坏孩子们

大家从片子看，就是非常普通刻板的坏孩子，我感觉都根本不算坏。但Jessy，最烂，甚至进过监狱。比起那2大的，那2小的问题才致命，一脸早熟和心事重重。And那个除Lily外的女孩，长了一张非常有故事感的脸…… 我认为戏中戏非常有必要，既能减轻非职业演员的紧张感，又能增加导演得到一遍过的戏的概率，虚与实的边界会更暧昧，观感也会更有层次…… 孩子就要有孩子的样子，脏话孩子不该说，怎么没有人说坏大人呢？因为大人坏透了，三个字概括不了他们

一次成功的编剧，儿童的群像，在摄影机的凝视下，真假交错。成长的隐痛和青春期的爱情，性别感知的敏感，全数倒出，甚至是暴力的

戏中戏，结尾孩子们的眼神变了。好奇汉尼拔酱是什么口味

这个虚实交错的戏中戏设定很灵啊，让小演员们的伪装防备和情感流露都附上一层动人的真挚。

勉强可以算#骄傲月专题观影#1😆，社会问题浮光掠影，没太多共鸣

PYIFF03。

里面的歌挺不错，歌词有含义。莉莉有个弟弟，莱恩有个姐姐的。放鸽子那场戏结束后，当地居民和摄制组的女生聊天的内容挺有意思，居民们觉得这部电影的内容抹黑了本地的声誉，有污名化的意思，但女生说这些孩子是本地的宝藏，真实的他们更能体现原来的模样。想到了国内那部拍穷苦老百姓的片子被各种限制。莉莉所遭遇的荡妇侮辱在现实中普遍存在，而且几乎可以说永远止不住，因为垃圾男一直存在

上影节最后一场…很喜欢鸽子和最后lily和ryen的戏中戏哭泣镜头，这一令人难过的是那些孩子戏里戏外都一样的悲惨，lily在戏里被骂婊子在戏外还要遭受霸凌，坏孩子们惧怕镜头、搅弄镜头，却又成为镜头的一部分，连他们自己都无法辨认当下的情绪是真实还是扮演

3.5。导演试图讨论电影媒介对底层阶级的影响，在电影中使用低年龄的非职业演员演出导演心中的故事是否存在一种俯视的霸凌，剧组离开之后这些非职业演员如何继续面对自己的生活，底层人民如何看待描绘自己的电影，这类电影是否有可能落入中产阶级穷人瑟情片的陷阱，以及电影是否能够让演员甚至观众在另一个世界中释放在此世无法倾诉的情感。非常可惜的是，导演的探讨有蜻蜓点水之嫌，而最大败笔在于这个伪纪录片的形式让一切都变得虚假而不可信。

没太抓住核心。坏孩子们才是社会结构的主要因素，我也能表达出自己的情感。

看过一部叙事类似的纪录片"Alis"

最后他们借着表演终于流下了眼泪，这是片中导演最大的功劳。

电影的层次丰富，演员在开始选择的时候就选择了问题少年，虽然他们在演，但是他们一定程度也看到了自己。电影的内容是关于拍电影，如果现实生活和文本产生了互文，那么他将对演员、导演和其他工作人员产生怎么样的影响？导演在指导演员时的界限在哪里？素人演员的使用怎么更好地服务于电影主题？电影提出了非常多的问题，及时没有完全回答，这部电影也用自身强大的感染力让我们更深地体会这些问题。

Publicis Cinémas 香街电影节，casting sauvage，电影中的电影，小孩子演技真好，完全区分不出他们是完全不懂技巧的表现还是明白技巧后的出演，最后小男孩说到Voici, j’ai des émotions我就哭了，还有鸽子那一幕也好震撼。映后访谈两位导演介绍了一下背景，原来这些演员真的来自milieu défavorisé，拍完后有人爱上了表演开始走这条路。打算去补一下Truffaut的日以继夜。

当鸽子被放飞的那一刻是平淡无味生活里的非日常场景，突然明白了日常需要非日常来拯救。

Salle Debussy, un certain regard. 8.0-8.5剧情非常平淡，反而放大了演员的表演和情愫的发展，四位主人公的情感线都饱满充沛完成度极高。最后小男孩“哭出来”那一瞬间真的是完美的释放，一种陌生的介入在一部电影的拍摄中潜移默化的达成了一种珍贵的理解。这部电影里的青少年的情绪涌动真的好动人。

关于成长

#HKIFF 边缘人物题材 套上的多一层戏有意思

2023.6.12。25th上影节第四部。在商场迷路错过了前十几分钟。整体中规中矩，戏中戏带来亦真亦幻的效果。但感觉想表达的过多，真正表达出的却略显单薄。7.1

刚才我们还是朋友，现在就要表演成仇敌。方才还在互相挑衅，此刻就要亲密如恋人。拍电影让我们卸下伪装的盔甲，也让我们披挂新的外衣。我们是露出钢筋的楼房外墙，也是四处寻家的和平信鸽。喜欢那个录音师，就算被拒绝也要表白。放话说从来不会流泪，却借着角色哭了起来，谁也不知道这是不是我的表演。