东京教父

主持人：@松野空松助理主持人：@子夜无人场刊嘉宾：@Not Here、@Run Erika Run、@POORTHINGS#GBA特邀嘉宾：@franzcopy

主持人 松野空松大家好，欢迎大家来到第23届法罗岛电影节主竞赛场刊圆桌的第9天第2场，我是主持人@松野空松，第2场我们讨论的电影是今敏导演的《东京教父》，在深入之前，请各位嘉宾先基于自己的场刊打分聊聊打这个分数的原因，简单说说自己对这个电影的感想吧！

场刊嘉宾 Run Erika Run满分。

不是最具有技巧性的今敏，不是最天马行空的今敏，也不是最深刻的今敏，但却是最温情、最美好的今敏。

今敏在我心目中之所以是最棒的导演，是因为他把动画这种形式发挥到了极致，服务于真人拍摄无法达到的剧情，分镜和调度比真人电影更为灵动，给人带来的感动也更深。

即使全程都是巧合带来的奇迹也让人甘愿沉浸在今敏构建的光影之梦中不愿醒来。

场刊嘉宾 POORTHINGS#GBA三星。

如果要盘点每部电影都是经典的导演的话一定不能漏了今敏。

场刊嘉宾 Nothere四星，真正的佳作，能让人感慨良多。

三个人之间的感情描写让人感动。

特邀嘉宾 franzcopy4星。

剧本看起来是各种巧合，实际上却是人性光辉的闪耀之美。

主持人 松野空松第一个问题，我想大家看了不少今敏了，你们如何看待《东京教父》这次反常态的？

特邀嘉宾 franzcopy我只看过《未麻的部屋》和这部，我觉得这是一种比较正常的转变。

今敏作为一个异想天开的动画导演他的内心活动应该也是比较丰富的，能够抓到人性的丑陋面，也必然可以向大家展现人性的美妙之处。

就如同结尾东京升起的太阳一样，生活总归是有光芒万丈的时刻的。

场刊嘉宾 Nothere能够驾驭不同的故事是一种本事。

我想也是一种学习。

场刊嘉宾 Run Erika Run《东京教父》和前两部（《未麻的部屋》、《千年女优》）不同是一个非常温暖非常治愈的故事，可以看作是他在不同题材的尝试。

但是今敏常用的转场手法和分镜在此片中也有展现。

场刊嘉宾 POORTHINGS#GBA《东京教父》可以看做是今敏作品的异类，他的其他作品都是“幻”的，包括千年女优这种偏剧情的也用戏中戏视角来完成奇幻的部分，但是也可以看做是今敏的一个变体而已，用真实生活中不可能发生的连环巧合来弥补看似没有的“幻”，其他都是相通的。

主持人 松野空松既然如此，那《东京教父》是否只是剧作的胜利呢？

毕竟相较于他之前的作品，视听风格上并没有那么惊艳。

特邀嘉宾 franzcopy不能这么说吧，反而这部的剧作其实“稍”有一点刻意（虽然是可以理解的那种）。

没有必要这么惊艳，因为这部主要就是让人看故事的（指巧合的设置）。

场刊嘉宾 POORTHINGS#GBA与其说是剧情的胜利，不如是说情感的胜利。

主持人 松野空松可是情感上并不是温情的力量，可是情感上并不是温情的力量，甚至那处蒙太奇升华了情感。

特邀嘉宾 franzcopy我可不可以假设，就是导演这一段时间是不是可能经历了什么事情？

导致他可然不想写那种带有幻想，或者是极度追求视听的那种东西，反而想沉下心来去探求一下这种人性情感的东西。

从《千年女优》时期开始的，因为我们发现《红辣椒》好像又在接近《未麻的部屋》了。

总的来说，我觉得东京教父可能是他最能被普罗大众接受的作品了吧。

场刊嘉宾 Nothere剧本各有各的写法，我觉得这种情感描写的作用还是很显著的。

场刊嘉宾 Run Erika Run我觉得视听风格和前作不同是为了服务于电影表达的内容 毕竟这是一个描写东京街头流浪汉的故事 和女明星的那种惊艳感不同 但是转场和分镜还是非常精致的 比如花抱着婴儿下坠与远处的高楼夕阳相辉映的场景。

主持人 松野空松既然你们这么想，那这部和其他同类型的，温情，让人心暖的电影有什么本质上的区别（除了形式外）？

特邀嘉宾 franzcopy它的点切的很小，其他温情让人心暖的电影总是悲天悯人震天动地的，而且他关注了社会边缘人群，我其实有点想到《水形物语》。

落魄的自行车手、性别倒错者以及离家出走的女孩，这种看似八竿子打不着的人却组在了一起，就像《水形物语》里的哑女、gay邻居、黑人清洁工还有苏联间谍，他们是最不起眼的人，可却有最纯洁干净的心灵，很多行为都是出于最原始的善意本能，不带杂质的。

助理主持人 子夜无人其实我觉得今敏就只有《未麻的部屋》是比较暗黑气质的吧，其他三个都很温柔啊。

场刊嘉宾 Run Erika Run今敏在访谈里说一开始只是想呈现一个温馨的故事 展现一无所有的人逐渐找回失去的东西的过程 于是选了最落魄的流浪汉场刊嘉宾 POORTHINGS#GBA东京教父是用《金鸡》的拍法拍了一部《浊水漂流》&《公路电影》（韩国）。

场刊嘉宾 Nothere《东京教父》的节奏把握地很好，一来二去之间不会有煽情的感觉。

特邀嘉宾 franzcopy确实，日本电影的煽情夸张起来很可怕。

助理主持人 子夜无人其实动画是真的能让这些角色变可爱的。

场刊嘉宾 Run Erika Run日本电影是中二的煽情，韩国电影是狗血的煽情。

助理主持人 子夜无人我感觉《东京教父》在今敏维度里真正不一样的地方不是它温情（《千年女优》和《红辣椒》都很温情），而是它有喜剧元素，这个部分是唯一的，加上《妄想代理人》也是唯一。

特邀嘉宾 franzcopy今敏的确是日本动画史上的一朵奇葩了。

场刊嘉宾 POORTHINGS#GBA《妄想代理人》结伴自杀那一集算不算有喜剧元素？

助理主持人 子夜无人那个好惊悚啊我觉得，很诡异。

主持人 松野空松你们怎么看待《东京教父》中的声音处理？

或者说你们注意到了哪些？

比如你们是否有注意到那个流浪汉老人将死的时候，大叔过去，此时有马路声和风车声，那些风车是来自于易拉罐小屋。

特邀嘉宾 franzcopy印象比较深的还是东京太阳升起来那里所有声音突然全部消失，好像只剩风声？

那里还是很惊人的。

场刊嘉宾 Run Erika Run贝多芬的欢乐颂和圣诞东京街头的景象适配度很高。

场刊嘉宾 POORTHINGS#GBA我也是这里印象深刻，我对声音一向不敏感。

特邀嘉宾 franzcopy因为这部电影的背景音还是比较多的，那个地方突然安静，非常震撼，这是电影的环境决定的，那很显然是导演的设置了。

主持人 松野空松所以《东京教父》脱颖其他同类型温情喜剧，不只是动画形式，还在于其在声音下了功夫，让人情感放大了。

场刊嘉宾 Run Erika Run梦幻圆满圣洁的感觉。

#FIFF23#DAY9的场刊评分将于稍后释出，请大家拭目以待了。

东京教父 (2003)9.02003 / 日本 / 剧情 喜剧 动画 / 今敏 / 江守彻 梅垣义明

尽管是动画，但是这样现实主义的画风让人能够很轻易地投入，与现实世界相似的城市的楼宇和街道在电影中在圣诞节那天被赋予童话的规则，犯过的错会被原谅，走入歧途的命运都有反转的余地，爱不会随着时间褪色，善意是再平常不过的事情，太阳最终会破开冬日的漫漫长夜，在破败拥挤的居民楼间升起。

这样的电影是更加现代化的宗教与圣诞节，在互联网上不索要善款，就为世界各地的我们上演着抚平城市中涌动着的疲惫与恶意的乌托邦。

因果轮回，善有善报，神会拯救世人于苦难...一代一代轻信着这些纯洁梦想的低语才能活下去的我们，再次短暂地被东京教父治愈，流下几滴盲信幸福的眼泪，转身又走进空洞的一片黑暗的内心中，在那里不被光照到的孩子，充当着背景板的人群向着未知的方向忙忙碌碌地走去，人生明明就在出生被轻易地定义，还是后悔着自己犯的每一次错，“再来一次吧”这样想着擦亮火柴的人不是电影也不是童话中的人，而是现实中的人啊。

能带来短暂的温暖或是幻象也好，这是我理解的东京教父的意义。

清子与家庭。

第一个清子，黑社会老大的女儿，要和一个自大的年轻人结婚了，父亲很无奈，但是还是决定祝福女儿，毕竟这是女儿的幸福。

第二个清子，老金的女儿，小的时候和妈妈一起被父亲抛弃了，还欠了一屁股债。

但是还是很健康的长大了，并且即将嫁给一个很好的医生。

老金则一直愧疚，并且想努力攒钱，做些父亲该做的事。

第三个清子，是圣诞夜里的弃婴。

但是遇到了美由纪，老金，花。

她的亲生父母迫切的找她，当然，最后排除万难，顺利的回到父母身边。

收获了这么多人的爱。

还有美由纪，伤了父亲，离家出走的少女。

应该是愧疚，让她不敢面对自己的父亲。

但是天下父母有有哪个是不心疼不关心自己的孩子的。

以及幸子无缘的孩子。

虽然父亲荒唐，但是母亲对她的疯狂的执念，也是对她的一种安慰吧。

刚开始看的时候，有种疑问和猜测，是不是本剧偏向于女性的表现，或者说女儿与父母的感情纠葛。

《东京教父》里最喜欢的一幕，当然是阿花为了救婴儿清子从楼顶坠落，却被突然刮来的一阵风托住，稳稳降落到地面，而此时清晨的第一束阳光刚好照亮他的脸，看到这里，我知道，哦，今敏是相信有上帝的，而整部《东京教父》，说的就是上帝为了拯救那些善良的人而制造了一个又一个奇迹的故事。

经历了《未麻的部屋》里自我、本我和真我的血腥撕杀，《千年女优》里对幻影的不断追逐，《东京教父》更像是今敏的脑力休息站，在这里，他终于可以，怎么说呢，不用去劳心费神的构造真实和虚幻的双重世界，不用去凝视人性的深渊也不用被深渊凝视，而是好像顺水推舟般的讲一个像童话一样的简单的故事。

这个故事，可能是幼年时母亲在睡前温柔的讲述过，可能是青春期时在某本书里偶然的读到过，但可以肯定的是，这样的故事其实在很早以前就存在于我们每一个人的内心里，只是有些心历经磨难，故事的面目好像被不停刮擦的玻璃那样渐渐模糊，而对于今敏来说，在刚刚好40岁的这一年，他决定讲出这个故事。

我们是从什么时候开始不再相信世界上有“奇迹”，而是选择将“奇迹”同“天真”和“幼稚”划上等号的呢？

《东京教父》的开场便是一个奇迹，教堂的舞台上上演着“耶稣降生”的故事，而底下的观众，是一群昏昏欲睡的流浪汉，他们所关注的只有演出结束后教堂所施舍的“圣餐”能否填饱肚子。

只有一个人除外，那就是阿花。

阿花是一个变性人，天生拥有强烈母性的他渴望拥有属于自己的孩子，然而，没过多久，他和同伴老金以及美由纪三人，便在垃圾场里捡到了小小的婴儿，阿花给她取名清子。

在清子出场的一瞬间，我就已经联想到了在马厩里降生的耶稣，而没有生育能力却拥有了孩子的阿花，则等同于未经人事却怀孕生子的玛利亚。

紧接着，手握零星的线索，三人决定出发去寻找清子的母亲。

阿花、老金和美由纪其实是三个倒霉蛋，他们的计划就没有一次可以顺利的实施的，然而，让他们的旅途得以成立的，就是一个又一个的巧合和没完没了的奇迹。

当清子唯一的口粮奶粉被撒掉后，三人在偶然遇见的一块墓地里，刚好遇见了一座墓碑前供奉了纸尿布、奶粉和奶瓶，看到这里，我真的很想吐槽，哪里会有人在墓地里放这些东西啦！

但仔细想想，如果真是如此，那么这些贡品的背后，肯定藏着一个非常非常悲伤的故事。

老金偶然邂逅的黑帮老大，他的小弟刚好是害得老金家破人亡的元凶。

想要暗杀黑帮老大的杀手，刚好打死了小弟，无意之中给老金报了仇。

阿花给小婴儿取名清子，刚好和老金的女儿同名。

阿花体力不支晕倒后，老金和美由纪把他送进医院，而医院里值班的护士刚好是老金的女儿。

老金编造的自己的过去，刚好是女儿结婚的对象的人生经历。

负责侦查婴儿失踪案的警察，刚好是美由纪的父亲。

桥上遇见的想要自杀的女人，刚好就是他们想找的丢掉清子的人，这些“刚好”未免也太多了吧！

如果说一个剧本只能由巧合来维系剧情的发展我们称之为导演偷懒的话，那么《东京教父》的剧本里除了巧合没有其他，看到最后，我突然明白，这本来就不是一个依靠逻辑来推动剧情发展的故事，今敏实际上所做的，是化身成为整个故事的“上帝”，用他的“监督之手”一路指引，最终达成合家欢的完美结局。

也许今敏想通过这些巧合和不期而遇告诉我们，越是急于寻找的东西，越是隐身于迷雾之中，越是抓紧不放的东西，最终都会消逝。

而我们生命中真正能够拥有的那些，应该如同在夜晚抬头看见天上的月亮，就这样自然而然的发生和得到。

在基督教的定义里，“教父”往往是那些德高望重而又学识渊博的前辈们，他们用他们的人生经验来指导年轻人找到属于他们的正途。

在《东京教父》里，乍一看，阿花、老金和美由纪是清子的“教父”，是他们将清子送回了她的亲生母亲的手中。

但换个方向看，清子其实也是他们三人的“教父”，在寻亲的这段旅途中，老金找到了“亲情”、阿花获得了“母性”，而美由纪呢，她终于感知了“宽恕”的力量。

影片里还有一个非常有趣的点，那就是探讨了事物的“名称”以及它所真正代表的“含义”之间的割裂和矛盾。

在深夜里肆意殴打流浪汉的小混混，他们将流浪汉们称之为“垃圾”，而就他们的行为来说，这些人自己才是真正的垃圾。

比起那些肆意抛弃掉自己亲生骨肉的妈妈们，阿花曾经工作过的夜总会的妈妈桑，他对阿花的包容和温柔是不是更像是一个真正的母亲呢。

这个世界上的很多东西，它们的普世意义和它们所真正代表的意义，恰恰是相互矛盾的，而人类太过于理性，往往会被脑袋里从小就被贴上的各种标签所迷惑误导，而忘记敞开心扉，跳脱出固有的思维，只有用心感受并且追随那些情感上的涓涓细流，才能够将我们引导到最终的答案面前。

当心脏因为阿花那仿佛圣母显灵一般的形象出现而漏跳一拍时，当嘴角跟着《生活多美好》里男主角的欣喜若狂一起上扬时，当眼泪随着《小偷家族》里信代声泪俱下的自述而渐渐失控时，你会知道，你心底里那个藏得很深很深的故事，它会面目模糊，但永远不会被遗忘，就像此时此刻，它又被讲述了一遍，至少在故事还没有结束之前，你又一次相信了这个世界上真的会有奇迹发生。

豆瓣评分非常高 但是还是写下我的一点想法 三位主人公各有特点 一位离家出走的叛逆少女 一位人妖 一位酗酒赌博的大叔 所在阶层不同 性别不同 背景不同 角色画像选取肉眼可见的刻意 再遇到婴儿以后 他们的想法也更偏向于善意 即使最恶毒的想法 也不过是将她送去警察局 影片中处处充满着巧合 以此推动剧情的发展 这就是动画片的好处 让人觉得超现实的同时又理所当然大家为这部电影打高分 一定是喜欢它的处处流露的温情 人之初性本善的温情 巧合到刻意的温情 但是我想 如果选择芸芸大众中最最普通的流浪汉 抱着更为自私自利的目的 自然推动剧情的发展 实现自我救赎 也许我会更认可吧 也许导演本人也相信没有这些 天使是没有存在的基础的 这样的温情 只存在于在电影里 在我们认知中最纯净的区域中 而唯独不在现实中而电影里最后大家的顿悟和幡然醒悟 实在是莫名其妙 强行皆大欢喜 略显浅薄陋见 毕竟今敏是一位电影艺术大师 一部电影不能见全貌 。

看完记录一下。

　　看了今敏的《千年女优》就一直想看这部电影是怎样的。

真的没有让人失望。

虽然说人设不够美型，而且色调也不那么明快。

但是还是在看完之后义无返顾地喜欢上了。

没有煽情的白痴段落，也没有热血的战斗，更没有那些暧昧以及欲语还羞的少女情怀。

有的只是那些流浪者们那平凡的悲伤和善良。

在平凡的生活中偶尔抒发着些许的感悟，中间还穿插着黑色幽默。

也许这样的动画才无愧于艺术二字吧。

三个人，都是无家可归的流浪者。

他们在圣诞节捡到了一个被遗弃在垃圾堆的女婴。

于是他们决定要找到孩子的母亲。

因为那个同性恋的阿花“小姐”说，我想问她的母亲为什么要抛弃她，如果她的回答可以让人接受的话，我也会原谅我的母亲。

这也许就是现实中的社会吧。

可是这现实却在那雪地的场景下显得很美。

那个开自行车店的老板金先生，曾经因为赌博和酗酒抛弃了自己的妻子和女儿。

他没有面目回家，于是在这条街道上生活了很多年。

他一直在逃避，逃避自己的过去，逃避想要照顾的婴儿，逃避和妻子见面。

可就是这样逃避的没用的男人，居然会为了一个纸袋而带着伤痛追逐着欺负他的孩子们。

那纸袋里有为了自己的女儿攒下三万日圆。

只希望女儿能够原谅他。

那个不漂亮的少女美由纪，脸色暗淡地从火车上跳下来，只为了逃避自己的父亲。

“因为我没有面目再回去了，我刺伤了父亲。

”在她的心目中，其实还是觉得刺伤了父亲是不可饶恕的吧，否则也不会在下雪天那样认真地逃避本来还是想念的父亲。

她在那个杀了宴会上主角的男人家里，跟那个人的妻子安静地说话。

她还是很想念家吧，爬下来痛哭的时候大概也是因为想到了那个把猫扔掉的父亲，那个愤怒的自己吧。

我非常喜欢这个少女的角色，非常真实，当然另两个角色，特别是“阿花小姐”的刻画非常有特色，也非常完美。

不过还是更加喜欢这样的孩子。

至于同行恋的“阿花小姐”则理应是最不容易被人接受的人。

他说，如果让孩子辗转并且得不到爱，那么我情愿自己养着。

不顾另两个人的反对把孩子接到自己的盒子里。

“虽然我很想当一个母亲，不过直到最后我也只是个同性恋。

”其实人生是很无奈的。

这位阿花小姐曾经在一家GAY酒吧打工，也和一个男人离开了这里。

可是后来那男人死了。

虽然他说得很轻松，可是还是觉得那是深刻的黑色幽默。

　　经典的台词有很多，故事的每一段都构造得非常真实。

给人细腻的感觉。

圣诞节。

本来应该美好的日子却发生了如此多悲伤的事。

所幸的是，作者给予了我们一个非常有希望的结尾。

在讲述了“男人的不负责任”、“父亲与孩子们的不了解”、“为了自己的幸福不顾别人”之类深刻的事情之后，依旧可以让我们看到善良的阿花所看到的艳丽的朝阳。

那应该代表着希望吧？

　　“我们中只有你根本没有回去的地方啊？

”美由纪说。

“我们想让那个流浪汉当这个孩子的教父。

”　　不是电视剧中那烂俗的欢笑结局。

所有人都在这个故事里找到了自己的方向和家庭。

这样，应该比那些欢笑着收场的无聊闹剧要好很多倍吧。

这代表着圣诞节奇迹的女婴故事，阿花不断说着“上帝真的爱这个孩子”其实也不过是说给自己听的吧？

相信上帝的爱，相信世界的善良，相信宇宙的美好，相信着圣诞节总会有奇迹发生。

真希望今年冬天的圣诞节，会下雪。

《东京教父》是今敏的一部经典之作，适合反复看的一部动漫电影。

影片里的人物形象给我留下了特别深刻的印象……影片讲述了金、阿花、美雪三个东京流浪汉意外捡到一个被遗弃的女婴，三人经历了无数的巧合与磨难终于为女婴找到亲生父母的故事。

影片通过三人的经历辐射了日本社会整体的现状，城市发展的变迁、经济社会的冷酷、底层民众的辛酸生活，但阴冷沉重的色调背后透出的仍然是人与人之间的宝贵温情。

在这一过程中，最突出的人物就是阿花，无论自己的境遇怎么艰难，他都特别爱这个可爱的婴儿，也正是阿花的坚持和温情，让另外两个主角金和美雪逐渐意识到自己人生中犯下的错误，并去面对现实。

阿花这个同性恋身份的设定却又不得不引人深思……当然最让我震惊的是通过这样一部动漫那么深刻的反映了日本社会。

底层人们的悲惨辛酸的生活，人性的无情与冷酷，而在这样一个黑暗的地方，仍然能在主角的身上看到一丝光亮……

“人只能在可能的范围内尽最大的努力。

”这句话出自今敏的电影-《东京教父》。

《东京教父》是一部充满爱的公路动画电影人生的破碎与不堪、爱的碰撞与重拾都在这里面了。

一个穷困潦倒的赌徒，一个浓妆艳抹的人妖大叔，一个离家出走的叛逆少女，邂逅了一个从天而降的婴儿，开启了一场搞笑又温馨的旅程。

简单而黑色的故事，却悄悄击中了我们的内心的柔软的部分。

影片中的主人公们是一群流浪的人，因为各自生活的破碎和不堪，而相伴而行，继续进行着自我地放逐。

Gin曾经有过一段美好的家庭，可迷上喝酒和赌博的他迷失了自我，亲手糟蹋了自己人生，面对无法承受的债务他逃离了，成为了一个流浪人。

美由纪是个离家出走的少女，她有着属于她这个年龄的叛逆与倔强，她也在无知而无畏地面对着不堪的流浪生活。

片中灵魂人物-阿花，身世堪怜，是个性取向特别的人，失去了爱人内心无所依靠的他，也只好走上了流浪之旅。

因为一个同样无家可归的婴儿，三个人进行了一场专为婴儿的寻母之旅，过程中不乏坎坷，但导演给我们制造了一个温情的结局。

影片中有些地方很好玩，分享一些让人喜欢的微小的瞬间。

因为上帝的失误，让他承载着男儿之身的阿花，自认为他的心比谁都更女人。

但阿花一点都不讨人厌，相反他太可爱了。

他爱文学，爱唱歌，还爱诗歌，在垃圾堆里捡到孩子，他把这当做上帝的礼物，称之为是一生只有一次的邂逅；下雪了他又想到了一首诗：幼子脸颊，洒落雪粉，清澈此夜。

阿花还特别“仇视”欺负女人的事和人，每次说到抛弃女人的丈夫他都会用犀利的言语在他们身上，像是在惩罚着他们。

阿花又特别懂得人世间的情感，他当着Gin和他重逢的女儿面前，去揭露Gin的失败的人生，表面批判却又别有深意的话语，让人看到了他深沉而深情的一面。

还有阿花说的那个关于流泪的赤鬼的故事，很难忘。

他说：从前一个赤鬼向往和人类做朋友，但人们可不敢近亲他，他的赤鬼朋友为了成为全故意去欺负人类，让他做英雄，最后他如愿和人类做起了朋友，却也失去了这个赤鬼朋友。

是哦，有得就会有失。

想做成什么事，就必须要承受一定痛苦和损失。

似乎阿花就是这样，一直诗意着，一直相信着，给人希望。

在阿花的陪伴下，他们每个人能在尽自己最大的努力去帮助着婴儿。

人只能在可能的范围内尽最大的努力，也就在自己可能的范围内尽最大的努力就好了。

或许，像他们一样，我们也曾糟蹋过自己的人生，但无论生活多么破碎和不堪，我们也要继续含着泪唱着歌继续前行。

或许我们有过各种创伤，但我们今天应该快活。

结尾处阿花成功解救婴儿后的那一抹朝阳，那个泛着希望的日出，如此美丽，如此让人难忘。

是否，我们可以像去热爱和珍惜这个日出一样，去珍惜我们现在所拥有的美好和不堪，去珍惜存在本身的意义？

比起天才般的褶褶生辉，我更喜欢这样有着一颗柔情和关怀之心的今敏。

动画电影《东京教父》看完一个月了，一直想写点什么，却又忙得迟迟未动笔。

鬼才动画导演今敏英年早逝，一共只留下了五部作品，四部长篇电影和一部电视系列片。

《东京教父》是今敏的第三部电影，是我自己看的最后一部。

这部电影上映于2003年，讲述的是一个发生在圣诞节的温馨故事——跨性别女性阿花、离家出走少女美由纪和前自行车手金是东京街头的三位流浪者，三人长期一起组成了一个奇特的组合，在圣诞前夜，他们从垃圾堆里捡到了一个弃婴。

无法生育却一直期待当妈妈的阿花执意要留下弃婴，并给孩子取名为清子。

经过一夜的考虑，阿花决定在第二天带着孩子去寻找父母。

金和美由纪被感动，三人一起踏上寻找清子父母的旅程。

在这趟旅程中，三人有了一系列充满巧合和冒险的奇遇，也在这个过程中与过去的自己、家庭和解。

三个流浪汉，各有各的苦衷和不愿道出的过去，流落街头后组合在一起抱团取暖，这样的故事设定和人物组合让人不由得想起去年大火的影片《小偷家族》，不同的是《小偷家族》的底色是悲凉和无奈的，而《东京教父》的底色却是善良而温暖的。

三个主要人物有着各自的人性弱点——阿花从小被遗弃，不知道父母是谁，作为跨性别者不被社会主流接受，表面上啰嗦神经，内心里却充满了孤独感；离家少女美由纪叛逆任性，一直在逃避着原生家庭的寻找；中年大叔金酗酒、赌博、说谎、隐瞒自己已婚有女儿的事实，为躲避债务和家庭责任流浪街头，可以说是十足的渣男。

然而，三人的本性却都是善良纯朴的，他们嘴巴上彼此嫌弃，暗地里又像家人一样彼此照顾帮助对方。

当美由纪被作为人质劫走后，阿花拼命追赶去找她；当阿花受伤住院后，金虽然心疼得欲哭无泪，却仍然拿出了好不容易存下的三万日元；三个人力量微薄，却执着不懈的为弃婴清子找寻父母，发现清子是被偷出来的后拼尽全力豁出性命也要把她抢回来。

在这个故事的主线里，没有挣扎生存于底层社会的那种辛酸与无助，没有被残酷的社会现实所逼迫出来的人性之恶，每个人都温良纯善得仿佛是从童话里走出来的一般。

看尽人情冷暖的GAY吧妈妈桑会对阿花说“有困难的话随时回来”，在医院里与金重逢的女儿没什么犹豫的就轻易原谅了抛家弃子的父亲，劫持美由纪的外籍悍匪并没伤害她还把她带回了自己家，就连黑帮老大都透着点耿直的可爱。

整部影片的悲凉色彩都集中在了那个偷清子的幸子身上，夫妻不和以为能用孩子拴住老公，却失去了自己的孩子，绝望之下去医院偷了别人的孩子（再次感叹《小偷家族》里柴田信代的设定和幸子好像啊）。

丈夫孩子，这是苦命底层女性逃不出的主题吧。

人物设定至纯至善，故事情节也巧合得纯属虚构。

路遇的黑道老板恰好与清子的亲生父母有那么点关系，救阿金的人恰好就是阿花工作过的Gay吧人员，而阿花受伤住院后救治她的护士恰好又是阿金的女儿，最后办案的警官正是美由纪的爸爸……如果这是一部电影，那么这些巧合看上去可能会令人觉得生硬造作。

但是，这是一部动画电影，今敏的动画电影，动画电影不就是用来实现真实电影无法实拍的剧情吗？

今敏的动画电影不就是擅长给大家造梦吗？

今敏当然知道这些情节推进是巧合是新奇，我觉得这其实就是他为观众营造的一个圣诞之梦，最后阿花抱着清子从高楼降落下来，托起他们的那阵风，照亮他们的那道晨光，恍若梦境一般奇迹。

可能是由于单纯的人物设定以及并不曲折中规中矩的故事线，有人评论这部电影是今敏最平庸的作品。

在我看来，这样的评论是没有看懂今敏的这部电影的，这不是一部刻奇的电影，这是一直在造梦的今敏带给所有人的圣诞之梦。

这部作品我看了有四五遍，还是记得第一次看是在高三的圣诞节那天，我们语文老师说无论如何都要让我们看一看，虽然已经被高考压得喘不过气来，他还是在语文课上给我们放了这部片子。

刚开始看的时候是有一点不能接受夸张的画风和阴暗的画面，班上乱糟糟的，各种嘻嘻哈哈吐槽的声音都有，但是没到五分钟就安静下来了。

真的是那种舍不得把眼睛挪开的的专注，因为剧情特别紧凑，也没有生拉硬拽，在奶粉打翻的时候，好可惜啊，班上人都轻轻地说到，就怕清子会挨饿。

直到最后父女相见，我们才偷偷喘口气，呼故事的开头，出现的三个流浪汉那种灰黑的面孔，不时的白眼，粗鲁的动作很有代入感，每个人都有一个过去，但是没人提起和询问，他们是那种只关心自己下一顿能不能吃饱的无能为力和行尸走肉。

懦弱，自私是他们自愿黏在脸上的标签，但是在遇到那个弃婴之后，事情开始又来变化，每个人在为了让清子有更好的未来而努力着，虽然嘴上说着好麻烦，又是一笔大费用之类抱怨的话，但是还是不由自主地去帮助这个孩子，在这个过程中，每个人或有意或无意地面对了自己一直不敢直视的过去，又相互碰撞，虽然刻骨铭心但是三人间也产生了千丝万缕的联系，家一般的温馨，最后在父女相见时影片戛然而止。

虽然故事没有结束，但是里面的每个人都没有了当初的颓废感，他们似乎在灰暗的内心里产生希望，那种想看看明天会发生什么的希望，这似乎也是清子出现的原因吧。