绣春刀

今天刚好看了绣春刀，因为以前对锦衣卫这种题材没兴趣，虽然都说口碑不错也没去看，今天CCTV6播了顺便就看了。

不得不说，刘诗诗简直就拉低了至少1星。

一开始她出来的时候，我以为演的是个瞎子，后来动了坐到椅子上面，我还吓一跳。

原来不是瞎子。

还有后面和严公子的对话，感觉不出对严公子感情。

台词毫无起伏。

最后张震和聂远的对打，简直就是一块木头啊。

都想冲进去打2巴掌打醒她。

倒是朱丹还不错，一个主持人出身，演技居然压了刘诗诗，不会出戏，还不错。

先来说说人.沈炼。

电影一开始，锦衣卫北镇抚司总旗（？

）沈炼一出场我就出戏了，主要是沈炼这人在明代是个人物，《明史》有传， 《古今小说》里还有一篇《沈小霞相会出师表》讲他的故事。

这人当过县令，嘉靖朝做锦衣卫经历，跟严嵩作对，被严党搞死了，还被杀了一个儿子。

《绣春刀》用这个名字安在对抗魏忠贤的锦衣卫身上，还是个坑兄弟的笨蛋，相当让人出戏。

严佩韦。

这个人在《绣春刀》里被设计成阉党，但这个名字不要太熟啊，苏州的同志们应该更熟，《五人墓碑记》中有文“曰颜佩韦、马甲。

杨念如。。。

”，历史中的颜佩韦因反抗魏忠贤抓苏州一个姓周的官被杀，电影里设计成魏忠贤的疑似附逆，叫啥名儿不好啊。。。

，姓用了个同音。

何妨把名字改了？

再来说故事整个故事非常烂，烂到冲淡了服饰武器的考究，削弱了武打场面的观赏性（关外黄树林那一战是非常精彩的）。

具体怎么烂法，总结就是：一个心比天高脑子不够的锦衣卫小吏因为钱和女人坑了自己兄弟，最后还光彩照人的出现在电影结尾来一出男人版的“塞上牛羊空许约”。

让三个锦衣卫下层蝼蚁去杀魏忠贤，胆大包天的男主角为了钱居然敢掉包，拿了钱又蠢兮兮自作主张去威胁上司要给大哥弄个百户当，好不容易说清楚事情三兄弟决定天黑前出城浪迹江湖，男猪又精虫上脑去救女人，救了女人不算还出入诏狱如自家后院（大名鼎鼎的胡宗宪即死于诏狱，诏狱确实是归北镇抚司管）试图救女人的情郎，这一切把自己往死里作也就罢了，可恨活活搭上了二位兄弟的命。

全剧不多的笑点都在靳一川那个师兄丁修身上，这人一出场就是异人气质，跟好友讨论说他是个同性恋，好友表示我想多了。

但剧中的暗示还是挺明显的，第一次是他找靳一川要钱，靳说没有，他让靳去卖ass，说京中好龙阳的达官贵人一大票；第二次是先抱着衣衫不整的医管姑娘出来给观众造成猥亵的假象，最后又亲口对靳一川说他根本没碰姑娘；第三次连着第二次，准备一刀了结靳一川时忽然停住了，长叹：“杀了你这世上就只有我一个人了”。

这个异人丁修最后协助沈炼给靳一川报仇后飘然而去，完成了全剧最出彩的爱情：）最后说说好的，就是打架确实打得好看，然而一部武侠片要是连打都不好看那就不叫武侠片了，勉强合格

前面说到《后会无期》虽然是我喜欢的那种调调，但是要是论优秀程度，这部《绣春刀》才是今年到目前为止最好的国产电影。

80后导演路阳对这部电影的完成度相当之高，气氛渲染，故事节奏都做到了高分水准。

编剧对武侠俗套情节的掌握和创新简直接近好莱坞级别，虽然格局不大，但是故事讲的非常流畅。

演员的表现也是非常突出，老戏骨金世杰的魏忠贤简直神到惊世骇俗。

建筑、兵器、服饰都做到了很大程度上的还原，细节方面简直惊艳。

最亮眼的是几场让人紧绷心弦的对手戏，几乎每场都把紧张的气氛和险恶的环境推到极致。

故事的借古性很强，有一些台词，比如“看你们混成这德行，就知道你们不是阉党”，以及“你继续查下去，想让朕身边无人可用吗”这样的句子，套用到现代也完全不奇怪。

如今的大大在位，做的事情和当年的崇祯很有几分相似。

崇祯当年做什么都被老百姓拍手称快，但最后还是救不了腐蚀入骨的大明王朝。

当下的时政波澜，涌入到历史长流中，是对是错，又有几个人能说得清呢？

但是这个题材敢拍，就值得称赞。

如果把三个锦衣卫主角换成现代锦（zhong）衣（ji）卫（wei）的话，估计这电影就不存在了。

不过还是有两个遗憾。

一个是影片的资金明显吃紧，打斗场面基本靠剪辑。

二个是刘诗诗怀孕了吗？

脸怎么肥成那样了？

大荧幕上看着好痛苦啊……另外这部电影的兵器非常吸引我，于是查了点资料，做了个整理，如有不正确之处，欢迎大家指正。

张震饰演的北镇抚司沈炼，使用的武器是绣春刀和短弩。

沈炼的绣春刀算是标配绣春刀，刃长2尺2寸，柄长7寸，比单刀略长，前端略弯，刀背宽，刀身厚，和日本刀一样善于砍杀，刀脊笔直，适合中距离作战。

刀身两边均有长短两条血沟，短的靠近刀柄，长的靠近刀尖。

血沟的造型减少了绣春刀的重量，便于携带又不降低其杀伤力，由于外形过于阴柔，故名为“绣春”。

标配绣春刀的刀法和腰刀类似，主要以扫、劈、削、斩、突为主，刀身多为横用，距离是硬伤。

因此开片一场戏中，敌人欲拔长剑，沈炼便近身对抗，阻止拔剑，一个原因是对自身武力的自信，另一个原因是因为拔刀之后对付长剑并不顺手。

而三人前往抓捕魏忠贤时，也是由卢剑星和靳一川殿后，沈炼持刀突围上楼，足以表现此刀的机动性和灵活性。

另外沈炼的短弩是弩箭的改良版，便于携带，但杀伤力大减，即使将传统的三刃箭头改成四刃，杀伤力依旧一般，不适合远战，只能辅助。

王千源饰演的锦衣卫总旗卢剑星，使用的武器是绣春刀·断石。

断石是官方的名称，但是奇怪的是这把刀是四不像。

理论上来说像短柄大刀，或者低配版青龙偃月刀，也像斩马刀，但又各有不同。

比如，它的刀柄足有一尺余，已经是长柄刀的范畴，但又不如斩马刀的刀柄长。

刀身宽厚，长约三尺，形似青龙偃月刀，但是到了刀尖，又是一条直线。

这把刀的特性和卢剑星的脸一样长，不是，和卢剑星的脸一样耿直。

刀身坚实，适于砍杀，切刀柄较长，适合远距离攻击。

由于重量太大，刀法基于大开大合之法，善于解围、以一敌多，一旦近身，还能以刀柄锤击。

这把刀是天生的领袖气质，和卢剑星一样，无条件的相信着兄弟，忠于国家，但对于铁链一般的官场缠斗，只落得无力施展，束手就擒。

李东学饰演的锦衣卫靳一川，使用的武器是绣春刀·双燕。

双燕在入鞘状态时，看起来就是一把短刀。

全长一尺，刀身轻薄，拔出后可从中分成两把，双手双持。

正所谓“长刀看手，短刀看走”，双燕刀如其名，使用起来必须身手敏捷，以快取胜。

由于刀轻似燕，因此手法也可多遍，正握，反握，双手各持一握法，游走于敌人近身，一寸短，一寸险，格、挡、拍、截招招制敌，刺、划、撩、挑处处凶险。

靳一川作为三人组里的小弟，自然也是充满活力，但是由于其原是流寇的身份，使刀时又多了一份毒辣。

只是肺痨病这个设定，实在是有些为了和师兄有基情而设定的病娇体质……周一围饰演的浪人刀客丁修，使用的武器是苗刀·梅莺。

这个角色的设定我只能说，编剧大大实在太了解现在腐女的心情了。

靳一川的浪人师兄，长的跟宁浩和杜汶泽的私生子似得，放浪不羁的发型，放浪不羁的服装，放浪不羁的武器，放浪不羁的说话口音，明明是浪人却缠着师弟不走，收钱杀师弟最后还舍不得，这相爱相杀的节奏，简直把腐女们迷的七荤八素……扯远了，我们是来讲刀的……苗刀，中国古兵器，它刀身修长，共五尺，兼有刀、枪两种兵器的特点，且可单、双手变换使用。

临阵杀敌，威力极大，非一般兵器可比。

苗刀是汉民族的宝贵文化遗产，是闻名中外的传统武器。

临阵杀敌，威力极大，非一般兵器可比。

苗刀是明代抗倭名将戚继光首创刀型，它集中了刀、枪两种冷兵器的特点，既能当枪、矛刺击，又能当刀劈砍，既可单手握把，又可双手执柄，杀伤力极大。

苗刀一路包括持刀要领、持刀把位、搏击运用、劈砍要点，以及苗刀的基本刀法。

前年有一部奇特的电影叫《倭寇的踪迹》，讲的就是这把刀如何扬名立万的。

丁修的这把苗刀略有不同，它叫“梅莺”（和靳一川的“双燕”组成“莺莺燕燕”，你俩还说没有基情……），主要变动是刀柄更长，有点类似于斩马刀，挥动时威力极大，攻击范围大，除了砍击还兼带有锤击的效果，正好符合了丁修霸道的气质。

聂远饰演东厂厂督赵靖忠，使用的武器是无铭枪。

聂远拿着长枪出来的时候我以为赵云出来了，哈哈哈。

话说一太监用枪，很明显是对自己身体缺失的一种补偿嘛，编剧大大你坏哦。

无铭枪和一般长枪的区别是枪杆由全钢制作，枪头采用三角型线条，而非一般的菱形。

枪杆雕花较多，几乎和枪头尾部同样粗细，增加了握力。

无铭枪某种意义上来说更像是铁棍，挥击时的威力远远大于枪头的刺击。

而枪头的圆形设计简直脑残，把一般长枪的菱形枪头的杀伤力降到了最低最低，所以刺了沈炼3次也没把别人给刺死，这武器除了耍帅还有毛的意义？

朱丹饰演的魏忠贤义女魏廷，使用的武器是西洋剑。

可能是导演想设计一个阴柔点的角色吧，所以身为女性的朱丹用了西洋剑，展示的机会较少，看不清剑身，但是剑柄护手的设计倒是非常华丽。

评分：85分综评：认认真真做电影的好导演啊！

做出来的好电影啊！

爱恨情仇，江湖恩怨，儿女情长，英雄气短，国仇家恨，历史长河，这是一部标标准准的武侠片，这年头三观这么正，故事讲的这么好的电影不多见了，能看一部是一部啊，大家快去看吧！

明朝崇祯皇帝登基后，权倾天下的大太监魏忠贤被弹劾辞官，阉党覆灭。

锦衣卫授命追捕阉党。

锦衣卫卢剑星、沈炼、靳一川三人是结拜兄弟，感情非常好。

大哥卢剑星非常希望自己能够升到百户的职位，二哥沈炼暗恋着教坊司的女子周妙彤，三弟靳一川则有着不可告人的过去被人攒在手里。

一天，内宫太监赵靖忠秘密找到三兄弟，要他们奉皇命去追杀要出京流放的大太监魏忠贤。

一场追杀之后，三人带回了大太监魏忠贤的尸首，本以为凭此大功，三人的夙愿皆可实现。

没想到这一切只不过是一个阴谋的开始，三人即将落入更加危险的境地。

片子很写实，社会背景严谨，动作场面的设计以实战风格为主。

整个故事的架构并不简单，导演路阳将各方的利益博弈基本上清晰地呈现了出来，搅动着整个人物链的变动。

导演抽离了武侠世界普遍遵循的江湖逻辑，以和现实题材电影无异的逻辑，打造着这个充满刀光剑影的故事。

对明朝官场腐败的批判，对卢剑星、沈练、靳一川三个还算廉洁正直的“基层公务员”生活挣扎的刻画，让电影在简单的“侠义”之外，有了更加接地气的共鸣感。

该片的打斗，主要由特写和快剪构成，强化凌厉冷峻的效果。

锦衣卫使用绣春刀等镜头有着不错的感官冲击效果，对残酷打斗的写实，意思大致到位了。

演员方面，张震负责“帅”和一个极度冷酷又极度深情的“少女杀手”角色塑造；王千源敦厚的小人物形象越发稳当讨喜，刘诗诗延续一贯的“绿茶妹”风格，细皮白面的李东学也很是契合天真浪漫的“三弟”形象。

台湾老戏骨金士杰饰演的魏忠贤，功力稍长；周一围饰演的丁修，惊艳倒是惊艳，痞子劲十足，不免过于浮夸，但总体上无伤大雅。

台词方面，导演路阳有长足进步，调侃基友的“龙阳之好”、“药不能停”等接地气的对白，没有破坏整体的肃穆基调，成为有效的调节性幽默点。

七月八月让人比较烦闷，不仅是天热，还因为电影院上映的多是失望的国产片，不看吧，不忍，看了，更不忍！

周末去看了《绣春刀》，说实话，我是冲着张震的出演去看的。

当然也道听途说导演（路阳，拍过《盲人电影院》，没看过）比较新锐，可看。

但看后，我是很失望的，又是不吐不快（为给足参考价值，如有剧透，纯属批评需要）。

故事讲的是崇祯上位后打大老虎魏忠贤的故事，三个锦衣卫情同手足（张震是老二），但混得很差劲，结果被安排去取魏忠贤性命，本来可以事成，但一时贪念，导致卷入权力斗争，后有死伤（这梗概安排放在现代，那就是《窃听风云》了……）。

其实故事如何不要紧，古装、武打、名角，这些都有看点。

可惜这片不仅整个故事的节奏处理杂乱，矛盾冲突没讲好，角色戏份搞摊派，有戏的角不肯给足位置；打戏没章法无场面，感情戏也是一边蜻蜓点水，一边挂羊头卖狗肉。

归结起来，还是编剧的叙事很不成熟，导演对节奏掌控无力。

先说编剧，我不知道是否有改编的底本或史实依据，还是大部分都为原创编撰。

但明显叙事线索不够清晰，矛盾冲突的点没有把握好。

魏忠贤在剧中本应是最重要的反派，完全可以和崇祯和三个锦衣卫差佬形成三角冲突。

但是魏忠贤一角却是摆设多于作恶，再好的老戏骨也会难为剧情的无米之炊。

皇权一派中两派势力冲突被抹盖，张震几人的行动都很被动。

片中最突出的角色是新的东厂都督赵靖忠和张震演的锦衣卫，但赵受制于魏忠贤这一点其实有点不清不楚，既要杀魏又杀不成，既是败露又继续合作，说到底还是不肯让魏忠贤发挥更要紧的作用。

张震应该是领衔的主角，可是即便戏份最多，不管锄奸还是自保，三兄弟的行动和出逃因他而起、由他牵头，但是从叙事中看，其作用还是显得次要和被动，就像全体演员集体合照上海报，结果他没有站最前排最中间，有点浪费张震的那张脸和不俗的表现，甚是可惜。

说到底，还是在对人物之间的关系和事件的编排中，矛盾与冲突的主线没有拎起来，人物之间的牵连没有把握好。

剧中最让人想不透的是，锦衣卫老三靳一川的师兄，最配角的人物却是最有戏，演得最调皮生动，但即便是最有戏的人物，戏份也是编排得很纠结很荒唐。

他先是抓住靳一川的把柄进行勒索，师兄弟之间前面没有交代同门情谊深浅，也没有说过节因何而起，但从勒索与被勒索都可以看出彼此都不是好人，至少靳一川曾经也不是，其师兄已是坏人无疑。

后来他又一下子就被东厂提督收买去杀靳一川，在靳一川平日看病的医馆里，他杀了医生，抱着昏迷、衣冠不整（露出小节大腿）的医生女儿出来。

靳一川见到心上人一家被如此残害， 自然不是你死就是我活。

结构，杀来杀去，处于优势的师兄说：“如果师兄只是杀了医生，没有碰那姑娘呢？

”紧接着东厂的人来了，带来了火枪（热兵器都出了）！

报不了仇的师弟，此刻善心大发，替师兄挡子弹。

我觉得这也太扯了！

前面完全没有交代师兄弟的感情，只有害与被害，突然一句如果我没玷污你的女人……，就让师弟舍己救作恶的师兄？

师弟有必要这么好吗？

师兄值得这么善待吗？

难道就为了后面让师兄与张震合作去追杀东厂提督？

到底有没有玷污医生女儿这个问题有必要这么反覆和举棋不定吗？

女演员白花花的大腿都show了，抱也被抱过了，剧情反转得如此牵强而不合常理，这是想玩弄观众还是想玩弄演员？

古装武侠，若没了爱情的滋润，那简直可以改为纪录片了。

在爱情线上，张震所演的帅气锦衣卫和刘诗诗所演的面瘫严重、说话吐气如丝的教坊司妓女周妙彤一开始看似男才女貌，准备上演为佳人赎身从此佩刀抚琴走天涯的夜奔故事。

谁知半路发现原来还有个严公子，几句卿卿我我就说这家伙才是姑娘所爱！

张震利用职务之便违规取得姑娘赎身文书、一念之差为求钱财赎佳人而铸成大错，而后毁了前程、牵扯到身边兄弟、惹下杀身之祸，临时救情敌而身陷险境……都是因这女人而起，但最后呢？

“我不是爱你，而是怕你……”、“如果不是因为我，你也不会是现在这个样子……”，这段戏虽说拍得有悲凉的美感，感情的真相说出来也是让人心酸，颇是有戏，但如此不对等的付出最后空空如也的感情，失去落脚点，情节逻辑真不该这么安排。

没说佳人一定要爱男主角，但这么坑帅哥的，少见！

至于老三靳一川与医馆姑娘的感情，只刚刚约会，连逃难前私奔都不大好意思说出口，与主要戏份相比，最多是点缀，也关联不紧。

剧情里充满杀机，不管是三个主要角色被派去杀奸臣，还是东厂想灭口掩盖事实。

打斗场面随时可起，但最别扭的是，这边没打完，突然就剪到一个舒缓而美妙的画面，穿插切换相当突兀和无序，不顾观感和观众情绪上的过渡，多处纯属乱搭，上下迥异的氛围让人接受得很别扭。

这一秒四面楚歌短兵相接瞬间就风和日丽哝哝轻语，混剪能力太强实在让人无力跟上节奏。

武打动作方面，我觉得是很欠水准的，不管是动作还是拍摄。

可能技术指导估计不是我们见惯的洪金宝或袁和平，打斗动作没什么特别，所以不管是动作特写还是场面的环顾，都是一闪而过，一下子就晃过去了。

片名为绣春刀，名字娘气但有故事，像飞鱼服一样，在片中没交代好，最后的一两句点题也很做作很牵强，真没劲。

其实这是导演或编剧的历史视野和处理故事伎俩的问题，有故事的东西、名字，要懂得借用其历史感，拍个明代的古装戏，仅知道借名借壳讲事情，完全没有一点在故事中映衬出真实的历史感的想法。

这是心胸视野的问题，也见能力和技巧。

反观王墨镜的《一代宗师》，深耕细作，功夫下足，即使只取一瓢，也是处处可见章法和路数。

其实说了这么多，很大程度是在放大和较真这部剧在情节的瑕疵和节奏、动作上的把控不足，我承认这部片还是把故事讲完整了，也拍得算很认真，几个主要角色还是表现可以。

但假如完整和认真已是目前对国产片的最高要求，我也不好再说什么了，豆瓣上国产片的评分大把四星五星，犯不着我费劲去鼓励！

说《绣春刀》烂的你是没看过《白发魔女》《画皮2》《画壁》《大闹天宫》吗？

如果你给《绣春刀》的是一星 那你给我说的那几部电影是不是负五星了？

我觉得现在的某些观众特别的可笑 这点在《小时代》就已经体现出来了 郭敬明撅着自己的屁股拍你们的马屁 然后就涌现了一批的白莲花 现在进电影院的都是上帝 哈哈 觉得自己挣的钱所以就要去电影院找乐子是吗 娱乐至死的精神真是太棒了 电影在天朝根本就不算一个文化 就是个娱乐项目 觉得楼主说这话傻逼的可以自己数数自己看过多少电影关注过多少国内外电影节然后算算这几年国内上映的五分以下的电影和七分以上的电影的对比数 我不知道是不是有些人真的太牛逼了 所以觉得国内的诚意电影欣赏不来了 这个你都欣赏不来 《白发魔女》轻松迫亿真是响亮耳光这两年的古装片要多烂就有多烂 《狄仁杰之东海龙王》在我眼里也在烂片行列 唯一两部稍稍脱离烂片的只有《剑雨》和《龙门飞甲》 这里还要说一个我已经忍耐到忍无可忍的导演 他叫陈嘉上 就是那个酷爱拍古装魔幻片的大脑被门夹过的导演 是的 前两年楼主还心智不健全的时候 还刚刚成年的时候 觉得陈嘉上这个导演还可圈可点 至少敢于尝试 现在想想这货根本就是在钻国内院线的空子 往死里践踏咱们的文化遗产 拍出来的那坨玩意根本就是起了个坏头 别说u can u up no can no bb楼主还真就是这么吊 你真的以为我不敢拍吗？

我有钱吗？

我有钱我还在这干着急然后大骂国内电影市场吗？

谁tm不知道在天朝有钱有势就是爹啊 楼主就是个小穷苦老百姓 一个电影发烧粉而已 国内院线的市场把我恶心坏了 今年《绣春刀》重复了和《剑雨》一摸一样的惨状 越想越觉得好笑 估计《一代宗师》如果不是王家卫拍的 肯定又是门可罗雀了 现在国内不需要电影 需要的不过是娱乐产品而已 那么多人骂小时代 小时代票房越骂越高 现在郭敬明都有钱拍《幻城》了 当时《小时代1》的时候我就已经预想到这货肯定要拍1234 果然已经拍到4了 没想到的是他还有钱去拍《幻城》了 真棒像《绣春刀》这种严肃的电影就没人看了 哈哈 不需要尊重历史也不需要尊重文化 一切都是为了娱乐而已 中国五千年历史 深厚的文化底蕴 美国也只有五百年而已 结果中国人开始效仿美国的故事套路 玩起了个人英雄主义 玩起了大制作 果然国人最擅长的就是模仿 这就是高考教出来的国家的未来 《白日焰火》和《浮城谜事》没被淹死我应该要欢呼喝彩了 我居然还在这抱怨国内院线不给力 我真是太愤青了 果然现在这个现状已经很不错了吗？

国内恐怖片就根本不用吐槽了 呵呵喜剧

“师兄，拿了钱快走吧，我真的是直男。

”=================本文纯属个人分析，欢迎大家批评讨论。

至于事实究竟是怎样，一切以导演的解释为准在《绣春刀》的所有人物里面，丁修和靳一川两个角色的背景和性格是最复杂的，几乎每一句台词里面都藏有很多信息可以读出来。

虽然大部分人都说一川的角色就是傻萌而师兄就是放浪形骸，但事实上这两个人完全不是这样的。

就从几场对手戏来分析一下吧。

第一场戏，追捕许显纯之后，丁修要靳一川给钱。

这一场戏显示出这几个信息：第一，两个人是很有默契的，之间的渊源也肯定很深，所以不会丁修一吹哨一川就知道他在哪里。

在拿一川的钱的时候，丁修有一句台词，“苍蝇再小也是肉啊”，说明他是个很爱钱的人，可以推测他受过穷。

但是之后在韩府，他还能混进戏班吹笛子，说明他也曾受过一定的教育（但那支家传的笛子什么的，按他的特点应该是瞎掰），所以肯定不是生来就穷的。

一川给了钱之后说“别再来找我”，很明显，丁修一直追着他跑，不断地跟他要钱；从沈炼不用一川开口就给一川钱来看，丁修每次要的钱都不多，一川，甚至是沈炼都也已经习以为常。

但是第一场戏里，丁修突然跟一川要一百两，很有可能是有什么大用场，但这个大用场是什么，从片子里面实在没有透露更多的信息出来；但是通过片子里不断地提到“上下打点”这件事，我觉得丁修要钱也有可能和这有关，毕竟他不嫖也不赌（至少片子里一点也没体现出来），也不买房买车，所以暂且推测他也是要钱去打点什么。

在第一场戏里，一川听师兄要勒索一百两，又要自己去卖身赚钱气不打一处来（这简直是真直男啊……），于是和丁修打了起来。

丁修说“又想杀我”，这个“又”字，可以猜得出来一川尝试过不止一次，但是之前我也说过，一川对丁修勒索钱习以为常，所以想杀丁修的原因，肯定不是因为丁修老追着他要钱。

至于可能的原因是什么，我之后再分析。

丁修最后说“我真是不明白师傅看上你哪一点了”，可以猜测丁修对于师傅收一川这个徒弟有很大的不满，但不满并非来自于师傅或者一川本身，而是在于收徒弟这个行为。

第二场戏，丁修在医馆门口找一川要钱，却被沈炼扔了一张一百两的银票。

丁修说“没想到沈大人这么有钱呐”，满脸土豪我们做朋友吧的表情，却被高冷的狂霸公务员沈总呛了一句“你的底细我查过，武功再好，锦衣卫也有办法收拾你”。

一来丁修爱钱的事实被坐实了，二来可以推断丁修一直是个遵纪守法的好公民，没有干过一星半点的坏事，否则警察叔叔抓他还不是分分钟的事？

而丁修被呛之后一时气不过想要和沈总对打，但是被沈总制住了。

虽然沈总也是个高手，但是丁修未必就敌不过他，两人打一架未必谁死谁伤，而照影片刻画的丁修混不吝的性格，看见官员巡街怕什么，照样打，来几个我杀几个（徒步杀骑兵这个能力真是bug到让人怀疑开了作弊），搞死搞残一两个锦衣卫不过是毛毛雨。

所以被沈总劝住之后便知趣走掉，我推测丁修也并非想要和锦衣卫作对，按照暖香阁薛姑姑的说法，“得罪了锦衣卫，那可是要了命了”：也可以映正其实丁修是个好公民（或者努力想要做个好公民）这件事——根本不是表面上的坏坏哒。

第二场戏的结尾，沈炼对一川说你和丁修的事我不问你，银票的事你也别问我。

表面上一川又乖又傻萌地答应了一声“哎”，但是其实一川根本就没打算问沈炼银票是哪里来的，因为他应该是知道沈炼与魏宗贤做了交易。

在三兄弟当中，他是最早发现此事有诈的，他曾经说过“回京的路上就不对劲，一直有人跟着”；严府之后也是他第一个发现赵公公也在场。

他早就知道这些事，但却没有跟大哥和二哥说，一方面因为大哥特别耿直，心里很难藏得住事，说话也不太注意，如果告诉了大哥，大哥肯定会沉不住气找沈炼对峙，没准这事还会传到上级领导的耳朵里，那就出大事了；而如果找二哥核实，便就是他不信任二哥了，这会伤害了沈总。

你看，虽然一川看起来呆呆的（我四刷的时候旁边两个女观众一看到一川出场就说啊那个傻子又来了，傻乎乎的。

于是我一直在黑暗中怒瞪着她们），其实他是很聪明的。

第三场戏，在韩旷韩首辅的府上，三个人去赴宴，一川发现丁修混在戏班子里。

这里丁修把一个比较大包袱抖出来了，第一场戏里丁修说“别以为你穿上这身飞鱼服你就是个官了”，而在这一场戏里，丁修还说，“贼就是贼”，“一个流寇杀掉追杀他的锦衣卫，然后自己假扮成他的故事，就算过去再长的时间，官府也还是会感兴趣的”。

卧槽！

这句话简直信息量大到爆表！

从这句话里至少可以透露出这几个信息：第一，一川原本是个流寇，还杀过锦衣卫；第二，一川并不是通过正常渠道成为锦衣卫的；第三，一川在镇抚司已经呆了有一段时间了，并且是如履薄冰地过来的。

如果再深挖下去，那么也许可以知道这几个信息：首先，一川杀锦衣卫这件事，丁修没有参与（否则就不是“一个”流寇了）；其次，能够得到锦衣卫的追捕，说明一川犯的事不是小事，我们来看一下锦衣卫都指挥使司北镇抚司的职能范围是什么：主管各地藩王及官员秘密监视、肃反肃贪，独立侦讯、逮捕、判决、关押权力（诏狱）以及反间谍事项。

牛逼吧？！

能犯这种事引来锦衣卫追捕的人怎么可能是傻乎乎的？

因此，靳一川无论从智商还是情商上来说，应该都比卢剑星和沈炼要高得多了。

然后，第三，也是我这篇文章的重点：靳一川极有可能根本就不是他的名字，老三根本就不叫靳一川。

如丁修所说，“一个流寇杀掉了追捕他的锦衣卫然后假扮成他”，而一川自己也说“为了活命”，那么，在锦衣卫都指挥使司这样一个特务机关里，要使自己的假扮身份不被发现，只能冒用那个锦衣卫的所有信息，包括名字；有任何的疏漏，都有可能招致杀身之祸。

因此，靳一川这个名字，极有可能是那个死掉的锦衣卫的名字，而并非三弟自己的名字。

一个旁证就是丁修从未叫过师弟的名字，只叫他“师弟”、“你”或者“喂”。

另外，丁修的台词里也提到“即使过去再长时间”，侧面说明三弟在北镇抚司呆的时间不短了，在这样一个步步惊心的地方能平安无事地呆这么长时间，必须是极高的智商、情商和心理承受能力才可能呆得住，简直是无间道的级别！

有小伙伴说是不是因为这样一川才得了肺痨？

我认为不太会，因为丁修在第一场戏就说“我真不知道师傅看上你哪一点了，你这个肺痨鬼”，所以我猜一川很早就得了肺病（有可能早至师傅收他为徒的时候就已经身体不好了），不过在北镇抚司因为极大的心理压力和生存压力加重了倒是有可能的。

孩子咳嗽老不好，多半是废了……咳咳。

所以接下来我就不叫一川这个名字了，就叫师弟吧。

好了，知道了师弟的真相之后，是不是觉得他更牛逼了？

接下来就是第四场戏，也就是师弟和丁修的最后一场戏了。

题外话一句，我非常喜欢师弟奔去医馆那一场戏，尤其是他在街上一边跑一边看太阳的那个动作简直秒杀了我。

他本来是不用去医馆的，因为他原本就没打算带妹子走，因此妹子是死是活其实和他关系不大，而且看太阳是为了知道时间，他也怕自己去医馆耽误时间，从而拖累大哥和二哥的出发时间；虽然像前面所说，他其实应该是一个无间道式的人物，但他的本性还是特别善良的。

医馆的最后一场戏，还有一个小细节就是他用妹子的裙子盖住妹子的大白腿，这种温柔的小细节简直甜出血来了，难怪能抢到他哥的女人（咳咳穿越去甄嬛传了……）。

这场戏大家关注的重点都在丁修究竟有没有强暴妹子上，其实这点不是太重要，因为很明显丁修根本就没动妹子，动了妹子的话妹子的衣服还会干干净净吗？

起码得有些反抗挣扎的痕迹吧，妹子穿的可是淡粉色的裙子好嘛。

丁修是能够随口编瞎话的人，之前骗赵公公说什么“家传的笛子”是为了要钱，这回说“这姑娘很润”显然也只是为了挑拨师弟对自己发怒，也让自己好下决心搞死师弟。

但是对于师弟来说不是这样，对于师弟来说，说谎是一件很难的事，因此在北镇抚司隐藏自己的身份，其实也过得挺痛苦的；因此师弟很容易就信了师兄说的话。

丁修说“反正都要杀你，正好今天还有人出钱”，这“反正都要杀你”很值得琢磨。

“反正都要杀你”，意思就是说，丁修肯定是要杀师弟的，而且要杀师弟这个念头动了不是一天两天，而且师弟自己也知道这点；结合之前的剧情和分析，师弟也曾多次尝试要杀丁修，师兄弟如此相残，这背后的故事一定深了去了。

当然我觉得不会是像狗血少女漫画那样的“我的愿望是想死在你手里（详见神作《东京巴比伦》和深坑《X》中的星昴恋）”这样的神经病理由，但究竟原因是什么，我稍后再猜。

之后两人就打起来啦，细心的观众肯定都发现了其实两个人也就是练剑的水平，远没到你死我活的程度；打了半天两个人身上一点伤都没有，连衣服都是完完整整的（喂，那边那个女同学你偷笑什么？

请到走廊罚站好么？

），如果真是争个你死我活，这种情况科学吗？

和雨夜客栈及严府的戏一比较就知道了。

这俩嘴上说着要杀要杀，其实根本就不想杀。

尤其是镜头给了好几个细节，丁修不是用刀背就是用刀面和刀柄去打师弟的，其实是挺心疼师弟的，不愿意弄伤他；而师弟可能是因为身体不好，再加上原本的武功就没师兄这么厉害，所以两把小双燕也没给师兄造成任何威胁。

但是丁修这时候心里是极为矛盾的，他虽然不想伤到师弟，却招招都照着师弟的胸和上腹打，这明显是想把师弟的肺都给打出来好嘛（说袭胸的，你，赶紧去面壁）。

这个时候丁修的脑袋里有两个小人在吵架，一个说，杀杀杀！

一个说，别杀别杀别杀！

而最后丁修肯定是不想杀师弟的，否则就不会想杀又下不了手，还这么中二地说一句“杀了你，在这世界上我就只有一个人了”。

从这里我我推测，两人的师傅肯定已经死了，并且是死在其中一人或者两人的面前的；再联想到两人都想杀对方，那么在师傅的死上，两人可能有什么误会。

我认为更大的可能是师弟认为丁修杀了师傅（当然，这一定是个误会），而丁修要杀师弟的原因，我暂时还想不到，可能脑洞还得再开一下。

（别跟我说相爱相杀好嘛！！

咱们这么正经，能不要腐嘛？！

）总之两个人肯定是有过一段相依为命的过往，所以才会出现这种看起来打打杀杀，实际上却互相在意的情况。

如果这种情况真实存在，那么，丁修就不可能是一个放浪形骸的角色了，而完全是一个忍辱负重的人啊！！

之前我也分析过，师弟在北镇抚司是过着如履薄冰的生活的；这也能够解释为什么他会和卢剑星、沈炼结拜为兄弟。

师弟是个聪明人，知道在下雨的时候得找个树在树下躲着；自己是个小旗，找树自然不能找太大的，百户千户神马的太远了，而且他们也未必瞧得起自己；总旗是个不错的选择。

可以判断，在人选上，师弟也应该是挑过的。

卢剑星耿直而上进，沈炼狂拽酷霸，都和他自己是相反的。

相反的人才可以和自己不足的地方来互补，因此师弟选择和他们两个来结拜，如此这般平安无事地过了这么多年。

而他超级高的情商也让两个哥哥对自己万般疼爱，百户大人对他也没有什么不满；按照正常的状态，师弟虽然是小旗，但是跟着的两个总旗也算得是那个胖百户的眼中钉了，理应被连带着讨厌的，但胖百户虽然时常揶揄卢剑星和沈炼，却从未对“靳一川”显露过讨厌。

所以，别看师弟表面上憨憨的，其实他比所有人都要清楚和明白。

然后再探讨一下师兄弟两个人的师傅的身份。

丁修的刀原型应该是戚家刀，又称为倭式腰刀，是戚继光抗倭时为了克服原本的明式刀的弱点而根据倭刀的特点改造的一种大规模杀伤性武器。

而师弟的两把刀，看上去感觉像是个没有刀锷的小太刀，感觉也和倭寇有点关系。

所以大概可以这么猜，他们俩的师傅，是个抗倭的军人——如果我的脑洞再开大一点，可能是个倭寇。

如果是倭寇的话，那么被锦衣卫追杀什么的，一切都说得圆了。

所以说，靳一川这个角色，才是《绣春刀》里面最有料、最牛逼的角色。

一切说他傻的，我作为亲妈粉，呵呵你们一脸

靳一川过的是什么生活呢？

身为一个底层锦衣卫，他必须常年刀山火海，风刀霜剑，唯一的温暖来自于大哥二哥。

然后，他遇见了张嫣。

就像在春日里的陌上缓行，促不及防的闯入眼帘的一抹新绿。

靳一川去张大夫那去疗伤，张嫣清丽素雅，在梨花树下绽放笑颜。

她送他出门，他眼底含笑，她低眉含羞。

这姑娘不施粉黛，素面朝天，可依旧美如春花，那样灿烂。

如果没有那个雪夜，这一定是个美好的故事。

那天，大雪纷飞，靳一川眼底似是生了火，像是要烧毁他面前的一切――那个人，是他的师兄，却毁了他珍爱的女孩。

张嫣脸色苍白，衣衫不整，躺在靳一川怀里时，安静孱弱的让人心疼。

靳一川怒，绣春刀出。

师兄弟在雪夜里输死搏斗，刀剑相逼，劈开了沉沉暗夜，劈开了皑皑大雪，也劈开了师兄情义。

但是最终，靳一川却还是为救师兄而死。

他这一生，重情重义，最后仍旧是为情义而死。

他倒下时，眼底却是含着笑意，望着闭目沉睡的张嫣，无尽深情缠绵。

张嫣获救了，她去了江南，那里才是属于她的温柔缠绵的地方。

带着思念，怀着柔情，她闭目，眼前是那个坚韧执着的男人的模样，想对他说的话却永远也没机会说了――遇上你，是我始料未及的欢愉。

《绣春刀》本是部俺绝不会打分超过三星的电影，但从9月看了第一遍后，意外地一直到现在都还挺喜欢，就絮叨一下俺感受到的各种小趣味吧。

首先要给导演的“颜控”点个赞，作为一枚直男导演，路阳大人不仅突破了“直男无审美”的屏障，更突破了直男“对其他男人”无审美的天花板，几乎达到“颜控”的高度。

从《绣》各色帅锅开会的呈现，显示出他非常清楚怎么用镜头去欣赏男演员，去挖掘男演员的本色之美。

岔开一句，徐克也是挺有审美的古装片导演，但徐的审美自成体系，一般是让演员往他预先的美学设计里靠，且徐克镜头下的人物一般都美得比较中性（比如男装打扮的林青霞，眼影华服的陈坤，白脸白发的邓超），角色形象特质与演员本身相去甚远。

而路阳这种，应该是选角就会选本身气质与角色相符的，或者根据演员本人来设计角色的细节。

人物造型也不会超出常理地怎么妖怎么惑，但用正常的服装灯光刀具和肢体动作设计烘托下来，就让观众觉得“哇，帅一脸血”，而且是不同类型的本色之帅。

（上一个俺知道有这种颜控“美德”的还是曾以“他怎么拍都不好看”这种原因辞导的菊花导鞠觉亮大人。

）【从张震“帅得睁不开眼”说开去】“以前咋没发现张震这么帅？

”这是看片看到一半就冒出的感想。

张震也算是“伴随”俺这一代青春期过来的有名的帅锅了，但不论是卧虎藏龙的狂野深情蒙古大盗、天下无双的唱黄梅戏的正德皇帝、赤壁的“有如此案”俏孙权，还是墨镜王的春光乍泄、一代宗师中他作为男N号的匆匆一瞥，包括他独挑大梁的清矍木讷吴清源，也仅是觉得他是枚颧骨很高，脸部五官轮廓不错，气质（大体）比较内敛的帅锅，跟认同梁朝伟、金城武、吴彦祖是帅锅（现在是帅叔叔们了）是一回事。

但看《绣春刀》，突然觉得张震特别的帅，是那种只要出现在画面中，就完全移不开视线但又不敢多看的帅，“难道俺错过了什么？

”于是翻出他从小到大的片子重温了一遍，把这张脸横看竖看几百遍后，总结出几点《绣》的加成之处：1、帽子遮住过高的额头张震的额头很高，天生发际线靠后（以至于很早就有粉丝担心他是否会过早守不住发际线），如果发型是露额头的（古装片往往会如此），加上他脸颊特别消瘦，这样在大屏幕上就容易显得脸长，且额头过高导致眼睛看上去比较狭长，加上鼻梁又高挺，整体五官线条会过于立体而凌厉。

一般如果角色不要求“气质太凶”，就会让他戴个帽子，或留点刘海，或整个泡面头，以柔化五官线条。

2、帽檐压低的同时，淡化眉脚不要小看眉毛，它几乎是影响一张脸五官总体印象最重要的元素（男女都一样）。

震哥天生丽质，长了一对“鹰目斜飞”的好眉毛，这样他在演那种有狠戾之气的人物时随便化化妆就能跃然纸上。

而《绣》的化妆师没有画出眉脚轮廓，保持日常的淡淡的样子，这样角色在不需要打斗的时候起码看起来不那么凶。

《绣》中出于角色需要，人物几乎全程带帽子，而且是帽檐很低的官帽，这样便完美地遮住了张震过高的额头，脸就不显长了，眼睛也不显狭长了，变成小脸美人了；由于眉毛轮廓不明显，眼睛的地位也就更突出，角色“凶”还是“温柔”只需一个眼神就能转换，而不会有脸部线条来让人先入为主。

比如一开始抓捕许显纯沈炼一副凶凶的酷吏做派，队伍一解散三弟找他要钱时整张脸立马就柔软了下来，如果他没戴帽子露出额头，如果他还顶着《赤壁》里孙权那对剑眉，估计这个“一秒变软”的感觉就不会这么明显。

3、多用人脸上方30度角的俯视镜头，以凸显大双眼皮眼角上翘的的美妙轮廓这个角度的镜头几乎是所有拍过震哥的导演都会有的特写爱好，只怪震哥那双“角度型凤眼”在这个角度下的线条太美轮美奂。

《绣》里这种特写也特别多，简直可以另剪一部《凤眼的入门与提高》。

除了对震哥这张天生高冷脸有“特别处理”，《绣》对演员（不止震哥）的加成更多体现在服装道具设计、打斗场景、动作设计、pose设计等，以下慢表。

#服装设计#剧中的飞鱼服样式和纹样看上去比较靠谱（最靠谱的一场戏就是韩旷家宴，百户千户指挥使们的官服都不错），其实做了很多符合现代审美的改良，使用立体裁剪，增加了皮革护肩、腰带等细节（以凸显演员的“腰身”），另外“飞鱼服”嘛，下截的衣裙百褶翩飞是重点，所以《绣》中的飞鱼服把“裙摆”剪成条状，加上衬里（小旗官是绿色衬里，总旗官就是红色衬里），演员动起来想不衣诀飘飘都难，何况武指还丧心病狂地加了那么多“起跳-转圈圈-劈砍”的动作，简直就是示范“如何正确地打开飞鱼服”。

还有一些小地方，如官帽上的暗花、头巾上的暗格，都默默地拉高逼格。

#动作设计#导演采访时提到很喜欢《谍影重重》（“相比老一辈武侠片导演，我们这一代有更多的养分来源”），《绣》的格斗系走的也是实战肉搏+手持摄影+碎片剪辑风（镜头确有模仿出那种细碎精准的律动感，虽然不如《谍影重重》那么炉火纯青），几乎零威亚，人物的翻转挪腾都符合物理定律（开片有个很棒的小细节，就是沈炼在巷子里翻上一面矮墙探查许显纯行踪，翻墙之前还是靠他手下托举借力的，而不是直接飞上墙头）。

另外根据不同人物性格，设计的刀具和动作也不一样，一般来说是所持刀具器械越大，动作越大开大合（观众越容易看清动作），刀具越小越细，招式越快速细密。

器械招式也反过来影响到角色的气质的多面性，比如丁修明明是个蛇精病的流寇，但因为那把炫酷至极的长刀，让人不免隐隐期望“扛着这么个炫酷的大刀，总得露一手吧？

”于是最后果然来了个一人单挑后金骑兵小队的“百人斩”（虽然因为电影预算捉急把丁修马战+群战的戏虚化剪辑了）；赵靖忠明明是个阴险狠毒的太监头子，但使得一手正气阳刚的好枪法（很可能是因为聂远演过同使枪法的赵云罗成于是导演就让其“驾轻就熟”地演个使长枪的太监），让人不禁怀疑“这个太监其实是有‘真枪’的？

”#刀具设计#知乎上有详八刀具的长贴，就不扯了。

还是说说让人印象最深刻的丁修那把长刀“梅莺”，后来看了《倭寇的踪迹》，推测梅莺的灵感来源于这种戚家军发明的“仿倭刀”。

不过《倭》里面是开半截刃，以便武者可以手握刀把期身上前近战，《绣》里的梅莺还是开全刃，以表示丁修不需要近战？

用这种长刀打架，武者一般双手持刀，用的是棍法演变来的刀法（据说是俞大猷从少林僧兵那借鉴的少林棍法）。

顺便一提，《绣》里有一段是几个藤甲兵把沈炼打得吐血，貌似这个藤甲兵也是戚继光时代发扬光大的，专门团队作战对付倭寇刀法的兵种（但不知到明末是否禁军中还保留这个兵种）。

【当动漫宅拍起武打片】如果说以上服装道具动作设计算是《绣》作为一部古装动作片的基本要素的靠谱，那么像“打斗场景”和“pose设计”等，就算是《绣》“有那么一点点”区别于其他武打片的小彩蛋了。

接下来说说片中那些让人眼前一亮的对动漫宅来说“秒懂”的地方。

#新选组的人设借鉴#常看日本动漫影视或了解日本历史的人都能看出，《绣》中三兄弟的人设很明显借鉴了新选组近藤土方冲田三兄弟的人设，近藤的厚重坚毅、土方的机变狠辣、冲田的忠诚勇猛都能与三兄弟对上号，连“老二”很冷面英俊，“老三”很阳光美少年还有肺病还因治肺病跟一个医馆姑娘谈恋爱都“原封不动”照搬过来！

甚至医馆的民居装潢都很日式和风！

#极富动漫色彩的人物亮相#特别喜欢追杀魏忠贤的夜斗群戏前三人组从屋顶跳下的登场亮相：老三解决屋顶的暗哨——不小心掉落瓦片——还好暂时没被发现——三人接着沿屋顶走到第二进落——突然来个闪电——三人的影子落在地上被守在中庭的魏廷发现——魏廷和打手们朝屋顶扔短枪——老二先从屋顶跳下跟魏廷交手——魏廷被老二踢腿一击向后滑出一丈——趁这空档老三和老大先后跳下屋顶（老三由画面左方跳下，老大由画面右方跳下，站位三人中间突前，站好后三人靠拢）——魏廷问“哪儿的点子不要命了，跑来这撒野”——三人同时解开斗篷露出衣服上的飞鱼刺绣（快切四个镜头）。

整个过程不超过一分钟，但分镜、画面调度、节奏掌控极好。

三人戴着斗笠穿着飞鱼服伫立夜雨中的造型，配上闪电雷鸣，让人耳边仿佛响起圣斗士穿上盔甲的那种噼啪之声。

#JOJO式的弯曲pose#这个属于“不说就没想到，一说还真有点那个意思”。

看第一遍就觉得人物有些特别帅的瞬间，一开始认为是单纯的演员在耍帅，后来看导演的采访几次三番“主动”提及自己喜欢日本动漫，比如《JOJO冒险记》，于是顿悟“诶？

原来是借鉴了JOJO立？

”（关于JOJO立，就是说《JOJO冒险记》这个漫画，里面有个很大的特色就是漫画作者经常让里面的人物在使用替身战斗时摆些肢体奇怪弯曲、有时不太符合地心引力的pose，这些pose单看很怪异，其实灵感来自欧美众多流行杂志封面、海报、时装大片，隶属于整个故事充满时尚设计感的美学体系，且融合在故事中都意外地带感。

久而久之（因为《JOJO》连载了很多年，从80年代到现在一直粉丝无数，热度不减），JOJO中的姿势被特称为“JOJO立”。

）倒不是说《绣》中也出现了标准的“JOJO立”，但有好几处借鉴了这个意思。

最明显的就是三人在金刀严府血战完，大门拉开那一刻，三人（外加被抓的严峻斌）的站姿：老大扛刀正向镜头，老二手搭刀柄背向镜头，老三手擦嘴角侧向观众，然后三人还走秀似的在众人围观中慢镜头走下台阶，男子天团JY-Boys组合“酷酷嗒”。

然后沈炼买官那场戏，一开始从角落走出来拿袖子擦去刀上血迹，再期身上前把张百户逼坐进太师椅，大脚跨上旁边的桌子，然后歪着头把刀架上张百户脖子，这一连串充满“柔软弯曲美感”的动作，让人大呼“副导演（张百户那演员）好眼福！

”另外丁修这个浪人因为设定属性蛇精病，说话时一副吊儿郎当永远站不直的样子，也正好可以摆出弯曲的pose。

#游戏中的密室格斗#暖香阁沈炼一人分别与弩兵、藤甲兵、赵靖忠打斗的戏，是在一个狭长昏暗的房间，很有游戏猪脚密室打怪打到boss出现的即视感（只可惜赵靖忠本来分分钟虐杀沈炼的武功居然因为沈炼的猪脚光环而摔个楼梯就摔晕过去）。

特别是打藤甲兵那块，小兵们拿着方锥和藤编圆盾，一边比划招牌动作（拿那个锥敲击盾边）一边进行阵型变化，很有移动的NPC感。

【历史背景展板的细心搭建】一般打打杀杀的片子，历史背景出现在开头几句“XX年间，奸臣当道/XX专权，残害忠良”就完了。

而《绣》作为一部“极其典型”的“明朝末年，魏忠贤专权”（想想武侠小说、影视剧关于“魏忠贤期间”的故事简直如恒河沙数），它对于这个“历史背景展板”却布置得意外地精心，比如这些有名有姓的史书人物（看得出导演翻遍《明史》努力搜刮人名来给角色取名）：沈炼：明史上真有其人，也真是个锦衣卫，不过是在嘉靖年间，在锦衣卫里也只是个“经历”（文书出纳），不负责打打杀杀。

后来因为弹劾严嵩被贬到居庸关守边，最后还被诬为白莲教而处死。

魏忠贤：这个显然，大家都知道的大太监大boss。

不过让人惊喜的是，《绣》里面的魏忠贤，尽管金世杰老师的表现略显夸张，但角色本身却非常符合“史实”。

他的确是被发配去守陵，的确是走到半路皇帝派人把他抓回来，的确是走到“阜城”这个地方，的确是带着护卫家丁，的确是听说皇帝派人来就“畏罪”自杀了（史书中是自尽，片中是自焚）。

另外，关于沈炼杀他前的一段对话，魏说“崇祯小儿为什么要杀我？

因为我最大恶极？

西北匪患，东北有皇太极，皇上要的是军饷，我的钱就是军饷”魏为什么要跟一个下层锦衣卫说东北军饷的事？

因为史书中，魏的确是“筹集军饷小能手”，在位期间不仅想方设法从东南文官富人集团那榨取盐税海税商税，甚至干出为了筹集马匹赐给文武百官骑马特权然后逼他们向皇帝敬献马匹的事。

魏一倒台，东林党人立即让崇祯免去各种“苛捐杂税”，中央财政更加捉襟见肘，发不出军饷，最直接影响的就是前线的军情。

天启末年到崇祯初年，从固原延绥，到宣大蓟门，再到边防重地辽东，都爆发了大规模的欠饷，蓟门一线尤其“塞垣颓落，军伍废弛”。

紧接着崇祯二年皇太极绕过山海关取道科尔沁草原，翻越长城直逼北京城下，天下形势为之大变，后话不提。

《绣》如果要拍续集，不妨以己巳之变为背景。

其他一些NPC：许显纯：历史上作为折磨杨涟至死的锦衣卫酷吏而青史留名。

韩爌（旷）：的确是崇祯年间的首辅之一，不过他并不是魏忠贤刚倒台时的首辅，而是在崇祯二年冬（《绣》故事发生的一年后）才当上首辅的。

颜（严）佩韦：历史上作为“民间义士”在天启六年因反对东厂逮捕东林党人周顺昌而发动苏州市民暴动，事后投案赴死，著名的《五人墓碑记》里的人物。

李永芳：明朝降后金的第一人，投降后跟随努尔哈赤一直从事间谍及策反工作。

赵靖忠作为东厂特务头子，与李永芳搭上线也算是轻而易举、理所当然。

PS，片中塞外骑兵出场时问“哪位是李永芳将军给大汗请来的朋友？

”，赵靖忠摘下帽子大声说“哔吧啦赵靖忠#￥&*#@”——本来一般观众都以为忠酱与对方说的是满语，但后来贴吧有人指出，那不是满语，倒像是蒙古语（有蒙族的朋友说“我不知道那是不是满语，反正我听懂了”）。

再后来细看骑兵队的穿着打扮，也并不是辫子头（倒是与丁修的发型异曲同工），加上这一幕打打杀杀发生在科尔沁草原（拍摄地应该是木兰围场之类的地方），所以赵靖忠投敌的地点应是当时的蒙古境内，接头人也应该是蒙古科尔沁部朵颜卫的头领，所以忠酱对来人讲蒙古语而不是满语也圆得过去。

还有些被网友八出的在一些文书上（如周妙彤的刑部特赦文书、赵靖忠拟的捉拿阉党的名册）出现的龙套名字：李夔龙、杨寰、孙云鹤、苏茂相都是真官真名。

【该吐的嘈还是得吐】喜欢一样东西，只是一个劲儿地夸它这好那好，这怎么可能是我的风格呢？！

《绣》的剧本硬伤不少，原本动笔写这篇就是为了吐个嘈，后来慢慢发现片子优点不比嘈点少才勉强走宽容路线。

#人设嫁接的生硬#前面说到《绣》中兄弟三人借鉴了新选组三人的人设，只不过同为国家机器的爪牙，人家新选组是幕末历史风云人物，《绣》中的JY-Boys看着狂拽炫酷，实际上只是被阉党和东林党轮番碾压的底层吊丝，为了把“为毛新选组三人换个次元就混得这么low”这个疑点圆上，片中的老大卢剑星不得不改成“虽然人很坚毅可靠但太过迂腐混官场的情商为负”（从“让百户去帮自己升百户”来看，貌似智商也……），老二沈炼变成“虽然行事机变狠辣擅做实务可堪重任但胸无大志心心念只有教坊司的头牌姑娘”，老三靳一川变成“虽然貌似阳光带病美少年但还有个身为流寇的黑历史还被黑历史的渣ex敲诈勒索”。

这样做说好点是增加人物性格层次，说差点就是原创性不足，导致人物容易精分，很多地方人物行事的那口气接不上。

比如沈炼因为“行事机变狠辣”，所以他做得出私放魏忠贤咪走黄金四百两的事，但这么个会在紧要关头动脑筋冒风险的人，这个天天过着刀口舔血日子不可能不明白政治斗争就是你死我活的人，接下来却没有采取任何防范措施以应对这个大风险（比如好歹侧面查对一下皇帝下给赵靖忠关于魏忠贤的命令到底是要活人还是杀掉啊，好歹让魏忠贤给个什么把柄抵押物之类的以确保他不敢回北京现身啊，好歹拿那些黄金赶紧去铺个后路啊），而是天真地寄希望这事天知地知魏知我知地混过去，自己继续陪着兄弟安静地打打杀杀就好了，甚至都不提前知会老大一声——如果一个有才能有智商有执行力的人因向命运抗争而杯具了，人们会怪一怪社会啊现实什么的，如果一个很傻很天真的人捅了篓子还不知补救，人们一般就只能说“no zuo no die”了。

再比如老大卢剑星，从一开始“让百户去帮自己升百户还得罪了百户”（好绕），到后来笑着对兄弟说“谁都不用死，我们去过好日子”结果扭脸就自己去背黑锅顶罪（当然以命换命的兄弟情还是感人的），“老大事个忠厚可靠的好人但脑子不太好使/想不出好招”这一点倒是前后统一，但如果真这样，大哥何以成其为大哥呢？

听到“我们去过好日子”时眼睛都亮了的沈炼对大哥的信心从何而来呢？

期望编导以后最好能放下“借鉴来的人设”的包袱，根据核心情节和人物性格来设计剧情添加细节，“赋予人物有略高于整个街区平均值的智商”与“表达人物被命运捉弄的无奈”两者并不矛盾的哈。

#剧情设计的刻意#剧本为了紧凑，大部分内容集中在三天内，这就要求情节环环相扣，但正因为“为了环环相扣”，一些不得不有的过渡情节就颇显生硬。

比如韩府夜宴后，丁修与靳一川相见没说几句赵靖忠就突然出现，更没说几句两人就突然打了起来，当时就觉得这场打斗好生硬，打斗后手伤被靳一川发现也好刻意，而且一个太监boss一个人上街还随随便便跟别人来个转角邂逅？

后来才明白这些安排都是为了引出“让赵靖忠向丁修买凶杀人，然后修川两人来场名正言顺的打打杀杀”。

可能一开始就想好靳的结局是被师兄打个半死，为了圆这个结局所以倒推出前面的剧情需要。

再比如为了最后有“沈炼重伤后雪中背女神，换来女神一句‘是我造成了今天的你’，多年的心酸终于有人懂”这么个“情感的升华”场面，就突然忘了这片从片名到结尾宣扬的是“兄弟情”。

在那个重要的三人被分而击破的夜晚，沈炼为女猪耽误大半天跑趟诏狱无功而返不说，还折回暖香阁去找女猪（还非要把穿得好好的对襟褙子换成大红裙，就是为了后面有个“雪中红衫”的画面，但这也太刻意了点！

），完全把跟兄弟一起跑路的约定抛在一边！

打了半天逃过一死（而且居然是以赵公公摔下楼梯晕倒这样的bug，编导乃们就不能想个《谍影重重》式的狂霸拽杀出重围的方式嘛？

），这时不是第一时间想到“我这边遭了这么多人袭击，不知大哥三弟有没有危险？

”，而是背起女猪慢慢挪向三弟所在的医馆（而且女猪明明是肩膀受伤腿又没事为毛非要沈炼背着走啊？

），拜托你这速度本来老三还能抢救一下的也被拖死了好吧。

#历史政治背景似有还无#前面说到《绣》的“历史背景展板”布置得还算精心，但纵观全片，貌似也就真把“历史背景”当个展板放在那而已，剧情和人物都是小格局，并没有更进一步地融入明末这个动荡的历史大环境。

关于“大boss倒台后的权力真空”这种背景其实很有得可写，一个集权独裁的boss倒台，然后会有皇权、内廷（太监）、外廷（文官集团）、前方（蓟辽前线武官集团）、后方（东林党代表的江南大地主富人集团）各派势力争权夺势，而特务机关（东厂锦衣卫）作为掌握各方大量情报的机构，一般在这类政治洗牌中都具有先发优势。

《绣》因为是武打戏，打打杀杀的时间起码占去30%，剩下70%中为了主体剧情能编完编圆，的确没有多余空间去好好渲染各种政治势力。

但《绣》中的特务头子东厂提督赵靖忠作为重要刻画的反派，面对刚晋升就出现的职业危机，自己没人手没办法，抓捕几个底层小官还要亲力亲为，一不注意还开罪了东林党人（污蔑严佩韦是阉党），以他所处的高位，散发出的这点政治能量可谓是“弱爆了”，唯一体现出他做的是国家级情报工作的，还是最后“一失败还可马上跑路投奔后金”这一点。

如果说兄弟三人作为底层公务员没有大格局也就罢了，那么赵靖忠这个努力搞阴谋的反派格局也这么小就太不应该了。

如果剧本更遵从三一律一点，不如砍掉最后追杀赵靖忠的打戏，把魏忠贤返回京城到赵靖忠跑路这几天的剧情再丰富一下，给各色人物的戏份再多一点。

题外话，关于“赵靖忠为什么最后选择投奔后金？

”1、本身是东厂提督，有各路情报，包括后金方面（以及重要的汉人降将）的情报。

2、大厦将倾之时，这类国家机器的高层爪牙是最敏感、最会找后路的人。

以前是叛国投敌，明末除了后金，没别的可挑（建州女真势力上升期，蒙古都被迫与后金合作，朝鲜作为大明属国估计跑过去了都会被引渡，况且还有毛文龙镇守东江），现在嘛，就是裸官外逃，北美西欧新澳随便挑。

3、看以前的武侠故事的人，最后的离去，一般是去归隐山林、泛舟五湖什么的（首选项还都是冬天没暖气的南方（苏州）），但《绣》中的大人物居然/终于口口声声提到“离开大明”，说明古人终于有国际外交观（而不是泛泛的天下观）了！

另一方面，一般来说太监之所以作为皇帝的心腹皇权的延伸，就是因为太监是“无根之人”，不会过多考虑“百年之后”为自己子孙家族谋私利，但《绣》中的太监不但很有新意地考虑起人生抱负，还对皇权说弃就弃说走就走，侧面说明一个最后连太监都留不住看不牢的朝廷，权力组织崩溃是早晚的事。

#吊丝的爱情观#路导作为一个直男宅导，采访中提到，周妙彤和张嫣这两类妹子，基本代表了他认为的理想爱情类型，而且周妙彤这一线还是整个故事发生的动因blabla——路导虽是枚优秀的青年导演，这基本无害的“宅男爱情观”一出手，还是让人大跌眼镜。

宅男心目中的理想爱情无非两种制式：一种是苦逼的吊丝青年默默倾慕一位出身高贵心性高洁的大家闺秀（俗称白莲花），最棒的是这位心性高洁的菇凉还因为种种原因过着清苦不堪的生活（一般是沦落风尘啦、卖身葬父啦）（同时生活环境遭遇的不堪又更加衬托出菇凉品性的高洁，能在吊丝心中增加好几重受难圣母的光圈），于是吊丝带着“拯救/救赎”的心态一方面努力靠近默默奉献，一方面又无可救药地觉得女神如遥远的微光触不可及，在这种自我折磨自我牺牲中自high……《Creep》的歌词有没有，《三体》中云天明和程心有没有；另一种就是阳光热血的底层青年（相对不那么苦逼吊丝）喜欢一个纯真、活泼、清新、可爱的小家碧玉，两人都是情窦初开，各种小甜蜜小悸动（小家碧玉还频频主动示好），当然这位美好的小家碧玉同样会因为种种变故（最好还是底层青年的直接原因）而香消玉损或失去纯真+童贞，然后回到模式一，开启愧疚/赎罪大法……总之，宅男的心仪对象要么是高冷的仅供YY的白莲花女神，要么是主动示爱的傻白甜小妞，在故事中的作用往往也是被损害被抛弃，等着被保护被拯救……反正怎么都不会是性格独立、不被动等待，不依附依赖，静可自我调整走出低谷，动可并肩作战相扶相持的人（嗯，这样的人就算有，也会是故事中的基友，而不是妹纸）。

说回《绣》中的炼彤二人，周妙彤这角色非常模式化花瓶，加上刘诗诗的包子脸和shi一般的气声念白，这花瓶都当得不算赏心悦目，戏份虽不多，感觉还挺拖戏。

唯一有点新意的地方就是周妙彤从头到尾都不爱沈炼（“十动然拒”，而不是多年备胎熬成正胎），人家作为前大家闺秀，放着沈大帅锅不要，跟同为东林党二代的富家公子两情相悦倒也挺好理解（从《五人墓碑记》中“颜佩韦/周顺昌”的名字可知这是暗示严家周家是不一般的交情，那么严峻斌周妙彤可能还是青梅竹马老相好）。

但这边厢沈炼为她冒大风险找钱找关系帮她赎身，回头连人家“愿不愿意”都不曾问一句，就显得一厢情愿地可笑了。

连情话都是“我们去苏州，你想吃什么就吃什么，你说好不好”——Wait！

你确定人家菇凉是吃货吗？

你了解人家的兴趣爱好生活目标财务状况姨妈周期吗？

你跟她一起探讨过人参怀疑过人参吗？

你愿意为人家去死，却连好好了解一下对方都做不到，这叫爱吗？

前期两人没啥有效的互动，后面的舍身保护和“你终于懂了我”的煽情就显得太刻意。

编导写不出成熟平等的爱情，拖累的也是猪脚的性格完整度。

（这段导演心中的感人爱情在同人文中化为“沈莉安夜夜上青楼打地铺”“你说去看看人家菇凉，就还真只是看看啊？

”等喜剧梗）总体来说，作为一部暑期档打打杀杀的片，《绣》故事格局小，剧本有硬伤，人物有俗套，虽然身处迷人的明末，但没啥历史深度广度，更没拍出历史的诗意，不过仍不失为一部招人待见的能激起观众“意识活跃度”的片子。

作为一枚80后宅导，路阳在影像处理方面不是啥天才鬼才，作为编剧水平也就中等偏上一点点，文本叙述差点想象力，但能在有限的条件下做到对全片质量的把控，不失为有巨大潜力的进步型导演（对比他前两部电影），况且作为态度认真、有考据癖、审美趣味相近的同龄人，他能找出俺们喜欢的帅锅演员，拍出想看的类型故事，想看的时代画面，已是难得！

据说《绣春刀前传》已拉到上亿投资，剧本进入筹备阶段，加油吧！

挥舞苗刀的师兄与卖屁股的师弟，前传就指望你俩了！

三星半，比意料好看的电影。

路阳作为导演不了解，但叙事能力值得赞赏，电影是传统武侠片的样子，人物关系复杂，主副线剧情居然都讲清楚了，几位主演也算到位，没有无聊的噱头和炫技，就是稳扎稳打的武打片的样子，张震一如既往的good，刘诗诗居然眼里也有了些许演技。

稳扎稳打，格局不大，画面不错，讲好了故事，但缺少电影的魅力，很多朋友提到剑雨，觉得还缺少那份禅意，结尾有些拖沓，片子看完对导演下部电影期待中。

推荐观看吧，希望新导演们都能做到至少讲好故事。

PS.回来以后百度才知道那个我觉得有些小惊喜的演员是聂远