意外

劍走偏鋒的鄭保瑞加入風格凌厲的銀河映像，這樣的強強聯合對於影迷的意義不言自明。

單說我自己，作為銀河飯屎，同時也是《狗咬狗》的推崇者，聽到這個消息著實興奮了一段時間。

二者碰撞會產生怎樣的化學反應？

鄭的首部銀河作品《意外》便要在眾目睽睽下交出第一份答卷。

《意外》拍了一年多，千呼萬喚始出來。

看了之後，卻發現這份答卷的成績很尷尬──它的確非常“銀河”，但是卻不見了“鄭保瑞”。

鄭保瑞的風格，看過他片子的人應該都清楚。

簡單說來，激烈、暴力、污穢到極點，產生奇特美感，絕望中仍有希望。

然而這曾經鮮明的一切，在《意外》中蕩然無蹤。

《意》主題上的宿命、黑色、團隊精神，視覺上的高對比度攝影、頂光運用、強化的空間感、舞台式走位，無一不是由杜琪峰建立的銀河映像標誌風格，標誌到若是抹去頭尾字幕的導演姓名，大概99%的人都不會知道這部電影原來是鄭保瑞拍的。

強強聯合造成這樣的結果，一方面似乎可以理解，畢竟該片起用的都是銀河班底，剪輯David Richardson、配樂Xavier Jamaux都是銀河重臣，劇組人員也是銀河老將，銀河人自然拍出銀河作品；同時也相當令人疑惑──要知道，美指、攝影都是鄭保瑞舊時《狗咬狗》、《軍雞》的拍檔，這些對影片視覺風格影響至深的崗位，按理說跟銀河沒啥瓜葛，為何這次突然全盤銀河化？

當然最重要的是關於創作者本身──這種對銀河風格的追求到底出自誰的意願？

相信不會是杜琪峰的要求。

杜sir這樣的聰明人，請鄭保瑞加入銀河絕不可能是為了培養出一個杜琪峰第二。

再說如果他需要執行者，已經有羅永昌在（這話說得很不厚道-_-），沒必要再製造一個複製品。

相信他看中鄭保瑞獨樹一幟的風格，一來與銀河有相通之處，二來可以為銀河增色。

所以他一直對鄭強調，“你要拍你鄭保瑞的電影”。

然而即便這樣，鄭保瑞拍出的片子仍然很杜琪峰，看來只能是鄭保瑞自己做出的選擇。

這種選擇又分有意與無意。

我不大相信是有意為之，作為電影作者，複製他人無疑是自尋死路，鄭保瑞不可能不知道。

剩下的可能性便只能是無意之舉。

這種無意識是潛移默化的──受到杜琪峰的潛移默化，受到整個銀河團隊的潛移默化，最後被吸入銀河強大的氣場中。

一入銀河深似海，不是沒有前車之鑒。

銀河成立之初，有游達志為例，《兩個只能活一個》、《暗花》、《非常突然》都是他名下作品，堪稱銀河經典，當年與游乃海合稱“二游”，如同銀河左右護法。

然而江湖盛傳這幾部片其實都由杜琪峰導演，游達志只是執行及掛名。

游達志離開銀河後，回過TVB，混過大陸拍電視劇，又混馬來西亞，拍出來的東西口碑不佳，混得一天比一天寂寂無名，似乎也印證了那個傳言。

最典型的例子還數羅永昌，做了十幾年杜琪峰的副導演和執行導演，待熬到自己獨立做導演，仍然活在“杜琪峰”三個字的陰影之下，甚至被指為老杜的山寨版（《機動部隊之同袍》、《警例》）。

他的警匪作品統統逃不開杜琪峰的影子，可惜畢竟不是杜琪峰，僅僅學到五、六成，倒是不那麼“銀河”的《每當變幻時》有點意思。

再者便是游乃海，也是多年銀河的媳婦熬成婆，待到由編劇轉去導演，《跟蹤》也毫不例外地烙上濃烈的銀河印記。

銀河的強勢，在於它在不知不覺間溶掉個性，突顯共性（所謂共性，其實是杜琪峰的個性），將所有的手下都統一為一種風格。

這樣的情況下，鄭保瑞加入銀河，幸焉，不幸焉？

作為電影人，是幸──銀河為鄭保瑞提供了更完善的製作條件（包括資金、製作週期、演員陣容等級）和更廣闊的平台（更加面向國際，如這次的威尼斯影展）。

作為電影作者，是不幸──個人風格的迷失對於創作者十分致命。

《南海十三郎》裡，傳奇編劇南海十三郎教徒弟唐滌生，“學我者生，似我者死”，“你模仿我有甚麼用，模仿得再好也是我”。

唐滌生警醒，最終自創一格，成為一代名師。

“學者生，似者死”，對於身在銀河的鄭保瑞同樣適用。

如何既吸收銀河的長處，又在銀河中找到自己，應該是鄭保瑞接下來思考的問題。

==================嘮叨完的分界線==================以上扯淡純屬由作者論出發。

若只說電影本身，一部沒有個人風格的電影不代表就不能是一部好看的電影。

《意外》其實是一部好看的電影，至少很對我這個銀河飯屎的口味。

哪怕它有點“竊聽風雲”（古天樂竊聽任賢齊的段落），有點“神槍手”（古幻想死去的老婆仍在），甚至有點“Prison Break”（-_-，真的耶，古牆上貼滿note的那些鏡頭…），都不影響它的好看──其實從創作時間上推斷，《意》比《竊》要早，跟《神》大概平行，不會是跟風，只能說導演們英雄所見略同。

拭目以待鄭保瑞下一部銀河作品。

一、开场戏中发生事故的青年书馆，在现实中真实存在。

书店所在的烟厂街位于旺角和油麻地之间并偏东，人流不旺。

在旺角的众多二楼书店尚且苦苦支撑的现实下，这个书店居然长撑不倒，令人意外，在网上也看到好几个人对此表示的惊奇。

借由这部电影，估计书店的知名度会提升不少吧。

不知道对经营有没有帮助。

二、开场戏的具体地理位置如下。

被害人驾车跟随女人（演员表如此）的车由登打士街向北左转入花园街。

然后女人的车在花园街与烟厂街的路口爆胎堵塞道路，迫使被害人不得不向东右转进入烟厂街。

同时老伯驾货车由广华街向西左转进入烟厂街对侧，两车在烟厂街中段相遇，货车溅水使得被害人以手遮面，而肥佬则同时在楼上解开青年书馆的条幅使其落下。

由于被害人当时忙于遮挡，没有看到条幅，因此被条幅打中风挡玻璃而被迫停车于青年书馆楼下。

他走下车拿开条幅时被机关击落的玻璃砸中倒地。

而女人装作笨手笨脚，仍将车滞留原地阻碍交通，延误救护车到达时间，使得被害人不及救治当场死亡。

三、第二单的委托人与肥佬联系时所处的位置是深水埗鸭寮街。

这里是香港著名的低档水货集散地，从委托人在街上走过时路边橱窗里挤满了照相机即可见一斑。

据说此地的水货中假货居多。

四、委托人每天早晚推老父亲穿越的街道，是北角糖水道与春秧街的路口上电车轨道为弧形的路段。

影片中第一次出现委托人推老父亲过街的场景时可以看到春秧街的路牌。

按计划，女人在位于路口的富兰苑天台放风筝并使其落到电线上而风筝线垂下，阿伯放气球遮住摄像头后，肥佬骑自行车由春秧街自西向东行进，并沿铁轨向南转入糖水道，恰好经过委托人身后，将其绊倒。

何国辉/大脑（古天乐）则站在糖水道南侧跨越英皇道的天桥上居高观察。

五、保险业务员陈芳洲（任贤齐）一出场便在茶餐厅向委托人讲国语，可是在之后的情节中又说起流利的粤语。

由于故事的时间跨度不长，他的粤语不应该长进很快，因此可以推断他本就熟悉粤语。

那么工作场合不说粤语，个人觉得不尽合理。

六、陈芳洲的工作场所是中环的怡和大厦。

众多圆形窗户是它的标志。

七、陈芳洲的居所地址在信封上写得很清楚，马头围美善同道84号。

此处位于东九龙，远离地铁站，因此推测房租较便宜。

八、影片来到1小时12分许的时候，何国辉临时成为水务署工人，同时画面一转，陈芳洲在家中边看电视边穿鞋子，电视中竟然传来黄健翔在2006年世界杯八分之一决赛意大利对澳大利亚的比赛中激情解说的片断：“……面前的这个人吗？

十秒钟以后，他会是怎样的表情？

”。

九、收场戏的大致位置如下。

水务署在美善同道与落山道的路口西南侧施工，风挡玻璃铺满土的轿车则位于东北侧。

何国辉先在路口西北侧坐下，见陈芳洲出门后急忙沿路西侧向南走向工地并把吹风机由向北吹踢成向东吹，同时180度转身向，看到陈芳洲父女乘车抵达。

然后他原地右转90度，向东穿过美善同道再沿路东侧向南走。

而陈芳洲接到了女友，也开始向南走来。

一辆车由北向南驶来，日光却消失，没有迷花司机的眼睛。

但第二辆车最终还是着了道。

十、影片最开始，何国辉的妻子出车祸的地方，位于港铁彩虹站附近，是龙翔道与清水湾道的Y字形交汇处的东南侧，坪石村钻石楼楼下。

后来做完第一单以及片尾车祸成功之后，何国辉都曾来到此处设下的墓碑拜祭。

何国辉妻子车祸中撞上的路牌上标示着，向左可经7号公路前往黄大仙和葵涌，向右则可前往慈云山和观塘。

个人趣味，恰好十条，诸君一笑可也。

这部片子是一个友邻强烈推荐看的，我看了两遍，够了，嗯，一部可以看两遍甚至以上的片子么，应该是不错的了。

上来就是一个死于意外的女人，我承认，但时我也觉得那不可能是意外。

开篇那里，其实是有破绽的，要是有个比较那个的警察在的话。

不难看到，古天乐在看见那么惨烈的一幕时表现得与众不同，甚至有些过了，这样的画面，他还吸着饮料，还记得要把喝完的放到袋子里，真要是有个厉害点的警察，一定会觉得这人可疑。

记得他们打乒乓球的的地方，好假呀，特别是女人和胖子打的时候，动作太假，她的注意力不在球上，胖子打得这么有力，她手还是这么温柔得打出去。

有一点我不明白，导演为什么要设计乒乓球这一段呢？

再说说下一个“ 意外” ，这应该是结局的导火线了吧，胖子死了，他说，这不是意外。

其实，我们可以看出来，胖子的死是因为阿伯，至少阿伯的不正常，一定和胖子的死有关。

在看到中间的时候，我甚至有想法，觉得阿伯是装疯的。

接着，差不多就进入高潮了，古天乐开始怀疑，除了阿伯，他谁都怀疑，可以说他是很可悲的，他监听任贤齐的生活，跟踪，偷看，他一直很镇定，直到任贤齐的老婆回来，他开始联想，他开始嫉妒，所以更进一步得引发他对其的怀疑。

其实，他根本没有什么多的证据证明任贤齐是制造意外的主谋，只因为他经常出现在他眼前，导致他相信的原因一个是阿伯坠楼，另一个就是任贤齐和老婆的甜蜜。

个人感觉后者占比重更大一些。

最后的一幕，是我最喜欢的，可以看出任贤齐的角色，真的很傻，他杀了他，但依旧不知道他为什么要害他，他的疑问一直在，冲动杀人，他要坐牢，呵呵。

他死的应该很开心了，因为他知道他老婆确实是死于意外，因为他终于相信没有要害他，全是自己想出来的了，他死了就可以看见他老婆了。

古天乐的角色是一个很谨慎的人，门上的叶子就可以证明。

这就告诉我们，以后开人家的门看一下有没有叶子。

18年在一次出差途中看的。

古天乐回房间ml原来是意淫啊！

看评论才知道的。

我感觉剧情有太多经不起推敲的地方：第一单如果被害开车不急躁不抢道不过去怎么办？

如果车窗不摇下来怎么办？

如果横幅被风吹下没飘到他挡风玻璃前怎么办？

如果他下车只是拨开横幅而不是扯下横幅怎么办？

第二单下雨不用助跑还能放风筝那就是狂风暴雨天，那么你剪断的风筝在这种天能准确的落到电线上？

并且线头不被骑车的林雪碰着、不被站着的儿子碰着、偏偏被坐在轮椅上的老父亲碰着？

儿子拿着死亡证明去保险公司，居然犹豫几天都不给证明？

他这种挣扎应该在准备请古天乐制造意外杀父时就已经做好决定了，不可能事后每天跑到别人办公室犹豫吧！

古天乐最后一人想制造意外杀任贤齐时，那个太阳光通过前挡风玻璃反光折射到监控镜片再投射出来，按照十字路口（监控位置）为圆心，运行轨迹从古天乐身旁再到挡风玻璃右侧，至少有120多度吧！

导演物理比我这学渣还差吧。。。

整体风格我其实都还能接受，但最后任贤齐捅古天乐时，无辜的表情、懦弱的问句“你为什么要杀她？

”简直败笔！

没有愤怒、没有歇斯底里的狠劲，作为一家保险公司领导怎么可能如此不顾后果的拿刀去捅一个怀疑对象？

P.S.做一个键盘侠就是爽，拿着别人零头不到的薪水，还可以不负责任的去喷这些大明星这不行、那不对。

哈哈 猥琐的暗自窃喜。

（仅个人观点，影评如有得罪，也就那样了。

^_^）

剧透警告！

一个幸福的男人，因为妻子车祸，陷入巨大痛苦，不相信这是意外，一定是有人安排的，遂决定加入其中，可能会找得到所谓的“杀妻凶手”，然后实际上开创了一个靠意外杀人的杀手生意，拉上了自己的好朋友、好长辈、好备胎。

然而在一次正常工作中出现真正的意外，长辈老伯得了老年痴呆，意外害死了朋友，当天主角又遭入室抢劫，本就不相信意外并从事意外杀人生意的他，把这两个连环意外理解为有人背叛，并且同行想杀他！

先检查老伯，发现长辈表现得坦坦荡荡，不像叛徒，然后跟踪本次客人，发现客人与其客户经理之间有行为异常，怀疑客户经理有猫腻，同时发现好备胎竟然在保险公司楼下收钱，她不应该知道客人信息的啊！

认定备胎背叛，干掉。

并且 保险公司客户经理嫌疑更大了。

监听保险经理多天，基本排除怀疑时，老伯意外坠楼，保险经理瞬间成为最大嫌疑人，悔恨充满心头，火速安排计划，本欲杀掉客户经理，结果意外出现日食，导致客户经理美丽的wifi死掉，同时老伯醒来回忆起一切，是自己害死了胖子，但为时已晚。

主角后续被愤怒的客户经理发现蛛丝马迹激情杀掉，这世界上少了一对幸福的夫妻，但还是有一个痛苦的男人。

个人观点1：为什么最后有杀客户经理的计划，感觉嫉妒占了相当一部分，监听中，听到别人恩恩爱爱，自己只有一块碎表怀念亡妻。

个人观点2：为什么说不是一个互相陌生的专业团队，而是 好朋友、好长辈、好备胎。

因为前期小细节，给胖子带吃的，老伯掉链子时胖子听指挥直接就上了，并说我信你；好备胎不用多说，各种舔狗行为；老伯老年痴呆后忘了自己戒烟的事，也忘了是自己害死了胖子，但还记得他认识主角时候主角有个美丽的老婆，车祸死掉，死得很惨（有点不太会说话，不会修饰下语言，当面揭伤疤）。

还有他们商讨计划时虽然男主有拍板权，但是讨论氛围其实很随意，像是好友之间，并且胖子还违规告诉了备胎父子局客人信息，导致备胎去收尾时被男主干掉。

个人观点3： 感觉这个电影的剧情深度完美符合我的智商，我完全看得懂，或者说自认为看得懂，没有埋的很深细节，但是也没有侮辱我智商的若只情节。

个人认为唯一瑕疵就是获客渠道，有钱并需要雇凶杀人的人，他们是怎么知道有这么一个团队的呢？

而警察为什么不知道？

父子局那一场，懦弱的儿子都决定自杀了，都还按规矩给钱并且没有报警。

但总体来说瑕不掩瑜。

个人观点4： 台上一分钟，台下十年功，从头到尾展示细节的作案过程只有父子局，为了等一场好雨，等到花儿都谢了……其实最终也没有等到，因为那一场大雨并不是好雨。

《意外》对于我来说并不港片衰落时代中的一个惊喜，因为在电影开头“银河印象”四个字出现的时候，我就大概知道这是一部怎么样的电影。

《狗咬狗》的导演郑宝瑞电影风格简单来说血腥，暴戾，污秽到极点，但主人公在绝望中仍有希望。

但在《意外》这些都消失了，原因是什么，简单来说这部电影是郑宝瑞+银河映像，甚至不客气的说这是郑宝瑞给银河的一份投名状，本片就是银河映像。

本片并不算是上上乘的作品，但是也不至于不及格。

下面我来说这部电影比较吸引我的地方。

电影开场就是一个精心策划的意外谋杀，5分钟里面运用了十几个固定镜头和十几个运动镜头（大多都是简单的推和移）相互剪切，充分交代了人物之间的关系，机位的变化也非常多场面调度值得一提，在几辆车内的视角相互变化，场面调度值得一提，玩笑话说如果是杜sir拍这里的戏，可能就是长镜头处理了，所以摄像其实并不那么银河。

社会头目被楼上的碎玻璃当场砸死。

路人觉得只是一场意外，实际上是四个人在互相配合，领队操控现场，女司机堵路，男司机逼了一下走位，胖子看准时间剪下布帘，环环相扣。

整场谋杀干净，不拖沓，每一个镜头缺一不可。

最关键的是也是香港电影这类电影最吸引我的点就在于他们懂得利用环境，我甚至偏执的认为这个故事用在任何一个地方都是无法复刻的，香港狭窄的路段，复杂的交通状况，密集的楼房（尤其适合观察和监视）

（如图，林雪监视点） 中间的北角雨夜在我看来完全是一场高难度拍摄，首先在剧本上我认为利用风筝线在雨夜下导电，手法高明且合理，在拍摄以及剪辑上我的观点截然不同的是在于我并不认为是靠配乐和剪辑来制造紧张感，主要运用的是剪辑还有演员演以及变现细节的特写镜头，四个成员之间的不同状态的剪切

（叶璇反复图画）

（反复次数太多的疲态） 单纯来看一群人一直在等雨反复不停地演练，实际上每一次都不同，一共包含成功在内有四次，可能在电影里面的时间来说次数更多，第一次在老人过了铁道后下雨了，第二次在古天乐返程途中下雨了，第三次林雪遭遇堵车，在暗杀中缺了林雪的一环，延误了时机，第四次在老伯病发痴呆（在前面交代了老伯是一个不稳定的因素）古天乐还是硬着头皮实施了计划。

其实故事到这里，银河印象常见的宿命已经展开了。

下面来谈谈个人觉得他不足的点。

第一点，这部电影并没有太多郑宝瑞的风格，郑宝瑞加上杜琪峰并没有大于2的效果。

第二点， 据了解在当年这部电影制作拖的很长，光是后期制作就有一年的时间，其实很多场景存在赶拍，补拍的情况，就个人来说我并不了解电影带状渗光现象的问题，在观影上没有对我观影造成很大的印象（仅仅只是我本人感受） 对于剧中人物，我觉得在设定上并无什么大问题。

首先，叶璇对古天乐是有情愫的，例如在影片中她特意为他买了汉堡，但是他并没有接受，转手给了林雪，在团队出事后她第一时间想给予古天乐关心，但是也被他生性多疑的性格所拒绝，最后在她成为了心魔缠身的古天乐的牺牲品。

死去的前女友以及空姐的存在更多的是在充当一个符号的作用，影片以一个女子车祸开头，另一个女子车祸结尾，两个女子的死亡直接摧毁了古天乐，甚至在做爱场景中，一次是前女友和古天乐，另一个是任贤齐和空姐，姿势全部是女上男下，女人主主导着男人，掺杂着不可控的宿命论。

我为什么说本部电影电影无法跟别的电影相比较呢，因为根本无法比较，《窃听风暴》《美丽心灵》《碟中谍1》这三部电影跟《意外》没有一丝一毫的可比性，因为4者在不同的维度，我上面也说了香港电影之所以叫香港电影，是因为文化，政治，习惯等诸多因素的影响才能拍出属于香港的电影，国外无法复刻，就比如嘻哈，你没有匪帮斗争，街头文化，所以到头来依旧是舶来品。

本片古天乐和任贤齐没有过多的对手戏的原因在于这部电影就不是一个动作体嗨片，他们两本身并无交集，是命运让他们无可奈何的相遇了，就如结尾一样任贤齐捅了古天乐，古天乐眼神里似乎明白了，解脱了，但是任贤齐却可能继续生活在阴影之下，他到死都不明白为什么自己的女友会被眼前的人设计杀害，无形的手推着他走。

有很多电影都存在窃听的元素，香港警匪片，国产谍战片，国外特工片，监听的手段层出不穷，个人认为《窃听风暴》表达的是一种默默的伟大，窃听只是手段，重在表现的是在德国那样的时代下的个人觉醒。

美丽心灵里面主人公是精神分裂，古天乐是自己自我臆想，从生理学和心理学来说两者截然不同。

每当我看着银河映像的片子再结合自己去香港的体验，我每每在担心未来的香港是否还能给杜sir以及银河印象的打工仔一个创作的环境，在我心中王家卫，刘伟强，麦兆辉各有各的优秀之处，银河映像成为不了他们，同样他们也不会是银河印象。

http://axinlove.com/2009/11/accident/《意外[Accident]》古天乐上位by @xinl.ve 091115推荐观看，以下严重剧透。

第66届威尼斯国际电影节竞赛电影，2009年多伦多国际电影节观摩电影，《意外[Accident]》应该是作为一名游客旅行了一趟。

银河映像的奇诡叙事，除了香港本土的金像奖，一贯都不受其它奖项的青睐。

银河注重的警匪和黑帮的类型电影，在精神层面的探索存在着一层包裹的茧，脱壳于香港电影传统的束缚—-注重电影的趣味性，忽视或无力去深沉追寻精神困境的出路。

杜琪峰的《神探[Mad Detective]》寻找异国编剧是为一种尝试，《意外[Accident]》片中老大（古天乐）追问真实，也是轻微地触碰了下议题。

意外[Accident]还是谋杀[Assassins]，身边发生的种种事情到底是人为，还是一系列巧合滚成的雪球朝你冲来，若你身在其中如何辨别？

每一次偶然，特别是导致某人死亡的悲剧发生的偶然，是人还是上天的导演？

若是上天，那你只能哀叹命运的无奈，但若是人，那便是有人有心作恶，时刻提高警惕可能是避免危险的有效办法。

事实的答案，银河映像的导演郑宝瑞没有太吊人胃口。

简单分析下本片中的几处“意外”事故，基本上都有明确的答案（非悬疑剧的路数）。

首先是片头中老大妻子的车祸。

这一环节的主要功用是表达老大的至情至性，而事故的原因与后来老大一伙制造和经历的意外无太大关系，略过车祸意外的原因不谈是可以的。

第二段黑帮头目的死亡原因则非常明确。

经过剪辑的镜头在事件一开始时，就把疑问指向了胖子、女人和老头等几个人身上，在确认目标死亡后，四个主要人物的聚首则表明意外其实是人为。

受雇以意外手段杀人而收取佣金是这四人的工作。

更明确强调“意外”就是“暗杀”的环节是四人接受了新的订单。

老大和胖子观察委托人和目标，然后四人一起讨论并筹备杀人手段的全过程。

相当精彩的情节安排，至少包括子弑父的人伦惨剧，电影后半段未知的走向和“真假难辨”的计中计等几个方面的内容。

儿子为什么要请人杀害父亲？

原因可以是一部书，也可以是几个词、一句话。

《意外[Accident]》用极简的几个场景就交代了儿子不满父亲已经要依赖轮椅的时候还把持着家业当铺，因而动了杀机，康熙四十年的太子胤礽，《Der Knochenmann[The Bone Man]》里餐馆老爹的儿子。

利用轮椅、钥匙和谦恭的儿子，郑导演寥寥数笔就交代了原因，功力非凡。

当四人筹划好“意外”方案，却总是等不来合适动手时机时，电影接下去的走向具有无限可能。

老大因车祸失去了爱人，观众心生怜惜。

“第一出”意外杀死的是一个黑帮头目，且死人在小巷内跋扈的举止使人生厌，那他死就死吧，四人除害也不算恶。

若要唯利是图杀害普通人，助纣为虐地替某人杀父，当若真做了，观众就不会再与四人站在一起（本片最后四人的结局也表明此点）。

时机一直不到，挣扎的不只有是否继续动手，还有四人能否从良的可能，电影的走向非常不确定。

真得杀了一个普通人会是一个结局，而中途住手又是另外一个版本的电影。

银河映像的焦点是黑社会，但还是有道义的黑社会，要杀一个无辜人，“代价”很高。

下雨夜杀人天，时机还是等到，四人动手干掉了目标。

与此同时，自己的一伙人遭遇了“意外”，老大逃过一劫，胖子被车撞死，老头变得痴痴傻傻，女人安然无恙。

这样的情节变故为接下去古天乐和任贤齐的对手戏开了场，也触碰了疑心生暗病的议题—-真是意外还是老大自己的臆想。

看毕电影的观众是电影的全知，大概已经认可了下雨天胖子是因为意外而被车撞死。

真是这样么？

老大在日食的当口回想整个事件，为任贤齐饰演的保险员寻找种种合理解释的“闪回”，难道不也是一种臆想么？

死人不会说话，胖子和女人都死了，意外还是暗杀不能指望他俩。

老头独自一人待着的时候，依然嗫嗫要吃药，那肯定不是演戏。

十分悲恸的保险员依然还是有黑手的嫌疑。

老大清楚的只是自己的疑问，计中计还是存在未完全揭露的疑问—-此段是我个人的“意外”。

团伙分崩离析，遗留老大一人面对心理问题。

有明确答案的悬疑和心理游戏没有太多趣味，后续情节不细谈。

影片分析结束，古天乐出演银河映像电影的老大值得一谈，这表明古天乐已经在银河映像里上位。

看看银河映像系列电影的主角和配角，刘青云、任达华、吴镇宇、林雪、林家栋，哪一个不是以演技著称？

一直被认为靠外形吃饭的古天乐，哪有实力可言。

从《门徒》开始不计形象，到《窃听风云[Overheard]》有情有义，直至本片出任为小弟搽屁股的老大（一直都是刘青云的专利），戏份也是要演员担的起才行。

《意外[Accident]》还不到《枪火》、《暗战》那样经典，但杜琪峰为古天乐量身订做一部杰作也不是没有可能。

任贤齐都来银行跑第二次龙套，戏份不也增加了很多么。

一直不得志的张家辉都凭《证人[Beast Stalker]》赢得了金像奖，条件优太多的古天乐跟着银河映像应该有肉吃。

—————-叶璇饰演的女人明显应该是林熙蕾的角色，嫌戏份少，林不愿意来？

Assassins.2009.DVDRip.XviD-GAYGAY

银河映像的电影，好像是欧美两大类型电影的集合体。

角色架构上借鉴了像霍华德·霍克斯的冒险片：总有一个针对专项任务开展行动的具有较高专业素质团队；队长，也就是男主人公，沉稳果断具有领袖气质；为了使角色性格更有层次感，制造更多戏剧冲突，通常会设置一个年长的男性成员，和一个年青的女性成员，等等。

而影片的其他几个方面，因袭的却是与霍克斯的冒险喜剧浪漫迥然不同的法式犯罪惊悚的风格：强调演员简约内敛的表演，风格相对写实节奏相对舒缓，最终提供一个火山爆发式的震撼结尾（通常涉及宿命论母题）。

在这样的风格框架下，银河导演们所要做的就是寻找适合题材依照模式编排情节塑造角色，最终制出成品。

而郑保瑞此次的银河流水线作业之所以不太成功，主要是第一个选材环节上出了问题。

影片的确有个很像《跟踪》却更加华丽的开场。

可在了解到四人团队的干的是“制造意外买凶杀人”的勾当后却不免疑惑骤生：这样一种充斥着高度不确定性的东东，怎么可能成为职业罪犯的谋生手段？

例如第一次行动。

之前的诸多步骤，甚至当事人下车后的站位，姑且忽略不计。

可你怎么保证高空落下的玻璃碎片足以将其毙命？

第二次的“雨夜行动”占据了更多的篇幅。

其中古天乐因天气和队员状态等原因数次取消行动。

这或许是导演用来增强故事的真实感，说明制造“意外”也不总是像第一次那么顺利和完美。

可他似乎忽略了一个最基本的逻辑问题：有哪个保险受益人，愿意出现在被保险人被杀现场？

既然“意外杀人”在逻辑上如此难以把握，为什么编导还要勉为其难地拿来使用？

个人胡乱揣测，这多少与上面提及的银河风格有关。

港片如要提供惊悚悬疑，十有八九离不开犯罪。

而要锁定犯罪，角色身份就只能局限于警察和罪犯两个行当。

同时，刻意追求的“群戏模式”，则进一步压缩了选择空间。

比如义警忠魂、独行杀手之类的故事便只能被排除在外。

那么所剩下的，无非就是扫黑小队、组织窃听、协作跟踪、甚至小偷公司等有限的几类。

可糟糕的是，这些真实职业背景的题材已相继被银河等公司搬上过银幕！

再拍，无异于拾人牙慧。

怎么办？

牛群讲话，“死人都吃了两遍了，现在只能吃活人了”。

于是开始凭空杜撰职业，于是就有了这个“意外杀手组”。

特定风格下的题材创新有相当的难度，因此就需要在角色刻画上多做文章。

但遗憾地是，本片在这方面做的也不太让人满意。

通常情况下，当影片的主人公是杀手时，为了使角色更加立体丰满，免不了引入一些良心救赎之类的心理描写。

可意外的是，《意外》却没有！

原本曾认为那个“帮派老大”的身份，是一种善良本性的暗示。

可当看到四人一如既往地实施对那个无辜老者的谋杀，才发觉导演本无意探讨道德底线的问题。

他只关注于讲一个经验丰富同时爱疑神疑鬼的冷血杀手的故事。

公平地说，对于引发古天乐猜疑心理的诸多细节，编导的确下不少功夫。

不仅前面以“烟屁事件”作铺垫，后面所发生的事件也都在保持模糊性的同时，力争做到能够自圆其说。

比如，新闻报道，卡车司机受伤不省人事。

潜台词是：如果是杀手，会玩自己的命？

古家被盗后，警察特别强调：小偷洗劫了大楼里的很多家。

潜台词是：没有专门针对你哦！

老伯精神恍惚记忆丧失。

潜台词是：很可能是自己跳的楼！

……但考虑的过多过于周全，反而成为影片一大败笔。

因为如果单提其中一个，都可被解释为“意外”。

可包起来一股脑地起扔过来，只有傻瓜才会相信是“意外”！

结尾的处理也是同样问题。

“人算不如天算”的构思要比《跟踪》来的更为合理流畅。

但之后的“恶有恶报”则过于拖沓。

莫不如将两者合二为一。

至于演员方面，对古天乐和林雪两人已经严重审美疲劳。

一成不变的造型做派。

夸张点说，把两人片中镜头截一个出来，你甚至都分不清这是哪部电影。

相比之下，冯淬帆就够新，虽然也够老。

对任贤齐没有好感，特别是开口说话。

两个女人的气质都不错，可惜戏份太少。

最可恶的是导演，你要玩床戏就像人李导那样敬业一点。

结果一个正面，脖子以上，另一个倒是腰部以上，可惜是后背！

还不知道是不是替身。

首先第一个强烈的感受，大家肯定和我一样，看到剧中的时候，和何国辉一样都认为任贤齐的角色才是胖头的凶手。

可是结局又好像告诉你，不是。

但是我又明确强烈地感觉到有一个人安排整个剧情。

其实那人就是阿伯，一个接近于整部电影编剧的人，稍后说个大概。

其实这部片子让我想到很多宗教性的东西。

一个更高纬度的人，或者说神，安排了一切。

片中的这个人就是阿伯，片外的化身就是编剧。

而整个人类的生活都被上帝事无巨细地编剧了。

观众们肯定发现很多BUG，试着想想，从丢烟头之后的一切都是阿伯安排的。

秃头阿伯在感觉到何国辉的不信任，所以起了杀心。

同时安排了同整部电影的情节几乎一样的情节，干掉了所有同党。

秃头阿伯就像编剧一样安排了剧情。

差别就在于他起了杀心之前的戏是编剧写的。

连环劫案是阿伯安排的，阿伯安排了自己掉下楼，同时安排了任贤齐是他的保险代理人，使何国辉以为任贤齐才是导演一切意外的人，最后制造意外的意外借任贤齐的刀杀掉何国辉。

整个意外来源于自己不小心意外地扔了烟头，何国辉对他起了异念，他起了杀心。

这部电影真的好宗教啊。

以制造意外牟取利益的大脑（古天乐饰演）具有“真正”的专业精神，他不认可任何巧合，而将巧合看成人为制造的意外。

我们可以说，他走火入魔了。

一次雨夜杀人计划的失败以及居室的失窃，导致他怀疑此乃他人制造的“意外”。

怀疑矛头指向了委托人投保的保险公司老板陈芳洲（任贤齐饰演）。

大脑的偏执或许源于妻子意外的车祸，这件事不仅对他造成了严重的心理创伤，也导致他变得极端自我，强势，只相信自己。

他遵奉着一种可称为“人定胜天”的理念：一切意外都是人为设计的结果，从而使得他反抗命运，挑战宿命，自信能借助自己的能动性改变世界背后无从捉摸的运作规律。

很显然，命运回予了大脑一声犀利的嘲讽。

这是电影的结尾，当日食的意外到来导致原定复仇计划的失败，醒悟的大脑想违抗自己制造的“意外”，却成为了新意外的制造者。

这便是我们常说的命运无常、死生有命，人越是用力越无力，也是那句犹太谚语阐释的深刻意义：人类一思考，上帝就发笑。

为什么人类的思考会引来上帝的笑声？

因为在上帝看来，人要做的是敬畏与谦卑，而不是自以为是地将思考当作行使个人自由意志的工具，妄图以此凌驾于全知全能的上帝之上。

以有限来违抗无限的行为，只能走向失败。

在这里，上帝可以换成佛法或其他宗教的概念，归根结底是大自然运作法则。

《意外》这部电影想表达的主题在此，背后渗透着一种深刻的佛教无常的思想。

中国人在日常生活中惯常言及的命运、宿命、天意不可违……等概念或俗语，均在传达这层意思。

人一旦自大，企图反抗无常的命运，命运便会给予他难堪的嘲讽，说是意外，实则是命中注定；大脑的结局不正如此吗？