德国电影《无处为家》获得了当年奥斯卡的最佳外语片奖,可以说是实质名归。
作为一部同样是二战背景下的电影,影片的视角却很是独特,它并没有把战争作为主线,而是把主人公一家逃亡非洲后与非洲之间文化的冲突与融合表现的淋漓尽致。
影片很有意思,很多时候是以孩子的视角来表现他们一家在非洲的生活,尽管一开始女孩的母亲因为不适应非洲的生活时常发火抱怨。
而相对于大人,她的女儿则很快适应并融入到了非洲的文化与生活之中。
在与那个非洲孩子的交往中我看到的是一个白色皮肤的非洲女孩。
影片有一个片段给我留下了很深的印象:那女孩对非洲男孩说他们都长大了,以后她不能再脱光衣服让他看到自己的身体时,黑人男孩说在他们这儿所有女孩都是不穿衣服的,在他的眼中,她也和她们一样。
于是女孩脱掉了衣服和那孩子奔向远方嬉戏。
这个情节也说明了女孩已经完全融入了非洲的文化与生活之中。
小女孩一家的黑人管家无微不至地照顾着他们一家人,与他们建立了深厚的友谊,这也是影片的另一个看点。
但他们是德国人,战争结束后他们一家还是回到了德国。
女孩的父亲是伟大的,他并没有因为祖国抛弃了他们而抛弃了祖国,毅然在祖国最需要他的时候回到了祖国的怀抱。
而女孩则永远记住了非洲这一块她成长的土地。
影片之外,这其实是一个真实的故事。
有一本同名的自传体小说,更详实地表现了作者也就是影片中的小女孩在非洲的生活以及离开非洲之后的故事,推荐给大家。
视角独特,没想过能把在纳粹迫害下的犹太人的生活表现的如此别致与奇特,看似荒凉野蛮的非洲大草原却荡漾着别样的温情体验,主人公赖一家没能在自己的祖国找到人与人之间的尊重与对生活的感恩,却在为外人所不知的另一片土地上寻到,当皮肤黝黑的非洲人群中赫然冒出本来因为文明进化可以过上好日子的一两个白种人时,你会发现所谓世界进步,文明开化的结果原来还是让人不得已回归到人类“原始野蛮”的境地,也许文明越发达,造成的后果就越明显越恶劣。
有意思的是赖和他的妻子在对待移居非洲的态度上,开始妻子因为忍受不了非洲荒蛮的生活要回到德国去,她对黑人厨师阿乌的态度也让丈夫不满,他甚至提醒她,她的这种态度和那帮泯灭人性的纳粹分子一样让人不堪忍受,经过生活的历练我们终于看到后来的仙桃发生了很大的转变,不仅坚强起来,而且对这片土地滋生出了依依不舍的感情,当战后可以回归家乡时却是一家人中最不愿意离开的那一个,这固然包含纳粹余孽没有扫除干净的顾虑,但我更愿意相信她是真正爱上了非洲,爱上了与原先在德国完全不同的生活方式与生活环境,就像那里的女人们可以不用穿上衣,大摇大摆的在外面走路,一切都是透明直接的,人与人之间没有猜疑,妒忌与毁坏,因为人和人之间本没有什么不同,肤色,宗教,习惯的差别都不能弥盖人性对真,善,美的共同追求。
这种感觉最大程度地体现在赖的女儿身上,她从小就被带到非洲,接触到的小伙伴,小动物都是自己以前没有遇到的,与她的爸爸妈妈相比,她是更容易被异质文化改造与重塑的对象,可以说也正是她教会了妈妈如何尊重非洲人民的原始信仰与他们简单但丰富的生活,第一次妈妈还不准她去观看村民杀羊祭山的仪式,她没有听话,和阿乌悄悄的去了,多年后的第二次杀牛祭祀,妈妈甚至穿上了早就束之高阁的晚礼服和她一起去观看,当她们围坐在当地人欢歌起舞的火堆旁时,我欣喜的看到这帮无缘无故被自己国家驱逐的人们在非洲广阔无垠的大地上找到了精神上片刻安宁的归宿。
可这终究是暂时的,最后他们还是要回到自己的祖国去,正如赖希望的那样,战后的德国要靠那些活着的人们去重建,那么从非洲大地上吸取的生命中的精华养分能支撑他们在以后的日子中完成使命么?
对于这一点,我坚信。
1938年1月,德国的政治空气越来越紧张,一种暴雨将至的恐慌感笼罩在犹太人的心头。
沃尔特先行前往肯尼亚开发农场,并决定举家迁往非洲避难。
在他的催促下,妻子洁塔带着5岁的女儿蕾吉娜告别家乡,踏上了陌生的非洲大陆。
面对着生疏的面孔、恶劣的环境、贫瘠的土地,这一家人开始了艰难的适应过程。
原本是律师的沃尔特从头学起管理农场,而过惯奢侈日子的洁塔则不得不学会在这尚未开化的穷乡僻壤生活,繁重的体力劳动与背井离乡的忧愁令她逐渐心生怨气,夫妻间也愈发不和。
而充满好奇的蕾吉娜却对周围一切新鲜事物大感兴趣,她迅速接受了当地的风俗习惯,与孩子们交上了朋友,生机勃勃的大草原也令她着迷。
6个月后,英国正式对德国宣战,沃尔特甚至一度被关进一所英军营地。
在一位英国兵帮助下,洁塔为他弄来了一张经营农场的许可证。
蕾吉娜也进入了当地的英国人学校读书。
外面的世界战火纷飞,这里的时光也在或平静或不安的日子中流逝。
他们学会了珍惜生活,认识到文化之间的差异,也努力寻回昔日的自我和情感。
特别是洁塔变得越来越独立,她重新确定了自己在家庭中的位置。
战争终于结束,沃尔特得到了回法兰克福的工作机会,然而他却开始犹豫究竟是该返乡还是继续留在非洲,尤其是蕾吉娜已经完全融入了肯尼亚……
喜欢厨师的笑容 男主有主见并且宽容 女主能够跟随男主脚步在每一个转折点 并且很坚强 萝莉完美~ 整部电影很暖 真实
非洲题材的影片,看过几部,但是奇怪的是反映非洲的影片给我的印象很极端,有的看了又看,比如《走出非洲》,有的知道是好的,但就是不看,比如《卢旺达饭店》。。。
说白了我喜欢的都是外人在非洲的生活,而不是非洲人自己的故事,非洲,在我浅薄的头脑里,成为反映人性的一个布景板。
既然是外来者在非洲的故事,这些我喜欢的非洲影片无一例外的描述生存和适应的挣扎,内心成长的挣扎,在一个陌生的环境里,特别是与原来熟悉的环境差别太大的地方,人与人的关系会向意想不到的方向发展,不仅会重新认识别人,也会重新认识自己,走过之后回头看看,曾经的自己似乎只是一个陌生的影子而已。
《何处是我家》是我喜欢的非洲题材的电影,喜欢到我会经常重温,并在每一次都唏嘘感叹。
德国的犹太人一家三口,在38年纳粹犹太大清洗之前就来到非洲,躲过浩劫,但是非洲的干旱牧场,对于原来当律师的男主角和原来当阔太的女主角来讲,无疑也是一次战斗,只有小朋友,一来就对抱她下车的土著厨师绽开快乐的笑容,搂着黝黑的脖子,雪白粉嫩的小脸上,看不到任何恐惧,和对陌生环境的戒备。
她也确实是整个故事里最明亮的部分,她对非洲一草一木,动物和人类的热爱比任何人都来的单纯,一个真正的天使。
苗条的女主角,就人性化的多,她是一个连逃难路上都要花高价买漂亮晚礼服而不买生活必需品的人,到非洲的箱子里装的不是实用主义,而是精致瓷器,还根本不拿出来,高傲的对土著说:过些日子我们就回去了,要和我交流就得学德语。。。
肯尼亚是英国的地盘,开战后,男被关到集中营,女和孩子被集中管制,管制的待遇到也不错,豪华大酒店。。。
女角这时才慢慢开始从梦里苏醒,经人指点如何从集中营里面把老公捞出来后,她顽强的生存能力开始爆发,可以忍受劳作的辛苦可以忍受孤独的等待也可以贡献自己的身体。
影片的最后好像她已经在非洲农场生活了一辈子,而且还能再生活下去。
男主角开始似乎最能面对现实,还斥责老婆对过去的好时光念念不忘,其实他才是最无法脱离自己的过去的人,在非洲他一直在梦游,对于非洲的荒野大地,他一直没有认同感,也不打算有认同感,所有的行动和努力都是为了能回到德国,能让他从农夫重新变回那个衣冠楚楚的律师,夫妻的关系被他们彼此对非洲这片土地的感情所左右。
离开的时候,土著抱着小女孩说,你要照顾你爸爸,他还是个孩子。
影片之所以精彩,在于人性的视角,没有悲天悯人居高临下,用审视批驳或者反思的姿态去描写和分析落难犹太人的生活,而是用一种平视的角度,让观众看到那个时代真实的生活,犹太人一直觉得没有故乡,他们的原罪让他们永远有被放逐的厄运,没有精神上的归宿,更没办法把握远处亲人的生死,也对自己的未来茫然无措,失去很多东西很多人,得到的,也似乎最终还是要失去,最后女主角在火车上对买香蕉的非洲女人说:“我没钱买,我穷的象只猴子”,非洲女笑笑,送她一只香蕉:“那就给猴子一只香蕉吧”,远处的夕阳虽然温暖如初,但对于女主角和小女孩来说,回到那个相对文明但是曾经抛弃过他们折磨过他们的世界,其实何尝不是另一次的放逐。
影片画面阳光充沛,甚至刺眼,但对比在德国的下雪阴暗的场景,至少让人知道希望在哪里,有几个有控制力的煽情段落,特别是小女孩的表演,和最后几个主角之间的越非洲越朴素的情感互动,自然而然的成为一颗颗催泪弹,准确的击中人心,在非洲的阳光下,所有泪水都象钻石一样珍贵。
非常非常推荐。
中国电影最接近奥斯卡最佳外语片奖的时候是1993年,当时才拿下戛纳影展金棕榈奖的中国电影《霸王别姬》和才拿下柏林影展金熊奖的台湾电影《喜宴》双双入围,所有华人世界一片激动,认为华人电影终于要第一次拿下奥斯卡最佳外语片奖,结果揭晓后却是西班牙的轻喜剧《四千金的情人》得奖,一片激动顿时变成一片哗然,陈凯歌导演当时还忍不住骂了该死的“美帝”。
中国电影最近一次入围奥斯卡最佳外语片奖是在2002年,代表参赛的作品是张艺谋导演的《英雄》,这部大成本、大制作的武侠片并没能接续台湾导演李安借由《卧虎藏龙》在2000年创下的辉煌,最终败给德国女导演卡洛琳-林克的《何处是我家》。
对于中国电影前次在奥斯卡奖上铩羽而归的结果,让人颇不以为然,不过后一次的败北,争议就小多了,《何处是我家》确实有它过人的地方。
《何处是我家》的导演卡洛琳-林克是影史上第二位获得奥斯卡最佳外语片奖的女导演,这部大时代/小人物类型的作品改编自犹太裔女作家斯蒂芬妮-茨威格于1999年出版的同名自传体小说,故事讲述一个犹太家庭在纳粹期间移民到非洲肯亚的经历,时间跨度涵盖整个二战期间,由1938年延续到1946年。
从故事框架可以看出来,犹太人与德国纳粹之间的恩怨是影片的主要内涵,不过《何处是我家》看问题的视角很特别,它从一个犹太家庭在肯亚的日常生活切入,透过三个家庭成员们在新世界和大时代的适应过程,投射出偏见无所不在的现实困境,以及唯有爱与宽容才能让生活继续的事实。
虽然《何处是我家》所站的思想高度很高,但叙事起点却很平实与中庸,虽然当中试图呈现的立场冲突很激烈,但表现方式却很温和与宽容,是一部非常值得细细品味的作品。
■故事主角是一个犹太家庭的三个成员,父亲、母亲与一个六岁的女孩。
他们虽然是犹太人,但自幼便生长在德国,无论生活习惯和自我认同都更偏向德国人。
当二战的脚步越来越近时,身为律师的父亲不顾众人的反对率先移居到非洲肯亚,其后又将妻女接出来。
其他家人此刻还因为乐观而继续留在德国,谁都料不到彼此将就此天人永隔。
影片中的母亲本来以为自己只是到肯亚度假,哪知道从1938年踏上非洲的土地开始,一家三口便不得不在此落脚、从头开始建立生活。
影片中的父亲倒是一开始就体认到必须努力适应新环境,但律师出身的他,并不像《远离非洲》里的男主角那样,拿起猎枪便能打死狮子,事实上,这父亲连拿起铲子都不知道如何挖土,身上也没有可以买下整片农地的资金,甚至买肉给妻女吃的钱都没有。
他只好为一个白人农场主打工,垂头丧气地从零开始学起。
至于片中的母亲,也不像《远离非洲》里的女主角那样,挽起袖子就能呼风唤雨,她是个典型的娇生惯养白人女性,过惯了锦衣玉食的日子。
第一次看到皮肤黢黑的当地人时,差点没惊声尖叫,在吃了一顿又一顿的玉米杂粮后,便开口嚷嚷着要回德国。
但是当时的局势已经非常严峻,回国根本不可能,她只能颓然地面对现实。
即使如此,她还是拒绝学习当地语言、拒绝融入当地生活。
为此,丈夫曾经愤怒地责骂她,“你和德国那些我们不喜欢的人一样”,于是两夫妻的感情便日渐疏远。
这一家三口中,完全适应当地生活的是小女儿,在抵达肯亚、步下火车的那一刻,她便毫不犹豫地抱住那个陪同父亲一起来迎接的黑人厨子欧瓦。
当父亲操劳地下地工作、母亲在家唉声叹气时,她则跟着当地的黑人小孩到处玩耍,还在最短的时间内学会当地的语言。
一个白人小女孩混在一群黑人小孩当中,不仅彼此都感受不到丝毫隔阂,当地其他的黑人成人们也都很快就接纳这个活泼可爱的小女孩。
一家三口在肯亚头几年的生活就在窝窝囊囊中展开。
在此之间,家乡那头传来的消息却让人害怕。
亲人寄来的家书数量越来越少、篇幅越来越短,当中的语气也是越来越绝望。
他们先是遭到行动限制、接着被驱赶集中、然后就是被送往波兰。
荒谬的是,当亲人们因为犹太血统而在欧洲那头遭到德国人迫害时,肯亚这头的这一家三口却在英国与德国开战时,因为拥有德国国籍而遭到英国殖民者逮捕。
在遭到逮捕后,一家三口被硬生生拆散,父亲被关进男性俘虏营,但因为英国在当地没有独立的女性俘虏营,母亲和女儿就被送到当地一家酒店与其他女性俘虏集中在一起。
在路上时,母女两人始终恐惧不已,但抵达酒店后却发现,那里竟然准备了各式丰富的美食。
英国军官为此责骂酒店经理,指明这些人俘虏的身份,没想到黑皮肤的酒店经理却严正地表示,来我们酒店的就是我们的贵宾。
这句话着实讽刺了英国殖民者无情对待当地外国移民的方式。
亲人遭到纳粹迫害、自己遭到英国人逮捕的悲惨经历,让影片中的这对夫妻发生彻底的改变。
首先是母亲终于面对现实,她放下女性的柔弱身段,不惜以自己的身体为代价换取丈夫的自由。
当她带着女儿回到家中时也不再唉声叹气,而是卷起衣袖下地耕作,也开始学习当地的语言。
当丈夫重获自由后,他毅然地加入到英国军队中对抗德国,他不再自私地逃避,而是挺起胸膛为自己的族人奋斗。
如果说历史给犹太人带来许多教训,当中最重要的莫过于:自己的命运要掌握在自己手中。
终于,德国投降了、战争结束了。
当父亲从军队中退下回家时,母亲已经独立撑起一片庄园。
只是亲人们惨死于集中营的消息在此时也陆续传来,为这个家庭带来巨大的痛苦和悲伤。
让家人不能理解的是,丈夫竟突然决定要回德国从事司法工作,他说国家重建需要他。
妻子当然是愤怒至极和坚决反对,她没法压下内心对德国人的仇恨与恐惧。
女儿也不想离开肯亚,倒不是因为对仇恨和恐惧,而是因为她太爱这里,太爱那些和自己一起长大朋友,太爱那个一直照顾和陪伴自己的黑人厨子欧瓦,以及始终不离不弃的老白狗。
原本父亲是要单独离开的,但是当他才出发没多久,就发现一大群蝗虫来袭,他立刻掉头,赶忙冲进农地里帮着驱赶蝗虫。
除了妻子外,周围的当地人也都赶来拼命帮忙,最后才保住了部分的庄稼。
世上确实有坏人,而且是很坏的坏人,但大多数人终究还是好的,不管种族上有多大的差异,他们都会毫不犹豫地在危难来临时伸出援手。
这样的体悟让妻子重拾对人性的信任。
此外,当她站在农地里绝望地赶着蝗虫群时,一抬头却看到本该已经离去的丈夫在另一头拼命挥打,这种共患难的感动也让她不愿割舍夫妻间的联系。
于是一家人一起踏上回国之路。
■《何处是我家》有一个非常可爱又非常美好的结局。
当一家人乘坐在火车上时,一个当地的非洲女人在窗外对着母亲兜售香蕉,母亲说:我没钱,我穷得像一只猴子。
结果这个非洲女人递了一只香蕉给母亲,她说:那我就给猴子一只香蕉吧。
之后两人就都笑开了。
相比于《远离非洲》,《何处是我家》里头的人性更为真挚动人,没有高高在上的白人、没有愚笨迂腐的非洲人、也没有西方殖民文化的傲慢与自我中心,反倒是真实地呈现出西方白人在异乡时的手足无措与非洲人淳朴开朗的天性。
在《何处是我家》里头,导演也没有按照西方人刻板的印象,着意呈现出一个充满野生动物、辽阔壮美、适合狩猎的非洲草原,而是平实地展现一片原始简单的生活空间。
在这里头,无论种族、性别、学历,人与人都平等,彼此交流互动的是最平凡的情感与信任,而不是虚妄抽象的文化或价值观。
在影片里头,“衣服”带有浓厚的象征意味。
在影片中一开始,那位父亲罹患疟疾,在黑人厨子欧瓦的照料下才得以痊愈,为此他将自己带来的律师袍送给欧瓦并说:这件袍子是有智慧的人穿的,在非洲有智慧的人是你,不是我。
当妻子还在德国时,丈夫寄了些钱过去,让她买一台冰箱带来,结果妻子把钱全拿去买了一件非常漂亮的晚礼服,后来这件华而不实的晚礼服从来没被穿过,却成为夫妻两人之间的隔阂。
当女儿步入少女时期、从寄宿学校放假回来时,她穿着一件洁白的校服去找非洲朋友们玩,为了避免把衣服搞脏,她听从非洲朋友的建议,将衣服脱了、裸着上身去爬树,毕竟在肯亚,非洲女性普遍都是打赤膊。
这当中传递的是一种破除隔阂、回归本性的意义,其实,人种、国籍、性别、学历、阶级都只是穿在身上的衣裳,并非与生俱来、也非至关重要。
一个人之所以为人,不是因为衣着美丽、装扮高雅,而是因为身体里有颗跳动的心、全身流淌着温热的血。
如果没了这心、这血,任何华服都无法让石头变成人。
然而,一个有心有血的人,纵使穿上世间最美丽的衣裳,终究只是一个人,不会因此变得高贵不同。
除了这种众生平等、你我皆同的观点外,影片还客观地点出一个重要的事实,那就是各种偏见,包括种族上的和性别上的,是普遍存在的现象,它不仅存在于邪恶的德国纳粹身上、也存在于正义的英美联军身上、甚至存在于受害的犹太人身上。
因为这种偏见,德国纳粹迫害犹太人,英国殖民者逮捕犹太裔德国人,而犹太裔妻子则歧视当地的非洲人。
而当犹太裔丈夫在战后决定回德国时,他对妻子说了一句话,为偏见和仇恨带来和解的希望:回德国是因为我相信人类还有希望,这也许是理想主义,但没有这个,人类就完了。
《何处是我家》虽然是由德国导演执导、由德国制片制作,但却是改编自犹太裔作家的自传体小说,而原著作者斯蒂芬妮-茨威格亲自与导演林克一同操刀将小说改编成剧本,这个事实又为电影增加不少底气,让观众能够更持平地和开放地对待影片所提出的态度和立场。
对于犹太人大屠杀事件,我自己觉得,谁都没有权力要求犹太人放下仇恨,犹太人幸存者那“永不原谅”的誓言虽然听来残酷,但设身处地想来却在情在理,平心而论,换了我也无法原谅。
但也正因为如此,每次看到一个犹太人用宽容的态度来看待这件历史惨剧时,总会产生一种异乎寻常的感动。
这是一部优秀的电影,一部以独特角度讲犹太人在二战期间故事的作品。
完全不同以往任何表现犹太人苦难而相同题材的故事。
大时代,小人物的悲欢离合,优雅知性的女主,政治嗅觉灵敏,充满正义良知的男主,天真烂漫的小女儿,智慧的黑人厨子……平静美丽的肯尼亚,善良的黑人部落,二战题材没有展示杀戮,犹太人的故事没有到描写苦难,看到的只有平和的日常,夫妻的龃龉,儿童的天真,人类的善良,没有坏人,只有复杂的人性,波澜的生活。
我觉得那一刻我喜欢德语了,非洲,犹太人,二战环境下犹太小女孩的成长,可爱的厨师,他出现的那刻很欢喜,他离开的那刻很忧伤。
喜欢电影静静地开始静静地结局。
小女孩比想象中更融洽地让人喜欢。
生命静静地从画面到心灵,虽然电影男女主角的情感总是为对方做了件事然感情和好,女主慢慢地真正喜欢她的男人了吧。
说不上来什么样的感情深入我心,只知道他留给了我更沉静更透彻的身心体会。
Nirgendwo in Afrika,ja,ganz gut。
真的说上来学德语两年了,他让我淡淡喜欢。
故事的结局并没有结束,我觉得女孩爸爸会成为知名的法官,女孩长大后会很漂亮,然后某一天她会回到那,可能是改善那儿人们的生活,又或者缅怀寻找。
亲情,生命,爱情,不分肤色却深刻的感情,单纯,勤劳的可爱的非洲人民,表面柔弱,内心坚强,与人亲近的女孩。
一部好的影片会让你沉淀下来,不在四处搜寻徘徊,也许这种情感力量是暂时的,es ist mir genug
hin久以前写的 电影描述了一个德裔犹太家庭于二战期间在肯尼亚避难的故事。
时间跨度覆盖了整个二战,述说了家中三人在这一时代背景下的成长以及对家的不同看法。
在二战中,犹太民族经受了几乎是毁灭性打击。
后来许多关于犹太人的电影都获得了巨大的成功。
他们大多都描写了犹太人在二战中的受难史,给观众所带来的感受都是灰暗和悲惨的。
而在这部电影里,战争中最残酷的部分却是被极大的弱化了,这家人身处遥远非洲,只是通过电波和信件来了解当时德国所发生的惨剧。
这些消息和事件对他们的心理产生了影响,为他们的生活带来了极大的改变。
导演通过小家庭的成长与变化映射出了当时世界的危机和动荡。
电影中提到,反犹太人的很大原因是因为宗教的冲突。
欧洲大多数国家信奉的是基督教,而犹太人因为坚持犹太教的教义,拒绝承认耶稣是救世主。
而基督教也认为是犹太人告密害死了耶稣。
再加上犹太人通常从事商业或金融业,掌握可观的财富,容易遭人嫉恨。
在大多人心中,犹太人都是一副斤斤计较的小气鬼形象,这种偏见在当时是普遍存在的。
在局势不好的时候,这种偏见被有心人加以引导、挟持,成为了大众的主流观念,把犹太人当作替罪羊以获得经济和政治利益。
这样的反犹主义在纳粹种族主义者的鼓吹下成为了种族灭绝。
其实电影中的父母并不是传统的犹太人,犹太教对于他们并不重要,他们习惯于德国的文化和语言,已经被德国同化。
然而由于血统,他们和他们的家人还是无法逃过这场浩劫。
整部电影历经十年,在这十年中我们可以看到女儿的成长,妈妈心态的转变和父母两人爱情的逐渐成熟女儿无疑是一家人中最快融入非洲生活的。
从电影的描述中我们不难看出,大多数人,甚至是Regina在德国的那些小伙伴对非洲都是有偏见的:在他们眼中,非洲是一块极其贫瘠、尚未开化的土地,那里的人都是野蛮人。
而幸运的是,小蕾对非洲的认识还是一片空白的,当她刚来到非洲的时候,就说,黑人让她觉得像黑巧克力一样。
这是一个孩子对于非洲最单纯,直白的印象。
也就是因为小蕾对这片陌生的土地没有任何恐惧和戒备,才让她和欧瓦还有当地的孩子成为朋友,接受非洲的文化,学习这里的语言,爱这里的动物,人类,和一草一木。
孩子眼中看出的世界总是光明,开阔,没有阶级划分的,尽管他们的宗教,所信仰的神都是不同,但在单纯的孩子眼里这些都是相通的。
而当小蕾来到了学校文明开化的环境中,他和其他的孩子反而被区分了开来,不用祈祷,像旁观者一样。
回到农场后,小蕾和小伙伴说,她不会脱衣服了,她不再是小孩了,但当juwa说弄脏校服的才是笨小孩的时候她还是很自然的就把衣服脱了。
由此可以看出小蕾已经对非洲有了深切的文化认同了。
这里就是她的家。
而这样的融入对于父母来说就难得很多。
叶缇:一家三口是逃难来非洲的,他们来非洲后的第一个住所是爸爸所工作的农场中的小木屋,对于爸爸来说这是工作中居住的地方,但妻女的到来让这里像家一样。
而对刚到非洲,不了解国内局势的妈妈来说只是一个暂时居住的地方。
周围贫瘠的土地,恶劣的生活状态,农场主人对丈夫的训斥,都让妈妈意识到他们不是这里的主人。
而在那时,韦特和叶缇的感情也是不成熟的。
韦特在德国的时候是律师,夫妻两人在德国的生活富足,叶缇在那时是个五指不粘阳春水的富家太太,所以她才会在收到丈夫信中的叮咛后,仍然放弃了生活必需品带来了瓷器,买了礼服。
而韦特也因为到非洲后不能从事自己理想的职业而碌碌无为。
叶缇是看不惯这样的丈夫,她拒绝丈夫的亲近,因为她觉得是丈夫的选择才让她在这里受苦。
这里有一个意向,是农场中的大火。
欧瓦说,你得看着火,尤其在它沉睡许久之后。
这里的火就像是夫妻间潜伏的矛盾;韦特说这只是一般的野火,不会烧到房子的;但叶缇却被吓坏了,这片野火激发了她连日来对非洲生活的不满。
韦特也曾尝试,改善他们的生活,但他在尝试中发现叶缇对非洲生活的不满是渗透到方方面面的。
韦特开始反思他们的婚姻,叶缇对现实的无法接受让他成为了韦特的负担。
来到非洲的初期,他们的婚姻因为彼此对现实生活的不满而充满危机。
另外叶缇也将从德国带来的屈辱倾泻到了黑人身上,她对黑人是有偏见的,这可以由她对欧瓦的态度中看出,她不肯学习当地语言,让欧瓦只用德语和她交流,也不让小蕾和当地的小朋友玩,怕她染上流行疾病。
即使她自己在德国国内已经经受纳粹的欺压,当来到非洲的时候,她又将这样的歧视加注到了别人身上,歧视和偏见是无处不在的。
英德开战后,亲人被迫害,自己被拘押的经历让这对夫妻发生了改变。
叶缇经他人提点后终于如梦初醒,终于认清自己的角色,为家庭谋划,奔波,甚至牺牲肉体为爸爸换来了自由和工作。
在生存空间被压制到极限的时候,忘记对虚华生活的追求,踏踏实实的当农夫。
她开始了解当地人的文化,和他们平等友好的交流,她开始可以和非洲女人一样在农场中脱掉上衣,这一点和之前小蕾脱掉上衣的场景相呼应,表现了叶缇接受了当地的文化。
另外她也开始变得成熟,成为了一个有独立人格的女人,没有跟随韦特离开农场,而是自己接手开始管理农场,寻找自己的价值。
由从前五指不粘阳春水的富家太太到后来的农场经理,叶缇应该是三人间转变最大的一个。
其实从电影中并不是太能看她对这片土地是否是真正的热爱,但至少非洲在最危险的时候给了她庇护,她懂得了和而不同的道理,也开始以非洲为家。
在最后一场对白中,黑人妇女向从火车中探出头来的叶缇卖香蕉,叶缇说自己已经穷得像只猴子了,妇女了然一笑说,那我就送猴子一只香蕉吧。
此时叶缇成为了被黑人妇女施舍的对象,再一次体现出了非洲人淳朴开朗的天性也让人感受到了宽容,平等的精神。
韦特:欧瓦离开前,对小蕾说:你要照顾爸爸,他活的像个孩子一样。
韦特一直活在自己的梦里,虽然他是整个家庭第一个来非洲的人,但他对非洲从来没有真正的归属感,他学习这里的语言,和这里的人交朋友,都是为了生活下去,回到德国,重新成为律师。
欧瓦在告别前把袍子还给他并和小蕾说那句话就是因为欧瓦看透了这点。
在韦特和小蕾商量离开的时候,小蕾问爸爸为什么非得回德国不可,为什么不能和其他德国家庭一样留在非洲,或取得英国护照,做英国人。
韦特给小蕾的回答是,即使取得了英国护照,他们融不进英国的社会,就不算是英国人。
这个答案其实是极其矛盾的,韦特和叶缇一直以为自己是德国人,可他们来到非洲的原因,就是因为德国对他们的放逐。
这样的偏见在韦特内心也是根深蒂固的,只是他自己一直没看透而已。
他一直在责怪叶缇对非洲有偏见,不能忘记过去的好日子,其实他自己才是那个始终无法忘记过去的人。
非洲的生活对他来说,只是人生中的一个断片而已。
对韦特来说,德国是他的祖国,是唯一可以让他获得身份得到认可的地方,是他的家。
对叶缇而言,德国是折磨她的至亲,将她背弃的地方,她对德国的信任已经消磨殆尽,那里已经不是她的家了。
对小蕾而言,德国是冰冷又陌生的,那里传来的信件总会让父母伤心,也不是家。
在一家人面临抉择的时候,一场自然灾害改变了他们的想法。
这次契机让韦特最终决定放弃回国的机会,因为他不能失去妻子;而这种共患难的经历也让叶缇感动,最终决定和丈夫一起回国。
这时夫妻间的情感已经变得逐渐成熟,他们两人都更懂得爱彼此和他们的家庭,家庭的力量让他们无法割舍彼此,此时家中三人对家的概念得到了统一,就像离开德国前韦特的父亲对叶缇所说的那样,家是和身边最爱的人坚持相守。
欧瓦:对欧瓦这样的黑人来说,非洲是他们的家,白人却在这里反客为主,他们以白人为主人,拿着微薄的工资养活家人便心满意足。
离开的时候欧瓦把黑袍还给了韦特,韦特已经找到了人生的方向,而欧瓦却还没有。
他的生活下一章节只是继续被奴役下去而已。
他站在自己的国家,却没有真正的做主人,也根本没有意识到自己没有家的状态。
对比犹太人,他们虽然之前一直没有属于自己的国家,但他们的信仰十分强烈,宗教和民族意识引导他们,让他们有了的精神归宿,知道家的方向,即使是在夹缝中求生存时,也始终不放弃对知识的追求,从这点来看,他们一直是有家的。
他们最后也确实建立了以色列。
无处为家这部影片切入点不高,但却投射出了犹太人在当时多面的生活困境。
影片人物心理刻画,情感互动质朴,特别是离别时几个主角之间的互动,自然感人。
非洲阳光充沛也和电影开头德国冬天的阴暗形成了对比,让人感觉充满希望。
非洲的这片土地就像白纸一样,映射出了他们最真实的情感和人生。
电影我认为叫@情陷非洲才对,不应该叫@何处是我家,因为终究还是回到自己国家。
女性为视角,以各种小爱视觉衬托了大爱,女主有两个另支的感情线,第一次因为救丈夫跟英国军人,第二次与老公朋友隐匿的带过,正是这种种小爱发生在女主身上,单女主电影,其它都是配角 电影里虽然女主个性冲动,感性摇摆,不过对家庭有奉献,不失善良本性,还有老公比较专制,在那时代可能比较男权主义,不过很是睿智,每一个决定都成功保护住一家人。
其他的配角都比较鲜明,我觉得电影成功归功于真实感的摄影镜头捕捉和演员出色的表演,黑白敏感的题材,几个配角的饱满个性,动听的音乐,特别是两个小女孩(实际是同一人,成长了)的善良纯朴,机智懂事,是稳定家庭的纽扣 电影总的说起来很好,身处战争中处镜却不压抑,总能化险为夷。
好多处比较感人的,黑人大叔的暖心忠诚,丈夫女儿收养无主小狗,校长对女孩聪明机智的肯定,女主想救黑人老妇人又无能为力,大家共同扑灭蝗虫救庄稼,几近崩溃的家庭得以解救,一家人完整的挤在小床上,各自为了对方放弃自己的小欲望,黑人大叔与小女孩的告别,卖香蕉的黑人大妈。
也记住了一些有意义的话,比如“总是爱得多的那一方比较脆弱” “你得小心那沉睡许久的野火”“我所爱的一切都在这张床上”“你爱我吗?
如果你允许的话”“先走的人不能哭”“人在适当的时候要出趟远门”“好好照顾你爸爸,他就像你的兔兔,需要你指点迷津”“我跟猴子一样穷。
哦,那就送给猴子一根香蕉” 男人自尊心大过女人,女人情感多过男人,男人比较理性,女人比较感性。
只有彼此懂得包容,才能走得更远些!
战争之痛
1938 年瑞德里奇一家从纳粹德国逃到肯尼亚,逃避对犹太人日益严重的迫害。沃尔特曾是一名律师,他找到了一份农场经理的工作,并寄钱给家人。他的妻子难以适应非洲的生活,尽管他们的女儿雷希娜很快就适应了新环境,学习了该国的语言并对当地文化表现出兴趣,很快就与农场的厨师奥乌尔建立了亲密的友谊。妻子与一名讲德语的英国士兵上床,为家人找到工作和农场的家。她被送到一所英国寄宿学校,在那里呆了多年,只有在收获季节才能经常回来。妻子经营农场,获得了她以前从未有过的对非洲文化的欣赏。沃尔特申请了德国的法官职位。妻子拒绝相信一个杀害他们亲人的国家真的可以被视为家。雷希娜不想离开欧瓦。在离开非洲的路上乘坐火车,停车时一名非洲妇女给了杰特尔一根香蕉,杰特尔表示自己四处为家一无所有。
各方面都是有选择地描画,不够优秀,战争结束后的部分更是糟糕。
有时候对片子的评价和其本身无关,和看时的心境、一起看的人有关。
前面太长太平淡了,结尾十几分钟很精彩,很喜欢小女孩和仆人的戏,非洲大地真是令人神往~~~
7/10。二战题材中非洲向来是一片乐土,因为这里是远离阴云、世界大同的心灵港湾,不需强调故事性,总有闲适的生活感觉和异域风光勾勒出蒸馏水一样纯净的观赏感受。女性在当地环境驱使下也经常受不住婚外情的诱惑,导致本片直接滑向了流水帐式廉价浪漫主义,另外捕杀蝗虫景观还是[天堂之日]最具感染力。 @2015-02-06 05:40:39
犹太人身份让他们逃离德国远赴非洲,英国人的软禁形同度假,他们依旧是囚徒,只有肯尼亚广袤的土地以及淳朴的当地人才当他们是主人,忠心不二的欧瓦与一家三口建立的深厚感情足以证明,对无家可归的人无条件包容,这片土地值得一首赞歌。
吃饭时候两口子吵架,女方都是站起来擦下嘴,然后转身就走;男方会站起来转身,走出5米,然后快速转身过来,开始说...
人与人之间的感情真是世界上最美好的东西,喜欢男主角说的一句话,"我最爱的都躺在这床上"
又是犹太人的二战片…奥斯卡/美国真是犹太人的亲儿子,一路看下来关于犹太人得奖的电影实在太多了,内容千篇一律有些甚至还有点无病呻吟。说为什么千里迢迢要逃到非洲去,也不想想为什么整个欧洲都讨厌犹太人。
太长鸟~看来他想表达的东西太多..
打败《英雄》拿下了那年的最佳外语片 拍摄艰苦 但是呈现出的是太过美好的非洲 全面肯定和全面否定一样 让人不敢苟同 时长也稍有拖沓 ps.女主和小女主造型很美
没有看过原著。影片动情但不煽情。小人物犹太家庭逃难到非洲的故事,侧重点在描述非洲的风土人情以及女主的一些心里变化以及其家人的心路历程。少了一些历史沉重感,多的是一家三口与非洲大陆结下的情缘和回忆。小萝莉很可爱,非洲厨子很忠厚忠诚。
这种时不时想嘲人兼自嘲的观感也挺难形容的。某种程度上很怕遇见Owuor这样慷慨的人,因为知道终有一日要愧对他。17.5.27 @中国电影资料馆
天晓得为什么要那么长!!!……
既然是无处为家,那就只能彼此依偎。家这个概念是林克永远的核心。
应该是部好电影,可惜没好好看。
Ninidze 有些神似 Norton……这故事讲的黏糊,但是总有那种为你抹去心尘的话,什么牛与土地啊,什么裸露乳房啊 u.s.w
如果是我,我也会离开,会回来~
没有高高在上的白人、没有愚笨迂腐的非洲人、也没有西方殖民文化的傲慢与自我中心,反倒是真实地呈现出西方白人在异乡时的手足无措与非洲人淳朴开朗的天性。没错这不是理想生活、这是真正需要的生活。