凤穿牡丹

迂腐的封建迷信思想因命犯刑克，从小被送至尼姑庵修行，替家里还债，以求得家里平安，十八岁之前不得踏入家门，否则会遭来杀生之祸。

这样的封建迷信，实在是匪夷所思，被无端地视作不祥之人，克家，克夫，连累周围的人。

郁家绣坊的当家万没想到带有凤穿牡丹图案的黄袍竟是出自一直修行在尼姑庵的女儿之手。

女儿用精湛的刺绣技艺将父亲推上了保皇派的政治罪名，不知父亲是该欣慰郁家的天下第一绣的名号在女儿身上得以延续了下来，还是该怪罪女儿生来克家的晦气呢？

这样的灾祸，如果是别人故意栽赃嫁祸，恐怕无法躲避，与所谓的克家无关。

封建家长制下包办婚姻的幸福特例这原本是一桩不幸的包办婚姻。

父母之命，媒妁之言，就算是不愿意，也不敢违背父母的意愿。

更何况促成这桩婚姻的目的是为了家庭的利益，而非子女的幸福。

却没有想到两个为了家庭利益而牺牲的年轻人竟意外地结出爱的果实，而且还爱得这么深厚和长情。

应该说他们两个是幸运的，歪打误撞地被牵线到一块儿，虽然一开始只是名义上的夫妻，在同一屋檐下朝夕相处，两个同样心地善良的人很快在对方身上发现令人欣赏的优点，慢慢培养出夫妻之间相濡以沫的感情。

这般情投意合，彼此信任和关爱的感情，已无任何外来阻力可以轻易瓦解。

传统女人恪守的三从四德无暇的妈妈告诫无暇，作为一个传统的中国女性，应该“未嫁从父，既嫁从夫，夫死从子”。

也就是说，女人一生都以男人为重心，依赖和服从生命中的几个重要的男人：遵从父亲的教诲，不得有半点违抗；对丈夫言听计从，做好当妻子的本分；生个大胖儿子，延续香火，也为自己今后的生活提供保障。

传统思想提倡的是忠孝，忠诚于家庭，孝顺父母，但似乎缺少了一些仁义。

在这样的封建思想的压迫之下，女人表达自我主张和自我意愿的声音被淹没了。

自己的幸福建立在男人身上，取决于男人的满意程度，没有追求幸福的主动权，这是传统女性的悲哀。

不过，尽管知道它是落后的，在自己身上还是保留了这些传统观念，相夫教子是女性的本职，在这件事上，女性能够从中得到很大的满足，家庭和谐美满，未尝不是一件幸福的事情。

男权统治之下视女人如衣服男权统治的封建家庭中，女人总是处在从属的地位。

在那些家底殷实的经商男人看来，家族的生意最重要，列祖列宗传下来的基业，必定是要在稳固守业的基础上，将家族的生意发扬光大。

在生意和女人之间，如果女人阻碍了生意，家里的当家男人会很不给情面地舍弃女人。

这种视女人如衣服般丢弃的男尊女卑的思想在老子那儿根深蒂固。

但在珍惜、尊重妻子的儿子那儿无法坐视不管，作为丈夫定当竭尽全力保护和营救妻子，哪怕牺牲家族的利益，逆着长辈的意愿，背负不孝的骂名，也要以人为本，给予女性应有的尊重和重视。

刺绣心诀一根针，一双手，穿针引线，在绣布上飞舞。

刺绣除了需要细致和耐心，还必须耐得住寂寞和清苦。

刺绣是技，做人是艺，加起来才是“技艺”。

刺绣的最高境界是“精气神”，用心加领悟，放下恩怨，领悟大爱，蔑视仇恨，使心灵得到最终的平静，才能绣出真正的“凤穿牡丹”。

郁无暇继承了郁家苏绣的真传，心灵手巧，绣品巧夺天工，惟妙惟肖。

更重要的是，她诚信做人，光明磊落，不玷污绣品的纯洁，宁可烧了绣坊，也不屈服于日本人，拒绝用中国传统的刺绣技艺绣日本元素的绣品。

要让中国的艺术向日本低头，只不过是日本人的一厢情愿罢了。

从传统到现代新女性的转变冬青死后，无暇开始学着独立、自强不息，逐步扛起生活的担子和对家人的责任。

在霍家的时候，作为儿媳妇，她更多的表现出温顺和隐忍的一面，尽忠职守地担当贤妻的角色。

在这个混乱的时局，迫于生计压力以及为了维护丈夫遗留下来的家业，开始学习打理公司业务，由一个躲在家里的优越的少奶奶，转变成一个识时务懂得大体的现代新女性。

国难当头，面对各种刁难，坚定地拒不服从违背良心的无理要求，不屈不挠誓死与日本人斗争。

结尾处，义无反顾地投身到保家卫国的革命斗争中，这是郁无暇又一个重要身份的转变吧。

全剧整体不错，李小冉和刘恺威演绎到位，个别人物刻画太过工笔，结尾草率仓促，但仍是国内不错的电视剧之一。

其中李小冉和刘恺威的扮相都很好，尤其是李小冉的旗袍妆，得中国传统女性美之真髓。

刘恺威也出人意料，以前《创世纪》中的小孩子，而今已是大人样，演技更是日臻成熟。

然而不得不说是全剧主线条太悲了，从儿女情长的悲喜离合，到家族命运的跌宕起伏，再到宏大的国家民族之殇，泪点低一点的会从头哭到尾，就算全剧最明亮的一段也是隐含巨大的悲悯情怀其中。

如此大悲的戏，编剧用贯穿全剧的世俗佛教处世方法去理解，升华了无暇的人性魅力和大爱无私，也让我等观众获益很多。

自处超然,处人蔼然. 无事澄然,有事斩然. 得意淡然,失意泰然. 世上所有的事情 为已要超然若是 为他要和蔼可亲 有事要当机立断 切莫犹豫 得意之时想失意 失意之时要想未来 人生无处不乐观向上 在任何逆流中,我们都要看到光明和未来.无暇：师傅曾说过，凤凰涅槃，浴火重生。

当凤凰的生命快结束时，便会集梧桐枝于自焚，在烈火中新生，其羽更丰，其音更清，其神更髓。

小的时候我一直不明白，为什么想要得到重生，一定要经历浴火的考验，而在绣金刚进结束的时候，我终于悟到了，倘若不经历痛苦的考验，侥幸而来的重生，最后也只会是灰飞烟灭。

那一霎那，天命，物命，人命的真谛皆昭示明了。

无暇：世间，人民，父子，兄弟，夫妻，亲属，当相敬爱，无相憎嫉，有无相通，无得贪惜，言色常和。

人在爱欲之中，独生独死，独去独来，苦乐自当。

起初看这个剧，是冲着小冉和刘恺威来得，毕竟是帅哥美女的组合，而且恺威还因此在女人戏中走出一片新天地来，肯定有他的过人之处！

剧情发展到霍冬青死地时候，恺威永远是深情款款的演绎，看多了他其他剧的表现，这个倒是没出我的意外。

只是一个留洋的学生，富家子弟难得那份执着和真情，使得尼姑庵里出来的无瑕甘愿生死相许！

前半部分是无瑕的苦难戏，还有芷兰的可憎可恶的表现，所以说应采儿的演技也真不差！

但是冬青最后的死，其实是性格决定的，当断不断必留后患——对于二叔的宽恕，使得家败人亡，对于芷兰的纵容，使得他只能以死表心志了，本来还想说编剧的残忍，从这方面看，安排他的死，是必然……于是冬青的义兄出场了，他是个灵魂型的人物，在替冬青去退亲时他就爱上了无瑕，所以谭凯的演技也真的不错，我看出来了，呵呵。

而且小夫妻开始的并不美满他永远看在心里，替无瑕担心牵挂，乃至后来为他们夫妻的安危几次出马。

可以说，他有时是个旁观者，他在默默的为他们好，与之对比的就是二叔万鸿和芷兰。

后来冬青的遗孀辗转来到上海，是罗志襄在身边背后默默无私的付出，所有的人都看出来他爱无瑕，而就是这个上海滩的小老大，表达爱意的方式又像是毛头的小伙，此时，我都要动心了。

最可悲的是无瑕哪怕一次松口的机会都没给他，可怜的孩子呀！

难道爱上她真的有错吗？

他为了救她，甘愿放弃地盘，放弃尊严，放弃所有，只是结局中，他虽然如我所愿活着，冬康的离奇赶到拯救了所有人，志襄还是孑然一身，心痛得几次落泪，心底里我喜欢的是芷兰的结局，放弃了虚幻的爱恋，和小四走在了一起，有孩子，夫复何求呢！

而且快到最后的时候，他们也毅然得留下准备赴死，我真的很喜欢她了！

形象很饱满，最饱满的是志襄和芷兰，两个同样执着的爱，两种不同的结局。

另外结局太雷了，简直就是一个主旋律呀！

在者革命队伍中这样一个冷艳美人，放《亮剑》里的话，肯定会再婚的，如果这样的话，还不如跟志襄呢，我是耐死志襄这个人物乃至他的演员了！

那种坚毅的眼神，这才叫爷们和男人了！

还是有点后知后觉的，《凤穿牡丹》演了那么一阵子了，偶然间转台，才被吸引过去。

——看好多人说爱死霍冬青了，果真是好得像个童话一样。

可因此也更哀叹，感人爱情总不会存在太久，冬青死后，我就觉得剧无可恋了，便想问编剧，他剧中的妻子无暇是怎么熬日子的？

一开始就觉得，不过是普通的年代戏而已，李小冉的旗袍扮相很端庄很东方美，但也不构成观众“一见钟情”的理由。

到底还是爱情戏吸引人，冬青和无暇第一次相遇，到阴差阳错、媒妁之言成为夫妻，再到后来日久情深，死生不离。

《凤穿牡丹》中描述的倒不是什么激烈的爱情，可却是完美，让旁人看着都艳羡。

大凡这种女人剧，都把女人塑造成贤良淑德、温润如玉的完美女人，这里面的无暇从名字望上去就是个女人典范了，这倒不稀奇。

值得称道的是霍冬青，世界上最完美的男人就是霍冬青这个样子的，当他站在风雪里，唇角浮起一丝浅笑，你就会觉得漫天飞舞的雪花都是万缕柔情的。

他在国外读书，归来，遭遇了父母包办的婚姻，心生懊恼，可是他也体谅同样“受害者”的无暇，处处保护，甚至代她受罚；为了她免遭父母责难，他与她做假夫妻，却一再被她的可爱善良所打动；爱上她了，清楚地告诉她，不让她患得患失的心有一点不安；他肯担当，为了她可以放弃自己的全部家产；他仁义，有危险的时候第一时间自己扛下来……这样的男人，他身上散发着干净温暖的气息，让无暇生死不渝，让芷岚欲罢不能，一直活在被冬青爱着的幻想中。

被那样一个男人爱着该是天大的福分吧，无暇说这一辈子最幸福的事，就是嫁给他。

可是被那样一个男人爱过，也一定会孤寂一生。

——见识过你的好，还能去爱谁？

其实，志襄的对无暇的爱也是情深似海的，一点也不曾变过。

只是相遇太迟，无暇的心中再也搁置不下其他人。

你知道有一种男人，他让你深深倾慕，以仰之弥高的姿势，靠近。

可是，真的走近了，却觉得这座神像，他不过是土地里的泥，堆出来的锦绣而已，跟他过不得一辈子。

最好的男人，便是像冬青这种，可以温柔体贴，又可以担当硬朗。

只不过太美好的事物总有着最快的结局，莫非连老天都红了眼，他们只厮守了一年。

可当冬青用最后的气息说，“告诉无暇，我爱她爱得太少。

”，这也便成了一个是隽永的童话。

很多年前，网络上曾经流行过一篇《是否有这样一个男人》，里面罗列了很多条对一个男人的要求，细微的轻浅的期待，“ ……真的可以随时找到他，和他在一起不怕死——也不害怕活下去，活到很老”。

可是，真的有这样一个男人吗，陪着你一起看细水长流？

霍冬青若是活在现实里，也是极品了。

只能送剧中的芷岚一句:命里有时终须有,命里无时莫强求.是你的就是你的,不是你的怎么也不是你的.即使跟菩萨说舍掉十八年.来换取冬青离开无暇,她也没能达成心愿,为了爱情不折手段的女人是最可悲的.最后和无暇认错有用吗?死去的人,还能回来吗?她能赔给无暇一个爱她的丈夫吗?不能,!所以,认错也是没有用的.就像那句话:如果对不起有用,要警察干嘛?所以,做事还是不要那么极端的好.佛家的一句话:苦海无边,回头是岸.早一些悔悟,冬青何必会死??我看,这部剧中,该死的.应该是芷岚.带着对无暇和冬青的亏欠死去!

情节还可以，就是剧情发展太慢太慢了。

第一次知道谁是应采儿。

她的角色固执得有些离谱，显得人特别僵硬。

不喜欢这种特别有轮廓的脸，还是李小冉看着舒服。

刘恺威真的算是我个人感觉比较可惜的一位演员了，虽然后来进了我的观剧黑名单（好剧绝缘体本体了属于是），但早些时候在内地剧里给我留下的印象是真的不错，虽然他早些时候综合来看有不足之处，但他来内地后接连几部作品里的表现所反映出来的情况来看，他应当也是知道自己的不足之处，一直都有在调整修正，而且调整修正的时间可以说是非常的迅速有成效，很多香港演员出现在内地剧里，都有水土不服的感觉（顺带提一嘴他爸刘丹是为数不多的一出现在内地剧里，被一大堆内地演员包围却没有水土不服感觉的香港演员其中之一，不由得感叹一句姜还是老的辣，大清徽商里刘丹有一段戏真的好神，是我看过刘丹最神的一次表演，不知道大清徽商是不是刘丹唯一一次参演的内地剧），刘恺威也一样，只不过他修正进步的速度真的好快，最早的一部大清徽商里存在的问题，到凤穿牡丹里统统都被消弭于无形，大清徽商那时候他应该还在TVB，之后又在TVB待了一段时间后才正儿八经的离开了TVB，估算起来，他的调整修正时间应该是07年一连拍的三部剧，可以说他的进步简直就是坐火箭般的神速了。

早些时候的刘恺威给我的感觉就是往正剧演员的方向去的，表演艺术方面技巧性有些不足，但有厚实度，深度基本都受限于作品本身的格局和立意，演员能在剧本的设定上再给挖掘提升20%都算顶天了，他所参演的剧，剧情质量格局立意都不咋地，包括这部人设比较好的凤穿牡丹和他个人演技高光时刻的千山暮雪，剧情质量都稀烂，好在他前期参演的剧，即使剧情质量不高，但作品其余各方面都还算做的不错，不至于一点开视频只美术一项就把人给劝退，再加上剧里其他所有演员的演技也都在线，还是能往下看看的，可惜的是，他的资源越来越差，可以用稀烂来形容，那份初心也都被消磨殆尽，从他所交出来的作品所反映出的现象来看，最初他为了演好角色，贴合角色也是做了很多努力，下了很多功夫，做了很多实际行动，而且成效显著，从凤穿牡丹开始，相对之前，从演技到形象气质形体仪态，到举手投足间的肢体语言，到台词都有很直观明显的质的提升，之前的刘恺威从演技到形象和气质真是扑面而来的理工男气息，很粗糙，从凤穿牡丹开始方方面面都逐渐变的精致温润柔和，演艺方面也是在厚实的基础上增加了些弹性柔性和自然的流畅性，能跟随人物角色需求塑造人物，有舒展性，讲台词时也比之前好了不止一个维度，之前他虽然也基本都是普通话台词，但有些时候会跑偏，也不注意说话时的表情管理，以致于有些时候拿捏不好就会显得整个面部表情都不好看，在凤穿牡丹里很明显他的咬字除了精准以外，还更加好的控制了咬肌以及说话时的嘴巴唇形幅度，面部表情管理也控制的更加自然流畅，几乎不见了他以前总是有意无意的皱眉以至于经常露的抬头纹……演员曹磊虽然不是什么大腕知名度高的演员，但是有句话我蛮认同的，大概的意思就是一个演员站在镜头前演戏，会暴露出很多很多的问题，能反映出很多东西，吕中老师曾经演过的一个角色有句戏说台词“我的演技，那可是全面儿滴”，这句话从吕中老师嘴里说出来还是很有说服力的！

我看剧也不要求所有演员都能有吕中老师的功底，刘恺威算是演技不够全面，但厚实度很可以，霍冬青的温润如玉谦谦君子形象真的演绎的很好，值得一赞。

只是资源真是稀烂啊！

就他那稀烂的资源注定出不了好剧，以至于进了我看剧的黑名单，有些剧看他演的也挺难受，那看的人就更加不舒适了，一部接一部的低质量剧简直跟无底洞似的，消磨光了他早期那份初心，倒成了形象管理大师了，他本就抗老，以前几乎素颜都不显年龄，注意形象管理后，真就吃了防腐剂一样逆生长去了，很久很久不看他的剧了，也不关注他，前段时间无意间看到经典咏流传有他，比07年还年轻，真就离大谱，我直接称其为形象管理大师！

内娱审美真是被韩流冲击到惨不忍睹，娱乐圈男星要么韩流审美，要么古偶丑男，要么油腻中年大叔，要么妖里妖气的歪风邪气，难得还有一个蛮符合中式审美的形象！

真的有点好奇，他是自己系统性的深入研究学习了美学，提高了审美以及品味，还是有个美学大师在负责他的形象管理指导，衣品真的超好，很多人说他整容了，我个人看着感觉刘恺威不像是简单粗暴整容整出来的，只大众直观能看到的形体仪态以及气质就不是整容能整出来的，有些人只发型、妆容、所着服饰随便哪个发生不一样，都有可能会给人很不一样的感觉，甚至是所使用的语言不一样，时间长了咬肌以及面容线条都有可能发生一些变化，而刘恺威直接拿四十多岁的形象对照二三十岁的形象，给人冲击力有点大，但从他早期TVB时一部一部对照，都有迹可循，虽然他很抗老，不过年轻时候的肌肤状态到底还是不一样，虽然早些时候皮肤比较黑，还是蛮有弹性的，随着年龄的增长，肌肤状态也逐渐紧实，双眼皮不好说，有些单眼皮人年龄大了后是有变双的可能，早期刘恺威的单眼皮不是肿起来的那种单，牙矫正过，下颌线条貌似侧面看一直都在，一直都是那么突出，最让我感到神奇的是，早一点的大清徽商里长的和后来凤穿牡丹里一样，也有换子成龙第八集之后和千山暮雪里的感觉，只是两个上妆了两个没上妆的区别，而晚于大清徽商的甜孙爷爷里居然和大清徽商里不大一样，甜孙爷爷和顺娘里变化不大，换子成龙前八集一会一会的，不稳定，长的不稳定，就很神奇。

还有一个给人冲击力很强的人是王杰和潘粤明，那俩也是变化超级大的代表性人物了，直接用现在的王杰对照小时候以及二三十岁的王杰，那就不只是“换头”了，说他们是三个人都行，王杰小时候到三十岁左右变化不大，签了英皇娱乐后，好家伙，真的变化好大，跟英皇闹翻以后，很多年没有出现，再出现时，又变了一个人的样子；跟刘恺威同龄的潘粤明变化也好大，连不混娱乐圈的国乒六边形战士马龙都有人说整容，看过王杰和潘粤明的变化，我只赞叹刘恺威的形象管理做的是真的不错，只体重一项，用暴力熊猫樊振东的话来说就是——要保持都很难，更别说其它方面的要求。

好的剧本和好的制作团队都是演员可遇不可求的事，就是不知道刘恺威有没有那份幸运，有生之年的演艺生涯还能不能有幸遇上，哪怕只一部的高质量剧作，那也是好的呀😂

凤穿牡丹 (2008)7.42008 / 中国大陆 / 剧情 爱情 / 曾丽珍 / 李小冉 应采儿

这部戏编剧太差了， 情节也不合理，比如霍万才这个角色就是一个精神病，一会对无暇特别好，一会又要撵无暇出去，完全没有血肉的一个人，但是对于冬青又过分的婆婆妈妈，真是的奇怪。

他死的那场戏也特别奇怪，在医院里大半夜的无暇会想去看公公，这好像不合常理，发现霍万才有情况以后在医院里不找医生来，居然背着去找医生，而且偌大个医院居然连个护士都没有饿？

非得把一个孕妇逼流产了才罢休。

冬青也很奇怪，把“作为一个男人”放在口头上，死的还那么冤枉。

最累人的是那个结局，居然是无暇投身革命，而且画面是独自一人大步向前，这完全是主旋律吗，太和谐了 呵呵，一般电视剧里一个坏人就差不多了，这里面芷兰和二叔还有桂姨，一直办坏事还一直有人原谅，纠缠了38集，不可思议。

比较喜欢演员，都很好看，最喜欢志襄，虽然有点脸谱化，但是很man,呵呵最后想说雷同剧目：《爱无悔》，《徽娘宛心》，《绣娘》，《芸娘》，甚至京华烟云都有点像，但是林语堂毕竟功力不同，小说要好看一些。

我也不懂编剧但是至少人物要真实，或者一定程度上的艺术加工，但是还是能让人感觉很共鸣，情节不管怎么夸张，除非是魔幻色彩的，也要符合情理。

李小冉很清新很自然，应采儿也挺漂亮（虽然角色让人有点讨厌。

男主角都很帅。。。

虽然编剧有点傻，但是作为休闲娱乐的电视剧，还是觉得满好的。

尤其喜欢里面的旗袍，一件件，真是好看呀！

还有插曲也很好听。

有谁知道是什么曲子么？

这部电视，让我觉得相亲其实挺靠谱的，人是有感情的动物，只要人品没问题，日久便生情，谁都无法抗拒彼此的感情，真心足以让两个陌生人走到一起。