伦敦战场

一女三男都是作家笔下的虚构人物，小美、混混、小帅和杰克船长，分别代表了black cross的四个角。

这个猜想是得到佐证的。

有一次，作家正在电脑上码字，创作混混和小美在一起的情节，作家码字停顿，画面中混混和小美的言谈举止也同步停滞；作家电脑上回删，画面就倒放。

所以四个人都是作家笔下人物，分别代表欲望（小美）、堕落（混混）、虚伪（小帅）、物质（杰克）。

至于作家和小美的缠绵，其实作家是一直抗拒的，因为他想保持冷静独立的观察。

当然最后没顶住。

所以根本不是小美有什么预知未来的能力，而是，小说的结局已经被设定，欲望必走向毁灭。

作家在日历上放了一个个小药瓶，最后一个标签好像是“death”，作家病死，则小美也随之结束，从这个意义上说，作家就是杀死小美的凶手。

然而，作家也不是真实的存在，他是MARK的病态心理投射。

马克说过，他无法完成创作，其实是他以正常人格无法完成，必须进入病态人格、变态人格才能完成，所以在那张大床上，扔着一个面具，照片里他和一群女子SM，而有时照片里的男人又幻化成作家。

马克的公寓精美奢华，而推开暗门，未及装修的部分破陋肮脏，也是这种设定的暗示。

最后想说，安柏的神颜无法抵抗，全片毫无尿点，皆因盼着她又一次换装出场。。。

题外话，内衣方面要舍得下血本给女票买。。

《伦敦战场》一场海后湄拉的个人秀！

黑色十字架的四个端点分别站着三男一女，他们在彼此靠近的同时，一共走向那黑暗的中心。

毫无疑问这片最吸引眼球的就是海后湄拉艾梅伯·希尔德的女性魅力，全程天使与魔鬼身份的不断切换，各种类型诱惑的展示，与其说这是一部电影，不如说这更像艾梅伯·希尔德的个人写真MV。

这是个很简单的故事，一切冲突的起点都源于那份最原始的荷尔蒙分泌，虽然导演采用类似《杰出公民》式的笔者与人物的内嵌结构，加上全程不断穿插的哲学语言，但这些并没有增加故事本身的复杂程度，相反让作品变得杂乱无章。

架空的世界末日背景，简单粗暴的人类欲望，复杂多变的人性本质，岌岌可危的创作危机，导演的表达重点到底是什么？

反正我是没看出来。

3分。

Ps：约翰尼·德普和艾梅伯·希尔德这对前夫妻，好像用这部作品重新诠释了一下，之前闹得沸沸扬扬的家暴离婚事件！

这才叫真正的写作。

第一次看用谋杀讲作家创作的电影，剧情是一个成功作家灵感枯竭，在设定好自己新书女主可以预知未来的能力后邀请同样需要灵感的穷困作家来填写故事利用他完成自己新书的过程。

在这个过程中女主也就是成功作家的傀儡，操控并且推动着小说情节的发生，她面对不同角色时收缩自如的表演，让几个男主都为她神魂颠倒，美艳危险，看似洒脱，玩弄人于股掌之间，但她也甚是可怜，被成功男作家玩弄让她成为自己艺术创作的棋子，他成功了，最后轻而易举将要超过他的穷困作家杀死并窃取了穷作家参与这场戏的成果，他用生命写的作品以他人之名公诸于世。

女主好艳丽她怎么可以如此轻松掌控三个不同风格的男主，她为啥如此听成功作家的话，这是我的疑问❓又为啥会心甘情愿赴死，是因为穷困作家在戏中走不出导致她被杀，也可能是看到事情走向和刚开始成功作家给她设置的小说结局一样而无奈绝望赴死。

剧中的一段特写烟🚬的镜头，香烟燃烧后的烟气不断升起，台词这时说不知是真实还是虚构的情节；此时的烟气像是升起又像是倒退了回去，真的无法辨别。

这个镜头我觉得是整个电影的点睛镜头，亲临故事的人按照真实生活推动着创造故事的人的小说剧情，到底是真实生活单纯的被复制还原？

还是创作者设定的人物在特定情节积累后自己有了生命完成了故事创作。

“艺术创作从来都要付出代价”这是电影中的台词，这个不知道是不是原句，但是单从写作来看，创作到一定的情节时，作者手中的人物会自己活过来继续写自己的结局，这是创作的高境界。

美艳的女主给故事呈现了美，性感，爱，欺骗也付出了生命的代价，穷困作家为了能东山再起为了创作他直面死亡，最后坐享其成的作家也付出了时间和无法体会穷困作家亲身体验创作过程的无法真正驾驭该作品的代价。

还有个疑问，电影中飞镖运动时有啥所指吗？

想要表达啥？

混混雨中跳舞那段很有意思，Bgm好听，混混扮演者有点模仿汤姆哈迪类似角色的表演。

最后想看绝对完整版，有未删减版的可以给个资源吗？

首先我想说安博确实是漂亮，脸到身材都很完美。

但是不知道为什么，我每次都很难认出她来，而且也不像娜塔莉波特曼或者安海瑟薇这样，一眼看过去就觉得这姑娘长得有个性啊，安博是那种我死活都认不出她特别之处的金发美女，就感觉这个模子和芭比一样，根本激不起我任何的兴趣。

可能她演技也有些影响，她在什么片子里基本都是蛇蝎美人的设定，这几个典型动作表情。

我就是好奇有没有人也和我一样的感觉

2颗星星给服化，两颗给女主角这部片里的美貌。

撇开混乱稀碎的剧情，不谈论演员真人是非，伦敦战场简直是单方面写给Amber heard美貌的一封影音情书，几乎整部电影都是女主角的高光时刻，用镜头摸索着最合适的光影配合服化去最大程度呈现她每一幕的美。

“Look at me”.必须先夸一下服化道具设计组，对角色和场景的设计精美又契合。

尤其在女主角，配合着不同的光影，每一幕都让她美的刚刚好且每一处设计都恰到好处。

当女主角出现在不同的场景里，用精心设计的造型故意和演绎方式产生巨大对比，所以即使有露骨情节只觉得丰富了这个角色的复杂性并不低俗。

虽然有些画面静止来看有些情色，但个人觉得其实在电影里她的表现力更生动。

刚出场戴面纱黑长裙以示神秘高贵，却用特写镜头里的眼神表达故事感。

清纯女孩等于白裙子加故意加重的腮红，好像随时在害羞的少女；但又有做作的咬唇和故意露出一点马脚的破绽让对方有绮思。

穿的最世俗香艳对着的那个人，脸色是最冷态度是最差表达方式几乎是粗暴。

和人说着心事时，素颜穿着白衬衣躺在他怀里脸上还要挂着欲说还休的泪。

看客如我几乎就觉得她是在有灵魂的爱着这个人。

虽然她也当S面无表情在打别人的屁股…但是说起来这部电影我觉得最糟糕的其实是音乐部分。

讲讲道理，这种文艺（不是）这么多细节这么多内心戏甚至还有旁白的剧情片，它居然能从插曲到BGM的每一首，每一秒，全部，都。

难。

听。

是有多过分呢，举个例子好了。

（应该算不上剧透的剧透…吧）在女主角活色生香和人Make out 时，突然响起了 慢 四 拍 低 沉 大 号 B G M 合理吗？

这合理吗？

就是哥斯拉NTR现场也不至于这么苦大仇深啊？

什么情感啊这么复杂？

实在是太困惑了 没有一首插曲是贴合当时情境的 没有一秒钟BGM是为当下情节服务的 这么多的冲突配乐少的可怜也就算了，当偶尔有音乐响起时居然能连音量都和当下情节都不适配？

要不就若有似无像电流信号障碍，要不就嘈杂得像广场蹦迪。

更别奢求音乐风格是否符合剧情走向，两者简直就毫无关系。

剧情部分突然的崩坏在是天台部分。

整个画面色调陡然一变，生硬的按了翻页的PPT。

色调也似曾相识的有点过分，打个比方就是“爱乐之城海报月光下牵手跳舞版本滤镜系列”冷色调4度的情况。

情节更是生硬到怀疑原著/编剧有点什么大病。

剧情突然崩坏。

大概是美女为什么要玩火为什么直接跑到危险边缘滚来滚去？

美女只是疯批，不是傻批啊！

还是无论古今中外只要出现书生就会在赛博作品里实现同样的妄想：超级大美女一定要跟我贴贴？

不管我是哪个款式的Loser虽然屡次拒绝但她一定会再次扑上来万不得已我只能从了她那种？

作家这么复杂的角色和女主角的互动一定是有内容要完善的，再结合后续的片段，这一段包括台词真是处理的令人心塞。

看看这一幕镜头里作家羸弱松弛的肉体对比着明艳动人的女主角，导演也不知道是不是故意的…

虽然不至于老套到脚踩多条船翻车的无趣爱情故事，好像也没什么爱情不过倒是有许多欲望和自以为是的爱情的错觉。

有原著打底总觉电影应该更出彩一些，有点可惜。

导演的镜头美感也不错，有的画面美的像一幅画。

但整体来看片段之间的不连贯/跳跃性简直逻辑出走事故…就不知道怎么形容的别扭，有点西方无风格早期未成形的蜷川实花版本（无意冒犯我很喜欢蜷川实花的作品的）。

Amber Heart的演技也有点深度啊，至少把不同风格的“虚情假意的美人”演的活灵活现，进阶破碎版“以为自己动心了但啊她没有心”也不在话下，这谁顶得住呜呜。

感觉导演不只想讲述一个女人几个男人的感情故事（或事故）；带出一些小钩子还想补全所有元素又想把故事讲完，两个小时内显然太勉强了。

有些小细节也许有更多发展像假故事里的“little boy”和片名“London Fields” （结合原著背景设定年代），Cara还打了个意义不明的酱油，这些大概要看原著才能知道吧。

在这部片里大概导演把几乎所有才华都至少把不同风格的“虚情假意的美人”演的活灵活现，进阶破碎版“以为自己动心了但啊她没有心”也不在话下，这谁顶得住呜呜。

感觉导演不只想讲述一个女人几个男人的感情故事（或事故）；带出一些小钩子还想补全所有元素又想把故事讲完，两个小时内华都

引诱一切，成就一切，毁灭一切。

这才是真正的魔鬼，真正的魅力。

所以，片中的女主角，外貌是天使，本质是魔鬼。

她对着坏小子性感妖艳，对着好帅哥纯真善良，对着小说家神秘莫测。

为了好帅哥抛妻弃子变成坏蛋，她先是欺骗他的钱，顺便展示自己的善良和勇敢，然后又勾引他背叛妻子和家庭。

回头又当着他的面把他甩了。

毁灭好人，不外乎如此，毕竟好帅哥，内在也有邪恶的欲念。

但是毁坏一个负债累累，绝望堕落的坏小子呢？

那就是让他看到希望，先让他帮忙骗朋友，然后把骗来的钱给他，让坏小子以为她就是为了让自己夺冠（飞镖比赛），赢得奖金。

结果回头又当面背叛坏小子，让他输掉比赛，再一次陷入绝望（之前还总觉得自己有飞镖，人生有点寄托）。

更隐藏的是她毁灭了小说家，引诱小说家，让他以为自己获得了好素材，然后又让他明白他只是又一个毁灭的对象。

三个被引诱的男人，最终都万劫不复，只想杀了她。

最终小说家，这个绝症患者杀了她，救了两个仍有希望的年轻人。

当然，魔鬼成就了自己的事业，美丽的女主角不过是它的一个替身而已。

故事情节编排相当好，四个主角的选角都非常精准。

正直成功的帅哥，落魄无耻的渣男，迷离病态的作家，还有富有吸引力的女主角（尤其是如何当着三个男人的面，勾引他们，把女人不坏男人不爱演绎到极致，的确难得。

看起来很荒谬，但实质上，真的没有什么男人可以逃脱这样的诱惑）。

19.2.27

关于女主表现和影片画面等方面，我也不多说了。

女主的确蛮性感，可是跟其他女演员比，算不上世界级的致命吸引力。

不过女主在这个故事中的细腻度，的确是本色演出了。

另外几个男演员其实也还不错，除了小混混有些地方浮夸度过了一些。

在故事上，就像影片介绍那样，女主和三名男子之间的故事，可是这个简介一开始就剧透了一个地方...作家也被算进去了，我不知道是原本简介就这样，还是这是看的人自己剧透归纳的。

其实整个故事，作家和女主这条线是到后面才慢慢收上去的。

前期作家表现就像是个讲故事的人，回忆录那样。

直到MARK（房东）寄的照片出现，这条线才开始收上来。

在这里我讲一下女主跟作家的内容...女主自身在这个故事中也是个输家。

她自己也没想到最后在豪华轿车里要杀她的居然是作家..毕竟一直倾听和支持着她这复仇计划，最了解她的人就是作家了。

（于是这里我觉得简介真的剧透了，正常没看到这，是不会把作家算进围绕死亡的三个男人中的，包括女主自己都没想到）大家注意几个细节，当女主打开汽车车窗，认出里面是作家的人，她整个表情，失去了全世界都在她掌握中的这份从容，她发现这个她最信任，最想不到的人，居然是命运中那个会毁掉她的人。

而双方演技蛮好，作家这边表情也相当绝望，无法回头，这时她有种破罐破摔的认命感了（开门时有眼角湿润的反光，被敲第一下之后的那个低头有泪痕反光），两人的对话也有种宿命感...这个剧本因果循环相当特别。

明明女主最开始只是为了利用他，包括日记都是她留在垃圾桶，诱导作家去捡的。

然而当女主在这个等式也付出自己的爱之后，一切都完了。

里面最大的反派真的就是mark了，明白了一切，并且诱导了一切。

mark的行动把作家和女主送进了这个死亡的命运闭环。

Amber个人舔屏剪辑观于与德普的离婚诉讼期间真不知道还有德普在里面倾情赞助出演小娇妻电影…快结局的时候德普第一眼望见Amber眼里的小星星是真的…俩人舌吻的激情和手部动作也是真的…俩人眉目传情也是真的…离婚诉讼时撕破脸也是真的…说回剧情，感觉像是德普自己找导演写剧本给娇妻写了部剧情狗屁不通的个人魅惑向剪辑，有的日本AV剧情都比这个紧凑有意思，这电影为了释放Amber魅力，确实各种清纯、魅惑、邪恶的形象她都能hold住，有这个颜值大家也不深究演技了，但从离婚诉讼上看，演技还是有点生硬哦就当八卦和舔屏向的MV看一乐儿了要说剧情…给两分，论观赏性和结合现在的八卦情况，我给五分哈哈哈

影片最大看点，就是艾梅伯的大型时尚性感变装秀，她这种级别的美貌和身材，天生就是为电影而生的，随便在身上披一件破布，画面瞬间就有了大片的既视感。

本片所讲述的，并不是关于“战场”的故事，而是把男女之间的爱恨纠缠，比喻成战场，这是一场人性的博弈和较量。

这部电影改编自一本很有意思的小说，只不过导演在叙事手法上，有些玩崩，剧情前前后后云里雾里，飘渺虚幻。

不过也有人说，艾梅伯的美，就像这部电影的剧情一样离谱，只要有她的镜头，画面就散发着一种致命的诱惑力，隔着屏幕也能感觉到那种冲破天际的荷尔蒙。

她在片中，也上演着各种性感换装诱惑，比如，制服啊，比基尼啊，席地长裙啊。

不仅如此，导演还给了很多高清特写的镜头，好在艾梅伯的颜值，真的是教科书式的长法，太能打了。

特别是尼古拉在天台上伸腿这一幕，春光无边、轻纱曼妙，再加上伦敦的天空中时光尽头的感觉，即使故事很烂，也足以让人想去看看这部电影。

对于喜欢R级香艳悬疑片的朋友，这部电影绝对值得一看。

女主和女主身上发生的一切大概都是作家幻想出来的 所以从一开始就设定好了悲剧结尾 就好像是起笔写一本书的过程有钱的男主和没钱的男主正好代表两个极端阶级的人 生活中的他们有各自的自由 也有各自的苦恼 女主的出现就像是生活中突然出现的机遇或是诱惑 他们各自都以为得到眷顾 遇到女主将是摆脱现状的稻草 想紧紧抓住 俩人却越陷越深没人活着会事事顺心 为何要不停抓住自己的痛点 当局者迷 旁观者清 作家看得清 自己却也拎不清 电影里盗书的马克与女主有一腿 被虐待的情节恰好反应了作者自己的纠结 马克虐待侵犯的不是尼古拉 是作家的内心独白 尼古拉是作家思想中的产物 完美的无可挑剔 完美的不真实 这样的人只活在幻想中 尼古拉被侵犯 就是作家的思想境界被侵犯了最后为什么要以盗书出版成功结尾 却也没表示书的畅销 我的理解是 大概电影的背景就是在战后大变革的时期 正处于转折点 旧事物独占市场 新事物的探索还未被接受 最后想要这本白话的随笔书被大众接受认可 一定要马克出版 而非作家 大概这就是无奈所在作为一个清高的艺术家一边纠结于自己的才华不被理解 一边鄙视利益化的艺术家迎合大众失去自我 作者心里创作就是他的追求 甚至寄希望于影响整个处于转折时期的社会 这种境界而非渴望自我成名 儿渴望实现的是一批艺术家或是一批作品的发展 甚至是一个时代文学革命的发展总之这个电影还是不积极的 不管是过去还是现在 面对社会现实 谁都束手无策无能为力 要么哀叹的维持生活 要么苟且的趋于现实 哈哈活着便开始细数死亡的来临 妥协不反抗 坦然不畏惧 像极了尼古拉和作者所以伦敦战场何为战场