人山人海

1.之前谁说这片是“中国公路片”的。。。。

1.1 我虽然不熟类型。。

但我觉得这完全标题党嘛。。

虽然你可以说“上路寻仇”这个故事可以拍成公路片 但这是一个可能性 说不定导演也有考虑过 但从结果来说我不觉得他拍成了（假如他想 其实我觉得他也没这意思） 1.2 如果要说到『情绪导向』（虚构的概念 不知道怎么概括好了）——寻仇的过程趋向于无目的，甚至到最后愁人被抓也是警察叔叔达成的，整个故事的目标消弭掉了 好吧这可能算是公路片的一种导向 话说我挺喜欢他最后没捉到的 1.3 或者你要说这是一卷社会底层的苦难风情画（片中内容和好多靠类似题材得大奖的电影一样 会让能上网并在网上自称钓丝的青年朋友无地自容） 故事的流动性有那么一点公路片的意思 那也还是太宽泛了 至少1.1 1.2都是些要以形式外观为基础才会在类型框架内说的问题当然 这种电影没有什么归类的必要 2.如盲山盲井的这类苦难型电影拿大奖是否体现出“唯题材论”的评奖倾向？

这是从看到开场几个镜头之后就一直萦绕不去的问题2.1 我想了下 能够给观众呈现这种极限内容的 除了中国导演 可能也别无他处2.1.1 看完也很自然地和男朋友说起来这个问题 我说要拍出这类内容 起码两个条件吧 a.有这样的故事发生：a(1):那这样地域上就基本上排除了发达国家（当然这里只考虑是导演“拍自己所在地域的故事”的情形 这样预设是因为即使这种故事给发达国家拍出来了 叙事视角和政治倾向也会很不一样 要评价那种转述型电影考虑的事情也不一样吧） a(2):是不是仅是非发达国家中的中国？

男朋友说了如“上帝之城”之类的能算是同种故事么 但是这些都很商业化 而且那个在故事上倾向于犯罪 当然了 因为考虑到非发达国家的非商业化电影即使关注了同样的题材（例如：刚果某男子弟弟被杀 因警察不作为而自发千里追凶结果误闯黑煤窑无法脱身） 排除刚果没有黑煤窑之类的我们对其他非发达国家国情的不理解 我们起码可以推断前述电影（如有）也肯定是小范围传播 难以跨国上映的 b.电影工业发展到一定程度如前所述 虽然我不了解刚果电影的发展概况 但我推测那个不能太好（刚果得罪你了么。。

） 对各国电影发展不太了解 就可以看到的而言 印度的电影工业好像专注于类型片 当然商业类型片的发达也经常会带来独立电影的兴起（无考证） 但目测印度电影参与电影节的密度似乎没有比中国高（可能是我不知道） 于是综合ab两个条件 还有考虑到非商业电影的传播能力 我们可以不太肯定地说 能拍这种电影并让它在国际影坛上传播的国家应该寥寥无几 而中国应是主要 同时我们可以比较肯定地说 上述电影能被中国观众看到的 肯定只有中国的（这个要你说么）2.2 评委是不是直接被吓尿了所以给的银狮？

要拿奖是不是题材比技术重要？

国际化地争相捷社会主义疮疤是不是影评人喜闻乐见？

2.2.1 首先是这个电影拍的不太好 但没看过别的参赛片也说不准是不是矮子里面挑胖个（矮子里面怎么挑胖个） 这几年的金棕榈也不是没有不好的 所以技术评价有相对性 这是关于这个片的个体问题2.2.2 那么如果盲山和这个片获奖代表了一种整体性（甚至可以算上多年前张艺谋的那些 不过那些从题材上来比较算是揭封建主义的老疮疤 近年这些是揭社会主义的老疮疤 故事更为生猛残酷） 那就要面对“是不是可以搞唯题材论”的问题 2.1多少论证了一下“只有中国才会出品这样的故事电影并且拿到国际平台诶” 那么可以说这种电影对外国友人来说是极其新鲜震撼的（当然要震撼除了故事还要有技术） 然后2.2.1也说了下 参赛电影也未必都拍的如此技术超群 那么这种时候 这类题材的电影得到好评的概率就会比较高了 同时 从技术上来说 这类题材的电影在拍摄上遇到的困难也会大很多 你说要表现一下自我认同的困惑 伯格曼一个女演员和一间小屋就搞定了（我才不会说我说的是“假面”呢 不然被揪出来说伯格曼谈的根本不是这个好伐！

那多丢脸） 灯光布置和镜头摆位都肯定比蔡尚君下黑煤窑要好弄吧 所以这种极限题材造成的极限环境也让技术评价的标准降低了所以倒不是说导演都应该纷纷去拍这个拿大奖 这年头其实大家早就不信这一套了吧 在对这里题材感兴趣的导演的范围内 我很希望他们能够继续秉承这种关怀与热忱 因为在广电总局的口径下 以及在独立电影空间狭窄的环境下 要坚持这样的关怀实属不易 同时我也希望他们可以不断将这种题材的电影拍得更好 一部拍的好的电影总会更有市场 总会对行业有更积极的影响3.最后一个镜头让我很感动 我愿意这样总结这部电影有效传达给我的情绪 不是悲苦 而是无力

昨天看了电影《人山人海》。

目前中国能见到这样反映现实的电影，很让人吃惊。

导演能有这样的坚持，令人钦佩。

观影后跟导演蔡尚君聊了几句，问了他两个问题。

一是这部电影跟新闻的关系，另一个是西方观众对这部电影的理解。

他回答得很好，说，原来的新闻只是个启发；西方观众能理解这部电影，因为他们历史上有过这样的现实。

《人山人海》真是一个符合它名字的电影。

这么说的意思是，对于这个电影来说，人是山，人是海，人是景色。

可是，在这有如景色的山海之中却又根本看不见真正的“人”。

一个人杀了人，死者的哥哥跑遍大半个中国追杀复仇。

对蔡尚君导演来说，这样的新闻提供给了他一个机会，一个浏览中国的机会。

真正的问题在于，要浏览中国，在网易、新浪上浏览社会新闻也是可以的，谁说浏览中国非要有一个勉强具有线性关系的情节来限制和引领呢？

浏览嘛，随便看看，东一榔头西一棒子，反而更随意、更具有发现感。

让一个只有目标但性格单薄、观众难以和他感同身受的复仇者骑摩托带着大家一起看又能有什么好处呢？

中国，当然是人山人海的。

但是，面对着人山人海的中国，我们要做的是就仅仅是浏览？

只是展现一下人山人海的景象？

看看贵州山区村落的贫困，看看摩的，看看重庆打工者狭促的居住环境，看看山西黑煤窑的准奴隶社会样态……又如何呢？

确实，没有看见之前，有些观众也不是都知道。

也确实，中国是一个挺了不起的国家，是一个只让外国人看到最简单的表象就已经能够震撼他们的国家。

可是，电影毕竟不是只拍给威尼斯水城的观众看的。

而且说起来，我们国家到了夏天，水城似乎比意大利还要多一些吧？

但说到中国观众，他们看到这些，还足以震动他们吗？

应该不见得比打开随便哪个门户网站所能看见的更多。

表面的东西，毕竟只是表面的。

不能深入到使表象成型的原因里，电影就难以让身在这个时空之中正在经历的相同事件的观众有足够的认同感。

我虽然没有见过重庆打工者的居住环境，但自己也曾在北京帮朋友租过3平米大的房子。

对于中国个观众而言，没见过猪跑是可能的，但猪肉终归是天天在吃。

一个如此浮于表面的电影，对于中国电影而言，未见得就能具有何种重要的意义。

事实上，在看这个电影之时，同去的朋友就说，已经懒得看这种关于中国下层生活惨状的电影了。

结果，果然，蔡尚君先生不负众望，惨的了无新意，惨的走马观花。

不过就是一辆摩托，走遍中国龌龊地罢了，而且看见就好，点到位置。

说穿了，蔡先生所做的，就是把很表面的文字新闻按照其文字逻辑和时间顺序进行更表面的影像化搬演。

不去问为什么是这个样子，不去讨论在这个样子下，每一个个人的生活到底如何，人们到底是如何看待他们的生活的？

他们对于如此的环境和世界到底有着怎么样的感受和想法？

被展示的中国就已经是一个好的题材了？

就已经是有力量的电影了？

在这个电影的结尾，复仇者终于在山西煤窑里发现了杀人者。

为什么是在山西的煤窑里呢？

可能因为这里是一个准奴隶社会。

不问姓名、来历，来了就干活和吃饭，累死了、病死了就直接埋了。

这个情节的新闻背景，应该来自于多年前著名的山西洪洞县黑砖窑事件。

看完这个电影后不久，我从南京坐火车回山西临汾老家。

从南京到太原，看到的就是周边世界逐步变得灰蒙蒙的过程。

待从太原回临汾，路过霍州、灵石的时候，场景的震撼性已经远大于洪洞县曾经的奴隶社会所能带给我的冲击了。

漫天的灰色的土雾，弥漫在整个城镇、村落，人们在其间从容不迫的、自如的行走穿梭，而由南至北穿过山西的从大同到运城的绿皮火车就这样开着窗天天在这灰雾中行过。

是呀，即使如此，人都能活下去，可是，每一个人都是怎么活着的呢？

这些年来，中国同题材的电影，纪录片总是要好过故事片的。

因为故事片无论改编了多么极端凄惨的新闻，都不免要像《人山人海》一样浮于表面，而一旦浮于表面，就远远不如对于普通的日常生活进行记录了。

因为其实在当下中国这样的环境里，根本就没有普通生活可言了吧？

那何必还要人山人海呢？

一个人就够了。

可惜的是，连一个人都看不见。

还原生活。

当下影视剧普遍追求快节奏和有戏，本着既然是平淡生活就无需搬上屏幕的核心思想，这样的剧确实好看，可是生活本身往往看相不佳，不是旗袍而是破布上爬满虱子。

陈建斌多处的长镜头，睡觉，劈柴，吃饭，絮叨流水帐般的生活不厌其烦。

张力正在于麻木生活掩藏之下激流奔涌的内心。

结局的快感。

创作者需警醒的是，当你伴随你的作品飞升起来的时候，也要预备摔下来。

再如何升华也该有一个尺度，这样观众能够和你齐飞而不是自嗨。

陈建斌发觉自己深陷黑煤窑，杀害弟弟的凶犯已被工友乱铲打死，他有一万个念头想和这座煤窑同归于尽，特别在他乘坐降梯徐徐下到矿里，那念头随时点爆周围的黑暗。

但仅止于念头。

他的结局或许不出那个凶犯，更吊诡的，死于一场完全意外的意外。

若遵循原有结尾——人迹消亡的爆炸，幸存者唯有那个陈建斌安排不在现场的少年。

应该嘎然而止，给废墟一个短促的镜头做个交代，就够了。

而非漫天飞舞的黑烟和少年惊惧又懵懂的脸，力量反而给抽掉了。

“旭日阳刚”让人看到了中国农民工生存最美丽的童话，不过，刚刚作为惊喜片入围威尼斯的《人山人海》的导演蔡尚君不这么看。

于昨日晚上在威尼斯举行首映的《人山人海》借由一个农民工追凶的故事，却醉翁之意不在酒地透视了中国农民工生存的乱象，风格朴素写实，就像一本中国农民工生存报告，而陈建斌饰演的男主角像王宝强的经典角色“傻根”一般，在十头牛也拉不回的倔劲儿中，走向了悲怆的结局。

　　《人山人海》由社会新闻改编，但是之前网络流传的“五兄弟替弟寻凶，历时一年半，擒拿凶手”的剧情，与电影本身的交待，有着很大的出处，显得过于戏剧化。

实际上，《人山人海》讲述的是陈建斌扮演的农民工老铁（音译）在弟弟被凶手杀死后，自己前往重庆追缉凶手的故事——但这只是电影的表面线索，按照这个故事，本可以拍成一个类似《老无所依》一般过瘾的电影，但是导演蔡尚君没这么做。

对于他来说，这个故事就像药引，他对于讲一个好听得故事，本身没有兴趣，于是，借由平铺直叙、没有起承转合的叙事方法，他一丝一缕地把老铁面对的社会现实拽了出来，从而勾画了一个农民工所面对生活和社会——凛冽、黑暗、凶险。

最终，以悲怆的方式，罪恶得到了终结，老铁也在经历这一切后，心灰意冷……　　从影片的画面语言来说，它更像法制纪实节目和CCTV6播的电视电影的结合体，老铁在追凶过程中的遭遇一一展开，没有紧张激烈的对垒，画面不疾不徐，打工者的生存状态由此展开：“老铁去重庆找以前打工的工友，这个工友虽然没什么钱，却染上了毒瘾，最后跟无业游民设局骗走了老铁的钱财——老铁在发现后，解决方式也很‘朴实’，拎着一个啤酒瓶敲碎了无业游民的脑袋；后来，他遇到了（前）女友，以类似强奸的方式跟她上了床，两人的关系却没有得到改善；村民劝他，人各有命，你找到凶手又有什么用呢？

老铁不吭声，继续找了下去；后来他听说凶手在附近的矿井打工，他便跑去了‘卧底’，可他发现，这是一个比黑暗入地狱的地方，这里，就像一个见不到光得小王国，有自己的法律和规则，在这里，工头可以随便处置一个人的生死，没有其他人知道，也没有其他人会觉得需要反抗。

”　　电影的结尾是最好的部分，升华了整个电影。

如果说之前的部分完全是社会纪实节目的话，结尾则让故事有了点英雄主义穷途末路的悲剧感。

它跟入围主竞赛单元的其他三部华语片都不一样，更直接更绝望更无遮无拦也更无地自容地展现了当下中国社会的某一个侧面。

有记者在威尼斯问蔡尚君：“电影过审了吗？

”蔡尚君顾左右言其他，并没有回答。

如果说这部电影因某种真实性，被审查体制毙掉，并不是什么让人惊讶的事。

　　担任本届威尼斯电影节地平线单元评委会主席的贾樟柯说：“中国电影现在最缺当代性。

”《人山人海》就是这种具有当代性的电影，它的存在值得鼓励，但却并不值得过多复制——因为说实话，电影终究要保留一点梦想。

无所事事，四处搜片，在视频平台上看到的这个片子。

看完这个片子，第一个感触，旁白太多了吧。

特别是黑矿那一段，简直是把所有的细节都说给观众了，生怕观众看不明白？

这种解说式电影，真的会让人走神啊。

而且，这个片子是故意这么剪辑的么，小节和小节之间很跳跃。

导演的这种构图、配色、制景明明可以拍成一种沉默、深远、暗流涌动的感觉，但是，我看到的版本却是非常的不流畅。

还有，导演太喜欢用远景了，到了黑矿洗澡那一段，才发现竟然有吴秀波？

然后才开始怀疑，难道最开始那个凶手是吴秀波演的？

好不容易才抑制住拉回进度条确认的冲动。

还有男主的前女友，从轮廓上来讲，看上去很像小陶虹，但是暂停了画面看都没看出来，因为没有近景，所以一直带着疑惑到结尾。。。。。

然后，在影片结束后自动播放的花絮中看到，那就是小陶虹，全素颜出镜。

其实从故事和叙事手法上来说，这个故事有点公路电影的意思，男主在追凶途中遇到的不同的深处生活底层的人和事。

虽然，影片结尾还是人民警察帮他抓住了凶手，让他这些经历变成了一场徒劳的噩梦.......这个结尾非常的不文艺片。

而且导演的叙事方法也有点奇特，类似于这种公路片主角在他的前进的路途中会遇到很多人和事。

通常会把遇到的这些人的情感和视角也表表达出来。

但是这个片子完全是站在男主角的视角看所有的事情。

别人的感情故事都不在导演的讲述内容中。

比如在男主角把他的儿子扔在水塘里，逼着他儿子去乡下；他儿子走了之后，前女友很伤心，然后又有点生气，所以转身自己离开。

在正片里只有一个中景镜头，看到前女友沉默了一下，然后转身扭头离开，然而在花絮中可以看到有小陶虹的近景，她这个时候是泪流满面的。

就是差了这一个流泪的镜头，前女友这个角色的情感表述就相差了很大。

还有男主角被王讯演的假警察、他的老朋友骗的那一段儿。

他的老友怎么想的？

王迅是怎么参与进来的，完全不知道，最后只是用男主角的画外音解释一下。

感觉除了男主角之外，导演好像不关心任何其他人。

总而言之，这个片子也说不上不好，但是看起来就有一点点奇奇怪怪的别扭感。

男主角一路向前，身边走过形形色色的角色，但是这些角色却跟观众无法沟通，中间隔着一层膜。

人有病，天知否？

著名演员陈建斌可以说是家喻户晓，获得多项影视荣誉，其《三国》和《中国式关系》更是取得不俗的口碑。

今天我们就要说下他的一部影片——《人山人海》。

《人山人海》其主题和氛围与《三峡好人》、《落叶归根》、《盲山》等现实主义题材，反映当代中国社会中存在的矛盾等作品不无类似之处，取材于生活中确实发生过的事件。

剧情主线影片的剧情主线很简单，陈建斌饰演的返乡农民工老铁死了弟弟，而吴秀波饰演的抢劫杀人的凶手在逃。

公安部门的搜查进程缓慢，老铁决定亲自上路捉拿凶手，最后与凶手在黑矿窑里狭路相逢。

主线之外，发生了老铁赔款、老铁遭遇凶手的寡母、被工友诈骗、追凶无果于乡村法师处算命、重逢陶虹饰演的“前女友”和自己的私生子等支线情节。

真实、共情整部片子有一种仿纪录片的感觉，所以有些观众感觉剧情发展缓慢，其实阐述剧情发展的画外音全被导演摒弃，对剧情的判断只能根据角色的视角来观察。

因此实力派演员陈建斌的演技得到了充分发挥，他在影片里很少对话，全凭老铁的眼神面容表现剧情，通过老铁的双眼，让我们看到了解到了贫穷的边远农村，城镇的贫民窟棚户区城中村，边缘的人群，另类的生活。

他们物质上不能算是赤贫，人们家里还有饭吃，有的人家还有电视机、摩托车。

但精神上的赤贫显而易见。

再塑民魂人有病，天知否？

影片贴近现实生活，它提出了问题，但没有提供解决问题的答案。

在当时，它使我们认识到：缩小贫富差距，实现共同富裕还有多么遥远的距离。

但从今天来看，我们已经实现了全面小康。

回首过去，像《人山人海》、《三峡好人》、《落叶归根》、《盲山》这类的影片，他们记录了我们曾经不好的一面，但也反映出在提高民众素质，再塑民魂上，我们上下一心共同实现了全民小康的艰难任务。

电影是时代的记录，让我们知道过去的艰辛，也让我们要有动力创造更好的明天。

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如果你不喜欢看通常所说的文艺片、“闷”的电影，那它可能确实不适合你；但你要是愿意耐点心、静下心来认真看，这真是一部牛逼之作，事实上，它一点也不闷，第一个镜头就紧紧抓住了我，并一直到影片结束。

第一个镜头，陈建斌饰演的老铁，坐在长条凳上屈身向前，脸对着门外抽烟，阳光打在他的脸上，胡子拉渣，看上去一脸的呆滞木讷，一个沉默寡言的人，但内心坚定，烟雾在阳光下缭绕，他说了一句话：老二被杀是他的命，而为他报仇是我的命。

影片是倒序的，故事是这样开始的，昏迷后苏醒过来的老铁在跟警察讲，他为了找到杀死弟弟逃亡在外的凶手，千里追凶的经过，复仇追凶路上发生的事，是分几段夹杂进去的。

在贵州的山区里，山外有山，盘山公路蜿蜒盘旋，可谓穷山恶水，摩托是这里通向外面世界最主要的交通工具，弟弟（摩的司机）意外被抢劫杀害，让原本已经铁了心安守故土的老铁，决定亲自出去寻找逃亡在外的凶手，没有任何信息，不知道凶手在哪，他先去的重庆，因为他在那打过工，有朋友在......人山人海，他偏要大海捞针。

从此，他像唐吉诃德，骑上摩托，独自上路......影片很少地方有配乐，但这里有两个长镜头和蒙古音乐，一个镜头是老铁骑着摩托从远处过来，另一个是远景的群山和蜿蜒的盘山公路，老铁和他的摩托变得很小，一种隐约的西部片气质，老铁像是成了西部片里的孤胆英雄和复仇者，但电影同时又是反这种气质的，很多地方都在告诉你，老铁只是一个普通的农民，甚至活得很压抑和失败，在影片的开头，债主上门催债，他很不耐烦地抓了一头家里的小猪仔，扔到了债主的手上，不说一句话，他老婆跟债主说：你就看着办能抵多少钱吧。

他沉默寡言，和老婆、孩子也几乎不说话，就这样憋着...为弟弟报仇，成了一个引子，也给了他一个借口。

生活一成不变，他无心无力改变，复仇使他获得了某种使命感，让他两次逃脱原本（或者说是世俗意义）的生活，他成了一个浪子，马不停蹄地奔向无目的的未知（复仇看着像是一个明确的目标），警察问他为什么一再出去，他说睡不着，心烦意乱，像热锅上的蚂蚁，说的时候又看着很平静，内心的波澜却很难为他人所知，没有人能进入他的内心，他只是孤独地在和自己较劲，从这个意义上，电影几乎成了文学......尽管故事和主人公，并不像《月亮与六便士》、《兔子，跑了》、《兔子，归来》...《兔子，歇了》，但都是逃离的主题，看似主动追凶，实是借口逃离。

所以，你要是仅仅以故事和生活真实去看，它可能会让你感到不适，但文学（我觉得最好的电影是它接近于文学的时候，尽管它一直以来都在干脱离文学的事，好让电影成为一种新的语言和第七艺术）并不以讲故事为最终目的，讲故事只是手段，文学需要抽象，化为某种象征，然后跳脱于故事获得独立的生命力，不然故事何其多。

这也许就是导演不满足于根据真实事件拍一个惊心动魄的故事的原因，甚至有意降低寻凶的戏剧性，据说真实事件非常离奇精彩。

家乡的法师说，你至少敢出去，我连出门打工都不敢，老铁的心里其实是没底的。

在重庆的那一段，以他寻找凶手的视角，观众跟着镜头看到了那些拥挤不堪错落混乱的住宅，一间又一间看见最底层平民的局促生活，但他们似乎都安之若素，不然呢，某种意义上，老铁和他们是一样的，不过外面的世界毕竟和老家不同，是个江湖，行走其间，身不由己，有江湖的地方就有骗子，即便是自己的兄弟哥们，老铁被骗了。

只好去找他之前的相好，并粗暴地上了她，对亲生儿子也是疏离缺少温情，当年就是因为相好想和他成家，他才落跑回到老家，可是在途中看到已经离婚的旅舍老板娘和她懂事的孩子，他却留下身上仅有一点钱的超过一半，这里的老铁看起来就像个古代的侠客了。

他被骗，也辜负别人，却又仗义相助，而在最后的黑窑矿，他半夜打断祥子的胳膊，好让他无法下矿，自己下到矿的最偏僻处（这里之前是祥子工作的地方）炸掉了矿井，抱着毁灭的希望，他意外成了英雄，救了自己，也救了其它的矿工。

爆炸的那一刻，地动山摇，祥子正在睡觉，一下宿舍就塌了，他走出门去，看到的是一片废墟，眼前所见像是一场硝烟弥漫的战争过后，而他是最后的一个幸存者，劫后余生，他完全愣住了，不明白都发生了什么，走在这废墟里，浓烟滚滚，烈火还在燃烧，伴有远处小小的爆炸声，黑色的烟雾弥漫，看不清前方的世界......这段拍得太牛逼了，其带给我的震颤程度，不亚于一部战争大片。

千山万水走遍，看够了别人的生活，老铁回来了，影片结尾他到山上采石头，身子挂在峭壁上，紧皱着眉，一小锤一小锤地击打在石壁上，像是宿命（我看的是公映版，据说电影节版不是这样的结尾，没看过，暂且不评论）。

陈建斌是一名好演员，表演非常沉得住气，也是一个好导演，推荐看他执导的《一个勺子》。

看电影《人山人海People Mountain People Sea》想到的看完了电影《人山人海》觉得是一部不错的电影。

虽然，这部电影在豆瓣上的评分只有6.4分，在2345影视上也只有6分。

幸好我选择看哪部电影从来不是根据网上的评分来选择的，大部分的情况下我是根据电影的内容简介来选择这部电影是否值得看。

在2345影视上，该电影的简介如下：“电影改编自一桩真实的社会新闻事件，发生在中国西南部贵州的山区。

如同美国西部片里常常看到的那样，在中国的西部，秩序也绝非天赐之物，丛林法则与匮乏的警力使治安案件常常得不到及时公正的解决。

贵州六盘水猴儿关乡六兄弟中的六弟惨遭抢劫杀害，凶手逃离、当地警方也迟迟不见有效的行动，于是其他五兄弟便历时一年零四十八天，骑着摩托车追遍大半个中国，终将亡命凶手擒拿归案。

电影里，五兄弟被简化成一人，即陈建斌饰演的老铁独自上演千里追凶，吴秀波扮演凶手。

影片以追凶为主线，讲述了老铁踏遍全国各地寻找杀害自己弟弟凶手的故事。

影片穿插情感、矛盾、生活等故事内容，展现了一个颇具传奇色彩的人物及其经历，同时折射出一个颇为敏感的社会现实面。

”最初我选择看这部电影的最大的理由竟然是，我想看看贵州的环境，就像我喜欢看一些以非洲为拍摄场景的电影一样，其实我就是喜欢看电影里面的大自然环境，或者换一个说法就是喜欢电影的视觉冲击，喜欢里面恢弘阔大的场面。

这是一个很容易被人嘲笑的理由。

但是看完了之后觉得要看懂这部电影确实也不是一件容易的事情。

电影里面所反映的农村里的日常生活，抢劫事件，婚姻现状，对孩子的教育，借钱还钱，兄弟情义，农民工的朋友，工作养家等等等等简直就是一部立体的农村生活百科全书。

当然，这些情景对于我应该是小时候的记忆了。

大约是2000年左右吧。

现在中国越来越发达，各方面也越来越文明，电影中的很多情景应该是当下中国较落后地区和一些已经发展起来的地区多年前的社会缩影。

仿佛导演想要表达的东西太多太多了，以至于电影中的某些情节的连接让人感觉很不自然，跳转得太快。

很多网友看了之后说抓不到重点，或者不知道导演到底想要表现什么东西。

的确，我相信这部电影对于生活在城市里的人，或者年纪太小的人（我指的是未到20岁）看了可能不会有多少感觉。

但这不会影响一部电影的高水准，任何电影都不可能是面向所有人的，至少不可能让所有人都看得懂，都喜欢。

毕竟一部获得2011年第68届威尼斯电影节(Best Director) 最佳导演奖的电影，我想最用心的人应该就是导演了。

电影中的抢车杀人事件在2000年左右，那些年头我经常听说谁谁家里的摩托车被偷啦。

那时候许多的农村人也就刚刚开始买摩托车，对于摩托车还是感觉是一个比较新鲜的事物，而且从经济上来说这也绝对是一件宝贝。

所以那时候偷摩托车是盗贼中最流行的一件事情。

的确，我也听说过我们那里有人晚上开车在一些比较偏僻的地方被人硬抢了，也有被打伤的，也有被打死的。

所以电影中老铁的弟弟老二开车载客时在半途中被人捅了一刀然后把车开走，这种事放在今天很多人觉得不太可能，但是在一些落后地区或者在十多年前这是很真实的事情。

你想盗贼中也有抢大的也有抢小的，要是所有盗贼都杀富不劫贫，我们这些平民百姓也就安全了。

可惜盗贼不会这样想，更加不会这样做。

电影中的兄弟情义老铁因为自己的弟弟被人杀了，而当地警方又不能及时抓到凶手，所以决定自己千里追凶，这是农村人重视兄弟情义的写照。

在农村中大部分的人都或多或少有家族观念，宗族观念，很多时候很多事情只要是自己的兄弟甚至自己族里的人利益受到了侵害，作为兄弟或者族人你是得无条件伸出援手的。

所以老铁之所为，放在今天很多人觉得不太可能，可是在农村，在宗族观念还很重的地方这是很现实的事情。

电影中的农民工朋友的现象老铁千里追凶的第一站重庆，他就在自己的工友处吃住。

刚开始的时候，这位工友热情无比，让人很容易产生农民工本性淳朴的好印象。

可是最后才知道“人心隔肚皮”啊。

这位工友所做的一切都是为了骗钱！

而且从其使用的手段可以看出他早就已经是一个老手了。

人们为了钱什么事情都干得出来。

这种事情不仅在噪杂的城市里上演，同样也会在我们自以为民愤淳朴的乡村人之中上演，而且剧情一点也不必城市里的缺少惊心动魄或者残忍。

电影中的婚姻现象老铁虽然是一个普普通通的农民，可是他的婚姻关系却也挺复杂的。

他同时和两个女人有着关系。

而这种关系算不上真正的夫妻关系，因为如果算的话老铁就是犯了重婚罪了。

在农村中就算到了现在很多的婚姻关系都不是以爱情为重点的。

不少的青年男女们在自己结合之前通常都没有真正意义上的恋爱。

一般情况下是这样的：某个男青年到了适婚年龄，周围的一些热心于做媒婆的人就会旁敲侧击试探这个青年和该青年的家长是否有找对象的意思。

如果有的话，这些人就会物色或者早就已经物色好了人选，通过他们的介绍，这适龄男女青年就会适中交往，看看是否合适。

但是这个交往和通常的男女恋爱有着很大的区别，甚至可以说有着本质的不同。

这种交往往往是先看对方的身高长相谈吐，如果这一关不过，一切的交往就无从谈起。

之后通常女方会到男方家里看看他的家庭情况，而这时候女方通常看的就是有没有好房子，家庭经济条件如何这是最核心的两点。

当然好有其他一些方面，比如男方家里人员结构如何，父母是否健在，是有还有爷爷奶奶等等等等。

如果过了这一关男方就会有机会带着女方出去玩玩，但是这时候在女方眼中仍然是考验男方的重要时刻，这个时候女方通常会关心男方在外面出手是否大方，行为举止是否还算得体等等等等。

如果男方有幸过了这一关，基本上一切就算搞定了。

这整个过程本来就带着强烈的目的性，就是一切都是为了考验对方是否是适合的结婚对象。

基本上没有什么浪漫可言。

从某种程度上来说就像是一个买卖的过程，双方挑挑拣拣看对方是否合适，到最后不亏本买卖就成，要是有一方觉得或者双方都觉得亏本买卖就会做不成，这时候通常仁义也不会再存在。

男女青年在这场不是恋爱的恋爱之后如果看对方还顺眼通常就会选择结婚。

当然，通常来说这场不是恋爱的恋爱维持的时间一般不会太长，因为男方会觉得这样太浪费钱，而女方也通常会觉得如果合适就应该赶紧结婚，如果不合适就不要浪费时间，因为热心的媒婆很快就会给她物色更好的对象。

如果男女双方选择了结婚，通常不是因为他们真正爱对方，而是他们觉得通过短时间的交往发现对方人长得还算满意，家庭条件也还算满意，反正一切是以不反感还算满意为前提双方就结婚了。

这种不以爱情为前提的结婚很快就会出现他的副作用。

刚结完婚双方就一改婚前的虚假面目这时本性毕现吵架不断。

当然，这种吵架还不至于导致新夫妻离婚。

这种本来不以爱情为基础的婚姻一般不会以对方不爱自己而结束，这种婚姻的结束往往是以男方经济出现问题而结束。

因为仿佛一开始女方找的就不是爱情，而是自己认为还可以的生活，当这种生活不能继续存在的时候女方也就不会继续留恋。

这时候即使已经有孩子，甚至即使男方不愿意离婚不去办离婚证，女方也不会有什么顾虑。

因为在农村中法律意识还是非常淡薄的，女方要么带着子女要么自己一人去跟另一个能够给她满意生活的男人生活，到了这个阶段通常男女双方不会以结婚的形式生活在一起，而是直接就选择生活在一起。

他们通常不会有什么非法同居或者重婚的概念，而且最初的男方也不会选择去告后来在一起的双方，他通常会自认倒霉，认为自己没有能力养不起老婆所以跟别人走了。

而这种婚姻关系在电影中就有所反映。

电影中对于子女的养育问题在电影中我们看到老铁和他的女人对于双方生下的孩子都不愿意抚养，但也是说完全的不负责任，就是处在一种不清不楚你推我也推的状态。

处于这种状态中的双方通常一见面就吵架互相埋怨对方不负责任，而且出言不逊完全不知道文明为何物，这时候孩子通常成了最无语的一方同时也是最受伤害的一方。

无论孩子跟谁生活在一起，这一方就会以为自己只要给孩子饭吃衣服穿就行了，至于其他基本全然不顾。

处于这种处境的孩子很容易变得性格孤僻或者自暴自弃。

有些孩子会选择离家出走，或者早早就出去打工来逃离这种生活，甚至选择自杀。

当孩子出了问你的时候，双方好像立刻感到了孩子的重要性进而又有了另外一副嘴脸遂开始哭天喊地撕头发拍大腿搓脸颊后悔不已表现得自己有多么多么爱自己的孩子，欺骗得旁人都不好意思责备他们了。

其实这种行为就是拿着爱孩子的借口去做伤害孩子的事情。

整天说着爱自己的孩子同时又做着伤害孩子的事情到最后孩子没了还哭诉自己有多爱自己的孩子。

对于这种行为我们相信作为父母爱自己的孩子确实是真话，但是拿着爱孩子的借口去做伤害孩子的事实，我们只能说可以理解但不可以原谅。

可以理解的是人都有自己的难处，不可原谅的是因为你有难处就去伤害别人。

就像我现在没有钱花我把你杀了然后拿着你的钱去花你愿意吗。

电影中的黑煤窑事件电影中老铁为了追凶而自闯虎穴到了一处黑煤窑。

黑煤窑确实够黑，但是里面的人比黑煤窑的煤还要黑，在里面真的把人当做畜生，除了干活没有任何其他可言。

当然我没有了解过这种地方，但是对于里面的事情还是有一些不能够理解。

比如说通常里面监管的人比做苦力的人少，那些做苦力的人为什么不团结起来造反呢。

他们手里的工具就是很厉害的武器啊，而且他们整天还能够做这样的苦力工作说明他们的身体还是行的，而且进去了不造反就永远没有出头了啊，为什么他们如此漠然呢。

同时我又在想，黑煤窑的拥有者为什么要这样做呢。

你想做苦力的人虽然没有工资，但是你得给他们食物吧，而且请了那么多监督的人也得花钱啊，还要有一帮人出去欺骗那些将要上钩的人这都是成本啊，这样下来难道就一定比正正经经地请工人来经营节省成本吗？

况且还要冒险呢。

这部电影反映的问题实在是太多了，不容易理清。

总的来说，这部电影确实是不错的。

看的公映版，不知道跟未删减版相差多少，发表一些看法：1.没有一个明确的主题，情节虎头蛇尾，通过人物之外的力量解决贯穿整片的叙事动因，人物被削弱以致没有形象特点可言。

2.改编于现实新闻，也有一些公路片的元素，但旅途上的情节有很多是离散于应有的主题之外，情节的出现缺乏逻辑基础。

（比如前女友的出现）3.一些细节背离现实：萧强杀人时没有血，警察凑钱给铁头和铁头掏钱给小旅店老板完全是人为主旋律的拔高4.人物性格的矛盾让人目瞪口呆：可以善良到给小旅店老板钱让她留下孩子，可以邪恶到为了逃出去吞下打火机在矿井下制造瓦斯爆炸置工友的性命于不顾5.国家机器的作用被美化，主题的积极意义消解，批判力被削弱，情节的悬念被无理由的浪费6.影像风格（长镜头、景深镜头、跟拍）是现实主义的，但骨子里确实反现实的。

用捏造的情节换取廉价的同情。

7.想象力缺乏，在厕所吞刀片《神探亨特张》也出现，正如《搜索》和《神探亨特张》都吐槽公交车让座一样，似乎导演们对于现实的理解都惊人的相似8.那句“政府替你解决”是最大的败笔9定机位镜头较多，唯一喜欢的是那个在露台缆车逐渐远去表现远处空间的镜头。

10.如果这就是威尼斯版本，我要为威尼斯默哀