遍地狼烟

无意间听到了中国歌曲排行榜上的一首歌叫《遍地狼烟》，舒缓悠扬的声音与题目格格不入，却不禁然又听了一遍，然后又一遍...后来才知道这是一部电影的宣传曲，后来才知道这部电影讲的是抗战狙击手的故事，后来就走进了电影院。

其实一直比较喜欢古装、武侠片，只是这几年泛滥得让人失去了兴趣。

选择去看遍地狼烟，差不多是冲着狙击手题材去的，因为大兵瑞恩里那个每次执行任务前总要念一句“耶和华”的狙击手给我留下了很深的印象。

整体看，电影还是很赞的。

看得出编剧在台词上下了很大功夫，让人在紧张中多了一些释放的空间；影片剪辑得很好，相似镜头的闪回把人物心理素描般刻画出来。

影片中六个主要人物把画面撑开，一幅有黑暗、有阳光、有激情、有梦想的重彩呈现在战火纷飞的年代。

梁影帝气场很足，在火柴的微光中可以清晰地看到猛子失去亲人的痛苦、内疚和不能释怀。

这一笔阴郁的气质伴随着战争的阴影，直到奔赴风陵渡时，猛子眼里少许的温情才仿佛有了化解。

两段爱情故事柔化了战争的戾气，牧良逢与柳烟看起来顺理成章，有被浪漫到；鬼影与凌子虽然只有寥寥几笔，颇有些震撼的味道。

刚看到鬼影亲手给凌子做饭团时，觉的这个细节多此一举，然而却成功地铺垫了后面凌子死后，鬼影的崩溃式的“废话”。

只是猛子那句“废话太多”让我跳戏了，一时间不知道该笑还是该哭。

牧良逢塑造得还算成功，动作也很帅气，但是在风陵渡身穿白色背心，拿着手枪的样子，让我忘了那是个打山鸡的猎户。

要不是后面跟着小伍，还以为在看警匪片。

很意外地把更多的关注给了一个小角色——小伍，他就像阴霾中的一道阳光，给画面添上了明亮的色彩。

小伍应该是负责活跃气氛的角色，台词搞笑居多，然而却是戏中唯一没让我有脱戏感觉的人物。

看着他的眼神、表情和不多的肢体动作，仿佛就是那个复旦牛。

演员有一种自然的气场，让人在沉浸在规定情境中。

最初看着小伍轻松地对牧良逢讲着新兵蛋子的故事，还以为他豁达和坚强，直到他在意识的最后时刻还念着他的小小鸟时，我才猛然间领悟他是把痛苦和无奈放在了心里的最深处，没有释然，却用最柔软的方式承担着，用微笑勾勒生活，用梦想打开阴霾。

“常常问自己，人生到底要什么，最后淡淡一笑，答案留给明天”

轰轰烈烈的贺岁档来了！

每年到这个时候都是叹息大过惊喜，因为往往会出现一些“花架子”、假大空的电影，国产片干不过进口的美国大片，贸易逆差呀。。。

今年我一眼望去那些整装待播的贺岁片，走过古装剧、历史剧，跳过了爱情剧，有些意外的发现了这部不一样的贺岁片。

看过之后，有几分感慨，有几分欣慰。

希望能与大家分享，也希望大家能去电影院里用心的感受一下这部影片带来的震撼。

首先，我想说这部影片是别有洞天的，不要被它的片名骗到了，它不只是一部热血的战争片，还是一部火辣的爱情片，还是一部搞怪的文艺片。

总之，内容很饱满。

我觉得这部影片有几个吸引人眼球的看点。

看点一 剪辑号称“暴雨剪辑”的胡大为，剪辑功力深厚强横，无可挑剔，整部片子看下来，不卡壳不脱节不凌乱，再配合着激昂悲壮的音乐，让我有一种看美国大片的酣畅淋漓的感觉，很有感很带劲。

看点二 动作有几场动作戏拍的很好。

挑两个跟大家分享一下。

片段一：牧良逢初露锋芒，从车上跳下，跑动中射击敌军狙击手。

整个一连串的动作非常协调利落，把一个少年的矫健和仿佛与生俱来的狙击手风范表现的非常到位。

片段二：狙击队执行声东击西的任务，从任务执行开始到四散撤退。

这里，我印象最深的是小伍。

从他流畅近乎专业的换弹动作，再到准备撤退时的跳跃奔跑，直至从楼顶，拉着横幅从天而降，还开枪射击敌人，真是看的人不禁叫好（据说这组动作全部是演员亲自拍摄的，在这里不得不佩服一下饰演小伍的何晟铭，想不到“四阿哥”身手这么好）！

一场动作戏的精彩程度，要看演员的表演，也要看导演的拍摄手法和角度。

从遍地狼烟帅气利落的动作戏上不难看出导演和演员的认真和努力。

看点三 文艺作为商业片，就得又叫好又叫座才可以。

这部电影里的亮点之一就是牧良逢强健的肌肉和他与女主角柳烟之间缱绻缠绵的床戏。

这都是对艺术的献身，此处不多说，你们懂的看点四 感情影片里有很重的感情戏份，包括唯美爱情，包括兄弟友情。

这就是兄弟！

这才是男人！

不管是阿贵、阿田还是小伍，他们都用自己的生命书写了“兄弟”二字。

兄弟，就是那个教会你很多东西也总调侃你，最终用身体为你挡住子弹的小伍；兄弟就是那个刚刚认识两天，把你推上车，自己却倒下的阿田；兄弟就是那个在你被捉弄时替你打圆场，被打穿肚肠还在坚持开车争取时间的阿贵 。

这才是真正的男人。

有些恍惚、有些绝望的爱情战火之中，爱情又有多少分量呢。。。

不过能在战火中，萌生的爱情，总是显得分外浪漫珍贵，但又带着些恍惚和绝望。

牧良逢和柳烟一见钟情型，仿佛还掺杂着些“前世今生”。

牧良逢对柳烟应该是一见面就陷进去了，而柳烟的爱情呢，前期的她有着对前夫的回忆，也有对这份新感情的向往。

在经历了生死患难后，他们修成正果。

鬼影和凌子战争中的牺牲品。

他们也曾有过美好单纯的爱恋，但战火来临时，樱花已经被狼烟掩埋，他们到最后还是相爱的，可惜战争是罪恶的、残忍的。。。

看点五 配角每部电影的男女主角无疑是戏份最多、最受关注的，但一部成功的电影，只有成功的男女主角是远远不够的，它需要更多鲜活的角色去衬托，去加重。

好的配角能使整部作品活起来。

比如说小伍，比如说二娃。

小伍，是牧良逢很重要的兄弟。

他总是有意无意的向小牧灌输他的小哲学大道理，他总是调侃小牧，但诙谐下都是关心和开导。

他是小有个性的“复旦牛”，他是精忠报国的热血青年。

他把悲伤藏在心底，把笑容带给别人。

他有个小梦想，就是回老家办学校。

他最终为了他的兄弟小牧牺牲了自己。

二娃，是柳烟茶馆里的伙计。

她大多数时间总是安静的站在柳烟身旁，或乖巧勤劳的在茶馆忙活，但她有时也会很俏皮的给牧良逢清清脑，推他迈向了柳烟。

这个女子不是很漂亮，却给人的感觉很舒服，或浅浅盈笑，或凝神不语，像是一杯温茶，一切都刚刚好。

一部好的影片只有哪个方面都好了，才算成功。

遍地狼烟给了我这种各方面还都不错的感觉。

最后总结了几点观后感受。

一个英雄崛起的背后，都有一些甘愿为之舍命的兄弟。

（牧良逢和他的兄弟们）人要学会释怀，不能总是被过去拴住了，总思考脑子会长皱纹的。

要活在今天，答案留给明天。

（小伍）我希望每天醒来都能看到你。

最简单的爱情宣言。

（小伍和二娃）小伍的鸟是小小鸟。

最可敬的自我调侃。

（小伍）我跟你讲啊，遍地狼烟就像茶，要慢慢品，先苦后甜，唇齿留香。

你懂的！

江城子 看过《遍地狼烟》的人都知道，它在同类型影片中，存在的价值不是抗战片、不是言情片，而是请来一帮有知名度的演员把三流抗战电视剧搬上了大屏幕。

何润东、梁家辉、陈司翰的加盟，而且不带重新配音的演出，将三个港台腔的蹩脚普通话放在了1930年代的江南小镇，小宋佳极有ZARA特征的着装风格，以及那美艳得不符合时代特征的茶楼，只能让观众在开场的半小时就把电影视为风格紊乱的“穿越片”——除了它摄影师出身的导演多重镜头的灵活使用，以及电影后半段真人对垒式的枪战比较精彩而外，床戏、台词的互文等小把式就像没有正餐的开胃小菜，吃再多也难掩失落。

演员没有表现出人物和时代的契合感。

三十年代的江南，何润东扮演的农村孩子阴差阳错之下变成了狙击手，但他无论从外形还是精气神都与军人沾不上边：无法站得笔挺的身体穿着再正规的军装都像是偷来的；奶油且没有军旅生活底蕴的表情，说什么都像是带着哭腔在撒娇；最主要是一口台湾腔，怎么听怎么别扭。

梁家辉扮演的排长口音是极烂的香港普通话，幸好枪战时表现出少许硬汉的气质，与军人的人物形象占了个边；陈司翰借着姐姐陈慧琳的光环出道多年，这次在电影中扮演的狙击手长脸白牙，怎么看怎么像上海摊的富家公子。

再加上他仅有的几句台词中还不忘说些荤笑话，这个人物给人留下的印象是寡淡如水又没劲万分。

在《闯关东》、《好奇害死猫》等影视作品中大红大紫的小宋佳，遇到了她演艺生涯中的尴尬，要在情节和人物都撑不起来的情况下，极力表现少妇的风韵和欲望——好像她在剧中最大的功能，就是勾引何润东上床。

不过说到此处，如果由邱淑贞、舒淇等“晶女郎”来扮演风韵少妇，可能电影会香艳得多。

台词娱乐性大过内涵。

《遍地狼烟》有一个非常有特色的地方，就是台词会反复运用，比如“英名就是浮云”、“好茶慢慢品”、“子弹如积蓄，省着花”等台词，反复运用达三、四次，有些运用相当隐喻。

比如，小宋佳在与何润东云雨前告诉他，“好茶慢慢品”；等第二天他们携手走出茶楼时，旁边的人议论：“终于出来了”，另一人接话“好茶慢慢品嘛”。

在上战场前开了一个三俗的玩笑。

台词的浅俗实则反映编剧和导演的道行和着力点，是否真的达到了电影所应该有的深度？

《遍地狼烟》肯定没有。

它借着抗战背景，来一场酝酿已久的贴身肉搏，估计这才是电影最想说的故事。

无奈它又不敢往前跨一步拍成情色片，只好在这假正经真“三俗”的进退维谷中放一把狼烟。

不过，还真把观众给弄糊涂了。

看这部电影的时候不自觉的想起了去年的《喋血孤城》，这两部抗日题材的战争电影开始少了一些革命的盲目崇拜，多了点人性，算是一点进步。

另一方面，这部电影的剪辑做的比较好，整个故事基本不拖泥带水，特别是战斗情节，基本上除了最后一部分日本少佐的废话太多外，整部电影特别是战斗部分的节奏控制的很好。

可是这部电影也有很大的硬伤，首先，是国产电影里的通病，爱情戏太多，当然作为一部商业片没有要兼顾其商业性，但是国产电影一味增加柔情戏的结果就是减弱战争电影的故事性，无论是国内的《集结号》还是经典的《拯救大兵瑞恩》或是《黑鹰坠落》要吗没有爱情戏或者爱情戏只是很少的一部分，但是像《喋血孤城》和《遍地狼烟》大量的爱情场景只会减弱电影的故事性。

其次，国内电影导演在拍摄电影时，至少要到网上查查资料。

《喋血孤城》过程最后突围时国军手里的M1卡宾枪竟能三连发。

到了《遍地狼烟》里，更是有过之而无不及，日军少佐手里的步枪是美制半自动步枪（细心的话我们也会发现这支枪是王宝强在《集结号》和《我的兄弟叫顺溜里用过的）其实半自动步枪的射击精度比较差，直到现在也有很多国家的军队使用手动枪栓的狙击枪而非半自动狙击枪，并且整个二战期间日军根部没有装备半制动步枪。

电影中也出现了日军手持冲锋枪的镜头，但是二战中日本只有一种百式冲锋枪，并且只装备过太平洋战区的日军，在中国大陆作战的日军根本没有装备过冲锋枪。

这是一部水平尚可的战争，国产电影虽然嘴上天天骂，但心里还会希望它好，至少看这部电影时还坚持看到结局。

“如果你有善良的心灵，你不要上战场，你会沉沦。

如果你有远大的理想，你不要上战场，你会死亡。

杀戮中死去的人啊！

你的灵魂将不会得到救赎，杀戮中存活的人啊！

你的生活将是在黑暗深处。

”鬼影的出场，仅仅是坐在车中，和牧良逢对视一眼，却有一种天然威慑力，令你不由为之震撼。

那是一种怎样气场，只是一眼，你就可以感觉到他的冷他的残酷。

他是一个杀手，一个优秀的杀手，他目光犀利，动作利索，枪法极准。

记得影片中，鬼影为情所困，醉倒沙发，被下属唤醒，当他睁开眼睛，大步走上观台，转身回屋，拍手接枪，回到观台，架枪瞄准，开枪射击，子弹透过厚厚的店招牌，直穿小顺头颅，我不由地身子微微颤栗。

当我看到他的枪瞄准小伍时，我的心紧紧地悬了起来，哪怕我曾经看过剧照，哪怕我知道这时小伍不会牺牲，可我就是恐惧，骨子里的恐惧。

这就是鬼影，生活在杀戮中的鬼影。

这样的一个敌人，让你无时无刻不笼罩在深深的恐惧中。

可偏偏这样的人，也会有温情的一面，他会赤裸着上身，为她做家乡的饭团。

他的背上纹着“乡”，他的手中握着米，他的心里装着她。

当我看他认真地捏着饭团时，心中最软的部分竟被触动了。

鬼影爱的那个姑娘，叫凌子。

凌子，这个善良的日本姑娘，她为了她的国家，为了她的信仰，来到了中国。

却在不经意间，发现现实并不如她所想。

“我们不是要破坏你们的家园，而是要用我们国家先进的文明和协调的力量，来帮助你们建立一个更理想的大东亚共荣国。

”凌子，善良如她，单纯如她，一直都抱着日本是正义，是来帮助中国的幻想，却不想在一次次现实中破灭。

响声响起，凌子紧紧闭上了眼睛，当她睁开眼，地上的尸体让她害怕、心寒。

“我们很久没有看到家乡的樱花了。

”凌子听到若有所思的表情，而门外的鬼影一脸的严肃，甚至严肃中你能感到丝丝醋意。

当凌子微微侧头，抬眼看到门畔站着的人时，她的声音在我听来有种别样的温柔。

“正也。

”这才是鬼影真正的名字。

而那个唤他正也的凌子，大步奔向他。

这时的鬼影，竟展露出一个暖暖的笑容，如同三月的春风，吹化了坚冰。

凌子凝视着正也，语气中满是惊讶：“你不是应该在京山吗？

”正也抿着嘴，变戏法从身后拿出一枝花递给凌子。

一递一接中，正也身子慢慢往后退，凌子也跟随着他步出了门。

凌子擎着那枝花，看正也再次变戏法般双手递上一个包裹，“生日快乐。

”凌子不由惊疑出声。

正也如孩童般笑着打开包裹，打开饭盒，是两个撒着芝麻的白米饭团。

那是凌子最爱吃的饭团，她笑着说谢谢你，三个字却包含着太多太多的情感。

而正也竖起来大拇指，自夸般的说很美味，凌子微微点了点头，嘴角的微笑却慢慢凝固了。

“快尝一尝。

”正也说到，而凌子却抱着饭团若有所思。

正也竟是侧头，孩子般撒娇的表情。

凌子面色是那般沉重，因为她听说鬼影在京山又处决了一些无辜的平民。

听到凌子的质问，正也的眼神凌厉起来，刹那间他又成了鬼影，那个杀人如麻、毫不心软的鬼影。

凌子直视着鬼影，这个熟悉而又陌生的男人，她质问他，你杀人时都那么有快感么？

而鬼影似是厌烦的回答我不是你的病人。

凌子依然直视着鬼影，问到“你还没回答我，是不是？

”鬼影紧紧闭上了双眼，有些痛苦般的回答：“我从踏上征途的那一天，已经下定决心为国家效命。

”我震撼于他极其矛盾的两面，正也的本性无疑也是善良的，只是作为军人，报效国家是他的信仰、他的责任。

他和凌子，为了共同的信仰而来，却最终背道而驰。

所谓的信仰，所谓的先进文明，所谓的大东亚共荣国，只是个动听的谎言。

这个动听的谎言，却成了正也凌子爱情的绊脚石。

凌子觉醒了，走出了这个“美梦”，而正也却早已成了鬼影，在杀戮中沉沦，永远活在了黑暗之中。

“你在战场上杀一千一万个敌人，我会为你骄傲。

因为我要嫁的是战士，不是变态狂魔！

”凌子是爱正也的，因爱故生忧，因爱故生怖。

她试图感化他，救赎他。

凌子感到深深的恐惧，那个杀人如麻、残酷冷血的鬼影真的是她的未婚夫正也。

善良的她救赎不了那些无辜的人，甚至连她深爱的正也都救赎不了。

她不想看着他越陷越深，不想看着他有一天离开自己，她只能选择逃离。

而鬼影，当使命与爱情冲突时，他强忍着泪水，那一瞬间，他的无奈，他的心痛，让你也不由心痛起来。

凌子她放下正也的礼物，当她转身离开，当她听着背后正也咆哮问她是不是有别人，她终是没有回头。

鬼影凝视着凌子离开，这个坚毅的男人，强忍的泪水在眼眶了打转，终是没有落下。

你是否会有种撕心裂肺的痛。

凌子知道，正也不会让她离开，于是她只能悄悄走，留书一封，还他戒指，却是无涯的愁苦。

“正也，我的职责是救人，你的职责是杀人。

这样的冲突，我们怎么能做夫妻。

前线还有更多的士兵需要我照顾，我离开只是不想看见你倒下，你要多多保重。

”只言片语，却浸满她对他的爱意，他回忆着他们的过去，一件大衣下俩人甜蜜地尝着饭团，外面的风雨都与他们无关。

他们的甜蜜，他们的幸福，终成回忆，再也回不去。

他只能在黑暗的角落，凝视着心爱的姑娘，泪光在眼眸中闪烁……看她平安，他转身离去。

不曾想，竟是他们此生的错过。

当正也在废墟中寻找着凌子，他的眼神，他的声音，是那么的害怕与无助。

这一刻，正也只是正也，他只想找到他的爱人，世间万物都与他无关。

当他听到哭声，他回身拿枪对准那孩子，却只是狠狠地、充满怨恨地瞪了那孩子一眼，继续寻找凌子。

一声凄厉的呼唤声，正也找不到爱人的那种绝望，我的心不由地痛了。

“凌子……凌子……”正也终是见到了他的凌子，她静静地躺在一片废墟里，已是没有了力气。

正也蹒跚着奔过去，推开压在凌子身上的残梁，将她抱在怀里。

凌子离开，是不想看到正也倒下，却不想，先倒下的人，是她。

她躺在他的怀里，秀美的脸庞沾染着血迹，手贴在正也的胸膛，他的心热烈跳动着，她的心却要睡去了。

“正也……”她唤他，他点头应答。

“要是没有这场战争，我和你应该已经有我们的家，一个或两个孩子。

”正也想起了什么，他急忙掏出那只凌子留给他的戒指，套在她的手指上。

“还有我们一起种的樱花树……”凌子闭上了眼睛，手垂了下来。

凌子离开了，带着对正也的爱，带着无限的遗憾，永远地离开了。

“我们一定……一定会！

我们一定会！

”正也紧紧地将凌子抱在怀里，头缓缓抬起来望着天空，悲恸的表情，撕心裂肺的呼声，心碎了，没有泪。

当鬼影和牧良逢生死对决，他已没有了凌子，而牧良逢还有柳烟，他的怒，他的恨。

“你见过我家吗？

那也是凌子未来的家。

我家住在东京郊外，一栋古老的房子里，面积不大，但很精致。

我家的院子里，种了棵美丽的樱花树，那是用你们中国人的血浇灌的！

春天来了，也是樱花开的时候，满天都是红的，红的……樱花树上常飞来一对美丽的蝴蝶，可是有一天，战争把他们分开了！

”当鬼影含着眼泪，诉说着他和凌子的故事，他听到了子弹上膛的声音，牧良逢的子弹打破了那盏油瓶，爆炸声响起，飞舞的是碎片。

鬼影死了，然而正也，他的灵魂，早在凌子闭眼的时刻，已追随而去。

故事结束了，当牧良逢以胜利者的口气说到：“你太多废话了。

”我却感到刻骨铭心的痛，正也的无奈、鬼影的挣扎，终究可以放下了。

正也和凌子的爱情，凋残在那场战争中，别样悲烈。

与君相决绝，生死作相思。

此生已往，徒然生殇，只愿来生，没有战争。

#遍地狼烟#年度不能错过的大戏，遍地狼烟聚集的港台内的的一线明星，梁家辉、何润东、小宋佳等明星，不得不提的是以偶像派出名何润东这次很成功的转化为一名实力派的影星，把主人公牧良逢一位来自小山村的可爱神枪手如何转变为人们心目中的英雄神枪手刻画的淋漓尽致。

另外在这部影片还有许多青年观众耳熟能详的网络流行语的加入，更使整部影片洋气十足。

“浮云、废话就像屁眼，每个人都有、废话少讲，子弹就是语言、感情是最没有杀伤力的子弹”等一类的台词让大家对这部影片留下了深刻的影响。

而小宋佳则在这部戏里尽展“御姐”的成熟女性大胆魅力。

开篇30分钟确实不错，节奏快，剪辑凌厉，虽然演员并不是很出色，不过并不影响观众对前面三十分钟的喜爱，人物、台词都不啰嗦，可惜好景不长，后面的节奏明显缓慢，枪战场景也开始落入俗套，爱情戏份更是处理的不太好，影响影片的质量，最后结局交代不足，过于老套了些。。。

不错的类型，只是部分角色过于脸谱化了，有趣的是：吴宇森导演的女儿吴飞霞在片中饰演了一个小角色：二娃。。。

有必要还给大家一个真相。

五毛乃们刷分能刷的真诚点么！

这片最大的特点就是木有特点啊。

一个深闺怨妇，中年，丧偶，没事就爱穿白色衬衫瞎晃悠，难怪人家想调戏你啦。

尤其干柴烈火那段，久旱逢甘露都属你演的最真实了啊。

当热血青年粗暴的压上去的时候，她沧桑的来了句“茶，要慢慢品……”遂二人逐渐放慢动作。。

何润东一把年纪了扮无知小少年，宋佳你演的果然比何润东还要老，倚老卖老出来放床戏，你俩赢了。

抗战片不应该很严肃的么！！！！！！！！！！！！！！

这也太瞎了吧，五毛口里所谓的“暴力美学”“牛X呵呵的战争场面”根本就是一群小日本就算是扛着AK47不用换子弹也干不过主角一人拿阻击枪当冲锋枪使。

那个日本人你NC啊，自己让空军把镇子轰了，结果你自己屁颠颠到镇子上耀武扬威，结果把你的妞儿炸死了吧。

这你要怪谁啊！

台词里还有“浮云”啊，尼玛这都是好几年前的词儿了编剧你要闹哪样。

何晟铭在挂掉的那刻，脑海里放起了他梦想着以后办的学校，一群小朋友正襟危坐，他在前面讲课带着他们读生字，曾瞅瞅多和谐……“小鸟”“小鸟……”跟我读“小伍的小小鸟……”鸟泥煤啊！

都要挂了还猥琐儿童！

总而言之，这片儿把“无聊”两字演的淋漓尽致，无聊的昨天我看完今天都快记不起什么剧情了。

因为想看狙击手的片子才开始看这电影的，总体来说不咋样，平平淡淡的一部电影，剧情上没有什么特别值得观看的细节，电影的情节定位也很怪异，跟特么国产电视剧差不太多，说的日本人都跟傻子一样，我知道大家都是仇恨日本人的，但是也不能不尊重事实吧。

我的一些感受：（好的还是不好的都写到一起好了，不分开了）1、宋佳演的这个柳姐很有味道，衣服搭配非常好，名字也起的很好，身材也很不错，欲说还休的表情真让人看的有些痴迷了，虽说这部电影并不出奇，可是宋佳演的这个柳姐给我留下了很深刻的印象，有女友如此，夫复何求？

哈哈，YY一下，莫怪。

2、开场一段移动的狙击步枪的对决还是可以的，移动状态下的瞄点相当考验持枪人的技术和稳定性，紧张的状态下还可以直接瞄的可能性不太大，只能说瞄估打，基本上也就是我们传说中的盲镜了，不看镜头，凭借着自身对弹道的感觉，对目标进行射击，看的还是很刺激的。

3、日本少佐之死，应该是大都电影中最后大Boss的通病，感觉对手已经没有什么战斗力，或战斗力比自己弱的时候，就开始回忆，叙旧，反正就是BB个半天，给对手可以有一个可以反击干掉自己的机会，不然就不好演成好人最终获胜的情况了，所以当小牧看到炸弹的时候，当少佐开始BB的时候，我就已经感觉到少佐要嗝屁了，果不其然。。

4、日本少佐之死，面对孩子的时候没有开枪，结果因为这个孩子送给了小牧的子弹，导致了最后的少佐的死，我只想说这是作死，记得美国拍摄过一个电影，好像是在伊拉克，有新去的士兵因为无法逾越自己心理的障碍，没有对孩子开枪，结果那孩子身上绑满了炸药，直接炸掉了他的几个队友。

战争是残酷的，在战争中没有人可以有重来一次的机会，因为一点点的小失误就有可能为自己之后需要付出鲜血，甚至生命而承担代价。

善念需要有，但是在战场上不适用，孩子是可怜的，因为他们单纯的心灵可以被任何人，注意是任何人描绘成他们想让孩子成为的角色，不分好坏。

当然这部电影中我肯定要站在正义的一方，所以因为少佐没有开枪，而导致的他自己的死是活该的，科科。

5、小伍，好羡慕这个奇葩啊，他充分的让我相信了一句话，不想当老师的狙击手肯定说不好日语。

为了老师的梦想，开始了自己的军旅生涯，有理想的去追寻一下目标而不停息是最好的状态，我们好多的人都在迷茫的状态下游荡，不知道自己要去往何方？

漂泊的船只看不到终点，人啊，有个梦想，然后为之奋斗还是很不错的。

《遍地狼烟》是部贺岁档的电影，令人屏息的枪战巷斗中重现了港片繁荣时的景象，台词幽默风趣，虽然有些稍显刻意，但成功的击中了观众的笑点，诸如“英明只是浮云”，“我们狙击手的生涯是孤独无言，也像静止的流星”文艺腔十足，还有从小伍的口中时不时蹦出的荤段子“口试”，“笔试”之类，令观众印象深刻，而又不失娱乐，导演似乎是想让这部片子和传统的主旋律抗战片区别开来，没有高大全的英雄人物，傻里傻气冒着天然呆自然萌的少年神枪手，骑单车带着风情的寡妇，口里重复着从别人嘴里说出的“名言警句”，让电影院里的观众发出吃吃的笑声；小伍复旦牛既是文艺青年，又满口低级笑话，集文艺与二逼于一身，时而调侃自己和别人，嬉笑中的那双眼睛却不小心流露出沧桑，一切为了钱，怀揣着回家办学的小小梦想，为救牧良逢而死去的那一刹那的回光返照，还幽默了一把，“小伍的鸟是小小鸟”，诸如此类的反传统片中笔笔皆是，黑色幽默，和蒙太奇的运用都是神来之笔，值得一提的是，片中赋予反派人性化的解读，日本狙击手，面对爱情的渴望与真挚和射杀中国人的冷酷成为鲜明对比，日本护士凌子则象征着日本人的良心。

遍地狼烟，是值得一看的诚意之作。