盗墓笔记

内什么，看之前听了不少恶评，所以是预期值降低了的缘故？

真没觉着有那么差啊，作为一部完全架空虚构怪力乱神的盗墓电影，《盗墓笔记》还行啊，卖卖腐、打打架，还有各种暗道机关什么的，再加上大量的特效，还是成啊。

我没读过原著，翻是翻阅过一阵子，但跟《鬼吹灯》一样完全读不下去，原著太烂了，地摊文学的水准——其实地摊文学也有不少宝藏，但《盗墓笔记》应该不算——话说回来，这对电影倒不完全是坏事，好莱坞很多类型也是从B级片里发展出来的，慢慢来。

编剧就是原著作者，但是整个故事却基本成了同人文，同的就是电影里的两位主角：井柏然演的张起灵“闷油瓶”和鹿晗演的吴邪，网上有不少腐他俩的同人文，搞得基情澎湃，俗称“瓶邪文”，《盗墓笔记》大电影基本就是照着这个路子拍的——原著作者按照粉丝同人创作的路径来编写剧本，也是互联网时代国产电影生产机制的新鲜互动现象吧。

相较而言，“瓶”比较man，男人味很足，沉默寡言，攻击性比较强；“邪”就弱一些，话也多，受受的，梨花带雨。

电影中有意强调了俩人的惺惺相惜，有时还含情脉脉——基本上都含情脉脉吧，欢喜冤家的赶脚，把“邪”换成女子，这个戏完全成立。

也不是坏事，好莱坞都这么玩晒，像《大侦探福尔摩斯》什么的，搅得全英国的腐女都出动了。

感情这东西吧，不分年龄性别物种，古有《金瓶梅》，今有“吴瓶邪”，两位帅哥花好月圆，在地下墓室中结下生死情谊，有什么说不通的？

片子里确实也没有渲染男女情感，其实这个路数早年间在讲兄弟情义的港产黑帮片里就非常常见，所以吧，也不稀奇，只是互联网时代有互联网时代的特性而已。

闷油瓶的身世很奇怪，看起来青春不老，跟僵尸一样。

最后打西域蛇母什么的，据说对方使的是古老的植物妖术——可能是建国后动物不许修炼成精，植物就成精了，一大堆愤怒的冬虫夏草冲过来，好不惊魂也么哥！

于是，终极决战就是植物大战僵尸了，这是不是有点像《刀锋战士》？

也是非正常人打变异怪物。

吴邪吹了两次萧，第一次吹箫就吹跑了成群的尸蟞（这是学《木乃伊》里的“圣甲虫”么），当时就觉得学点音乐特长挺好。

吹箫这一招，是不是源自欧洲著名的“魔笛手”传说的灵感？

魔笛手灭鼠，吴邪灭蟞——吹跑之后，片中的三叔就给予了“一萧击败百万蟞”的高度赞扬，不停地给吴邪的吹箫神技点赞，后来打蛇母时吴邪又吹了一回，也起了作用，但蛇母太坏，尸蟞也没用。

能以原名在大银幕上公映，也不容易，毕竟有大量的超自然现象描述，“盗墓”一词也颇具法理争议，但在一个宽松的电影创作环境下，《盗墓笔记》自然不是问题。

那谁拍印第安纳·琼斯，还把《圣经》里的死传说都变活了，还戏说了一把希特勒什么的，满世界乱窜，也赚的盆满钵满没人说什么。

《盗墓笔记》没有强调时代背景，“瓶”的打扮就与旁人格格不入，估摸着走大街上会查他的暂住证。

但植入的手机和电商广告都明白无误的表明，这是当下的时代背景。

这就是进步，《盗墓笔记》的上映，本身就说明了对国产商业类型片创作环境的宽松。

书里书外刚刚二刷完，突然发现了一些隐藏的点，说一下作为一个原著粉综合电影和原著的剧情思考。

这个电影设定是吴邪在去长白山接小哥之前，对落魄作家讲述自己的故事。

在这个设定下很多话他讲的不是真的，那么，如果我们将原著作为真实世界，电影就是吴邪讲述，作家写下的虚幻世界。

这个世界就是吴邪内心的写照。

他的愿望，他的执念，其实全部可以从剧本的改变中找出来。

包括大奎的牺牲，潘子和三叔的平安无事，胖子的抽身而去，他与闷油瓶终于能够并肩战斗，闷油瓶的离开，他和闷油瓶各自的心魔。

仔细思考之后，会发现很多东西，要结合原著去思考，这一部分是只属于原著党的。

先说大奎，原著中大奎由于失手被尸鳖王害死，吴邪想救不能救，最后在爬树时，大奎毒发，抓住了吴邪，强烈的求生欲望与绝望之下，大奎抓住了吴邪想拉一个垫背。

吴邪中毒，成为了受害人，而最终大奎死在了他面前。

但在电影中，大奎为了保护潘子而死，这种生命关头，人性中的恶变成了善，而吴邪对落魄作家讲述这个故事的时候，已经是十几年之后，他改变了大奎死的性质，说明大奎在他心中是一个结，大奎是他盗墓生涯的开端，自己队伍中死的第一个人。

他第一次那么直观地面对死亡，面对人性最后的善恶。

而潘子大概是他最想救的人。

整部戏中，大奎比较深刻，潘子反而没那么出彩，这是不是他心中隐秘的愿望？

潘子不再挡枪，不再做第一个人，有惊无险走完全程。

吴邪救了三叔，而原著中则是三叔已经为了他做了一切。

三叔和潘子双双获救提前离开这个墓，而他自己去和小哥面对这一切。

阿忠救了潘子和三叔，南派三叔说阿忠是那头牛，我认为蛋蛋一定是驴蛋蛋。

至于为什么这两个动物都成了精，我觉得可以有很多理解，一方面可以是吴邪觉得他们都是生命，把他们当成了人，另一方面，在原著中，驴蛋蛋带他们进入了尸洞，这是他冒险的开端，牛在后面的船上阻住了他们出去的路，这是他无法后退的开端，而这两个人在电影中都死了。

然后再来说一下瓶邪。

电影中瓶邪做到了一种由兄弟升华而来，又比别人多一分的感觉。

我在二刷时突然灵光一现，发现了一个点，在结束时，最后闪回吴山居那幅画，上帝与亚当伸手，已经是咫尺之间，而吴邪对落魄作家讲述这个故事时也是他与小哥最后咫尺之间只差一步之遥的时刻。

而且三叔曾在钓王的更新中放过一步之遥这首歌。

并且这幅画跟墓室里吴邪最后伸手拉住了小哥，把他救上来，暗合上了。

那么，吴山居里上帝亚当的一步之遥，是吴邪讲述这个故事时的两人状态，而故事里吴邪与张起灵同样的姿势，吴邪伸手拉住了闷油瓶，则是他内心的期望。

张起灵一直是被称为强大如神佛一般的男人，他也是被宿命捧上了神坛。

而在这幅画和故事最后的伸手中，吴邪却是上帝的位置。

那么，到底小哥是上帝，还是吴邪是上帝？

或者两个人互为对方的救赎？

在这之后，画面闪回三爷堂口，他们与各自心魔的具象，就是铁面生和阎王鬼面，互相走远，意思是两个人都走出了各自的心魔。

最后为什么要闪回吴山居，为什么要放那幅画？

剧中是有两次伸手的，第一次没拉住，他们错过了。

第二次，吴邪伸手，一个在上，一个在下，暗合上帝和亚当的姿势。

那最后的互相走出心魔，就是吴邪的心愿，或者说已经是故事的结局。

跟原著中一样，十年之后，走出心魔，走出这一切，回归生活。

导演之前说，他们是一个走上神坛一个走下神坛，在人间相会。

那么最后时刻，他们在吴山居的门里门外回头，在各自的心魔离开之后，看到的就应该是对方，这就是在人间相会。

原著中的不可说，变成了画面形式的可说。

井柏然演的小哥如果稍微白一点，我绝对说他帅，虽然涂黑一点更符合剧情逻辑。

独自坐在楼顶上那里，如果换件正常的现代的衣服，穿一件蓝帽衫，我绝对给他跪下唱征服。

三叔说他心中的张起灵是一个英俊的少年从雪山中走来，风吹起他的袍脚。

但这里可以问一句为什么？

为什么在现代穿藏服？

张起灵每隔十年失忆一次，此刻他孤身一人，独在高处，他是一个无法融入人间的神，所以即使在现代苍凉的城市画面中镜头流转对向他，他依然穿着古老的藏服。

吴邪在故事中将自己牛逼一百倍，这是他内心的期望，他希望自己一开始就能保护别人。

另外，故事设定是吴邪说这个故事是为了把自己打眼买来的笛子卖给落魄作家，电影中笛子有多金手指大家都看到了。

但是没提醒出卖笛子这一点，我觉得有可能是有意为之。

如果最后卖笛子，这就变成了一个荒诞故事。

但令我感动的是，吴邪最后冲上去帮助小哥。

原著中他说：“我终其一生都无法与他并肩而行。

”南派三叔说过好几次，人最深沉的痛苦，本质上都来源于对自己无能为力的愤怒。

而在吴邪说的故事中，他最后与他并肩战斗并且救了他。

他对于与闷油瓶一起并肩而行是有多么深的执念，在那一刻我突然明白了过来。

另外，以cp脑加瓶邪党的眼光看，片中瓶宁>胖宁>邪宁，我觉得这可能体现了吴邪心中一些隐秘的想法。

蛇沼鬼城的开端，闷油瓶成了阿宁雇佣的人。

吴邪一路追着他寻找谜题的答案又得不到结果，心里应该是有气die过的。

同时，我觉得这也表现了吴邪对于强大的向往。

他欣赏这样的强强碰撞，也渴望成为强大的人。

张起灵和吴邪之间的关系无法用任何具体的语言来定性，心魔，执念，宿命，求不得，看到这里的时候突然就挺开心的，我感受到了人间能有的两个人之间这么深沉的关联与羁绊，又觉得在精彩刺激的冒险中有一点美好的东西。

就觉得这世界还是挺美好的，有很多很好的东西值得去感受和爱。

再来说说小花，吴邪童年中，那个齐耳短发穿绿色旗袍的男孩子你们发现了吗？

小花八岁时开始面对独立挑起解家的重任，而电影里这个叫着吴邪哥哥的孩子，吴邪大概是希望他有一个快乐的童年的。

另外，那个九门铜钱。

一面刻九门一面刻救赎（实在没看清字，之前我误以为刻的是信念，但其实似乎是relief—救济，减轻，解除）。

而吴邪佩戴着他长大，说明他在老九门中是一个重要的地位，或者说重要的作用。

原本是擦肩而过的初见，变成了老张撩小吴一下（老张好套路），不管小哥是不是他小时候那个来要转经筒的人，小哥撩出小吴的铜钱，都是为了身份上的确认。

而影片中吴邪逃出墓穴时，将刻有九门的铜钱给了小哥，小哥留在了墓里。

而原著中小哥则代替吴邪执行老九门的任务，替他守了十年青铜门。

真真假假，镜像浮生。

而故事说完的吴山居里，吴邪面前摊着拼完的二十四张扑克牌呈现一个完整的麒麟。

此刻的他已经知道了他的所有秘密，长白之行上路在即。

最后，那个本色出演，喃喃念叨着“他说我？

我说他？

我写他？

”的落魄作家，那一刻现实与虚幻交叠，浮生若梦梦浮生，真作假时假亦真。

人生如镜镜映人，但愿是影避凡尘。

这一场十年大梦，半生心魂，书里书外，真真假假，皆在此刻了。

但愿终此一生，都能与你同做这一场梦。

BY 嘉梦（转载请注明id并回复发布地质，欢迎转扩，谢谢！

）

一看开头就觉得是烂片了。

开头分吴邪和张起灵两条线叙事。

吴邪一直像赌片里那样花式洗牌，问题是就24张牌又不用看花色比大小到底有什么好洗的啊？

张起灵这边是一群外国人在逼供一群一看就有信仰有秘密的原住民，最后威胁无果于是拿枪大开杀戒，张起灵就突然奋起反击宛如武侠片一样全歼敌人。

大哥你要是早点出手不是能少死好几个无辜民众吗？

好吧姑且认为张起灵是明哲保身不杀到自己头上就置身事外那种性格吧。

打斗的过程中也是各种慢动作特写，明明打得也没多好看。

中途百度了下电影导演，原来是李仁港啊，难怪。

然后原住民长老就让张起灵拿着刻着秘密的铜片走了，也不管外国人大boss还活着还会不会继续屠杀民众。

再然后就是一堆人围着张起灵念咒，一只火麒麟附在张起灵身上变成个纹身，接着张起灵在一个高空小平台上练武（黑人问号脸）。

这边厢一个猥琐男（朋友激动的说这个猥琐男就是南派三叔本人）来找吴邪，说想要采访吴邪的故事来写书，吴邪就扯了一堆这其实是我们两个人的故事不知该用我的角度来讲他还是他的角度来讲我之类的话（大意，原话记不清），联系后面的剧情看这段话纯属往自己脸上贴金，明明还有其他人的戏份和牺牲，怎么就成你俩的故事了。

你又凭啥能站在对方的角度讲你自己啊？

于是故事回溯至吴邪刚出生的时候。

吴邪刚一出生护士就抱出来给大家看，一大家子人喜形于色，然而连我这种少女都知道那个婴儿绝不是刚出生的样貌。

一转眼，婴儿吴邪长成了儿童吴邪，此时吴邪已发现自己的天赋技能——吹箫能指挥蝴蝶飞行。

这天一群儿童玩捉迷藏，儿童吴邪跑到一个四下无人的院子，发现一个被各种铁链封锁的一看就有古怪的楼，但是儿童吴邪轻轻松松就进去了，让人完全不明白这些铁链和锁意义何在。

进入楼内儿童吴邪就开始乱翻，发现了一个吊着铜钱的形似拨浪鼓的东西。

突然背后出现了一个带着面具能飞来飞去的人追着他让他把偷拿的东西还回来，被儿童吴邪顺利逃脱，不过铁面人的形象却深深的刻在吴邪的梦境里并反复出现。

长大后青年吴邪依然保持着不是自己的东西照样随便拿的习惯，潜入到公家新发现的一座寡妇陵墓里探险，期间依然随便乱动乱翻以至于触动机关被一群大蛾子追赶，还好依然顺利逃脱。

回家经过研究后知道自己从墓里拿出来的东西是一把钥匙，能解锁本片boss蛇母，且再过八天蛇母就要苏醒了。

于是吴邪的叔叔们决定前往蛇母陵大干一票。

前期准备时三叔亮出黑金古刀，声明能把刀拿起来的人可以一起下墓。

张起灵不知从哪里得到消息，也来拿刀，经过一番打斗自然是刀归他所有。

这一段动作戏还不错。

之后张起灵与吴邪见面故意割绳撩汉和去陵墓的路上吴邪撩张起灵之类的内容略过，不感兴趣。

只想说即使是腐女也不是一看见男男就能high的好吗？

还不是得讲究个颜值匹配情投意合啊。

电影里的吴邪和张起灵外形且不评价，感情来的可真突然，就算他俩是一见钟情吧，但戏外俩演员为了番位撕成这样，看电影看到他俩深情对视的样子简直觉得尴尬，强行推的CP真是吃不下。

另外井柏然的脸为什么一直是土黄色？

来到蛇母陵后，三叔为吴邪的安全考虑，把吴邪关在了车里，自己一行人下墓去了。

没过多久来了一队外国雇佣兵，为首的女队长从关吴邪的车的车尾爬到了车头，然后开视频连线她的老板。

既没有查看车里的状况，也不知她非要坐在车头聊视频的意义在哪里，更不明白既然要上车头为什么不干脆从车头爬上去，只能解释为为了强行展现胸部了。

这边三叔带领的盗墓小队炸开了蛇母陵的大门，进入墓穴，没过一会儿外国人小队就赶上来，要三叔他们交出钥匙，双方一阵打斗，一人没死，被射中麻醉针的也没醉，大家从横梁上吊着链子降落到了下一层。

话说在墓穴里乱扔手雷能行吗？

就在外国队追踪，中国队潜藏的工夫，吴邪也来了，作为一个没有下过墓的门外汉，也轻轻松松就降落到下层，与中国队汇合。

话说外国队和中国队相比，无论是衣着还是使用的科技都不像是同一个世纪的，中国队就像上世纪七八十年代的，而外国队已经是2020年以后了。

中国队此时来到人偶区。

三叔这一伙人，论纵向已经传承这么多代了，论横向也有祖师爷写的一大堆笔记可供参考，然而这伙人表现的依然宛如智障，见到个门就去拉，见到个棺材就去撬，见到些金子就大喊发财了。

看到有粉丝说什么三叔笔下是南派盗墓，不像摸金校尉一样讲太多规矩，盗墓就是盗墓，再多规矩也是矫情。

Excuse me？

这规矩又不是为了装逼，墓里这么多机关还有怪力乱神的东西，讲规矩是为了保命好么？

三叔一行人不讲规矩，手贱的乱摸乱撬，果然就着了道了，被清醒的张起灵力挽狂澜四处洒血拯救了大家。

这一段人偶戏算是全片最好看的了，气氛渲染的很不错。

接着就是之前预告片里引发讨论的喊着一二三刀下跳舞了。

朋友夸奖说这段"真·坟头蹦迪"还挺好笑的。

我：喵喵喵？？？

跳完舞，大家无路可逃，此时先前被撬的棺材突然翻了下去，大家也跟着机关一起翻下去了。

看了这片子简直觉得《九层妖塔》都变的有逻辑起来，好歹人家从高处掉下来会晕过去甚至会死，这片子各种掉落都跟没事人儿似的。

掉落之后队伍里一个胆小的家伙hold不住了决定叛变革命，没往回跑几步就遇到了一堆尸鳖。

没看过原著我也不知道尸鳖应该是啥样子，也就不评论特效了。

关键是三叔一行人就干看着尸鳖把那人杀了，既不去救，也不赶紧找逃生的路，更没有演出被尸鳖吓得跑不动的样子，反正就是呆着，等尸鳖朝他们爬过来才如梦初醒。

最后吴邪临危不乱，放出吹箫大招，指引着尸鳖跑到别处去了。

此时外国队杀到，双方又是一阵砰砰砰，中国队解不开大门机关，张起灵说"我有办法"，于是办法就是用黑金古刀把门砸开，真的是好机智。

为什么越靠近陵墓中心的门防守却越弱，也是谜。

大家从洞中穿过时，又一个强推CP大招出现了，吴邪脚下的地裂了，张起灵在另一侧要拉住他的手。

反正就是你慢慢过来我拉住你——不！

我要死了我把相机给你这是你的回忆——不！

我要你活着给我这样一段废话，然后我朋友一直在我耳边叨叨为啥距离这么近吴邪不能跳过来？

诶我咋知道？

掀桌！！

还有我对影视剧里经常出现的"我要是死了有没有人记得我？

没有人记得就好悲伤，有人记得就死而无憾"这种执念也是不太明白。

有没有人记得自己都是两眼一闭啥也不知道了，别人记不记得跟自己又有啥关系呢？

地裂后的剧情有点遗忘，反正大家溜溜达达就来到了一溜屏障前。

外国女队长阿宁手下的翻译，就是王胖子，作死惊醒了屏障里皮肤蓝不蓝绿不绿的壮汉，于是又是一番打打打。

打完之后突然插播了一段科普，说蛇母掌握了长生不老之术，原理就是用植物的细胞替换人类的细胞，而且还要造出一支不死军团一统天下。

他们之前沉眠在这个墓里，然后等到两千年后七星汇聚之时醒来就能长生不老了。

之前跟蓝绿色壮汉打斗过程中，外国队已经四散逃开，最后阿宁、王胖子、吴邪、张起灵四人合作，打开了最后一扇墓门。

话说最后一部分的场景和特效明显质量粗糙，不知是不是制作到后来快没钱了。

此时星星汇聚了，蛇母的情人古象王先醒了过来，又是一番不太长的打斗，古象王就轻轻松松的被杀死了。

蛇母此时也醒了，变成了背后长触手的状态，形似蜘蛛侠2里的章鱼博士，中途蛇母的脸还崩坏了一次，变得干枯灰败，不是说她已经能长生不老了吗？

为什么要崩坏？

但没过多久她的脸又变年轻了。

所以这处崩坏也不知其意义何在。

张起灵说要替天行道，冲上去跟蛇母搏斗。

这里也是不太明白，蛇母长生不老运用的也是大自然的力量，何来替天行道之说？

其余三人安稳如山，全程围观。

眼瞧着张起灵落了下风，吴邪突然想起能吹箫，于是召唤了一堆尸鳖来咬蛇母。

蛇母不敌，开启了磁场护体。

磁！

场！

真是好科学好棒棒哦（谷阿莫语气）！

看见张起灵受伤，蛇母继续嚣张，吴邪要求跟阿宁的老板视频通话，这个老板就是片头枪杀原住民抢铜片的外国boss，讲了几句英文，外国boss就决定放弃自己几十年的追求，为了维护世界和平，告诉了吴邪破坏蛇母磁场的方法，就是要销毁蛇母所在平台的基底座。

这时外国小队和中国小队也来到了这个墓穴，大家携手一起安炸药包。

吴邪就跳上在空中荡来荡去的飞轮去救张起灵。

在一片混乱中间还夹杂吴邪跳来跳去高空降落十分精准臂力超人等槽点后，吴邪和张起灵顺利牵手，蛇母在此过程中毫无镜头，不知道她在干嘛，最后张起灵杀掉蛇母深陷火海，吴邪和其他人逃出生天。

看到这里觉得内心吐槽的洪荒之力已经快耗尽了，结果结尾还故弄玄虚的来几个闪回，当时光顾着喝水去了，只记得似乎是那个在吴邪家唱歌的女人别有玄机，铁面人和造蛇母陵的工匠可能是吴邪和张起灵的前世？

不知道自己的理解对不对，朋友一脸懵逼，周围的观众也没人讲解这一段，只有个人说了句"什么乱七八糟的"ˊ_>ˋ。

看完觉得蛇母也是挺委屈的，还没干啥呢就被杀了。

再说那可是长生不老之术诶！

就这样奉献给大家了，多么大公无私！

不死军团不也挺好的吗？

既可以长生不老，力气还变得很大。

我也想长生不老啊嘤嘤嘤！

总之这部电影能称得上亮点的部分就是人俑那一段。

演员演的也还可以，谈不上演技多精彩，至少看着不难受吧，比某些一有情绪波动就瞪眼捂嘴的小花还是要强多了。

国产电影烂片之风已经吹了几年了，不知何时才是个头，把钱都砸演员和特效上，影片最核心的剧本却是庸俗浮夸漏洞百出，希望电影从业者们能多一点良知多一点匠心，毕竟想长久的赚钱也是需要口碑的呀。

另外有些脑残粉的逻辑也是挺搞笑的，比如："不喜欢就别看啊"。

不看怎么知道喜不喜欢看啊？

再比如，"这是为原著粉拍的，路人不懂就别瞎评论"。

诶既然在路人会去的电影院播放，考虑路人观感不是应该的吗？

只能让粉丝看，那为啥不在网上播付费版，或是在影院标明仅限粉丝购票？

还有就是脑残粉万用金句："你行你上啊"。

冰箱制冷母鸡下蛋的道理就不多说了，只想说，我就不上，我就哔哔ˊ_>ˋ。

居然比《九层妖塔》还烂！

《九层妖塔》想塑造一个史诗级的背景舞台，来一场精彩宏大的叙事，可惜陆导玩砸了。

但是，时至今日，看过《盗墓笔记》才觉得，至少陆川还是有诚意的，至少努力过了，至少《九层妖塔》的特效做得还行，场景设计也还及格，演员的演技也尚可。

《盗墓笔记》看完，实在是血都要吐干了。

其实片头开场前十分钟，喜马拉雅山的那一场戏还是不错的，场景布置人物表演都可圈可点，让人对整部片子充满了期待，期待一部精彩的电影展开。

可是紧接着整部电影的质量一下子滑落谷底。

场景设计敢不敢用点脑子用点心，TMD逗我玩呢。

特效烂到渣。

寡妇墓里飞尸蛾的那一幕出现，我就知道完了，这片子毁了。

TMD这是电影，不是电视剧，特效敢不敢加一毛，做个六毛的效果？

还有男主角的演技，我已经无力吐槽了，随便一个配角的表演都能秒了他，他再次证明了我对这种靠脸吃饭的偶像派的表演一贯不看好的观点是明智而正确的。

最后整部电影的叙事，我只能呵呵哒了。

陆川的《九层妖塔》是想好好讲故事，可惜装逼过头玩砸了，现在看来至少诚意是有的，而李仁港的《盗墓笔记》，我只能送它三个字：W T F！

PS：最后吐槽一下，女主角的扮相神似苍老湿啊！！！

文/梦里诗书 虽然从电视剧来看早已对南派三叔不报有任何期待，但仍期望《盗墓笔记》的电影改编至少能比肩最次的《夺宝奇兵5》也是好的，但这是一部再一次让人目瞪口呆的电影，在特效上自觉欠《封神传奇》一个道歉，而在剧情上亦当表达对《九层妖塔》深深的歉意。

作为一部本当高特效占比的奇幻冒险片，《盗墓笔记》可谓延续了电视剧中天雷滚滚的精髓，罄竹难书的粗制滥造，已然不是特效有什么问题。

而是做到了另一种极致，其无时无刻不在提醒观众，“别太当真盗墓事，我们只是逗你玩”的突兀，而在服饰装束上，电影给人一种极为错乱的观感，这到底演的是古装武侠片，还是未来科幻片，空洞的年代背景，一如《封神传奇》中那一身金衣的妲己，给人以与这特效相能并肩的尴尬。

如果说《九层妖塔》至少还能用一本正经的胡说八道来拯救世界，那么《盗墓笔记》连这最后的一本正经都没有做到，且不谈鹿晗与井柏然根本不适合原著对角色的定位，张博宇的形象哪里与王胖子的人物形象有半点吻合，自以搞笑的种种设定，只是让人感觉一股扑面而来的冷风，而李仁港所赋予鹿晗与井柏然两位的卖腐戏码，更是狗血到惨不忍睹，至于电影所塑造的救世界于倒悬的故事与最后的长生又哪里有半毛钱关系？

整个剧情种种无厘头的逻辑，使电影失去了《盗墓笔记》这一华章最后一星半点的魅力。

其实《盗墓笔记》这四字背后的的内容沉淀，就足够撑起一部可以险象环生，悬疑迭出的电影，根本不需要所谓明星光环的加持，毫不夸张的说如若电影能将昔日只能得见笔尖的奇幻历险呈现银幕，而不是靠着请了几位明星卖腐来博人一乐，那么这当是一部电影成就演员的佳作，而不会是现在这样乌烟瘴气的烂俗，国内电影浮夸盛行的风气，不仅是毁了原著，更毁了本当凭借演技而不只是颜值来立足的演员。

《盗墓笔记》生在了一个最好的时代，网络文学的发达不会埋没任何一部优秀的作品，但也生在了一个最坏的时代，当观众只将目光瞩目于明星，当电影只是成为了谋利的工具，从影视化的伊始，就注定了这只会是一场荒诞的闹剧。

盗墓笔记本是一个很好的题材。

有悬疑、有动作、有探险、有寻宝。

在一个封闭的场景里，一群人可以抛开现实的枷锁，通过奇遇的形式，找寻尘封的历史。

对于作者而言，有很大的想象空间和创作的自由度，从科学或者巫术，到工程或是机关，层层排布都会很有意思。

再编织入帅气、坚毅、聪颖、义气的男女主角，友情（基情）、爱情熔于一炉，于是片子成为瞩目焦点本就正常。

然而成片上档，在收获巨大票房的同时，吐槽也是滚滚而至。

无邪张起灵的基情更是槽点四射。

那么就也稍微写写本人的观影感受吧。

探索解密不足，仅存五毛特效观影时很难获得读书时的愉悦感，其中很大的原因就在于在改编的过程中，并没有关照到关注探索解密的心理需求。

小说最吸引人的地方，就是对于悬疑的层层深入，对于难题的逐步揭开答案。

而电影呢？

电影的确因为时长的限制需要删减。

然而编剧和导演唯恐精彩的家底抖落不到台上，西王母、青铜铃铛、复活将军、白发女鬼、尸鳖、鸡冠蛇，呼啦啦全部招呼上来。

洞穴一打开，就是与外面环境一眼就能看出截然不同的古墓，也不是这样简单粗暴的法子吧。

没有了探索的过程，剩下的就只有一大堆堆砌的动作和所谓炫目的特效了，尽管多处特效仍然显得空泛苍白，精致不足，基本停留在十年前网游cg的水平。

无邪大发好人卡，影院全场爆笑裘德考被吴邪两句话摆平，实在假的不能再假，当时电影院所有人都笑了，确实是在放肆地嘲笑……为什么呀？

这是反方几十年的夙愿啊，耗费巨资要放出蛇母，马上要成功的时候一个小屁孩不痛不痒的几句话，就这样给说服放弃任务了？

really? Are you kidding me?且不提全剧过程中的各种决定的展开缺乏必要性的论证，不提一个镜头结束后突如其来没有过度和交代的下一个场景，但就是这个对于结局产生直接影响的，没有人物内心的变化而产生的决定性逆转，便彻底奠定了整个片子的草率、粗糙和儿戏。

当热钱瞄准节节高涨的中国电影圈，当精明的商人买下炙手可热的IP，挑选人气热度高涨的小鲜肉，合力炮制商业大片的时候，多么希望能是经得起时间考验的，代表着一时一国一产业发展水准的诚意精品，而不是在影院轰轰烈烈的排片、各大媒体铺天盖地的宣传下一轮杀气腾腾的圈钱之作。

大浪淘沙，泥石俱下，杀鸡取卵的圈钱方式只能白白浪费小说积累下来的人缘和关注度，观众始终用脚投票，不会一轮轮再被欺骗了。

这是李仁港拍的最烂的电影！

会成为他黑历史！

编剧还是要专业的来，南派三叔还是适合写小说 电影里偶尔不经意的腐能引起笑意 比如正在上映的成龙那部引人发笑。

但是刻意卖腐就没眼看了，和男朋友去看，卖腐完全没觉得好笑觉得太尴尬了，又不是同志片。

剧情比九层妖还差，一开场就一个广告植入简直了……浪费我时间浪费我金钱。

男朋友说把吴邪换成女的演这部肯定火2333333

《盗墓笔记》在上映前两天的排片比例都超过了60%，票房目前已经超过了4亿元。

上映之前，这部影片就有了几家公司10亿元的票房保底，而影片更是在发布会现场喊出了“剑指20亿”。

这个剧本与7天前另一部上映的魔幻大片有点相似。

是的，同样是10亿元的保底和20亿元的票房期许，只不过，《封神传奇》在上映8天之后只拿到了2.74亿元的票房，对于号称投资5亿元的电影来说，这个成绩无疑会让投资方赔得一塌糊涂。

《盗墓笔记》的开端很强势，但是影片质量很难保证这部拥有大量原著粉丝的IP电影最终会有什么样的票房走势。

因为本质上来看，《盗墓笔记》和《封神传奇》并没有太多差别。

同样集结了众多明星，同样投入了大量资金，同样宣称在特效上下了功夫，同样有豪华的保底阵容，但是作为一部商业片，却连基本的按逻辑推进来讲故事的能力都没有。

是的，无论是《封神传奇》，还是《盗墓笔记》，他们所有能让人看到的精明算计都体现在了保多少的底选什么样的明星能卖到多少票房能赚到多少钱身上，而不是如何让一部电影真正的是一部电影。

在向资本讲故事的过程里，它们却忘了首先应该向观众讲好一个故事。

作为一个电影观众，我没有从他们身上看到丝毫对电影的基本尊重。

什么是电影？

定义或有不同，但是无论是“活动照相术和幻灯放映术结合发展起来的一种现代艺术”或是“在银幕上运动的时间和空间里创造形象，再现和反映生活的一门艺术”等概念，电影首先是艺术作品，其次才有商业属性。

为何又要看电影？

作为一个影迷，我们想要体验的是《肖申克的救赎》中教给人对生活心怀希望的坚持，是《少年派的奇幻漂流》带来的视觉奇效与人性思考，是《这个杀手不太冷》中让人感动的超越年龄的信任与爱情，是《触不可及》这样温情喜剧带来的身心放松，是光影带来美的享受，是对生活的感悟，是超越生活的向往，而不是剧情莫名其妙特效像动画片以及台词充斥着过时网络梗与性暗示的“安静的美男子”、“你吹箫吹得真不错”的圈钱之作。

很不幸，《盗墓笔记》和《封神传奇》带给影迷的恰恰就是这样的观影体验。

《盗墓笔记》全片的节奏始终处于一个失衡的状态，剧情推进缺乏对必要性的论证，诸如吴邪的下墓与故事最后反派BOSS放弃任务几乎都没有人物内心的变化与逆转；导演的镜头剪辑始终是莫名其妙的状态，一个片段完了丝毫没有过度就直接映出下一个场景；而剧本语言还停留在三至五年前网络语言的水准，全片一些尴尬的笑点居然要靠过时已久的“我是一个安静的美男子”之类的网络梗来胳肢观众；片方鼓吹的特效在前半段还算过眼，但是到最后决战阶段女反派出场时特效就像看国产动画片一般低能。

《封神传奇》处理故事的手法则更为恐怖，所有剧情的推进观众都看不明白而都是靠导演的臆想与自high，所有演员为了陪衬主演无能的演技而表集体零演技，台词则是“只要支持信念，梦想就一定会实现”、“答应我，带着我飞”、“你是我唯一想要的记忆”初中生般的梦呓。

但是这些事情对于电影的发行出品方来说似乎都不重要。

向太在报纸上买下整个版的广告说“被世间嘲讽不可怕，不被你看到才可怕”，片方甚至在恶评如潮之后在微博举办了“封神吐槽大会”，一种只要能炒作起来卖出去票房如何说我烂都可以的形象跃然于纸上——是的，他们看重的是有人来买单，而根本不是这是不是一件艺术作品。

电影行业里越来越见不到愿意打磨精品的匠人，但是中国最不缺精明的商人。

之如郭敬明，可以算准众多粉丝的粉丝的喜好靠着一众明星堆砌的华服与狗血情感用4部PPT一般的影视作品来获取超过20亿的票房，甚至掀起了“去电影院看这部电影到底能多烂”的猎奇心理。

越来越多的人也津津乐道于电影行业的造富神话。

IP大热我们跟着摇旗助威“再不买就迟了”；一部电影大卖之后我们迫不及待想知道背后的投资方收益多少；一部电影赔钱之后我们也忙着计算赔钱的数字对上市公司影响几何——但是所有喧嚣都遗忘了电影本身应该如何才算是电影。

好在中国的观众正在变得聪明，他们已经会用脚投票，《封神传奇》票房的溃败就是最好的证明：这部拥有着著名IP，拉拢了数位明星，投资巨大质量却差强人意的影片，恰好撞上了中国观众在今夏面对众多烂片之后的情绪宣泄口：打着IP、明星和特效幌子的所谓“大片”，已经难以在中国这个市场再忽悠观众赚到热钱。

但是我仍然禁不住为中国的电影观众感到悲哀。

绝大部分时候，在很多导演和制片人面前，在那些蜂拥涌入这个行业的热钱面前，我们只是被算计能为一部电影贡献多少票房的冷冰冰的数字，而极少能作为一个电影的观众被尊重。

文章首发于壹娱观察（yiyuguancha）

2016年8月16日，终于算圆了一个梦。

那几年一直在策划着去白洋淀旅游一次，却总是因为各种原因推迟。

二老身体不好，都不能长时间走路，横劝竖劝公公也是坚决不去，婆婆倒愿意坚持下。

那个夏天本来定了要去的，天太热，临了婆婆有些发怵，毕竟太多病，怕中暑，孩子也太顽皮，就又作罢了。

但我总想着有朝一日一定要带他们去见识下新鲜事物，那天下午正好影城通知我去拿准基哥哥的电影立牌，就突发奇想，何不带大家去看场3D电影呢？

刚一提议，就遭到了公婆通力反对：“不去不去！

我们不爱看！

你们去吧！

”“唉，没办法带你们去远的地方玩儿，就带你们去看场电影，就当旅游了还不行？

就当实现我一个愿望啦！

必须都去！

”费了会子口舌，终于同意了。

又雷厉风行地把姥姥姥爷爸爸弟妹他们叫着一起去，老妈厂子太忙，脱不开身，晚饭时才汇合，大年初三带她和顿姐看过《三打白骨精》也算齐了。

权衡了一下，选的《盗墓笔记》。

人不少，但花白头发的老年人没有。

其实故事梗概我也知道些，就是盗墓探险最后打败大boss。

没有太关注银幕，总时不时偷偷观察亲人们的反应。

姥姥姥爷以前在四川看过电影，这些都不算稀奇，偶尔二人低声私语两句，基本没什么大动作；公公应该是被震撼到了，腰杆挺得笔直，双手拄着大腿根儿，戴着3D眼镜盯紧银幕，目不转睛；婆婆是一有个搞笑或恐怖的镜头，就“哎啊哈”感叹一下，全程痴汉笑；老爸则缩在座位里示范着葛优瘫，我以为他不感兴趣呢，谁知道一出来就他话多。

“说的这事儿不是真的吧？

”“当然不是啦！

这是根据小说改编的。

”“场面那么宏大，都是真的么？

”“当然也不是啦！

你没看过影视剧的拍摄花絮和后期制作么？

只搭建周边离着近的道具和景象，其他，上面的远处的都是电脑特效！

神奇吧？

”“嗯，不错不错，很精彩！

”

公公则微笑着搭话：“是，要不怎么这么多人来电影院看，跟电视上的还真是不一样！

”……“独乐乐不如众乐乐”，那天真是我观影史上最开心的一天o(∩_∩)o。

P.s.本文根据当年的日记改编，如今姥姥姥爷早就飞回了四川，婆婆前些天猝然离去，以后和老人们相聚的日子也越来越少了，每分每秒都觉得时间如湍急的河水在侧畔哗哗地流过，我们只能尽力多留些回忆做纪念。

本文为“但行前路无问西东”即“公子世无双456”（姜丹）原创，已在“维权骑士”确权，如若喜欢，转载请留言联系，感谢(^_^)，欢迎点赞、收藏、评论指教、转发和分享。

跟朋友（书粉）一起去看的，看完电影从大厅出来就迫不及待的要跟我交流，很显然她对电影不是很满意，可我觉得还好，比预期要好很多，至少绝对不是只值一星。

《盗笔》的前奏不是很长，大部分的剧情都是在盗墓，虽然剧情有断裂，但整体的故事框架还算完整。

说实话，这部剧的给我个人的感觉，有种像模拟考试然后 发挥不稳定一样，时好时坏，时而有惊喜，时而让人尴尬；有点雷人，但它的优点却又强势的让你不能忽略。

我觉得整部电影应该分为三部分：前20分钟、最后打boss20分钟、中间则是下墓挖土。

先说好的吧，中间盗墓的部分，也是我觉得最好看的地方（截止到大boss出场，或者更前）。

三叔一行人进入墓地之前，跟阿宁经过一番激烈的打斗才算是真正进入墓穴，敌方的追逐，墓下的各种危险 机关重重，更加重了电影的紧张气氛，电影这里的节奏也基本在线。

接着，是吴邪跟进墓地，盗墓小分队来到了迎宾殿，然后最有看头的来了，精致的木偶布排，巧妙的机关设置，一层层递进，节奏控制的也恰到好处，光线的运用，使墓穴更加诡异神秘。

李仁港的电影，美术设计真的特别有意思。

就在所有人都忙着躲避石斧的时候，吴邪却在一旁跳起了舞，全场爆笑，这个小三爷真的是有点可爱。

刚松一口气，就被满地的尸蹩给拽回了盗墓现场，气氛再次回到最初的紧张感。

真心觉得电影这几个点设计的很好，佩服南派三叔的想象力，我看的是很来劲儿啊。

个人觉得电影迎宾殿这段很精彩，甚至比《寻龙诀》更胜一筹。

（一直觉得《寻龙诀》故事性并没有那么强，只是比较完整）就是冲着这段，去电影院看看也值了，真的。

当然，电影存在的问题也是相当明显。

之所以一定要分开来写，也是觉得电视失分也就在这前后半段那20分钟了。

电影一开始用的特写，一个人手上拿着铜牌在拼成什么图案（开始没仔细看），然后引出了之后的张起灵。

算是交代了下背景？

然后就进入了本片的第一段打戏，导演可能是想用打戏来吸引观众，但可能是有点用力过猛，导致这部分的打戏显得有些拖沓，看到后面反而有点反感了。

然后镜头切到了吴山居，吴邪才开始真正的讲故事，这个时候电影已经开始十多分钟了，再回头想想刚刚的打戏我觉得很没有必要，跟之后的镜头像是硬拼凑在一起的。

包括之后吴邪成长过程中遇到的很多怪事电影都没有解释清楚。

或者是，导演埋了很多的隐喻我还没有看到吧。。

最后的20分钟给我的感觉就是：考试结束，题还没做完，乱七八糟胡乱一填，交卷！

接下来，我想说说演员。

作者塑造三叔的这个角色真有点失败，剧中觉得他除了是吴邪的三叔以外基本没什么其他大作用，人物性格太平淡了，反而吴邪的主角光环有些过重，吹箫赶走尸蹩，还有几个抢镜的戏份，个人觉得更适合三叔这个老江湖。

阿宁跟张起灵打戏为主，电影又特别突出武戏，所以我就不评价了。

鹿晗的吴邪，是这部电影带给我最大的惊喜。

本想给电影三星的，一星私心给鹿晗。

鹿晗的表演有点出乎我的意料，怎么说呢？

很真实，真实到你根本没有办法判断这是吴邪还是鹿晗。

稚嫩的声音带点孩子气，有点执拗，但是鹿晗的声音稚嫩中又带着些许的稳重，所以在跟着吴邪进入回忆的时候，吴邪的独白完全没有让人觉得出戏。

跟三叔的对话，字字句句都体现出这个有点“贱”的小少爷。

这里得说一下鹿晗的表情，跟三叔在拆钥匙的时候，小少爷表现出来的好奇心，还有非要搞个明白的坚持，两个人一直在对话，鹿晗这里处理的很好，台词感觉很棒，完全没有那种在背诗的感觉。

虽然台词有些地方确实尴尬，但就个人表现而言，鹿晗的吴邪很有灵气，勇敢聪明机灵、有点小嘚瑟耍小聪明（吹箫赶走尸蹩的时候），看似角色没什么挑战，但是中间的那个“度”真的很难把握好。

鹿晗的表现，真的挺让我意外的。

最让我惊艳的还是中年的吴邪，是我没有想到，鹿晗居然可以这么有男人味！

当然这时候换个配音可能会更好。

中年时期的成熟稳重，脸上写满了沧桑，眼里满是遗憾，吴邪微微一皱眉，我甚至觉得都这个人城府很深，跟少年那个本是无邪有点真的小三爷反差实在太大，有点好奇，究竟是什么样的经历让一个善良天真的人变得如此？

真的谢谢鹿晗让我认识、并喜欢上了书中的那个吴邪。

最后，如果电影拍第二部，表示很期待，但，，请换个导演吧。