哭了三次一次是汉斯被禁足出来后,听闻奥斯卡的死讯的崩溃感瞬间把我击倒了,哭了二次那个狱友老大哥顶着所有人的疑惑,以及狱警的毒打,紧紧抱着那个刚失去爱人的汉斯,不放手……哭了三次老大哥在监狱戒毒时,在要控制不住之际,汉斯醒了,把他的药物冲到马桶里,从后面紧紧抱着他,安慰他,中间没有言语,却比过千言万语……哭了我觉得老大哥肯定是喜欢汉斯的 ,可能他并不是单纯的同性恋,只是对汉斯这个人有感觉。
从最开始的用言语辱骂,到最后情不自禁的拥抱。
他在这个过程清楚地认识了同性恋与正常人并无区别,都是有血有肉的人从老大哥让汉斯给他口之后就是感情的开始不过就是不说出来而已……汉斯跟奥斯卡的感情终究没抵过社会的压迫,而跟那个老大哥的羁绊,确是从始至终不管说他俩之间是爱情,亦或是在艰苦环境下所产生的“友情”,不管是什么,那都是极其美好的情感。
伟大的自由,终究还是被束缚在监狱,不过并不算坏事,监狱里还有一个人同他一起,追寻“自由”
【本文含严重剧透,请看完电影再看,偷看的吞一千根针】
德国《刑法典》第175条,将男人间的同性性行为认定为刑事犯罪;一旦被定罪,最高刑罚是十年监禁。
从1871年被德意志帝国颁布,到1994年被德意志联邦共和国废除,第175条存在了一百二十三年。
纳粹德国期间,第175条被修订和扩大化解释,适用于所有“不符合道德准则的与性交有关的行为”——比如共同打飞机。
这导致被定罪的人数急升10倍至每年八千人。
男同性恋无需审判就被秘密警察关进集中营,并以粉红三角形胸章识别。
这些同性恋大部分都死在里面,研究人员估计同性恋在集中营的死亡率高达60%。
较鲜为人知的是,哪怕到了战后,德国依然在用第175条迫害同性恋。
1945年后集中营被悉数关闭,但同性恋犯人并未获释,反而需要继续服刑。
1950年东德废除了当年被纳粹扩大化的解释;西德却继续沿用,第175条甚至得到了联邦宪法法院的认同。
1945年至1969年间,约有十万名德国男同性恋受到牵连,被定罪的超过五万人,还不包括那些在定罪前就已自杀的人。
直到1969年,新上任的西德社民党政府才放宽对第175条的解释,仅明令禁止与21岁以下的同性发生性行为。
两德统一后的第四年,第175条被正式废止。
以上,就是《伟大的自由》的时代背景。
这部“爱即是原罪”的电影在戛纳首映时获得观众起立鼓掌,不但勇夺“一种关注”单元评审团奖,而且在各大电影节获得34个提名和15个奖项,包括芝加哥电影节的最佳影片金雨果奖。
男主汉斯从40年代,到50年代,再到60年代,因为同一个罪名而一次次入狱;如果同性恋是犯罪,他情愿把牢底坐穿。
与其说电影讲述的是伟大的自由,不如说是关于伟大的犯罪——没有受害人、罪犯就是受害人的犯罪。
同性恋之于他,不只是一种身份,一个行为,而是一份信仰。
所以你愿意为了你的信仰付出多少?
电影始于1968年,一名叫汉斯·霍夫曼的男子在接受审判。
他因在公共厕所与男性发生性行为被判处24个月监禁,不得缓刑。
汉斯在庭上的沉默,和他对入狱整套程序的熟悉,暗示这已不是他第一次坐牢。
而他和一位资深狱友维克托的只言片语,拉开了汉斯反复入狱的前半生。
汉斯和维克托相识于1945年,两人被分配到同一间牢房。
彼时纳粹德国已经投降,逃跑未遂的汉斯却从集中营被转移到监狱继续服刑。
他们住的房间门上贴着姓名和数字175,意味着里面住了因同性恋而入狱的“175犯”。
维克托感到自己被侮辱了,恐同的他对汉斯一顿拳打脚踢,并且警告:“敢碰我,你就死定了!
”然而单调的“同居”生活让维克托有了更多机会了解汉斯,他的态度也渐渐软化。
恶劣的环境催生出一段看似不可能的友谊,甚至会祝对方出狱好运。
然而仿佛是命运的玩笑,两人1957年又在狱中重逢。
这次汉斯的身边有了一位男子奥斯卡。
两人作为情侣双双被捕,维克托充当为不同囚区的爱人传递讯息的桥梁。
然而这也是汉斯距离爱情最近、却也最痛彻心扉的一段囚室体验...1945年、1957年、1968年,电影的时间是非线性的。
导演塞巴斯蒂安·迈泽就像高空走索般同时驾驭着三段狱中故事,时间跨度长达数十年,其间的拉回切换几乎很少交代。
站在观众的角度,由于三段戏都发生在同一个阴森幽暗的监狱,这种切片式的叙事是不太友好的;看到男主的发型和妆容有细微变化后,往往要隔一会儿我们才意识到年代已发生改变。
而站在作者的角度,同时推进三条时间线是有意的互文。
譬如60年代汉斯在狱中不遗余力的关照一个叫里奥的年轻教师——里奥和汉斯一样被钓鱼执法,却是第一次当175犯,位于整个监狱体系的最底层。
汉斯护犊一样的呵护着里奥,正当我们以为这只是性欲的驱使时,故事被拉回到50年代,透过发生在汉斯的挚爱奥斯卡身上的故事,我们才知道善意的上下文,意识到déjà vu的过去是如何困扰着汉斯的精神世界。
好莱坞电影大师刘别谦说过:“要尊重你的观众...让他们自己把二加上二,他们就会永远爱你。
”《伟大的自由》正是通过让观众一点点自行拼凑的方式,完成了对男主汉斯的心理学画像,让我们感知到眼前是怎样一个人:他在坐牢...他一直在坐牢...他最该感受生活美好的年纪一直在坐牢...导演对于汉斯在狱外的生活、坐牢之间的生活、他的职业和家庭背景没有任何交代,仿佛这是一个无人问津、天地间的弃儿,他的出狱就是为了入狱。
而当他被国家机器践踏至体无完肤后,他再也无法以任何浪漫看待这个世界,唯一支撑他的就是当同性恋的信仰。
这个信仰背后没有伟岸的道理支撑,只剩下人之初的性本能。
在最局限的空间、最禁锢的肉身中,他仍然保留着当同性恋的自由意志,这便是“伟大的自由”。
正因为如此,电影的结尾尤其打动我:1969年法律终于发生松动,汉斯被无罪释放,而他出去的第一站就是一个叫“伟大的自由”的同志酒吧。
男人们欢呼庆祝、载歌载舞;在酒吧通道通往的暗巷,曾经的罪犯们正在以各种姿势酣畅淋漓的做爱。
汉斯行走在人群中,感受着突如其来的解禁带来的惊人荷尔蒙味,耳边响起的是轻柔的法语情歌《L'amour, l'amour, l'amour》。
那一刻他仿佛化身《神曲》的主人公但丁,从地狱走向天堂,每一步都云中漫步。
汉斯的表情复杂而梦呓,就像一个失魂落魄的影子。
付出半生去实施的伟大犯罪如今唾手可及,他却不知道怎么去享受了。
当系统性的压迫抑制了过自由生活的冲动,禁闭中的爱便成为他唯一能理解的爱。
于是汉斯做了唯一可做的事情:回监狱去。
虽然已经有心理准备,但这个结局依然给我很强的冲击。
它让我不禁思考:什么才是真正的自由?
如果自由仅以我们被给予的为限,那得到的只是自由的假象。
相比之下,不自由的监狱反而更真实些——至少它让汉斯和维克托滋长出了相濡以沫的爱。
作为监狱同志题材,《伟大的自由》有参考让·热内的《情歌恋曲》,以及同样讲述狱中“不可能之爱”的《蜘蛛女之吻》。
但不同于前者的浪漫幻想和后者的奇情跌宕,电影关于两位男主感情的刻画反而更像是《断背山》:都是自以为直和自以为弯的两人,在隔绝的环境中用身体摩擦燃起爱火;从粗暴的泄欲到灵魂的契合,又都迈过了从否认到默认的相同心理关口。
两个迥然不同的灵魂寻找到了共同出口,这场爱的犯罪他们都是共犯。
德奥两大影帝——德国学院奖影帝弗兰茨·罗戈夫斯基和柏林电影节影帝格奥尔格·弗里德里希——联袂贡献了同志电影的年度最佳表演。
尤其是罗戈夫斯基,阴郁安静的眼神,条件反射般的抽搐,瘦骨嶙峋的体格下蕴藏着火山熔岩般的温度,他饰演的汉斯对同性恋的“虔诚”让我自惭形秽,也让我对他的下一部同志电影《过道》充满期待。
虽然电影的绝大部分场景发生在枯燥单调的监狱,但摄影依然从栅栏、铁网、马桶还有废弃的针头当中提炼出美感的构图。
印象比较深的是家庭摄影机胶片的使用,最初它被德国当局用作偷拍抓人的证据,后来反而成为汉斯和奥斯卡亲密回忆的纪录,田园诗意般的一天落在充满颗粒感的胶片上,就像依依不舍的纪念品。
然而印象最深刻的还是黑屏。
这是一个多次出现的画面:汉斯接受关禁闭的惩罚,在狱警面前脱光衣服,走进狭小的隔间。
沉重的铁门被无情阖上,然后便是黑暗,绝对黑暗。
在电影院看,视线全黑的感觉非常惊悚。
一秒,两秒,三秒...那一刻仿佛置身于人性的黑暗森林,时间从未如此漫长。
这样的黑暗会让我胡思乱想,想一些怎么也想不明白的问题:为什么在不同的国家,总有不同版本的第175条出台?
为什么直到今天,还有人因为性取向被砸死、被赶尽杀绝、被暴力对待?
为什么我们人类,总是要对爱施加这么多的伤害?
直到他擦亮火柴。
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what哈?
hahahahah啦啦啦啦啦家啊好吧哈哈哈板块大家大饼阿或大或小不哈哈时间很少转瞬即逝那些孩子实际上开电脑性能数据想不想叫我起床的不是你思考修身版型客服发货上了嘻嘻哈哈博大精深看看别的和信口雌黄的不能对你超级超级时尚芭莎你的课程基础的哈哈开心哈羞耻感上课都是谁豆腐渣很逗差个半死媳妇喧闹洗车设备
看电影的时候,总有个念头:如果伟大的自由来得更早,或许伟大的图灵还活着。
电影从第五分钟开始,有了配乐,一把萨克斯的孤独。
接下来,配乐极度克制,几乎没有。
偶尔有,还是那把孤独的萨克斯。
直到电影快结束,有了一支歌。
40年代,50年代,60年代,时间交错,空间却不曾交错。
99.9%的场景是监狱里的几个地方。
监狱之外,有一二,屈指可数。
图①③是监狱外的场景之一,唯有的短暂的高光与快乐。
最难忘:①Hans永失最爱的人Oscar ,在犯人放风的小广场,跪倒在地上,抱着Victor撕心裂肺哭喊。
②Hans用缝纫机上的针在「圣经」里的单词上戳洞做记号给Oscar“写信”。
欣赏Franz的演技。
结尾出乎意料,却在情理之中。
伟大的自由啊,有谁不向往呢?
然而娑婆世界,我们从来身不由己,自由只是幻想。
这又是一部LGBT题材电影。
但这个故事不只关于一段同性爱情,更关乎一个人类长久为之奋斗的理想境界——自由。
所以有人说,这部电影是同性恋版的《肖申克的救赎》。
德国《刑法典》第175条,将男性间的同性性行为认定为刑事犯罪,最高刑罚是十年监禁。
这条法律从1871年被德意志帝国颁布,到1994年被德意志联邦共和国废除,存在了一百二十三年。
纳粹德国期间,第175条被扩大化,导致被定罪的人数急升,每年约八千人,男同性恋无需审判就被关进集中营,他们大部分都死在里面。
1945年,集中营被关闭,但同性恋犯人并未获释,需要继续服刑,因为法律依然有效。
1945年至1969年间,约有十万名德国男同性恋受到牵连,被定罪的超过五万人。
一行黑字,千万人生。
电影采用非线性叙事,时间在1945年、1957年、1968年之间来回穿梭。
男主角汉斯第一次入狱,在雄性气氛十足的监狱里倍受歧视,所有人的眼神都有不屑不齿。
第二次他和他的男友共同入狱,他对监狱已经不再恐惧,冷静又无畏风险地想办法接近男友,鼓励他,但男友一直情绪低落,郁郁寡欢,绝望地结束了自己的生命。
第三次入狱,汉斯已经成为狱中熟客,游刃有余,他与新来的音乐教师约会,又设法帮他脱罪。
更精彩的故事发生在汉斯和狱友维克托之间。
维克托是典型的“直男”,第一次认识时对汉斯极其反感,被狱警强迫安排在一间牢房后,对汉斯一顿拳打脚踢。
长期的朝夕相处,让维克托更多了解了汉斯,汉斯没那么可怕,他也是个普通人而已,维克托用自己擅长的技能帮助汉斯遮盖手臂上的纳粹编码。
第二次入狱时,当众人对汉斯和男友冷眼旁观时,维克托的眼神中已经充满关切,他利用自己为囚犯送食物的便利帮助汉斯和男友传递信息,当汉斯因男友自杀崩溃痛哭时,维克托抱住汉斯,安慰他,痛骂没有人性的狱警,最终一同被关禁闭。
也是在这期间,汉斯满足了维克托的要求,这次性体验虽然并无过多渲染,但对维克托来说是必然是意识和认识的巨大转折——性行为和快感与性别无关,性别不再是阻挡爱与欲望的界限,性取向也不该是区别对待的借口。
第三次入狱时,维克托主动贿赂狱警,把汉斯调到自己牢房。
维克托已经年老体弱,毒品也在摧毁着他的生命,汉斯开始照料维克托,当他毒瘾发作痛苦难耐时,汉斯紧紧拥抱他,安抚他。
第二天两人在同一张床上醒来,默默无语的整理床铺,院中放风时,汉斯走进维克托。
维克托:我不是那种人。
汉斯:我知道。
维克托:那就离我远点,你为什么还站在这。
然而当晚,维克托主动躺在汉斯身边,相拥而眠。
电影中有不少如此微妙的时刻,让人会心一笑。
不用过多揣摩两个人的内心波动,我们看到的是两个解放彼此的人。
维克托即将得到出狱机会时,他在焦虑中用毒品葬送了这次等待已久的机会。
狱外幻想的自由已经比不上狱中安稳的活着。
这里产生了和《肖申克的救赎》同样的悖论:自由充满诱惑,诱惑充满不确定性,规范带来秩序,秩序带来安全感;追逐自由,身心疲惫,风险巨大,随时失控,服从权威,放弃思考,享受安宁,终老一生。
生命和自由,很多时候放在天平的两端,有舍才有得。
汉斯屡次出入监狱,是在用自由换生命,无论墙有多高,都无法阻挡他对本性、诚实和真挚的认同与坚守。
就像他每次被关到禁闭室,都会在黑暗中划开火柴,用尽每一寸光。
1969年,第175条被放宽解释,释放出来的汉斯来到一座名为“伟大的自由”的酒吧,一条长镜头跟着汉斯的眼睛,光影明晦间,到处是欢爱中的同性伴侣。
幸运的汉斯等到了这一刻。
但他并没有开怀大笑,反而眉头紧锁。
他离开酒吧,来到一家首饰店,用砖块打破橱窗,揣起一条项链,蹲坐在路沿上,在一片警铃轰鸣中,抽出烟卷,点燃。
对于开放式结尾,我的理解是,汉斯不忍抛下维克托,独自贪欢。
汉斯并不是一个社会运动者,法律和制度的改变不是他的终极目标,他不为之前强加的不公而悲,也不为本应属于自己的权利的回归而喜,他只在意享受生命的每时每刻,享受爱与被爱。
自由于他,从来没有丧失过。
自由,不是恩赐,是天赋。
只有把自己当做囚犯的人,才会只见高墙,执着于高墙。
真正自由的人,无惧任何人,无视任何阻挡。
做你自己,就是自由的你。
好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好
男同在监狱被孤立、霸凌已经拍了无数次了 这部很新颖的地方是讨论一个恐同却与男主发生同性性行为的直男角色——维克托 维克托曾言无法忍受监狱无女人/无性的生活,又听到狱友讨论战争期间被偷偷喂下性欲抑制剂。
看着裸体女郎的照片,他决定找身为同性恋的男主为他服务。
所用语言“你们同性恋不就是好这口,不如帮我”体现了直男对同性恋群体的试图物化与刻板印象,而男主的拒绝“你以为我们是见人就上的吗”让他恼羞成怒 在男主与维克托前期的磨合中,投射着男权的物化行径。
在体面的社会生活里,直男解决性需求并不会首先选择男同性恋,而是物化女性。
男性期许甚至要求女性扮演好他们预想的角色,成功达成了数千年。
同性恋群体的角色则无用打压,有用物化,在监狱这样的极端环境下,能很好暴露男性霸道的真实底色,相较弱势一方的性需求都会被其剥削、压抑、利用。
所以恐同一部分是直男潜意识欲望投射的相反表现,它在预告:如果到了“万不得已”没有女性的时候,就连男性他们也能性剥削。
所以令人恐惧的不是男同性恋,而是“万不得已”,他们在自己的思维怪圈里竭尽可能要避免“万不得已”。
不惜把女性、性少数分解成孤立、需要依附他人、无法自我和解的个体 令人感动的是,维克托无疑就是被抨击的男权产物之一,也是代表。
他在“万不得已”之时,威逼利诱男主为他性服务,只把他当成泄欲工具。
但看男主一路从集中营到监狱,再有爱人重返监狱自杀等等遭遇,他开始理解并同情这个男人,他舍弃了对人性取向的狭隘厌恶,而开始对人本位产生真情实感。
在男主因爱人逝世,同时为性取向饱受到歧视虐待时,他痛骂那些曾经与他相同的直男“你们这群没有心的家伙”。
爱人的能力播种下,之后的种种发展他也慢慢挣脱了男权产物的束缚,成为了自由的灵魂
和每个性少数看这部片子一样,会被男主的人生辗转,命途多舛震撼 我也不知道如果是自己去经历这三段时期/三份感情/三种选择,会折损于哪一步。
对,也许是对自己年纪的有把握,在第一步被送往集中营纹上双性恋数字编号,戴上蓝色双性恋袖章时我也许就已经要用遮掩不住的鲁莽与不甘换一份痛快的一枪爆头了。
更不提接连长达一生的三次失爱,三次选择,三次入狱 但我印象最深的是男主在监狱窗户与年轻同性恋老师讨论他的职业时,他觉得有趣,他笑了。
他无罪的一生被莫须有的罪条困在监狱,但他把可以出狱的机会一次次给了别人,他不需要知道他们在多彩的世界大巴里怎么补票,他的眼界“短浅”到只知道送别人先上车,那些人愿意和他多讲一点,他也听得津津有味,他也笑得如同自己出去经历了一般 这一笑让我想起了题目,伟大的自由
影片采取了简单的叙事结构:主角因法律定义的行为反复入狱,一人为他殉情,一人被他拯救,一人被他掰弯。
在第175条取缔后,主角得以出狱,但为了爱人,砸碎了珠宝店的橱窗,返回爱人身边。
对我而言,这不是一个精彩的故事。
好的故事要带领观众跨越一道道鸿沟,走过一个个转角,跟随着主角的欲求去寻找、去定义、去共鸣。
影片的叙事类似于“你敲门,然后门开了,你被迎进门里。
” 观众体会不到转折、惊喜,感受不到“意料之外”的东西,一切似乎尽在观众预料之中。
这种讲故事的手法,非常不高明。
主题还是清晰的。
肉体的欲望让主角被禁锢,爱让他获得了精神的自由。
影片最后,主角穿过自由的肉欲海洋,买了包烟(送给爱人的礼物),砸碎橱窗,这是唯一的亮点。
电影反复用黑暗的镜头讲述黑暗的时代,反复用微弱的火光象征自由的期望,但问题在于:电影是隐喻的艺术,你不能用这么明显的镜头去隐喻,尤其不能反复用!
《伟大的自由》德国《刑法典》第175条,将男人间的同性性行为认定为刑事犯罪;一旦被定罪,最高刑罚是十年监禁。
从1871年被德意志帝国颁布,到1994年被德意志联邦共和国废除,第175条存在了一百二十三年。
纳粹德国期间,第175条被修订和扩大化解释,适用于所有“不符合道德准则的与性交有关的行为”。
电影就是发生在这里175条例存在的年月里。
男主汉斯多次因为175条例入狱,一切都没变化,但是一切又好像在变好。
电影通过非线性叙事,讲述了男主在多次入狱中心境和社会环境发生的变化。
故事在1945年1957年1968年之间来回穿梭。
1945年,汉斯初次因为175入狱,狱警、犯人都对他充满了仇视和鄙夷,初次见面的维克多对他拳打脚踢,世界都对他抱有敌意。
但是人性的善良是可以打破偏见的,汉斯和维克多逐渐成为了朋友。
讽刺的是,在那个纳粹都已经结束看似在进步的年代,对少数群体堂而皇之的压迫又同时存在。
第二次男主汉斯入狱显得淡然又平静。
这不是他第一次因为同性行为进监狱,但是这是他追求自由生活付出的代价。
男二维克多对汉斯的再进宫也习以为常,虽然仍然抱着对同性恋反感的态度,但是不管是维克多还是监狱的工作人员都把汉斯当成一个独立的人去看待。
和汉斯一起入狱的还有男友奥斯卡,他们靠着一本圣经艰难地传递着信息和爱意,本该平等对待世人的上帝,此时却抛弃了这两个他的孩子,本来神圣的圣经此时也成了这两个被抛弃的人沟通的载体,颇为讽刺。
在此期间,汉斯和维克多的感情也发生了微妙的变化。
他给维克多解决生理需求,维克多在得知汉斯和男友的情感有了疑似吃醋的行为,在男友奥斯卡离世时维克多不顾周围一切的目光和阻拦紧紧抱着痛哭的汉斯安慰他……他们之间真的产生爱情了吗?
我觉得没有,可能是怜悯、可能是欲望、可能是友情…第三次入狱,善良的汉斯帮助一位本是同性恋的年轻教师脱罪,哪怕会让他自己陷入更大的困境,一直洒脱追求自由的他,也可以为了别人的自由牺牲自己的自由。
这个时候狱警对于罪犯的态度和周围人对待同性恋的态度更为缓和,好像一切都在往好的方向发展。
最后1969年175条条例被废除了。
汉斯好像得到了他一直用生命和一切捍卫的自由,但是看着酒吧里淫乱的酒色聚会,这又好像不是他一直渴望的自由。
汉斯默默地敲破商铺的玻璃窗,等待着警察上门做好了再次入狱的准备……汉斯一直追求的自由是什么呢?
他好像最后也没有得到自己想要的自由、幸福、陪伴以及和普通人一样的生活。
电影的构图色彩上乘,情绪阴郁但是明确,是一部好的电影。
监狱题材的影视作品我们看得很多,但很少会像这部《伟大的自由》那样让人印象深刻。
这部影片入围去年戛纳电影节“一种注目”单元并获得评审团奖。
要是冲着惊心动魄的越狱情节而来,相信会非常失望,这不是那种司空见惯的好莱坞动作片。
据说导演塞巴斯蒂安·迈泽在开拍之前观看了不少监狱题材影片,不是为了从中汲取灵感,而是想办法在自己的作品中尽可能回避各种套路设计。
通常而言,监狱片的主人公都想尽办法逃出生天,从《午夜快车》《肖申克的救赎》到美剧《越狱》莫不如是,但是这位主角却在 20 多年间不断入狱,甚至在最后被释放时,依然想返回监狱,人物的反类型动机设计是这部影片众多亮点之一。
影片采用倒叙和蒙太奇手法将主人公汉斯的三段狱中经历反复揉碎后再重新编排,在时空往返跳跃的叙事里渐渐道出一名同性恋者在二战后德国所承受的非人遭遇与社会歧视。
在此,不得不提到德国《刑法典》的第175条,男人间的同性性行为被认定为刑事犯罪;最高刑罚为十年监禁。
从 1871 年由德意志帝国颁布,到 1994 年被废除,存在了一百二十三年。
这条法律导致数之不尽无辜的同性恋者被判入狱,承受莫须有的罪名与难以想象的身心折磨。
▲主人公在狱中追求爱情影片的历史背景显然是最重要的一部分,截取了二战前 1945 年,二战后 1958 和 1968 年这三个节点作为叙事背景。
先是二战刚结束不久,几乎所有囚犯都从集中营中获释,而汉斯却被直接转移到了监狱中,因为他是一名同性恋者,之后两次均是因在公厕实施同性性行为而被捕入狱。
回顾德国法律对同性恋者污名化的这段不堪回首的历史,具有相当迫切的现实意义,正如最近美国最高法院颁布禁止堕胎的法律引起巨大的争论,让人见证了保守思想的回潮与社会倒退现象。
同性恋者摆脱污名化的地位也并非理所当然,而是通过无数人的努力抗争换取,在当下这种陷入分裂的意识形态和社会环境里,同性恋者的合法权利自然显得愈加脆弱。
然而,这并非是一部传统意义的政治控诉电影,导演巧妙地将爱情、监狱与政治类型融为一体,打造出一部深刻探讨人性本能与情感的作品。
故事围绕汉斯三段监狱生活展开,他故意违反夜间检查,得以与狱中的情人幽会亲热;他在圣经上刺孔做标记,向情人传达爱意;甚至将罪名揽上身,为情人逃脱牢狱之灾,监狱里种种严苛的生存环境始终无法阻挡他追求爱情的渴望。
由此,影片细致地刻画出肉体的禁锢无法抹杀人性中的欲望本能。
▲一段极端环境下的特殊友谊相比起他与同性情人的经历,他和狱中一位瘾君子杀人犯的关系描绘更令人感触。
两人从对抗到建立友谊,再突破友情,演变为暧昧的同性爱,跨越20年的经历演变让人感慨。
导演再次打破了类型片的刻板印象,在监狱里不仅有丑恶压抑的暴力情节,还有这种相互扶持、抱团抵抗的善良人性。
通过这位瘾君子杀人犯的视角,真实地剖析出社会对同性恋者的歧视心态,以及各种偏见随着他们在监狱里的相处,逐渐得以消除的过程。
人类的同理心在消除偏见和歧视的过程中发挥极其重要的作用。
这位杀人犯维克多是恐同人士,起初非常排斥汉斯,后来发现他手臂上的集中营犯人数字编号,起了恻隐之心,帮他用纹身掩盖。
之后,他亲眼目睹汉斯的爱人自杀,在放风时替其承受狱警暴打,而双双受罚被困黑牢;最后得知175法律废除后,更异想天开逃狱与汉斯远走高飞。
同性恋者与普通常人并无不同之处,他们一样具有普通人的本能欲望、爱恨情感,只不过对象是同性而已。
迷惑的片名在最后一幕才揭晓其真正含义:监狱获释、废除反同法律,仅仅是使主人公的身体和思想获得解放,但这些似乎并不是伟大的自由。
只有爱才能使人排除万难,放弃已获得的人身自由,也要想方设法与爱人在一起,这足以解释主人公这 20 年来不断入狱的原因。
这部反(监狱)类型作品最让人感动、最出彩之处莫过于此。
结尾为什么要抄袭《情狱》?
(三星半)借由175号条例把“反抗”这档子事儿说开了。性少数一而再再而三地“反抗”到底在反抗什么?是作对,是惹是生非,是肉体的刺激么?而是反抗被迫囚禁的自由意志,是反抗不允许爱存在的世界,即便是没有175号暗室丛生,但没有爱的地方哪里又不是一座监狱呢。两个主演真的很强很细腻,维克多在卫生间注射那段都来真的。三条时间线,相互切换得很自然,最后混剪在一起算是高潮吧,以及非常亮点压抑的黑屏、希望的火焰和代表爱的香烟。不过每次情感变化的时候出现的管弦乐器(也许是什么号),很容易想到《教父》,片子突然厚重了,有一种大历史中小人物在其中的无奈,但是片子还是聚焦在人物个人身上,历史底色并没有很深,所以不太搭调,一点点小遗憾。
爱的自由最伟大。Hoffmann失去爱人,迷失之后,有两次为爱付出,激烈言情偶像剧。我们在两小时内一直观察着人性在压抑扭曲下,如何自处如何维持稳定,如何能去爱别人。演员们的表演恰当地表达了人物,但剧本对人物内心的挖掘太不足够,影响我感动
集中营出来进联邦监狱的设定略搞笑,说明了一种社会性的荒诞共识。但我想不明白,不以危害社会秩序论处,别人喜欢口的,肛的,以我一个旁人身份来说,有什么见不得的。以社会道德论处,必然夹杂正常人式样的傲慢跟宗教式的审判,前者代表偏见跟愚蠢,后者政教分离已经好几百年了。无论如何,都是3K党徒式的精神有问题。不喜关注同性题材,哈欠连天,也不以为忤,就是没感觉。
大银幕。五星!我可太喜欢了!2022年度十佳候选。三个十年,时间跨度之大,渐起的非叙境音乐,黑暗无光的禁闭室竟成为横跨时间线的入口,绝佳的时空转场。导演并没有题材先行,也没有从内容或场面上出发先去博取观众的特殊关注,它本就是极好的爱情片。不需要声嘶力竭的宣泄,足以感受到切身的疼痛。它服从于一个真实的心理世界,我们这才得以看见真正的那团情感和那片风景。两位主演都太棒了,年度最佳对手戏预定!摄影和配乐拿奖一点问题也没有。临近片尾,浅焦长镜头平滑的跟随Hans穿梭于gay bar楼下的地牢式场所(同开篇公共卫生间),但在这一过程中他终于意识到心中的自由是什么,他不再迷失。 2022.3.16号@ICA
何其做作。
挑战失败,看来基佬片在我这里永远上不了高分
为啥要让我看到这个…
分别因为同性行为有罪而进了监狱,前情未了难再续,同室狱友日久生情,出狱之后也难再续。同性行为去罪化,失去的青春和感情却再也找不回来,人生只剩下一个投案自首的悲剧,这真叫人悲伤。
出去和进来一样容易,这个道理他早就懂,但仍阻挡不了他一遍遍回来,所谓伟大的自由从不在于肉身的禁锢,而是可以自由的做自己,爱我所爱。
监狱、男同性恋…不太感兴趣的题材,也没怎么看懂。
动不动就搞基的电影实在看不来,评分再高也生理不适…
純粹講基佬故事,基佬如何頑強地做基佬。貌似比較逼真。我居然會下載這麼一部基佬電影,不知當時犯了什麼邪。
最后一段算是神来之笔。
背景让人动容,汉斯的爱也是,即使在狱中,他也毫无畏惧的爱,也捍卫当同性恋的自由,未被禁锢的,才是“伟大的自由”。维克多看起来就没那么让人喜欢了,他和汉斯的爱很复杂,像是一种相互救赎,又让人觉得他“恐同即深柜”。最近几天都没好好学习了,看电影其实也没太能集中精力,但好在男主们演技厉害,好几次我都怀疑汉斯和维克多从头到尾几个时期真的是同一个演员演的吗?但无法接受吸毒的人,无论他看起来多么可怜。可怜之人必有可恨之处。当然,汉斯愿意温暖他,我无话可说。
一个男人这辈子没有爱上过另外一个男人是不完整的,一个男人这辈子只爱上过一个男人是不完整的
感觉是把很多题材的电影、和很多待表达的声音杂糅了起来,又像严肃的历史纪录片、又像是断背山式的时空爱情、还有一点描写监狱世界的类型片的味道,倒是面面俱到,不过有些抓不到重点,看着怪怪的。还是觉得导演自始至终都在犹豫把该把什么当作是影片的中心,到底是男主的感情流向、还是对荒谬时代与制度的讨伐,所以觉得影片本身有点轻飘飘的。
3.5. Franz Rogowski 最佳演出。自由在高牆之內,在心中。
不行没看完……
故事吸引人,拍得不吸引人。