阳光之下

看完了，全程没有流眼泪。

因为我不是书粉，我认为书中的傅慎行绝对是十恶不赦的。

其实相比起小说众多亲密的cxwx场面，电视剧中彭冠英诠释的不经意的抚摸触碰更让我触动，以前看原著，我从傅慎行身上看到的大多是偏执的爱，是占有，是强迫，他或许是爱的，但那种爱却不是一般人所能承受的，以前他给何妍带来的一切屈辱不可能因为一个爱字就能轻易忘掉。

因此我从不为他的结局怀有任何不甘。

但真的从看静仔一起追剧的直播的时候，姐姐情不自禁地哭了，说他杀人放火，但是看到这样一个活生生的人在你面前死去。

那一刻的情绪绝对不可能只有恨，身边所有人都看到了傅慎行爱得卑微，偏执，最后却一无所有。

我突然对这个角色多了一丝理解，他依旧是十恶不赦的罪人，但我们终究还是应该给他一些关怀，至少给他下辈子重新做人指一条路。

柯滢的泪说明了一切。

静仔的直播没有说太多表态，毕竟电视剧要传达的价值观念在那里，作者大大也明确表态，但是她自己对封潇声一定有特殊的感情，那种感情，不会是单单的恨那么简单。

书和剧都告一段落啦，安安静静做个不挑事的cp粉，求求静仔和彭老师有一个二搭的机会，投资方爸爸多看看我们优秀的青年演员吧，他俩真的就天生一对的感觉，希望通过二搭能深入接触，像cx和cyx那样有个好的结果吧。

—— 2020.2.02

不定期更新，自己记录1.3

重生后手刃背叛自己的兄弟彭冠英这个反应给的质量很好。

剧情是申世杰重生后终于杀了背叛自己的兄弟刀尖，复仇成功的瞬间，演员表情收敛，眼里含泪，没有得意喜悦，给到更多的是失落。

彭冠英惊艳到我的是，他在这个胜利的场景里试图表达申世杰这个人物的悲剧感。

剧情里，申世杰亲手杀死了刀尖，一个知道申世杰还活着的人，在那个时刻，这个藏在总裁皮囊下的灵魂被死亡冲击，情绪摇晃。

他放空的眼神，清晰传递了渴望窥得天光的自我被自己亲手杀死的悲茫。

申世杰终于又杀死了一点申世杰在这世间的痕迹。

看到《掌中之物》的作者和读者因为男主角傅慎行这个人渣战成一团，终于开心地笑了。

本来就觉得这书没有翻拍的必要，内容太歪了。

当初忍着恶心为了把这本据说“反斯德哥尔摩”的小说看完，就是想知道为什么那么多读者会粉傅慎行这个人渣。

仔细梳理之后，我觉得，导致现在这个状况，作者要负很大的责任。

很显然，作者在行文过程当中，在不断地对角色进行塑造和丰满的过程当中对男主角产生了更深的感情。

这种感觉不能说是作者喜欢这个类型的人，而是对笔下角色喜爱。

在作者的笔下他更丰富、复杂、有更多可挖掘的地方。

也因此，作者对他的塑造超过了对女主角、男配的塑造，对他有更多的怜悯和心疼。

尽管在结局处理上坚持了开头的设定，但在情感上却产生了倾斜。

这种情感倾向是很容易被读者所发现的，也因此让更多读者产生了对所谓男女主恋情的遗憾，更因遗憾而念念不忘。

从这一点上来讲，这部打着“反斯德哥尔摩”旗号的小说反倒比那些真正的斯德哥尔摩恋情小说产生了更坏的影响力。

作者的偏爱是在行文过程当中逐渐加深的，但其实在一开始就能窥见端倪。

小说主要分为两个部分，前半部分是男主角傅慎行为了报复女主角何妍，极尽手段以家人爱人为要挟，行种种下三滥的手段凌虐侮辱何妍；第二部分是男主角受到女主吸引不可自控地“爱”上他之后，以爱之名用尽手段拆人婚姻、残害女主爱人、圈禁女主，强迫她怀上自己的孩子。

何妍作为女主角和文中的第一主角，作者赋予了她坚韧、善良的品质，出众的容貌，过人的聪慧和极强的心理素质。

她在受尽侮辱之时能够咬紧牙关承受下来，并且时刻谋求着摆脱樊笼，这需要极大的勇气、智慧和毅力。

但是，在第一部分中，对比作者对于施暴场面细致的刻画，何妍在被侮辱和伤害后所承受的身心创伤却缺乏足够的描写，不能让读者更多的去共情她的恐惧、无力、痛苦。

读者产生的情绪更多的是直面施暴场面之后产生的对于施暴者的愤怒。

要知道，愤怒是一种相对容易疏散的情感，打砸抢烧可以发泄，看着施暴者被恶劣对待也可以发泄。

因此，不能深刻地体会女主所经历过的黑暗——亲人、爱人被伤害、生命被威胁、尊严被践踏，仅仅只是对施暴者的愤怒的话，文章想要表达的“反斯德哥尔摩”的地基的虚浮的。

只要等到所谓的“追妻火葬场”情节，读者的怒气发泄够了，读者们的情感天平就会倾斜，倒戈相向了。

况且，随着文章的推进。

不仅仅读者，连作者自己的情感天平都开始倾斜了。

到第二部分的时候，作者用了相当多的笔墨描写男主如何低声下气、委曲求全地对待被他以“爱”之名圈禁的女主，乞求她的爱。

而女主却始终不假辞色，冷眼相对。

在这部分中，依然是对男主种种霸道总裁式行为，种种做小伏低式行为进行了详尽的描绘，而对女主所承受的痛苦一带而过，只剩下冷若冰霜的描述。

攻守易势，那么在读者的眼中，何妍的痛苦的隐形了，而男主“爱而不得”的痛苦明晰了。

当读者对于男主作为施暴者的愤怒随着他一次次地在何妍面前低声下气而消解，而何妍的痛苦却无法被读者看到的时候，男主“情深不悔”“爱而不得”的痛苦自然浮现。

那部分不能深切体会到女主角痛苦的人自然而然地倒向了男主的阵营。

这种作者不自觉的情感偏斜是致命的，也最终导致了最终本文从一个反斯德哥尔摩文变成了斯德哥尔摩文。

以临近结尾处女主的两次落泪，也是读者群当中常常用来力证女主曾经对男主动心的情节分析一下作者对男主的偏爱。

临近结尾女主有两次落泪，如果没有那封信，那么还勉强可以解释为一切尽在不言中。

然而，有了这封信，作者对男主的偏爱就无所遁形了。

第一次落泪，特警解救被囚禁的女主和他老公，男主让她别回头，随后自杀。

女主听到枪声，突然落泪。

我们来仔细分析一下这一段中何妍落泪可能的原因。

对于何妍而言，男主就是遮蔽她天空的阴云、是吞噬一切的深渊。

只要他活着，她似乎都无法脱逃了，即使这一次脱逃了，她都会永远恐惧她是否又一次会被抓回去。

我不清楚何妍以什么样信念才坚持了下来，但是这份恐惧是深入骨髓的。

但在枪响的瞬间，阴翳的天空仿佛打开了一条缝隙。

理智告诉她，她真的解脱了，她的人生有那么一丝丝可能不再是在地狱里行走，她一直以来所渴望和期盼的在这一刻终于变成了现实。

这个死亡基本上算是最有力的一束阳光，有拨云见日的效果。

更深一层，女主为生命、为尊严豁出去一切去缠斗的对象突然间死去了，那一瞬间说不清道不明的茫然与解脱甚至不敢置信也会让人控制不住地落泪。

而这些何妍的心理活动，如果作者真的想要塑造这个女主，想要表达反斯德哥尔摩的主题，那么就应该就表述出来，去让读者共情女主所有压抑、所有的坚持在枪响的瞬间得到释放时的泪水。

可惜，作者只描述了何妍筛糠一样抖动着身体，泪流满面，心理描写一概皆无。

何妍第二次落泪，是在收到男主死前寄给她的信。

这个情节并没有什么不妥，不妥的是作者写了信的内容。

若是只是写了信，也只写了何妍不知为何落泪，那么读者可以理解为看到信之后，何妍终于解脱了。

然而，作者以男主的口吻写了他对何妍的心路历程，他的卑微与悔不当初。

我们可以清晰明确地知道，这封信是对男主心路历程的补完，是完完全全地对男主的刻画。

而男主也凭着这封信，一个偷盗、抢劫、杀人、强奸无恶不作的坏人拉到了一大波粉丝。

反过来，遭受了这一切的女主，被他的可笑的所谓的“爱”所伤害甚至留下一辈子阴影的女主，作者却没有花费笔墨去塑造。

只用了区区几个“何妍不知道为什么自己会哭，只是有些控制不住自己”来描述。

女主为什么哭？

她的一切都被毁了，不光她自己、她的亲人、爱人全部收到了难以复原的伤害。

那些凌辱暴虐不是短时间能够消散的，需要漫长的时光来慢慢遗忘和治愈。

看到这封信，女主要感动么？

还怜悯吗？

她是善良的人，但她经过了地狱。

他的所有的想象与后悔在她的眼里都只会是可笑可憎的，在这一刻她只能无比庆幸，她最终还是摆脱了魔爪，站在了阳光下。

何妍的泪是终于结束的泪，也是再脱去一重苦难的泪。

作者既然要写这封信，就该去回顾何妍过去所经受的痛苦，男主的妄想与女主当时的恐惧屈辱放在一起，才会有发人深省的效果，那是爱情吗？

那是人性中最丑恶的东西。

可是，作者没有，作者用一封信抹杀了何妍所遭受过的一切。

对苦难理解有多深，对罪恶才会有多痛恨。

何妍被忽略掉的痛苦，恰恰是本文最重要的基石。

但是，作者在写作的过程当中忽略了这部分，类似于电影《太空旅客》当中男女主之间的感觉，导演把大量的笔墨着落在男主的身上，但女主的心理历程改变的忽略其实才是导致大家诟病的真正原因。

仔细想想，何妍是靠什么坚持活下来的？

她的一切都被男主毁了。

支撑她活下来的也就是一口气，她不要如他的意，她要把他绳之以法，看着他下地狱。

而当男主角死了，何妍的一口气散了。

经历过这么多惨痛遭遇的何妍，她身心上的创伤会在短时间内痊愈么？

不会的，这些创伤需要一辈子去治愈。

甚至于，在男主角死后，何妍很快就会陷入心理疾病的困扰，她的身体也会被心理疾病所摧毁，孩子流产，甚至之后再也不会有，精神与肉体重建之路漫漫，幸运的是她还有一个真正善良宽容豁达的老公。

这样的结局也许很惨淡，但是也许更加发人深省。

《掌中之物》小说读后感没有在豆瓣找到小说，就在改编电视剧下留下足迹吧。

想说，我不是20岁的女孩子，是一个30＋且有一位小宝宝的中年妇女。

所以，看待男女主的情感线，心情会更复杂一些。

虽然也会被里面情色描写所打动，但是根本无法沉浸在那些甜宠情节里面，因为那些伤害光是看看都无法承受，是会跟随一辈子的伤痛。

遭遇家庭变故，且一直担惊受怕的父母会折寿。

失去工作断电一根手指的钢琴王子，自己最爱的丈夫。

哪怕后来，看似回到了平静的生活里，但是随着那个孩子的出生，一切都不会那么简单。

我承认，由衷地佩服何妍，明媚聪慧，勇敢充满决断，善良又不圣母，生机盎然，心理强大极有韧性。

真的太完美了。

但是，她所经历的是普通女孩子无法承受之痛。

被抢劫被夺取初夜，被性虐待被反复荡妇羞辱，失去工作失去丈夫失去朋友失去孩子……普通女孩子只遭遇其中一个，都 ptsd 了。

我们都不是何妍，我们如果遭遇这些。

只能是被孙小果欺辱的可怜少女。

其中多么不堪多么可怕。

去看看新闻，便知一二。

看了一些关于此剧的分析文。

很认同阿若说的。

傅慎行并不是爱何妍。

他只是爱他自己。

或者说，不是沈知节也不是傅慎行，而是在傅慎行壳子里重生的沈知节，爱。

当然，他爱的不是死心塌地的何妍，而是一心想逃的何妍。

他们注定不会在一起。

即便在一起了。

他们的后半辈子注定充满痛苦。

作为一名中年妇女，因为已经经历过生活的柴米油盐，和婚姻的鸡毛蒜皮。

不太愿意相信小概率事件。

整个人也越来越守旧，很相信老祖宗的那套训诫。

不太对微乎其微的奇迹动心。

甚至特别忍不住想念叨两句，不要爱上一个对你特别好的人渣，要爱一个本身人品就很好的人。

我知道，很多人被男主打动。

他高大帅，危险又迷人。

还宠溺……我承认，书中情色描写很诱人，很有性张力。

大概性的张力和侵略相关。

霸道总裁爱上我，这种剧情。

光是霸道两个字就充满了性张力。

喜欢看，真没什么。

众所周知，某著名女星也爱看。

有点性幻想，没什么。

但，还是要分清。

什么是情趣什么是真正的危险。

还发现很有意思的一点。

很多人说，觉得男二演得不好，不像是深处女主的丈夫，像反派大 boss 。

看到一个评论说，饰演者在直播里说，自己已经很用心演了，自己能接受她已经很不错了。

这个事情，不知真假。

但不得不说，小说里的男二，也是一个完美得不像会存在的人物。

现实里，早已大难临头各自飞。

现实里没有深爱，没有专宠。

婚姻经不起一点点考验。

普通人都被生活里细碎的石子碾压得疲惫不堪，脆弱得多一点意外都不行。

可能就是如此，我们才生出期待，期待在平淡乏味疲惫的生活中，有一些安全的历险，一点慰藉夜晚的香艳幻想。

哪怕它那么失真。

这篇文字，我像是写给我自己，作为读后感剖析自我整理心绪。

也像写给女儿，让她懂得辨别，不要轻易被文字编写的情爱所惑。

我不期待她成为何妍，成为一个太过完美的人物，终身被期待束缚痛苦。

她是一个普通的女孩子。

普通的女孩子也很棒。

不用太能干太瞩目，也不用太乖巧太可爱。

希望她有平安康健，无祸无灾，不用把生命力折腾在一些意外之中。

希望她能够懂得甄辨，也别被教条所束缚，享受爱享受性，过得快乐。

希望她的心充盈又安稳，希望她的眼光亮安定。

我青春期的时候，没有被人爱过，觉得很孤独，甚至东施效颦，扮演一个可以被爱的可爱少女。

直到很多年后，经历了情爱才懂得自己当初多么贫瘠。

所以，我愿意用很多很多爱滋养你。

让你不必沉迷在失真的偶像剧情节里。

希望你去真实地经历爱经历性。

在这期间，你要照顾好自己。

我希望你在这些经历后，成长为一个真实的自己。

一个真实的有血有肉的女孩子。

虽然普通，但是不必羡慕任何人，不必羡慕那些完美的电视剧主角，也不必羡慕学校的校花。

希望你绝对地爱自己，由衷的自信。

能找到自己人生的奥义。

能找到小日子里面的乐趣。

过得恬淡美好。

如果想看原著那种高h的会失望，因为都删了，对手戏应该也被冲淡了很多；如果想看女主反杀和正义方制裁黑暗会失望，因为处处在上价值而且上得比较硬，说教味略浓所以基本就隔靴搔痒不痛不痒，热评说得对，不适合国内拍。

感觉编剧导演永远在小心翼翼地平衡，又想让原著情感线增加戏剧张力，又想过审迎合大众潮流，结果啥也没拍好。

浅谈阳光之下中角色 #申世杰/封潇声“这是我第一次对一个角色有着比较深的感慨。

感慨他的身世，他的性格，他的结局……”

“阳光之下”原名“掌中之物”改编自同名小说 申世杰，亡命之徒，杀人如麻，自以为最重兄弟义气，但最终也是他为了活命，把与自己逃亡的兄弟杀掉。

这样一个杀人早已不眨眼的人，心底的人性已然被埋没。

可就这样一个人，上天偏给他一个重新活过的机会—-—他原生家庭找到了他，将他整容成了与他同父异母、却又病入膏肓的哥哥，以此替代哥哥，成为大公司的总裁-——“申世杰”的名字堆砌在黑暗角落，唯有“封潇声”在阳光下熠熠生辉。

申世杰整容归来 “请”柯滢吃饭饭 申世杰讨厌变成别人，裹在光鲜亮丽的皮囊下，是愈发腐臭的内心。

压抑在心中的愤恨不平——愤恨为什么自己的亲人当初要将自己抛弃在孤儿院，三十余年不闻不问，愤恨为什么自己现如今成为了别人棋盘上的一枚棋子，如此种种，都被他发泄在了他自以为导致他落得此番下场的柯滢身上。

他想方设法地折磨柯滢，但却毫不经意地喜欢上了她。

最终下场，是被柯滢反击，自杀身亡。

上述几百个字，是个人对于申世杰身世的主观角度，其实是想说明，他的变态及所谓的“反社会性人格”并不是天生的，有极大部分是被后天的环境所压抑而成的。

他多疑，是因为身边的人从未与他诚心交好——陪伴左右的阿刚，是原生家庭安插在他身边的监视器；与他交好的小武，实则为警方的卧底；唯一喜欢的女人，是一直想在他这里找取证据、以送他进监狱的仇人。

他暴戾，是因他从未受到别人真心信任与服从，在他混黑道的数年，他早已形成“暴力解决一切”的粗暴认知。

柯滢曾这样评价变身后的申世杰：就像一只被人扒了皮的狼，活脱脱地塞进了狗的皮囊中，狼心狗肺。

剧中的申世杰每次在自己家吃饭时，都无不例外是一个人——他的阿刚害怕他，小武柯滢回避他。

这样的孤独，再次注定了申世杰变态的性格，是不可能因为这次改头换面，便能一并褪去的。

申世杰向柯滢自述身世 那一刻 申注定成为柯的掌中之物 申世杰喜欢上柯滢，喜欢上自己所谓早就要复仇“杀掉”的女人，是意料之外、情理之中的。

首先，因为他从没有体会过真正的爱，固然也没有分辨爱、表达爱的能力。

他的爱与恨之间的界限是模糊的，但由于他的恨已然占据了心中绝大部分地方，因此一丝偏向他的帮助便会如同一缕阳光，温热他僵化的内心。

申狗开始动心 柯滢帮助他分析公司局势、积极为他寻找原生家庭的把柄，令申世杰逐渐放下戒备，逐渐激发了他爱的本性。

这种畸形、未成熟的爱，表达出来的形式则是与常人无异。

但对于申世杰，一个本身就已病态的变态，表达爱的背后更是藏着隐忍、退让。

他不是不知道柯滢如此刻意接近他的目的，他也不是不知道只要自己点头、柯滢便会永远消失在世界上，可是每当他发现柯滢的反击，他都选择了隐忍、原谅，他总是拿“这是最后一次原谅你”来安慰自己，即便他知道柯滢不会、也不可能放弃将他绳之以法。

申世杰带柯滢逃亡 其次，变身后的申世杰喜欢柯滢，也是对自己最初身份的一种认同。

剧中，柯滢是最初唯一一个除原生家庭外，确信归来的封潇声是申世杰的人。

变身后的申世杰每天装扮成封潇声，做着别人的傀儡，再没有人叫他本来的名字，他真正的自我被隐藏了，直到柯滢的到来。

折磨柯滢，是对申世杰身份的唤醒，喜欢柯滢，是对申世杰身份的记忆。

申世杰早期薅头发珍贵照片流出 成也柯滢，败也柯滢。

柯滢令申世杰找到原本的人性，也令申世杰最后落入警方圈套。

因此人说，申世杰最大的失误是爱上柯滢。

诚然，若当初利索杀了柯滢，申世杰最后也不会被警方逼上死路。

可在我看来，在申世杰看来，他并不后悔。

换句话讲，爱上柯滢后的申世杰，在实现自我救赎。

他对柯滢好，因为柯滢一句喜欢就在巴拿马买海岛、因为柯滢一句担心就设派自己心腹同伴在她父母家连夜守候……如此种种，说是爱，更多是愧疚的弥补。

这中间掺杂的愧疚很复杂，其中大多数来源于对先前报复柯滢而实施的残忍手段，另小数则夹杂着伤害之前兄弟的悔恨。

申被抓后为见柯滢一眼 冲出警车却被就地正法 临死前依旧看向柯滢这边 申世杰的悲剧，除去原生环境对他的欺压，还在于他自身对待伤害的态度——他选择用暴力、复仇对抗、去将怒气随意释放。

他本就是一个有罪的人，他的挣扎、斗争、悔恨，自是常人无法随意评判和理解的。

对他，我更多的是遗憾。

这种遗憾，借用柯滢饰演者蔡文静的一段文字，直表胸臆：“如果一定要说对申世杰多出来的一点点的情感，那也无关情爱，是人性的一点温度。

他要为自己犯下的错误买单。

”

申世杰最后被柯滢质问流泪 最后，角色的成功离不开演绎者的塑造。

彭冠英，在演技、身型上都给人强烈的压力感，他在剧里的每一帧画面，眉、眼神、唇，隐忍、愧疚、暴戾、疯狂展现地淋漓尽致。

可以说，没有彭冠英，申世杰带给我们的冲击感、温度感都会有所降低。

彭冠英早期的影视作品不温不火，其与角色的选择有很大的关系：普遍且浮夸的剧情无法为角色深度塑造提供机会。

而这次的《阳光之下》，剧组人员的用功（多次的剧本围读会）、道具设计布置（如出现在封潇声办公室内的头盔、柯滢套大卫资料时特意涂的红指甲、申世杰归来后“请”柯滢鸿门宴时的房间菜品都是红色系 以此营造恐怖气氛等），对手蔡文静、刘凯的相辅相成，以及彭冠英对申世杰人物的理解通透独到，让我们充分体会到了申世杰人物身上暴戾而又悲剧的冲突、矛盾感。

彭冠英为塑造申世杰，曾有两个细节令我记忆尤深：一个是彭阅读原著时，发现申世杰牙口不好，所以特意为申世杰设计了“舔牙”这个小动作。

而这个动作不仅成为了他身份暴露的导火索，更是他每次“发飙”前夕的征兆；

大哥一舔牙 事情不简单另一个是申世杰最后逃亡泰国后，彭冠英想到因为申世杰“厌恶束缚”，所以没有选择整齐的衣服，而是特意挑选深V衬衫，以凸显申世杰此时摆脱封家傀儡后的自由。

彭冠英微博：西装没焊上 白衬衣半永久 彭冠英的优秀，不止在于荧幕上。

他的ins里充斥着学习的气氛。

这是大哥的近年来的阅读书单，小伙伴们，申世杰都开始读书了，我们还在等什么！

彭冠英ins书单 来自微博“pgy的肖恩” 阳光之下，黎明之上，阳光终将洒落。

让我们一起放下这个有亿点意难平的申世杰/封潇声，和这个角色，正式说，再也不见！

愿黎明交辉，阳光普照，善恶分明。

阳光之下 (2020)6.72020 / 中国大陆 / 爱情 悬疑 犯罪 / 闫宇彤 / 蔡文静 刘凯以爱之名，终成妄念。

我是彩蛋：欢乐小放送

吹瓶小队

你看 大哥的牙 好白

谁能借我几条命 我想会会封潇声/申世杰

申世杰能有什么坏心思呢 他只不过是想给阿滢理理发罢了抖音热评：关于柯滢最后看到申世杰死去，为何留下眼泪。

抖音热评：关于《阳光之下》一剪没

因为要做一些功课，我重新看了这部剧，专门研究彭冠英的演技，做完功课，收获很大，想在这里分享我个人的收获。

从这几方面，说一下我个人对彭演技的认知吧。

第一：审美性强。

第二：基本功扎实。

第三：真诚和珍惜。

第四：宏观把控，精耕细作。

第五：持续学习第一：审美性强彭在这部剧的演技，非常具有审美性。

当然，这部剧的服、化、道、灯光、摄影都很到位，有大家共同努力的结果。

这里，我先抛开这些，只说彭表演的审美。

彭的抬手、转身、打人、走路，眼神微妙的转变，无论是大动作还是精微的细节，都在表达准确的同时，让观众觉得真好看。

人不经思考，单纯觉得好看，心灵得到喜悦和放松。

这种美还能让我们更多关照自己的生活。

比如彭在其中喝水的镜头很多，有一个我特别喜欢的画面。

彭穿蓝白条纹衬衣，歪着身子，靠站在落地窗前，光照着他显得特别干净、清爽，侧颜线条特别好看，他慵懒地举着黑色的杯子，慢悠悠地喝水，喉结上下翻动。

这个画面审美性特别强，观众看得赏心悦目。

后来我自己喝水的时候，时不时会想起这个画面，会觉得喝水也是生活中很美好的一件事，愿意多喝水。

我们普通人的生活，很多时候劳累且辛苦，美的画面稀少且珍贵，但我们都有审美需求，所以有时候想在影视剧里找寻‘ 美’。

彭把自己的表演提升到这样高度的审美，满足了我们普通观众的审美，心灵得到喜悦、放松、滋养。

第二：基本功扎实很多演员的基本功是不合格的，当演员说不清台词，形体不受控制，根本谈不上表达。

在这部剧中，能够看到彭基本功的扎实。

彭台词清晰、饱满，逻辑停顿、情感停顿都做得很到位。

比如，彭说血债血偿这四个字，我们普通人很难念清楚，彭说这四个字，每个音都准确，恶狠狠的情绪充溢其中。

我们观众听得清，感受得到情绪。

彭对形体的控制非常的精准、节制，以极少、极简的形体，表达最多、最准的内容。

在戏里台词不多或没有，甚至戏份都很少的情况下，形态表达尤其重要。

比如，彭几场打人的戏，这种激烈的肢体冲突，彭动作干净、有力、清晰，观众能从动作中看到美感，感受到角色的狠戾。

再比如，经典的吃牛排戏。

蔡文静说台词，彭不说话，彭的眼神一直随着台词内容不同，在表达不同情绪，犹豫、不屑、狠戾，几种情感转变仅仅靠眼神，表达的准确、自然、生动。

无论大动作，还是精微的眼神表情变化，彭都能够很好地控制自己的形体。

大家不要小看基本功，基本功是演员最最重要的武器，如战场上的枪，演奏家的乐器。

彭冠英有这样扎实的基本功，是一日日忍受枯燥，克服欲望，沉下心来，日久天长，不断练习的结果。

第三：真诚和珍惜人的行为都是由态度决定的，彭表演的好看，很大程度来源于他发心真诚，态度诚恳，珍惜表演机会，珍惜观众。

我分析彭的演技时，有一场戏，我分析完那场戏，心里很感动。

这场戏是，封勇装窃听器，被发现，封老爷子和封勇争执的戏，彭站在角落，无论是画面、台词、戏份都极少，如果不认真看，甚至可以忽略他的存在。

但就是在这场戏里，彭一点都没含糊表演，甚至几处设计都很用心。

封勇和老爷子争吵时，彭站在旁边，每次镜头拍到他时，他站立的姿势都不一样，垂手，揣口袋，搓手指做小动作，这很符合我们日常生活，谁能在无聊旁观时，保持一动不动呢？

最后，驰少让封潇声说几句时，彭摸老爷子，那是封潇声第一次跟老爷子亲密的肢体接触。

彭在摸之前举着手，晃动、犹豫，手指触到老爷子时，先是手指触摸到肩膀，然后才是手掌、整个手，触摸的位置也由肩膀，慢慢移到老爷子后颈。

这一个小小的动作，彭表演的层次丰富，节奏控制得也很好，没有一言，但准确地表达了人物关系、人物心理。

彭在自己不占主位，台词、表演内容极少的情况下，还能认真揣摩情景、人物，用心表演好属于自己的戏。

他是如此珍惜每一场戏，想要尽心尽力地想演好每一个片段，而不仅仅是想靠演员这份职业，轻松多挣钱。

真诚和珍惜不只是一句轻薄的话。

这态度的背后，是有力的行动，不怕辛苦和麻烦，花时间和精力，认真揣摩、研究每一场戏，一次次思考、修正自己的表演。

第四：宏观把控，精耕细作艺术表达既需要丰富、多样，又需要整体、统一，同时做到这两点，必然要做足功课、下够功夫，才能在零散的表演中，准确把控每一场表演，不脱离整体。

电视剧冗长，很多场景和情景重复出现，演员想在这其中的每一次戏，每一个细节得表准确、真实、丰富，所有表演又能合理融为一体，很难。

彭冠英这一点，做得很好。

我举个例子，封潇声和老爷子几次对话，大部分都是在小小的茶室，空间一样，只有坐、站几个动作。

但是彭在每一场戏中，表演都不同，通过仅有的坐、站、走位，准确表达出每一场戏的重点。

比如坐，第一次坐的时候，彭摸腿、两个胳膊上下两次换位置，不知所措。

后来生气的时候背对着老爷子坐在桌角，不屑的时候拉一把椅子坐在鱼缸前喂鱼等。

封潇声单独和老爷子时，身份是假的阿声，但在封勇和封锐驰面前，又要假装是真的，这种戏中戏，彭用一个表演细节准确表达出来。

彭当着封勇和锐驰面前走时，风衣外套搭在胳膊上，他们走后，彭抖抖风衣，甩搭在肩上。

两个不同的人物，做同一件事，行为如此不同。

从彭冠英的演技中，可以看到，彭的功课不是一日之功。

有对这部剧的剧本、人物、每一场戏的深入研究、解读。

还有平时对生活的观察、记录、积累，反思自己每一场表演，观赏、学习好的表演，长期读书，思考。

彭冠英是如此让自己的根深深扎在土里，默默的、点点滴滴的积蓄力量和营养。

第五：持续学习很多观众跟我一样，在没看到这部剧前，不认识彭冠英，所以看到这部剧中他的精彩表演，肯定要找看他的其他剧。

我只看了早先几部剧的几个片段，简单做了一下对比。

是两种不同质的表演，年轻时彭表演，更多是一种本能、激情、程式化的表演。

现在的表演，是经过理性思考，精心设计，反复调整，费尽心力，让人喜欢、印象深刻的表演。

由此可见，彭并不是如周迅一样的天才型演员，是持续努力学习的结果，这也是我们大多数普通人，想做好一件事，可以参考的方式。

年轻时的彭冠英，一定在某个阶段，找不到方向，空有一腔热情，遭受打击、挫折，自我怀疑，无奈，无措。

彭不甘心放弃，但又不知道该怎么努力。

这个时候，热爱可能都不那么强烈，梦想也含糊不清。

人本性懒惰，环境和周围人有很多负能量，顺势而下、找个借口放弃，是大多数人选择的。

从今天的成绩，可以看出，彭凭一点点的不甘心，不浓烈的天分，勤奋的行动，持续学习，深刻反思，耐心和毅力。

让自己拥有真正的实力，并且等到了一个好机会。

克服欲望，持续学习，是逆人性的，很难，尤其在名利浮躁的娱乐圈。

彭冠英做到了。

最后，再说几句题外话。

我第一次写影评，本不想写这些，传播到网上，怕浪费看到这篇影评的人时间和精力。

但是我认真想我的发心。

去年1月看到彭的表演，带给我很多启发和力量。

这一年，我的行动变得有力、积极、坚定，思想和认知也更清晰。

感恩看到彭冠英，我得到了滋养和力量，也想让更多人，都跟我一样，从一位好演员身上，收获到宝贵的启示和力量。

看完这本小说，给我最大的感受就是：当一个女人受到了非法的迫害，如果求助警察没用，那也不能以暴制暴，不能把那个人杀了以绝后患。

只能想办法去搜集对方的犯罪证据，若是在搜集过程当中被对方发现，对方要杀她全家，只好借助对方的爱意逃过此劫。

可是现实生活中，若是对方没有犯罪证据呢？

若是对方没有爱上她呢？

对方要把自己和全家杀了怎么办？

那也不能手刃仇人，只能等死了。

这个故事中，女主曾经对男主说，要不是因为他那莫名其妙的爱，现在她全家应该躺在一起，长眠地下了吧。

女主的这句话才是最真实的，现实生活中有多少女人全家被那个男人杀了？

即便没有全家被杀，多少女人本身又被男人杀了？

本文最后试图表达：受到伤害不能成为伤害别人的理由，也太可笑了。

不能去伤害别人，难道要等死吗？

只能说还行呀，这里面删减得太严重了 都接不上剧情了 要是没看原著的 完全就有些接不上 不知道的下个片段就突然出现了 剧情莫名其妙的，既然版权都买了 这个原名怎么着你了 硬要改 改就改吧 还怎么土 还有人名，人家原著傅慎行 何妍 沈志杰 怎么就不能用了？

避啥呀 就人名有啥好避的，这不正常人名嘛 莫名其妙 值得一提的是男主演技可以 确实很可怕，但是女主改得偏了 女主一直爱的最深爱的一直是梁远泽，梁远泽是女主经历傅慎行【剧版中 叫 封潇声】之后的人生中唯一的光亮，是地狱门口拉她出去的唯一的手 对傅慎行也就是剧版的封潇声没有任何情感 有的只是恨 无尽的恨 。

剧版中的梁远泽和何妍【剧版女主 柯莹】一直都是真爱，有很多甜蜜的片段，真正能让人看出女主只爱梁，但剧版看不出来，颜值和演技都没跟上，还有是女主光亮的梁怎么可能是这样的，实在接受不了，剧版改动太大 饰演梁的演员我是真的无法接受，建议看看B站有个up剪辑的【掌中之物】剪辑的女主何妍是刘亦菲饰演，梁远泽是朱一龙，傅慎行是申成禄，我去，真的太厉害了，真的强烈建议去看，太带感了，全程我都被傅慎行气得牙痒痒，恨不得透过屏幕杀死他，女主和梁远泽之间非常的看得出来 女主在傅慎行面前一直都在演 每个动作 表情 全都是假的 女主真的是一个既坚强 高智商 善良 漂亮 啥都好的女性 我太喜欢女主了，同时女主也太惨了，要不是遇到沈知杰，她的人生一定是和梁远泽美好幸福的生活 ；两个人都是高学历都有好工作还相恋了十几年 一定是所有人最羡慕的一对。

那些说女书爱傅慎行的 真的怕不是恋爱脑 谁会爱上一个变态 杀人狂，找人lj qj自己的罪犯 ？

不想说了 累了

借贵地发一下书评，对小说好奇的朋友请慎重。

《掌中》本质上是包装成三观正、反套路、反斯德哥尔摩的变相霸总言情。

偏偏很多人被它的表象骗了，到处宣扬它三观正反斯德哥尔摩。

虽然从形式上来看谈不上三观不正，但内容上可以说和反霸总反斯德哥尔摩毫无关系。

赞美披着正义外衣的罪恶，才是最可怕的。

因为你可能在无意间，成为把何妍们推入深渊的手。

————————作为一部言情小说，《掌中》集狗血虐恋小成，人设相对新颖，节奏快，情节起伏大，在同类文中无疑是合格的，甚至比较优秀，有足够吸引眼球的点。

但如果真像传言所说，这是作者为了讽刺渣男贱女斯德哥尔摩霸总小说的产物，那很遗憾，它非常失败。

而最让书粉引以为傲的“反套路”、“女主虐男主”、“女主从未爱上男主的反斯德哥尔摩”，给这一失败增添了另一个悲哀的现实：多少人被那些不易察觉到的情感暗示所引导，多少人在娱乐化意义消解后对犯罪宽容度提高，甚至多少人变成了爱上男主想给他生孩子的陈禾果，为男主这个不配为人的生物辩护，还广而告之。

最近剧上了，曾平息的情绪又因偶尔看到的某些言论勾起。

冷静思考过后，说说为什么我认为《掌中》是一部非常失败的反斯德哥尔摩小说，以及一些争议点的看法，目录如下：○《掌中》最失败的地方○“后期女主虐男主成灰”的文案欺骗○男主真的爱女主吗？

○女主爱上男主了吗？

○警惕那些无意识暗示的文字游戏○每和犯罪者共情一次，就是对罪恶的宽容，对已受害者的伤害，对潜在受害者的威胁《掌中》最失败的地方，在于搞错了重心一部真正的反斯德哥尔摩作品，读者最热烈的讨论应该集中在女主身上，剖析探讨女主的心路历程，深刻思考人性在斯德哥尔摩综合征方面体现出的沉沦与抗争。

而不是宣扬带着“半部刑法”走来的男主梗，或者怜爱、心疼男主卑微隐忍不懂爱，祝男主下辈子做个好人和女主好好在一起。

也就是说，应该集中在人性上，而不是虐恋上（但这本质是言情小说，无法跳出这个议题，这就和反斯相悖）。

虽然绝大多数读者一致对“男主罪该万死”咬牙切齿式赞同，但话题还是诚实地集中在男主对女主的虐恋上，探讨斯德哥尔摩综合征深层内涵的并不多见，也对“人如何被驯化与反驯化”这个议题关注甚少。

为什么会出现这样的反馈？

如果小说的初衷是讽刺泛滥成灾的渣男贱女霸总小言，那么很遗憾，作者立了一个宏大到社会人性，又细致到个体微妙情绪的议题，笔下的人物却没有承担起如此复杂深刻的内涵。

至少，想法和呈现出来的背道而驰——女主在后期有意无意地被模糊成工具人，而通过作者巧妙的文字安排，男主反倒成为最浓墨重彩的主体。

结局是最明显的例子。

相比同类题材的《3096天》，女主成功逃出魔掌后，眼含泪光，嘴角带着若有若无的笑，靠在车窗边独白：“事实很明显，我和他只能活一个，而那个人肯定是我，不是他。

”再看《掌中》，女主在某个平静的日子里收到一封来自阴间男主的信，失声痛哭，而后撕掉信走进家门。

同样把情节安排在女主身上，前者画面不多，却是女主在解脱与回忆过去的撕扯中与自我对话、沉思、自救；而后者，你以为是特地花大篇幅让女主幸福的一家三口出场吗？

其实，女主在这个场景中只是需要一个收信工具人而已。

而那封信，更是全文的工具之首：凸显男主的深情与爱而不得的绝望。

很多人为这封信流泪、感动、心疼，忽略了这完全是男主极其自私、不考虑女主感受的表现。

他明知道自己对于女主来说是多么恐怖、不堪、痛苦的经历，还要为了表达自己的深情整一封这样的信，打破女主平静的生活。

他可能只是爱着那个迷恋女主的自己吧，所以丝毫不把女主收到信的心情纳入考虑范围，只顾着秀自己的“爱”。

这样的安排，使本该是女主或开始全新人生，或沉沦过去的升华主题的结局，偷换成男主的主场，用来再次强调他自我感动式的深情、爱而不得的可怜。

虽然这一段是女主视角，但其实她已经变成了男主追忆爱情中的“女主角”工具人，情感偏向完全集中在死了还阴魂不散的男主身上，而对女主矛盾、挣扎、难以看清自己的心理刻画实在吝啬得可怜。

再重复一次，重心落在所谓的施暴者“无望之爱”与“爱而不得”上，而不是作出“反”斯德哥尔摩这个行为的受害者身上，就是小说最大的失败，足以钉在反斯德哥尔摩的耻辱柱上。

不怕被河蟹地说一句，这和打着创作自由、xp自由、甚至道德观自由的旗号，理直气壮行侮辱践踏女性之实的jm系列有什么本质区别？

为jm辩护的人声称这是一部讽刺社会现实、刺激女性觉醒，“有深度”的漫画，所谓的“深度”却是满篇“精心绘制”，残忍虐杀yy女性，以满足变态心理的画面；《掌中》书粉最为称道的是“三观正”“女主从未爱上男主”“女主不爱男主打脸渣男贱女斯德哥尔摩”，优点的主语都是女主，小说却精于对男主的刻画，虐女主的主动者是他，爱女主的主动者也是他，女主不仅成为承受他百般虐待，凸显他“卑微深爱”的工具人，还凭一己之力，被动扛起了“三观正”的大旗，以掩盖小说真实的核心。

而且书中充斥着女主被男主qj的情节描写，比女主受到其他凌辱时的叙述要细致得多。

不是说不能写，许多同类题材作品中也有这种情节，但绝对不多，而是追求精简真实，为剧情和主旨服务。

《掌中》里频繁地对男主用“性”的方式报复、掌控、征服女主进行详细描写，而女主被其他人xing虐的刻画一笔带过。

同样是女主被虐，为什么不把女主受到毁灭性伤害的其他人xing虐表现出来，而是用大量暧昧朦胧的笔法，着重描绘男主对女主的qj行为？

有人可能认为，主要情节当然要集中在主角身上，有什么问题？

问题在于，这种霸总文里司空见惯的男主qj女主桥段，早就降低了读者对男主在这一过程中犯罪行为的敏感度，提高了容忍度，无法深刻体会到女主的痛苦和绝望，甚至还方便自己代入相关情节。

所以作者才会把女主被猥琐丑陋脑满肠肥变态qj的情节一笔带过，对英俊帅气活好男主qj女主的情节较为详细地描写，毕竟谁也不愿意代入前者吧？

qj戏是传统霸总文里的主要情节，为了满足读者的某些心理。

而绝不应该是《掌中》这种所谓“反霸总反斯德哥尔摩”小说的主要情节。

点到为止即可，就像《3096天》《可爱的骨头》《房间》里克制又表现力强处理。

没必要着墨过多，对剧情没有实质性推动作用，还可能引起读者偏离主旨的无端遐想。

这让人不禁怀疑，《掌中》之所以和传统霸总一样充斥着男女性的描写，其实是为了变相满足部分读者看霸总强制爱的欲望，是一种隐藏更深的斯德哥尔摩。

看到这里，大家学会了吗？

只要给自己找个高大上的创作目的，再套一个“反套路”的壳子，就可以把挂羊头卖狗肉这种事做得让人无从批判。

你不能批判我，不然你就是爱拿三观说事的道德biao，是不能求同存异、包容多样性观点的大清遗留。

我们和一个找人lj女主、公开场合放女主a v、让变态xing虐待女主、无数次qj女主、砍掉女主爱人的手指、洗掉女主爱人的记忆、用女主全家性命威胁、让一夜q的18岁少女打胎而意外死亡，所作所为伤害了无数平凡家庭，全国jing察最痛恨的犯了半部刑法的男主共情怎么了？

男主虽然坏得死一万次都不足惜，可他也是那个爱上女主后就对她很好很卑微，男友力爆棚杀了欺负她的变态一家，占有欲强得只准她生自己的孩子，逼她打掉和爱人的孩子，爱得惨烈又纯情，最后还悔悟放手留女主一命，自杀以求女主留下他的孩子和爱人过幸福生活，用生命爱惨了女主的有钱长得帅活好（小说原话）的深情霸总呢。

如果不是因为身世悲惨，从小受尽世态炎凉，他也想做个好人，勇敢自信地追求喜欢的女孩。

我们为什么不能用一丝同理心和同情心理解一下他的惨和虐？

他只是个渴望温暖和爱，却偏偏没人教不懂爱才犯错的可怜男孩子啊。

所以我们嗑一下他和女主的CP，让他满足心愿，干干净净、单纯快乐地爱他所爱之人有错吗？

以上是部分书粉为男主的辩白。

可能语言没我没这么阴阳怪气，但大致思路是这样。

难怪看到有人这样总结，“女主有没有爱上男主先不说，作者肯定爱上了，还虐出了不少爱上男主的粉丝。

”作者对男主的偏爱太过明显，后面再说。

看完这本小说，还能口口声声喊着男主必死的同时，嗑男女主CP文的人，也不知道在嗑什么，真善美智女神和变态杀人强J犯的绝美爱情吗？

嗑CP的人应该说不出来“我喜欢女主”这种话吧，毕竟是有多恨女主，才会把她和一个带给她无尽伤害的魔鬼绑在一起并让他们相爱。

可怜的女主到底做错了什么，书里被虐到快得精神病就算了，书外还要作为一个嗑血糖工具人，满足一些人享受男主苏感的需求。

如果这些人当初是为了看“反霸总反斯德哥尔摩”而来，最后反倒嗑到了男女主CP，该是何其讽刺的笑话。

当然，大部分粉丝认为，“喜欢一部小说不等于喜欢男主，我们看的是女主如何与男主斗智斗勇，看她如何反虐反杀男主，坚定内心从未爱上男主。

我们喜欢的内心强大冷静聪明的女主和作者传达的反霸总反斯德哥尔摩精神。

”可是，这才是隐藏最深的问题——女主真的靠自己的聪明才智和男主斗智斗勇了吗？

女主真的“虐男主成灰”，让他得到应有的制裁了吗？

这部小说真的符合它传递积极三观的“美名”吗？

我看未必，后面会详细分析。

现在回到重心跑偏的话题，这样的“失重”会造成什么后果？

那就是让 “你可以说他是人渣，但不能说他是渣男 ” 这句话成为洗白男主的经典话术。

这是一种生活中常见，但又很巧妙的避重就轻的洗白话术，其中的洗白逻辑一般不易被察觉。

众所周知，转折句后的部分是重点。

这样的表达方式，让人把注意力落在后半句，对“他不是渣男”，因为“他很爱女主”这一特点产生了印象。

并通过“是人渣”与“不是渣男”的对比反衬，让人对“不是渣男”的说法产生了下意识的认同，从而，模糊掉前面“人渣”的重点，记忆点和情感重心都放在了“不是渣男”上。

这里就不得不说到最万能的洗白方式——打感情牌。

作者善于将后期的男主包装成感情上的弱势者，给他树立一个爱而不得的卑微可怜人形象。

整个社会都是如此，感情牌是最好用的王牌，如最近的北大吴谢宇弑母案（虽然大众似乎并不买账，因为现实与虚构有差别，稍后再讨论）。

为什么感情牌这么好用？

因为“求不得”，是绝大多数人都经历过的情感体验，无论是爱情方面，还是对其他人事物的情感，比如学业、工作、物质、精神满足等。

感情牌利用这一人性特点，唤起读者对这种求而不得感情的相似记忆，然后映照到自身，从而对角色产生同情、惋惜、怜爱不同程度的感情，就如同对曾经的自己再度共情。

再加上男主因为霸总小说标配人设，他没有成为《别和陌生人说话》里安嘉和那样，大众对控制狂家暴者的痛恨与恐惧的代名词。

反而，成为象征着至高权力、地位、财富、容貌，以及只对一人偏爱的“强者也有温柔软肋”的类型符号，让许多对爱情抱有幻想的人对之“又爱又恨。

”还有“半部刑法”这个出圈梗，以娱乐化轻松化的方式，消解了男主这个形象罄竹难书的罪恶，让人的关注点无意识间偏向了他的可取之处，如强大的个人能力、果决、深情等等。

这种意义消解，使人难以真正对“半部刑法”背后的罪恶深重共情，无法对男主进行真切的痛恨和批判。

我们经常看到一些丧尽天良的虚拟角色有很多真情实感的粉丝，而现实中对于犯罪分子大家都是“死刑起步”（虽然也有少部分人对罪犯共情）。

为什么对人物的同类行为，人们的反应大相径庭？

因为现实和虚拟之间有绝对安全的突破不了的次元壁，一些秘而不能宣的情感、偏好、欲望，就可以在“与现实无关”的虚拟世界中随心所欲地表达、宣泄、释放，也不用担心被指责，因为“这一切都是假的，现实谁会这样。

”很多人说小说电视剧不过是图一乐看个爽，但就如《超越感觉》一书中所说，“人们越是多次地听到一个口号或论据，对它就越是耳熟能详。

很快，它就与那些经过慎重考虑的思想难以区分。

”即使抱着消遣的心态，那些逻辑狡猾的话听多了，也难免被其中的观念所影响，这些影响往往是无意识的。

过度娱乐化或文艺化来美化犯罪，可能会造成社会对犯罪的敏感度降低，宽容度提高。

在轻松搞笑的玩梗吐槽中，淡化了对罪恶的谴责打击，忽视了对受害者的二次伤害，“把自己的快乐建立在受害者的痛苦之上”。

“后期女主虐男主成灰”的文案欺骗小说文案里有一句广为流传的话“前期男主虐女主成渣，后期女主虐男主成灰。

”如果说男主在这段自作自受的无望感情中受到的苦，也可以被称为“虐成灰，”赢得读者的心疼和眼泪，那内在逻辑与“你失去的不过是一条腿，而紫菱失去的是她的爱情啊！

”有异曲同工之妙。

“女主失去的不过是父母健康，夫妻相爱，期待孩子到来的平静美好生活，以及作为21世纪生在中国应有的安全感和尊严，而男主失去的是他的爱情啊！

”男主只是不懂爱啊，你说虐不虐，虐不虐，虐不虐？

虐死了！

（doge）这就造成一种很奇怪的现象，爱情本来是很稀缺的奢侈品，可现在无论什么畸形扭曲的感情都能被追捧成“真爱”，反而让爱变得廉价飘浮。

为什么我认为“女主虐男主成灰”是文案欺骗？

因为全程都是男主处于主导地位，把女主按在泥里摩擦，后面那点儿歇斯底里爱而不得的“虐”，不过是他自作自受、得寸进尺的贪婪心作祟，怪不得任何人。

男主的那点“虐”，跟女主受到的足以送进八百次精神病院的伤害，以及其他受害者的无妄之灾相比，可以说是微不足道。

更别说，女主就算利用“爱”来虐了下男主，但直到男主死前，她都处于被男主威胁自己和家人朋友性命的困境，她和亲友的生死全在男主一念之间。

这一切的“反虐”，仔细想想，都是男主恋爱脑发热赐给女主的，主动权实际上牢牢把握在男主手中。

甚至男主都凉透了，还能用一封信打破女主平静的生活，谁知道这封信怎么寄来的？

为什么能这么准确投递到女主家？

女主周围还有多少不可知的男主眼线？

她还会不会受到莫名其妙的阴间骚扰？

你看，就算他死了，还是女主一生都无法摆脱的梦魇。

男主看似在这场“掌中之物”的爱情博弈中输得命都没了，但他才是得到最多的人，而他之所得，全部建立在对女主的无底线压迫剥削。

这样的“反杀”算哪门子虐？

本质被虐的对象还是女主。

那怎样才算我认为的虐呢？

虽然再怎么虐他也抹杀不了女主受到的伤害，但如果可以，还是请让他处在权利地位极端不平等的环境，精神被全面打压折磨到崩溃边缘，从心底生出迷恋生又渴望死的双重变态心理，在这样如同程式化的条件反射实验调教下，彻底成为放弃反抗，失去自我的物品（可参考电影《隐形人》女主前中期被男主精神折磨到送进精神病院的手法），再迎接他应得的被正义制裁的结局。

而不是作者笔下颇具煽情悲情色彩的“英雄末路”自杀殉情，放手成全女主，求女主留下他的孩子这种又能博取一些同情的死法，对男主的偏爱都要溢出屏幕了。

不知道作者在写下“英雄末路”这四个字的时候，是不是忘了她笔下的男主做过多少罄竹难书的恶，犯过多少给无数人带去绝望和伤害的罪。

心里有没有一点点，对在她的安排下受尽屈辱折磨的女主的心疼和歉疚，还有对与罪犯殊死搏斗的公安特警的心虚。

男主真的爱女主吗？

这是很多读者认为全书最精彩、最充满矛盾、最具张力的情节，是“邪恶者也有追求爱的权利”的人性觉醒。

在我看来，男主对女主更像是一种驯化和调教过程——你可以打我骂我恨我反抗我，但这一切必须在我可以掌控的范围内，而我的最终目的是让你屈服、归顺。

前期男主对女主实打实的调教、凌辱、威胁、暴力手段不再赘述（太恶心），就说不少人可怜男主被“虐”的这段期间，看看男主干了什么：打掉她和男二的孩子，多次强行和她发生关系，戳破避孕套让女主怀孕，以女主家人亲友的命威胁等等。

可以看出，就算是“爱”上女主了，这段关系还是全程由男主个人意志主导，女主根本没有反抗的资本和实际回击。

就连让女主堕胎的说辞，都理直气壮以自己霸道莽撞的“爱”之名，掩盖他枉顾女主意愿和身体状况的事实。

这里就要拉踩一下男主了，请您看看隔壁某小说男主——“你肚子里的孩子是谁的我不管，只要是从你×××肚子里出来的，就是我××的孩子。

”您既然自己都承认自己犯贱自己舔狗了，就不要打着舔狗的旗号，干着人渣霸总的事。

爱她，就跟着她的孩子姓。

可惜，您还不够舔，本质不够爱，不够事事以所爱之人的感受为重。

就连女主被你强吻忍不住想吐时，你还委屈、无助、质问，全然不顾女主已经被你的强制求爱行为逼得绝望又纠结。

请问你有什么资格在做了那么多穷尽人类想象力才能干出来的事之后，还委屈地抱怨女主不爱你恶心你？

你不会还幻想如果自己和女主happy ending了，这些都会变成你们轰轰烈烈死去活来虐恋情深路上值得感谢和回味的考验吧？

一句话总结:男主之爱的底色，是完全以自我为中心的自私。

在此基础上，他的“爱”更加复杂：傲慢与卑微，掌控与纵容，嫉妒与憧憬，算计与坦诚，掠夺与给予，执着与变通。

这种疯狂的爱，对情感阈值超高的现代人来说，无疑是刺激又迷人的。

但这种爱的致命弱点在于，激情如潮水汹涌易逝。

从那封信中可以看到男主对他俩爱情的幻想——倒水需要考虑一下，使唤女主去给他做饭。

有人说这是情人之间的小情趣，也是他孩子气，渴望被爱的体现。

但这段文字也暴露了他对亲密关系中占权力主导地位的把控，和对回报的计较与高期望。

男主的命和所有情绪都掌握在女主手中，成为她的“掌中之物”，前提是，他“爱”她。

一旦这个前提松动或消失，等待女主的轻则分手，重则死亡。

因为女主从始至终，都是男主的掌中之物。

他们在地位、精神，甚至最重要的个人生存主导权方面都是不平等的，男主能掌控女主乃至她所有爱着的人的生死。

女主的命建立在男主“爱”的基础之上，就如走钢丝一样刺激又易碎。

男主可以算是一方霸主，伴君如伴虎，有人向往卫子夫的爱情和结局吗？

谁一定能说女主不会是卫子夫的命运呢？

只要双方存在不平衡的权力关系，那爱的生命力都会极弱。

女主爱上男主了吗？

本来不想讨论这个问题，无论答案是什么，女主从始至终都是最惨最无辜的受害者，没有必要再去高高在上地剖析她的感情，甚至对她进行谴责。

爱与不爱，无论她作出怎样的反应都是可以理解的，因为人在那种特殊的环境下，很可能作出不由自主的行为，更别说坚守自我了。

但这个问题是决定这部小说是否“三观正”的关键，因为许多人认为只要女主没爱上男主，那么这就是三观正的，反斯德哥尔摩的作品，所以还是简单说一说。

女主不爱男主，从来都不是反斯德哥尔摩的充分条件。

反而， 复杂暧昧的情感更能表现出人性在畸形关系中的挣扎。

女主对男主的感情同样很复杂。

她对男主极度痛恨又带有一种对孩子般的无奈，进而滋生出一丝丝同情、留恋，以及厌恶自己的情感。

对应男主的驯化行为，小说后期女主已经有被驯化的迹象，并作出了相关回应。

如果那些被驯化而生的情感能被称为“爱”的话，那就算是了。

如果你看不出来女主被驯化的表现，可能无意识地被文字表象迷惑了，建议仔细品味小说的语言艺术。

这一点可以看看这个帖子，言辞略激烈，某些观点太残酷，但说到了点子上。

https://www.douban.com/doubanapp/dispatch?uri=/note/689305903/警惕那些强大的无意识暗示与引导有人说不要太在意言情里的逻辑，更别较真讲现实。

那好，请不要打着反斯德哥尔摩、男主因为爱惨女主被虐成灰、女主从未爱上男主等旗号去诈骗读者。

产品宣传是先苦回甘的巧克力，用户吃到的却是一苦到底的屎心巧克力，用户有权利说声恶心。

很多人标榜这部小说三观正，不难理解。

因为文字的杀伤力太大，很多时候人不知不觉就被表象迷惑了。

小说中巧妙的用词、语法、句子排列组合（这里的巧妙并不是指华丽的词藻或修辞，也不太需要大篇幅描写，只需要在字里行间无意进行的价值暗示），在不知不觉间洗白了男主。

他藐视法律和正义，喜提带着半部刑法走来的男人戏称，爱他的粉丝都说“他是个人渣，我也恨不得他去死”，但他身世凄惨，身不由己，不懂爱，没有感受过爱与温暖，其实不准痕迹地给了一个洗白的梯子:他是很坏，但同时社会就没错吗？

这不是他想选择的，可怜可惜可叹。

他是对女主做了所有无所不用其极的伤害和侮辱，但他“爱”惨了女主，只是不懂爱才选择了错误的方式，他都为“爱”自杀了，难道就没有爱的资格吗？

不用怀疑，也不用否认，怜爱过他的人200％都有这样的想法。

有这样的想法很正常，毕竟卖惨是最容易打动人的方式，特别是更具共情力和包容心的女性更吃这一套。

更何况作者设置了多少巧妙的情节和话语，暗搓搓地卖男主的惨。

简单说说书中的文字小游戏。

1.男主属下认为女主身体不干净会连累男主，男主呵斥说：“就算她是妓女，配我也绰绰有余。

”有读者反馈，这是男主卑微深情的表现。

我看到的却是字里行间男主对身份的刻板印象，以及他预设立场和前提的诡辩。

这句话潜台词预设了一种观点：什么样的女人配得上他自己，并通过一己之言，拉女主共沉沦，降低女主的身份（他认为的），然后在高位上俯视，给予女主他无视身份无关尊卑的爱。

多么感人，多么深情，绝美爱情。

2.“什么是爱，阿妍，你没教我啊。

”这句话更精彩，随处可见书粉把这句话奉为经典。

根据观察，许多读者在这里被男主的卑微虐到了，一点也不奇怪。

先分析这句话的语气，一个语气词“啊”，若有似无地流露出一种什么感觉？

没错，孩子气。

孩子天性单纯、懵懂、无知，做错事后无辜又委屈地说：“你没教我啊”，再大的火气也灭了。

毕竟，谁会真情实感地记恨一个孩子呢？

文中这种“孩子气”的描述不少，使男主更加具有无情反派和懵懂少年的“反差萌”，让很多读者嘴上唾弃他， 却无法真的恨他。

不得不说，男人至死是少年，真是百试百灵的挡箭牌。

这句话本身没多大毛病，一句稍显浪漫的文艺化表达而已。

但随着网络平台的滥用，一切不成熟、没担当、逃避、自私、放肆、伤害，都可以用“他也不过是个少年啊”来抵消。

男主这段话很狡猾地进行了错误归因，把责任推给他人或大环境，不反思自己的问题，把自己打造成一个弱者和受害者，果然收获不少怜爱。

这和男主希望女主能忘了他对她的伤害，“就当是你上辈子欠我的”，而那些伤害“我下辈子再还你”一模一样的逻辑，把错误推给别人，把自己摘得干干净净，这种逻辑暴露出的是他完全以自己为获利者的自私冷酷。

3.这种充满微妙暗示和情感引导的行文，在那封信里达到了极致。

信的内容就不具体分析了，多看一眼都引起不适。

只要对文字稍有敏感度的读者，就会琢磨出其中的洗白意味。

大概就是运用了情境重现、反复、对比、假设、对话等表达手法，使得一封辞藻并不华丽的信，显得质朴而真挚，克制又热烈，变成一封深情疯狂无望的绝笔情书。

还有前面提到的作者对男主“英雄末路”的描述，把这个“挑战半部刑法”的男人当做英雄，那把保家卫国，扫黑除恶，用生命战斗在一线的公安警察置于何种境地？

关于共情人是一种敏感又钝感，极容易被暗示的动物。

语言是我们与世界交流的最重要媒介，文字的强大之处就在于它潜移默化的影响力。

不管是出于刻意还是无意，可能作者自己都没有意识到，自己如此偏爱男主，字里行间都流露出对男主的暗暗维护和怜爱。

可口可乐在电影里插入一帧广告，利用潜意识的影响就能让销量暴增，更别说读者在这样的反复暗示下，爱上男主不是难事。

想到那么多人嘴上不承认，心里却很诚实地爱上了男主，我就一阵后怕。

每和犯罪者共情一次，就是对罪恶的宽容，对已受害者的伤害，对潜在受害者的威胁。

犯罪者该蹲局子蹲该死死，怜悯和共情，应该发挥在未发生的空间里，关注未成年心理健康，救助贫困缺少教育的孩子，进行潜在犯罪干预，而不是在已经犯下无法挽回罪行的罪犯身上浪费多余的情感。

再次重复最可怕的一点，粉丝赞美这本小说的中心论点——“女主靠自己的智慧和强大的心理战胜了男主”。

对不起，女主全程被男主按在地上摩擦，生死被旁人掌控，一切挣扎都是小打小闹。

如果不是男主那莫名其妙的“爱”（小说有提到，但很可惜，作者没有把这点反复强调升华），故事就无法展开了。

综上，这并不是女主与男主的斗智斗勇，而是一场单方面猫捉弄老鼠的游戏。

老鼠对猫的报复，只是猫大发慈悲赏给老鼠的特权，随时可以被收回。

只是最后猫穷途末路，选择用殉情这种悲情方式了结自己，祈求鼠留下它的后代，顺便赚一波看客的唏嘘和怜爱。

女主就像一种理想化品质的拼凑体，不是她的智慧和强大使她打通关，而是剧情君强行放水，用以完成“女主反杀成功”“反套路”“三观正”这一目的，俗称走程序——我写的是反霸总反斯德哥尔摩，就算过程中往死里践踏虐待女主，明里暗里给男主太多偏爱，但只要结局他死了，就成功了。

这里忽然想起作者曾发过一条wb动态，大意是“奇怪，我都把男主写得这么坏这么可怕了，你们怎么还有人喜欢他？

”为什么喜欢，你不知道吗？

如果读者对女主的伤痛没有真情实感地感同身受，没有共情到仿佛自己被qj被lj被囚禁被别人拿捏性命，那后期很有可能在作者对男主充满偏爱的文字里迷失，淡化了对男主的恨，甚至与男主那爱而不得的“虐”共情。

正因为这样，无数旁观者看不到女主早已受尽折磨遍体鳞伤、濒临崩溃，看不到男主禁锢占有了女主的身体，摧残打击女主的精神，占尽所有便宜，得到了太多它根本不配的东西，反而交口称赞——“你看，女主战胜了恶魔男主！

多么大快人心、积极振奋的结局！

”众人热闹的欢呼声之下，多少人听到受害者血泪无声。

如果你在理智上知道女主受到多么难以形容的伤害，却无法在情感上感同身受，对男主有一丝自己也不可思议的怜爱，请关注让日本修改少年法的绫濑水泥杀人案，看看真正的恶魔是多么可怕和反人性，看看那些无法用言语表现的绝望，而不是文学美化后的虚幻假象；如果你不知道人的精神有多强大就有多脆弱，以为靠女主般钢铁般的意志就能反杀，请关注河南性奴案，或者日本北九州监禁事件，看看人是如何轻易被驯养，沦为精神控制者的玩物；如果你无法想象这些伤害对受害者的余生意味着多深的阴影，请关注前文提到的《3096天》的故事原型，受害者继承了强奸犯的房子，每周末回到地下室居住，这到底是直面伤痛还是沉沦过去，永远也不会有人知道。

最后，希望剧版能改变小说中这种三观割裂的现象，成为一部真正警醒观众的作品。

——————追加，手动分割线————评论区有读者反馈，小说的标签是反霸总，男主就是典型霸总，就应该写男主很坏又很有魅力，女主被他的霸道深情吸引，但最后还是回归现实，《掌中》就是这样的反霸总小说。

而不是突出我所期待的女主如何抗争，也不是一本正经的法制伦理剧，对此我不太认同。

这个逻辑本身就有点奇怪:“男主又坏又深情”，的确是霸总标配，反霸总的条件有了——你以为霸总很美好，我却把他的皮撕开，暴露出其罪恶的本质，让人们警醒。

我的目的是让读者看清霸总的真面目，从而讨厌、反抗、抵制他。

但“女主被吸引了”是怎么回事？

说好的“女主强大冷静，从未爱上男主”呢？

自相矛盾。

而且这个说法认可了“霸总”的吸引力，女主抵抗住了这种“吸引力”反而成为闪光点，这不是任何心智健全的人都该有的正常操作吗？

怎么成了难能可贵的品质了？

这么说好像霸总有多么迷人，抗拒他是件需要意志力和强心脏的事。

不是要撕开他虚伪的假象吗？

这到底是在捧他，还是讽刺他？

与反霸总的初衷背道而驰。

双重矛盾。

同时，我感觉这个说法折射的问题还挺有意思，我们可以来逆向推导一下，大家吐槽“霸总文”的时候在吐槽什么？

从而推出反霸总到底应该反什么。

（不想看推理过程可直接拉到下面看结论）常见的霸总文套路:1.男主因为各种奇奇怪怪的理由对女主做过很多丧心病狂的事。

2.男主虐着虐着对女主虐出感情了，“爱”上了女主。

3.女主被虐着虐着也爱上了男主但又很纠结，纠结的不是男主是个多么恶劣的人，而是被男主疯狂的爱所吸引又不敢相信、不敢接受，或不愿承认自己爱上了曾伤害过自己的人。

4.男主一顿不痛不痒地卖惨，什么身世凄惨，从小缺爱，长大变态，背地里付出了很多，爱得多么隐忍卑微，女主就爆发强大的与罪犯共情的能力，怜爱男主并接受了他，从此过上没羞没臊的幸福生活。

这时大家就会说:女主是被男主给斯德哥尔摩了吧，正常人怎么可能爱上qj犯/绑架犯/杀人犯等，爱上一个曾经伤害自己那么狠的人渣，真是渣男贱女天生一对。

既然如此，“反”霸总就要从这些方面逐个击破。

1.把“男主的那些不干人事是不能被任何所谓的追妻火葬场弥补和抹杀的”打在脑门上，时刻提醒自己、提升自己，要以其人之道还治其人之身。

2.明白男主虐出来的“爱”，本质上是一种变态心理杂糅的控制欲，而不是以平等、理解和尊重为基础的“爱”，不被这样的表象所迷惑，甚至吸引。

3.重复第1条，与人性的可驯化性作斗争，不被男主的“爱”洗脑，不以男主的宠爱、深爱作为体现个人价值，从而自我认同的条件。

4.在男主因为莫名其妙的恋爱脑对女主卑微求爱的时候，女主冷静到冷酷，毫不为之所动，在生理上折磨他，精神上摧残他，让他被动地反抗无力，接受应有的制裁。

我认为这才是反霸总该有的思路（当然，只是个人观点）。

可能有读者又会疑惑了，这不就成一板一眼的法制节目了吗？

我们看的是“言情虐文”，重点是“情”，你这个思路里没什么情，瞎扯淡。

好的，那就让变态男主先虐虐女主，后被她的聪明、才华、强大内心和美貌所深深吸引无法自拔，爱得卑微，爱得绝望，爱得飞蛾扑火义无反顾。

女主却如同看戏一般，一边冷酷欣赏男主自我感动的表演，一边以软硬实力击垮男主。

既有一部分读者想看的单方面虐恋，也满足了像我这样爱看反杀的读者，两全其美。

不过，这种作品有个无法避开的矛盾。

斯德哥尔摩的存在条件是，施虐者掌握着受虐者一切赖以生存的资源。

只要男女主之间存在这种极不平衡的关系，男主单方面的虐恋站不住脚（女主极大可能对男主产生一种“依恋”，可以理解为变相的生存本能），女主全方位反杀也难以实现（命都控制在别人手里了，自己可发挥的空间实在有限）。

在言情内核里谈真正的反斯似乎是个伪命题，我暂时没想到自洽的解决办法。

《掌中》作者的解决方法是，把“爱”作为男主的弱点，“爱”成为了女主把男主玩弄于掌中的强大武器。

言情成分倒是足够，虐得读者们抓心脑肺。

但这让所谓的反杀反霸总变成了笑话，因为反霸总，反的就是莫名其妙的恋爱脑，反的就是表面魅力十足，内里腐朽扭曲的“霸总”，而不是让读者看到他多么好，抵抗他的诱惑需要多么强大的内心。

现在来总结一下，《掌中》是怎样“反套路却被套路误”的。

霸总文的套路是男主又坏又帅又多金又深情，重点要突出后面的好，或者说多种特质混合之后更加别具一格的好。

一个宗旨:霸总坏，霸总帅，霸总最后有人爱。

而《掌中》所谓的“反套路”，是男主又坏又帅又多金又深情，女主反抗的同时又不自觉被吸引。

重点来了！！！

但是，她最终还是顶住了诱惑，回归现实！

这么有吸引力的男主她都不选，这是多么难能可贵的品质！

多么反套路！

多么打脸俗套霸总文！

看出来问题所在了吗？

问题就出在这，它突出的还是男主的好，甚至要用赞美女主清醒理智来反衬他的好。

毕竟，有几个凡人能抵抗住男主这该死的诱惑啊？

这不是反套路反霸总是什么？

不好意思，这就是变相的霸总文。

女主在作者的安排下的确回归了现实，可有多少粉丝还没回来，不由自主爱上男主了呢（可能自己都没意识到）？

最终还是和其他霸总文殊途同归:霸总更坏，霸总更帅，霸总居然真的有这么多人爱。

就这样，《掌中》悲哀地落入了传统霸总套路的窠臼。

——————————————————最后的最后，我想问问大家看这本小说的时候是什么心态？

抛开此书外在的标签，冷静地问自己几个问题:1.男主真的爱女主吗？

2.女主真的做到与男主斗智斗勇，虐他成灰，反杀成功了吗？

3.女主全程被男主生命威胁，侵犯身体，掠夺精神的时候，你真情实感（划重点）为她难受心疼吗？

4.你真的恨男主吗？

（这是最重要的问题）如果认真思考过这些问题，对我为什么坚持它是失败的反套路反霸总反斯德哥尔摩小说，相信你会有自己的答案。

评论区有些读者已经给出了回答，很有意思。

————————————再次强调，请看标题，绝对没有否认《掌中》是一部成功的抓人眼球的虐文这一事实，只是希望《掌中》和它的粉丝能正视其本质，别打着各种义正辞严的保护伞，为自己一些难以明说或不能自察的私心辩护。

相比之下，转发里某位潜在读者的坦诚心态令人欣赏。

什么时候能直视、剖析、承认、接纳自己的欲望了，才能明白症结所在，才是真正的女性意识觉醒，才是真正的站起来了。

虽然过程可能会伴随着认知和信念不断崩塌重建的痛苦，但这是必经之路。

何谓凤凰涅槃？

浴火方能重生。

————再再更新————有读者认为，“对坏人的真情可悲之处有同情报以怜悯之心是人类正常的情感不是三观不正（并不是说可以宽恕他的罪行），再罪大恶极犯人上路之前也会给一顿好饭，对这种怜悯之情的傲慢又何尝不是另一种傅慎行的冷漠自我。

”这种说辞我也见怪不怪了，因为有太多人在痛骂男主罪该万死的同时，总不忘补上几句他也是个真爱女主只是用错了方式的可怜人这种隐约辩护的话。

以前我都选择无视，现在想来分析分析这段话的逻辑。

“对坏人的真情可悲之处有同情报以怜悯之心是人类正常的情感”，其实就是人们常说的对罪犯的人道主义关怀。

既然已经说到“再罪大恶极犯人上路之前也会给一顿好饭”这种现实事件，那就把这个话题置于现实生活的框架中来讨论。

试想一下，如果一位小偷因家里老母亲病重入室抢劫杀人，在法庭上声泪俱下哭诉自己为救母亲迫不得已，一时之间，闻者伤心，听者落泪，会冒出“如果不是这世道不公，生活所迫，一个这么孝顺的人怎么会变成杀人犯呢”这种怜悯罪犯的想法。

虽然人们认为他抢劫杀人死不足惜，但也对其母子情深感动同情。

那不可避免地，这个案件的舆论将会充斥着对小偷“孝心真情”的认可和同情，虽然大家一致认为犯罪该死，但相应地，对罪犯的怜悯已经一定程度上抵消了人们心里对罪犯的谴责，是对受害者的另一种不明显的伤害。

如果你还觉得这个假设的冲突还不够激烈，可以想想真实案件。

如果百香果女孩的凶手是个生活中爱妻如命的人，你会怜悯他吗？

如果章颖莹案的凶手在日常生活中是个他人眼中的好家人、好同事、好朋友，你会同情他吗？

如果素媛案的凶手是个在人前对学生关怀备至、任何事亲力亲为的好校长，你会为他惋惜吗？

再回到《掌中》，你会为男主这份完全建立在践踏折磨女主的“真情”感到心疼怜悯吗？

被没有底线的人道主义绑架，是对恶的无声维护，对善的忽视和伤害。

可惜受害者没有感人至深的故事，也不会演绎自己的可怜之处。

留下的只有新闻上家人绝望愤怒无助的呐喊，和路人茶余饭后一句轻飘飘的“犯人该死，但也是可怜之人”的“人类正常情感”的感慨。

“再罪大恶极犯人上路之前也会给一顿好饭”，是一种单纯的无差别的对生命的人道主义关怀，而对“犯罪的真情”共情怜悯，是对罪犯个人特有人格、行为的关怀。

两者本质不同。

“对这种怜悯之情的傲慢又何尝不是另一种傅慎行的冷漠自我”如果我在文字里让你感受到了居高临下的“傲慢”，那对不起，可能是我的表达能力不够。

我想表达的是对这种怜悯之情的分析，以及分析之后得出要反思警惕自省这种助长罪恶，伤害善良的怜悯。

“何尝不是另一种×××的冷漠自我”，这个说法我不接受。

你可以说我是因个人眼界、经历、认知的局限，在分析这种现象时表现出一种让你感到不适的“冷漠自我”，但不能说是“另一种×××的冷漠自我”。

（不想打名字是因为不想再提他）因为男主的“冷漠自我”是完全以自我为中心，对他人生命极度“冷漠”，对他人情感极度“自我”。

我的“冷漠自我”只是冷眼分析你们与罪犯的真情共情的行为，没有赞同你们的怜悯之情，没有与你们与罪犯共情的行为共情。

和男主的冷漠自我性质不同，也远远达不到那种程度。

最后，“对罪犯的真情共情不是不是三观不正”，的确如此，只是我个人不认同而已。

这世上还有把连环杀人犯视为偶像，甚至与之结婚的人，这些对罪犯只是精神上的共情行为也不是不能理解。

我这种不认同与之共情的心理同样。

毕竟，参差百态，乃是幸福本源。

祝好。