雏菊

阿姆斯特丹的阳光和风景使我想起了我的家，安静、美丽却又苍白，我不能不说怀念自己的故乡，却不可救药的在城市里飘荡，到底爱的是家乡还是城市，我给不出自己答案，就如同慧英不知道到底爱的是谁。

慧英所爱的只是记忆中的雏菊，她的初恋没有爱，无论是警察还是杀手，她爱的是自己的感觉。

这是一部嫁接的影片，让人觉得适应不过来，两个小时的片子，节奏不一，就如同韩国的爱情遇上了港版的警匪，据说《雏菊》在台湾还是香港上映的时候有人要改名为《无间爱》，这似乎更确切一些。

影片的原创剧本是韩国导演郭在容写的，后来陈嘉上和庄文强进行了修改。

前半段，节奏舒缓，表现惠英与郑宇在广场，因为画肖像而相识，双方的情感交流简单又精致，再加上后面惠英失声的设置，都是典型的韩国电影风格。

但当电影转为郑宇的独白，继而在广场上的枪战中达到高潮，则将之前的韩流一扫而光，这种一部电影中前后风格的大转变，有种港版枪战片的感觉。

从人性的角度来说，这种嫁接是完全可能的，警察爱上一个画家，听起来是很平常的事情，都是阳光下的职业，虽然这个职业有点危险，但杀手呢，他生命中也有简单的开心和善良，他也会爱上一个女孩子，哪怕是十恶不赦的恶魔，也会做一个纯净的人，“过了今天你就会明白的”，这样的故事应该残忍的精彩，但导演没有把握好，显得有些生硬。

雏菊的花语是天真、和平、希望、纯洁的美以及深藏在心底的爱。

全智贤一遍遍的画着雏菊，仿佛一直在等待着这般的美好浪漫的感情。

可惜结局真的无语，还不如不要。

喜欢电影的镜头，画面色调唯美，如徐徐春风扑面，阿姆斯特丹的自然风光真的太美了，全智贤真的太适合这样的角色了。

看后还记得为了不让她再掉下圆木，他造了一座桥

在阳光明媚的阿姆斯特丹，惠英从灿烂的雏菊花园前走过，她是个画家，温柔而恬静的特质和这个温和的老城市很相配，和她一样住在这座有着大运河的古老城市的还有位杀手，然而，杀手爱上了这个喜欢雏菊的女孩。

他知道自己的身份，因此每天把一束带着清香的雏菊偷偷送到惠英窗前成了杀手表达感情的方式。

惠英对这位偷偷送她雏菊的神秘人越来越有好感，她一天天地等待，期望有一天能见到这位神秘人，活泼的她渐渐地变得悲观，她不明白为什么对方老是藏匿在黑暗中。

同样痛苦的还有杀手，作为一个没有未来的人，他始终不敢鼓起勇气当面向惠英表达自己的心意。

然而，国际型警政宇的到来让杀手感到愤怒，来追捕杀手的政宇同样喜欢上了恬静的惠英，阴错阳差之间，惠英错将政宇当成是送雏菊的神秘人，一下堕进了爱河。

杀手愤怒了，他既要摆脱政宇的追捕，又面临着心上人被抢走的危险，两人的较量再所难免，而无助的惠英只能眼睁睁地看着他们厮杀……****************************************************************似乎不是很新鲜的情节，但是依然扣动人的心弦。

看过的韩国电影似乎总是以唯美的画面给人以无限的思索，『雏菊』自然也不例外。

除了一片纯净而广袤的夹杂着茂密的鲜黄色的草地外，充满着异域情调的阿姆斯特丹，那典型的带着荷兰味道的杂色的房子，都是很舒服的景致。

影片在一片宁静的色调中开始，二十五岁的惠英满怀欣喜地等待着她命运中的那个男人，就像她爷爷所说的『风雨终会过去，你生命中的那个男人也终会出现。

』惠英专心的沉醉在她的画和她的梦想中，何曾料到她生命中唯一的两个男人都是不寻常的角色。

一个男人令她失落了声音，另一个男人则令她心甘情愿的失掉了性命。

当朴义抱着为他中弹的惠英在空无一人的广场上痛哭，手足无措的他只是旁若无人的大声说着『对不起，真的很对不起』的时候，当惠英忍着剧痛还是挣扎着睁开双眼抚着朴义的面颊时，我的内心顿时被深深的触动了。

影片中的三个人，一个是与世无争，整天只是憧憬着完美爱情的喜爱雏菊的惠英。

一个是身负警察之命以惠英的广场画家的身份作为掩护继而与其接近，然后不幸爱上了她的政宇。

一个是在从事杀手这个职业第二天遇上惠英便为其倾心，默默的送上惠英最爱的雏菊，为能够与惠英度过一年的平淡时光而永存感激的朴义。

三个人都是被命运安插在各自位置上的渺小个体，虽然各自的身份不同，性格不同，但是命运却将他们栓在了一起。

但是上天总是喜欢嘲弄那些认真的人，他们真心的开始恋爱，却总是不得圆满。

他们总是错过了最佳的时机来选择自己的人生，朴义在自己的杀手生涯开始的第二天遇见了惠英，他显然很是期待自己遇见惠英是在自己的杀手生涯没有开始前，那样他也许可以光明正大的去追求自己的幸福。

但哪怕是这样，他还是在经历了万般挣扎以后选择了出现在惠英的面前，默默的为她做着一切事情，尽他的努力去保护她的一切，他以为这样子便是抓住了两人的幸福。

他在惠英面前尽可以表现的从容和温柔，仿佛他原本就是那么温柔和体贴的样子。

而政宇则是在意识到自己爱上惠英并且连累惠英失声后，无限的自责加上自觉失去惠英的痛哭令他宁愿为了惠英自做诱饵去引诱杀手现身。

孤独的夜中，惠英一人在写字台上抽泣，她在政宇离去的那一刹那，无法用言语挽留他，只能用尽全力敲击着门，地面上散落的尽是她慌乱间散落在地面上的卡片。

政宇则一人蜷在漆黑的街角，口中念着『她失去了声音，而我失去了她。

』朴义则落魄的站在惠英家的门口，很难揣测他此刻的心情，是在怀疑自己和惠英或许是没有了未来，更或许是心中一种无法诉出现实的苦涩。

影片的叙事手法比较古怪，因此也给予了观者更多的思索空间。

我们暂且可以将这种表达方式视作是导演对于人生的一种摸索。

每个人都可以从自己的角度看到这个世界，虽然每个人的世界都各有各的不同。

我们正是在这样的未知和猜测中行进着自己的人生。

那年的秋天，阿姆斯特丹。

弥散着火药味的灵魂，像秋日阳光般温暖的灵魂，这两个男人，在同一个女人身边出现了。

命运。

不寻常的爱情。

Daisymovie。

故事的结尾，盛开着雏菊的画上，溅满了鲜血……在所有的人都慢慢逝去，我们又看到了影片开头的一幕，惠英为了躲雨栖生在广场边的店铺门口，雨水顺着她的画将颜料滴得满地都是。

朴义则蹲在一旁，拜弄着手上的那盆雏菊，眼睛则注视着一旁毫不知情的惠英。

政宇和队长则在另一边，此刻他与惠英并不相识。

所有的人其实在故事的一开始就已经相遇，只是命运用了一年多的时间才将他们之间的缘分诉尽。

雨停后，队长指着店铺的名字对政宇说『瞧，未来总是充满变化的。

』我们每个人都在人海之中看似无辜的享受着生活，不晓得某日会遇见谁，发生什么。

既然这样，我们也只能选择接受。

既然命运赋予了我们的相识，我们就应该努力的相依着走下去。

顺道贴上一个从别人那儿看来的评论，觉得不错。

命运、爱情、雏菊，记住爱情要比等待爱情痛苦，来来往往的人群中抱着必须要等待某人的心，就像慧英一样……领悟太晚的爱情要比永远没有遇见爱情痛苦，因为没去珍惜失去了可以在一起的时光，走到了无法回头的悬崖上，才看到开在自己内心深处脆弱的花朵，就像郑宇一样……无法说出自己爱情的人要比告白爱情的人痛苦，在看不到结局的等待中压抑自己急切的心，每天徘徊在想象中的庭院，就像朴义一样……　　

今天看了雏菊，写了影评但看了大家写的影评后再感：这种垃圾“电影”，对不起 我给电影加了引号，因为我觉得它根本就不配是个电影，可能是用胶片这种载体拍摄的，但毫无电影语言的东西（我只能叫它东西，因为说它是片子，我都觉得是种侮辱），根本称不上电影。

看了大家写的影评，很是崩溃，我觉得能给这片两颗星以上的人都是青春期未能得到满足的未长开的“青年”。

我本以为群众的眼睛是雪亮的 即使不是雪亮也是睁开的，但看了大家写的影评，我栽了个大跟头——我站在人群中感到孤独和绝望

一直莫名奇妙的喜欢雏菊。

我想不是因为她的样子，也不是她的颜色，也未必是她的味道，也许,也许仅仅只是感觉。

在灿烂的阳光下，默默的绽放，不需要别人炙热的眼光，不需要别人温暖的双手。

她就仅仅是那么可爱的，勇敢的倚在草丛中，围墙下。

脉脉的绽放着雪白的花蕾。

我想，这大概就是你啊。

我也不知道什么时候起开始喜欢你的。

现在想来也许只是那次公交车站。

虽时光有些久远，但是仍然清晰如在眼前，当我说送你回家后我就离开的时候，你顿时脸上流露的依恋，怜惜，怯懦，失望，混合在你可爱的脸上，这让我第一次感到了一种脉脉的深情。

也许从那以后我们再也没有说起过这件事情。

但是，我知道。

也许就只有我知道，那一刻——我看到了这世界上最真挚的心。

还记得那天,天空是浅灰色的，下着温润的小雨 。

后来当时光缓缓流逝，当岁月悄悄远去许多。

遇到你在广场台阶上对我说“看，我专门扎的这两条小辫，好看吗？

” 再后来在街头漫步，“看我新做的头发，我本来不想这么大的卷的，我有最漂亮的头发。

” 在电话里说“我又胖了2斤呀,我稍微吃点东西就长肉。

”其实我想我自己知道，无论你怎么改变，你还是最美丽的，因为我早就把你装进我心里了，因为在那里，任何东西都是不会随时光老去的。

我们再遇到的时候，我看到了现在的你。

你还是那么的可爱，你说话还是和以前一样，像只快乐的小鸟，每次我们的对话我基本就没怎么仔细听，因为只要看着你说话，我就已经觉得是最大的幸福了。

你喜欢古典文学，觉得武林外传很不好看，特别喜欢看恐怖片，喜欢看韩剧，喜欢韩剧里的帅哥哥，特喜欢看水浒传，最崇拜的偶像是阮小七，最讨厌的人是宋江，说每次看到最后几集就心痛。

最喜欢的衣服是藏族服饰，还特别喜欢买漂亮的包包。

最想去的地方是西藏拉萨和云南丽江… “你是第一个感动我的人。

”你在E-mail里这么说的。

“怎么这样说你自己呢”忘不了那个青蛙笑话你的回答。

几乎所有保留着的你发的拼音短信。

那个白色的月亮石头，它去了那里？

唯一的那封也是你给我写的第一封从地球另一边来的信， 至今 还在我的书里保存着。

那些在黎明时刻打来的穿越海洋，遥远距离的电话。

………… 这一切的一切，我都记得。

不知道当韩式的爱情故事遇到了香港的警匪冲突会成为什么样子，揉合了《爱有天意》的意外，《触不到的恋人》中的邂逅，《无间道》中的矛盾，刘伟强用他的《雏菊》告诉了我们答案。

前阵子刚刚夸奖了彭浩翔，结果现在又觉得刘伟强也蛮不错，香港的这一辈导演可比大陆的强多了。

去年的《头文字D》，在用速度飙车的同时，刘伟强把拓海的初恋处理得如青苹果般的羞涩而感伤，一个男人总是因为自己的梦想和女人才成长，但是比起《雏菊》，在保持擅长的正邪对抗和枪战火拼的同时，刘伟强把这种唯美的纯爱感觉发挥到了极致，有谁会想到，这个向来是以暴力为标志风格的香港黑帮导演，同样能够细腻到如此的程度。

《雏菊》是一部结构有些缓慢的电影，刘伟强不厌其烦的把镜头拉近又升远，仿佛流动的水一样，自然而不留痕迹。

云从天边轻轻的掠过，在阿姆斯特丹的中心广场，没有大都市流光异彩的庸俗和世故，古老的中世纪建筑默默的矗立，见证着岁月的沧桑，空气中有若有若无的清香，感觉有些暧昧，情绪有些惬意，惠英正支开画板，4点15分，一个男人走了过来，拿着一盆盛开的雏菊，“你可以给我画张画吗？

”，一切就像美梦成真，惠英感觉自己一直在等他，虽然她不知道，在广场不远的高楼中，有另一个男人正在默默地观察着她……在同一个时间纬度上，同一个空间的经度，交织在某一点上，每一个人独特的视点，就是一个故事。

我总觉得这始终是电影最神奇的地方，它可以让同一件事情，由于观察角度的不同，给你不一样的感觉。

影片采用了韩国电影中常用的多视点叙述的方式，只是在以往的影片中，比较常用的是双点叙事的方式，由男女主人公分别叙述所经历的故事，这样的结果往往会有一些向左走，向右走的遗憾的美丽缺憾。

而《雏菊》则采用了三人视点加内心独白的方式，在揭示了每个人内心情感变化的同时，于是《雏菊》的空间不再是某一个人的故事，三段式的感情娓娓叙来，三个人的命运紧密地联在一起。

影片同样采用了切割时空的方式，一方面把所有的矛盾冲突在同一个画面中尽情宣泄，无形中扩大了影片的表现空间，另一方面让观众拥有了最广泛的视角，可以同时观察三个人不同的反应，做出自己的判断。

佛说：前世的五百次回眸，才能换来今生的擦肩而过。

惠英，这个期待着爱情的女孩不知道，开始和结局都早已写好，虽然她不知道故事的结局，但却设计了故事的开始，惠英像所有的女孩子那样想象着自己的爱情，因为有人会为她搭一座木桥，因为有人会为她送上一盆盆的雏菊，她感受到了这种默默关心的爱，而感到特别的幸福，她一直在期待，有个男人，带着雏菊花，仿佛毫不经心地如期出现，并且接连准时出现在惠英的面前，她认定了他就是她要等的那个人。

作为国际刑警的正宇，抓捕和侦察是他生活的全部，因为特殊任务，而利用让惠英画画来监视，第一次也许是偶然，第二次成为了一种习惯，第三次……，他发现自己已经爱上了这个女孩子，他也知道惠英同样爱着他，但是他不知道自己是否应该告诉她，其实自己并不是那个她一直等待的那个人。

朴义，这个照顾花草，喜欢古典音乐，懂得梵高和莫奈的杀手，细腻的就象一杯浓浓的黑咖啡，因为惠英，而陷入了一场默默地守护和爱恋中，他不知道自己是否应该出现在她的生命中，告诉她，其实自己就是那个给她送雏菊的人……一场意外的枪战后，有人失去了声音，有人选择了离去，有人勇敢的出现。

在那场正宇回来看惠英，而发现惠英和朴义在一起的场景中，一扇门，隔出了两个世界，门外的惠英用卡片问正宇，“你好吗”，所有的等待都化作了这几个字，正宇一遍遍的向惠英道歉，“对不起，是我害了你，我对不起你，我没有给你幸福！

……”惠英发不出一个音节，她只能用力的拍打着门，来表示她希望他能够留下来，但是正宇还是走了，朴义在屋里，心爱的女人却在屋外和另一个男人在一起，尽管有无数的理由可以告诉她，其实他才是那个人，但是他什么也没有说，爱一个人，也许最高的境界，就是在他知道当爱情中陷入了巨大的苦痛中，唯一解决的方式,不是离开惠英，而是继续深爱着惠英……4月15号，在惠英举办画展的那一天，两个男人，并没有像他们说的那样，一个继续坚持成为她的恋人，一个选择放弃成为她最好的朋友，而是一个男人再也不会出现在她的生命中…… 一年后的阿姆斯特丹的广场，又是一场枪战，鲜血染红了灿烂的雏菊。

雏菊在花的物语中表示心中有爱的意思，对于三个错爱在一起的男男女女，他们的心中都有爱。

对于爱情电影，所能唤起的可能更多的就是人内心深处对美好事物的向往和执着，它没有什么深奥的主题，甚至很多剧情的设计有些俗套和雷同，但是我还是被它无可救药的感动。

喜欢全智贤在里面的表现，这部戏的对白并不多，完全靠演员的表现来支撑，因此比起《我的野蛮女友》中的表演，这个有着邻家女孩子般亲近感觉的女孩子，渐渐的发出耀眼的光芒，感觉她就像盛开在田野中的那一朵朵的雏菊，只为自己而放声歌唱。

错爱，爱错。

缘份，轮回。

当你要过河的时候，为你架一座桥的男人，一定是一个爱你的好男人。

---题记序幕雏菊（Daisy），讲述了一个街头女画家和两个男人的故事。

两个男人，一个是警察，一个是杀手。

“又下雨了，不喜欢带雨伞的我，像这样每次下雨总要找避雨的地方。

可能习惯了一个人生活，反正弄湿了也没人担心我。

所以没有雨伞也无所谓。

”惠英，一个25岁的女孩子等待着自己的初恋。

为了画雏菊，她总要过到一个小河沟的对面，一根树杆横在河沟上，人走在上面总是战战兢兢。

一次不小心掉进了河沟里，弄得全身湿透，自己的画包也随着河流飘没了踪影。

心有余悸的她再次来到河沟的时候，发现河面上架起了一座小桥。

桥的栏杆上挂着自己不见的画包。

是谁？

是谁在暗处注视着自己？

她每天都经过小桥来到对岸画雏菊，为4月15日的个人画展准备着。

作为答谢，她留了一幅画，一幅洁白的雏菊，放在桥栏上。

她相信他会收到。

从此，她每天都能收到一个陌生人送来的一盘雏菊。

而她从来没看到过这个人是谁。

警察有一天，正好是下午4点15分，他出现了。

带着一盘雏菊，坐到她的面前，让他画像。

熟悉的雏菊就在眼前，他就是那个自己一直等待的人吗？

恋情开始，她说出了关于桥的故事。

他不能承认是那个人，也不能不承认，因为他已经爱上了她。

而她，至从见到他以后，再也没有收到过雏菊。

“见面了，也用不着送了。

”她自己解释着。

他，郑宇。

是国际刑警，。

在广场上和惠英见面时，引来了一批仇家。

惠英受伤，从此失去了声音。

他因伤回了韩国。

惠英等待着郑宇，他相信他一定会回来，为他的离去找出各种可能的理由。

终日的思念和等待，压过了失去声音的痛苦。

她并不怪他。

她依然在街头作画，希望能看到他再次出现。

杀手泥土最能吸取火药味，一个灵魂中充满火药味的杀手开始养花，种花的时候能让他暂时忘掉火药味。

养的是雏菊。

他，杀手，朴义。

他杀了第一个人之后，在乡间避祸的时候就遇到了她。

每当她出现的时候，他就在远处静静地看着。

他因为她的落水而架了一座桥。

他因为想看到她，每天悄悄地去为她送上一盆雏菊。

“给您送花来了。

”然后离去。

他租了一间房，只因为可以看到她在街边作画；他翻阅各种画集，只为有一天和她聊天时能找到话题；她喝咖啡，他会在远处端起酒杯遥指向她；她挥手和人告别，他也会在远处含笑挥手。

她看不到他，他却为她的一举一动深深着迷。

他从来没有试图去靠近她，只是默默地在远方守护着。

“为了生存在这个世上，所要遵守的原则是保守秘密。

保守秘密就要说谎，一个谎言不断引出其它谎言。

秘密就是生命，为了保守秘密，我尽量不与任何人交往。

”至到郑宇的出现，代替了他的位置，他知道自己该退出了，回到自己的生活。

当他离开租的房间的最后一刻，为了保护惠英，他开枪射杀了袭击郑宇的仇人。

纠缠郑宇离去，朴义以画像的名义第一次坐到了慧英面前。

开始进入她的生活。

天天接送她。

惠英也“讲述”了关于桥的故事。

而朴义始终没有承认是自己。

惠英心中只有郑宇，面对朴义的关心，只感到抱歉，痴痴地等着郑宇的回来。

当她第一次为朴义画像是，萦绕着头脑里的映像却是郑宇，她不得不请求朴义重画一张。

郑宇因为搭档的帮忙回来了，当他看到自己位置被朴义代替的时候，他选择了退却。

他故作大方般，以一种近乎交际性的语调和姿态向惠英道了歉，她因为自己而失去声音。

然后离开。

他甚至没有清清楚楚的问一下惠英，又怎么知道惠英一直在等着他呢。

这似乎是男人的通病。

就算离开，也一定要问个清清楚楚。

为了找出当日在楼上射杀自己仇人的杀手，郑宇和搭档决定在4月15日这天，出钱让那个杀手来杀自己，以便把这个组织一并摧毁。

警察与杀手两个男人，爱上了同一个女人。

当她身边有对方存在的时候，他们都选择了退却，去成全对方。

朴义，曾经有三次可以杀掉郑宇——他的情敌——狙击枪的镜头中就是郑宇的头部，就算是他的客人拿钱让他杀掉郑宇的时候，他都放弃了。

因为，他知道，惠英等待着郑宇，他不愿她伤心。

郑宇，在4月15日惠英开画展的时候，他可以抓朴义回去，不过他希望他们都能去参加惠英的画展。

结果，他被朴义的组织派去的后补杀手杀死了。

结局朴义和惠英生活在一起，惠英仍时时刻刻怀念着郑宇。

当朴义对她越好的时候，她感到抱歉的同时就送他一幅画。

朴义学习着看唇语，只为方便地和她沟通。

平静一年的生活最终被打破。

组织上要朴义杀最后一个人，不然会对惠英不利。

要杀的人正是郑宇的搭档。

惠英在朴义紧锁地皮箱里发现了要他杀掉郑宇的文件及组织上下的最后一道命令。

她用枪指着朴义，疯狂的怒吼着，开枪，晕倒。

当她再次醒过来时，她看见了朴义留下的字条，以及她曾经放在桥栏上的那幅画，那幅洁白的雏菊。

“惠英，谢谢你让我留在你的身边，你给我带来的幸福时光，我会永远记住的，现在我把这幅画还给你。

忘掉所有悲哀的回忆，去找一个有资格接受这幅画的人，值得你爱的人，幸福地活下去。

我会过得很好的，再见！

”惠英奔出房去，奔过那座木桥，在路边拦车，为了去阻止朴义，也为了找回自己的爱。

杀手，朴义端起了熟悉的狙击枪，瞄准了街头上的目标。

突然，惠英跑到了目标的身边，四处张望着，嘴里无声地呐喊着：“住手，住手，能看到这幅画吗？

给我带来多少幸福。

这幅画，不是我给你的吗？

对不起，对不起，我没认出来，但现在我知道了，你就是我一直等待的人。

”朴义一句句读着她的唇语，放下了枪，来到她身旁，“对不起，我不能这么做，因为我不配。

对不起，我伤害了你。

郑宇，很抱歉我救不了他。

我真想还给你属于你自己的幸福。

对不起。

”一道光，朴义的后补杀手，在高楼上举着枪指向朴义，惠英扑了过去，子弹穿背而过，溅出血，洒在了洁白的雏菊上。

朴义一遍遍重听着惠英的电话自动答录音，那个熟悉而又陌生的声音一遍遍响起。

这是惠英留下的唯一的一段录音。

复仇，朴义和组织的头目面对面扣响了扳机。

画面闪回，回到了以前避雨的场景。

惠英，朴义，郑宇同在一个屋檐下，混杂在人群中。

惠英画板上的油彩落在地上，混在雨水中，五颜六色扩散开来。

最喜欢这个画面，真的很美。

雨停，惠英离去，郑宇和搭档跟着离去，留下朴义举起一盘雏菊，对着天空，那一句“给您送花来了”再一次响起。

天国，朴义给惠英送花去了。

很明显导演和编剧的意思就是：女主角喜欢的是朴义。

再看一编开头和结尾。

女主角的内心独白：大雨过后就是晴天，喜欢我的人他会是一个守旧的人。

影片里爱听古典音乐的朴义就是守旧的人。

而且一开始女主角的感情就一直是属于为她修桥送她雏菊的朴义。

中间之所以爱上郑宇是因为她认为郑宇就是为她修桥送她雏菊的人。

影片中间郑宇问他为什么喜欢他就因为他自制的泡菜吗？

然后慧英说了为她修桥每天4：15准时送她雏菊的事，郑宇知道说的不是他，但他已经爱上女主角了所以没法坦白……所以慧英爱的一直都是朴义，而郑宇只是因为误会。

最后影片又回到开头，“未来是可以改变的”意思是朴义鼓起勇气去见慧英跟她表白心意！

结局是美好的！

过程是凄美的。

也是影片的成功之处！

荷兰给我印象最深的是郁金香，风车和木鞋，首都阿姆斯特丹是个神奇的地方，总有人喜欢拿这里来作为故事的背景。

虽然故事本身其实放在哪里都一样，只要是典型的欧式广场。

两个男人爱上了同一个女人，一段纠缠不清，有秘密，有冲突的故事。

全智贤成了画家，每天在广场为路人画肖像，风雨不改，还有一盆雏菊，不知道谁送的，让她心里蠢蠢的好奇和悸动。

小小的雏菊，静静地在阿姆斯特丹的草地上摇曳着，沐浴着柔柔的阳光，很美。

非常小清新的电影，一段凄婉的三角恋，画面感很强.某一天，追捕凶犯的国际刑警李成宰遇上了全智贤，并深深迷恋，他们的爱情在阿姆斯特丹的广场上慢慢开始。

送花人守在一边，看着心爱的人开启一段感情，痛在心里。

他的身份是迷，也不是，但这种单恋终究无果。

凶犯、刑警、画家，小清新常用的人设和故事情节，老套而又经典。

郑宇盛和全智贤把画家和凶犯演的很好，无可替代，李成宰也不错哦，就是造型可以再帅一些哦。

因为稀少，不常在，所以才会更容易被感动，而影片在异国的风光中铺上安静的忧郁色彩,注定了悲剧结局.那些隐忍的感情让人欲罢不能。

最后说一下全智贤，虽然让她大红大紫的是《我的野蛮女友》，但《雏菊》中女画家这样内秀，隐忍的角色她演来也很得心应手，看似淡淡的人物特点，但足以牵动我的心，就是喜欢这类小清新的影片。

一部真正好的电影，是你看完以后，会回味很长很长时间，直到情境淡忘，才舍得拿出来再欣赏一遍。

这是真的，看完了《雏菊》，我曾经发誓以后要好好学习，天天向上，不然对不起这么美丽的故事。

电影院为了宣传，在候影厅摆满了雏菊花。

仔细地闻，果然有一缕淳朴的香味——使人想起溪水、独木桥、皂荚树和篱笆上的葡萄藤。

而《雏菊》的韵味大抵如此，一股难以名状的清新。

朋友对这部电影有一个很独到的见解：“看悲剧，一般都是表情麻木地坐上半场，到了感人的情节，鼻子会变酸，眼泪在眼眶中打转，表情变得扭曲，嘴角开始抽搐，然后‘哇’的一声哭出来。

——然而《雏菊》，是人跟随着情节，全神贯注的看下去，到了片尾响起的时候，会发现自己已在不知不觉中，泪流满面……”我没有注意她的话——那时，我正在那个葳蕤的雏菊田中伫立，手挡住微风拂乱遮住眼睛的碎发，看着绚丽的花田，花田中的桥，桥上的画，画中的花田，花田的绚丽……心里舍不得流眼泪，生怕这童话般的风景变得隐约，但还是哭得一塌糊涂，那花、那水、那桥、那人，却清晰的可以记得一辈子。

某个时刻的我们，就像慧英一样，等待着茫然的结局：“我还在等待我的初恋，当然这一刻不可能就出现我的初恋。

”——也许结局已经出现而我们却还不知晓。

慧英避雨的那个时刻，郑宇在她的左边，朴毅在她的右边。

两个男士相视而笑，此刻他们还都是陌路人。

我不知道该支持那个男主角，思忖良久，终于偏向那个选择阴影的杀手（朴毅）——甚至为了让他得到真爱，我从不看慧英身亡的结局——黑白的画面只有鲜血是殷红的。

慧英：“对不起……”朴毅：“不……我们重新开始好吗……求求你……别死……求求你……”——从他第一次看见慧英，就选择了沉默，他不止一次地叹息：“为什么我没有在第一次杀人以前遇见她呢？

”曾经或未来的某个时刻，我们像朴毅一样，躲在一个只属于自己的地方：“我从没想过要得到什么，过去没有，现在也一样，但她给予了我一些意想不到的东西。

我真希望日子象这样一天天过去，一直到永远……”像他一样浪漫：“flowers!”——他每天准时在4：15送慧英雏菊花。

像他一样努力：“抽象派主义特征是……”——慧英是个画家。

像他一样痛苦：“我无法预知想见她的冲动。

”——游客依稀的广场上，慧英背起画板向朋友告别；一个角落，朴毅也微微摆着手。

阳光灿烂的广场上，慧英举起咖啡杯像服务人员致意；那个角落，朴毅举起一杯散发着同样香气的咖啡，向他最爱的人致意……像他一样绝望：“代替我位置的人终于出现了，我唯一想亲近的人没有了。

现在我可以好好的活下去，但这一瞬间我为什么会感到绝望呢……我到底在干什么……”——窗外，郑宇第二次坐在慧英对面让她画肖像，向她微笑。

这次，他眼睛的焦点聚集在慧英身上。

像他一样保守着一个不能说的秘密：“为了生存在这个世上，所要遵守的原则是保守秘密，保守秘密就要说谎，由一个谎言不断引出其他谎言，秘密就是生命。

”——他被迫向慧英心目中送她雏菊的郑宇开出致命的一枪。

像他一样选择离开：“对不起，我对你隐瞒了太多，因为你知道的越多，危险就越大，我是活在死亡与暴力世界的人，本来就不应该接近你，我太傻了，以为隐瞒事实就可以保护你，没想到把你伤的更深，惠英，谢谢你让我留在你的身边，你给我带来的幸福时光，我会永远记住的，现在我把这幅画还给你，忘掉所有悲哀的回忆，去找一个有资格接受这幅画的人，值得你爱的人，幸福的活下去，我会过的很好的，再见……”——再见，朴毅。

据说，片尾的结局并不是我们想象的那样——两个枪声同时响起，所有的人都死了——也许这还是个不错的结局。

结局，是慧英躲在屋檐下避雨的场景第三次被播放。

这一次，不是个人的特写，是三个人共同创造的舞台。

朴毅手捧着将要放在慧英家门口的雏菊，郑宇和搭档环顾着雨中的行人，慧英急忙跑过来，手忙脚乱的整理画夹，抱怨地看了一眼雨景。

(画外音响起：“我还在等待我的初恋，当然这一刻不可能就出现我的初恋。

”）这时，慧英画板上的颜色淋了雨滴落下来——那代表雏菊花的颜色，与积起的雨水慢慢溶开，预示着雏菊的爱最终要逝去。

滴落的颜料顺着水流到了朴毅脚边——慧英的画为她选择了爱的真正的归属。

朴毅抬起头，看见了他身边的慧英，惊喜和幸福地灿烂一笑。

郑宇低头看着惠英的颜料流落，眼神跟朴毅碰撞，相视微笑。

郑宇在观望，郑宇很欣慰。

雨缓缓停住，郑宇的搭档走出屋檐，看到了广告牌上的话并大声读了出来：“Nomatterwhat,thefuturecanbechanged.”——无论如何，未来是可以改变的。

镜头变得明亮而单调，画面只有举向空中的雏菊花，伴着一句充满期待的“Flowers！

”，朴毅勇敢地说出了他心中的爱，勇敢地追求着他的爱。

他，改变了命运中的未来。

此时的风景，只是一盆雏菊。

而它，是那一大片发生爱的雏菊花海的缩影。