查了一下鹿在西方的寓意:1.生殖能力很强,象征着生命力 2.是基督的象征,寓意着圣洁和灵魂的力量,大卫国王将雄鹿作为灵魂向神的渴望的象征:“As the hart pants after the fountains of water; so my soul pants after thee, O God.” (Ps 42:1)而且根据弗洛伊德的性驱动力学说,认为人们的性欲望不能达到满足,然后就以另外的形式发泄出来,比如做梦,或者升华为艺术,或者就是用极端的古怪的方式爆发自己的性驱动。
性和爱的关系并不仅仅是低级和高级的关系、更重要的是感官和灵魂的辩证统一。
联想到大岛渚的同样阐述性与爱的关系的《感官世界》,相比之下此片更显女性导演的温情。
只和爱人做爱的原因是,没有爱的话交欢之后会感到空虚和失望,有了爱的话会感到充盈和希望。
摄影绝美。
和配乐一起把氛围烘托得很棒。
感动。
祝你今夜无梦,胜似美梦。
小鹿的眼睛我们把时间放进手表,就像抓住了宇宙的精灵,放进玻璃罐子里边,就类似一个将感知化为具象的过程,这是一种捕获未知的愉悦。
肉与灵,我猜想这部电影最初的灵感就来源于梦境和现实。
梦里一个世界,现实一个世界,梦洒出来了一点点,打破壁垒成为跟实际生活毫不相关的平行记忆,便是万物皆有裂痕的印证,那是光进来的地方。
在Maria自己眼里,她至始至终都是个小孩,除Endre以外,唯一跟她有所交集的角色是她的心理医生,却是个儿童心理医生,她把专属儿童的好奇和认真放进了成年人的身体,便显得偏执孤独,这是肉与灵的错位。
Endre这个角色就是一个普通的中年人,毫无突出的特质,他手上有残疾,这是他在意且敏感的地方, 一个肉体上的缺口,在他身上最具冲突性的地方巧合的是,或许两人的缺口恰好互补,灵魂在梦里相互渗透,溢出了光,这个故事构造的宿命感很浪漫。
这段关系先从一段梦境开始,梦里自己变成了鹿,碰见了另一头鹿,直到发现对方做着跟自己相同的梦,梦里的伙伴就是对方。
相遇的方式有很多,但是他们选择了最若隐若现的一种,作为一部爱情片,它的浪漫或许来源于这个概念。
但是很可惜,回想起来电影也并不打动人,宿命感也等于目的性,目的性太强会让很多过程失去意义。
经历了告白,婉拒,自杀,三番折腾过后两个人终于having sex了,但另一天起来,两个人再也没有在梦里相遇过了。
Maria和Endre两个人在一起了,电影结束了,好像这就是它想传达的终极意义,这样结束毁掉了所有的悬念,感觉就像精神理所应当为现实让步。
最后想说一下电影的场景设置,类似于屠宰场的肉类加工厂,里面的动物长了跟人一样的眼睛,那头牛被割下脑袋的前一刻,从它的眼睛里,似乎可以看到里面困住了的灵思,直到血被放干,机械屠杀才算结束。
恰好,Maria长了一双鹿的眼睛,不时木纳又时刻警惕,她躺在浴缸里准备放干自己的血,这一幕很像屠宰场,似乎又是一种错位。
首先,想通过本片分析出肉与灵到底是什么关系,我是绝对做不到的。
这个话题太哲学了,我甚至根本不清楚影片是在怎么呼应这一主题的。
对我来说,除了片尾女主伤害自己和屠宰场里一些血腥的画面外,片子整体的观感还是十分愉悦的。
它一点都不沉重,甚至还有些滑稽。
比如人事主管和他老婆,俩人唯一交流应该就是下班接孩子买杂物吧。
它也很温暖,比如那个急转直下又突然反转的结局。
当时我真的是心都提到嗓子眼了,音乐断了,女主失望痛苦,但并没有停下正在做的事情。
接着电话响了,迎来一丝希望。
接通后男主有的没的说了几句,真是好心焦。
电话马上就要挂了,就要万念俱灰的时候,好在他说出了“我好爱你”,女主回应“我也好爱你”,隔着屏幕的我也好爱你们啊!
女主告诉男主要买手机的那段也挺有意思的。
显然台词都是女主事先预习好的,以至于实际发生的时间并没有很贴切的情况下,她还是说出了“你来早了”这样的台词。
当她说 “我觉得你很好看”时,男主的回应被她猜中了,但是她却没有勇气继续“演”下去。
感觉这里又非常真实,有些事情会朝我们预想的方向发展,但是有些不会,现实总比想象要难很多。
另外,我也觉得男主挺好看的。
尤其是他们通过书信交换梦境后,他脸上露出的微笑。
像个害羞的小男孩。
女主的表情也非常好,开心却又内敛,是那种发自内心的快乐。
还喜欢“扫地僧”老奶奶教女主勾引男人那段。
老人的直白和女主的封闭,对比的恰到好处。
还有女主为了熟悉与人有身体接触的感觉,买了那么一言难尽的毛绒玩具,真的太有喜感了。
她通过它抚摸自己的那段,拍的也太细腻了。
而去公园里看别人亲热那段,我一直在想为什么睁开眼睛的女生没有大叫一声“神经病啊”。
但是她躺平在草地上,被水淋湿的那段又很美很享受。
上面是一些直观的感受。
下面来谈谈引发的思考。
既然叫《肉与灵》,那么就来分别说说。
“灵”的部分,显然是来源于二人的梦境。
导演也太会想了,编出这样的剧情。
关于这段超现实或超自然的部分,其实女主在她的心理医生那里也求证过,但没有得到科学的解释。
我本人也觉得这在现实生活中是不可能存在的。
但是,也说不好。
如果不是因为偷“交配粉”的那场闹剧,不是一个看上去欲火焚身的女心理医生的“变态”问题,谁会跟谁去分享自己的梦呢。
但是梦境到底想表达什么呢?
一公一母两头鹿,并没有特别亲密的举动,有什么象征意义吗?
写到这,又不得不表扬一下那两头鹿的演技,特别有灵气。
周围的环境有时候葱绿茂盛,有时候又是白雪皑皑,是否预示了两个人的心境?
他们在现实生活的情况,是否也反过来影响了梦境?
后来又把描述梦的片段全部重看了一遍,分别如下:1、影片开头,雪地上,雄鹿在靠近雌鹿,在她身上嗅了嗅。
雌鹿躲开了。
然后电影就开始了,太阳出来,牛、女主、扫地老太太和男主都在沐浴日光。
2、11分钟左右,第一次在食堂见面后的晚上。
绿色的树林里,雄鹿发现了雌鹿,彼此观望。
(好像跟白天的情景有点接近)3、23分左右,两人在工作上交谈了关于牛肉的评级情况后,那晚的梦。
还是雪地,两只鹿依偎在一起,近景镜头,可以看到某只鹿呼吸时起伏的肚皮。
(是不是在这次谈话之后,两人就对彼此有些感觉了?
但是可能现实中的他们都没有察觉,反而是在梦里反映出来了。
)4、27分左右,雪地,两只鹿在一起觅食,听到有声音,看到雪聪树枝上落下,一起喝水。
这之后因为发生了偷交配粉的事件,心理医生介入,两人发现了做同样的梦的秘密。
5、45分左右,雪地,两只鹿隔着池塘相望。
(两人对后面应该怎么相处,也是观望的态度?
)然后第二天中午在食堂,女的主动坐到男的对面,问他梦到了什么。
男主说什么也没有。
女主走开了。
下午男主又找女主说了梦到什么,女主说她也是。
男主不信,女主离开。
6、49分左右,绿色树林,雌鹿在跑,雄鹿在追。
第二天醒来后,女主晒了太阳。
上班后两人通过写下来的方式交换了这个梦。
(男主主动向女主要求交换梦境)7、梦境没有被展现出来,但男问女为什么跑、生气了吗?
女主摇头,还未回复就被前来调戏的桑多打断,男主生气的离开。
(女主对男主的主动有些害怕?
)后来男的去女的办公室找她喝咖啡,问她要电话。
8、55分左右,在池塘的水的倒影出只看到了雌鹿,她在东张西望,一直没有找到雄鹿(女主因为桑多以及没给电话号码的事觉得让男主生气了,她很过意不去,想找男主)。
9、女主买了手机,跟男主约定一起入睡。
具体梦境没有展现,饭桌上男主说“昨晚太美好了”。
10、91分左右,男主吃晚饭时将晚饭打翻在地,灰心丧气的给那晚的气垫放气,独自吃晚饭,很伤心的脸。
女主在感受土豆泥。
雄鹿在雪地里奔跑,雌鹿一直未出现。
他是一直在寻找,还是想要彻底的逃离?
(男主觉得再继续下去太累了,他想放手)。
第二天他看到工人们在围观女主抚摸牛。
11、结尾:只是雪地和池塘,没有鹿。
(两人都没有做梦,因为现实中他们已经在一起,灵与肉已经完美结合)我实在太不擅长梦的解析了。。。
还是来说说“肉”的部分。
在男女主之间展开的其实并不太多。
除了结尾处的灵肉合一,感觉好像真没什么了。
反倒是人事主管和她的妻子之间,应该更多的体现的是肉的部分。
他问男主是否睡过他老婆那段也超级好笑。
我开始很纳闷为什么男主没有直接否认,而是含糊其辞。
看到后面,为了满足生理需求还是找了别的女人,让我猜想他和人事主管的老婆应该还真的有过。
人事主管的推测真的一点也不虚啊。
当然,他找别的女人,我觉得也跟他认为女主拒绝了他有关系。
新来的桑多,用男主的话说就是“母鸡窝中的公鸡”,也是一种雄性荷尔蒙的代表。
虽然并没有直接表现他和任何女人的瓜葛,但是我觉得一定是有的。
他的存在,完全就是为了让男主嫉妒、自卑、无地自容的。
但是男主不会像人事主管那么卑鄙,弄清事实后也和他道了歉。
我觉得这点也非常温暖。
“肉”的部分,还可以理解为男、女主在生理上存在的缺陷。
男主是身体有残疾,年龄也趋于衰老,于是在心理上也有了很多变化,比如逐渐对自己丧失了信心,因为害怕被拒绝所以不会过多的投入到感情中。
女主可能更多的是心理上的问题,反过来影响了生理。
因为过于敏感和自闭,而不习惯与人有身体接触,也不擅长与人交流。
再来说说屠宰场。
我没弄懂为什么片子要基于这样一个场所。
我想,这大概也是我没弄清楚片子想表达的肉与灵的关系的缘故。
这个场所应该是跟“肉”这个主题相关的,当然说的不是那些加工的牛肉。
有一个细节,男主问前来报到的新员工对这里的牲口有没有怜悯之心。
如果没有,在这里工作会很难熬。
没有特别理解这些话的含义。
猜测是因为他们干的都是在夺走其他生物的生命的事,所以必须心怀抱歉和感激。
还想说说女心理医生。
其实这些内容,是整篇文字中我最先写下来的部分。
看第二遍的时候,对警察和女心理医生的关系有了一点想法。
警察跟老板要牛排是很明显的一种勒索了,后来慢慢觉得安排心理医生的介入,其实也不是什么工作需要,很有可能她就是他的一个炮友,他无非是在给她招揽生意而已。
因为老板问了“费用由谁而出”的问题。
而至于心理医生给出的评估结果,我最早也是有所怀疑的。
为什么连指纹都能搜集到,又没有什么高明的犯罪手段,结果不是应该警察给的吗?
反而需要心理医生评估结果?
她虽然给出了正确的结果,但我也完全可以理解成是警察跟她串通好的。
再看她问的问题。
我觉得正常人都会和男主一样,有被冒犯的感觉吧?
看第一遍的时候还觉得用的是弗洛伊德梦的解析什么的,看第二遍的时候又有种被耍了的感觉。
我当然知道,如果没有女心理医生,男女主之间的秘密或关联就不可能被发现了。
但是就有种感觉,导演想要通过一种很荒诞很讽刺的安排,让这个秘密被揭露出来。
当然这也是我个人的猜测,其实不是很有把握。
片子还有个细节,就是有两次女主在食堂门口隔着玻璃往里看,门的晃动将她的脸在玻璃上折射出的影子弄的忽隐忽现的。
这里要表达什么?
是要鼓足勇气吗?
因为她和他只有在这个时候才能相遇吗?
第一次,她进去后做到了两个正在聊天的大汉旁边,男主和人事主管夫妇正在一起吃饭。
第二次,是她做好了准备,跟男主提出要一起睡的请求,结果被拒绝了。
虽然写了很多,但是自己都没有勇气看完。。。
如果你发现有个老男人,每天跟你做同一个梦: 你是雌鹿,他是公鹿,你们在下雪的树林里相依为命,他比你爸爸还大,一只手臂还有残疾,你会不会为了交流梦境跟他一起睡觉,最终爱上他?
如果你发现有个女孩,每天跟你做同一个梦:你是公鹿,她是雌鹿,她比你女儿还小,还自闭,强迫症,认死理儿,作,你会不会跟她一起睡觉,爱上她?
两个人为什么会做同一个梦?
无法解释。
所以相爱也无法解释。
如果非要解释,男女主角都在屠宰厂工作。
每天看着一头头牛变成牛肉,清亮的目光变得呆滞,满地的血迹冲进下水道。
也许他们觉得:作为两只假装是人类的动物,在这个残酷世界,他们应该在一起。
节奏太慢,全程都想按快进。
另外,编出这样的爱情故事,欧洲人的脑回路真的很不一样。
肉与灵中寻找爱(On Body and Soul finds love in a bloody place)在埃涅迪·伊尔迪科(Ildikó Enyedi)有趣又敏感的浪漫故事中,一位害羞到极致的兽医和一位失意的中年男性,两个孤独的灵魂在同一个血腥的屠宰场工作,共享一个诗一般的梦境————————Philip Kemp2017 09 27出自《视与听》2017年十月刊————————制片:匈牙利、德国 2017时长:115分41秒导演:埃涅迪·伊尔迪科(Ildikó Enyedi)主演:玛丽亚 Mária -- 亚历山德拉·博尔贝伊 Alexandra Borbély 恩德雷 Endre -- 格扎·莫桑伊 Géza Morcsányi画幅:2.35:1————————很明显,同时发生的平行的生活总是吸引着匈牙利导演埃涅迪·伊尔迪科(Ildikó Enyedi)。
在她1989年的首部长片,《我的二十世纪》(My Twentieth Century , 1989)里,在爱迪生第一次向众人展示电灯的同一天,一对双胞胎姐妹在布达佩斯出生了,然而还在幼年的时候他们就被分开了;一位长大成为了狡诈的蛇蝎美人,另一位则成了有抱负的的革命者,两人的生活不断交织,同时以矛盾的方式反映在对方身上。
伊尔迪科的第二部长片,《魔幻猎人》(Magic Hunter, 1994)则讲述了数个在现代匈牙利和中世纪交错的故事。
她的最新一部长片电影,《肉与灵》(On Body and Soul, 2017)获得了柏林电影节金熊奖,其描绘了两个孤单疏离的灵魂发现对方和自己共享同一个梦境。
然而电影并不是以他们来开场的。
或者换一种角度说,确实是以他们俩开场的。
在一个白雪覆盖的森林里,一对雄鹿和雌鹿在四处游荡,寻找食物,偶尔会轻轻地用鼻子触碰对方。
这两只动物亲密的场景不断穿插在影片中,与之相对的则是在屠宰场里野蛮的血腥的屠宰场景。
只有在过一段时间后,我们才能从影片里了解到(尽管我们可能已经猜到了),这两头鹿是两位主角——玛丽亚和恩德雷——的精神角色,或者说是灵魂化身,存在于两人共有的梦里。
正是通过心理医生,两人才发觉他们之间这种梦的联系,把他们带到了一起——这是剧情中的一个转折点,如果没有处理好的话,就会让人感到厌恶的矫情做作。
然而在伊尔迪科的镜头下,导演将此与两人犹豫不决又未知的关系结合起来,以一种平静的细无声的方式来展现,通常是透过窗看晚上两人在各自公寓中的画面,就像爱德华·霍普的画里一样。
两位主角因为各自的腼腆而磕磕绊绊的关系发展让人联想到了导演早期的作品《末世恋曲》(Tamas and Juli, 1997),其本身源于一种所谓“孤独的人们”(“lonely folks”)的社会喜剧,比如德尔伯特·曼(Delbert Mann)导演,帕迪·查耶夫斯基 (Paddy Chayefsky)编剧的经典作品《君子好逑》(Marty, 1954)。
作为导演伊尔迪科十八年来的第一部长片,电影里的这对奇怪的灵魂分别是,由格扎·莫桑伊(Géza Morcsányi)饰演的恩德雷(Endre),其为一家大型工业化屠宰场的财务主管,以及由亚历山德拉·博尔贝(Alexandra Borbély)饰演的玛丽亚(Mária),一名新到任的质量检测员。
恩德雷是一名左手失去知觉的中年男性,只不过电影里从来没有像我们解释为什么他左手变成了这个样子。
恩德雷一个人生活,一个人在餐厅吃饭,或者一个人待在公寓里。
他唯一的朋友是一位肥胖的妻管严的人事主管,叫杰诺(Jenö,由佐尔坦·施奈德Zoltán Schneider扮演)。
他们经常一起在食堂吃饭。
玛丽亚则是一位二十岁刚出头的精致金发女生。
很明显她没什么朋友:自己生活到了自闭的地步,缺少一切的社交能力,拒绝所有友好的搭讪,并且讨厌与别人发生肢体接触。
同时她能记住一切事物。
当她被心理医生问到自己什么时候第一次来月经,她毫不犹豫地回答道:”1998年十一月5号。
”导演在她建立两位角色的共情时也不忘开一些小玩笑,而这些玩笑通常是由一些意味深长的特写镜头来展现的。
比如当镜头对向玛丽亚的晚餐盘时,我们可以看到盘子里一半是呈完美半圆形的饭,另一半则是四根排列成扇形完全对称的炸鱼条。
大部分笑点都与影片中特征鲜明的配角有关。
比如由雷卡·滕吉(Réka Tenki)饰演的叫克拉拉(Klára)的心理医生,其直接的性格态度与玛丽亚的沉默形成鲜明的对比。
还有她的全红的嘴唇和丰满的胸部,后者使引恩德雷直勾勾地盯着,还被克拉拉抓了个现行。
还有帕尔·马可赛(Pál Mácsai)饰演的不正经的警察,总是嘲笑关于用于牛交配的粉末被偷,使得客人在五十级同学聚会的时候“像疯掉的动物一样互相往对方身上跳”。
当然还有由伊塔拉·贝克斯(Itala Békés)饰演的年老的清洁工。
当然,整部电影还是由两位主演来推动。
莫桑伊虽然在他60多岁的时候才第一次银幕前表演,但他给自己的角色带来了一种可怜的忧郁感,他本身偏长的脸型和胡须暗示他的角色经历了影响其一生的痛苦,一种幻灭。
然而博尔贝伊饰演的玛丽亚才是那个随着故事发展的最多的人物。
当她尝试教自己一些最基础的社交技巧的时候,比如情绪外化和肢体接触,我们能看到她带着填充黑豹玩偶上床一起入睡,去抚摸屠宰场的牛(这在其他屠宰场员工眼里更像是看热闹),将手放入一盘土豆泥里,看色情影片,或者是用乐高小人来排练对话。
可能影片最让人着迷的一个时刻是当玛丽亚在公园里闲逛时,目不转睛地盯着一对躺在草地上亲热的情侣观察后,她自己在草坪上躺下,这时草地上的喷水器开始喷水。
玛丽亚就像冲过澡一样浑身湿透,但她脸上留下了好奇的愉悦的笑容。
这一幕就像整部电影一样,简练,迷人,像诗一样。
————————原文:https://www2.bfi.org.uk/news-opinion/sight-sound-magazine/reviews-recommendations/body-soul-ildiko-enyedi-love-bloody-place
世上很多同床异梦,本片却是异床同梦,这也就是电影里有情感障碍的女主才信的东西和本片编剧才能想出的东西。
女主是因为什么爱上了男主?
是因为两人做同一个梦?
--这得有多寂寞才会因为这个原因爱上别人?
是因为雄鹿在梦里对雌鹿的表现?
--梦境跟动物世界差不多,因为这个爱上也只能是因为太寂寞而病急乱投医了。
而且,梦里雄鹿的表现和现实中男主的做法其实是两码事。
唯一能触动我的是,男主主动了使女主心动,用尽所有方法去克服自身对接触的恐惧后,男主却约了个p后退缩了。
对于情感障碍的女主来说真是个晴天霹雳,怪不得她会去自杀。
这片背景选在屠宰场里,看着无辜待宰的牛和血淋淋的牛肉,心里一阵恶心。
不懂为什么非要选这个背景,文艺中带着变态,囧。
在没知道鹿是梦境时,总感觉不知哪里会射出一个子弹把鹿打倒在地,囧男女主za后就没再同梦了,是不是暗示在一起前会有的情感共鸣会在生理欲望得到满足后消失殆尽呢?
我觉得一般般吧,三星。
——想要拥有爱情,光有爱不够,你还需要努力。
01“奇怪”的她这个女人叫玛丽亚,是屠宰场新来的质量检测员。
她一来就成为大家的谈论对象,因为她足够“奇怪”。
吃饭时,在面对主动前来打招呼的男主安德,起立,整理衣服,握手,自我介绍,一气呵成。
在安德用开玩笑的语气问道,“这里只要有浓汤,我就会点,你知道为什么吗?
“她的回答是
嗯,该夸你观察能力强呢,还是诚实呢,还是……从不和屠宰场其他工人主动接触,“高冷”得连女工想要邀请她一起喝咖啡都要纠结一番。
在给屠宰场的肉判定等级时,会因为肥了“一点”而将其标为B级,而这“一点”是多少呢?
没错,毫米。
因为对她而言,规定就是准则。
记忆力超群,甚至记得自己得水痘的具体时间段。
当然,也能完整记住自己与安德的所有对话。
并能对安德和自己的心理活动进行分析。
“看到我孤单,所以他过来了。
”“她一定很紧张,我得挑个日常点的话题。
”“这时候我要是说点什么,我们就能聊起来了。
”然而,为什么你没有说呢?
为什么又在不算愉快的聊天之后拿着两个杯子来场景再现呢?
02因“祸”得福屠宰场发生了一起事故,安德在警察的建议下请了心理医生前来协助调查。
在经过一番单独谈话之后,心理医生发现安德和玛丽亚做了同一个梦。
因为长时间工作而疲惫不堪的医生误以为这是一场两人串通好的闹剧而气愤不已。
在一轮调查后又将两人同时叫进了办公室。
她绝不会想到,这是上天赐给两人的缘分。
两人在此时才得知,原来在这个世界上,有人和我做一样的梦。
那是不是说明,我不再是一个人了?
安德因为此事开心不已,更加主动向玛丽亚示好。
后来的两人,每天都会对彼此的梦进行比对,发现一直是一样的。
感情逐步升温,但越多的接触,就越多问题暴露。
在安德想要和玛丽亚交换联系方式时,发现玛丽亚甚至没有手机。
当安德试图触碰玛丽亚时,玛丽亚条件反射一般地躲开了。
安德非常僵硬地缩回了手,伤心地说到
“我也交往过一些女人,每当我觉得差不多可以了的时候,我都被拒绝了。
”“以前我觉得无所谓,但现在我不这么想了。
你以为我愿意这样,在你面前丢人现眼吗?
”当然,事实是,玛丽亚只是害怕肢体触碰。
但误会让两人的关系陷入瓶颈。
03努力努力,再靠近一点点在黑暗里呆了太久,久到已经习以为常,以为这就是生活。
直到有一天,一缕阳光照进我的世界,我想,也许努努力,我也能抓住它吧。
于是玛丽亚开始尝试各种方法来改变,让自己可以接受肢体触碰。
一边吃糖果,一边面无表情地看色情片
听从心理医生的建议听音乐放松心情
来到户外观察
触摸
无疑,玛丽亚是个勇敢的姑娘,要从“奇怪”变得正常,没有想象中容易。
因为你要尝试许多之前没有做过的事。
这意味着你不但要克服自己内心的抵触,还要接受外界的“注目礼”。
毕竟有谁会去摸一头牛摸半天呢?
而玛丽亚能做到“走自己的路,让别人去说吧”,不是很好吗?
终于,玛丽亚做好了准备,热情地邀请安德
然而,安德却拒绝了。
“但是这样做没有什么意义,至少我们试过了,不算遗憾,还可以做好朋友。
”我买手机不是为了联系世界而是为了联系你,我去触碰这个世界也是为了触碰你。
如果这都没有意义,那我的存在有什么意义吗?
心灰意冷的玛丽亚没有过多解释,而是采取了一个较为极端的方式。
选择一个好用的榔头来击碎玻璃,选择一块合适的玻璃,再……
山西晚报评:“整部电影观众笑得最欢快的一场戏,竟是女主角割腕时血淋淋的场面。
因为导演的处理手法实在很特别,故作正经地描绘了一幅搞笑荒诞的图景。
”至于为什么搞笑,大家就自己去看吧!
后来的后来呀,玛丽亚和安德相拥而眠。
贴心的玛丽亚甚至记得把安德残疾下垂的左手给轻轻拨上床。
两人一夜无梦,没错,梦消失了。
值得一提的是,在此之前,安德即使是在半夜,也要将“女友”送走,因为他不能接受与她们同眠。
也许正如米兰.昆德拉在《不能承受的生命之轻》中所写:“跟一个女人做爱和跟一个女人睡觉,是两种截然不同,甚至几乎对立的感情。
爱情并不是通过做爱的欲望(这可以是对无数女人的欲求)体现的,而是通过和她共眠的欲望(这只能是对一个女人的欲求)而体现出来的。
至于影片中这个一样的梦是什么,我就不剧透了。
其实说是一样的梦有点不准确,应该说是配套的。
(暗戳戳地说一句,梦的画面很美,附图一张)
如果说梦是“灵”的话,那肢体接触应该就是“肉”了吧,肉与灵缺一不可。
愿我们都能找到肉体与灵魂都契合的另一半。
你想要的终将都会失去
上周去台北看了第54届金马影展。
出发前心心念念地一口气买了好几场票,除了有《春光乍泄》经典修复版,BL类型《以你的名字呼唤我》等热门场次外,最喜欢的就非《梦鹿情迷》这一部莫属了,电影曾拿下今年柏林金熊奖,内地又译为《肉与灵》。
其实个人觉得《肉与灵》这个名字比起《梦鹿情迷》更适合电影本身。
因为相比童话,它更像是对现实的寓言。
故事除了“情迷”,更是对自我和他人,拥有与失去,存在与意义的一种探寻或者说是反思。
电影的情节很简单,开头就发生在一家屠牛场里,直接被斩首的牛,伤口处还冒着鲜活的热气,那是关于肉体最直白的写照。
女主人公是新来的质检员,木讷而清冷的气质除了让她和周围格格不入,更吸引到了经理的注意。
一次心理测试中,男女主人公发现彼此一直出现在对方的梦中,但不是作为人类,而是森林中的一对雌鹿和雄鹿来进行交流。
冥冥之中的惺惺相惜,让他们尝试彼此靠近,却最终因此而愈发疏离。
就像是两块同属性的磁铁,因为是同类而遇见,也因为是同类而抗拒。
于是一方选择改变了自己的磁场,甚至不惜以摧毁肉体的方式,来换取精神里的“重生”。
当两个人最终获得结合之后,灵魂的共振却早已消失了。
在故事里,女主人公曾躺在浴缸中选择结束自己的生命,她放了一首歌,歌词里唱道:“He cut out my tongue,there is nothing to say.”(他割下我的舌头,我却无言相对。
)看似迟钝笨拙的外表下包裹着一颗极度敏感丰富的心,这对她是极度痛苦的,如同关在狭小隔断间里等待被宰割的困畜,不断地冲撞和被压制。
当拥有矛盾的灵魂和身体,只有牺牲一方来解脱。
要如何选择?
而她没有死。
当她匆匆裹起失血的手臂,急切地跑去见对方的时候,她还活着,只是把过去的那个自己杀死了,连同那只梦里时常出没的灵鹿一并抹去。
她做出了自己的选择。
奋不顾身的追求之后,是有情人终成眷属。
他们终于在一起了。
我很喜欢电影在这一部分的细节处理。
直到这里女生并没有意识到自己失去了什么,她终于不再对肢体接触怀有抗拒,她躺在爱人的怀里,以为已经拥有自己想追求的幸福,这一刻她是心满意足的。
她和爱人相拥而睡,那对雌鹿和雄鹿却再也没有出现在彼此的梦里。
梦醒了。
她是失去了,还是得到了?
电影戛然而止,没有答案。
一切因梦起,梦将他们推近,又将他们隔离,他们在一起是为了把这个梦紧紧攥在手心里,却不知道梦是最轻盈,最变幻无常的,经不起肉体的重压,执念的搓揉。
越只想攥在手里,越容易早早醒来,梦是狡猾的,无法解读,感情也是。
镜头最后定格在梦中一片空荡的水塘边。
可以理解为人去楼空的收场,或者也许可以当作是未完待续的开始。
想起辛波丝卡在《一见钟情》里的诗句,“他们彼此深信是瞬间迸发的热情让他们相遇缘分 将他们推近 分离 阻挡他们的去路有一些迹象和信号存在即使他们尚无法解读有一晚也许同样的梦到了早晨变得模糊每个开始毕竟都只是续篇而充满情节的书本总是从一半开始看起”从梦境掉入生活,开始躺在同一张床上,却再也不在梦中相见。
与其说是结束,不如当作一切才刚刚开始。
按:也就是些零散的感受,看过第二天残余下来的。
因为一觉醒来,发现还是这部金熊作品在脑海里的余温最久。
《肉与灵》不是一部很好定义的作品,这里说的并不是类型上的定义(类型上好说,文艺片嘛),而是内容上的。
这一点,看看本届电影节的其他热门影片——《希望的另一面》《普通女人》甚至《好极了》——就知道,和它们相比,匈牙利“妈妈辈”导演伊尔蒂科·茵叶蒂讲的这个故事,不太好用一两个词概括。
爱情?
人际关系?
孤独?
或者,情欲?
似乎都不太切中要害,所以说,用“另类”来描述这部影片不会有什么差错。
这的确是一个相当另类的故事。
影片在雪原林海里开篇,杳无人烟,白雪皑皑,画面相当干净。
寂静无声的场景里,任何风吹草动都搅得动我们的听觉神经。
漫无目的地环游了一会儿,镜头切到电影实际上的“现实世界”——布达佩斯的一家“肉联厂”。
光线发白的工厂车间,机器闪着冷色金属光泽,带着胡渣的壮汉把铰链“砰”得一扣,健硕的公牛送上“断头台”……在这里,我们可爱的男女主人公即将相遇。
他们,最终,相爱。
而这中间的两个小时,讲的就是这两人到底是怎样坠入爱河的。
看完电影,我下意识想到的是索菲亚·科波拉《迷失东京》。
茵叶蒂呈现故事的方式,像极了《迷失东京》给我的印象——一条河流,水波荡漾的质感,充满了“可知”与“未知”。
“可知”的地方在于人物命运,这相遇的两人,越走越近的最后,不外乎相爱或者分离。
影片开端,敏感的观众顺着男主的目光第一次留意到女主裸露的双腿时,(这个镜头语言再明显不过),就知道接下来该会有什么故事。
不过,电影没有简单拘泥在两个人的相遇上,导演对节奏的拿捏,一点一点弱化着观众对“结果”本身的期待,就像科波拉在《迷失东京》里营造的那种迷离和反复。
结尾如果是男女主冲破牢笼走到一起,那蛮好,祝福他们。
如果是另一种,两人就此别过,我们依然会说这是个美丽的故事。
临近片终,玛丽亚令人心碎地割腕,此时相信一定有观众和我一样准备好了接受第二种结果……而最后的峰回路转,想必也谈不上有多少振奋人心。
在我看来,这正是本片立意和叙事上新颖并成功的地方。
导演一本正经讲爱情的同时,多少抽掉了传统意义上的“剧情”。
我觉得《肉与灵》这部电影,薄“剧”而重“情”,出“戏”而入“心”,在不丢失情节的前提下,尽可能去放大人物内心那部分细微而不好描述的东西。
相比于两个人最后有没有走到一起这个老套的命题,《肉与灵》显然更关心别的:两颗孤独的心能否彼此相触及?
灵魂与灵魂之间有没有绝对意义上的交流?
人是否能克服自身的缺陷和障碍?
等等。
这个爱情故事背后实际上是一段探索灵魂的旅程,而影片中呈现的张力自然也不是由“剧情”而来。
在这段旅程中,茵叶蒂给予了两个角色足够多的爱,没有强施意志,也从不咄咄逼人地评判。
如果说,传统的剧情片探讨对错,揭示美丑,甚至伸张正义,那么这部“现代感”十足的作品,则是抛开善恶追溯美的可能,发现美,歌颂美。
用个俗气的比喻,就说爱情本身,可以是对,可以是错,但终究是美的。
回到影片开头,林海雪原,两头摸不着头脑的鹿,和荧幕前摸不着头脑的我们。
这个画面后来重复再现了多次,半个多小时以后我们才知道这原来是男女主角的梦境,而且是彼此共同拥有的梦境……实在是诡异了,我直到现在也不相信世间竟有这样的巧事。
剧本是导演亲自撰写的,她在给自己挖了一个“大坑”的同时,影片也从此时开始进入到某种“超现实”的状态——比现实少了几分合理和逻辑,却又从某种程度上更加贴近现实。
由此也可引出这部电影构思上的第二个巧妙之处,异样与荒谬。
两年前欧格斯·兰斯莫斯的《龙虾》便是个很好的例子。
与黑色幽默不同的是,这种表达方式的着力点并不在于反讽或批判,而是在扭曲人格和事物本来面貌的过程中“挤压”出人性中那部分“隐性”的东西,和更深层次的渴望。
在一个“后现代”风格的情境下,社会高度文明,人追求极致理性,到最后,仅存的弱点怕也就是孤独了。
与此吊诡的是,孤独又是物质日趋富足和人追求精神独立所伴生的产物。
如何“处置”孤独,如何面对孤独,或许是这个什么都可以被“理性化”“理想化”的社会所剩下唯一的“感性”元素。
(男主)安德烈虽然肢体有缺陷,但对女人和感情态度诚恳成熟,说着“曾经拥有过,但都过去了”,他过的是富足且外表看似毫无“缺陷”的生活;(女主)玛丽亚,心智异于常人,习惯活在封闭之中,在对外界敞开心扉之前从未意识到自己是如此惧怕孤独本身。
影片并没有粗暴地给我们展示在孤独和欲望面前,人的外壳和伪装会怎样土崩瓦解(因为这在“后现代的文明人”身上不会轻易发生),而是恰恰相反,耐心地舒缓地把个体对孤独的依附和抗拒这般二元对立抽丝剥茧,满怀诚意地为我们展示孤独是什么,孤独向哪里去,孤独又能给我们带来什么。
如果非要说导演有哪些私心和倾向的话,那么在这里,她是真切地希望孤独的种子可以开出爱情之花。
多么理想化!
而且这里不是“理性的”理想,而是“感性的”理想。
我看过之后还不自觉想到中岛哲也的《告白》,和它里面无以名状的紧张感和神秘气息。
冰天雪地里,野鹿鼻尖蔓延着无限可能——梦里你是一头鹿,但却无法由白天里理性的你左右。
导演对环境的描摹,对气氛的渲染,对“形而上”空间的构建,尤其是不吝笔墨把雪海中的“梦境”的再三呈现,通过看似不沾边的意象尝试打通现实和梦境,感官和精神之间的联系,是这部电影让人感觉很有余味的地方。
影片中多处采用极具压迫感的框式构图,和对人物主体的切割,把焦点聚集在物件的细节和细微的运动上,无不挑逗着观众的神经。
玛丽亚的家居布置极简,电视机前安德烈眼神空洞,电影里的这些画面笼罩在一种恍如“末日”般的疏离之中。
现场观看的时候有好几次,我都误以为自己在看一部日本电影。
还有那家音像店,感觉也是极不真实,玛丽亚在柜台前毫无表情地听完一大摞CD,说是“寻找爱情”。
这其实也是我眼中这部电影最具灵光也最浪漫的一个时刻。
一般好的电影带你入戏,给你看什么是故事,什么是爱情。
而特别好的电影绕了一圈只告诉你,这其实不太好用故事讲出来。
懂得感知的人会合上耳机,你听着听着,爱情就回响在耳边了。
以上。
问:《肉与灵》到底好在哪里?
它凭什么获得金熊奖?
答:我不是评委会,我也不知道它到底是因为什么获奖。
我只知道,如果你恰巧喜欢《迷失东京》的流动性,《龙虾》里的荒诞,或者《告白》中心理与环境氛围的契合,那么在《希望的另一面》《普通女人》甚至《好极了》面前,你会把奖颁给它。
跋:非常主观的感受,勿过喷。
一瓶波尔多酒让我壮胆说了出来,在此感谢她。
再跋:自然界遵从法则,冷酷无情。
人与动物相较,理智与情感是最难得的。
喧哗躁动,蜉蝣于世,我们应当珍视它们。
写了一篇长文影评: 2021年1月看完这电影,今天写完影评。
这速度,这效率,哈哈哈。
好吧,我其实也没浪费时间,去翻阅了西蒙栋的《动物与人》、阿甘本的《敞开:人与动物》和《潜能》、德勒兹的《千高原》,以及斯蒂格勒的《技术与时间》。
因为这电影牵动了某种意识,连根拔起的是一连串交织的思想,有了它们的加持,电影的含义才逐渐变得清晰起来。
你有没有觉得自己作为一个人,活得跟动物一样?
我反正有这样的感觉,这种感觉在这部电影的分析过程中变得清晰起来。
下面的文字大概是尝试回答“作为人该如何活着”这问题的开端。
全文在知乎: 动物与人:电影《肉与灵》中的人性 - 三表叔的文章 - 知乎 https://zhuanlan.zhihu.com/p/610184394
我觉得我快死了,我非常爱你。其实我不喜欢听歌,只是这一首。一个像没有生机的机器人,麻木到将规则视为生活最高指导,似乎一触碰就将灰飞烟灭;一个手臂残破身心干涸如枯,多年未触碰异性。都身处极度孤寒。爱的希望可以给一具行尸走肉注入灵魂,可以倾洒甘露令枯木逢春,如同洗礼,重获新生;爱的绝望也可以轻松杀死一个人。边接电话边喷血是非常冷酷又非常温暖的一幕。从灵到肉,多希望自己也能在完全枯朽前梦到另一头鹿。7/10
除了个概念还剩下啥?
我愿意理解为导演对爱情的解构吧,灵与肉,缺一不可。
我們在夢中過完一生 然後醒來 擦肩而過
梦比现实更美,灵先于肉。这个表现灵的形式相当诗意,不过现实的猪肉厂可真够冰冷的。
三星半。但是很喜欢这个故事。“肉”与“灵”。处在相同梦境里的两个灵魂。
不知所以
1、梦鹿情缘,“残缺”与“冰冷”的相遇;2、片名很容易解读到肉欲与精神层面的关系,但“肉”其实可以忽略不计,是悬置在梦境的“灵”回归到人物现实的“灵”;3、女主干净得像天使,喜欢女主拿玩具练习对话的那段;4、梦境的形式恰恰说明现实中就别做这种梦了。
柏林严选果然是不让人失望;虽说神经病和装神弄鬼是近年来欧陆文艺片的两大法宝,但结合到一起还是有点超出了我的接受范围
充满神秘感的女主角色塑造、靠潜意识叙述和潜意识在观众内心的投射二者交互所带来的观感已足够奇妙。更奇妙的是这部电影是今天闲来无事整理文件发现不知何时保存过的唯一一部没有名称的电影,在不知剧情、片名、直到目前也没有看任何解读和无目的观影的N重好奇下观看直到最后十分钟结局出现前都觉得十分可怖。男主和女主可以看作“一个人”,男主代表现实,女主代表梦境。但二者联系的纽带竟然是梦境,且关系一直由女主所主导。始终未见梦境催化现实作主导,并避免形而上学最终使梦境作为现实的辅助和衍生。但导演的文本比我所期待的还要好,甚至感觉被愚弄。她使梦境转化成了与现实自洽的形式,与其融合。各种细节隐喻非常成功
妈呀太喜欢这些设定了!干净清澈不讲废话和蠢话,冷静而又浪漫到不行。2017.12.3 重看。害羞强迫症患者的恋爱课程。梦是现实的镜子,两者相互观看和影响。(看这片子之前我每天做奇怪的梦,看过之后竟再也没有做梦了,第二次看完不知能不能恢复做梦的能力?)
霸道肉联厂厂长和他的迟钝超忆小娇妻
我披着畏光畏水的皮肤最渴望抚摸,你拖着毫无知觉的手臂却最能抚慰。色情电影、恋爱之歌,无法治疗寂寞;梦中双鹿、静脉之血,不能清偿记忆。习惯了独眠,像屠宰场里的肉牛,余生只待大限;忘不掉回忆,如玻璃窗中的玩偶,此生仅供把玩。屠宰场里终结灵魂,双人床上交合肉身,残缺注定这样拼凑成圆满。
好想知道,要是换成一个大妈和一个小鲜肉会怎样?
为什么不拍胖子服兽用春药?超想看!女主角胸也不对称耶,好感。
女主和片名一样灵气十足,太仙了,梦境,鹿,乐高对话,A片软糖,割腕那段的电话台词(感觉我快死了)这几点好喜欢,不过看完一头雾水@、@
晕血+脑仁疼。你就是学院派小清新!
机缘巧合被安利来看。抖机灵的、只靠一个点子走全片的文本完成度稍欠就会显得很浮躁很浅。我对这片子有点本能厌恶……
D / 导演在概念的探讨和现实的意旨之间找到了一个颇为笨拙尴尬的平衡点。后者在前半部分多到有些喧宾夺主,之后又逐渐垮塌隐去连背景都几乎算不上,前者也次第落空走向浅薄。运镜构图再精巧也难掩剧情与思想内核之刻板。女主的表演与原始神秘感配乐好评。最后,还是,愿原力与你同在吧。: )
酒店看的阉割版,割腕和啪啪都删得干干净净…女主白净面无表情,男主残疾敏感,全靠雪鹿梦境串联…主要男主太挫,只有肉没有灵,女主才有灵变肉…应该是看的首部匈牙利片…