东京塔

夜里又安静地重温了一次 《东京铁塔》。

很少有电影会让我刻意花时间去重温。

但是这一部却是例外，原因？

不知道，但我就是喜欢这样的故事。

美丽高贵的诗史，忧郁又深情的透，20岁的年龄差距，却无法阻挡两颗相爱的心灵的彼此靠近。

诗史在第一次见到透的时候就说他很有艺术家的气质。

那少年忧郁的瞳孔散发着艺术家特有的迷人气息。

我很喜欢。

在爱情快餐的时代下，原来40岁也可以拥有一场真爱的邂逅。

其实，所有的邂逅都来源于内心庞大的寂寞与温暖的陪伴的延续。

邂逅的结果在于是否拥有奋不顾身去放弃一切的勇气。

不过，当你40岁的时候，她已经60岁了，老太婆，你还愿意陪她走下去吗？

我深深地相信透是可以的，因为他是那么地脆弱需要她的抚慰。

可是，我多么希望脆弱的他终有一天可以坚强起来也给她一份细水长流的依靠。

略去电影中的某些成份，这部电影到处充溢着浪漫主义，理想主义，完美主义以及小资主义，深得我心。

只是一个40岁的女人，拥有令旁人羡煞所谓自在美满的幸福生活，真的值得去放弃一切吗？

我不愿意。

因此我更爱这部电影。

（PS：原来我就是从这部电影开始讨厌松本润的。

）东京铁塔巴黎铁塔，曾经梦想追逐的脚步不知不觉地停滞不前，尘封掉所有的过往埋葬掉所有的梦想，唯留我在化学反应中苦苦挣扎……

假如一个女人不再年轻了，心里还有隐隐的痛，无处说，那么应该考虑去跳弗拉门戈舞。

有一个弗拉门戈的术语“duende”，它主宰了演唱者与听众之间的沟通，即便是在表达快乐的情绪，演唱者也能传达深沈的情绪，令人动容。

西班牙诗人Garcia Loca说，duende只能发现于“放逐的最深处，灵魂里最后一个鲜血四溅的房间”。

我没想到在这个婚外情的电影里，弗拉门戈竟然会出现得如此惊心动魄，如此悲凉。

生老病死的哲学命题太抽象，情爱却具体到了体肤和心，再去领会什么叫做“放逐的最深处”竟是可行了。

有很多迟迟没有结婚的女人，在犹疑、或在否定爱情。

另一种女人早早就结婚生子，忙碌完婚姻，还有大把的岁月用来犹疑、或否定爱情。

丈夫和家如同万无一失的港湾，象征了自己的身份、却不是完整的自己。

其实爱情只能是用来认识自己的。

别无他用。

甚至无法让人幸福。

甚至根本没什么奇迹，乍一看，都是说了一百遍的老式故事——过着平淡生活的太太爱上了年轻男子。

江国香织写出《东京塔》来，社会就震动了。

日本社会说完了正常的恋爱，又说完了援交，现在，由一个中年女人挑起事端，说起了女人和少男的性和爱。

太多的全职太太都那么美，又那么闲。

同样，20岁的大学男生一样美，一样闲。

爱情滋生的元素都有了，却偏偏落进了不伦的陷阱。

黑木瞳一如既往的优雅深情，且善于沉默。

她不止一次出演幸福少妇，且被婚姻外的感情所诱惑。

电视剧《好想谈恋爱》里面，黑木瞳是矜持的、怀旧的、甚至有点俏皮的。

但《东京塔》里，她演的诗史却是那么辛苦地掩饰和21岁美男子阿透的恋情，几乎显得放肆。

而透，这个有着音乐家气质的美少年，将人生中最美好的三年都用来等待有夫之妇，他在黄昏中等待电话响起的时候，CD里播放爱人最爱听的马拉第九首，穿她喜欢的衣服，却一次也不可以主动去找她。

“这感觉不像是恋爱，而是失去。

”他这样说着，随时作好永远不再约会的准备。

因为对方的爱是收敛的，他就更要释放。

所以这份感情绵延不绝，看过了雪花，下一次见面却已是樱花飘飞。

都说“等待”是情人要遵守的爱情规则，但被等待的那个人也是在苦苦的等待之中啊！

诗史和透都在极度忍耐中拥有了爱情，但这样痴迷的事情是掩藏不住的。

当透的母亲、也就是诗史的好友终于将香槟洒在她身上脸上，她没有任何反抗。

她和太多女人一样，因为不善于叛逆，而总在摇摆之中。

另一对恋人也许不够唯美，主妇喜美并不漂亮，琐屑地生活着。

与她交往的男孩耕二君曾有名言说：和年纪大一点的女子交往有两个好处，一是懂得温柔，二是经济状况良好。

但偏偏，是这样一个主妇被点燃了。

弗拉门戈舞是20岁女孩子跳不出来的美。

人生需要悲和愤才会有力量，要明白了安定和老去的矛盾、孤独和憧憬的矛盾，才会跳得出感人肺腑的弗拉门戈。

正如耕二君看到分手后的喜美竟然变成舞台上明艳动人、声势强大的舞者，才终于被震撼了。

年轻男子放肆不羁的爱让年近40岁的女人突然找到了自己热情的出口，最终，年轻男人也无法再忍受幼稚无聊的拍拖游戏。

他第一次茫然而确定地知道，自己爱的女人是“天真而热情的”。

恋情的开始是盲目的游戏，结局却是人人发现了新的自己——这恐怕就是爱情的定义了，并不是保证抵达幸福的途径。

从某种角度来说，虽然透和诗史的结局是美好的，但总觉得，这是电影编剧的一片好心而已，是可以切去的、童话般的结局。

很早就看了《东京塔》的原著小说，也是读过的唯一一本江国香织的作品。

日本人描写情感和中国欧美都不同，既不是感官上的香艳直露，也不是绝口不提的儒雅风度。

读他们的文字，总有一种淡淡的哀伤贯穿其中，似乎那种永远无法完美的缺憾感才最动人。

从最早的紫式部的《源氏物语》到现今的大部分作品，这个传统都没变。

整部戏的情节用一句大俗话来概括就是“御姐和正太的故事”，当然内容远远不止这些。

我觉得演员的选择上很成功，很好的诠释了作品的内涵。

黑木瞳扮演的诗史是一个在外人眼里值得艳羡的人，事业有成，生活富足，夫妻感情稳定，但她偏偏和自己好朋友的儿子好上了。

冈田准一很适合这个儿子透的角色，漫长的等待，隐忍的付出，总觉得他二十岁的身体里多了很多同龄人没有的温柔和沉稳，眼神深邃，让人想一头扎进这个无边的海洋。

电影没有过分的去渲染情感，赚人眼泪。

而是恰到好处的停止转换，让你意欲喷薄的情感一次次的压抑进身体，越来越体会到剧中人物的心理。

另一对不伦之恋是喜美子和耕二。

相较前一对，我更喜欢这一对的故事和表现。

寺岛忍饰演的喜美子是个普通的主妇，生活平静的不起一丝波澜，慢慢地将她拖入世俗的蛛网中。

如果不是遇到少年耕二，恐怕她的生活仍旧会这样一年年的流逝而不留痕迹。

松本润很好的诠释了耕二这个角色，我先不得不私心表扬下这部戏里他的造型，应该算是他出演作品里的最好之一。

耕二不同于透，他对喜美子没有那么深沉的感情，在跟喜美子交往的同时，还有一个同龄的女友。

而喜美子好像也是在贪恋年轻的美色，被那么年轻的身体拥抱时，自己也不自觉变得年轻起来了吧！

“嗯，上了年纪的女人有哪一点好？

性爱能力和经济能力都好，和有夫之妇恋爱有说不出的甜蜜。

”故事的最后，第一对感情历经波折最终修成正果，然而看着他们在巴黎的天空下相拥而泣，我却不禁恶毒的猜想，那二十岁的年龄差距可能要不了多久就会拖垮两人。

第二对虽然是以分手告终，却更符合现实的残酷。

看着喜美子在舞台上淋漓地跳着疯狂美丽的弗拉明戈，你似乎能感受到这个平凡女人心中的暗涌。

再平淡的家庭琐事，再激情的床上狂欢，都抵不上找到自己内心真正的出口。

寂寞怎么会得以排解？

它只是悄悄隐藏起来，在你放松防备的时候，全力攻占你的心。

一直喜欢前人东坡的几句词：“曲港跳鱼，圆荷泻露，寂寞无人见。

”与君共赏。

年轻的男人和成熟的女人，有人说，这样的搭配会使性更有乐趣，因为男人的身体比较重要，女人的技巧比较重要。

而这部戏，有比一般年轻男人更好的身体，和比一般成熟女人更高的技巧——Johnny's事务所两大偶像的外形和黑木瞳驾轻就熟的演绎。

这可能是日本人最擅长，最津津乐道的题材：不伦。

然而可惜，这部戏没能发挥这种特长，也没有充分地利用这个题材，窃以为。

充其量，只是充分利用了开头提到的演员去撑起它漂亮的画面的支架。

影片的前半部分本来还让人觉得它是部好电影，毕竟是小说改编的，有种文学美，思想的线索则好像一条暗流，沉默但并不无力。

然而煞有介事之后，电影忽然变成了电视剧。

暗流蓦地断了流，一切都成了空架子，只是由得结局朝一个对于爱情故事来说算是好的方向发展。

前面铺垫的来自伦理的沉重压力，一下子全都被抛开了，太轻易。

如果这种转折不算突兀，那么主角在前半段所做的种种挣扎，看来是有点可笑了。

为什么透在雪夜叫诗史离开那个家的时候她不干脆就离开呢？

还要先说了类似分手的话，久不联系，再东窗事发，等透被送到法国读书之后，才没有一点交待地离婚呢？

这样的手法，电视剧倒是为了吊胃口而常常使用，而这是电影。

不知道原著如何，希望不是同样的情节同样的手法，因为原著也不是电视剧。

东京铁塔，传说中，以独立铁塔而言的世界第一高塔。

明灭的灯火，疏离的城市，寂寞的人群。

爱上了不该爱的人，谈一段用心的感情。

Tokyo Tower。

黑木瞳再度出演的不伦恋情。

Chapter A:是交错的眼神，注定的纠结。

18岁的夏天，遇见年长20岁的她，雍容丰华，于人群中散发着别样的韧性，浅笑低吟，一贯的从容。

他爱上她，却只能默默等待，她是已婚之身，不被允许恣意妄为的年纪。

尊重她的所有决定，静静地守候着她的问候，适时的任性，偶尔的幼稚。

她始终优雅地微笑，安排好所有的细节，在丈夫与他之间游离。

眼角的褶皱，衰老的身体，再如何掩饰，都无法抵挡的时光的侵蚀，他的身上，是她所重新汲取的关于年轻的力量，生存的勇气，关于过往的所有欢愉。

他偶尔的冲动，是她所珍惜和心疼的，短暂温存后更多的寂寞，他渐渐厌倦的生活，渐渐贪心的想念，放开所有的一切，从此浪迹天涯，只有两个人的世界，以为的浪漫。

时光的移转，所教会的不仅仅是遗失的美好，现实的艰辛，不由掌控。

他还只是个孩子，而她早已衰老，无法确定，下个站台，是不是还有丰厚的景致？！

Chapter B:玩世不恭的生活，年少的冲动和热切，以为的桀骜放荡，却伤害了不相干的人，混乱过后，不曾认真收敛的心性，理所当然的洒脱。

百无聊赖时，遇见了在车场横冲直撞的她，已然中年的模样却依旧天真，向他求救，一脸的虔诚。

又是一轮关于寂寞的追逐，他深谙此道。

作为答谢的约会，她絮絮叨叨地说着家中的琐事，丈夫的领带，大男子的作风，他安静地倾听，不发一语，车到站，她挂念着的晚餐。

主妇的生活，果然的乏味。

是家猫的重病，她无法倾诉的孤独，终于爆发的寂寞。

没有规则的游戏，渐渐失控的态势。

他依旧吊儿郎当，不以为然，她一再迷失，歇斯底里。

舞台上嚣艳的佛朗明哥，直进，转弯，演绎着爱情的姿态，坚定的眼神，重叠着的过往的回忆，盛放之后，谢绝荒凉。

又是畅销小说的同名改编之作，来自日本文坛拥有与村上春树比肩地位的江国香织，二段是是而非的恋情，雷同的纠葛，不同的态度，爱情蔓延，在东京铁塔的照耀下。

漂亮开阔的场景，妥帖契合的配乐，交呈的暧昧困顿。

关于不伦和伤害，在错的时间遇上了对的人，起承转合，全部不由自主，是舆论的压力，现实的藩篱，自我的担待，真的可以义无返顾，不闻不问？？？

两个已婚女人和两个大男孩的相遇与爱情。

黑木瞳(44)和冈田准一(24)，松本润(21)和寺岛忍(32)都献出了尺度大方令人心动的完美表演，当影片结尾突然猝不及防的响起听了十多年的山下达郎的歌声时，我眼泪决堤哭成一只沙皮狗。

13年前的冈田准一和松本润是那么年轻，一头洗剪吹的秀发也掩盖不住青春逼人和情真意切。

从开始对剧情的狂笑和不屑，到中间对四人感情的期待，多少人心中一定想起自己不甘而又无法摆脱的现实生活。

踏出坟墓不是谁都能轻易做到，很羡慕他们能有勇气走在一起。

相比透和诗史，耕二与喜美子更令我感伤。

“那逞强著的孤独的自尊心，全部已经成虚幻，再一次，觉得不醒也好......”本来是想下2007年版小田切让的《东京塔》，却误下成2005的这版。

感谢这份阴差阳错的安排，让我没有错过这部被深深触动的电影。

山下达郎《Forever mine》http://t.cn/Rx4GaLz

书是先于电影看到的，还是在去年的地坛书市上买的，记得当时还有一本《在世界的中心呼唤爱》，那本书好象红透日本了，跟风的电影和电视剧也红得一塌糊涂，这本书似乎就寂寞了些。

作者江国香织算是畅销作家了，但书给我留的印象并不深，没有特别能抓人的细节或者细致入微的表达，日本人总有一些感受是不一样的，比如谷崎润一郎比如村上春树比如川端康成比如吉本芭娜娜，所以，我不觉得那本书写得有多好，或许是翻译的缘故？

在店里看到这个片子，想了想，还是拿了。

片子节奏很慢，黑木瞳仍然在里面演一个出轨的已婚妇女（她那种半放纵半端庄的调调儿好象特别适合演这样的女人呢），她和小自己十几岁的男孩透一次偶遇后就在一起了，另一条并行的线是透的朋友和另一个普通的家庭主妇之间的纠缠。

男孩子们很难表达清楚为什么会喜欢这些大自己很多的女人，他们也讨论，可是说到后来就会说不下去，也许是她们的温柔、宽容让人没有一点负担，再或者是她们的欲拒还迎，在顺从、温良背后偶露峥嵘的狂野诱惑着他们？

上了点年纪的女人对自己心爱的人和爱自己的人，都有种骨子里的温顺体贴，所以才让那些男孩子感觉到久违了的，如同母亲般的舒适，就连做爱的时候都是一样的体贴。

这样的交往一般持续不了多久，很快，随着男孩子的成长就会中断。

可是这两段感情却都有一个“拧巴”的结尾。

中年女人温柔但也贪婪自私，她们喜欢年轻男孩儿给自己带来的青春和刺激，但也同样害怕他们破坏自己固有的生活，他们可不能给予她们现在这样优渥的生活条件，感情就是谁付出的多就希望得到的多，看着黑木眼中的游移怕丈夫发现时的慌张，让观者也能感觉得到透的屈辱，而另一个女人也开始卸下温柔，在患得患失中再也无法平衡彼此的距离，她打电话要求他即刻就来，她气恼他扰乱了自己的生活和计划，那男孩终于觉得了麻烦和厌倦……后面的故事结局应该不用再多说了，猜也能猜出来，不过让人啼笑皆非的是编剧竟然一相情愿的替黑木那一对设计了一个童话般完美的结局，透到巴黎学画画，一年后黑木放弃一切去找他。

再然后呢？

呵呵，就听天由命吧。

在于是的博里看到她的观影记，是这样写的——“有很多迟迟没有结婚的女人，在犹疑、或在否定爱情。

另一种女人早早就结婚生子，忙碌完婚姻，还有大把的岁月用来犹疑、或否定爱情。

丈夫和家如同万无一失的港湾，象征了自己的身份、却不是完整的自己。

其实爱情只能是用来认识自己的。

别无他用。

甚至无法让人幸福。

甚至根本没什么奇迹，乍一看，都是说了一百遍的老式故事——过着平淡生活的太太爱上了年轻男子。

恋情的开始是盲目的游戏，结局却是人人发现了新的自己——这恐怕就是爱情的定义了，并不是保证抵达幸福的途径。

从某种角度来说，虽然透和诗史的结局是美好的，但总觉得，这是电影编剧的一片好心而已，是可以切去的、童话般的结局。

”

电影讲述的内容有点另类,其实也可能是时代的趋势..18岁的男生与30几岁的人妻的恋爱旅程..在我看来.他们的恋爱过于唯美..为了爱所抛弃一切的意念.为了爱无所顾及的思念.为了爱所承受的叛念....这一切都是逆愿的...爱是逆愿的的.性也是逆愿的..一个18岁的男人听着一个丰盈成熟的人妻所爱的音乐,看着她所爱的书.等待着永远只是她打过来的电话..东京4月..东京8月..东京11月..他们有所变有所不变..见面的越来越少,思念却越来越浓..一个属于樱花的季节..一个属于海边的季节..一个属于雪花的季节..只是他们总沉浸在爱的季节..."看到听到美好的事物时,就意识到它要马上消失"..这是男主角说的话.每次看到美好的事物,他都要默默地流泪.在他看来,他的爱是美好的.清冽的.持续的..只是美好的事物总会有人嫉妒.总会有人阻碍!但事实上他破坏了本属于别人美好的事物..剧中有一句话:这样一来,掉下去的人总会是难受的..毕竟终有一天会结束.因此,他们都在害怕,害怕失去对方.害怕属于他们美好事物的消失.."不受伤的话,就不能变得更完美"……他们的爱情最终是美好的``也是我所念想的..每种爱情的形式都是美好的..只要互相对应着的都是挚热的心..``美好的事物..自己也在向往……

两种爱情,朝朝暮暮还是曾经拥有?其实哪种都面临着选择面临着失去.不敢想像,重逢之后的纯情少年目睹着枕边人那真实而日渐衰老的容颜,他还会用画笔去纪录吗?也不能想像离开了天真而热情的舞者,不羁少年还能爱的那么热烈吗,像燃尽生命般的去爱.你动心了吗,一个纯真的美少年那么爱你,用身心专一地爱你,你的岁月在他的爱里轮回.你动心了吗,一个不羁的美少年用他的青春吸引你,你的寂寞会被他的热情燃烧.你动心了吗?可是,你敢吗?

对我而言，影片的名称和海报很有魅力，然而故事却跟我所期待的丝毫不沾。

又是敏感的话题，开头的出格镜头让我原以为又是一部肢体语言陈述的影片，但拍摄得恰到好处，只有爱情没有色相。

虽说我与透的年龄差不多，但思想境界完全是两个层次哇，真的很难理解其中的爱情。

唯一让印象深刻的就是黑木瞳所饰演的诗史，既贞节又放荡，人前人后截然不同，抽不到有底牌的女人，乃是尤物。

诗史说她多坐了一站车，但看到不一样的风景。

可终究是到了错误的地方，人生虽不该但确实是单一的，应该尽量去配合这枯燥而不是去试着让它变得丰富。

温柔的外表、素净的气质，骨子里却跃动着一种不安分，喜欢。

爱情是纯洁，但透着道德这层镜片来看，他们这种执着只是盲目的罪过，结局虽美好，也只是编剧的好心吧。