恋上哲学家

《恋上哲学家》借德文研究学家厄恩斯特菲佛帮助安德烈亚斯莎乐美执笔回忆录，还原了莎乐美摆脱束缚、解放自我，追逐自由、独立、绝对虔诚的生命之路的传奇一生。

而她充满质疑却依然坚定的脚印，也一步一步从旧明信片、老照片中生动起来。

1861年1月12日，露·莎乐美降生在俄罗斯圣彼得堡的一座将军府邸里，她是家里最受父亲喜爱、最小的、唯一的女孩。

在父亲的庇护下，她可以不像那个时代其他女孩一样只能在屋里玩，她喜欢像五个哥哥一样爬上院子里的樱桃树，无拘无束地玩耍。

她曾像上帝祷告让父亲永远陪伴她，然而在她还不懂得离别的时候，最懂她的父亲永远的离开了她，留给她的是一张彼得堡书店的明信片，背后是父亲给她的一句话“成为你梦想中的自己”。

这张明信片影响着少女安德烈亚斯莎乐美，她的世界敞开了一扇通向书籍的大门。

同时，在书店她遇到另一个影响她的男人，牧师亨德里基洛特。

从1878年冬到1879年，莎乐美从基洛特那里学习了宗教史、宗教比较学、宗教社会学、宗教教义、哲学、逻辑学、文学、戏剧等课程，并广泛阅读了笛卡儿、帕斯卡、席勒、歌德、康德、克尔凯郭尔、卢梭、伏尔泰、费希特、叔本华等人的著作。

这成为她宗教、哲学道路的基石，而这段关系也随着牧师的求婚而结束，这位已经有了成熟于同龄人思想的安德烈亚斯莎乐美决意不相信爱情，不陷于婚姻对当时女性的禁锢。

此时，她的梦想是学习。

1880年，当安德烈亚斯莎乐美得到苏黎世大学哲学和宗教入学通知时，她觉得自己是最幸运的人，她终日将自己泡在图书馆里，过度劳累、饮食不规律极大地影响了她的健康，肺疾让她的母亲将她带离离苏黎世去往罗马。

在罗马的一次派对上、她与学习哲学保罗雷相识，激烈的辩论让两个年轻人碰撞出精神共鸣的火花。

安德烈亚斯莎乐美用不婚论拒绝了保罗雷的求婚，两个人成为朋友。

在保罗雷的介绍下，尼采加入到了这个朋友圈。

莎乐美非常享受与保罗雷和尼采共同学习讨论的日子，1882年莎乐美邀请保罗雷和尼采一起去北意大利。

她毫不隐讳对与二人共同学习的热情，并提出过三人各自分室同居学习研究的设想。

母亲指责她破坏了女性主义的名声；连尼采也评价莎乐美的想法虽然具有创造性但却又幼稚，因为未婚男女同居是犯法行为。

尼采借机向莎乐美求婚，并坦白了一见倾心的爱慕。

虽然莎乐美崇拜尼采的才华，但依旧拒绝了尼采，更准确地说是拒绝了婚姻。

但尼采仿佛没有放弃、他带她去了妥腾堡家，尼采家人无法接受莎乐美不以结婚为目与尼采相处，莎乐美的坚持让尼采愤怒，本来就有的偏头痛连连发作，开始患上了仇女情结。

于是莎乐美梦想的三人组变成了二人组。

她和保罗雷在柏林分室同居住了下来，但是保罗雷的赌债、伊丽莎白尼采（尼采妹妹）的诽谤、母亲断绝的经济来源让莎乐美的生活面临艰难。

她开始以男子笔名亨利露写小说，出版了《与上帝的斗争》，讲述了男主角库诺为了追随他的理想给所有爱他的人带来不幸的故事。

随着莎乐美作家身份的曝光，她似乎需要在大众面前展现一个正常的家庭关系，而此时出现的安德烈亚斯刚刚好有同样的想法，假结婚。

保罗雷愤怒的离开，让莎乐美想要放弃假结婚，保罗雷曾一度叫她“小蜗牛”，而她则称保罗雷是她的“家”，他是她聪明睿智的哥哥，他是她非常在意的人。

但安德烈亚斯以死相逼坚定了莎乐美的决心。

婚后，莎乐美与安德烈亚斯互相以“父亲”、“孩子”相称，这种稳定感也让莎乐美的事业稳步推进。

莎乐美在事业上取得了丰硕的成果，10年的时间里她共完成了8本书和50多篇文章，这一成就确实令人目瞪口呆。

而且，她对文学心理学的运用和她象征主义的写作手法，在当时的文学界是超前的。

成熟、自信的莎乐美吸引了另一个人的目光，一个对莎乐美具有不同意义的男人的目光。

他是雷纳玛丽娅里尔克，一个诗人。

他一方面写大量诗给莎乐美表达爱意，一方面在任何可以见到莎乐美的地方守候她。

他的大胆和骨子里的“女性气质”征服了莎乐美，用她的话说是她的自由独立与他相辅相成，莎乐美回忆说：“1897年的夏天，与里尔克相爱的她度过了最快乐的夏天”。

里尔克随莎乐美回到柏林，在莎乐美家附近住下。

安德烈亚斯刚刚得知也表现出不满但随后便接受了。

1899年从4月24日到6月18日，莎乐美与里尔克一同前往莫斯科，访问托尔斯泰。

1900年他们又二度拜访莫斯科。

里尔克在那一时期创作了大量作品，《定时祈祷文》、《为我庆祝》、《亲爱的上帝及其它》等，同时，里尔克对莎乐美的依赖也近乎病态，他说“没有她，他就无法呼吸”。

1901年，当里尔克向莎乐美求婚时，莎乐美决定结束了一直充当母亲般保护里尔克的角色。

1911年，50岁的莎乐美迎来人生的一个新的起点。

她认识了精神分析学大师弗洛伊德，并拜他为师。

开始了长达25年的精神分析研究工作，直到告别人世。

莎乐美是第一批德国精神分析学家之一，她关于女性角色、性别科学的著作给弗洛伊德造成强大的影响力，她对自恋理论的研究仍然是精神分析学的前沿。

而且，不单是莎乐美推进了精神分析学，同时精神分析学也成就了莎乐美。

她在文学创作中，以及与人现实交往中，许多困惑不解的问题都在精神分析学中慢慢都寻找到了答案。

莎乐美看似异于常人的行为规范和思维方式都可以在她童年的经历里找到答案，莎乐美最爱的父亲突然去世让她没能学会自然的离别，导致她害怕与亲密关系的人在被动的情况下分别。

避免的方式对她来说要么不要太亲密，要么将离别的主动权掌握在自己手里。

所以在她成年后与人相处中都是她以果断的方式主动斩断关联。

另外，父亲去世后，亦师亦父的牧师对她一次性侵也对她两性关系强势方产生抵触畏惧心理。

对她而言要么在意识中强大自己，要么远离强于她的人。

这就是为什么她只与年幼于她、显示出女性气质的里尔克有过亲密行为。

抛去莎乐美在文学和精神分析学上的成就，她依然是个可爱的人，她始终以真诚、坦率的态度对待所有人，她也终于以自己独特的魅力和爱她的人的包容中得到了她梦想的生活。

她独立的人格、自由的灵魂和强大而有尊严的个性，激励着我们去认识生命，感悟生活。

纵然所有生活都是不完美的，也不影响我们向莎乐美一样去坚持，也可以让我们于其中幸福、深刻。

（完）

这是一部传记片。

是关于俄裔哲学家、心理学家露·安德烈亚斯·莎乐美的传奇人生。

说实在的，就我的理解，莎乐美按照片尾所言，主要成就是这精神分析学方面的成果。

至于哲学上似乎并没有鲜明的建树。

或许，观众的窥私欲左右了电影的创作。

我感觉电影变成了一个特立独行的姑娘，然后和天才尼采、里尔克、弗洛伊德发生的故事吸引了世人。

尼采，大家都认识，而片中这个特立独行的姑娘，从小离经叛道，喜欢哲学，还坚持“不婚”的信念，深深吸引了尼采。

甚至片中所言，尼采因为这个姑娘而疯狂。

然后就是年轻的诗人里尔克，居然迷上了年纪比自己大得多的莎乐美，更绝的是这时候的莎乐美居然和另一个男人（也是爱她爱到要自杀的家伙）保持着有名无实的婚姻关系。

最后莎乐美还成了弗洛伊德的入室弟子，帮了老师很多忙，也在心理学上创立了自己的学说。

莎乐美坚持独立，从一开始的信仰，到后来的投身创作赢得经济独立，再到爱情与婚姻的特别理解，到最后一个人带着养女终老。

她的一辈子，似乎风花雪月，也似乎总与世俗格格不入，似乎传奇色彩农历，也似乎孤寂难堪。

不过我真正感兴趣，以及真正的疑惑却是另一回事：一个聪颖而勤奋的人，一个人生精彩丰富的人，为什么没有在哲学上找到自己的结论？

片中还有一句诗歌，就是里尔克写给莎乐美的：我是女性之母，你是男性之友。

这句话好像也被引用了很多次，原来这里是出处。

18.1.18

影片开头出现的反对声音，不知道你们是否记得——纳粹对马克思阶级斗争和弗洛伊德精神分析的否定。

不是因为这两个人的理论，而是因为他们的身份是犹太人。

纳粹在反犹太上的彻底性使得他们必须抛弃犹太人创造的任何文明成果。

这也是最不可思议的地方，没有德国犹太思想家的德国，到底还剩下什么？

但是还有一个和马克思和弗洛伊德平齐的思想家，尼采，却因为是日耳曼民族的身份被保留下来了。

不过尼采同样是现代主义哲学的巨擘，同样的反宗教。

莎乐美回忆小时候被神父爱上的情景，然后坚决地不去教堂参见主日弥撒，埋下了和后来尼采产生精神共鸣的反宗教伏笔。

所以哲学史上面对莎乐美的定位是什么呢？

也许这个网上的评价很合适——绝顶智慧的莎乐美堪称二十世纪欧洲不可多得的自由的女人和自足的女人，是欧洲文化史上不可多得的亮点和奇迹——称她为尼采的“曙光”，里尔克的“圣母”，弗洛伊德的“吉兆”。

人物从一帧帧静态的旧照片中渐出至19世纪末的欧洲，实在赏心。

导演自述她17岁看完Salomé的自传后彻底被她迷倒，拍成电影应该是了却了心愿。

布景华美、服饰考究，影调细腻，选角亦是形神皆备，用心之作。

从影片的名字即可知导演要围绕Salomé情史做文章。

导演用了不少篇幅塑造出一个打小就非池中物的天才少女——二八年华立意不婚列国求学终身探索真理，她有质疑有笃信，有克制有颠覆，理性得彻底又感性到非常，情人知己两不误。

和女主角同等戏份的男角皆不是过场绿叶，如果熟知他们的喜恶和才学，则对片中人物形象对白自然心神领会。

正是以上种种铺排，才使Salomé这个角色在与名家的思想交锋和情爱纠葛中的演绎，丰满生动，即使你没有看过她的著作，也注定留下鲜明的印像。

众所周知Salomé的裙下臣和朋友圈尽是尼采里尔克弗洛伊德托尔斯泰契诃夫弗里达…这些个大V随便拧一位出来的都是天才皇冠上的熠熠明珠，他们彼此互为攀登智慧之巅的引路人，这种友谊谁不向往？

Salomé坚定地“凭自由意志活出自己”，她说不过是想由自己掌控命运，并非想改造世界，但却不折不扣成为以思想智慧学识人格托举起天才的奇女子。

我非常喜欢片中保尔、尼采和Salomé三人嬉戏的画面，意境绝美意义非凡。

为里尔克两大段灼心的诗句而泪目，为酒神战胜了日神而夺魂，更为全片点题那句“好生活要偷”而颔首。

莎乐美和N个崇拜者坠入过爱河，每段关系最后甩人的只有是她，却在晚年回忆录里发出“我是里尔克的妻子”惊人之语，可见爱到骨髓的soulmate是谁。

里尔克因跌入玫瑰丛被刺伤感染得了败血症而去世，看完电影后，关于里尔克的“女性化”，因这段戏剧性的历史记载，在我脑海里再度加深了这层联系。

见面会散场后影迷堵在出口求导演签名拥抱合照，令到下一场《麦克白》开场足足延迟10分钟。

在年年重头戏都是经典重温的上影节，这无疑是一部容易被忽略的新电影，没有错过它是幸运。

待我若干年后复习此片，一定会找到2016年的某种联系。

十分期待这位有着和Salomé同样迷人笑容的德国女导演，为我们带来更多佳作！

喜欢这部片子，哲学家、诗人，我喜欢的人群发生的故事。

特别是前半部分，露关于三人小组的乌托邦式幻想，为追求灵魂充盈建立起的伙伴关系，可爱单纯。

如果能更多一些他们之间哲学思辨交锋的片段就看得更过瘾了。

露在明信片中行走是一个轻盈的亮点。

选角也很准确，少女时期的露和青年时期的露，都拥有独立干净不容置疑的眼神，蓄着同款胡须的尼采与里尔克，也各自具有相当的辨识度。

最出乎意料的就是尼采了，原来他是这样呆萌的大胡子。

片中他的台词都特别有神采。

初遇露，他的“装腔作势”简直萌翻：“在此处邂逅的我们都分别来自于哪颗星星”。

第一次跟露求婚，“我能感觉到你高贵灵魂每一丝轻微的颤动，除了这灵魂的颤动我并不爱你的其他，我甚至愿为此放弃一切亲密关系，如果我们的灵魂会在那里相遇，在多数灵魂无法企及的地方。

”最后一次绝望的表白，“本来此生我唯愿孤身一人，但是途中却飞来只名叫露的鸟…”其心恳切，其词美丽，其才更是撼天动地，然而终究无法瓦解露的理性堡垒。

换了里尔克为什么就瓦解了呢，我想其一是情侣之间一个化学反应的问题，露身上具有的男性特质和里尔克身上具有的女性特质，相互补充，发生了奇妙的融合。

或许还有一个时机的问题，人的观念在时间里流动，身心均无法停止在一个静止的状态，时间到了，一切就发生了。

所以再完美的人也会失恋，再恶劣的人也有人爱，就象罗曼·罗兰说的，倘若一个人的被爱要靠他本身的价值而不是靠那个奇妙与宽容的爱情，那末够得上被爱的人也没有几个了。

看这部露·安德烈亚斯·莎乐美（Lou Andreas-Salomé）的传记片时，有好几个瞬间，我都激动得想尖叫，但声音却卡在嗓子里，不知道该说什么。

在看这部电影之前，我就意识到很多口口声声不相信爱情与婚姻的女孩，只是在等待一个完美的人，好把自己的自由卖个好价钱罢了。

或者说，只要遇上了一个她们可以依附的强者，她们就会迅速妥协。

“是我自己想要的”。

“爱情”。

为什么会这样？

为什么一定要结婚生子？

尤其是在这样一个对婚女极度不友好的大环境下？

我思前想后，觉得还是因为女孩对爱情的幻象没有改变。

破山中贼易，破心中贼难。

爱情，对不少女孩来说，就是意味着去用自己的女性特质俘获男性的喜爱、接着让渡自己的一部分自由来奉献于夫妻共同体、去服从丈夫对“贤妻良母”的期待、以自己的牺牲去换取丈夫的爱。

但这种幻象，从本质上来讲，根本不是一个私人幻象，而是源于千百年来男权社会的规训，它逼迫女性去这么想，不允许女性去建立自己的幻象。

这种男权意识形态下的爱情幻象隐藏的事实是：如果你不这么做，你不仅得不到来自异性的爱情，也得不到同性的尊重，你就是女性中的loser，可怜又可悲。

在这种对被排斥的孤独恐惧之下，女性把男性的欲望当成了自己的欲望，放弃了自由，选择了爱情，选择了婚姻，选择了服从。

再来看看1861年出生的莎乐美是怎么做的。

尼采向他求婚，同样用了“我们的孩子一定十分聪明”的说辞，莎乐美只是厌恶地说“我不是一条配种的母马”。

怀上了孩子，情人满心欢喜，而莎乐美冒着生命危险从树上跳下来，宁可和肚子中的孩子一起摔死也不愿意生下它。

生育，是女性的一种能力，却并不应当成为对她的束缚，尤其在一个不自由的时代。

她拒绝了所有人的求婚，她头脑清醒，“你会那样对我”，“因为，在法律上来说，我将是你的附属。

”这样清晰的逻辑让每一个求婚者都哑口无言。

的确，如果真的爱她，为什么非要逼她放弃自己的自由、而不能一直守护在她身边呢？

莎乐美最终是孤独的，那些口口声声爱她的男人们无一不因为她的“奇葩”要求而离去，或许那根本不是爱，而是一种认为女性必须服从男性欲望的厌女心理吧。

对莎乐美来说，当爱情妨碍到她的自由，那便不是爱情了，而是披着糖霜的毒药。

她把自由看得比什么都重要，终其一生都坚持了自己的欲望。

那些把爱情当成欲望、当成信仰的人又怎么样了呢？

看完这部电影我又想起另一部电影《花束般的恋爱》，女主同样拒绝了男主的求婚，尽管二人曾经视彼此为灵魂伴侣。

当女主察觉到男主已经为生活所役、不愿意再深耕精神家园、活成一个大俗人的时候，她只是默默忍受着，或许还保留着一些男主会改变的希望，毕竟曾经的爱怎么可能轻易割舍。

然而，当男主提出差不多该到结婚、生小孩时，女主直接爆炸了，之后的关系也无可挽回地走向破裂。

这里一个隐含的事实是：对女主来说，以“好好过日子”为导向的、让女性承担家庭妇女角色的婚姻生活，恰恰是对纯洁爱情的背叛。

好笑的是，男主对女主的拒绝心怀不满，甚至怀疑女孩是否有二心，这种东亚男性主导的文化中，被拒绝求婚的男性只会恼羞成怒而永远不会反思女孩真正恐惧婚姻的原因、不会反思是不是自己是否给女性带来了压力、他们想的大概率是“我都向你求婚了还有什么不知足的、你不接受是不是瞧不起我”。

这两种思维本身就有着巨大鸿沟，一个导向了超越世俗利益、以人为本的爱情本身，另一个则导向了世俗框架内的婚姻带来的具体利益。

这两者，谁背叛了爱情，一目了然。

这里又想起了虽然进入婚姻、但同样对爱情保持忠诚的美狄亚。

遭到爱人的背叛后，她毅然杀掉了自己和爱人生下的两个孩子。

对她来说，没有什么能做爱情的替代物，即便孩子也不能。

以爱情的名义进入婚姻，虽然大概率爱情的理想会破灭、甜蜜恩爱会变成鸡毛蒜皮，女人会变成妻子和母亲，但真正能做到美狄亚一般对爱情理想保持忠诚、大声说“不”的人，寥寥无几。

弗洛伊德说：“每一个女人，都想成为母亲。

”而拉康则说：“ 杀掉丈夫和孩子，才是真正的女人。

”不过，爱情和自由真的矛盾吗？

或许，只是在当下是这样，我们的时代束缚了我们对真正的爱情应该有的想象。

真正的爱情，应当给予人自由与力量；而自由，是可以自由去追求爱情的自由。

在这些优秀作品中，对爱情忠诚也就是对自由的忠诚，而不是对特定的某一个人的忠诚。

我们唯一要做的，就是学习她们永不妥协的精神，将自己的欲望坚持到底。

莎洛美这位精神分析学家，不仅是一位超级自我的人而且还很自恋，她认为自恋有积极的意义。

在没有看这部电影时，好像对她的认识就是多重异性关系同时进行，片面局限于她的个人生活上面，很是狭隘。

哲学家总是有着超凡的思考，和异于常人的处世之道。

所以我不该把自己框在对她的主观认识上面，直到看到这部电影，才对她的一生有了些许了解，甚至不能说是全部，因为一个人的一生是没有办法浓缩在只有一小时五十分钟的电影画面里的，而且即使是她的传记，也仅有一半的真实。

但这已经足够让我对她产生敬佩之情，仿佛超越了汉娜•阿伦特（海德格尔的情人），超越了西蒙娜•德•波伏娃（萨特的情人）。

为什么这么说呢？

因为从影片的角度来看，仿佛萨洛美从未交付过自己的真爱，她从未将自己的情绪、情感、生活依附于任何男人，谁都左右不了她的思想，谁都不能让她放弃自己的最初原则。

即使是侥幸的与她在一起有了性与精神上欢愉的雷纳•玛利亚•里尔克，也并非是爱情…而是雷纳具有女性的特质，与萨洛美有了性别上的互补才机缘巧合的在一起，也可以说是荷尔蒙在作祟吧。

其他男人，不管是尼采、保罗、还是她后来有名无实的丈夫安德烈亚斯没有一个男人能够真正让她神魂颠倒，令她失去自我！

莎洛美，比我近日看到的任何打造出来的时代英雄都更加的真实与伟大！

她克服了甚至是天才都无法控制的动物属性，她与一切能与自己产生思想共鸣的人交流却不迷失自我！

她的自信、笃定、坚持、果断、自恋！

为我独尊，为哲学与思考至上！

真是让我深深地感受到了那种久违的敬佩和崇拜！

三颗星只是这部电影没有突出重点，仿佛导演什么都想拍下来，却什么都没有拍下来…

就哪怕活到现在莎乐美大概都是会上微博热搜的人，裙下臣是尼采/里尔克/霍夫曼这种角色，全片主题是“好生活要偷”，尼采为她发疯“在此邂逅的我们来自哪颗星星”，里尔克酒神和日神两段灼心的诗。

大概是，人的观念在时间里流动，身心均无法停止在一个静止的状态，时间到了，一切就发生了。

莎乐美超越了男女性别，当然也从未停留过对自己的分析。

露 Lou 莎乐美 Luise von Salomä ：突然意识到，以前贵族学习的深度和广度可能比我们还多。

因为他们所受的教育都是家教一对一辅导！

读的书也比我们多。

永不结婚：我想自由，独立。

婚姻无疑是障碍。

里尔克：找露帮忙，出版诗集。

露和保罗吵架后，里尔克成功出版诗集后，在一起。

和露度过一个美好的夏天。

里尔克求婚，被拒，分手。

灵与肉的满足。

保罗•雷：喜欢露，被拒。

好友关系。

露和尼采吵架后，和保罗在柏林生活。

Friedrich Nietzsche : 反对叔本华。

牧师家庭。

和露在他家一段时间，露被尼采妹妹骂荡妇，露和尼采吵架，分手。

安德烈亚斯：露和保罗分手后，与他假结婚理查德•比尔•霍夫曼（作家）：搞上后有孩子了，故意把从树上摔下来，孩子没了。

弗洛伊德：门下学习。

影片的雨象征着自由，或者解放枷锁。

从做弥撒跑出来后的雨，解放的是宗教的枷锁。

到和里尔克做爱后的雨，解开的是自己的枷锁。

从小喜欢爬树。

这点和怦然心动的女主一样。

暂时不知道什么意思 童真？

单纯？

喜欢大自然？

这一幕好美

所向往的爱情

大师就是不一样

《人是一根会思考的芦苇》中也强调信仰的重要性，但是我还是没有

诗情画意

唯美得展现了莎乐美丰富传奇的一生。

在看影片之前，我对莎乐美一无所知，只知道她众多家喻户晓的男伴，她串联起了那个时期欧洲大哲学家，诗人，是她启迪开发了他们，她的思想进步超前得直到现在仍是前沿。

如果一部传记电影可以让人对主人公充分了解，欣赏以致迷恋，那么这就是一部成功的传记片。

在内容上，只有一点还有一些不尽如人意的。

就是对几位男伴的描绘有些单薄，并没有为我们展示疯狂的尼采，才华横溢的里尔克，聪明睿智的弗洛伊德......这可能算是一个小小的遗憾。

多一些他们哲学观点上的交辩就更好了。

在形式上，明信片转场既表现出了莎乐美在欧洲广泛游历，也展现了莎乐美思想的超前。

精致的美术灯光，向我们展现了那个时代的气息。

莎乐美与时代的格格不入，和男伴的情感纠葛，都得到了完美的展现。

几场淋雨的戏表达了莎乐美思想和情感的释放。

最后，莎乐美说完“美好的生活不是被给予的，而是靠偷”，目光转向摄影机，仿佛杀人回忆结局，在与观众交流。