轻轻摇晃

看完《轻轻摇晃》（Lilting）,有些征住了，不知该说些什么，且胡乱说几句吧，作为观后感。

这是一部很有想法的英国影片。

导演想要讲的故事，大致是凯去逝后，凯的男友Richard代替凯照顾母亲，两个毫无血缘亲情的陌生人，在碰撞中互相理解了彼此。

这是主线，东西文化的冲突，爱人与母子情感的冲突，性取向的冲突。

副线是凯与母亲珍之间的母子情，母亲因儿子不接自己与他同住而不满，认为儿子喜欢室友多于自己，儿子因不能接母亲及对母亲隐瞒了自己的性取向而内疚，却最终在去接母亲来家里吃饭的路上遇到车祸而死。

副线配合主线，推动剧情的发展，相互交叉，转场频繁，将一个并不复杂的故事演绎得风生水起。

忧伤是影片的基调。

长镜头的运用让剧情显得缓慢而又凝重，但适时出现的音乐冲淡了悲伤，风趣老头亚伦频频给影片增添笑料，从而，观众不会陷入伤感。

男女主角很大牌。

男主角是本·卫肖是英国一个很红的影星，曾主演过《香水》、《云图》。

在此片中他饰演同志爱人Richard，表演也很精彩，一些表情细节很到位，基本上由他撑起了这部戏。

女主角是郑佩佩，国人都知道她，香港最早一代的武侠女星，演过李安的《卧虎藏龙》中碧眼狐狸一角，最知名的角色莫过于《唐伯虎点秋香》中的华夫人。

郑佩佩饰演的柬埔寨华人母亲珍，脸部表情僵硬不柔合，满怀戒备，独居老人院，不懂英语，是个令人同情的角色。

但她却很自尊，隐忍悲伤，不肯示弱，即使在见到儿子的骨灰、遗物时也没有落泪或号啕大哭，和一般的中国老太太不一样。

这两位主演对感情的处理，让人恍然不觉那是发生在英国的故事。

这是一部小成本制作的影片。

据说，拍摄这部影片的仅花费12万英镑，折合人民币120万不到，这样的经费，难得能邀请到本·卫肖参演。

导演Hong Khaou也是位华人，初次执导，他很欣赏王家卫的电影。

所以，我们在观看这部影片时，会发现片名很文艺，镜头拍摄也文艺，片初的歌曲《夜来香》，及片尾的独舞及窗外的阳光照亮室内，都隐有王家卫的影子。

在冲突中互相理解是影片的主调。

母亲珍对儿子凯不理解，因为她觉得凯更喜欢室友，从而珍对凯的室友也有一点介怀、嫉妒和不满。

凯与男友Richard同居，他不想让母亲伤心，却又不能接母亲来与自己和男友同住，因为那是男友的房子，且怕母亲察觉了自己的同性恋性取向。

凯在两者之间左右为难，脸上一直带着淡淡的哀愁。

凯的男友Richard在凯去逝后忍住悲伤，想方设法照顾凯的母亲，为她请来翻译，撮合珍与亚伦的感情，为她出老人院的费用。

东西方文化的碰撞与情感的冲突，这样的故事情节，想来很有戏剧性，导演掌控得不错，没有歇斯底里，一切都是淡淡的，隐忍。

因为爱着同一个人，Richard与珍在一场大冲突后，互相妥协了，他们俩一个说英文，一个讲中文，互相坦诚，互相听不懂，但眼睛凝视彼此，却又理解了对方。

那一刹那，凝重的氛围豁然开朗，阳光照进心房，一对又一对相爱的人在音乐中轻轻摇晃。

轻轻摇晃（Lilting），旋律轻快，在观影时我曾疑惑于这个片名，这与剧情有何相关？

但看到最后，我明白了，导演想要表达的是，情感在东西方文化的不同中左右摇摆，不管发生了什么，我们最终要战胜悲伤，向希望前进。

暂时写这些吧，我的思路也在轻轻摇晃，需要慢慢回味。

是很有現實意義的一部電影。

關於母子關係，關於文化差異，關於個人成長。

Kai和媽媽的關係是很符合亞裔父母和子女之間的狀態的。

在亞裔，特別是在中國文化之下，“母憑子貴、父母在不遠遊、養兒防老”等等觀念把本來隨機匹配的兩代人綁得死死的。

養與孝從個人意願慢慢變成一種外在規定。

責任、內疚讓Kai無法面對真實的自己，不敢對母親展露真實身份。

很大的原因也在於母親對兒子的全身心灌注和強烈的占有慾，從個人的經歷來說，這真的是Suffocating的：作為獨立的個體想要逃離，但是root在心裏的文化意識和情感又一次次將人拽回，下不了決心，僵持在一個無法從內部破解，只能用生命硬耗的拉力賽中，這是何等痛苦。

把這樣的尷尬局面和電影裏兩個“西方人”一比較就能很明顯地體現出來，老Alan寧願住進養老院也不想跟兒孫扯不清、最後小本氣到爆發，寥寥數語說明了個鐘關係，責任分明。

深受以愛為名但是不得自由的親子關係之苦的人，我是更偏愛這樣的明明白白，有愛就相處沒愛就分開。

雖然經常聽到說marry一個人就是marry一家人，但是相愛其實就只是兩個人的事情，跟不跟互相家人親近是有選擇的。

無邊界的關係是危險的。

電影節奏不是難麽流暢，矛盾其實還可以再深入。

不過展現的很多問題也挺能讓人共情的，不知道是不是導演自己的有感而發，總之我是能感受到真心的。

小本好可愛好可愛，這麽溫柔，但是又不柔弱。

大愛！

去看这部片子，当然是因为本喵。

故事的情节其实并不出彩，但很多细节足够动人。

理查德拿着筷子熟练的煎培根时，简问他，你以前是怎么煎的，他的表情有一丝茫然，愣了一下，然后说，“我不记得了。

”遇见凯之前的日子已经太远，记忆已经模糊不清。

遇见凯之后的日子似乎也不长。

只有凯走之后，日子却仿佛分外的长，度日，如年。

没什么台词功力的女翻译总让人有出戏的感觉，只有最后的对白，当翻译沉默，理查德和简各说各话时，才让人有一种奇异的感觉，仿佛他们能够互相理解。

毕竟，他们深爱的是同一个人。

简在片尾的独白让人感觉冗长而无趣。

让人有印象的只是房里的那束花，静静地在那儿，像影片开头一样，像凯还活着时那样。

像烟雾一般，扶摇直上，尽管看得见来路，却望不清归属。

一说实话我一直喜欢这种画面干净的片子以及舒缓的节奏，可能是因为这种画风让我对这部片子好感陡增。

当然更多的是因为郑佩佩和本·威士肖的联手演绎。

并且这是我第一次接触涉及男同性恋的电影，可能之前对于这种感情没有太多的理解，无法切身的去感受两个男同性恋之间的相互依赖以及在面对最亲爱的人时的挣扎。

同性之间的爱可能更多的煎熬不是来自于这个社会，而是来自于自己最亲爱的家人，和异性恋一样，社会的认可可能没有多大的影响，反而是来自家人的肯定。

可能在这里编剧设定了太多的情境，包括年龄、文化、语言多重方面的前提假设，让这部片子中充满了人为的冲突，不过好在这都不是导演想要着重渲染的片段。

可能正像网友所说的那样，这部片子看的就是这种情绪，情节上的东西反而不是重点。

这就是剧情片的魅力所在。

（剧情片的节奏往往比较的慢，但是情节相对紧凑，往往是一种社会现象和一定人群的生活状态的写照，容易使观看者产生情感上的共鸣。

）二就如同寒冬中的企鹅，抱团取暖是度过寒冬的最好选择。

一个亚裔女性，在语言不通的异国老年丧子；一个英国小伙在失去挚爱的人后，为了弥补曾经爱人的内疚，开始走进了爱人母亲的生活。

不得不说这是种勇气，毕竟在讨厌自己的人面前，能坦诚相对，很难。

两个背景来历全然不同的人，因为一个人，人生轨迹开始有了交集。

依靠儿子充当眼睛和耳朵，儿子就是她的全部；失去爱人，让整个生活中都开始充满了两个人在一起时的回忆；一老一少就这样开始共同面对失去挚爱后的生活，即使语言不通。

可能这种失去亲人后的生活，让两个人在种种情节下所产生的情绪，让人产生了共鸣。

在没有失去爱我的人之前，我从来无法理解那种随时都会触动回忆的生活。

那很矫情，这是我曾经的想法。

可是时到今日，那些回忆会在随时随地像水龙头一样，开开关关，一点一点的积满日常。

三剧中主要人物的倾诉方式其实我很喜欢，你我在说着不同的语言，即便不懂，可是我们说的却是站在自己角度上的对这些事情的理解，很多时候我想要倾诉，往往不是在于会有人如何回应我，而是，仅仅是需要倾诉而已，因为覆水难收并不是一个假大空。

四可以说两个人的人物关系并不是所谓的血浓于水，可能更像寒冬中抱团取暖的企鹅或者是扶摇直上的烟雾，亦或者是水潭中的浮萍，可能这种两个人之间的情绪，更多的是需要有过类似经历的人去感受。

郑佩佩饰演的母亲身上，因为是华人的原因，本身就在剧情中嵌入了中国文化的元素，如果从这个方面来讲，即便导演是有中国血统的存在，在片子中对于中国文化的诠释，也存在一定的固化成分存在，可能在这里更多的是希望中国新鲜的一面展现在世人面前。

五即便推开所有的假设，人与人之间的关系也如同这部片子的名字一般，轻轻摇晃。

生硬....是本喵都无法救回来的生硬 导演大概是做到了及格水平：memory flashback、节奏处理。

凯的演员选择大失败，是那种，中国人一眼就可以看出，非常缺乏中国文化背景的老外。

按理说片子意在表达中英文化碰撞和试图交流，可是不知是不是英方出资的原因，呈现出来的中式文化太过于想当然了。

不过这也许就是导演安排凯跟佩佩是柬埔寨华人的原因—借助一些“柬埔寨华人”这种非典型中国人来掩饰自己对于文化差异完成度很低的问题。

佩为什么不愿意学英语这个问题很值得讨论。

事实上她似乎并不怎么排斥英国文化，而且她到英时间已长，她不会英语这个设定似乎只是编剧为了凸显“爱可以跨越语言的鸿沟”这个主题的生设。

越到后面整部片子的说教色彩就越浓。

全片最令人无语的一段就是佩那段独白里，说圣诞节是最孤独的时候。。。

拜托，对中国人来说最热闹的是过年啊。

既然要拍文化差异，也麻烦对中国文化有一丝最基本的尊重和了解。

就算不需要蹲下身来细致观察，也不能抱着如此不尊重的轻蔑态度。

好像是用这份东方色彩制造噱头捞钱一样。

整部片子看下来也就觉得是BBC拍给西方人拍的一部暗含不少对东方文化意淫的影片。

豆瓣分感觉稍微偏高了些。

很遗憾，此类主题有李安《喜宴》高三在前，还只拍成这样，确实还是导演水准有限了。

10/19/2023 Both the subject and the production feels like a student project even though with Ben and 佩佩. 导演第一的长篇所以make sense很怪 Student or okay debut features always have the same feeling of immature. They always try too hard to combine all their designs into the film, which make it all looks too intentional. All the brilliant best debuts can convert all that thoughts into an uniform and natural production, seamlessly combine everything together to create something lively, but yet raw. I guess this differentiates the gifted from the rest. It takes understanding of cinema as a visual and audio art form, expressing the feelings through actors, lense, and editing, and having the talent to have that 灵性 in the debut.Not eveything needs to end with a closure. Leave it as she understand gradually without him saying it out loud. Well, that might still be a student mindset. Without saying anything, start with a doubt and end with an answer through the whole feelings in the film. As far as i am concerned, feelings are THE HARDEST thing to convey and portray consistently in a film.Show not tell, right?

这不是一部严格意义上的同志电影，影片里母亲遇到的主要问题与儿子是不是GAY没有直接关联，小本与小梁子的爱情起码从影片呈现上来看也不是那么深刻。

这是影片究竟想摇晃的是什么很让人费思。

当然，就像影片介绍的那样，我们可以把它看成两个人因失去了同一个挚爱后互相扶持的事（这话说得也有点牵强，权且把多愁善感的小本照顾佩佩麻麻的动机是因为他只能藉此想念死去的小梁子）。

整部影片都很平淡，这不是褒义也不是贬义的评价，总之就是很平淡，实实在在的平淡。

但喜欢小本的人还是可以看一下这部影片的，小本在该片中飚了很多tear居然没让人觉得做作，可见这真是一个好演员。

小本会是个真正的GAY吗，I HOPE SO。

影片拍得很干净，冬季略显萧条的英伦在画面中意境十足，我想什么时候能和自己喜欢的人在那样的画面里散散步，希望有那么一天。

影片有几处还是比较动人的，譬如小梁子为麻麻的事烦心的时候，小本伸手舒展他紧锁的眉头，再譬如两人在滚床单的时候，那画面实在是干净，尤其是两人都睡眼惺忪头发散乱地随意耳语时，让我不得不坚信他们的爱也一定纯净如此。

很晚很晚的时候看完本喵的轻轻摇晃。

说不出来的心疼，我是个看电影不会哭的坏人。

可是每次看到本喵泣不成声的时候心里都会像窒息一样难过。

父母渐渐老去，我们会内疚，我无法想象如果有天我父母有一方不在了，我又不在他身边，他会有多么寂寞。

空空的房间里，只有他一个人。

我不敢想，我害怕。

片中的儿子不敢和母亲出柜，本喵说他怕如果说出口了，他母亲会不爱他。

其实我一直不理解有些父母会因为孩子的性取向而和孩子断绝关系。

如果有一天我的孩子这么和我说，我会告诉他，不用怕，爱本就没有错。

同性这条路会很辛苦，可是只要坚持你的本心，爱自己爱的人就好了。

我真的是个反应很迟钝的人吧，看电影的时候不怎么难过，直到落笔写点什么，才开始心疼。

午夜，零零碎碎写了一些东西。

我还是太幼稚。

好梦。

之前就看了这部电影，发现自己反而对自己身处的文化圈子不太理解了。

珍的强硬，凯的逃避，都让我觉得有些不可理喻。

最近在读《生育制度》，好像理解珍最后说的孩子对父母总是心怀愧疚的原因了，确实是无解。

她一切的一切都给了他，他背负感情，可是他和她代表着不同的社会标准、隔着理想与现实。

他像一只风筝，被亲情的线牵着，被社会变迁的狂风撕扯着，他渴望飞走，也恐惧线断。

他愧疚着无法面对，只能把她推得更远，以此逃避。

故事因为他的死，就停留在挣扎的地方。

一切都无解，留下了永久的遗憾理查德是个好孩子，但是他永远无法理解凯的挣扎。

凯的愧疚和恐惧是文化赋予的。

但就像尼采说的That will fly, fly at last，如果故事能继续下去，相信无论是以什么样方式，凯都将向珍坦白。

不论是激烈的冲突，还是默默承受。

事情发生了，总有解决的办法，只有戛然而止的，才最令人叹息。

好的先说，色调很喜欢，非常温暖也很适合回忆，每一段回忆都可以杀人了，Ben Whishaw 满分演技。

Andrew眼神太利了，不像在看爱人，像是要吵架。

剧情推进很唐突，也很碎片，人设也很模糊。

总之这个题材值得更好的剧本，太多镜头都浮于表面，没有真正渗透人物的内心。

Allen的设置本来应该突出中西文化的差别，顺带解释一下为什么母亲移民这么久始终没有学会英语，以及她对这种文化的排斥从何而起。

如果要往好的方向走，至少应该让Junn在晚年收获一份不用言语表达过多的爱，双方即便不知道对方在说什么，却可以静静的融合双方文化的差异，虽然外人看来很可笑，但是却可以直指后来为什么Junn可以坦然接受儿子是个同性恋这个事实。

两种可能都没有采取，体现了冲突却没有收场，着实有点浪费了。

个人觉得可以有翻译但是翻译并没有那么必要，在翻译小姐擅自跟Junn交流并且惹怒了她以后，Ben应该有那么一两场是不需要带上翻译小姐的，才有利于他和母亲大人没有语言交流的去分享关于Kai的回忆，顺便给母亲大人卸个防，这点很重要。

最后Junn的独白被很多人诟病，但是我觉得正是没有翻译的这一刻，Junn把自己内心的孤独，恐惧，释然一股脑说出来，才是这个影片的高潮，但是只说明了自己老去以后的孤独，反而把对Kai放一边是不是不太好啊！

我觉得导演应该是想透过Junn对孤独的一个释然，来达到安慰彼此的目的吧，可是真的不够明显啊，而且缺乏前面的承接，突然的温情来的也有点不对，作为一个妈宝的儿子和母亲，他们之间的关系也体现的太单薄了。

但是影片里，郑佩佩没有掉一滴眼泪，可能也是为了体现她的性格吧。

还有跟最后的话呼应。

但是实话说，这样的题材值得更好的剧本，和更深的推敲。