古剑奇谭之流月昭明

首先表明态度，我本人作为古剑粉，我是挺满意的。

1.当然，并不是没有问题，最大问题在剧情，没有足够的时间表达好，我在评论区也说过，这电影要是再长半小时用来把古2的剧情交代更清楚一些，质量上绝对有很大提升。

2.其次，聊特效和场景，这是我最满意的地方，比电视剧以及之前的一些玄幻电影，我觉得好很多。

重点是对于游戏的还原，我很满意，所以我觉得这部电影是选择讨好游戏粉丝的。

3.再者，聊演员，两位女主的扮演者，特别是相比剧版而言的阿阮，在造型上（重点我说的是造型上），我是很满意的。

至于演技，这是特效打斗片（上面也说了：交代剧情的时间不够）。

因此，文戏根本就不多，没什么好聊的（表明态度，不是演员粉）4.其他，值得一聊的肯定就是团子了，很搞笑，还原得很好。

当然，也有尬的地方，开心伤心会有点突兀。

联想到游戏里本来团子就呆呆的，也算过得去。

总而言之，我作为游戏粉，感觉满意（ps：算是对比剧版而言，我心中只有原作游戏才是完美的）

要把整个游戏的剧情缩进一个半小时确实很难，但我觉得有一点实在不该改动，就是谢衣的设定。

关于沈夜和沧溟跟心魔合作保流月城一事，谢衣早就知情。

沈夜和沧溟因身份要为全族谋取生路，有责任有压力，而选择了利用心魔，并留下后手希望最后能封印心魔。

而谢衣没有那么多责任与压力，再加上他本身心地善良，他想找到其它，能够不伤害别人以求保全自己的方法而离开流月城寻找方法，并想找寻神剑除去心魔，被沈夜视为背叛。

沈夜和谢衣分别代表两个选择，电影里谢衣以为沈夜沧溟单纯与心魔勾结作恶，让谢衣只是三人汇聚一起攻入流月城的引子而已。

谢衣死时他自己说了一句“谢衣，你可真是个有趣的人啊”其实多余。

因为游戏里谢衣被制成初七以后抹去了记忆，只知自己名叫初七，为大祭司沈夜效忠。

在触摸神农留下的神石(忘了叫啥了)以后回忆起以往的记忆。

虽然知道以往是谢衣了，但初七还是初七，就像我们如果有前世，想起了前世的记忆能够抛弃现在的所有吗？

但他还是救了乐无异牺牲了自己，又一次背叛了大祭司，所以他说“谢衣，你可真是个有趣的人”，这是以初七的身份对谢衣说的。

电影里谢衣单纯被蛊虫控制，被昭明除去蛊虫后他仍然是谢衣，却自己对自己说了这么一句话，没头没脑，没有立场。

作为一个仙侠迷，一出仙侠片子第一时间就跑去看。

结果真的很失望，唯一可以肯定的是特效还是可以的，那就说一下失望的地方吧。

我们说到时仙侠，那你必须是古风古画的，这个一定要纯正。

你看看影片开头就出了个机器人，你拍科幻片呢？

所以说一进来就没仙剑的气分。

接着拿着话筒在那唱歌，你KTV呢?后面的呢？

后面的我就直接闪人了。

我在预告里见有开飞舟的，我猜那一定像是开飞机吧。

不伦不类！

仙侠就是仙侠好吗，必须得纯正！！

电影好看很喜欢 每个人都演的不错 特效也可以啊好看 值得二刷！

哦哦哦哦哦哦哦哦哦哦哦哦哦哦哦哦哦哦哦哦哦哦，啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦

我觉得挺好的，挺热闹，至少我看完了。

好像大家都不怎么喜欢。

我觉得挺好的，挺热闹，至少我看完了。

好像大家都不怎么喜欢。

我觉得挺好的，挺热闹，至少我看完了。

好像大家都不怎么喜欢。

我觉得挺好的，挺热闹，至少我看完了。

好像大家都不怎么喜欢。

我觉得挺好的，挺热闹，至少我看完了。

好像大家都不怎么喜欢。

我觉得挺好的，挺热闹，至少我看完了。

好像大家都不怎么喜欢。

我觉得挺好的，挺热闹，至少我看完了。

好像大家都不怎么喜欢。

　　最先因为一位喜欢的新出道艺人而听到了这部电影的主题曲，听了后便对这部电影感到担忧。

　　主题曲整体欢畅，但缺少特色，也没有什么记忆点。

这让我担忧，会不会又是一部一般套路的商业电影？

再看预告片，一贯的灾难冒险和拯救，这更加深了我的想法。

　　但因为唱主题曲的小哥哥，还有古剑奇谭这个名号，还有主演的名气，我还是让自己对这部电影保有一丝期待。

　　可惜的是，这部电影完全符合我的预料。

不算差，也不算好，就是过于一般，规规矩矩的套路情节，平淡得难以给观众留下印象。

　　首先，是特效的表现大于情节的感染。

电影导演由英国的雷尼·哈林担任，电影中融入了好莱坞的元素，特效自然不在话下。

本片特效由韩国4th Creative Party和Madman Post两家公司执掌，再看影片杀青到它播出的十八个月间隔，可想在特效制作方面主创方还是很用心的。

　　至于成品，我觉得至少在特效方面没有让人批判的地方，然而还是平淡。

直到看到夏夷则落入桃源仙居图，我才在这部影片中感受到了一点惊艳，这才明白为什么自己之前一直对它的特效无感。

《桃源仙居图》中场景 　　桃源仙居图中的山、水、花、亭，全无水墨，却营造出了水墨意境。

这才是一个古装片中该有的意境。

其他飞船、海市、流月城等特效场景，虽然保留了中国古建筑的形，却淡化了中国风的意境。

　　再说情节。

该部影片的主创团队重点在于要打造一部“奇幻机甲片”，这个意图在影片中是体现出来了，“偃甲”在影片中的概念和地位在片头便被主角道出，各种偃甲的存在也贯穿着电影的始终，这让我一度以为占片名“流月昭明”一部分的昭明剑也是偃甲。

后来细想，好像不是。

再上网一查，似乎真不是。

百度百科的部分偃甲图 　　且不谈偃甲与昭明剑在影片中的重要地位造成的次重点冲突，还有因此给人带来的模糊感。

一部“奇幻机甲片”的制造也应该以剧情为重，让偃甲的概念随着剧情的发展潜移默化入观众脑中，而不该颠倒主次，突出了偃甲，应付了剧情。

　　乐无异、闻人羽、夏夷则因缘集聚，因一颗正义的心而决定共同应对一场灭世灾难。

这是一个很常见的剧情，就算换了主角和背景也似乎没什么不同。

或者说，这部电影就是给一个观众熟烂了的剧情模板设置背景、人物和一些特有概念。

这也是这部电影最终给人感觉平淡无奇的原因。

　　这部电影错不错在救世的主题太常见，毕竟目的和实现这个目的的困难是一个故事难以缺少的因素。

它错就错在没有在模板中展现一些真实情感的东西，没有在框架中创造出自己的特色。

　　整部电影的时间线应该不超过五天，三位主角却在很短的时间内培养了坚固友谊，马上组建了一个团魂强大的“谢家军”。

另外，片中的爱情来得太快，夏夷则对阿阮一眼心动，阿阮也在夏夷则的保护中对他产生了依赖和爱慕。

一见钟情的好故事不少，只是这里编剧对人物的情感处理不够细腻，使观众看得突兀，难以打动人。

　　阿阮出桃源仙居图后与夏夷则的各种似无意、实编剧故意的亲密接触，让这位神女少了近而不可及的朦胧美，反倒容易给观众带来不适感。

再说乐无异和闻人羽，他们本是一对刚相遇、性格不合的冤家，剧中并没有安排特殊的情节让闻人羽对乐无异改观或心动，两人和解后上飞船的第二天，乐无异便握着闻人羽的手教她开飞船，这种暧昧来得太突然，故事后期闻人羽对乐无异的深切担忧也显得不自然。

最后说第三对情侣沈夜和沧溟，前期沈夜天天在沧溟的耳边放一朵花，眼中满是深情；后来到沧溟离世的情节却给人一种过场的感觉。

早已决定牺牲的两人，离别时没有决绝、不舍、情深等各种情绪交加的复杂情感涌现，只能说勉强有些不舍。

沧溟离世后，沈夜便又平静地给主角们安排的任务。

这里的平静，不是故作平静的平静，至少演员给人的感觉不是如此。

　　总的来说，还是编剧对人物感情的处理不够细腻，甚至完全没有用心。

无论是友情、爱情、师徒之情，还是最后沧溟与阿阮的牺牲，都像是为了走剧情而做出的模样，没有让观众感受到该有的真情和壮烈，没有感情的共鸣，更不论要吸引观众和票房大卖了。

　　正如我题目所说，这是一部平平淡淡的商业片。

从主题曲、预告片，到电影本身，它没有体现出对艺术的追求，没有引发思考，没有感情上的共鸣，当然，也没有致命的缺点。

　　上网搜了下幕后制作，演员们都很敬业，有带伤拍摄的，有坚持不用替身的，有冬天衣着单薄的……从导演的安排和特效制作公司的选取上看，也能感觉这个制作团队是想用心做好这部电影的。

而为何呈现的效果如此，我想这是主创团队该自省。

即使是一部玄幻影片，首要的也不该是表现它的世界观，思想的表达和情感的共鸣无论在什么类型的电影中都应该是最重要的。

本片最大有2個問題，1、還是請了個三流導演，導演一直想渲染出帶有中國特色的武俠異象幻生，玄魔天地，但完全沒有脫離阿修羅的惡夢陰影，不管是劇情，服裝，還是演員，讓觀眾有種油膩無味的錯覺。

2、另個最大問題就是，導演一直把特效做到很好，確實場景特效也是近年最的一部，但可能預算有限，人物在對打方面完全卻是5毛特效，實在讓人不敢恭維。

1 游乐场舞台剧的水准，负责搭场景的那位你能有一点点基本的审美吗？

2 变形金刚潜水艇机器人，这是科幻电影？

3 五毛古装剧水平的服装道具4 这样三流网络小说级别的故事改编电影，你就算找全世界最好的导演照样拍成烂片5 为什么古装片会出现电子琴，章鱼DJ和模特走秀？

6 不知道为何请王力宏宋茜做主角，电影从选角开始就走上了一条不归路，只有吴千语选得靠谱一些7 长安城的宫殿是欧洲的城堡吗需要垒那么高？

8 为何国产古装电影都喜欢拍成欧美奇幻片和日本动漫片的结合体？

9 把片名改成最终幻想之流月昭明或者指环王之流月昭明更合适10 国产电影是要一年做一部阿修罗雷死观众吗？

综合评分50分不及格

恩，因排片太少没能在影院看到，最后在优酷看完了。

作为个老游戏玩家，也不得不承认确实拍得不好，很不好，真是忍着看完的。

先说优点吧，特效不错。

作为国产片，算得上一流的了。

最重要的一点，就是整部片子的特效都是为剧情服务的，是为配合主角的环境和动作所制作的，显得比某些5毛片好了很多。

然后就没有然后了。

缺点太明显了，导演选角是不是太狠了。

其实宋茜勉强还能表现女主部分特点，因为闻人羽本来就是军旅出身，性格刚直，显得成熟。

悲剧的是导演不在妆容上加强，还强行加入了一堆小女人的表演;男主角就完全没法看了，不是说王力宏的演技有多烂，关键是你让一个42岁的人去演个18岁的富二代，还不在化妆上花力气，是不是太难为人了？

而且电影里面还设定得特别古灵精怪,....作为整个游戏最出彩的人物，谢衣被个不知道哪里来的人给演成了路人甲。

最无语的是，连配饰都不给别人戴上，这是没经费了么？

偃甲不是魔法，没有配件别发功。

然后是精分的动作戏，其实有几个动作戏编排得很好，打击感强，力度十足。

但问题在于，同一个场景里面的动作戏，几个镜头很有力量感，真实，帅气；然后画面一转，同样的人，突然就变得假，无力，空洞。

是的，我说的就是闻人羽的那把矛。

这种精分的感觉，比动作表现全部很烂还难受。

至于主角嘛,王力宏老师从来就不会演动作戏好不。

最致命的还是剧情改编和场景运用。

经常是前一秒场景宏大，动作流畅，然后下一秒就变成网络大电影水平，特别是那些群演得妆容和动作镜头，感觉就是短视频恶搞的水平了。

其实游戏本身的过场动画就有完整的镜头和背景，如何交代一些重要场景应该是一个改进还原的过程罢了。

但我们这导演编剧来了个颠覆，结果真的全乱套了。

个人觉得这位好莱坞导演是不是对中国文化有什么误解？

为啥一个高大上的拍卖会，经过一个长镜头特效之后，突然就变成一个慢摇吧？

里面奇形怪状的装束是在过万圣节么？

对机关偃甲的控制，也是各种参照欧美机器人电影的人机互动，所有的外围赌博和战斗基本都是挂着中国文化的皮，里面塞着美国三观的核。

本来古剑奇谭2是有全新独立的世界观，有着非常多的主城，场景，各方势力和复杂的人物关系，有着各种情感对立冲击和对命运的无奈，自我牺牲。

但是这些东西被编剧改得面目全非，除了最后决战，勉强靠张智霖的气质压住了，表达了点儿意境，其他的全都忽略。

于是剧中所有人物的情感都显得空洞虚假。

全无代入感。

古剑奇谭故事太长其实没关系，你可以弄一部3个小时的电影出来。

实在投资不足，你弄成个1，2，3系列，边赚边拍也没啥问题吧?为啥非要改编成这么一个四不像的作品？

从导演和特效来看，投资应该还不低吧？

我们回头来看，这部剧的问题到底出在哪里？

个人觉得其实很简单，还是那个老问题，导演和编剧选错了。

这位所谓的“著名导演”雷尼*哈林，我们无论在IMDB还是豆瓣上，都没有看到他的任何一部作品超过了8分，甚至大部分都打不到及格线。

你要明白，过去很多年，美国电影在豆瓣评分上，基本都是天然能得到加分的。

而他能拿的出手的代表作，或者说他实际上拍的大部分作品，都是低成本动作片。

让一个动作片导演来拍一部仙侠类作品，真的合适么？

他能领悟和表达中国古典文化里面的侠字？

更别说他擅长的领域的作品，结果都烂片为主，你还指望他能另辟蹊径？

我觉得选他当特效导演还差不多。

说道编剧,我实在是瞧不起，这个叫谭广源家伙，虽然靠打擂台这部片子，获得过什么最佳编剧的提名。

但特么那也只是提名，凑数的货!那部文艺片也没多好的口碑。

这家伙的大部分作品，都是烂到令人发指的。

比如“四大名捕”，“京城81号2”，“画壁”。

甚至连有几大香港实力派影帝加盟的“迷城”，经过这人的改编，也可以获得5.5的不及格分数。

个人觉得让这人来改编古剑2，已经可以算是对古剑原主创团队的侮辱了。

有这种导演编剧，获得这种结果也不难理解了吧。

望后来者能从中吸取教训。

2.5分吧 古二游戏的精髓都丢了，游戏温情感人的剧情到这里全变成不知云里雾里的动作戏了，唯一的亮度还是特效了。

电影有诸多不足，分析其问题还是先从大数据驱动的IP入手。

淘票票这种做数据公司做的电影，其思路是：古剑奇谭2大游戏IP+大外行明星+过气动作导演+热门流量编剧=高票房？？

具体来看导演，编剧，演员。

导演雷尼·哈林，动作导演，近期作品《绝地逃亡》。

编剧谭广源，近期作品《京城81号2》。

四位主演中王力宏宋茜演技就不说了，高以翔表演接近及格线，但与夏夷则的气质不搭，时不时就摸阿阮的手很出戏。

片中阿阮的形象与游戏比较一致，但吴千语演的阿阮太僵。

这种组合的结果也自然不好了。

影片号称投资2.5亿，在国庆档得到了排片2.05%，最终收获实际票房1522万。

我的个人感觉是剧本不行，导演不懂，主演演技太渣。

可见，这种数据驱动的电影，没有很好的进行资源配置，跪是一定的。