剧情很烂。
女主比较勇敢独立。
比较仗义,会主动照顾男主所以男主才动心。
得知男主是玩玩,头也不回地走了,所以男主才会认真。
但她在第一次去男主家,眼里有点犹豫和自卑。
这里有点反感,感觉自己配不上这么好hold不住男主,后面自然会被男主牵着鼻子走和感情伤到,恋爱脑。
还好她后面回到自己有事业,没有失去全部自我。
男人事业上有问题,第一时间嫌女人烦…一夜情,正式谈恋爱,然后直接同居,生气吼女主,男主出轨,两个人价值相差太大,后面事业有成了,居然回去倒追??
三观精准踩在雷点上。
街角画画的flirt还有点张力。
但就算那里男主也还是不珍惜女主的,也没认真过。
女配V对男主的角色是祛媚的,事业生活上也不需要他。
直接就是把他睡了而且耍了,也不上头不觉得他怎么样,这点就够了。
一开始看她没什么印象,还以为是中年油腻男。
教女人去相信爱情,恋爱脑的剧都有毒
和张曼玉最配的那个人不是梁朝伟而是演戏有点憨傻的黎明。
《一见钟情》这部电影看起来貌不惊人,却那样值得回味。
不论黎再怎么演绎不羁还是看起来那么呆傻,张的角色不管怎么看浑身依旧散发着一点孤绝的味道,大概每个清冷的人其实都有一颗认真而火热的心。
就像在电影里她说“我和你不一样,我会认真的”。
是不是一见钟情其实没那么重要,重要的是两个人一生钟情。
喜欢这种爱情片,在浮躁里各自小心翼翼保护真心,试探着,又热烈着;各自承担着自己的梦想,因着爱,又想去完成对方的梦想,可是现实又有很多力不从心;自己的负担,想要成全对方的负担,让双方不能很好地沟通,导致结果不如意,然而只要有一方能克服困难,就能再次美满,直到遇上下一个难关;未来不能确定,明天充满未知,对未知的害怕,对失去的害怕,一定不要战胜今天的拥有;黎明、曼玉竟然有这么动人的电影,不知剧组的成员们会否有感于此而能有把握当下的勇敢,真心祝福所有处于类似境况的朋友,能看到这部电影,拥有自己的美满。
p.s.这是现实中男女的鸿沟吧,这是现实中安全与距离的鸿沟吧;幸运之极,还有兄弟,还有朋友,还有亲人,这些的支持让人变得坚强、纯洁、天真,还有信任的勇气,还有爱与被爱。
1. 张曼玉实在是太灵了太灵了,又美演技又好,坚强认真脆弱犹豫全都表达地很自然,啊,真是永远的女神,好多她和黎明的对手戏我都一直只顾盯着她看移不开眼睛;2. 20年前的电影,反而比现在更接近大女主敢爱敢恨潇洒独立的真谛——张曼玉一个单亲妈妈开的士养10岁儿子,的士开的爽脆,画画的事业也一直在坚持,在能力范围内跟儿子过得有滋有味,该寻欢作乐就take it easy,也没见她把生活的怨气撒在儿子身上。
当然她家对于一个开出租的单身妈妈来说似乎太宽敞豪华整洁了一些,不太符合情理。
儿子么也好灵光,还主动担心自己阻碍妈妈追求爱情和快乐的脚步哈哈哈哈;3. 黎明这条线就很扯淡,不仅事业线扯淡,人设上,他面对逆境的心性也极其糟糕,如果没有比尔盖茨拯救他,就等着永远一蹶不振下去吧。
这样的人设真的配得上张曼玉这样的女人吗?
以黎明为代表的男人们什么时候才能明白,这个世界真不是你有个几把有点钱就了不起的。
你事业受阻,你生意失败,你备受打击,这就是你可以在张曼玉关心你的时候当众怒斥她“你收声,唔关你事”的理由了?
只是这一句话,就已经暴露出,他从心底深处,认为作为女人的张低他一头,所以男人的事,公司的事,这些大事,轮不到她来打听。
事实上张曼玉比他牛逼太多了,人家离婚十年,一直在逆境中用重复机械的开的士的工作养活自己的画画事业,哦,还有养活了儿子。
人家跟周围人关系也处的很好,但凡遇到点什么事马上就能一呼百应。
你黎明惹怒一个女人就马上失去了所有投资。
从这个层面上讲,似乎黎明真的不太行呢。
不太行的黎明出轨了,生意被清盘了,仗着好皮囊还有爱他的表哥不离不弃,这时候是真没脸去见张曼玉了。
这也是他心性不行之处。
他在潜意识中用事业的成功失败来衡量自己在两性市场中的资本,一个气馁就缩头乌龟不敢再相见了。
于是编剧为了强行大团圆,才不得不安排了比尔盖茨的戏码。
呵呵。
你如果真的爱她,不需要等到地震,不需要等到盖茨救你,而是在你发现她离开的那一刻,就应该追到她面前诚恳道歉,剖析自己,这才叫做舍不得她伤心,这才叫做爱情的勇气。
当然道歉了她肯定不会原谅你,但总比伤了她的心,还啥都不说要好吧。
真是越写越气。
一定要等盖茨出手,事业上又能挺直腰板,在张曼玉面前才觉得自己找回场子,有点底气,才敢去求和好,那不叫爱情,那只是纯粹的博弈。
你觉得你有了赢面,才敢去赌。
爱情是没有赢面也愿意付出。
说白了,编剧给黎大老板做的安排还是囿于性别角色的桎梏太深,觉得男人必须得有钱有事业才有婚恋价值。
事实上只要黎明能想通,张曼玉开出租画画,他在家照顾儿子,兼职给别人写下外包程序,小家一样可以搞的红火,公司清盘算多大点事儿。
4.很难得的,这部20年前的戏里竟然包含了这么多gay的戏份,而且也是温馨和搞笑情节居多,这在现在都不多见。
表哥暗恋表弟这也太惨了,黎明到底知不知道自己就凭这皮囊获得了多少privilege,还觉得人家理所当然要跟自己“一条船”,真是naive。
表哥终究错付,祝早日遇到良人。
以美国旧金山为背景的生活,更加自由更加漂泊,从而也有一种浪漫感。
在香港娱乐圈神仙打架的年代,虽然名为四大天王,但是影视音三栖一样都不少,黎明很适合这种角色,外表帅气有才华,但也不是出生就是富二代,那种大男孩的气质很舒服。
张曼玉演起小人物来也拿捏的很好,出租车司机、单亲妈妈、画画艺术家,隐忍生活的同时也在渴求温暖。
男女主两人坐在夜晚的街头看着旁边的红绿灯,太美了。
后面的戏份还是很真实的,虽然邂逅浪漫,但是两人已到了不年轻的年纪,各种事情堆积时,两个人无法携手共进退。
电影的最后,终于看清楚那个流浪汉举在手里的纸牌子:Forget San Francisco's tomorrow! Hold to the day when you and I meet. Give me a coin!这个来来回回出现了好几次的流浪汉,最后一次站在Ellen在公共墙壁上的涂鸦画前面,笑嘻嘻。
San Francisco's就像是并不叫人很喜欢的现实,Ellen口中像极了西贡的苏西里岛才是心里的绿洲。
流浪汉的意义在于告诉你:忘了现实的明天,只要跟你厮守在每个今天。
她开着出租车,背对着客人,游走在现实世界的每个角落。
只能凭着爱好涂鸦,在三藩市的墙壁上画梦想中的苏西里岛,给现实装点些匿名的美好。
最终有了个认定的人,带她去苏西里岛买下一幢心仪的房子。
你以为这很美好?
一点也不。
一个童话般的片名,却是个毫不童话的过程。
他们开始在一夜情,酒吧里同为中国人玩笑般的默契。
第一次是上床,第二次是上床,第三次还是。
这就是现实。
她是开出租车的单亲妈妈,他是有自己公司耀眼又浪荡的程序天才。
她怀疑他有钱人的身份,宁愿相信他是见不得光的黑帮,为他置换家什,操起锅暴打欺负他的“黑帮”。
这就是现实。
心注定是要被打动的,打动不了的那是石头。
于是33岁单身的他跟35+的她住在一起。
跟所有的现实情侣一样,能够同甘,未必可以共苦。
不是不愿意,是现实太现实。
他的公司危机,对她吼叫又疏远,为了拯救公司与勾引他的女银行家上床。
于是她走了。
他用新创意东山再起,盛大又浪漫的人堆玫瑰秀挽回不了她。
谁知道他这次是不是认真的?
一场不大不小的地震,成就了两人复合。
谁知道明天会发生什么,今天想着对方,就在一起吧。
张曼玉和黎明,在这个片子里,比《甜蜜蜜》更真实,更讨喜。
有英语交杂的广东话,表情舒展得多,在平凡生活里嬉笑哭闹,不那样装,也不那样草根,不是小资,也不是小市民,只是在现实里还有点理想化的普通人。
这是大多数人的状态。
别说黎明的演技不如张曼玉,其实就是各自的本色演出。
闷骚内涵的男人自然惹人爱,简单直接的男人其实更容易过得高兴。
这是许久以来看起来感觉最好的一部片子。
不知是因为够现实,还是因为够幻想。
连续看完《我爱问连岳》II和III,现实男女关系的种种纠结、繁复和丑陋反倒凸显了纯粹的可贵。
要成功,就要一心一意认定了只做一件事情,爱情生活的事业也如此。
对自己负责的态度就是,选一条自认为对的路,然后坚持下去。
很多年前有人问我是否信任,我说是。
那是以为信任是很容易的事,其实只是因为我的不经世事。
信任的可贵和难得是所有在现实中有过翻滚的人的共识。
不能被信任是可悲的,没有付出信任的对象或许更加可悲。
放开自己愿意被人了解是个美德,就像是电影里被画成靠墙根撒尿的他,满是可爱。
忘了现实才能在现实里过得更好。
比如说:没确认恋爱关系就发生关系真的就没法恋爱了吗?
可能这就是电影存在的意义吧。
在美感上来说,二位主角真的是美爆了!
画面也都非常好看,两人喝完酒在看三藩市掌纹时背景灯红酒绿;两人刚在一起时黄昏下的剪影,困境时Mike焦急的剪影是同一个手法却是两种不同的情绪。
看到聚会的时候想到了“软价值”的问题,一个男人需不需要 情绪稳定+事业稳定+有责任感,显然在生活里是需要的,否则就会让身边人焦心,尴尬。
人在困境难免暴躁、焦虑,如果能提前计划,就能阻止果报发生,但是如果果报必然要发生,就想办法从容吧。
卖公司时,表哥明显是个清醒人,只有Mike还很幼稚,恃才傲物,这时候有点像《武状元苏乞儿》,是不是能拥有在困境中从头再来的勇气呢?
如果没有地震,他们还会和好吗?
一个硅谷科技新贵,与10岁出租车司机单亲妈妈在三藩市的爱情童话。
不得不感叹即使是在千禧年初已经越过黄金时代的港片,依旧以独特的审美与制作理念,将一个本来简单且有些偶像剧般的故事,轻轻松松拍出一部足够赏心悦目的合格爱情片。
当然,观众相信的前提,也许是因为黎明与张曼玉。
出演时两人与剧中角色差不多年纪,能看出黎明已不似黄金年代时精致瘦削,中年后温柔缱绻的眼神却也足够动人;张曼玉开车时扎起的辫子、墨镜与工装足以显示出坚强的单亲母亲的力量,陷入爱河中随性披散的头发,摇曳的长裙让观众也为之神魂颠倒。
干练美丽的单亲妈妈
故事很简单,就是一个游戏爱情的钻石王老五与独立养家的单亲妈妈在一夜情与长久相处之间的反复试探,在错误与成长中最后破镜重圆。
值得一提的是,这部片完全可以作为我心中旧金山城市电影之一。
九曲花街在女主角的日常工作中飞速掠过,金门大桥、街头涂鸦、彩色房子也是独属于旧金山的浪漫。
电影中恰到好处的爵士乐伴随着美景与爱情一同响起,周末的夜晚心情也都好了起来。
最喜欢的转场镜头1
最喜欢的转场镜头2
最喜欢的转场镜头3
最喜欢的转场镜头4
色彩鲜艳的房子
最喜欢的一个剪影
张:上次同你表哥打架的是我儿子SCOTT。
黎:我知,我听到他叫你妈妈。
他几岁?
张:我儿子十岁,在他两岁时我就离婚了。
黎:GOOD张:我唯一多谢他老豆的事情就是他没有跟我争SCOTT。
张:我不知道点解我第一次见你就和你上床,第二次见你又和你上床,吾知几时有第三次。。。
黎:第三次你在我家睡的时候,我地。。。
张:噢,我觉得好对吾住SCOTT。
张:你几岁?
黎:三十三,你呢?
张:我都系。
张:三十岁的师奶有咩好玩?
黎:是咯,有咩好玩啊。
因为男人面对一个三十岁的女人好大压力呀。
有咩吾开心,个女人无得翻转头架。
张:甘你点解系都要选我?
黎:我爱你。
张:我吾想SCOTT甘快有咩期望。
不如我地自己试下先,好吗?
黎:恩。
张:还有样野我干脆也一起讲埋。
其实我三十五左了。
黎:(笑)钟情是,除了爱,不知道还有什么别的原因可以解释爱。
今天有点奇怪,有点怀旧。
是很久前看过的电影,那时候只觉得Maggie好靓好靓的。
喜欢前半部的叙事,后半部有点毁,再看的时候。
最喜欢Maggie和黎在房东家吃饭的那一场戏,有一种结合与连接,那是男人和女人之间最珍贵的礼物。
也许男女之间才讲对不起,这很重要。
就像你有名字一样,除了它本身是一种代号外,它还是一种存在,一种珍视。
剧本好弱
这个时候的张曼玉还是很灵啊 黎明就有点不太在线了
剧情狗血,但曼神真美黎明好帅他俩超配!
啥剧情啊。。。
由于时空地点背景接近,又是黎明与张曼玉主演,很容易被视为《甜蜜蜜》的姊妹篇,他们错过的遗憾在这里得到补全。一直以来,导演编剧演员这三角关系谁最重要,各执一词。单从这部片来看,演员的演技依在,配合默契。但剧本的浮夸和导演对爱情电影的把握认知,实在应该背锅。珠玉在前,《甜蜜蜜》最动人之处,在于萍水相逢身为异客的两人对命运的争取,对情感的真挚执着,那些流转千回的缘分又最终失之交臂的扼腕。《一见钟情》,对比之下整个故事都轻佻不可信,从见色起意到情深款款的表白更像是渣男的惯性演出,各种网络虚构王国里不真实的场景。也正如千禧年的时代,大家对IT业的憧憬与幻想,泡沫即将到来而无人知晓。
比甜蜜蜜可差多了。
千禧年发的梦比现在有想象力多了,黎明的创业计划不就是元宇宙吗?刘伟强的风格,真是浪漫又脚踏实地。当然喜欢的最大理由是曼玉演了个女司机,载着可爱男孩的那种。
除了“张曼玉+黎明”的组合外本片简直是毒药啊
我只想唱黎明请你不要来。。。张曼玉真的美,小孩好像大仙靓靓的仔。
片名好敷衍,浪费张曼玉的演技。
张曼玉都不值得我给这片打三星,完全埋没影后。
男女主年轻时的容貌动人。
我已经不相信一见钟情了
one night in 三番 你留下许多情。PS:片尾笑场彩蛋比较好笑
人到中年,想恋爱又谈不起,坐电视前看看黎明和张曼玉谈恋爱吧。
沙发。薯片。冬天。作业。
张曼玉和黎明都拯救不了的稀烂剧情
黎明那张脸就是一副让人一见钟情的样~喜欢这种色调的港片,故事虽简单老套但是拍的好看啊
剧情蛮平庸的,如果换个男主起码看得还能开心点。。
实在是烂俗的一个故事,杀鸡焉用牛刀。两星都是给旧金山。