一直都很喜欢日本怪谈类的故事,像日漫夏目友人帐,滑头鬼之孙,动画电影千与千寻,虽然着眼于妖怪,实际上讲的却是人性以及人与人之间的羁绊,以上因素导致我对镰仓物语抱着非常大的期待。
先说优点,影片确实给我们展示了一哥光怪陆离的妖怪的世界,有空中奔驰的江之电、黄泉之国、妖怪的夜市等。
不足之处在于也许导演想展现的东西太多太杂了,前面情节不错,后半段太拉胯,影片后半段我根本没兴趣看下去,情感的表达太弱化。
因为期待很高,所以失望了,给三颗星是因为我雅人叔。
想必不少小伙伴童年时都喜欢看志怪类的故事,《聊斋》也好,《子不语》也好,还有《搜神记》、《阅微草堂笔记》、《山海经》等等。
长大之后,我也看过一些日本的志怪类漫画和小说,例如今世子的《百鬼夜行抄》、京极夏彦的《巷说百物语》和《魍魉之匣》、漆原友纪的《虫师》、波津彬子的《雨柳堂梦语》、梦枕貘的《阴阳师》等等。
由此可见,《镰仓物语》绝对是我那杯茶,看到豆瓣评分只有6.8,感觉有些失落,对于我来说,这是一部近乎完美的电影。
在日本神道文化中,有两句俗语,一句是“举头三尺有神明”,另一句是“一粒米上站着七个神明”,他们相信神明数量众多,足有“八百万の神”。
因此,信仰神道的人们对自然环境以及生灵都有着敬畏与亲切之情。
与中国传说不同的是,妖怪修炼多年之后,只要历经天劫,就能位列仙班,而在日本妖怪就是妖怪,神仙就是神仙,人类就是人类,这三者之间是不会转换的。
例如狐狸是稻荷神的使者,但是并不会有千年狐妖经过修炼就变成了稻荷神,因为稻荷神只有一个。
《镰仓物语》所描述的就是这样一个人与神仙和妖怪和谐共处的世界。
让我们来看看在《镰仓物语》中出现了哪些神仙和妖怪吧!
贫穷神村上健司《妖怪事典》中说道:“贫穷神的形象是一个身形瘦弱肮脏、愁容满面、手持团扇的老者,据说潜入家中时喜欢躲在壁橱里。
”贫穷神会使人家道中落,但是离开之后这户人家就会财运亨通,因此一些贫困的旗本武士,在除夕夜以酒和米祭祀贫穷神,希望贫穷神离开,带来好运与福气。
哪怕是这样的小神仙,也有着强大的法力,所以要好好对待祂,说不定在关键时刻能够救你一命。
死神死神在《镰仓物语》中是类似公务员的一个职位,身穿统一制服,态度亲切,公事公办,带领已经离世的人的灵魂前往黄泉之国。
有一个小细节,不知道大家有没有注意到,一色正和称死神为“死神小姐”,亚纪子则喊祂“死神先生”。
联系到黄泉之国所呈现的是你脑海中的造型,可能死神在不同人的眼中也会有不同的模样。
这部电影中只出现了两位神仙,妖怪倒是有不少。
这张图从左到右分别是:蘑菇人、青蛙人、毛人、象头鬼、不知道是谁、天头鬼。
前面正中三位是人类。
在电影中还有各种象头、鸟头、猪头的妖怪,名字大多数是“X头人”或者“X头鬼”,类似于中国的“牛头马面”之类的形象。
天头鬼是人类的欲望所凝聚而成的妖怪,原型是日本国宝“天燈鬼・龍燈鬼立像”,这两尊木雕于1215年由镰仓时代著名佛师康弁创作,通常雕塑中的鬼都是被四大天王踩在脚底,这两尊雕塑则是提着灯笼的站立形象。
天燈鬼・龍燈鬼立像
一目小僧/独眼坊玩过《阴阳师》的小伙伴们肯定对这个角色不陌生,这是一种可爱而无害的妖怪,据说喜欢吃豆制品。
河童河童在电影中一闪而过,找不到合适的图片,就用了一张动画版的河童。
河童可以说是最广为人知的日式妖怪了,他们长着鸟的喙、青蛙的四肢、猴子的身体及乌龟的壳,弱点是头顶的水,喜欢吃小黄瓜。
在古代传说中,河童是危险的妖怪,会掏取人类的“尻子玉”,但是在近代文学或动画作品中,河童成了形象可爱的妖怪,让人们增强对河川环境的保护意识。
稻荷刑事稻荷刑事应该不是妖怪,而是有着稀薄狐狸血统的混血儿。
长出鼻子的那一瞬间我真是笑死惹哈哈哈哈哈哈哈哈哈还有很多其他形形色色的妖怪,有不少查不到资料,在这里就不说了。
黄泉之国在电影中,关于黄泉之国是这样描述的:“这里是人们在转世之前稍作休息的地方。
”感觉和《寻梦环游记》中死后的世界有异曲同工之妙,区别在于亚洲人相信轮回转世。
黄泉之国的设计理念来自于张家界武陵源独特的地貌,以及凤凰古城密集的民居,而天头鬼的城堡则从拍摄《英雄》的横店影视城秦王宫中获得了些许灵感。
需要注意的细节大家千万不要错过片尾曲,你会发现很多之前的细节,瞬间都有了含义。
电影中还有很多有趣的设定,例如:通往黄泉之国的江之电、魔物夜市、魔物松茸、通灵探案……等设定,都真实而奇妙。
对于我而言,这就是看电影最大的乐趣所在,那就是电影能让现实生活中无法发生的事情呈现在你眼前。
片中有几段高能泪目的剧情,为了免于剧透,就请大家看的时候自己体会吧!
没有预想的好看。
我觉得这部电影可能本来想法挺多的,但是融合得太复杂了,就会出现好几个主题……这部剧的前一半可以叫《作家の旦那さんと一緒に暮らし》 后半部可以叫 镰仓奇境大冒险???
前半部可以是一个温暖且意义深刻的故事:作家丈夫赶稿的时候急躁又有点可爱;贤惠呆萌的妻子努力照顾丈夫的同时,还要应付上门催稿的人;催稿人病逝以后想要守护妻子和女儿,却发现妻子不久另寻新欢,而“新欢”却真真切切地一往情深;作家丈夫心情苦闷的时候会去一家居酒屋,老板娘美丽世故,但确是心地善良之人,总能解惑答疑……总之,一个完整且脉络清晰的故事……然而增加奇幻也无可厚非:重生、吸取爱人寿命而延长自身、和鬼怪的契约……也是非常好的点子。
然而我觉得把两个故事杂糅在一起后,最直观的是——电影太长了……以为快要结局的时候,雅人叔坐着电车去奇境寻找妻子的灵魂了,这里才高潮……还有就是,我觉得有生拼硬凑之嫌。
但还是要说,场景和服饰都很考究,日式生活可见一斑。
几位知名演员演技也是一流的?
我看《镰仓物语》的时候,不仅没有感受到宣传鼓吹的爱情、亲情、温情的春风拂面,反而有些生气。
这部片子的种种态度也太随便了吧。
一句轻飘飘又没劲的“这里是镰仓啊”,成了解释一切不可思议现象的答案。
就像面对小女儿闪烁着求知欲的大眼睛,只管用一句“等你长大自然就明白了”就搪塞过去的心不在焉看着泡沫剧的年轻妈妈,看不见任何用心之处。
奇幻故事成功的前提是让观众相信,故事中的世界真真切切在浩瀚宇宙的某个角落漂浮着。
比如《哈利波特》里的3/4站台和霍格沃茨学院,《寻梦环游记》里的亡灵世界,粉丝们始终期待并相信着某一天,眼前的空气或者墙壁会突然裂开一个口子,钻进去就能抵达梦之彼方。
然而这部电影里,本应该大着笔墨构建的新世界,一个人类与鬼怪和谐共存的梦想小镇般的世界,只在开头的二十分钟里被开启上帝视角的男主角带着,像报名的500块廉价团一般走马观花地游了一圈。
河童,人妖共存的集市,死后仍逗留在人间的老奶奶,没血没肉地一一现身,就像每座旅游城市里都有的那条美食街上叫卖的盐酥鸡和臭豆腐,仿佛这样就让你值回票价。
镰仓世界的基石被几根来路不明的柱子随意支起,掰开后发现,还特么是泡沫做的。
接下来是三个温吞的围绕友情、亲情、爱情的故事。
大穷神现身时,让我想起了童年最爱玩的“大富翁4”,倒是勾起了我的唯一一次会心一笑。
老奶奶原来还“有用处”,就是用来引出通向死亡彼端的江之电设定,以及为之后的向死神局申请弥留的剧情做铺垫。
死亡后为了留在人间变作青蛙怪的男配,最后到底还是无力地接受现实,将妻女拱手让人了吗?
剧情糊里糊涂地没了交代,不过也能理解,毕竟只是个小小的分支故事。
如果说,以上的分支故事主要是为了渲染温情气氛,完善镰仓世界观的话,勉强能打出个60分。
在观影的过程中,我始终有种“哪里不太对”的感觉,顺着男女主的主线剧情看下去后,这个感觉便愈发清晰:剧中生与死的界限太暧昧不清了。
首先是女主在触碰老奶奶的肌肤后发出惊叹:“触感和人一模一样!
”我也不由惊叹:斯阔以!
按照我以往所有的观影经验,在类似的故事里,要么是失去肉身只能以意识形态游荡(《人鬼情未了》),要么会渐渐变得透明(《心语星愿》),最最好的状况下,肉身和意识都在,但丧失了温度。
我认为,“失去对生命力的掌控”是死去必须承受的代价,否则,死与生还有什么辩证性的美感可言?
除了申请弥留,另一个不那么完美的选择是,剧中的人类死后还可以向死神小姐姐购买转生怪物套餐,然后变成一只怪物继续存活在人间。
我不用苟活这个词,是因为“这里是镰仓啊”!
虽然我是一只相貌丑陋的怪物,但我还可以进小酒馆喝酒吃肉,可以随时找生前的朋友吐槽吹水,可以去游乐场做兼职……有的人死了,他还活着,而且活的可能比饱受生存压力的生前还好。
所以,如果死是这么一件随便甚至美好的事,那么生或死又有什么可纠结的?
那么,男主在吃下毒蘑菇抛下肉身,以灵魂形态前往死之彼岸寻找到女主后,干脆就住在那里好啦,反正爸爸妈妈都在,那个“老妈出轨”的心结也好巧不巧地马上解开了,一家人整整齐齐和和睦睦的不好吗?
于是,导演很机智地插播一个丑陋无比却弱得一逼的大boss,大boss对女主的逼婚让男主不得不带着女主逃亡,结果,又是一出《捉妖记》水准的追逐boss战。
在观众已然看穿“在这个剧里生与死都无所谓了”的设定后,男女主角再怎么上演神庙逃亡式的挣扎,雅人大叔再怎么哭笑不分的恸哭,都只能让观众替他们尴尬到双耳隐隐发红。
我国自古就有奈何桥和孟婆汤的传说。
人死后,要到奈何桥排着队领孟婆汤,喝完后可以忘记所有爱恨情仇。
然后,从奈何桥一步步步入阴间,最终转世投胎。
在奈何桥上走时,不能回头,不能留恋人间,否则将堕入十八层地狱,永世不得超生。
从生到死再到生的线路很清晰:要抛弃过往,才能迎来新生。
所以在这短短几百步的桥上,每一步都踩着风干的汤渍与眼泪,每一个桥墩都刻着绝望、留恋、爱恨的故事。
这才是死亡传说的正确打开方式。
片尾曲时,一个个曾经出现过的小道具串在一起,构成了天头鬼同志所说的夫妻俩的时代轮回。
有意思的是,为什么天头鬼一定要强调一下,他们是从平安时代开始的?
因为老师的第一世代是源赖光啊(盘子)!!!!
甚至连安培晴明(白色雕像)都是老师的前世23333!
还有一点,穷神手里出现过老师安培晴明那个时代的雕像,隐隐的说明穷神与他们的缘分绝非偶然,很可能宝船七福神都参与了老师的时代轮回也说不定
历史悠久的镰仓,有着不同于大城市的悠闲。
但几千年来,妖怪、幽灵、神明和人共同生活在这里,有着别样的热闹。
发生在镰仓的故事,也就变得特别起来。
在日本,有关鬼怪的奇幻异闻作品,既有着传统传承,又正经历着蓬勃发展。
不管是文学、漫画,还是影视剧的创作及改编——从古典怪谈、传统鬼怪图志,到现代都市传说;从温情趣味小品,到严肃沉重借喻之作——作品的类型和题材都非常丰富。
电影《镰仓物语》改编自漫画,背景设定在上世纪六零年代的文化古城镰仓,在怀旧的氛围中,展开了一段浪漫、惊险、趣味的冒险。
影片的主人公是推理作家一色正和与亚纪子夫妇。
他们新婚燕尔,刚结束蜜月,返回正和在镰仓的家。
新的夫妻生活伴随着种种考验要开始了。
一色夫妇返家时,沿路经过了诸多的镰仓名胜景点:隔海相望的江之岛、因《灌篮高手》而有着高人气的镰仓高校前站、高德院和坐落其中的镰仓大佛、江之电有轨电车和有着“宝所在近”匾额的净智寺等。
这些镰仓之胜、镰仓之美,展现的是镰仓现实的一面;而当安顿好融入到镰仓特有的生活步调后,镰仓奇妙古怪的另一面便渐渐浮现,进入到一个由想象力营造的世界。
这个妖怪幽灵“横行”的世界,其实并非是凌驾于生活之上的异想天开。
《镰仓物语》通过这样一种形式,沟通想象与现实、过去和未来,讲述生活与人的故事,讲述爱情的动人与永恒。
亚纪子初入夫家、初到镰仓,婚后的生活有种种“新鲜”和“意外”要面对并去适应,考验着两个人的爱情。
消极的人喜欢把婚姻比作爱情的坟墓,但婚姻本身并不应该受这个过。
考验爱情的是日常的生活,生活建立在琐碎、矛盾的事情之上,除了情感的真诚外,正确健康的生活态度也是待人接物的持久良方。
亚纪子除了像一般主妇要照顾家庭照顾两人的起居饮食外,还要处理丈夫身为作家以及铁道迷在工作和兴趣上带来的烦恼。
鼓励丈夫写作、应付催稿编剧以及限制丈夫在模型上的购买欲等,尽管有些麻烦,但亚纪子都能应付自如。
两人生活其乐融融。
至于正和是推理作家又兼做警察顾问的部分,除了意外带穷神回家外,主要是为了之后的大冒险而做的铺垫。
至于妖怪和幽灵,它们大部分人畜无害,所以习惯之后也就无甚妨碍了(妖怪和幽灵的故事和作用后面再说)。
唯一让人有点头疼的就是穷神了。
穷神顾名思义是个让人贫穷的衰神,一般人都唯恐避之不及。
不过,亚纪子一点不在意,还是非常友善地对待这位意外之客。
丈夫本来就是个靠写稿赚钱的穷作家,两人的感情基础与金钱无关,而且也没有对金钱和物质生活的贪欲。
只要两人在一起,清贫的生活一样可以非常幸福。
所以穷神其实也是个考验。
至此,婚后的日常生活过得都算顺利,夫妇俩的情感不受琐事影响,更多的互动反而更显甜蜜。
不过,还有两个更加严肃的问题要面对:一个是正和心中的阴影,小时候母亲的古怪行为让他以为母亲在偷情,让他对父母的感情产生怀疑,进而在心中留下了一种对爱情的不确定感;另一个则是人无法避免的死亡问题,爱情能超越生死吗?
只有解除了对两个问题的疑惑,爱情才能真正圆满。
在镰仓出现的妖怪和幽灵,并非是一种纯粹的想象。
幽灵即是死去的人。
人死后,如有特殊情况对阳世仍割舍不下,可以向死神局提出“幽灵申请”,获得“生命能量”后,就能以幽灵的形式留在人世一段时间。
在镰仓这个特别的地方,幽灵甚至可以实体化,像普通人一样生活。
在影片中,有一位优子夫人为了照顾瘫痪的丈夫在死后仍留人间,并在丈夫死后两人共赴黄泉之国。
虽然是死亡,但没有悲伤没有遗憾,反倒是夫妇俩平淡中显出的拳拳深情让人为之动容。
其实这就是影片所表达的爱情面临死亡问题时的态度,一色夫妇作为主角之后经历的生死奇幻之旅,是更生动的演义和进一步的强调。
另外,比较有趣的是,优子夫妇的扮演者吉行和子与桥爪功,也正是在山田洋次《家族之苦》系列电影中闹离婚的那对老夫妇。
至于妖怪,有的原本也是人。
因为“幽灵申请”太多,导致死神局的“生命能量”不够用,往生者想留人世就得想其他方法。
其中一种就是“魔界转生套餐”,保留生前记忆“转生”成为妖怪(其他方法还有找亲友借阳寿,或者“借尸还魂”等,但这些都牵扯到他人,与无私的初衷略相悖)。
影片中因病早亡的编辑本田,担心妻小而选择了“魔界转生套餐”,默默地守候背后也有满满的辛酸。
所以,外表狰狞、举止粗暴的妖怪,也可能有着自己的故事,隐藏心迹,寂寞于世。
一色夫妇还很年轻,身体也健康,离正常的“分离”还很远。
故事中设置的考验来自于怀有嫉妒之心的妖怪,故意要破坏这段姻缘。
亚纪子灵肉被分离,灵体被带去了黄泉,正和要把她找回来。
去黄泉找人是非常之事,当然需要有所准备。
《镰仓物语》细节丰富,编排缜密,在叙述的过程中屡藏伏笔,为最后的高潮戏服务。
准备之一是亚纪子贪便宜在妖怪夜市里买的魔界松茸,这魔界之物对人有毒,人吃了会灵魂出窍。
这平日里的毒药,到关键时刻反而变成了有用之物,有松茸的这一奇妙效果,正和才能有办法进入黄泉。
另外,因为之前吃过松茸,有了“死亡”经验,正和才能看见死神,对整个事态的发展也有着重要帮助。
另一项准备,是亚纪子在整理储藏室时,意外发现的《还魂奇谭》。
这部神秘的天才作家甲泷五四郎的未完成之作,描述了镰仓神奇的一面以及主人公要到黄泉找人的故事。
正和结合自己的经历,发现书中所说之事都是真的,而且去黄泉的正是甲泷五四郎本人。
这坚定了正和找回妻子的信念。
另外,甲泷五四郎也是正和怀疑的母亲外遇对象,找到他,了解真相,也能解开困扰正和的心结。
黄泉之国在不同人眼中有着不同的样子。
对比镰仓,黄泉之国是个虚幻、想象之地。
放到作品层面说,那是一个完全虚构的世界。
于是想象力就变得十分重要,它也成为了和妖怪争斗的重要武器。
不过,即便身为作家的正和擅长虚构,但比起本身就是虚构的妖怪,可能还是力有不逮。
关键时刻穷神送给亚纪子的旧碗——神仙的东西也就是“神器”——帮助一色夫妇从黄泉安全回到人间。
正和救妻之事,并非单一的一方对另一方的救援。
不仅正和成行也有亚纪子的功劳(松茸、《还魂奇谭》和穷神的碗这三件重要之物都由亚纪子所得),而且除救妻之外正和也解开了困扰自己多年的心结。
这一趟冒险之旅,是对一色夫妇两个人的考验,也见证了两人爱情的坚贞。
即便在想象的国度,比起想象力,真挚、坚定的爱情才是最重要的。
而生死也不足以让爱变质。
《镰仓物语》以镰仓为背景,营造了一个人神鬼怪共聚的异想世界,讲述了一个关于爱情的冒险故事。
爱情的伟大、永恒,不只体现在特殊时刻,也蕴藏在日常生活、点点细节之中。
懂爱的人才是真正幸福之人。
首发于个人公号“星期三噪音”(noiwed),欢迎关注!
镰仓,一个蕴含着蓝色海风、荡漾着悠远情怀的城市,纵横交错的电车轨道,烂漫绚丽的紫阳花,历史悠久的寺院,夏目漱石、小津安二郎、是枝裕和的《海街日记》以及《灌篮高手》……无不与镰仓有着深厚的渊源。
影片《镰仓物语》建立于现实基础上的另一个奇妙空间,有着与东京或其他大都市不一样的运行节奏——静谧,素朴,处处是古意盎然的印记。
于是,此地若发生一个玄妙的奇幻故事便不足为奇了。
出生入死的两界切换影片色调复古,昏黄的调子将整个故事描摹的既温暖又梦幻,这种幽冥的光线氛围契合生死两界边缘的模糊与灰色地带,顺利出入其间也显得顺理成章,大林宣彦的不少影片也运用同样手法。
此类暗指生与死中间地带的界定,《热海的搜查官》也围绕这个概念,甚至还有几分像《千与千寻》——夜市场景与黄泉列车非常具有宫崎骏视效感。
男主人公一色正和是铁道迷,这个特征不仅是其性格的注脚,被放大运用到黄泉列车就极为精彩了。
凌晨丑时的魔幻车站,会开来一列开往黄泉的火车,一色初见就认出这是1980年废弃的100型。
当火车驶进阴间的国度,层层叠叠的楼层仿佛只是人间的另一个版本,死去的人们依旧言笑晏晏,极目所望是青空白云,除了远处的炼狱烈火依稀可见,很难确定着究竟是人间还是黄泉。
死神如此解释:“黄泉是投胎之前短暂休息之处。
”因此,本片中的镰仓是个特殊之处,幽灵、魔物与人类并存共享同一个空间,而虽环绕生死主题,影片并无惊悚恐怖,走的是暖心可爱路线。
逝去的邻居老太挂念仍在世的老伴,当老妇人让亚纪子触摸她的脸,竟然是温热的人类触感,她透露从死神局申请获得生命能量,从而幽灵亦能在人间拥有实体等候,直到某日伴侣共赴黄泉,这个细节后来成为剧情关键的扭转点。
夜市上魔界人物生意兴隆,只要不吃到魔界食物,便可安然共存。
当然,也不排除心存恶意的“魔”——一色与亚纪子无意间买到的魔界松茸就差点让两人灵魂出窍;尤其是引发剧情转折点的天头鬼,因几世轮回依然对亚纪子情有独钟,此番又暗中使手段让亚纪子失去身体,灵魂飘到黄泉。
家年过百岁的老仆人顾念少爷一色,来帮助初为女主人的亚纪子,当她突然出现于家中时,明知现时年龄合不上,大家也开心地接纳了她。
与《了不起的亡灵》一样,人与幽灵的共生成为一种常态。
而作为警局顾问的一色,在破案时也动用了幽灵,值得一提的是,这个案件的侦破致敬了福尔摩斯的《布鲁斯-帕廷顿计划》的火车桥段,纵观全片,对「火车」意象的运用可真不少。
死神不再是形态恐怖的骷髅样貌,而是通情达理、古道热肠的萌软妹子(安藤樱太可爱了!
),不仅同意拖延去往黄泉的时间,还为人类积极出谋划策,堪称感人;穷神则被温柔慈悲的亚纪子感动,不但豁免其“贫穷”的命运,更在关键时刻成为扭转乾坤的好运之神……下辈子我都会找到你作家一色正和因为年少时误以为父母关系不睦,曾抱有不婚主义的念头,然而与年轻十多岁的亚纪子相识后,很快步入婚姻。
所说琴瑟和谐,也曾在论及婚姻问题的实质时发生过冷战,正是一色的心结。
影片包含了三层故事——作家夫妇、编辑夫妇以及父母,彼此嵌套勾连,互有呼应,且在情怀度上逐渐递增。
编辑本田因不久于人世,不忍离开妻子和女儿,于是向“死神局”申请生命能量,然而死神告诉他只能从身边的人身上获取,因此当他目睹妻子开始新生活时,虽也有嫉妒和愤怒,但终于祛除心魔,以放手来成全爱情。
本田的故事穿插于一色夫妻的生活,从侧面凸显“放手也是一种爱”,这个概念到后半段也会在一色夫妻身上重演。
另外,也是本田让一色确认亚纪子灵魂出窍的事实。
父母的婚姻生活作为更次要的线索出现,开始是为一色的感情观作铺垫,后来逐步与家中找到的一沓遗稿联系起来,这本《还魂奇谭》乃一位名叫甲泷五四郎的奇幻作家写成,但缘何会出现在家中?
更巧合的是,书中所写的正是如何通往黄泉之国的方法,可惜未及完成,作家便已归西。
及至一色真的入了黄泉,方知这位甲泷五四郎恰是自己的父亲!
年幼时对父母感情不和的印象竟是误会,父亲为了圆作家梦才装扮成“甲泷五四郎”外出写作,儿时所见与母亲貌甚亲密的“陌生”男人未料正是父亲。
至此,曾引发一色与亚纪子不快的感情症结终于完全解开,他也终于开始正视自己,意识到以往的逃避是感情和工作中最大的弱点,进而完成角色的成长。
在人间以写作的想象力为生,在黄泉则以想象力作战,因为黄泉的样貌随着观看者的主观心情而变化,两者的关联完成度甚好。
与天头鬼搏斗一段,将前半部分中“奇幻”画风的部分升级,运用了不少特技,但真正的核心仍是关于爱情的忠贞。
从天头鬼的愤怒“控诉”中,两人无意间得知彼此竟是经过几世轮回的夫妻,过了这一世,下一世竟还能神奇般地遇见、相爱并结婚,即使投生之前天头鬼百般阻挠,仍无法止住他们宿命般的相遇和吸引。
因此在最危难的关头,亚纪子打算牺牲自己以保全丈夫时,在他耳边轻轻地说:“下辈子我都会找到你。
”是这样的以爱穿越生死,战胜一切困厄,互相成全的人生;是凭着“少了你,长命百岁有何用?
”这样的信望爱,才唤醒了穷神因其美德而送予他们的礼物,从而度过难关,死亡和命运都无法将他们分离。
24-23🎬3.24《镰仓物语》(2017)[日]目前最想坐的火车,《千与千寻》水上火车;《哈利波特》开往霍格沃兹的火车;《镰仓物语》开往冥界的空中电车,都是奇山会让我想到张家界,也感觉有点像《新神榜杨戬》里面飞行时的环境。
列车通往的黄泉站,月台站满了来迎人的已故者。
这哪里是悲剧,这是团圆。
《镰仓物语》很早之前因为这几句话知道了《镰仓物语》这个名字,在书单里加了好久,后来发现是电影哈哈哈哈哈哈。
B站大放送,被推送到这部电影,下饭看了好几天,整体还是很喜欢的。
嫁给作家的年轻妻子亚纪子和丈夫回到镰仓生活,这是一个有妖怪的可以和另一个世界通灵的地方,发生的一系列故事,主打一个爱情。
主要有四对恋人,不,是五对。
①害亚纪子找不到身体的那一对,妻子死了但是放不下丈夫和孩子,于是借亚纪子的身体回到家里和家人生活告别,当作家找妻子找到对方家里时,对方道歉并表示会还身体,只是想陪孩子去游乐场。
②丈夫生病去世,不愿意拿妻子的寿命换自己在阳界的时间,于是选择了妖怪形态。
妻子欠了房租丈夫想办法凑钱;当出现妻子的爱慕对象,死去的丈夫去恐吓情敌,情敌表示死也要和妻子在一起时,妖怪丈夫选择了成全。
③一对老人,妻子死了,丈夫还在,妻子便跟死神申请等丈夫死了两个人一起去黄泉,因为丈夫身体不好需要自己照顾。
④作家的父母。
爸爸想当作家,爷爷不让,爸爸就单独找了一个屋子打扮成自己喜欢的样子写作,表面上还是西装革履的上班族,私下里和母亲过着另外的生活 一度让作家男主以为母亲出轨。
母亲去世后爸爸去冥界找她,最后选择和妻子留在冥界,很有爱的一对儿。
⑤自然是我们男主女主啦,好几世的情缘,哪怕这辈子年纪岔开二十岁也可以一见钟情,也可以生活的很幸福,作家在亚纪子离开后回忆两个人点滴过往,最后像父亲一样选择去冥界救妻子。
其实我一开始很磕男女主,毕竟他们老夫少妻还那么恩爱,但是后面说是因为前世的姻缘,我就有点排斥了,就不能没有前世,只是这辈子相爱吗真是的。
我是相信老夫少妻哪怕只有一世也能是有真爱的。
然后提几个比较能触动到自己的小细节。
①妻子把饭端上桌,丈夫还在一旁看书,妻子就掀开汤锅的盖子使劲扇气让香味吸引丈夫,她成功了!
②妻子吃了毒蘑菇,灵魂会从嘴巴里跑出来,佣人婆婆提醒她要注意别让灵魂跑了,会没命的,妻子就戴上了口罩,她好聪明!
③丈夫协助警方破案被登报宣传,他把报纸往桌上一放,抱紧胳膊一脸骄傲的让妻子来看新闻,妻子也很激动地跑来。
④丈夫得知有接送逝者的电车,获得机会去看后,他很兴奋地喊要叫上妻子一起看。
⑤妻子知道了丈夫伤心的事情,我以为她要转过身抱住丈夫,因为拥抱已经很暖了,但是没有,妻子温柔地用手摩挲丈夫的后背,然后把头靠在了他的肩膀上,我现在觉得这个安慰比拥抱更有力量。
⑥一个躺在病床上要死的人,担心家人胜过担心自己。
⑦工作平等,死神也有女生好评,想到了《灵魂摆渡》的木兰;除了爱情,这部电影关于死亡的探讨也很好。
冥界可以是自己想象中的模样,有团圆,有很好的生活,比《寻梦环游记》还要温馨,生前的好人都过着自己喜欢的生活。
(突然想到男主爸爸在那边继续当作家,那么男主爷爷也应该在那个世界,他这就不怕了吗)这两天在听欧丽娟老师讲《红楼梦》,晴雯死的时候老师提到了《犬夜叉》杀生丸第一次意识到死亡是自己救不回玲的时候,是那种又恐惧又,,,想不起来了,两种复杂的情绪。
如果另一个世界真的像电影里这么美好,大家也都不会怕了。
那么为了下辈子的好生活自杀呢,自杀是不行的,会被困住出不去,那么是不是可以交换杀人了哈哈哈哈哈。
最后必须得提一点,吸引我的那句话在电影里并没有出现,不知道是不是宣传时候的话还是别人自己总结的。
毛姆直呼这不巧了吗这不是。
最后补一个我看电影的苦恼,我是脸盲,妻子的角色让我满脑子都是鲍蕾,忽闪忽闪大眼睛呜呜呜呜。
(导演拍过鲁邦三世和哆啦A梦以及一些其他的奇幻动画,怪不得画面还挺好看)
看这部电影真的很有意思。
趁着优惠买了一张早场票,进场前被工作人员告知看的人数过少不打算放映,让我换场。
无奈下换成了晚上的场次。
早上买票的人数是两个,晚上看这部电影的人也仅仅只有三人。
不由得为这部电影捏了把冷汗——是否真的值得一看。
初识这部电影,仅仅是因为有公众号介绍它为真人版的《千与千寻》,兴趣点被这部电影所营造的妖怪世界吸引了。
而略有波折的观影经历则让我开始好奇这是一部什么样的故事。
第一个镜头就被车上的纪亚子吸引了。
不得不说电影所选择的演员真的很棒。
女演员高畑充希演的很自然,小动作不断,人物在说台词的时候没有僵着,温顺活泼可爱的感觉被立体的呈现了出来。
但很可惜电影的两个小时,却被塞得满满的,人物细微的棱角和个性没有表现出来,因而纪亚子的角色整体被塑造的平面单薄。
整部电影的信息量过大,是这部电影烂尾的关键原因。
优子、本田、穷神、一色老师的父母、金婆婆、小饭馆女老板和最后的天头鬼等等……出场的人物太多了,而且每一个人(身份)都是一个故事展开的方向 ,对于是第一次进入镰仓宇宙的观众,电影又不得不花笔墨去介绍,但又要兼顾主线。
在我看来,如果节奏更慢一些,砍掉一些剧情(比如说最后一段),或者说像《深夜食堂电影版》拍成简单的单元相套,着重介绍镰仓物宇宙的世界观——人与妖怪和谐共处,效果可能要更棒。
《哈利波特》用了七本书、八部电影铺垫主线;漫威电影也是一部接着一部电影去铺垫整个故事,所以到了第一阶段的最后一部《无限战争》,电影才能毫无顾忌的讲故事而不用一一介绍人物。
如果镰仓宇宙也能如此就好了,第一部渲染世界观、第二部讲男主的父母,第三部讲男主女主的三生三世。
应该会很有意思。
电影的整个设定属于全年龄向的,面向观众广,演员讨喜,故事氛围偏向日常,如果有资金做大一些的企划,会粉的人不在少数。
不仅仅是高畑充希,也不仅仅因为故事的温暖,而是因为里面世界观的设定有些像东方project里的幻想乡——人与妖怪和谐共处的世界。
一色老师有些宅的属性——单身多年,喜欢收藏电车,时常在家赶稿——等于一个安逸成熟的中年大叔。
而纪亚子小女生的性情会让这对cp有种反差萌的感觉。
金婆婆神秘而忠诚,是一个强大而可靠的后援,同时一色老师又有警察顾问的身份,三个人组队完全可以开事务所整天破案。
但剧情完全没有这样走,迷一样的走向了三生三世加捉妖记2。
里面的妖怪、一色老师父亲的没写完小说,八百年没有吃过米饭的穷神、可以组一个《夏目友人帐》或是《神奇动物在哪里》,与不同的妖怪展开不同的故事,然后写作挣稿费养家糊口撒狗粮,可以说一条龙。
但是迷一样的剧情将这些设定收尾在了最后与天头鬼的生生世世的纠缠中。
天头鬼不仅可以保留自己的意识,而且还有小弟,能力这么强,一见面就应该吞了一色老师的,但偏要纪亚子宣誓耗时间,如果以天头鬼的视角拍一部电影,估计也很有意思:至死都忘不了所爱的人,为了爱的人可以变成妖怪,不顾天地法则的束缚,不怕主角光环的强大,可以说是一个比较努力上进的反派了。
这样的悲剧人物被安排反派,与电影前面的氛围格格不入,可以说由伏笔铺成的主线是这部电影可有可无的成分了,两个小时的电影半个小时之内一色老师经历了丢失妻子、寻找妻子身体、灵魂出窍、在黄昏之国与父亲相认、找到妻子、被boss发现、和boss较量、逃跑、打败小怪收取经验,打boss失败……最后安全回到人间的过程。
在此期间,为了赶节奏,父子恩怨一笔带过,父母的故事可以清描淡写,金婆婆可以一直带着迷一样的微笑,男女三生三世的纠缠可以,甚至打赢boss也是回家的顺路……除此之外还有一些伏笔完全没有展开。
纪亚子进入储藏室的时候发现的画像和穷神手里的包袱里的雕像给了镜头,感觉很关键,但没有展开。
储物室在出现一次后就没有了,里面的画像、模型、古董也再没有出现过。
穷神、优子阿姨、田中在之前是故事的线索,但在最后一段里却没有多少作用。
死神小姐说有秘密小组调查整件事,但最后boss被干掉后才出来,整个调查小组连个连都没露。
黄昏之国没有返程车,但一色老师轻而易举就想象并实体化出来了,却没有任何死神制裁。
夜市在亮相后就结束了,田中变成妖怪后没有怎么展开和其他妖怪联系联系的情节,但很顺利的进入了迪士尼,一色老师家里有小妖怪,最后一幕出现了红手怪,那么,镰仓宇宙的妖怪生活状态究竟是什么样的呢,故事一直在吊人胃口。
穷神那个神秘的卷轴也是迷一样存在,像是在敷衍观众,给穷神一个离开的机会。
除此之外还有里面出场的所有任务都有迷一样的背景,让镰仓宇宙更像是一个童话故事,真人版的《千与千寻》的评价,过誉了。
因为没有推敲过的设定和伏笔让故事结构变得松散,让整体的世界观和故事不能紧密的联系在一起。
换句话说,如果把里面的设定去了换成其他的设定,故事照样可以成立;或者是将整部电影分成一段段的,每个故事也能成立。
镜头切换有些生硬,有些时候能下意识的反应到自己是在看一部电影,而不是融入到这个故事中去。
节奏的把握上前期很棒,到了最后就有问题了。
整体上这是一部瑕疵很大的作品,但一个妖怪的世界,一个温暖的童话故事,就已经很满足了。
这个童话故事在宣扬东方传统的好人有好报,宣扬方式也是通过冥冥中的定数——因果轮回进行的 。
天头鬼的努力敌不过一色老师和 纪亚子的真爱,本田先生为了妻儿愿意转生成妖怪,却发现妻子的世界不再需要他了。
但又不能拿宿命作为不努力不作为的理由,个体的参与是这宿命中的重要一环。
正如故事中的穷神,来到一色老师家是宿命,给纪亚子碗也是宿命,最后碗大显神通也是宿命,但如果没有纪亚子的好心,可能最后的一切不会发生。
执着的天头鬼不愿意放下,不愿意相信,终究成了丑陋的化身。
而这种故事套路不管是在日本还是中国的传统神话故事中比比皆是。
这样的文化熏陶下,一种“尽人事,听天命”,积极入世而又豁达处之的人生态度成了中国、日本所推崇的。
其实还是挺有意思的。
想做这部电影的mad……但不知道用什么bgm,先放一段时间吧。
日语里有这样一组四字词形容夫妻关系和睦叫「夫婦円満」ーーふうふえんまん这就是我看这部电影的最大感受。
好的爱情就是双方都在同一个频道。
年纪,身份都不重要。
没看电影之前,我一直好奇,导演为什么要选高畑充希这么年轻的演员和堺雅人配对夫妻档。
带着这份好奇我去到影院,整部电影看下来真的超出我的预期。
非常好看。
对于我而言好看的点1:镰仓整个大的环境。
从镜头一开始的大海,神奈川高校站前,远处的江之岛,镰仓大佛,各种绿色围绕里的寺院和小神社都让我非常暖心。
因为去过镰仓无数次了,这次能在国内影院里重温那些去过的景点地对我来说是看这部电影得来的小福利。
重温了一下镰仓的大海。
2:雅人叔和充希妹子在这部剧里的搭配竟然非常的自然且适合。
雅人叔最后挥舞竹剑的样子想起了当年的半泽直树,还是好帅!
充希妹子把妻子的天真无邪,善良。
尊敬又爱慕自己丈夫的形象表现的非常到位。
大大的眼睛里包含着年轻人炙热的情感。
3.安藤樱演的死神真的太可爱了,她在电影里用的口气真的很像为银行办事的社员小弟,全程敬语和挠头发的样子让她把死神的人设演的很有生气。
感觉死神也是出来打工挣钱的,有职业操守。
4,电影里有一位贫穷之神来一色家捣乱的情结。
剧中亚希子心地善良,热情款待了贫穷之神。
老爷爷吃着亚希子为他准备的早餐,感动的说道:800年了,从来没有被好好款待过。
之后作为报答贫穷之神送给亚希子一只碗,而就是这只碗在重要关头帮助了这对夫妻。
看完电影的我也总是想,也许我现在家里也有贫穷之神正在做客。
我也要调整好我的生活计划,放平我的心态,柔软的对待我的周围所发生的事情,那么不好的事情也会有变好的转机,调节好面对事情的心态比什么都重要。
5,最后就是这部电影的重点--剧情多处的神来之笔都在诉说美好的爱情。
先是放不下老伴向死神申请留在人间的老奶奶,之后是不幸去世但不舍妻女,甘愿化为妖怪留在人间想要照顾一双妻女的的本田先生,以及公司男同事对爱情的真诚,一色父母之间的相互扶持,还有男女主角之间无法阻碍的前世今生的重重姻缘都在叙述了一段美好的爱情物语。
电影音乐插曲都是交响乐编曲,让这部剧更有奇幻的色彩感。
当电影接近尾声的时候也忠于解开了我心里的那份好奇,原来今生男,女主角年龄差距那么大是有人故意想要拆散他们俩,好让他们今生因为年纪差异悬殊而不能成为夫妻。
这样一来从选角,剧情,故事发生的背景,地点等整片故事都是一气呵成。
节奏明快又渲染了一种爱情的美好。
电影里还有很多小的笑点和萌点,你一定会喜欢的。
作者本人最后我也想要找到我的人生拍档,我们可以互相扶持彼此的生活,互相守住我们心里的玻璃花园,以及互相支撑抵御风雨。
美好的心愿相信爱情!
谢谢让这部电影问世的所有演职人员和创作这部电影的每一位。
1.我雅人叔真的太棒辣!种草同款大衣,作家的装扮俨然芳心纵火犯!(对不起脱口而出彩虹屁)看的时候一直在想雅人叔去演秋彦是……?高畑充希也好甜,可爱起来一点都不做作,嗓音真的很少女漫2.最喜欢男主搭电车进黄泉之国那段,配上配乐,仿佛第一次看到哈利去霍格沃茨的时候,突然涌上无言的感动吧,有想象力的世界太美妙了,配乐全片最佳3.其实黄泉之国救人有点失望,男主的想象力有点尬,本来以为会有很厉害的pk呢……前面铺垫太长,后劲不足,但是整体就是简单温馨的奇幻童话,也算讲完一个完整的故事啦。
没看过原著,只针对电影来说,挺烂的。剧情逻辑上有很大瑕疵,这类奇幻片最该出彩的特效也是差强人意,连国内奇幻片的一般制作水平都没达到,实在不知道为什么还有那么多人追捧,费解。
是的,尽管贫穷之神很讨厌,但也应该善待他呀。他是那么可怜的老人家人呢,见惯冷眼,受尽凄苦,也想要幸福一下下呢。
真是太糟糕了,我对堺雅人的印象还停留在——以为最后他会用嘴炮干掉敌人。😂😂😂
前半段故事背景镰仓——连接人间和黄泉国,两个主人公,10岁心智孩子气的雅人叔和萝莉外表天然呆的高畑充希。有大摇大摆的河童,妖怪摆的夜市,散发可爱气息的夫妻日常,都有种温暖美好的感觉,像大部分日本电影的节奏一样,慢慢打入人心,占满所有的情绪。后半段爱情得到升华,从黄泉到人间,经历万千,放弃生命也要救回妻子,重要的是告诉我们,爱情在我们生活中有永恒的意义。
一周上两部日片爆炸。砍掉十分钟去补一下。想坐江之电。想要一个希妹这样的媳妇。安藤樱真是什么风格都能驾驭啊。
几个月前在汉莎航班上看了一遍,几个月后趁着豆瓣观影活动又提前在大银幕上看了一遍。大银幕里堺雅人和高畑充希演的夫妇真是太可爱了,有轻松搞笑又有温馨感人,配戏的一众实力派也不容错过。
布景很棒,但女性的角色就是围裙、做饭、没脑子、傻兮兮地等着被男人拯救?
死亡只是一站地,只要有爱就没有真正的阴阳相隔,故事上仿佛coco遇上了《与神同行》,但是比这两部流畅顺眼,果然还是喜欢日式温情,山崎贵的想象力更是没话说。
刚从镰仓回来,看到江之电非常怀念啊。主演都是非常喜欢的,但是cp感弱了点,比较像父女。小怪物出戏到捉妖记…关于黄泉的日本故事也看了不少了,青蛙先生的故事看的泪目。
9/16@周浦万达 5分。贫穷之神之钵特别童话。甜爱无敌之王老虎抢亲第N次失败。情少化学,冥界可观。
日本版捉妖记加西游降魔篇,剧情简单到令人作呕。女主全程傻白萌有点腻歪,雅人叔大概用了半个李狗嗨里面萌演技出演,大荧幕上看略显苍老。全片特效呈现日式奇幻色彩不错。打卡日本影院看的第一部电影@TOHO Cinemas
白眼翻上天…悔不听朋友repo,导致在影院不停摁手机…原来哪国傻白甜都让人疑心是不是弱智…本来想要求别太高,看个特效就好,这么低的心理建设和堺雅人的颜都压不住对于白烂情节的怒火…剧组是只有30分钟的特效钱才在前面一个半钟胡扯凑时间吗???!
多么可爱的电影,生离死别的爱情故事也能很美好呢。除了黄泉过度,戏里几个外景地我都去过了,非常幸运啊,还有我钟情的古董。不过我真心希望希妹不要再演傻白甜了。
实在无心给三星 怎么能一个让人清醒的点都没有 困到睡着🙃
情不知所起,一往而深,生者可以死,死者可以生。算是这句话的简化版化用吧。跟coco比,少了关于记忆和自我存在的,最重的一击。不过,如果当爱情故事看,倒是个风格鬼魅的有趣故事。妖魔鬼怪,和平共处。
日本人的生死观好特别,死了还能变怪物,或者借用别人的寿命,申请暂留人间,连肉身都不会坏,还可以吃灵魂出窍的蘑菇人魂分离,人间地府随便往来。啥?那死也不是啥大事儿!他们死得都挺高兴啊,到了那边还能跟亲人团聚呐!男主父亲不就是灵魂出窍常住地府的?那死真不是个坏事!干嘛哭哭啼啼滴?
3.5星吧。一开始其实不错的,撒撒狗粮,欢乐的日常。翻译也非常接地气。但到中段就看得出来真人化的痕迹了,感觉很多地方都可以展开,比如说男主是警察顾问的来龙去脉,破的案件,就感觉导演舍不得原作的设定,但又没办法充分发挥设定的本身,所以导致有点如鲠在喉。(原来是被删了的10分钟,原来原作漫画是推理漫画)后段活生生变成了爱情故事,即使你们几辈子都在一起,也多一些铺垫会更好一些,不然只靠角色撑起来的cp感,还不足以让观众充分入戏。还有就是爱情故事的部分其实真的让人很想吐槽,伤感的离别其实真的没有什么必要,观众的情绪流还停留在把身体找回来,还没意识到在黄泉之国是有可能回不来的...另外比较喜欢的是牙的来源,这个伏笔好玩,本田即使变成妖怪也在不断转手也是非常好玩的,细节好评
海报是三谷幸喜风,预告里有裹霞帔的铁扇公主。正片一混搭,后半段显得不伦不类、荒诞无稽,三流玄幻小说都不敢这么编。但前半段我愿意给五星,堤真一和安藤樱镜头不多表现优秀。
原来堺雅人也会接拍这种奇幻电影啊哈哈哈。女主真的是纯真的可爱。后来剧情告诉我们,男主和女主世世代代都是恋人关系,只不过一直又被boss拆散。这个大boss也是弱的一笔,简简单单几下就被贫穷神的一个破碗打败了。这种电影就是看起来不累,剧情简单。镰仓这个好地方也赋予了一些新的角色,下次去东京的时候就去逛逛这个周边小城。