平原上的火焰

之前看剧版和原著小说，还没有完全对《平原上的摩西》的理解完整闭环，双雪涛的这个作品究竟想表达什么，看完电影版，可以来说说了。

庄树老爹一门心思搞钱，感情的事情是他想破脑袋也参不透的（，可他确实搞到了很多钱）。

李守廉的犹豫不决，更多是因为对傅东心的依恋不舍。

傅东心固守老屋并最终决心出走，她的心里是装着摩西的。

庄树更像是一个观察者视角，他的困境，是要真相还是要爱情，最后他得到了真相（，也许还能收获迟到的爱情？

）。

李斐的困境是选择爱情还是选择去南方，电影里她买四张火车票，实际上是把庄树和傅东心也计算在内的。

带上心爱的人一起逃离悲催现实，当然是最理想的结果。

只是天不遂人愿，大雪圣诞夜，出租车往左拐是去诊所，往右拐是去见庄树，这个就是李斐内心面临抉择困境的外化。

其实，故事虽然表面围绕爱情，双雪涛想说又不能明着说的，还有那个时期，企业改制的向左走向右走问题。

发生在路口的意外摧毁了一切，失控大货车所象征的，就是那个呼啸而过的时代对草芥众生的无情碾压。

刘欢为何后来再也不唱“心若在梦就在”了。

唯有时间，才能检验一切。

电影版因为时长所限，明显铺陈不够，但结合剧版和原著小说，作为一个整体融会贯通来理解的话，我还是很喜欢的。

当然，还是张大磊的电视剧版最棒。

看了几篇影评，发现有些讨论都带着职业刻板印象来看的，可能是提前刷到短视频支离破碎的切片受到了影响。

李斐不是叛逆少女，庄树也不是小混混和警痞。

首先原著的庄树和李斐两个人之间没有爱情线，从小一起玩的青梅竹马，庄家条件优越些，李家条件一般，李斐是个有画画天赋的乖乖女，比庄树大一岁，两家分别的时候只有十二三岁。

庄树是一个被爹忽略，亲妈不爱的小孩，他可不是小混混，本性善良。

李斐车祸后依然热爱艺术和文学，诊所里孙天博和李斐相处也是正常的，经常帮助李斐，并没有影片里狗血剧情。

回到影片，从开头到李斐陪她爹李守廉去诊所包扎，李斐说她受不了的点很突兀，仿佛删了一大段交代前面故事的戏份。

庄树并不是小混混，他们抢出租车后，别的小混混开心的唱歌，庄树独自开车心事重重，在这种爹不疼娘不爱的家庭里长大的孩子，做一些事获得父母关注太正常了。

少年庄树对周遭的冷漠劲儿很符合原著，可以看出演员是做了功课的。

不过从炸鱼那里就进展的有点快，前一秒冷冷的还挺符合原著，后一秒就和女主有感情线了，看不太懂哈，双雪涛出来道歉后期庄树长大后，陪牺牲警察蒋不凡的母亲祭奠，回家陪妈妈吃饭，挺正直的警察，绝不是开头提到的刻板印象下的警痞。

查案时和李斐相遇后，震惊到柔软到同情的感情变化挺令人回味的。

不知道有没有人看到，庄树和李斐拥吻时庄树是睁眼盯着李斐，比起许久未见的恋人，更像猎手终于捕到了猎物。

最后，李斐问庄树她漂亮吗前后没啥呼应，此时插入一下年少时的call back更好，既然都改成爱情了，你说是吧导演？

最后的最后，庄树回忆里，小树平安夜等了一晚上，黎明前独自放火的那个镜头好美。

导演的画面很好，定焦烧车长镜头和庄树平原放火拍的都相当出色，可以看出有相当的审美功底。

配乐也十分优秀。

整片看下来，李斐改的和原著没啥关系，庄树的人物立住了。

双雪涛的作品不好改编，我不懂导演和作者在一起讨论了什么，如果拿不准改了之后是什么样，就请忠于原著。

三星，基于对平原上的摩西的喜爱加一星，演员表演加一星

双雪涛的原著并非聚焦于一桩连环杀人案。

小说的核心意象是红旗广场上六米高的伟人像。

借此写红卫兵、辅警、下岗工人，写太阳鸟和鸟巢，也写傅东心和庄德增。

傅东心和庄德增婚姻破裂是因为她知道了丈夫在十年浩劫中曾经同人打死了父亲的同事。

同一天傅东心被抄家，父亲被人打聋。

傅东心和李守廉走得近，是因为68年李守廉救过他挨打的父亲，那次保全了对方性命。

庄树成为警察看似莫名其妙，不过有迹可循。

童年的时候母亲曾经嘱咐庄树要保护李斐，傅东心跟他说：“你知道打人有罪吗？

”高中的时候庄树参与斗殴，在警局和一个辅警起争执，对方说：“我开枪不犯法，你会开枪吗？

你知道枪怎么拿吗？

傻逼。

”这也是为什么蒋不凡能直接对嫌犯李守廉开枪。

李守廉为了孙天博的父亲曾经挑断过别人的脚筋。

这样一个人，最后会做饭，会织毛衣，不拿师傅架子，还教徒弟顶了工作，最后下岗。

因为李斐，李守廉开始怕死，放弃跟人动刀子。

也是因为李斐，他回去用砖块打了蒋不凡的脑袋。

蒋不凡直接开枪，也有线索，他转业后参与的“二王”案，让他动摇了当警察。

所以蒋不凡其实是怕，因为怕，所以开枪。

出租车烧杀案最初，蒋不凡的方法是：“我把在道上混的几个人物找来，在我家开会，说无论是谁，只要把人交出来，以后就是我亲兄弟，在一口锅里吃饭，一个碗里喝汤。

”因为小说采用的是第一人称叙述，所以就会有“不可靠的叙述者”这个问题。

在一开始蒋不凡的叙述里，因为蒋锁了车，没有打开双闪，蒋不凡被玻璃击中的时候，为了担心李守廉逃跑开枪。

但在李斐的叙述中，是蒋不凡先对李守廉开枪，打穿了他的左腮。

卡车撞到出租车，出租车的玻璃把蒋击倒了。

最后李守廉看到女儿受伤，又回去补了一砖。

在李斐的叙述中，恰好是因为出租车被卡车撞击产生的碎玻璃救了蒋不凡枪下的父亲。

因此庄树才在听完李斐的陈述后，说了一句：“哦，是这个顺序。

”李斐受难是宿命使然，摩西要出埃及，她是出沈阳。

《出埃及记》中有一段：“日间，耶和华在云柱中领他们的路；夜间，在火柱中光照他们，使他们日夜都可以行走。

日间云柱，夜同火柱，总不离开百姓的面前。

”我想这就是李斐为什么喜欢火。

所以其实傅东心跟儿子庄树说的那句：“你知道打人有罪吗？

”这里的罪并非法律意义上的，因为有时大地上不行人的律法。

另外，双雪涛为这几个人物取名都很讲究。

小说中组合摩西和东北平原的意象是那句：“哀号何用？

告诉子民，只管前进！

”这句被李守廉翻译成：“人得向前看，老扭头向后看，太累了，犯不上。

”这一句成为《平原上的摩西》表达的重点。

傅东心向后看，因为自己被抄家，作为教授的父亲和同事遭受厄运，不得不扭头。

红旗广场静坐的退休工人和下岗工人向后看是因为福利折损，势力不再。

所以出租车司机李守廉会戳破庄德增的谎言说，那不是念旧：“他们是不如意。

他们觉得，如果……活着，……他敢？

”那幢连环杀人案与时代风潮的联系是什么？

是终日提心掉胆，担心下岗与担心被杀的情感同一，傅东心看似超脱，实则她的惶恐和担忧发生在更早的时候，她深深明白，哀号何用。

最后我想说，无论删减几何，《平原上的火焰》都是一次干净的取巧。

从抹除背景到颠倒人物，这部改编似乎都是在反叛原作，为蒋不凡和庄德增翻案。

借用拉斯·冯·提尔名作，其实我觉得有一个比“火焰”更恰当的名字给到这个电影，索性就叫它《反平原上的摩西》。

🔥平原烟火丨时间偷走·人的意义🔥

平原上的火焰 (2021)5.32021 / 中国大陆 / 悬疑 犯罪 / 张骥 / 周冬雨 刘昊然·🎬平原上的火焰丨🇨🇳👨🏻张骥/导演➕刁亦男/监制丨🏆入围第69届圣塞巴斯蒂安国际电影节·主竞赛单元金贝壳奖【提名】➕🏆2021年微博电影之夜·年度期待影片➕🏆2022年兰斯极地国际惊悚电影节·桑诺夫青年奖↓↓「一包平原烟引发的血案」【8/10】（影感7分+叙事节奏0.5分+表达0.5分）·🎞️观影笔记&电影拓展↓↓2015年，《收获》第2期上刊载了一部中篇小说，作品以笔触沉郁，视角恢宏。

·2016年，同名中短篇小说集发布，凭借开篇的口碑，一举拿下了第17届百花文学大奖。

·同年双雪涛也拿下第15届华语文学传媒大奖【最具潜力新人奖】，同台领奖的还有大他一岁的张悦然【年度小说家】。

·没错，这部电影同名小说，叫【平原上的摩西】而非【火锅】，更名风波要到2021年。

·2019年，刁亦男刚上映【南方车站的聚会】，就宣布新项目【平原上的摩西】。

·2021年，拍摄成片的【平原上的摩西】定档在年底，因为1️⃣使用污点艺人王雪兵2️⃣片名摩西涉及宗教敏感话题3️⃣同年预售票房不理想等等原因，进入无限期延迟上映阶段。

·2023年，不甘心的刁亦男联合张大磊拍摄的同名迷你剧【平原上的摩西】登录爱奇艺，超慢的节奏和超常的口碑，让它逐渐在同频隐秘的人群中晕染开来。

·摩西，是被埃及皇族收养的犹太人，十灾谈判，分开红海带领族人出走埃及等事件，是犹太教里以色列人的精神领袖。

·在双雪涛的原著小说里，时间被当做一种可调节的手段，角色们都在90年代的时代浪潮里缓缓游动，随着作者写作情绪的跌宕，小群里的时间开始忽快忽慢，不规则地变化起来，时代里隐秘的心声不断被抖落出来。

·在寒冷广袤的东北平原上，在扼人咽喉的下岗浪潮里，在侦查手段尚且落后的年代中，大量灰色的情绪此起彼伏暗流涌动，一个个个体的命运开始走向不确定性的荒诞和魔幻。

·摩西，在原著小说中，隐喻为那个灰色的时代里，最普遍的命运导火索，一桩荒诞的多米诺，不知不觉推倒了多少人的青春和人生……·这部【火焰】的导演张骥，以摄影见长，曾提名第51届金马奖最佳摄影，影片在时代质感上，确实拍的很有风格，尤其是大量粗粝的动态环境镜头，非常沉浸舒适。

·但是除此以外，问题太多，全片主角团给我的感受，只有周冬雨是优秀的，男主刘昊然的镜头细节逊色对手戏的周太明显，饰演周父的唐曾【看了下，只大周7岁】，明明那么有质感的一位青年演员，但是父亲的疼爱甚至是溺爱完全没有体现出来，反而有点冷静无脑的畸形，难怪剧情悬疑片在惊悚电影节拿奖啦，袁弘警官妆造很加分，地方台词太不地道，表演痕迹太重……·看到结尾，发现影片还是有许多的拍摄想法的，可是最致命的问题也出现了，这种年代情绪很重的电影，非常依赖镜头细节，但是影片在大量中近景的静止镜头里，都缺乏有力的细节，许多地方明明可以处理得非常出彩，9分底子拍成了7分，太遗憾啦……·结尾两处镜头推进，打动了我，最终给到了8分:↓↓1️⃣周冬雨饰演的李斐，在面对嫉妒到愤怒的孙天博占有时，接近病态得冷静地给予了精准的致命一击——面对大动脉断裂而抽搐地濒死的孙天博时，竟然同步地模仿他死前抽搐的呼吸无力声，非常癫狂的人的状态；·2️⃣结尾最后一个场景，刘昊然饰演的庄树肩膀处挨了李斐两枪，两人沉默地靠在车灯前，庄树缓缓用手铐套牢了他和李斐的假肢【到此暗示他还不知情李斐的残疾】，一瞬间他仿佛回到了8年前的雪地里，他等待一夜没等来当时已经装车的李斐，暗黑的黎明前，独自一人点燃了平原上的熊熊火焰，天空中飘下了点点的雪花❄️，那个熟悉清白的年代就这么一去不复返……·值得一提的是，这部电影的编剧正是张悦然，而双雪涛作为艺术总监一起合作，多年前关于小说【摩西】的创作意图，尤其是对时间写作动态化的操控，非常好奇，张悦然特意采访过双雪涛，并得到一段这样的回答:↓↓「其实在开始《平原上的摩西》的写作的时候，我脑子里一片混沌，具体是个什么故事，并不清晰，但是我知道我想要什么，这确实是一个和时间有关的故事，或者说，是一个用时间为一切人物做注脚的故事。

第一部分，我写得比较随手，时间的跨度很大，其实有点试炼的感觉，因为我很难去完整构思一个故事，或者说，在写作之前就把一切囊括在自己的控制力中，在头脑中预写，而是在写的过程中，去感受自己想要的东西。

第一部分整体有点急刹车的感觉，从远景，到近景，有概述，到细节，直到一个定格，这个过程是自然发生的，写到第一部分中间，写到那两个孩子，我就明白我到底要的是一个什么故事。

其实这个第一部分，庄德增的叙述，是整个故事里，对于我自己是最重要的，因为是在写作的过程里，我感受到了时间，我创造的人物引领我去感受时间，指引我把他们摆渡到时间河流里的恰当位置。

」·这篇影评的梳理，时间也将我摆渡到了一个新的理解状态里。

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周冬雨这形象演中学生真是舒适区，刘昊然这个穿搭97年这么时尚吗人物关系感觉挺矛盾的，刘昊然一开始对周冬雨爱答不理的，后面又舔起来了周冬雨这哭的好丑啊好混乱的剧情...周冬雨爸和袁弘枪击这段，然后周冬雨的车被车撞了...庄树之前那样考上警察不进出乎了他爸妈的预料，也出乎了我的预料...都跑了八年了为什么又要回来原来四起出租车不是周冬雨爸干的，那袁弘确实是误判了沉默的真相沈墨大爷一出来我就认出来了好莫名其妙的吻戏，真情侣就是放的开又是三角关系，这个诊所医生知道的还挺多，这演员看着也挺眼熟的，这人不会把自己淹死了吧...好的没死庄树这警察自己出车祸又被打晕了都不带查的这父女俩变成犯罪专家了为啥开枪把李守廉打死了这片警辖区的人都不认识呢，不过也算是合理李斐开枪打庄树这个挺有意思，打自己的时候没子弹了从故事方面也说得过去，不过庄树中两枪都没死最后庄树烧树这个还行看的时候有看白日焰火的感觉最后十分钟好像不小心按到静音键了，我以为电影本身到这就没声音呢期待了好几年的电影其实单看八年后的还行，八年前的剧情太混乱了，不知道和删减有没有关系，反正剪辑要背锅的电影本身没那么差，手松一点可以七分的，原本三星中和一下差评四星吧

2022年，旧金山电影节，有幸看完了。

当时给出的评分，印象中应该就是4分，或者是3分。

当时在朋友圈里写了很多内容，突然翻出来，便搬到豆瓣上谈一谈。

周冬雨的演技是无可置疑的好，狠戾感疯批感颓废感被诠释的很好。

在国外上映最可惜的是，英语的翻译挺差的，很多重点的地方和伏笔无法很好的展现出来，例如平原其实是一款烟的名字，但字幕中几乎get不到这个暗喻。

在散场后的一些交流里，一些朋友表达了对类似这种单词和场景的困惑。

语言障碍很大程度的影响了现场的评分，同时，外国人很难明白中国人为什么在执着那一段岁月，同时他们也很难从文化层面上解读和理解这部电影所想表达的立意。

他们或许只能从最基础的演技，mise en scen，cinephotography等方面来客观的评判这部电影，所以我的四星，多的一颗星，送给独属于中国人能明白的情感。

很可惜，大荧幕下，演技的缺憾会被暴露的十分明显，尤其是在这种外国电影节里。

刘昊然演技中的问题很明显，不过他的确贡献了可能从业以来最好的一次演技，情侣之间的情感还是很浓郁的，可能是本色出演？

然而，如果让我找一个新生代的男艺人来诠释这个角色，似乎也没有替代品，他从不同层面上，可能真的是最合适的选择。

男主角演技的断层让整个电影的核心出现断层，女主与男主高潮对手戏的割裂感明显，演技的确被吊打了。

例如，女主与男配的一场车里的戏，还有一场房间的戏，即使一年多了，我仍然可以很清晰的记得那种爆发的冲击感。

论剧情，典型的一种无病呻吟的青春伤痛文学，我很喜欢这一类文学，并没有说它不好的意思，只是它需要很强大的叙事来支持，很可惜这部电影并没有撑起它的基础叙述。

另外，如上所说，外国人很难明白这一类情感。

还有，我会认为，这部电影女性会比男性更容易产生共鸣或者怜悯，从与我一起观影的男性朋友身上可以得到很明显的差异反馈。

平原上的摩西，我没有看过电视剧，但这部电影不难看，还是可圈可点，尤其后半段有一些让人起鸡皮疙瘩的地方。

它虽然不足以拿奖，但还是值得一张票，去欣赏一段类似黑泽明风格或者noir cinema，我不太好评判因为并没有很明显的特征，的杀人案。

之前我不知道，除了童年回忆加成以外，很多人说的电影的情怀分还源自哪里。

2021年冬天，那时我身在一个厌恶的国度，没有稳定工作，正处于人生最黑暗、最迷茫的一段时期。

某一天在微博刷到了《平原上的火焰》的宣传，监制刁亦男，定于平安夜上映。

看了电影推广曲刘昊然周冬雨版的《漠河舞厅》的MV，90年代、东北、冬天、工厂、下岗潮、杀人案，带有点文艺浪漫，是我最喜欢的氛围。

彼时的我观影量还不多，自然还没有确定我的电影观。

还没有认真思考过最喜欢的导演是谁这个问题。

如果问当时的我最喜欢的一部中国电影，我的第一反应可能会说是《白日焰火》，最喜欢的导演则可能是刁亦男。

（当然，在看了剧版的《平原上的摩西》后，已经对刁亦男袪魅了，此为后话。

）所以，我每天听着此版的《漠河舞厅》，单循了一俩月；时不时看看曾经在漠河的照片，也看网络上的视频，试着梦回漠河；密切关注着《平原上的火焰》的宣发，期待着早日网映；当然，最期待的还是早日回国。

夸张点说，这部电影是我那段黑暗时光里对未来的期待的体现，强有力地支撑着我早日回国的念头。

不曾想因为某些原因，该电影因意外没能正常上映，这团火三年多也没能燃起来。

我们总要虚构些值得燃烧的东西，才好让结冰的血管重新温暖。

如今，我已回国许久，我的生活也常有光亮和温暖，但内心深处始终有一小块黑暗等待被燃烧。

看到《平原上的火焰》突然定档时，我知道这火终于到了烧起来的时候了。

这情怀，我须得唤醒。

这团火，我该去点燃。

我该去回应我三年前的期待了。

在影院，我能看见三年前孤独地在异国他乡的那个对未来无比迷茫又无比期待的自己，正隔着时空的距离叩击银幕。

说回电影，其实很不错，改编得比剧版好，超出预期。

情感大于悬疑（对应得上宣发），强烈的刁亦男式冷浪漫主义风格：平淡、直接、阴冷，观感非常舒服。

排除掉所谓“情怀分”我也很喜欢。

只是开头看到16:9的画面直接-10分，刘昊然的演技也挺配不上这部电影…现在问我最喜欢的国内导演，我依然会认为刁亦男是个中之一。

3/10 极烂 一部空有东北下岗工人潮壳的文青无病呻吟之作。

这部片子能上映其实是有些波折的，几年前的那次撤档可以说是吊足了我的胃口，再加上这种计划经济到市场经济导致的东北工人下岗浪潮的影视作品这几年很多，比如说漫长的季节、老枪等等，都是比较优秀的作品，也因此我是抱着一个不小的期待去看的，看完以后真的是大失所望，完全是浪费钱。

本片大体可以归为极其灾难的前半部分，以及灾难的后半部分。

首先本片的前半部分真的可以说是把雷点踩了，首先各种信息都是通过台词直给，而非用画面讲出来，这部片子很多的信息这样。

再来就是人物之间的对话没有生活感，感觉每个人物就像是导演的人偶一样在演着木偶戏，说着一些云里雾里的台词，再加上演员的演技又不足以撑起这部电影，也就导致整体看起来相当的烂。

再来就是剧情，本来这种电影给人带来的感觉应该是小人物在时代浪潮的推进下不得不做出一些事情，是一种宿命感，但这部电影前半段的感觉就好像如儿戏一般，人想杀就杀了，仅仅是因为一时的冲动；车抢就抢了，也是因为一时的冲动；人打就打了，也是因为一时的冲动……这些举动都使这部电影看起来十分的幼稚，毫无宿命感可言。

本片后半部分也很差。

首先是时间跨度上虽然影片说了8年后，但在人物身上完全看不出时间的沉淀感，就拿刘昊然这个角色举例，八年前发生了那么大的事故，再加上他这八年里又考上警校成了警察，按理说应该会跟八年前有所不同，但整体看起来还是和八年前一样，不妇说这个人物角色从一开始就没有立起来。

再来就是周冬雨这个角色也很莫名其妙，动机不合理，她嘴上一直说着要去南方，但其实完全没有把要去南方的真正原因给讲出来，她第一次在派出所里哭的那段戏也是很莫名其妙，莫名其妙的就哭起来了，说她爸这样很不好，也没有说具体到底是怎么不好，影片也没有讲出来，真的就是很莫名其妙。

并且八年后喜欢女主那个医生这个人物也很莫名其妙，知道导演想塑造一个什么样的角色，但是这个角色真的就跟工具人一样，而他最后被女主杀死那一块儿也很莫名其妙，也不知道女主在笑什么。

反正整体真的很烂，可以看出来导演是想拍一部很牛逼的文艺片，但最后出来只是一部装逼失败的烂片。

当然，本片也是有一些优点的。

本片的大纲其实是很不错的：八年前的小镇上发生了连环命案，男主与喜欢的人约好了在圣诞夜前夕放火，但在圣诞夜前夕一个与男主有关系的警察丧命，男主喜欢的人以及她的父亲消失；八年后，当男主成为了警察，并再次调查这件事情后，发现这件事情与八年前消失的邻居有关，并展开了一场宿命般的追捕……这大纲听起来还是挺带感的，但最终执行出来真的很一言难尽。

我个人觉得里面拍的最好的一场戏就是雪夜出租车那一段戏，首先是警察司机以及后排的乘客嫌疑人，还有副驾上的女儿，这三个人之间的那种紧张感在那一段中可以说是比较好的展现了出来，再加上本片的配乐其实是很不错的，也就使那一段戏看起来比较不错。

再来就是本片的场景布置比较考究，像是男主他们家就有比如说吹风机、音响等等当时的小资家庭会有的东西，一些工厂以及户外的场景布置也很好。

只说可惜了。

总体也没什么好评价的，烂片一部。

双雪涛的小树和小斐没有那种所谓情愫。

女孩年长于男孩，当庄树知道一切源于那场大火的约定方才记起童年有那么档子事，这根本不是反转，小斐的无谓最终湮灭。

文学的力量，影视不适合，男女间一开始就要有些什么。

剧版保留了女大男小的设定，但二人有超越友谊的情感，甚至随着小树的长大成人近似爱情。

影版则成了哥哥妹妹情窦初开。

吕聿来太适合驾驭这类夹缝中阴暗生物般的人物，孔雀、秘密访客都如此，但是加戏很刻意，怀疑删的也是他和周冬雨的戏。

梅婷更接近原作的傅东心，海清扩展了人物的挣扎拧巴。

她为什么偏要和小斐爸爸有什么？

没必要。

庄德增则是剧版老舅的更好。

张悦然的文学统筹工作使整个故事脱离了东北语境，结尾的开枪意味着小斐的“带他走”贯穿始终。

和剧版一样，庄树当年去赴约了，影版甚至放火了，可少了玩火少女的怪癖和早熟，这个疑似爱情的结尾有点不太妙。

但是东北的荒诞苍凉不在意那些无谓和无常，正如冰做的街道，雪化了就是春天，一切都将融化、消失殆尽，它只是平原上的一片大地。

电影色调很暗，对于我这种视力不好的人来说看起来很费劲。

不知道为什么要这么调色。

剧情上大幅度删改，小说的文本是有力量的，电视剧的改编虽然将背景改在呼和浩特，隐晦提及下岗潮，总体是自洽的，也展现那个时候的风貌。

电影本来将在21年平安夜上映，结果撤档。

四年后删减11分钟归来。

王学兵在片中演李斐父亲李守廉，他的角色换了演员，有明显删改处。

不过21年有他出演的《第十一回》照样上了，片方这样是审核有新规还是别的。

下岗潮是不能提的，李守廉和傅东心的剧情也砍没了。

整部片子都是突兀的，中段字幕实在省事。

特别关键的剧情庄树当警察的原因、李斐和父亲去孙家诊所都没了，小说中每个人的命运都因着时代。

电影中一切都是稀碎的。

庄树和蒋不凡关系怎么就那样好，他们之间的刻画明显不足。

李斐孙天博部分又是魔改，三角恋都整出来了。

泛舟湖上那段也没了，原著中庄树和李斐更像是亲情友情皆存。

电影后段完全垮掉，只有周冬雨的表演令人印象深刻，刘昊然中规中矩。

这个演员配置还是不错，可是剧情怎么就成了这样？