魔镜

镜，在世界历史文明中有着特殊的一层意义。

在中国古代四大名著《红楼梦》、《西游记》中，就有不少关于镜的神化功能描写。

在西方神话童话里，也有不少关于魔镜的情节。

当礼崩乐坏，法律与道德齐齐沦陷时，镜便被赋予了一种可以透视灵魂的重要功能，即将于9月25日上映的电影《魔镜3D》便将这个道具用到极致，将人性的善与恶“照”了出来。

有个成语叫明镜高悬，那在这部电影中，其实镜的作用就是“魔镜高悬”，以镜为载体实现善恶终有报的主题。

影片以三个小故事为结构，分别以韩国、泰国、中国香港为三种风格，中泰韩三位顶级导演执导。

这样的故事结构非常冒险，要将一个惊悚故事通过一部微电影的时长讲出来，还要讲得好，圆得妙，这很考验编剧的功底与导演对于节奏的把握。

好在《魔镜3D》完美得做到了，且做到了三次。

第一个故事发生在韩国，年轻女孩因酒后驾车撞人致死，逃逸后养伤在家长达三个月。

直到有一天，她收到一个神秘包裹：魔镜。

随之而来的是，一个陌生男人成为她的微信好友，这个男人对自己的生活了如指掌，制造了一系列的诡异事件，并直言来要找自己……这个故事用了典型的韩国悬疑电影的拍摄手法，注重细腻的画面表达，具有击溃观众心理防线的音效和光线的明暗层次运用，然后通过空间上的设计，如幽暗的长走廊（中国风水学称之为：枪煞），幽深的楼梯设计以及时间上的紧迫感，完全将观众的惊悚感调至上限。

从开始时，长达近20分钟的慢节奏微信对话，到后来的节奏渐快，再到最终女主崩溃，在情节的推进上导演金成浩功不可没。

而镜的运用，是影片三个故事中戏份最重的，也是植入最成功的。

如果说做梦、小孩和镜子是惊悚片的硬性标配，那在镜的运用上（下文还会出现本片如何对孩子的元素进行成功运用），《魔镜3D》真的值得太多国产惊悚片学习。

如果第一个故事是画面精致、故事性占优的话，那第二个发生在泰国的故事则是以亲情、现实感取胜。

在观影结束后，笔者曾问几位影评人，结果是普遍对此故事青睐有加。

这个故事更符合中国受众的传统审美，父母因工作疏于对孩子的照顾，奶奶则对这位孙子溺爱有加，这种隔辈亲的现象其实在中国更甚。

有天奶奶去世，围绕孩子出现的悬疑情节成为这个故事的迷点所在……用有身体残疾的角色为重要人物线索，是中国无论是佛教还是道教题材影视剧惯用的，类似于《红楼梦》中的癞头和尚、跛足道人。

而这个故事中的孩子则是一个半哑儿童，只会讲：呀！

呀！

这样的人物设计更加突出了人物神秘感和不确定性，可以起到增加剧情张力，又不失合理性的作用。

整个故事在悬疑手法使用上，同样是幽深的街道来体现空间压迫感，增加的铁门帘和一层底商，则是人性的禁锢和近在咫尺的自由形成了鲜明反差，其中镜子在其中更像是一个传播信息的载体。

有温情、有感动又不乏现实主义色彩，逻辑完整、故事精彩，画面虽然没有上个故事精致，但更加能打动人。

此外，必须为影片中的奶奶饰演者点赞，表演非常好，是整部影片中最为出彩的人物。

第三个故事，是以香港电影风格为主，其实更像一部上世纪90年代香港鬼片颠覆时期的作品，不算出彩但也中规中矩。

可以说，《魔镜3D》这部影片集东亚惊悚题材电影之精华，绝对是今年迄今为止惊悚题材电影的上乘之作。

胆小的人只敢看分段式恐怖片，片子故事太长反而遐想太多让人太容易全程神经紧张。

从小到大第一次进电影院独自看恐怖片，只因为小时候给我留下深刻印象的古镜怪谈，现在想来很多人批评曾经的古镜怪谈是小成本垃圾制作的确挺后炮，对比看现在这部延续了ip的制作恐怖程度似乎不如旧作，当然也有值得肯定的地方。

三段故事和镜子的联系都略显牵强。

韩国导演功力还行，一个简短的故事，场景单一人物单一但是氛围营造的不错，后面的心理战特别骇人。

泰国导演最让我惊喜，色调我喜欢，就像在安静地讲一个温情的故事，导演很会玩空镜头，枯树老屋似都有隐预，镜头也极具美感，老人死后后半段有点打乱氛围，稍微杂了点。

最后一个故事似乎是怕观众乏味，参杂了搞笑成分，这个故事可以当半喜剧看看，两个女主演的不错，有一段导演安排的抓胸情节，应该是刻意迎合观众口味硬加上去的，这个故事更像是一个调味剂。

对于喜欢细思恐极毛孔扩张的你，这三个故事可能都不适合你，不过论拍故事的能力，三位导演兼具，在进两年国产恐怖片中这部可以一看。

文/满囤儿和长片不同，短片不需要大布局、整体结构、精细化节奏等等费劲的功夫，只要一个令人惊喜的小心思迸发出闪光，就足以让观众满足。

《魔镜3D》是曾经辉煌无比让人回味良久的《三更》的续集。

的确，随着3D技术的成熟，香港、韩国、泰国电影人在如何拍摄惊悚题材上所迸发的小心思也得到了大幅的更新。

延续《三更》的辉煌，现在正是一个最好的时机。

《三更》的三位导演香港的陈可辛、韩国的金知云、泰国的朗斯-尼美毕达如今已经都成为各自国家的超级导演，运作的都是顶级大片。

可是我们看《三更》会发现，即便是这些颇有大局视野的大导，也会有着想法很奇特的小心思。

他们的小心思体现在短片中，虽然有时候会有和电影传统观赏体验相悖的地方，却能让观众体验到长片中规中矩后难以体现出的另类美。

《魔镜3D》也是这种体验。

有些时刻你会觉得怪，觉得和自己多年的观影经验不符，却在导演抖出小心思后，恍然大悟、拍案叫绝。

韩国导演金成浩的第一个短片名叫《手机》，体现小心思体现得很明显。

这个短片想法是很大胆的。

因为这个短片其实只有两场戏，95%的戏份都在一个单间公寓内，都只是女主人公（甜美的李彩英饰演哦）自己的各种情况。

这种高度集中的戏，在长片中就像《活埋》一般罕见。

刚入戏的时候，观众会下意识担心这种独角戏如何撑足90分钟，可是当惊悚的氛围起来，灵异的危险越来越近的时候，观众会反过味儿来。

对啊，他根本不需要撑90分钟，他只需要撑30分钟就行啦。

于是，30分钟、高度集中和浓缩的气氛，以及最后一瞬间的爆发。

我们又体验了一下韩国复仇类电影复仇手段的高残暴化。

和韩国电影人注重外在视听营造不同，泰国电影人更倾向在故事中加入情感的元素。

因此第二部短片《奶奶》，也是三部短片中最有人情味的。

这个短片充分运用了惊悚片中最容易营造神秘感的两个元素：小孩和老宅。

尽管吓人的镜头并不多，但是很生活、很文化，最能引发观众的思考和回味。

怎么说呢，以内地审查制度而言，这个短片可能是三个中最值得表扬的，因为它毕竟是唯一一个宣扬了些许正能量的。

呵呵最令人担心的国产短片《电影》，不但没有让我们在同行面前丢颜面，反而成为了本次三国同台中最大的惊喜。

我们突然发现，想要在90分钟里全面摆脱广电审查的局限很难，但是要在30分钟里耍个小心思、跳脱一下审查的局限却并不难。

彭发的《六世古宅》就显得拘束，远没有这个短片灵动。

这个短片最大的惊喜就是恐怖与喜剧的结合。

因为恐怖被禁止，华语电影人曾数次尝试用喜剧来规避，结果每次都弄得事与愿违。

毕竟在内地环境下，你严肃地拍恐怖还免不了笑场呢，你还搞笑，岂不是找死？

好消息是，彭发的这个短片第一次成功了！

成功了！

成功了！

恐怖的尖叫和逗乐的笑声，在这部短片的观影过程中被鲜明地分解开，并且都能纯粹。

这种小心思，当真是灵感和想象力的产物呢。

文/芳菲小猪作为一个中国的恐怖迷，内心永远都是非常纠结的。

因为不管是一年推出多少部恐怖片，票房有多好或者有多烂，大家伙讨论的话题似乎亘古不变的只有一个，那就是：到底有没有鬼？！

这个问题，其实是个哲学问题，也是个科学问题。

问题每每上升到这个高度，那答案显然就不会那么确定。

反正对于我这个非无神论主义者来说，八方神明俱皆敬畏。

怕鬼，也未必就是件坏事。

至少，怕鬼的人肯定怕报应，所以注定了也坏不到哪儿去。

熟悉我的人都知道我是个喜欢刷午夜场恐怖片的人。

怕鬼又喜欢看恐怖片，而且还是午夜场，这怎么听起来都有点难以理解。

但实际上，真没什么不好理解的。

因为这里面有个悖论，那就是恐怖片毕竟是电影，而电影是演员拍的，拍摄的过程是演戏，是假的，它带来的只是感官上的刺激，并不负责解答到底有没有鬼的问题，它的作用只是让你在影院里能够度过可以惊声尖叫的90分钟。

所以我虽然怕鬼，但是我不怕演员。

演员如果真是鬼，那恐怕导演也不敢拍了！

所以，所谓鬼神，你怕也好不怕也罢，他们都存在于你的内心里。

就好像恐惧，只是你自己的一种内心状态。

只不过这种状态是可以通过外在的刺激激发出来的——比如一个从来没听过鬼的人，当他进门时你躲在门后突然冲他大吼一声，他肯定也会吓一跳。

而能够激起我们恐惧感的东西也很多，比如我小时候就特别害怕晚上照镜子，只要对着衣柜的镜子就会睡不好，总觉得那里面有人在看着我……仔细想来，这可不就是自己心里有“鬼”么？

可能不少人都和我一样，都有着对镜子的恐惧感，尤其是畏惧内心的那种注视感。

照着镜子，尤其是长时间的凝视，似乎总能发现另一个自己。

就好像唐太宗李世民，他其实不就很怕镜子么？

当年他在诤臣魏征去世的时候说过一段话，大概意思就是以铜为镜，可以正衣冠；以古为镜，可以知兴替；以人为镜，可以明得失。

所谓“照镜子，正衣冠，洗洗澡，治治病”足见照镜子是真的有驱鬼养颜之功。

我想，也正是因为发现了大家的这种对镜子与生俱来的恐惧感，所以导演才从镜子入手，拍摄了这部恐怖片《魔镜3D》。

故事是三段式的，分别发生在韩国、泰国和中国，也都是各自国家电影里最常见的恐怖方式。

然后通过一面镜子串联在一起。

第一个韩国故事主打复仇，第二个泰国故事走的温情路线，第三个中国故事则是逗比搞笑。

从中很容易能够看出韩国恐怖片注重心理构建，泰国恐怖片从人情入手，而中国恐怖片则注重画面效果。

90分钟的韩泰中三国恐怖游，对于目前还停留在走进科学阶段的中国恐怖片来说，多少点新意。

看过之后你敢不敢照镜子我不知道，反正猪姐照镜子的时候心里还真的略感惴惴的。

而影片最大的特点是直接铺陈，直接解密。

把事情的来龙去脉最后都演出来。

不用大家动脑去琢磨，倒是轻松了很多。

当然，对于恐怖迷来说三个故事的结局一点都不难猜，反正猪姐是全中。

而里面也有没解释清楚的一些细节，比如第一个故事里的手机为什么关机后会自己能开机而且还能自动登录社交软件，第二个故事里最后小男孩在镜子里看到的爷爷奶奶，还有第三个故事里女主角到底会不会泰语……但不管怎么说，这是一部难得的，没有烂尾的恐怖片。

当初听说《魔镜3D》这部电影，就满心的期待，毕竟是中、韩、泰三大鬼王的联手之作，模式就像当年的《三更》，三方导演在同一命题下，碰出了火花，至今天仍然让人感觉惊栗，而且，这部电影的题材相当有发展空间，魔镜，这个具有无限纵深空间之物神秘十足，传说中照出人、鬼、妖的真相，这一次，镜子带来怎样的诅咒、诡异、不详、血腥，足够值得期待。

高手集结，再加上题材感人，影片的制地果然不俗，用一面魔镜，交集出三个故事，各有特色吧，韩国美女李彩英上演了一场击穿心理底线的复仇；泰国一个只会说“呀呀”的四岁男童，天天还和已经去世的爷爷奶奶在一起玩，还有一个剧组里面闹鬼，这几个故事看上去就悬念很强，而且比较出色的是，这些悬念不是生编硬凑的，而是有源有脉，层层递进的严密逻辑，都有很明显的推理片色彩，在惊吓眼球的同时，也能冲击心理，轰炸脑洞。

笔者个人都喜欢的其实是中国这段，这段的氛围不是那么从头惊险到尾，而是加入了很多的喜剧笑料，和以前老港片中的捉鬼片、风月片一样，不拘泥，不刻意，一会把你吓得头皮发麻，一会又突然嬉闹得没有正形，间或搞出一点小情色的诱惑或有趣的喜剧小桥段，同时，故事却很完整，丝毫不会显得零碎，可以说无论在剧情，还是制作上，都是难度最大的，彭发的表现值得庆祝，同时，孙坚、周泓等明星的表演也很活跃，算得上是超水平发挥。

纵观影片，表现层次还是非常丰富的，有那种绝命复仇，有亲情纠结，也有片场八卦，趣味惊悚，集合了三种地域色彩鲜明的风格，彼此是接通的。

这不仅是一次合作，也不仅是一次技艺的比拼，三个鬼王用三种风格，在电影里把自各国度里对于鬼文化的理解用一面魔镜进行了联接，最终以三位一体的主题，形成了一种文化的彼此折射和互通。

就像本片第二章《奶奶》，极为阴森、诡谲，可是又无限凄美，因为情感足够浑厚，情景足够真实，让观众产生了身临其境的感受。

从这一点上来说，《魔镜3D》的意义就不只是一场电影的惊吓效果了，作为一种最古老的文化和民俗，那些故事让人感到可怖，却总是身不由己的着迷，这是一种生长环境、情感方式与世界观的体现。

一面镜子，能辗转三地，产生如此丰富的化学反应，这是影片的功绩，近几年亚洲惊悚片的创作水平有下降趋势，很少有品相俱佳的良心创作。

《京城81号》聪明的选了一个好地方，又嫁接了民国剧的虐感，获得不错的票房，但那不是惊悚片的正确创作方式，在题材挖掘，讲故事的方式，气氛和效果等方面，《魔镜3D》都走得更远、更好看。

这部电影又一次证明了惊悚片如果拍好了，绝对不是一个小众的类型。

过来围观百花影后安吉拉卑鄙的拍戏套路……第一个挺恐怖的，早在台词（我这里很窄，很闷）出现时我就猜到了后面剧情，但还是被吓到了😂第二个很温情，融合泰国的特色，故事情节也好，既有恐怖氛围又感动😭第三个笑cry，孙坚的感情戏演的真不错。

抠图特技太假了，同框的脸颜色都不一样，后期经费不够哈哈哈哈哈哈哈哈😄😄😄

一年四季看近百部电影，其中惊悚、恐怖片看得最多，国产的恐怖片尤其多。

虽然有审查制度限，鬼片几乎真的变了鬼，消失的无影无踪，但电影人们的不断努力，还是能让我们对国产恐怖片充满了希望。

特别是2014年文隽跟叶伟民联手打造的《京城81号》，刷新了华语恐怖片票房记录，不仅让恐怖惊悚片再次成为人们关注的焦点， 也让我们知道原来恐怖惊悚片也可以拍3D，今年年年初由文隽跟叶伟民两位老搭档打造的怖惊悚电影《怪谈》上映，这部影片由三段故事组成，不仅再一次在电影院里把我吓得浑身直起鸡皮疙瘩，也让我感觉到很新鲜，原来恐怖片还可以这样拍，9月25日全国上映的恐怖惊悚3D电影《魔镜3D》则融合了以上两部影片的优势，甚至更加强势。

《魔镜3D》是近年来恐怖惊悚片中，少有的大投资，并且仍然算是罕见的3D拍摄制作的影片。

影片和《怪谈》一样由三段故事组成，但这并不是重点，重点的是这部影片三段故事分别由香港导演彭发、韩国导演金成浩和泰国导演Pakphum Wongjinda三大“鬼王”执导，虽然三位导演来自不同的国度，有着不同的语言，也有着不同的信仰，但他们却完美将这三段风格完全不同的故事融合在一起，可以毫不夸张的说，这是一部东方恐怖惊悚巨制。

首先就片名《魔镜3D》来讲，真的非常讨巧，其实影片中除了第一段故事与镜子有关，其他两段故事几乎完全没有太多的关联，但是用《魔镜3D》这个片名，IP感超强的有木有？

不管是童话里白雪公主的魔镜，还是好莱坞大片《魔镜》，都让我们有超强的IP感，因为一开始听到这片名必然会以为这是好莱坞大片来着。

看完《魔镜3D》之后，我们会发现原来我们东方也可以拍出这样大气，并不是只是用片名来搏噱头的东方恐怖惊悚巨制。

影片中的三段故事都属于短小精悍型的，用中国一句俗语来形容就是：“麻雀虽小五脏俱全”。

第一段故事是韩国金成浩导演执导的《电话》，这算是一道前菜啦，平稳的叙事，缓慢的节奏， 恐怖气氛由浅入深循序渐进，我看完之后会更加期待接下来的部份，这道开胃菜很不错哦。

第二段故事是泰国Pakphum Wongjinda导演执导的《奶奶》，这段是我个人最为喜欢的，算是正餐啦，完全就是泰国恐怖惊悚片的feel，这段故事讲述的是阴阳相隔的祖孙两人的灵异故事， 是三段故事中最为大胆的，看完之后第一感觉就是这段是怎么样过审的，因为是真正的灵异故事，这道正餐真的很正点，让人对上世纪九十年代的鬼片十分怀念，是真的会让人不寒而栗哦！

那么最后一段故事，便是香港彭发导演执导的《剧组》，这段自然而然就是一道甜点喽，很有中国特色玩转戏中戏，并且还有融入喜剧元素，让人从正餐的“惊悚”中稍稍缓过点神来，虽然只是一道甜品，但还是能让人意犹未尽。

特别值得一提的是，《魔镜3D》不仅汇集了三国导演，也融合了各国恐怖片所有的经典元素，灯光闪烁的楼道、恐惧的单身女性、神秘的老宅旧院、孤独的小孩、阴郁的老人、真假难辨的戏中戏，干尸、幽灵、女鬼纷纷冲破“魔镜”扑面而来，不管是前菜不是正餐，或是甜点，都能让人在这恐怖气氛中无法自拔。

《魔镜3D》保持了自己的独特性的同时，也展现了3D电影艺术的魔力，整部电影因为用3D手法来呈现，徒增了一份恐怖之感。

在《魔镜3D》之前，中国似乎缺少一部自主的视觉感知的空间距离所造成的立体真实感的3D电影，而这样的缺失被《魔镜3D》所打破。

观众能够通过这样可触的具有高度分辨率的画面，感受那份具有时空感的恐惧、惊悚与紧张刺激，保持与那种视听状态的，又可以连续性的，逼真的，更具有时空的自由性来完成自己精神状态的紧张与愉乐。

这样具有传递影响、感染观众心理的电影艺术将成为电影发展的必然趋势，因此，在3D电影到来的时代，这些综合因素的技术整合处理就显得尤为重要。

　　 《京城81号》的亿元投资，扭转了不少人对惊悚片只是小成本制作的小家子气印象，而《魔镜3D》是继其之后制作最大，也很有品相的良心之作。

从《魔镜3D》的精良制作，也不难看出组创人员们的创新意识和勇于革新、追求经典的魄力与精神，必须要为这些努力突破自我的电影人点赞。

当你在惊叹广告大片港囧势如破竹地奔向二十亿时，却不知道有一部恐怖片正在悄悄上映，突破性尺度的是里面终于定义了鬼的存在！

趁热聊一聊没有剧透，电影分三个故事——手机，奶奶，电影；分别是韩泰港导演的，第一个手机拍的不错虽然剧情猜的到但镜头配乐气氛烘托和节奏都是很成熟的表现，剧情属于交通宣传片，另外李彩英的颜值还不错第二个是拍的最好的，也是尺度最大的，通过小孩子的阴阳眼定义了真正鬼的存在，当然定义也是稍有一点模糊，感觉这里面删的较重，配乐是一大亮点，将剧情融入到其中第三个，就不过多评价了，太多模仿的痕迹，演员表演水准差到不能忍，不好好地玩恐怖惊悚却给拍出了喜剧的效果，当然最后也还留了一个鬼悬念，而且里面的一个老外酱油神似贾老板总体，第一二个故事3D效果比捉妖记好的多，节奏氛围保持该有的水准，观影体验也很不错，貌似这算是港韩泰合拍，所以广电下手软了，结果真给整出鬼来了，好在票房扑街了，没有形成话题性，再就是不要参考豆瓣时光网评分，基本都是冲着国产恐怖片打一星的，但其实除了最后一个故事都是中韩拍的！

另外，无视豆瓣评分，原因都懂的！！！

所以，整体三星，但具有突破性，加一星，平衡打一星的，必须给五星

十多年前，韩国、泰国、香港三地顶尖惊悚高手联合拍摄的两部《三更》风靡一时，无疑是亚洲恐怖电影在创作上密切合作的里程碑，开启了三地惊悚片在元素上相互渗透、相互融合的趋势。

而这部《魔镜3D》则是香港导演彭发、韩国导演金成浩和泰国导演Pakphum Wongjinda这三大鬼王组团出击。

如同当年的《三更》一样，《魔镜3D》也是由三个独立单元的惊悚故事组合而成。

看似毫无关联的三个故事，却用镜子这个道具作为天然的连接，使之形成有机的结合。

这三个故事都短小精悍，均侧重心理恐怖的呈现，都用东方传统神秘主义来营造诡异氛围，但在表现形式和精神内涵却大不相同，却显现韩国、泰国、香港三地惊悚片各自鲜明的特点与味道，那就是：韩式惊悚阴魂不散、泰式惊悚玄秘弥漫、港式惊悚癫狂怪诞。

第一个故事“电话”，展现的是致命复仇，明显的韩式悬疑。

腿脚受伤的少女独自蜗居高楼，百无聊赖地与神秘人进行微信交流，危险一步步向她袭来。

房屋恰似诡异的幽闭空间，黑夜里不时响起的微信提示宛若阵阵催魂铃，秒表上的时间行进犹如索命倒计时，制造出步步紧逼的恐慌氛围，让孤独、无助、绝望的少女承受着无路可逃的恐惧折磨。

那不停闪回车祸后的情景，显示这一切与醉驾引发的悲剧有着莫名关联，加重着故事悬疑重重。

那车祸后伸出的带血手抓，剪刀扎在女孩腿上流出的殷虹血迹，还有她坠楼后满脸玻璃碴的面孔，这重口味的血腥画面，让视觉恐怖刺激感官。

这段故事的恐怖不在喷薄而出的一刹那，却像黑夜暗流，慢慢渗透，直入骨髓。

第二个故事“奶奶”，阐述亲情关照的重要，典型的泰式玄秘。

小幼童迟迟不会说话言语，工作忙碌的父母忽略其成长，奶奶对他关怀备至，总是把孙子带回居住的老宅，让他去与神秘人交流。

而在奶奶身亡后，小男孩总是拿着废弃的旧货来购买零食。

这旧钞票从何而来的疑问，以及奶奶居住的老宅里隐藏着什么谜秘，令父母心生狐疑，进而一个惊人的秘密被揭开。

在缓慢的叙事节奏下，有着锋芒内敛的精髓，用一种沉稳、冷静的笔调，不紧不慢地营造气氛、铺垫情节，孩子怪异的举动、老妇的奇怪言行，阴气森森中显现隐秘的诱惑。

这段故事胜在追求意境的表达，呈现出闲静、玄秘的风格，而吓人的表象背后是一个感人的温暖故事，感性又不血腥。

第三个故事“电影”，叙述的是恐怖游戏的趣味，深得港式恐怖喜剧之妙。

拍摄民国题材惊悚片剧组，演女鬼的临时演员，居然真的鬼上身，居然把整个剧组吓得失魂落魄。

这段故事采用的戏中戏的结构，情节紧凑，戏中有戏、戏外有戏，将喜剧与惊悚巧妙融合在一起，惊险中加入笑料，可以把人吓得惊声惊叫、瞬间又能够叫人惊声尖笑，让观者的神经情感快速往返于恐怖与欢愉两个审美极端，边笑边害怕，可谓用青春喜剧的方式演绎了一段惊心动魄的骇人故事。

而导演刻意为了拍戏刻意制造的谎言，却潜伏着真正离奇的恐怖事件，想来真是叫人毛骨悚然、心惊肉跳。

综合来看，《魔镜3D》里的三个惊悚故事各个惊悚精致。

三个导演，三种风格，三种寓意，分别在悬疑、玄秘、荒诞各抒己见。

看似个为一体，实则相互关联，很有意思。

而各个短片的功力也相当惊人，质量上乘，剧情也恰到好处，无懈可击，而在峰回路转之后，每个故事的结局出人意料，使得这部短篇集达到看起来别有一番恐怖诱惑力。

更为重要的片子不注重描摹恐怖的事物，而是通过意境的营造、情绪气氛的渲染来不断调动观众的想象，达到心理恐怖的效果。

比起那些爱用恐怖画面或者恶心的造型直接吓唬人，引起的只是简单的生理反应的视觉恐怖片，要更有营养更有价值。

而片中隐含的对人性的思考和伦理道德的诉求，更为叫人感叹，证明好的恐怖片不仅要吓人一跳，还要具备震撼心灵的内涵。

文：赵猪从类型片的功能来说，恐怖片大概是最好拍的了。

一个不用太复杂的故事，只要一点巧思，再加一点细节上的想象力，充分考量好观众的思维盲点，掌握住叙事的节奏，在不经意间，让他们尖叫起来，就够了！

如果能够再多一点回味，尤其是令人毛骨悚然，很容易联想到现实生活的回味，那就更妙了！

《魔镜3D》，用我们生活中最常见的镜子做主题，来自韩国、泰国和香港的三大鬼王联手命题作文，各擅胜场，打造一部拼盘式的恐怖片，同时也是一场比拼，短短九十分钟时间，让观众一次享受到三重风味各异的恐怖大餐，绝对超值。

来自韩国的金成浩导演，代表作就叫《鬼镜》，而且还被好莱坞翻拍过一遍。

在那部电影里，他把镜内镜外两个对立而又相互依存的世界，用诡秘莫测的凶杀案连接在一起，令到很多看过该片的观众，回到现实生活里，都对家中的镜子产生恐惧。

当然此次的《魔镜3D·电话》一段里，他并没有重复自己，但是同样巧妙地用道具“魔镜”，营造出多重空间的诡异感，明明只是一个女孩和一部手机的独角戏，却能通过导演的调度，生出无限恐怖的意味，紧张感十足。

泰国鬼王Pakphum Wongjinda带来的《奶奶》一章，看似质朴，温馨，娓娓道来一个半哑儿童与已经过世的奶奶，如何和谐共处的故事，并不算太吓人，但是其中所蕴含的爱，却令人唏嘘不已。

毕竟在当下忙碌的快节奏社会当中，我们许多人大概都是从小就跟随这爷爷奶奶、外公外婆一起长大的，而当我们长大成人之后，又往往为了生计四处奔波，无法在奶奶身边尽孝。

泰国的市井生活氛围，还有泰国电影自带的鬼气森森效果，加上点题的魔镜概念，使得这段影片最令人油然而生好感。

当然，更重要的是，因为电影导演和故事发生地是在泰国，所以基本上可以不用受到我国广电局的过多限制，总算是真的有点不一样的东西了！

彭发导演自不必说，来自马来西亚的彭氏兄弟联手拍摄过许多恐怖惊悚电影，水准自然不在话下。

虽然近年来彭氏兄弟在内地虚高的市场冲击之下，多少有些迷失自己，但是一旦回归到自己最擅长的恐怖片领域，还是游刃有余。

《电影》这一段，最令人惊喜的是戏中戏的架构，还有回归港片传统的惊吓之中有幽默，幽默之后，又往往留下一点令人回味无穷的惊吓点。

比如，那个被导演称作是秘密武器的惊吓元素，究竟是真还是假呢？

彭发导演打了一个非常漂亮的擦边球，单只这个问题，就能让观众一直纠结到走出电影院，甚至纠结到回家，然后在入睡之前，站在镜子前，一不小心就被自己突然想起的电影桥段给吓一大跳。

三大鬼王，三个意境氛围不同，但是惊吓度都足够高的小故事，《魔镜3D》不玩虚的，只求让观众在电影院里享受到足够的惊吓，这就够了！