二次曝光

首先，我没学过电影，没有阅片无数，更没有写过几篇影评，最后就是没有任何触景生情或者丰富如电影的人生阅历，最后就是我自认为自己的逻辑和思维还算是一个比较常规的人尤其是在观影这个事情上。

综上所述，我给这部电影两星。

一星给剧本一星给范爷是的我勉强算是半个范爷的粉丝，但是不脑残。

事实上于我而言在影院的106分钟里，我过了大约二十分钟就在不停的自问这部电影什么时候能结束能结束。

闲暇之余我开始刷豆瓣看影评看剧透直接把我看惊了。

我不算是一个国产电影的重视支持者，原因在于国产电影烂片的频率实在是太tm高了。。

这几年以来，院线上评价最好的电影并且我看过的就是让子弹飞，其后有些朋友提过的比如飞越老人院 我11，刚才我做的一件事就是去这些电影页面看了看他们的影评。

得出的结论是，虽然豆瓣现在愈发地演变成一个只能凭借不同声音来标新立异树招牌（有人不喜欢让子弹飞，有确实不喜欢的但绝逼有装逼贩子。

）的地方，但是在观影方面，我斗胆代表一小下广大豆友：我们还是一个倾向比较鲜明或者说一致的群体的。

但是在二次曝光这部电影上爆炸一样的不一致让我一度怀疑自己是不是一个夏天穿毛衣觉得周围全是疯子的人，在我点开所有短评和所有长评和论坛之后我欣慰的发现我还是个马马虎虎的老实人。

这部片子给五星的人，我实话一句，给你们跪下了，你们牛逼。

按往常的经验，爆炸性的不一致往往就意味着那两个字，但是大家一想观音山，一想范爷，连说出那俩字的勇气似乎都变少了，所以我也不打算说什么，只能说萝卜青菜各有所爱了。

但是我在此很郑重的说明，如果你在日常生活中比较类似于第一段的我，那么个人建议你不要看这部电影，因为你不是范爷粉不是李玉粉等等，所以这106分钟对你而言会近似于折磨。

说说剧本，在此我郑重推荐豆瓣影评：http://movie.douban.com/review/5594868/如果不是这篇影评，我这个凡人就把这片子化作烂片行列了。

但是有了这篇影评，终于让我对它本来意犹未尽 故弄玄虚 没有搞定的剧情设定有了一个完整的认识，得出的结论就是：这就像我小时候想写美伊战争的小说一样，想法脑子里有，一下笔发现自己的功力完全搞不定，这个电影的核心思想一小时足矣，有那么四十多分钟全是一种拖沓和范爷个人秀，做出来真心觉得多余，如果时长再精悍一下，或者剧本再丰满一下，或者演员再再再出彩一下，我或许会选择推荐。

但是上述都没有。

第一，整部片子故弄玄虚的气息很重，这种故弄玄虚甚至连文艺都算不上。

第二，剧本设想不错，但是导演的功力没有拍出一个丰满的106分钟。

第三，小地方的硬伤作为一个比较正能量丰富的人我是一向忽略的，所以不给你们剧透了。。。

好了我实在写不下去了。。。

总之，无论你要去看，还是要评论这篇影评，请参考第一段，我不想和人吵架，只是想让那些凑巧和我有点像的人不要花这冤枉钱进院线而已。

以下是剧透版本影评地址，欢迎去看http://movie.douban.com/review/5601257/

作为一种创作标签，李玉在镜头运用上比较偏好在一个空间里来回运动、行走的状态，这种运镜方式可以在影像上呈现出较为真实的状态。

同样，当镜头对准水一般恍惚的演员时，这种的运用和行走更加明显，在充满了精神幻觉情节的《二次曝光》中可谓俯拾皆是。

《观音山》中躁动的青春，则是理解青年人如何安身立命的话题，选择漂泊也是自我实现的一种方式。

卡夫卡在一封书信中说：“我写的和我说的不同，我说的和我想的不同，我想的和我应该想的不同，如此下去，将是无底的黑暗。

”但怎样是真实的自我，其实谁都难以说清，电影作为艺术形式，没有必要提供标准答案，《二次曝光》与上两部电影最大的不同，在于更私密。

关于这部电影，我们不确定有多少情感来自她的直接经验。

正如《迷魂记》最理想的观众是希区柯克，而《二次曝光》也是如此，李玉也会是这部电影最精准的观众。

虽然我们说，一旦电影完成就脱离了导演，导演即便是生产者，也失去了诠释的权力，但我还是愿意将《二次曝光》看作是编导演献给自己的礼物。

本片充斥着孤独的幻象，绝大多数时间精分的宋其，郁郁独行，向隅而泣，长歌当哭，沉入深渊。

即便与他人的接触，有多少为真呢，这正是现代人的本质，即使从学术上都没有精神问题的前提下，我们依然孤独生活在大都市密林之中。

我们的喜怒哀乐都很可能是不同表演体系训练出的套路，行为、举止、言辞、打扮、社交，却在深夜扪心直面自我之时，往往会喟叹自己是彻底的假面人，自我早已经失去。

作为李玉最常用且最执迷的意象，从《今年夏天》、《红颜》、经《苹果》、《观音山》一路流淌进《二次曝光》。

在《二次曝光》中，“水”更是如同《盗梦空间》里的陀螺，成为连接起现实与虚幻的重要意象。

“水”在中国传统文化中便于女性有着密不可分的关系，同时诸如“鱼水之欢”、“水性杨花”等词汇，又将“水”导引向“性”以及“爱”的指涉范围内。

所以，《二次曝光》中凡是与“水”相关的主要场景中，总是充斥着爱与恨的焦灼以及幻象，无限流动。

下雨天，宋其看到刘东和小西的缠绵；又是在雨天，宋其杀死了小西。

同时，“水”又始终以其包容性和神秘感成为女性心灵慰藉甚至解脱的唯一空间。

穿过水域，宋其将父母的骨灰安放在寂静之处，为结怨的亡灵寻得静谧的解脱；在水中，宋其脱去了假发，摇晃出满头白发，在水的怀抱里，她终于可以暴露自己的真面目。

可以说“水”以其超脱于故事之外的指涉性和丰富的内涵使其具有极强的言说性。

对于结局，我个人的理解是，在海边的刘东不是真的刘东，虽然那医生说刘东想见宋其，但其实刘东来不来根本不重要，因为这部片子根本就不是着眼在爱情，全片是在讲宋其最后终于勇于面对真正的自己，找回了自己。

其实宋其幻想中的刘东就是宋其自己，她的幻想世界里一直都是两个自己在相处，一个是逃避痛苦现实的活生生宋其，一个是被幻想成男朋友的接受现实的却又虚幻存在的宋其。

前面有一段，宋其质问刘东出轨，刘东说了一句“你整天那么阴郁她比你开心多了！

”其实这是接受现实的宋其在骂逃避现实的宋其，像是恨铁不成钢。

精神分裂的宋其把一直在排斥的接受现实的宋其分裂出去，却又离不开。

片中出现的男朋友身份的刘东既然是宋其幻想出来的人，那说明一切她和他对话的内容里刘东说的话其实是宋其自己说的，这样理解的话你再回头去看看刘东都说了什么，就更容易理解结局了。

最后站在海边石头上的小时候的宋其、现实中的宋其、接受现实的也就是分裂之前正常的宋其。

为什么我说结尾的刘东是分裂之前的宋其，一是着装还是停留在大学时候的年代，当然，这里导演没有直接让分裂之前正常的大学生宋其出现，而是以刘东的形象出现的原因是，后面那段话的双关。

结尾宋其说，我的样子很陌生吧？

其实你一直都没离开我；刘东说，我一直在找你，自从你走后我才知道我一直都爱你。

这段话，可以让人以为是宋其和刘东最后在一起了，其实，是宋其最后找回了自己，“你一直都没离开我”确实，逃避现实的宋其与接受现实的宋其一直都没分开过，只不过是以两种身份存在着。

22号看了二次曝光的成都超前首映，觉得各方面来说，都是一部很好的电影，值得推荐，电影就100多分钟也不长，在有限的时间里面说了幻觉真实的不同故事，一层一层，谜一样的叠进，吸引人观看，是一部有商业文艺的作品，导演李玉很好的拍出了女主角的内心，对爱的渴望。

范冰冰在里面的宋其，演得非常出色，之前看过她的电影不多，所以在看二次曝光后，会有眼前一亮的感觉，将一个神经质的人物发挥得淋漓尽致，让人看得欲罢不能，而且真的很美丽。

男主角冯绍峰在里面表现得可圈可点，他戏份不多，但是在有限的戏份设置里完成的非常好，将一个不存在的人物只是女主角幻觉里面的角色演得若即若离，很有魅力。

面对自己偷情出轨时的心虚，以及对小西的失踪对宋其的质问都表现的很出彩，而在真实的人物里他又是一个深情的哥哥，在寻找了女主很久后说我一直在找你，你离开后我才发现我爱你，而宋其的回应说你一直没有离开过，也非常的戳中内心，非常感动，会让人觉得人生是美好的。

他成功的改变了对他的固有印象，之前基本都看他古装剧居多。

而戏里的小三霍思燕，也在很少的镜头里发挥的很好，她和宋其的对骂是一大看点，虽然中途因为她的一句话电影院全场笑了，但不失一个很好的表演。

可以说二次曝光是一部很好的剧情电影，有一点怨念的就是风景太多了，好几个场景重复出现会觉得在拍风景宣传片吗，要是再少一点风景多一点人物会更加完美，推荐二次曝光！

好电影大家一起分享

（完全剧透）《二次曝光》是一部复杂的电影，属于烧脑类；但同时这又是一部很具代表性的电影，在大明星与爱情惊悚题材的商业光环下，实实在在代表着文艺腔。

电影表面上是在自说自话，实际上与其说是在讲述一个故事，倒不如说实在表现一种共同的状态。

从《苹果》到《观音山》，再到这部《二次曝光》，李玉和范冰冰依旧是那样的小资味浓厚，范冰冰依然是那样的出彩。

女性向来是弱势的群体。

作为女导演，李玉是最能切身体会到女性内心的变化的。

她用这种翻转的方式，引出了所有女性内心中最为脆弱的一面，也是最害怕的一面。

范冰冰无疑承载了最重要的力量，从起因到结果，电影反向行驶，给观众留下了极大地悬念，又能在得知真相后恍然大悟。

细细的分析一下，电影采用倒叙的方式，有点类似恐怖片《守望者：罪恶迷途》，先出结果，再述起因。

现实的世界是可怕的，当年幼的宋其目睹母亲雨夜被杀，对她造成了极深的阴影，而随后她又爱上了养父的儿子刘东（冯绍峰饰演），却因家庭的关系而咫尺天涯。

养父的意外死亡，让他找到了自己的亲生父亲，父亲身患绝症，临别前告诉了那个雨夜的真相，结合那本日记，让她发现了养父与母亲有染，导致父亲杀死母亲。

这是一个多么具有毁灭性的打击，即便铁人也无法不被撼动。

一连串的打击让这位早已不堪重负的女子最后的防线土崩瓦解。

恍惚，迷茫，她的神态仿佛被一下抽去了主心骨，她痛恨自己的人生，却又自甘堕落。

于是，她进入了幻想的世界，也是一个所有女性最害怕的世界。

男友劈腿，对方正是自己好友，杀死了好友，遭到警方的怀疑，又不慎将尾随而来的警察撞死。

这又是一个多么可怕的世界。

女性最脆弱的一面被展现的淋漓尽致，现实中所遭遇的一切，又在幻想中用不同的方式重演一遍，怕什么来什么。

这就是一个女人在精神瓦解后的产物，人生的无底洞，一个无间地狱。

这都是主角现实中所遭遇的悲催事件的写照，无论是歇斯底里还是茫然面对，都无法改变内心的彷徨。

片中多次出现水、橙色丝巾、无人的山崖，没落的身影，都是符号化的暗喻，代表着曾经对她打击最深的环境和物品。

可以说，本片是两个故事，一个真实，一个虚幻，而两个世界中所遭遇的事件都具有同样的诱因，两个世界中都出现了车祸、杀人、背叛和谎言。

现实诱发幻想，又在幻想中无限堕落。

这是一种病态的逃避，却只能越陷越深，就像“梦是心中想”一样，现实的遭遇，在梦中又被换了个方式“走”了一遍，一个永远困扰主角的噩梦。

当结尾处范冰冰正视了自己的过去，男友也回到了自己的身边，但精神上的摧残却无力弥补。

宋其一夜白发，脆弱的心灵能否愈合？

电影给出了模棱两可的答案，那迷惑的目光和麻木的面孔，正如《观音山》结尾那样，随着观音庙的重建，垮掉的心灵能否重建？

引人无限遐想。

看得时候已经是被剧透无数回了，所以没什么惊喜是肯定的了。

剧情风格很像后窗&机械师女人最可怕的就是活在自己的世界里。

其实不止女人，爷们儿也这样。

而且都有共同点——意淫做爱。

不过的确很考验演技，以前不喜欢范冰冰，但是这部的演技有几处真的很棒。

所谓演员，解放天性真他妈重要，就是要对着空气只要一打板立马嗨到高潮你也能做到。

李玉镜头下的范冰冰总是最美的，这就是两个人互相选择以及偏爱的产物，她总会挑最讨巧的角度去捕捉她'五官最迷人的特写。

也觉得，这就是李玉选择了范冰冰，范冰冰也选择了李玉。

其实以前并没有很喜欢李玉的片子，比如观音山，情节很糟糕，画面也并没觉得多美，不过依旧使劲儿给范特写，使劲儿继续，使劲不间断……然后到了二次曝光。

个人觉得剧情中间有断档，小西出国了这人物就算结了，故事再往后没你什么事儿，所以各种塑造挺不丰满。

电影故事形似葫芦，掐腰截断然后下面继续开启新篇章。

不是说就喜欢人物贯穿始终，但这种感觉终究给我一份吃面从鼻子里呛出来的别扭错觉。

回想当年还演宫斗剧的FBB，现在都该三十老几了吧。

可是李玉镜头里塑造的女人永远是正当年的时候，不知道她还能成全李玉多久，或者还能双向选择多久。

镜头可以记录的美是永远的。

也许可以看作就是男女镜头的差异，她擅长表现室内，擅长用特写去诠释惊艳，而很少见到某些可以让人感叹的惊艳的大广角。

飚车那段没觉得好看，那里的配乐在小范一个转场黑夜坐在车旁休息的时候也来个葫芦掐腰，这种感觉真心不讨好。

如果要单纯去评论美丑，我喜欢陈冲！

虽然老点，但是谈吐都很有内涵。

还有冯绍峰的那个假发，再换个喇叭裤觉得都可以上台了。

人不敢活在意淫的世界里。

局内如此，那么多特写同样如此。

你所意淫的FBB式惊艳，或许也来自YY。

《二次曝光》：商业的外表文艺的心文.奇爱《二次曝光》是范冰冰与李玉第三次合作了，范冰冰过去演别人的片子总让人关注她的外表甚于演技，只有在李玉的调教下，她才能纵情的舒展、宣泄、颠覆、重建另类的自己。

经过多年的合作与信任，“演员”范冰冰终于修得正果。

相比较《苹果》和《观音山》，此次《二次曝光》以悬疑片的外包装让影片增添了一份商业气息：一位美容咨询师（范冰冰）突然发觉最好的闺蜜（霍思燕）介入到自己与男友的感情生活中来，她一怒之下失手勒死了闺蜜，同时也陷入警察的怀疑和追查中。

她将如何做，是自首、反抗还是逃亡？

我在看片时，脑子是不断跟随影片的叙事逻辑行进的。

影片行走到这里，我的设想是范冰冰将利用自己美容师的有利条件，将自己“整”成霍思燕的脸，避过警察的追问，同时她将同时应付两种截然不同的情感世界（她的闺蜜是有老公的）——这是一个有点类似于《变脸》的、标准的惊险悬疑类型，也暗合片名“二次曝光”的含义。

可《二次曝光》恰恰与我想象的极为不同，它是一部看到开头，你自以为会猜中结尾，而你恰恰没有猜中的影片。

从影片的二分之一处，《二次曝光》开始完全转变为另外一种形态的作品：关于创伤记忆的爱情电影。

原来，范冰冰并没有真正的杀死自己的闺蜜，她的“男友”（冯绍峰）其实是他养父的儿子，真实中他们俩已经分开两年，生活在不同的城市。

一切惊悚的情节均是源自她脑海中的幻想。

也许有些观众会把这种情节的反转设置视为一种蹩脚的桥段。

在大量国产惊悚片、恐怖片的最后，在情节即将不能自圆其说（或者需要解决矛盾）的时候，经常会揭示出，前面一切吓人的故事都是源自于某个精神病人的妄想。

这样的例子很多很多，从80年代末期的《黑楼孤魂》到近期的《荒村客栈》都是如此。

很多时候这也是规避电审的不得不采用的“技术性手段”（从影史上看，1919年的《卡里加里博士的小屋》就是这么改的）。

但《二次曝光》与上述不同的是，它的揭示早在影片中段便出现了（甚至在前面的剧情中，导演李玉已经设置了一些不合理的细节——如冯绍峰与霍思燕偷情后竟然会比范冰冰更早到家——来暗示叙事的“不合理”），它的重心已经从某个商业类型片转向人物内心深度刻画。

某种角度可以说，李玉甚至没有想简单地拍一个商业类型片，《二次曝光》披着商业片的皮，确实在有颗文艺的心。

从影片下面将近三十四分钟的心灵回溯，我们可以找到范冰冰精神疾病的源头：她小时目睹母亲与别人偷情，而后被闯进门的父亲杀死。

她从自己精神深处痛恨出轨，所以她要在臆想中杀死“霸占”男友的闺蜜。

同时她也真心的希望父母可以和睦相处，影片后段她潜入冰湖中，寻找到一处世外桃源般的溶洞，她把自己父母的骨灰坛秘密地安置在这里，希望他们的灵魂不再被打扰。

影片至此几乎达到一种超现实主义的静谧与美丽。

实际上，我觉得《二次曝光》参考的模板，是我们电影资料馆先后放映过的两部影片：达伦•阿罗诺夫斯基的《黑天鹅》与马丁•斯科塞斯的《禁闭岛》。

这两部作品均混乱了真实与梦魇，铭刻了主人公的创伤记忆，并提供完全开放式的结局供人遐想：娜塔莉•波特曼到底是死还是没死？

苦逼的小李子到底是疯还是没疯？

大家都可以有自己的答案，这是艺术电影的趣味之所在。

《二次曝光》也一样提供开放式的结局：当影片最后范冰冰和冯绍峰在大海边相见拥抱时，这时出现了海市蜃楼的意象，似真似幻。

那么，这最后浪漫的一幕，又是不是水月镜花呢？

《二次曝光》是李玉尝试商业片的转型之作，但它骨子里仍是一部不折不扣的艺术片。

华丽的影像风格、多变的摄影角度，都可以感受到导演娴熟的掌控能力，引领观众进入这个纵情声色的世界。

不时穿插的现实与虚幻相互对照，前后呼应，也是对整体架构的一个很好的把握。

片名“二次曝光”起的颇有学问，主角仿若一张空白的感光相纸，它的两次心理创伤，留在脑海中的记忆是现实给她的二度曝光。

同时，随着她的探寻，自己潜意识中的秘密也跟着曝光，算是一种双关性。

英文名“Double Xposure”中“DOUBLE”也间接折射出现实与虚幻的“双重”世界。

意象　　片中的外景、内景、道具与角色之间的空间关系十分合衬，水与镜子是贯穿全片、反复出现的标志，实际上它们都透着现实与虚幻的表里关系。

片头就是水穿涟漪，直点主题。

水在片中可说是万恶之源，当年的沉船事件正是导火索。

水下代表着记忆，是宋其最不愿意与去面对的东西。

她每每接触水，都会出现幻觉然后知难而退。

有一幕，宋其浸没在浴盆中看到水面之上刘东的身影，这一点正是当年少年刘东下水救宋其的潜意识；和刘东吵架后，正逢下雨，宋其看到一对伞下的情侣，而自己却是孤身一人，一只小狗从她伞下爬过（“男人如狗”的潜台词不言而喻），而之后就是她幻想的谋杀小西一段。

还有撞死刘健后，她来到河里清洗伤口。

这些实际上都一种“洗清罪恶”的象征，和谋杀小西之后的洗澡不谋而合；而做梦时天花板的图案和滴下的水滴则是存放父母骨灰盒的水帘洞中钟乳石的映衬。

在内景布置方面，连宋其家的墙纸、窗帘、丝被也都是清一色的水蓝色系。

　　　　李玉对水与心理的表现形式在《观音山》的MV中已经有所涉及，在《二次曝光》中它被再度放大。

在小说《异乡异客》（Stranger in a Strange land）和电影《洛基恐怖秀》（The Rocky Horror Picture Show）、《游泳者》（The Swimmer）中都有用水来象征疆界与组织的泯灭。

“水”在精神分析学中具有同等意义，水用来象征人之初与世界合二为一的“汪洋式”（Oceanic）爱欲状态与异化的个体对失去的整体之缅怀。

我想李玉应该看过加拿大的经典拉拉片《夜幕低垂》（When Night Is Falling），那部影片同样是以水来反映梦境。

　　许多心理片都会用镜子来作为双重人格的暗示。

本片中，医院的走廊、办公桌、小西家都有大大小小、各式各样的镜子。

如果说水有一种“隐藏”关系，那么镜子更多的则是“对照”关系，它被用来作为现实与虚幻的相互作用。

镜子比水更直观，也更能让观众理解角色的双重性。

　　　　剧本架构方面，前半部分的层层设套十分洒脱。

解套部分虽云开月明，但太拘泥于细节，表达的太细太满，疲态浮现。

在《苹果》、《观音山》到《二次曝光》都有李玉一贯游移于纪录片与剧情片之间的特质，以及频繁的虚焦镜头，这些都能很好的捕捉电影中人物的迷离与不确定。

但是作为一部商业片，不时穿插一些零散、空洞的风景则太没太有意义，这些统统放进商业片的范畴中必定会失色不少，若删除一些效果定会好很多。

不过影片旨在探究寻梦的心理过程，并非是一部单纯的悬疑片。

可以清楚看出李玉对幻想、回忆、意象的执迷，虚幻的玩意来自于更大的美学上的自觉。

虽不及《观音山》的叙事层面，但以导演手法来说，它要比《观音山》更成熟，画面感也更强烈。

　　　　心理母亲惨死的童年阴影在宋其心中形成一种无法抹去的梦魇。

而恋兄则是被压抑的欲望+伪装起来的满足。

她成年后的两大病症“选择性失忆”与“妄想症”既修复了心理创伤又填补了空虚心灵。

她在无法面对现实的绝望中选择了逃避，起初只是对刘东的暗恋，并逐渐发展为意淫，之后妄想中的刘东愈加真实，最终变成了既是同事又是情侣的“医生刘东”。

因为这样就可以“形影不离”，从此生活在自欺欺人的世界中。

当她最好的女朋友——闺蜜小西要出国时，她的精神寄托再度没了着落，因而她要再度凭借假想来挽救落寞的心灵。

童年创伤的潜意识又再度苏醒，这种意识被转嫁到不自觉的妄想之中，合二为一。

母亲的咎由自取作为一种威胁弥漫在潜意识中，进一步把传统的“贤妻良母”角色予以否定。

用罪恶障眼法去象征，将“不忠”安排在假想的闺蜜和男友之间，以“弑母”作为出发点，既有自身成长的意义，也有抬高父权压倒母权的话音。

因为故事本身把生父甚至养父都描述的通情达理、遭受同情，将母亲的不忠与欺骗一语道破。

影片开始不久，宋其在为一名带着孩子的病患做咨询时，她说：“女孩都是心疼妈妈的”，这话其实是她说给自己听的。

女性历来以“妈妈”当作角色楷模，因此宋其用“弑母”来超越妈妈，绝对不要变成妈妈那个样子，也绝对不要继承她的那个地位。

因此，在她的妄想世界中，这个角色在小西身上“借尸还魂”。

而抛尸一幕则是她埋葬过去（埋藏日记）的潜意识。

在“弑母”（妄想中杀死了闺蜜）后——她的身份也再度转变，变成了如当年生父般的受害者形象，并把一切错误归咎于自己（船难、补偿金、隐姓埋名、导致妻子通奸，养父为见生父发生车祸等）。

后来宋其从养父的日记中发现了身世之谜，编剧设计养父出车祸的情节，这种处理为后来宋其与生父的立场认同打下伏笔，因为养父逝去的戏码正好迎合了心理学上的“重建父亲”，以生父取代养父。

早在《观音山》中，李玉就已经在表达她对“创伤”和“重建”的主题，当然那个角色是由张艾嘉扮演的常月琴。

而生父病故后，宋其同样希望他还活着，所以幻想他时时刻刻陪伴着自己，也对应了生父那句“将来时时刻刻带着他”。

（念作文一幕已经清楚讲明事情的缘由，注意——这时父亲脑子是清醒的，她希望父亲能够读懂自己。

而之前幻想的老年痴呆的生父坐着轮椅，则是她希望父亲不要离开自己）。

　　要从爱与失落中解脱，不论是男女之情或是家庭层面，工作是唯一的避难所。

宋其表面上是个整容咨询师，而实际上却是个不折不扣的病患，失之恰当地混淆了创伤与治愈。

“整容”原本就是以一张新面孔生存，和心理学的“伪装起来的满足”一样自欺欺人。

医表不如医心，那位来做整容手术的女性也是一副受害者姿态，男友因为她一身“假”要和她分手，因此她想恢复之前的样子。

其实还是心智的问题，不懂得重新开始。

　　　　片尾宋其摘掉黑发露出了一缕白发，是她的一种重生，但这并不代表她的幻觉就此消失。

实际上，她的幻觉将一直继续下去。

她来到过去常和刘东一起散步的海边与之重逢，刘东依然是她的幻觉，“海市蜃楼”是李玉和方励的是神来一笔，人们都看到了这种幻觉并且愿意去相信它，这也是宋其所希望的，希望人们能够看到且相信她的幻想。

而“白发”则是她希望与刘东白头偕老的假想。

童年时代的她伴随左右，也是一种幸福童年的定格。

所以你说它是Happy Ending也罢，说它是Tragical Ending也罢，这也是一种“Double”。

合作　　《二次曝光》是李玉和范冰冰的第三度合作，再加上制片兼编剧方励，他们已经形成一个密不可分的铁三角。

李玉和范冰冰两位女性，一个主内一个主外，已经十分默契。

可以说，李玉是范冰冰的皮格马利翁，范冰冰则是李玉的伯乐，她们之间最懂彼此，冰冰在李玉电影中的美是超凡脱俗的，表演也可谓自然流畅。

在他们合作的三部电影中中，观众可以看到冰冰对角色塑造的一种阶梯式成长，她比过去更能理解和驾驭角色，因为她的演技和心态都更成熟了。

她会着力捕捉人物的真实性，使角色变得愈加饱满，再由人物由内而外推进剧情。

当然这和李玉对人物的表达也都有着密不可分的关系——苹果、南风、宋其这几个角色更像是为冰冰度身定做般。

在《二次曝光》中，李玉也比之前都更能展现她对冰冰的爱恋，一种女性对女性的爱恋，一种导演对演员的爱恋，藉由摄影表达心理，镜头的贴近与暧昧，几乎是要同范冰冰做爱。

所谓作者电影，就是如此，无论它是商业片还是艺术片。

配图http://img3.douban.com/view/status/raw/public/3efb0741eb63d5c.jpg原文刊于搜狐娱乐

披星戴月中秋佳节之际，还花30块看了部烂片，实在晦气。

出此毒言，不是没有理由的，此片打着实验片的噱头，其记录片制片人说什么来着，一切为了观众，真以为观众都是神经病啊。

下面我来剧透分析此片。

宋其从她的打扮和爱打扮上就可以得知她基本上就是个以物质为奋斗目标的女人。

所以这个有车、有房、挎名包、带名表事业有成的独立女性，怎么会因为小时候发着高烧，看到老妈被勒死，到现在突然就出现幻觉了？

即便本片的导演想把她的症状往精神分裂上靠，也不太可能实现，想想吧，一个那么物质的人，突然玩起精神幻觉了，这可能吗？

想必是太空虚了吧！

倒是她的歇斯底里症表现的很淋漓，所以她需要幻想出个男人通过幻觉来自慰，进行自我治疗。

越往后看，宋其越发地暴露其本质就是既是个神经病，症状有头晕、睡眠不正常、震颤、行走不稳定，外加精神病，症状是没有自知力，有幻觉。

再加上一条人品很烂，一个人杀了声称是最好朋友的人，不仅没有任何负罪感，她做了什么？

她做了一个杀人犯都会做的事，清理犯罪现场，消尸匿迹，这完全就是个冷血杀手啊，这也就不难理解这样的人，被抢了男友就杀人了，人面兽心啊，有这样的女朋友真让人毛骨悚然的。

还有就连对她很疼爱的养父都不认识了，估计都比她妈对她好的人，还想跟养父的儿子哥哥搞乱伦，这到底是个什么女人啊。

真恐怖！

刘东基本对此人没什么具体的刻画，倒是从最后的对话细节上能反映出一些蛛丝马迹。

宋其最后去了秦皇岛，在海边找到了活生生的刘东，刘东说，找了宋其很久，发现她走了后才意识到爱她。

这真话也太虚伪了吧，有多爱呢？

谁知道不是说说而已的？

真的想找一个人话很难吗？

显然不是啊。

这也就多半能分析出刘东这个人也不是什么实在的人，何况还爱那样的女人，可见一斑了。

周小西所谓宋其的闺蜜，其实就是个过眼云烟的人物，子乌虚有。

估计她的存在就是为了做特效的。

没有什么人性刻画的人物。

宋其亲爸及亲妈亲妈不甘寂寞追求新幸福，亲爸死里逃生不甘寂寞回家团圆巧捉奸，于是杀妻逃逸，当宋其终于找到他的时候，他又得了肝癌晚期，这太搞了吧，他一再强调他是多么爱她妈妈，这爱明摆着就是假的，都杀了她了，还爱她？

是不是每一对恋人都要杀死对方才表示够爱啊？

这不可笑吗？

老牌演员陈冲演的一个整形医生，要不是看到她标志性的挑眉张眼表演，我都没认出来，这角色就是个龙套啊。

这个片子，最搞笑的一个情节就是，宋其幻觉撞死了警察，本来也想把他也藏尸匿迹，无奈力气太小，根本拉不动，于是害怕绝望索性打电话自首了，当警察衣冠楚楚地来到现场，宋其便开始犯精神病了，各种明明撞死人了的惊恐状表演，笑点不是在这，笑点是女警都告诉她没有叫刘维的警察，宋其悄悄告诉女警她还杀了个人，全景，警察慢慢往回走，留下一脸神经质质的宋其在原地。。。

这时电影院里响起了各式各样的笑声，这不明摆着嘛，是个正常人都会以为宋其是个精神病，没想到警察们还一本正经。。。

根本不符合常情啊。

最最搞笑的就是警察们从地下挖出个用塑料袋包起来的本子，女警说：这就是你埋的尸体？

宋其还一脸神经质状。

太搞笑了，让人忍俊不禁啊。

宋其这么一个美艳时尚气息有加的女人去到一个荒山野岭的煤矿，还不引起矿工们的围观热潮？

她和矿工说话，那矿工完全一副常态这也太不符合常情了吧。

片子里有很多解释性的镜头，很多失焦的画面，很多刻意表现的画面。

对故事的叙述和人物的展示完全没起到什么作用。

最后结局也很搞，海市蜃楼出现了，有没有常识啊，大阴天能出现海市蜃楼？

这特效真是完满败笔点睛啊。

综上所说 这真是一部主要讲神经病加精神病加人品差的女人故事。

很有幸获得了《二次曝光》首映的观影资格，有如下感谢分享。

关于导演李玉目前拍片数量不多，但是总体质量尚可。

正如她自己所言，她喜欢拍人本身的电影，把人摆在正中间，研究人和人之间的关系，人和社会之间的关系。

在她的电影中，你可以看到人物无奈的命运和无根的漂泊成为她一贯的主题，有点记实的风格，又是文艺的剧情。

在《二次曝光》中，电影的叙事结构颇为奇特，很容易因为前面主角间的感情纠葛将人引入爱情片的错觉，整体的感觉又像一部惊悚悬疑片，但是结局却又跟往常中国悬疑片一样走入让人啼笑皆非的胡同。

《二次曝光》较她之前的电影而言，元素增加了许多，自然难度增加更多，有惊悚，有难言的亲情，有精神疾病等等，问题就是讲故事是一个极具有技术含量的智力游戏，所以你可以看到李玉心有余而力不足，讲的很杂很乱，如果跟国外的同类题材的电影相比，这部电影自然不值一提，在字幕中，我还看到了李玉参与了电影的编剧，如果此片大部分的编剧处于李玉之手，我个人觉得李玉作为导演是优秀的，作为编剧是不及格的，如果这部电影有一个优秀的编剧，应该能好一些。

有一个难能可贵的地方就是李玉的电影似乎一直关注着社会底层小人物以及喜欢用女性的视角展现女性心理和生活问题，与一直关注女性的严歌苓相比，在严歌苓的小说中，女性的角色往往是灵魂之火希望之光，她施予了大量的笔墨在美化女性上，而李玉更具有生活气息。

总体来说，导演诚意足够，电影不敌《观音山》，导演60分。

关于冰冰这个角色应该是对于范爷来说最具有难度的，角色的空间很大，演好了，自然赞誉不断。

范爷的演技合格，但是并不好。

所以她演的很吃力，也许她也很努力，但是这些不能成为她优秀的理由，冰冰在演戏的路上还有很长的路要走。

所以，60分。

关于霍思燕我一直认为，霍思燕是一个非常适合演精神病的演员，为什么？

因为我觉得她身上具有精神病人的气质。

可惜在此片中她施展的范围很小，戏份也不多，我甚至假定她演范冰冰的角色，可能会很好，不过这只是个假定而已。

霍思燕，70分。

关于冯绍峰我一直以为冯绍峰是没有演技的，直到他演过项羽才让我觉得他应该有很大的潜力可挖，在《二次曝光》中，他表现的空间也很小，不过演的合格，70分。

关于电影本身有朋友问我，这部电影是否值得一看，我说了这些：“如果你是电影主创的粉，可以去看，毕竟对于国产电影，我们的要求仅仅止于他们应该有诚意，在这部电影中，我看到了。

但是如果你对于电影品质有很高的要求，就不用看了”。

《二次曝光》在商业外衣的包裹之下有一副精雕细琢的文艺身体，鉴于导演李玉身为女性，以及我认为她以后一定能有更好的发展，总体给到80分。

题外话电影结束之后即是主创的见面会，范冰冰本人比电视上更加的漂亮，在回答观众提问的时候也游刃有余，所以她就算没有无可挑剔的演技，她还有很多能让人爱上的地方，她能够成为范爷绝不只是因为她长得漂亮，你看，漂亮的女人那么多，范冰冰却只有一个。

范冰冰问一位女性观众：“如果你最爱的男人和你最好的闺蜜有了一腿你会怎样？

”小女生戏言：“我不怎么样啊，现在这个社会很正常的”。

呵呵，小女孩可真逗，不过生活本来就挺逗的。