A white boy with black soul, thrived in the female gaze , burnt out by overflowing love.. The icon of the time ..after all a lost boy.影片开头实话说有点劝退,凌乱的intro和漫画风拼凑风格让我一头雾水。。
但是伴随着Elvis的童年出场,与音乐的初遇,感受上开始抓人。
黑人音乐真的非常engaging , 外放原始的欲望,身体和灵魂交缠又分离。
Austin Butler跟Elvis本人实在长得很不像,少了甜蜜感,更突出了忧郁和迷茫。
但是有给到猫王的魅力点,orgasm wiggles 和black accent 稍用力。
一点功课不做就跑去看,因为想当一张白纸沉浸式观影。
吸血鬼经纪人边看边觉得极其眼熟,是我眼瞎没认出Tom Hanks。。
虽然他胖的我没敢确认但是眼神依旧摄魂。
只能充当一部华丽喧嚣刺激眼球的歌舞片,以及年轻人了解一代摇滚传奇的纪录片,从被纪念者形象和灵魂塑造的角度,我并不觉得立得住。
真正打动我的就是三个场景、三首歌——开场表演《that’s all right, mama》,融合白人乡村音乐与黑人的蓝调节奏,配上他撩人的扭动,确实让人肾上腺控不住,玩音乐还是要吃口天份饭;圣诞音乐节为马丁路德金创造的《if I can dream》,明显融入了一个歌者的真情、思想和价值观,没有了无休止的扭动,却能实实在在打到人心里,那首歌百听不厌;再就是电影也是他人生的最后一场演出《unchained melody》 ,那是我听过的最动情最动人的版本,原来表达最浓烈的情绪不一定要用最高亢的音调、最饱和气息,弱下来、停下来,蓄一口力量,往上再往上,反而让人陶醉又心碎。
相比于类似题材,《波西米亚狂想曲》和《AMY》我认为更胜一筹,因为除了音乐,我能看到鲜明的音乐人本身。
巧的是,这些极有天赋又极高成就的灵魂歌手,终究不可避免陷入迷失,艺术、舞台、歌迷汹涌的爱让人沉迷,这是普通的生活场景和普通的爱没法比的,所以在演出间隙、演出结束的孤独时刻,他们都走向了药物,也导致过早过完辉煌的一生。
特别喜欢最后一首歌中间猫王的独白:当我还是个孩子的时候,我是个梦想家,我看漫画时,就成为漫画里的英雄,我看电影时,就成为电影中的英雄,我曾经做过的每一个梦想,已经实现了一百次。
回来的飞机上看了半部Elvis,最棒的是黑人唱歌[捂脸哭] 主演很卖力,感觉就是不对。
看看猫王以及他出道时正红的Mario Lanza,就明白差异在哪里了。
里面的B.B.真可爱啊! 啥时出个他的纪录片儿。
其实我想说的是那种high,酒精药物感官刺激宗教激情造成的迷狂,存在于所有早期人类的通灵体验,被所有后来的文化建制(儒家尤甚)压抑,然后又在上世纪被挖掘出来:既是无限制的自由,又是最有效的控制。
No. 2505,《猫王》。
讲述一代传奇歌手Elvis Presley的传记电影。
导演之前拍过《红磨坊》和《了不起的盖茨比》。
不做其他评论,只说一点有趣的发现,接近片尾处主角有一段独白:你知道有种鸟是没有脚的,它没法降落,终其一生都要飞翔,飞到累的时候只能展翅睡在风中……它永远不会落下来,除非等到它死的时候。
此段与王家卫的《阿飞正传》里张国荣的一段独白几乎一模一样:我听人讲过,这个世界有种鸟是没有脚的,它只可以一直飞啊飞,飞到累的时候就在风里睡觉……这种鸟一生只可以落地一次,那就是它死的时候。
这个相同的比喻也确实道出了两部电影中的两位主角相似的命运:一生反叛,放荡不羁,追求自己心中的彼岸,内心又极度孤独;一旦梦想破灭,彼岸消失,则英年早逝。
甚至《阿飞正传》的英文名:Days of being wild,都很合适作为《猫王》的副标题。
也许导演真的借鉴了《阿飞正传》里的这段独白也未可知。
总之很有趣,也很伤感。
我猜就是《了不起的盖茨比》的导演,难怪提供了一个似曾相识的讲述层(上校),但不同的是,《猫王》的讲述层是非虚构或有限非虚构的,又或采用了非虚构方法的。
从世俗角度来看,音乐发展就是一个缓慢堕落的过程,从宫廷到街市,从高雅到通俗,从正统到流行,从种族隔离到有色融合、混血。
出身田纳西州孟菲斯的猫王是黑人堆里长大的白人,骨血里渗透着蕴含丰富转音的节奏布鲁斯,他将之融入当时的乡村乐主流,辅以娘炮的形象和骚浪扭胯的爵士舞姿,从而被上校发现,然后大获成功。
那是一个只需一点点创新与突破就能标新立异的时代,而猫王同时突破了三点:种族、风化、政治。
当然放到今天,底线与分寸尽失,屎尿屁过犹不及。
上校最后总结道,是爱杀死了他。
我觉得不如说是梦想杀死了他,即使他的所有梦想都已实现,还有终极梦想永远无法实现:永恒。
审美是个流动的形态,这注定了流行文化就是这么经不起回头看,即使是猫王、MJ,多年以后都是要多尬有多尬。
所谓经典,也不可能永恒。
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电影节的收官作,一路狂奔冲上楼,160分钟充满荷尔蒙的《猫王》,音乐一响起我和旁边的妹子都很艰难克制自己随着音乐一起晃的冲动只是微微晃脚,了不起的盖茨比导演一如既往地用浮夸的画面让人目不暇接,特别适合在电影院里看的片子(五角场万达影城的杜比厅的座椅太舒服了,8排13座视角体验极好)猫王的年代对我而言太遥远了,只是一个很有名的人、但是万万没想到他从小居住在孟菲斯黑人区里融合了各种风格和充满性暗示的摇胯动作能让女观众这么癫狂,他的表演甚至还引起了美国种族隔离制度下的意识形态冲突。
后半部分和经纪人的斗智斗勇,成名后的失控堕落和英年早逝,音乐传记片的典型套路了,但是片尾放了一段猫王去世前最后一次演出,胖到走形的脸,专注的表情弹着钢琴,高亢且有感染力的嗓音,表演者在舞台上的魅力让这一刻定格及永生。
看完去搜了猫王生平,想起来她女儿嫁给了Michael Jackson,不知道什么时候能有一部和波西米亚狂想曲那样充满感染力和情感张力的电影讲述MJ的故事……
本来看了预告片之后对这个片子不是很感兴趣,总觉得服化道太过了,奈何同事极力推荐,所以还是去看了。
本片讲述了Elvis从一个籍籍无名的乡村男孩成长为叱咤风云的摇滚之王猫王的精彩却又短暂的一生。
本片的另一个主角就是挖掘、培养并把 Elvis推上职业巅峰的经纪人 Tom Parker 上校。
Elvis之所以能够成为一代巨星,跟他独特的成长背景和当时的社会文化变迁息息相关。
可惜的是,在巨大的名与利面前,Elvis 和 Tom 都迷失了自己。
看完本片最大的唏嘘就是作为国际巨星的猫王在生命的最后几年一直被困在赌城拉斯维加斯,他的世界巡演的愿望终究没能实现。
本片秉持了导演巴兹 •鲁赫曼一贯的浮夸风格,喜欢《红磨坊》 《了不起的盖茨比》的可以checkout。
男主奥斯汀 •巴特勒虽然年轻但是很灵,今年奥斯卡提名应该有了。
当然,想看汤姆 •汉克斯演反面角色的也不要错过哦。
原来猫王是这样死的呀,太遗憾了,经纪人太坏了!
也是因为他太爱舞台了,才会接受经纪人的压榨,最后英年早逝……除了这还通过这部电影对猫王和他的年代有了一些了解,他之所以成名一方面是因为音乐,另一方面是觉得他替很多年轻人说出了心声,比如作为一个白人,唱黑人音乐,这本身就是对当时的种族隔离制度的反抗,看的时候就在思考,是时代造就了猫王还是猫王创造了时代?
我看这部电影当然是因为Austin,我是做了一段时间的心理建设才打开这部电影的,因为对猫王实在是不熟悉,而且因为这个片子他有了“油王”这个外号……看完我想说,油也是猫王油,是那个年代的审美油,与我们美人无关!
他演得很好!
我甚至有两个猜想:他当年跟丹泽尔华盛顿演舞台剧的经历是不是帮他找到了在舞台上现场表演的感觉?
他演猫王在母亲的葬礼前躲在衣柜旁哭花了的时候是否借用了他对母亲的感情?
我不是说出戏哈,我是觉得这段演得太真实、太自然了,让我不由得想到演员自己的经历。
也可以看出他为这部电影付出了很多,包括嗓音,不过我还挺喜欢他现在的嗓音的呢~
6.9 歌好听舞台和造型酷炫,但作为一枚猫王脑残粉只能遗憾人物立不起来,相反上校这个人物无论剧本和演出都出彩(Tom Hanks开片几乎没认出来除了他的嗓音)。
风起云涌、鱼龙混杂的六零年代!
马丁路德金、肯尼迪、黑人平权、MJ小荷才露尖尖角,从小在黑人社区侵淫于spiritual songs带来的ecstacy,竟然被白直诟病dirty,elvis不仅时尚、音乐品位超前时代n个身位,I have a dream也表明了他的政治主张。
上校也不不仅疯狂透支压榨的骗子经纪人那么简单,是上校发掘了他,他们其实也是互相成就。
作为问题原生家庭出生,没有自我的elvis,上校成了他的精神之父和失去了的母亲,他走不出那个黄金笼子。
片尾痴肥的那首unchained melody看得五味杂陈。
42岁!
可是生命又不能仅仅用长度来度量,还有宽度和深度。
即使就时间而言,如果你死后还会被一代又一代人铭记,那也就无限接近stone of eternity了。
从听Elvis Presley起至今最爱的仍是R U lonesome tonight?
深夜失眠总觉得这是他唱给我一个人听的,这算不算永恒的魅力?
20多年前我20多岁的时候,第一次买了首度引进内地的猫王的正版磁带,才终于知道外国人为何那么迷恋他——猫王那一把充满荷尔蒙的厚重磁性嗓音,真能把一首烂大街的情歌唱得天荒地老!猫王的演唱属于老天赏饭,一开口就让人着迷,他在舞台上也是魅力四射,让人心跳加速。
可以说纵观流行音乐100多年,能和他相提并论的人屈指可数。
有的人唱得好,但形象差;有的人形象好,但唱得烂;有的人都不错,但就是不招人待见,就是不性感!你以为猫王的综合魅力是那么容易就能呈现的吗?
其实以前也有人拍过几版猫王,但都离精品相去甚远。
巴兹鲁赫曼想蹚这浑水,肯定是受到了《波西米亚狂想曲》的鼓舞,想凭这个冲击一下奥斯卡,但可惜还是重蹈覆辙,弄出来了一个花里胡哨的怪胎。
整部电影就像一场猫王的模仿秀,尽管视觉上极尽奢华、繁复,好像一部大型MV,但内核却极其空洞,汤姆·汉克斯扮演一个挺着大肚子、粗鄙不堪的小丑式人物,成天挖空心思赖着猫王赚钱,猫王想走还不让,还用毒品控制其听话,最后导致其早早死亡……对不起,这不是《红磨坊》的剧情吗?
妮可基德曼投胎转世到美国变成了猫王?
除了这个“反剥削的”主线剧情,其他就是各种舞台表演模仿秀,竟凑了两个半小时,你说无聊不无聊?
至于亲情、爱情,那都是小插曲,一点也不重要。
别描了,难看就完事了,相比较梦露,巴比龙这都太好看了,这部其实不太像电影,像“动画片”,后期剪辑包装特效拉满,情节处理极为老套,一开始还以为是致敬,故意做成这样,没想到几十分钟都这样,剪辑老套到1分钟能说明白的东西要花里胡哨给你整5分钟,10分钟。真想破口大骂了,什么j玩意
Without a song, the day will never end. Without a song, a man ain't got a friend. Without a song, the road will never bend. So I keep singing the song.
技法破壁机,主演对角色压不住,整体制作非常强,但是很像一坨热烈的狗屎。
用两个半小时的篇幅讲完这位殿堂级人物的一生太过吃力了,于是在风格化的快速剪辑与华丽炫目的造型设计里,并没有留下太多深刻的记忆点。借助经纪人的视角重现猫王的成名历史,也是在呈现娱乐产业打造明星的过程,其辉煌背后却是各种利欲熏心与利益冲突。所谓“造星”也不过是人被物化、沦为商品以供出售的过程,这一点与《金发梦露》有所相似,不过导演似乎狠不下心,仍然留给观众一种美好的假象……
看完闪完头很痛 但倒是学到了一些剪辑拍摄手法 不过重点是budget高才可以squander… 以前不了解猫王 看了之后就觉得有些人真是天生的performer
够浮夸够喧闹 有的地方节奏稍微诡异了点不过瑕不掩瑜 这个新人演员真的挺棒的 油和媚平衡的恰到好处 7.5/10
之前看到有中文评论说butler演技不行 看完了觉得电影本身故事讲的得怎样先不说,butler演得超好的,完成了演员该做的工作,很多时刻可以以假乱真
以胖子的视角切入讲述导致后面的视点很混乱。虽然音乐很棒、MV剪辑的也挺好的,但最后既不认识猫王也不认识上校,就是一锅乱炖顺便讲了个八卦。
什么屎哈哈哈
我不知道为什么要这样拍传记片【アゲ】
在飞机上看了一半没有勇气继续看下去了,奥斯汀巴特勒的演技是我见过最烂的白男演技,,,,
没了挚爱的陪伴 其实拥有了全世界 又怎样
看预告的时候,我觉得演猫王的男演员有点油,但是160分钟后我只想说,小哥把猫王那种孩子气与妖孽附体的魅惑很完整的表演出来,导演一定很爱这位演员和猫王,各种大特写来展现他的魅力。汤姆汉克斯的表演没的说,他在的几场戏表演都很精准,哪怕几层厚厚的化妆。电影本身,作为传记片,前半段太流水账了,也就是加了歌曲串烧让画面没那么难以下咽。人权运动和猫王这个有些败笔,但是插入剧情并没有预料的突兀。剧情比较好看是从猫王的68年comeback special,从这里猫王的星光全开,明星与经济人的恩怨和压榨星途的描写典型到现在依旧能见到,只是像猫王这种质量的明星难再有。这片我最后决定给四星是因为我看的这场我大多是上岁数的老人,有些还会跟着歌一起唱,最后猫王之死时,我和旁边座位的老太太一起啜泣,还是蛮带感的。
华丽且冗长。猫王也许魅力无限,但演员本身毫无魅力。😌
一出华丽的流水账,汤姆·汉克斯饰演的经纪人角色甚至更加喧宾夺主(竟然用了无脚鸟的台词,十分王家卫了)
God moneyi'll do anything for youGod moneyJust tell me what you want me to……见《黑镜S05E03》之片尾曲
非传统传记片,蒙太奇和音乐串烧大轰炸,眼花缭乱到让人有点眼睛看不过来,但很漂亮,整部电影都很漂亮,漂亮到传记人物内核部分虚弱似乎也不怎么需要考虑了…男主出乎意料地好,没想到鲜肉男演员竟然可以演出猫王的魅力。老汤更是不用说了。结尾elvis现场唱的unchained melody录像太好哭了。
2022.8.9明星经常被操控,父母、周围的有经济关系的人,情色、酒精、毒品等。
非常糟糕(有主观成分),非常糟糕,我原以为波西米亚就很糟了,但至少音乐还行,表演还行,这Elvis什么鬼,男主形神没有一样在线,还不能唱,金球奖果然完完全全是个耻辱的存在,以及导演能力的上限确实太低了
男主好靓