在璇姐的推荐下,去看了《是面包是空气是奇迹啊》这部纪录片。
第一季纪录片以日本为目的地,由诗人西川,音乐人陈粒,演员夏雨三位嘉宾每集分别带着三本书《日本之镜》、《日本漫画60年》、《任天堂哲学》,到日本不同的地方触摸,感受。
一边行走,一边好奇,引领观众一起观察,一起思考。
“开阔眼界的同时重新认识自己,重新理解旅行的目的和读书的意义。
”纪录片的第一集是《一个人的天堂》,体现的是日本人的生存状态。
有日本人高密度的自杀现象,有日本漫画,有二次元世界等。
在纪录片开篇的前面部分,三位嘉宾开宗明义各自讲述了自己旅行的目的,或者说是各自人生的困惑之处。
夏雨:年轻就很容易迷失方向,17、8岁就突然有这么大的一个奖,拽到我身上,没有一个人去指导我怎样对待这个人生态度,所以我走了挺长时间一段弯路。
陈粒:这就像生活给我们的反馈一样,很多时候我们对着生活,很生气,撕心裂肺,大吼大叫,龇牙咧嘴,但是它好像就是不回应。
西川:我相信任何一个国家,任何一个文化里面,都有这种神秘的东西。
为什么纪录片的片名叫做《是面包是空气是奇迹啊》?
第一集的片子里也有解释。
“我铺在书上,就像饥饿的人铺在面包上。
”“人离开了书,就如同离开了空气不能生活。
”“书是一切奇迹中最复杂最伟大的奇迹。
”片中,我觉得最有意思的是,在国内我们对日本文化定义中的“二次元”,通过西川的采访,日本漫画家说,他们没有二次元这个概念。
敲门敲门,敲开来发现里面没有人。
印象深刻的还有那位叫做近藤显彦的日本小哥哥和二次元文化中的“初音未来”结了婚,还举行了婚礼。
让我觉得太不可思议了。
婚姻还可以是这样的模式。
当被西川问到为什么喜欢这个虚拟人物时,这位小哥哥说,刚好那段时间被公司女上司欺负,在心情低落时听到了初音美妙的歌声,被治愈了。
“每个人都觉得自己与地狱无关,与天堂有关。
每个人都觉得自己与黑暗无关,与光明有关。
”人人都抱着事不关己的态度,其实万物互联,他人或许就是自己。
也许童年会时不时地与动漫/动画联系在一起,我小时候是先从看木偶剧开始的——大概在三四岁,我记得我每天下午三点左右打开电视,看《红黄蓝》,里面印象最深的是木偶剧。
现在虽然记不起故事内容,但是木偶剧是我幼年时期的最爱吧!
慢慢地,到五六岁的时候,开始看动画片,我还记得大概是早上七八点,会有《花仙子》播出,我特别爱看《花仙子》,当时就想得到七色花,摘下一片花瓣,愿望是心想事成,然后就不需要余下的六片叶子了……
花仙子小培 我们生活在现实世界,而我们又在创造另一个世界——虚拟世界。
生活在东方的我从小被来自日本的动漫强烈影响着,不得不承认,日本的动漫自成一派,你会发现,他们塑造的人物形象眼睛大大的,却不圆,头发五颜六色,也不黑,既不像东方人也不像西方人,是纯粹的另一个世界的人,人物形象特征统一,只要更换发型、服饰、身高等就会变换出数不清的角色,因此他们的动漫世界其实是一个人的天堂。
(是不是有点齐天大圣的味道,拔根汗毛生出无数只猴子,哈哈哈)
《是面包,是空气,是奇迹啊》 由三位嘉宾的旅行展开探索,挖掘一些我们常见的、固有的、好奇的认知。
比如——二次元。
三位旅行者的探索行动线:西川直奔“二次元”的显性世界出发
夏雨奔向动漫创作
陈粒解密游戏密码
三人行都与“二次元”相关,只不过领域不同。
让我觉得最有趣的是西川之旅。
他拜访了一位名叫近藤显彦的人。
就是那个和初音未来结婚的人。
近藤显彦说,他喜欢初音已经有十年了,是因为女上司欺负他,偶然间听到了初音未来的歌,于是被歌声治愈,进而喜欢上初音。
也许我们大多数人并不理解和虚拟人物结婚的近藤显彦,但是近藤显彦做了一项调查,就是现实生活中有多少人和动漫人物谈过恋爱,调查结果是67%。
所以在他看来,这个数字是可以说明他自己并不属于少数人群。
对于和虚拟人物恋爱结婚的现象我觉得是可以理解的,虚拟人物按照其自身的程序运行,他/她不会对TA的恋爱对象有负面情绪,和TA谈柏拉图式恋爱的现实中人会根据自己的喜好进行程序设定,就像机器人一般。
因此,一般情况下,吵架分手的几率为零。
另一方面,现实中的人进入虚拟世界中,和虚拟伙伴们谈心、共处,可以一定程度上将生活的压力和烦恼解脱和释放,自然,某种程度上也是一种逃避现象。
不过真的对很多人有治愈效果。
忽然让我想起两个故事,一个是1996年郭达蔡明的小品《机器人趣话》,一个是2013年美国电影《她》。
两个故事说的都是和非现实人类恋爱,想来90年代的中国创作者真的是意识超前啊!
离开近藤显彦,西川来到三国街,原来日本人很着迷三国故事。
他们被“义”字打动,于是创作了他们的三国志故事,并产生了三国街。
由中国文化衍生的日本三国动漫,形成了一条有趣的商业链条。
随后,西川来到女仆咖啡屋,他不理解为什么日本这么推崇少女文化,他提到了中国的《红楼梦》——典型的少女社会,但是中国并没有专属少女的文化圈。
而日本有,并且将少女文化圈发展成特色文化。
西川在面对咖啡屋里少女们热情的招待时,直呼“受不了受不了。
”当看到装扮成女仆的少女在舞台起舞,他竟然觉得像儿童节目——小喇叭开始广播啦!
也许这种文化还得在特定人群展开吧!
我其实有些不懂的是,为什么现在的我失去了对日本动漫的痴狂,小时候可是天天急着放学回家看柯南和美少女的。
而我对于阿童木的印象已经不那么深了,因为在我那个年代,阿童木更早一些。
夏雨拜访了手冢治虫的助手,漫画家渡部淳以及漫画家五十岚日向子,并和他们一起作画。
于我而言,一看到绘画原稿就超级兴奋,不管是何种题材,总会有马上拿笔的冲动。
不过话说回来,对于“二次元”的探索,并没有解开西川的疑惑。
西川试图请教三国街书店的老板,可惜的是,得到的回答是日本没有“二次元”的意识,只是称作动漫。
也就是说,“二次元”是中国人根据自己的理解衍生出的网络词汇,只有中国人这样用。
当西川听到这样的回答,他直呼不可思议,专属日本的“二次元”文化,居然日本本国人没有这样的概念。
我也是get了一个新的知识点。
不过,想想也合理。
就好比世界上每一种不同语言,都不可能有一一对应的词汇相互应用,只有意思相近,然后让我们自行学习理解罢了…… 是面包,是空气,是奇迹啊——知识是河流,是大海,是生命啊——水是曾经,是当下,是人生啊——经历……欢迎接力
《是面包是空气是奇迹啊》,说它是综艺真人秀,我觉得它仅仅是一部纪录片。
这样的节目,我在午餐摆在桌面时打开,在天晴时打开,在夜晚入睡前打开。
一看到这个剧名,它就像有深深的魔力将我吸引,让我情不自禁地爱上。
“是面包是空气是奇迹啊”,是一组短句,是三行情诗,是对生活的态度和向往,用诗意,营造出了一种让人心之所往的意境和情趣。
我怎么会不迷恋它。
什么是面包是空气是奇迹啊?
原来是书啊。
不过,在这个提笔忘字的工业时代里,你有多久没有静下来好好读完一本书?
你有多久没有身心舒坦得将自己放空?
你有多久没有去关心粮食和蔬菜,去思考、去想象、去行走?
其实这部综艺节目真正吸引我的,不过是 “旅读”的定位。
带上一本书,去感受这个世间真实的温度,去理解一个有着相似根源,但是却和我们当代社会发展截然不同的文化载体。
旅行和阅读,大概就是这繁杂世界中,唯二能够让人慢下来,去思量的事情了吧。
《是面包是空气是奇迹啊》海报在这样的定位之下,以什么样的视角和层次去体验的重要性也随之凸显出来。
这里,不得不感叹节目的眼光真好。
电影、音乐、诗歌;演员、独立音乐人、诗人;夏雨、陈粒和西川,三个艺术领域,三个不同的职业。
这三个是我在一定程度上都认可的人,这样的综艺,我怎么会错过。
《是面包是空气是奇迹啊》空镜影帝夏雨,迷茫时走弯路,沉迷魔术,一切坦然。
1976年出生的夏雨,在18岁时主演了姜文指导的第一部电影——《阳光灿烂的日子》,一举拿下威尼斯国际电影节最佳男演员、新加坡国际电影节最佳男演员奖、台湾电影金马奖最佳男主角等大奖。
年负盛名,现在看来,少年时期的夏雨,没有再攀高峰,也没有就此堕落。
在《是面包是空气是奇迹啊》中的夏雨,坦言那时候没有先例,没有前辈,不知道要怎么做。
于是,迷茫的夏雨在现在看来,就像是“泯然众人矣”的仲永。
一整季节目中,我们能看到的夏雨是“玩物丧志”,偶尔迷茫发呆,更多的是坦然洒脱,心态平和。
漫画、滑雪、魔术……在日本,夏雨有一种从容和闲适,但是他所展现和表达出来的深度和气韵,仿佛不是演员,而是不谙世事的少年。
去捕杀鲸鱼的码头,行走在酿造清酒的小镇,在推理的世界中漫步,那个站在镜头前的夏雨,稍有情绪波动,这或许就是这些年的收获吧。
从《日本漫画60年》《设计与死》到《嫌疑人X的献身》再到和日本新时期导演岩井俊二对话。
关注无用和渴望内心宁和,甚至是到了四十多岁,对表演和电影依旧存在疑惑。
找寻自己内心答案的夏雨,或许心中早已有了答案。
陈粒,突如其来的爆火,内心依然纯真。
大概是还在读大学的时候,因为总是听赵雷,所以网易云音乐给我推荐了陈粒的歌。
那时候,《奇妙能力歌》还没有在大街小巷播放,我却爱上了《祝星》。
所以对于陈粒,我从来不知道是喜欢还是不喜欢。
或许,与我而言,她仅仅是个唱歌的人。
在这档节目播出之前,我其实看了陈粒很多的演出视频,印象最深刻的确实陈粒和姜思达的一场对话。
如果分别用五个字、四个字、三个字、两个字、一个字去形容你的人生,你觉得应该是什么样的?
“闪闪惹人爱”“严肃活泼”“差一点”“孤独”“玩”。
这样的陈粒,我怎么可能不被她迷惑。
从音乐节到演唱会,从和好妹妹的鬼扯到综艺节目中的严肃,让我一度想到了“粒粒”,也许,一直以来,我眼中的陈粒是粒粒,是陈粒的部分我理想中的形象。
“人生于你而言是什么”截图在《是面包是空气是奇迹啊》中的陈粒,漫步在“自杀圣地”东寻坊,找寻日本的便当文化,行走于白桦林中的美术馆。
从《任天堂哲学》《百鬼夜行》《持守小而美的一间咖啡馆》到《音乐即自由》,多样却随性的陈粒,有着二十多岁年轻人的活力,亦有着不符合年纪的沉静。
在最后一站自由行中,不认识坂田一龙的我,却能听到佛经和摇滚的妙处,能够内心宁和。
《是面包是空气是奇迹啊》剧照那关于西川呢,诗人,怎么可以在这样的一个年代生活。
我眼中的诗人,是清代以前的文人,他们的诗歌造诣和艺术成就紧密地和政治抱负结合在一起,印在课本中“折磨”着我,或者,诗人应该是八九十年代的年轻人,那群内心凄苦的朦胧派诗人。
西川,在我印象中,他的存在与这个时代格格不入。
这样的一个诗人,不是应该拳居在山水间吗?
他怎么可以行旅在日本街头。
他说,他要在日本找寻,那些从中国流入的文化,但是在中国已经消失而存在于日本的文化。
五十年代生的西川探访二次元,追问乌冬面中的乌冬是什么意思,在茶室喝抹茶喝得浑身不自在,但是还是谨慎地听着讲论,在山间追溯松尾芭蕉的《奥之细道》,解读日本俳句。
不拘于时代,接受新鲜事物,西川带着几分传统文人的笨拙,行走于日本,感受中日文化的共性和差异。
这,或许就是诗人跟上时代的印记,是我们当代还有诗人的原因吧。
《是面包是空气是奇迹啊》中的西川《是面包是空气是奇迹啊》同一个主题下,三代人用三种不同的视角去解读日本文化,去感受在异国,在不同的文化体系下人的生活,找寻自己内渴求的答案和对于生活的思考。
这样的综艺,才是慢综艺,让嘉宾和观众一起静下来的慢综艺,引导人去阅读,去行走。
《是面包是空气是奇迹啊》最后一期“读万卷书,行万里路。
”古人诚不欺我,行走和阅读的结合,人才能让人明白,阅读的真正目的,才能让行走的人抱着热烈的崇敬和敬畏之心,才能去期待明天,释然昨天。
《是面包是空气是奇迹啊》,一场旅读,在深析自我的过程中,找寻自己。
我们日常生活为何去喝东西,是因为渴了!
馋了!
片中涉及的三种饮料茶、咖啡、酒都没有“好喝”的尺度,何以爱喝,因为想了!
片中所选三本书,《千利休 无言的前卫》、《操守一间小而美的咖啡店》、《诞生的苦恼》。
古人将喝茶的基调定得太高,高到一只杯子都惊艳四座,高到有人愿意为它坚持。
再回顾皆是不协调:西川在片中一头的汗、蜷缩在矮小的茶室里,会不会爱上喝抹茶,西川答“不会”。
个人推荐电影《寻访千利休》。
咖啡喝得不多,肃苦醒神,泡咖啡的人却愿意为喝的人的心提供栖身之所。
片中几个有特色的咖啡店也是日本旅游值得一去的。
酒,也不爱,却很多人喝。
小孩喝起来辛辣凛冽,大人喝得有滋有味,终究是给一天的辛劳找个出口罢了。
电影《非诚勿扰》里葛优在日本冲着门口的照片冲进一家酒馆,得知照片是酒馆老板娘40年前拍的,是一个道理。
夏雨拜访渔民,渔民不喝酒,却很多渔民喝。
最后夏雨约了酒,酒终究是可以让人放松精神,回归自我。
今儿看完第一集,一颠儿一颠儿跑来写一点热乎的评论。
这部纪录片完全是喜欢的类型。
谁不想旅行呢?
看看素未谋面的景色。
谁不想读书呢?
书籍就是标题所要表达的:是面包,是空气,是奇迹啊。
我喜欢那个收尾的感叹词,那一定是全身心地感叹,是切入骨髓里的意识。
融合了褪色的画面和三位风格迥异的人,还挺有意思的。
所以说起旅读,自然是爱了。
它能立体的、全方位的、多层次的感同身受。
就像第一集里的诗人西川想要了解二次元的文化形态。
诗人的态度,其实我是蛮喜欢的,开始他无法理解二次元为何物,到头来可能还是无法举手赞同。
他以自己所能理解的方式,面对面的交流、走入贩卖店、商城和咖啡店的体会、深入大街小巷的感知,以他的角度来看那是雪莱的heart of hearts,只不过在另一种社会环境下人们接受他们成为了爱心发射的一种表达。
(这样*\(^o^)/*❤️ )所以,那一种文化形态在日本的这种社会人群中成为他们自适的“小天堂”。
最后呼应了一下,茂幸雄爷爷说:要就这些试图轻生的人,还是要改变社会环境吧。
那一种文化形态也是利弊共存的,良莠不齐的。
它也有包容的一面,其实还有更多的文化形态或是说社会形态,与未来的人要相互融合,犹如水乳交融一般,每个人都拥有自己的小天堂了,可能轻生的人会更少一点吧,过着平常的生活吧。
陈粒问道:看到这么美丽的海景,为什么还会想要轻生呢?
茂幸雄爷爷点点头,气息缓缓散出,漾着难以言说的涩:是啊,为什么呢…那些觉得海浪很可怕的人,没有跳下去;反而是那些觉得海浪很美丽的人,纵身跃入了…一瞬间,和相同故事的李白捞月撞在一起。
乐观面对生活的那种人,总以为有一种敬畏的态度,对生命。
他们之所以乐观,就像陈粒说的,遇到下一个难题不禁喊停没啥用,逃避没啥用,还是要直面它解决它。
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最近被介绍看了这部纪录片,打开豆瓣,评论竟然是一水的差评,有点无法理解。
而对我来说,这部纪录片大概就像是这封闭疫情下,说走就走的旅行,喜欢且沉浸…
西川,夏雨,陈粒,三个时代三个行业的人,去走近日本,本来这个立意就让人感觉很有意味,为什么要去盲目否定?
让不懂二次元的西川了解二次元,不喝酒的夏雨品酒,不懂咖啡的陈粒品咖啡,这难道不就是我们人生的意义?
学会去了解自己不熟知,或从前未能探索的世界;愿意去感受新世界的奇妙、未知与惊喜;愿意去接纳不同文化所带来的冲击…在他们受到冲击的同时,作为观众的我们,又何尝不是?
无数次按下暂停键,去记录屏幕上浮现的文字;无数次按下暂停键,把他们所到之地加入想去的清单;无数次按下暂停键,去豆瓣上标记他们引用的书籍,点亮那个“想看”的标签…大概,这就是这部纪录片,带给我的意义。
喜欢那个没有门头,潜心学习了12年才开店,不愿透露姓名和地址的咖啡店喜欢那杯黯然销魂的手冲,还有用极尽古早的手工降温方式用心冲调的奶咖。
喜欢他们又在纯净的雪地里,感受天地一色的纯净和奇迹。
喜欢那个为了温暖他人而不断吟唱的僧侣乐队。
喜欢那些为了传统,继承,文化的延续,而过千年还在继续的坚定。
那些传承几十代用心经营的旅店,花两三年凭一人之力手工打磨的器皿,还有坐落在小岛上如孤寂泪滴的美术馆……这些无不成为这嘈杂而浮躁社会中的定心剂,就像那尊坐落在北海道札幌市的真驹内泷野陵园内的“头大佛”般,让你的内心一点点被洗涤,澄澈,再泰然自若。
是啊,生活,不一定非要快节奏,你或许在像无头苍蝇般持续忙碌紧迫之后,在某个疲惫的夜晚忽然惊觉,自己到底在忙什么?
生命的意义到底在哪里?
活着为了什么?
也许,生命的意义,不在于你每天到底如何忙碌,而在于有坚定的信念和目标地去执着,让自己学会慢下来去专注地坚持地实现那个自己真正想要实现的目标,才能让你找到真正的自己和生命的价值。
你,到底想要什么?
你,到底怎样才会真正地快乐?
你,到底该怎么做,才能让自己无悔一生?
最近发生了太多,太多的生命骤然离去,感叹生命的短暂和脆弱,不断告诉自己,活在当下便好,可是,活在当下,究竟是什么?
是该及时行乐?
还是尽兴而活?
是该立刻马上去做自己想做的事?
还是去实现那个一直藏在你内心里未能实现的梦?
我们,该如何而活?
这部记录片,似乎给了我们一部分答案。
去过日本的我,本就惊叹于他们的生活态度,惊叹于他们对卫生和环境的要求,更惊叹于他们在频繁的灾难面前无所畏惧的从容不迫,而这部纪录片,给了我更多欣赏的理由。
(下图于2020.1摄于日本-格)
虽然这个民族也有不少让人无法理解和诟病的地方,例如片中提到的,食鲸……但是从中立的态度而言,你不能因为某些不好的因素,就全盘否定一个多元的文化,需要不失偏颇地去客观对待,才是良方。
所以,比起那些不好的,我大概也是,喜欢更多一点。
你看了,就能大概理解。
抱着开放的心态去接纳,去理解,去宣泄,也许,这是这个民族带给我的价值和意义。
无论是低饱和的画面,偏日式的文字,严谨的日本人的作风,书中一次次被引用的文字,多维的了解更铸就了立体的喜爱和尊敬,也许,这就是文化的魅力。
(下图于2020.1摄于日本-格)
从太宰治的《人间失格》,再到伊坂幸太郎的《华丽人生》,再加上最近在看的山田宗树的《被嫌弃的松子的一生》,再加上我所爱的高产作家东野圭吾的一本又一本悬疑…无一不让我感觉这个民族的某些灰暗,压抑,极尽克制,还有绝望的一面,这大概也是为什么日本自杀率一直居高不下的原因。
文化,本就具有多元性,好在旅行的意义,还有这样的纪录片让我更多维地去理解,这个民族的真正底蕴,而不只是停留在书里,新闻资讯里,还有盲目的风评里。
《荀子》有言:“不登高山,不知天之高也;不临深溪,不知地之厚也。
”任何事物,只有你抱着开放接纳的态度亲自去探寻求索,才能窥见个中真谛。
何必因某些偏见而让心灵的窗封禁,这世界,总有一束亮光,能滋养你的心灵。
(下图于2020.1摄于日本-格)
好久好久没碰到这么喜欢,可以看得这么入迷的综艺了 。
整个节目慢悠悠地跟着三人的脚步去探寻去了解去触摸我们印象之外的日本。
第一集是“一个人的天堂” 动漫少女游戏,阿童木初音未来和任天堂。
日本人到底为什么会创造出这些专属于自己的可沉浸世界呢?
外人无法理解但却又在其中感到真实的快乐,这是天堂啊,是千千万万人共享却又独占的天堂。
可在天堂之外又是居高不下的自杀率……这到底是为什么呢?
好矛盾哦。
第二集“吃的秘密” 里面提到了捕鲸,2019.7月日本正式退出国际捕鲸协会,重新开启已停止三十年的商业捕鲸。
在以前人们因为饥饿因为物资匮乏开始捕鲸,但现在又是为了什么呢?
单纯的娱乐还是传统的力量?
真是残忍。
可在长门县人们又会给每个死去的鲸鱼取法名立牌位放到寺庙里供奉,又是矛盾的日本人。
第三集“未知的世界”里讲妖怪讲百鬼夜行讲偷吃灯油的油赤子讲不洗抹布就会变成臭臭妖怪的传说,听上去都是很可爱的希望人类好好生活的妖怪。
我们中国人啊,经常提到“天人合一”提到“道”,但为什么我们每次对自然下起手来毫不怜惜?
日本,百分之七十的山地,四面环海的岛国,离自然那么近却又对她保持着敬畏与珍惜,为什么呢?
是因为人类砍伐多了树木森灵之神和山中精灵就会来惩罚你的传说吗?
还有“物哀”的文化的产生是对万物转瞬即逝自然瞬息万变而发出的感叹吗?
但若因其终会逝去,便否定其存在的美丽,这种态度是对是错?
若换成中国人,必定只争朝夕也要极尽欢乐。
真是矛盾的日本人。
剩下的还没看完 看完了再回来补。
第一眼看到《是面包是空气是奇迹啊》的名字,怦然心动。
就像看到了很熟悉的人,很熟悉的事物,就像,看到了自己。
第一集看过后,果然如此。
很多深刻的东西,一眼看上去往往都是很简单很简单的,但你莫名地喜欢。
然后再看下去,会发现其内涵之深刻,气韵之动人。
是面包是空气是奇迹啊,其中的“面包”,“空气”,“奇迹”,都指向了纪录片的主题——书。
而这样的语言形式,一是如诗一般,二是很有日语的风格。
是的,这是一部在日本拍摄的、关于书的、有嘉宾真人秀形式的,旅行文化类纪录片——《是面包是空气是奇迹啊》。
真的好喜欢这句话。
仅仅看了第一集,我便已然感知到这部纪录片的奇迹。
这几年我们常说高级感,如果说有高级感的纪录片,我上次看的,还是去年的《奇遇人生》。
(纪录片风格的真人秀,或者有明星名人参与的纪录片)打开此片。
一眼望去的低饱和色调,这很日本。
迷离梦幻的剪辑,这很日本。
安安静静地推进,这很日本。
看到有人说看不懂片子的剪辑,我恰恰相反。
我很喜欢它的剪辑,那种混乱中的迷幻感,像极了这看也看不懂、猜也猜不透的人生。
而在日本的土地上,人们对于对于生活、对于生命的思索之多元、之深刻,更像这看似混乱实则关联的剪辑一样。
所以,我喜欢。
但我也理解不喜欢的人。
我不想说欣赏水平孰高孰低,只是眼前世界不同罢了。
就像纪录片中那些不同选择的人、那些不同的生命体验一样,这世界原本就是不同。
关于自杀者。
我一直认为,自杀者中有相当一部分是勇敢者。
很多生者往往会说,“有什么过不去的?
自杀太懦弱了。
”其实不然。
很多自杀者,不是害怕生活,是看到了生活的无意义,是失望,是绝望。
自杀对于他们来说,或许只是探索与世界新的接触渠道罢了。
有一处,很特别。
东寻坊防自杀组织的爷爷说,现在自杀少了。
因为现在流行一种游戏,很多来这里的人一直在玩游戏,自杀的人想等这些人走了再跳海自杀,但是玩游戏的人都不愿意走,那些自杀的人没办法只好回去。
这种情况,听起来好像很荒诞。
好像是游戏“拯救”了生命。
再仔细想想,里面蕴含的信息太多太多。
我从很小就想到一些事,很多事想不清楚。
我后来觉得,可能就是想不清楚的。
有一天,我顿悟了罗曼罗兰的那句话:这世界上只有一种英雄主义,那就是看清了生活的真相,依然热爱生活。
这话从小就属于“名人名言”,很熟悉很熟悉,可直到那一天,我突然想明白了一个道理,而后瞬间想起了这句话,也便理解了它的意思。
我想,我不知道我热不热爱,起码,我就这样生活下去吧。
我能理解部分自杀者。
我不爱玩游戏。
在这样的心理基础之上去看片,会深感剪辑之细致动人——把看似完全两个相反气氛的事情散乱地剪辑在一起,自杀和游戏。
跟老爷爷聊天结尾处,陈粒问了一句:“那您觉得,不自杀了之后,有什么途径能获得长久的快乐。
”画面中老爷爷停顿了一下,然后,切到了海浪,伴随着老爷爷的一句话:“不改善社会环境是不行的”。
这个片段经过了剪辑,我不知道陈粒问过后,老爷爷说了还是没说。
或许没说,这一句是从别的对话中剪辑过来的。
或许说了,但是隔了很久很久才说的。
或许说了很多,不适合播出,只留了这一句。
进行了这样的剪辑,如果是刻意为之,那么我想说,我接受到了。
我不知道老爷爷心底究竟怎么想,可当他看到了那么多的自杀者,又挽救了那么多自杀者,他对生命的认知应该是与很多人不同,对快乐的理解也会有所不同。
什么是快乐?
我想,就是虚无的活着。
这是悲观吗?
不是,是本质。
我前边说,这个纪录片是高级的,也便体现在此了。
高级的作品从不是直白地给你的,它只是用看似平淡的记录和不经意间的剪辑,悄悄地传递给你信息,让你思考。
你或许接受到了,你或许延展更多,因为每个观者都是不一样的,都会从自己的经历与价值观出发,产生新的东西。
这就是一种高级的循环。
纪录片选择的三个主人公,挺成功的。
夏雨。
会画画,和日本漫画产业贴合性强,自身经历也比较丰富,喜欢极限运动,不断挑战自己,本就是对世界的一种思考,与片子气质相投。
陈粒。
喜欢听她的音乐,这次才看到她音乐之外的一些表现,竟是比较可爱、欢快的风格,不知私下里是否如此。
不过,能写出很多细腻作品的人,应该都有一些不足为外人道也的部分。
西川。
诗人,是很融入生活的那种诗人,很地气的那种诗人,是介乎于普通人和虚无缥缈类的诗人中间的那种诗人。
于是,他能从普通人常态化的视角去看一些看似奇奇怪怪的事物,并且通过他诗人诗意化的视角去尝试理解、体会。
有举重若轻之感。
我喜欢这个纪录片,我说它高级,说它深刻,甚至我想说它伟大,想说这部纪录片的制作者们伟大。
它和完美无关,与心灵契合有关。
就像日本,最神秘,最古老,最传统,最克制,却又最发达,最先进,最多元,最包容。
这说明经济和文化这两个部分对人们的思想有着决定性的作用。
就像西川看到的三国志,虽然源自于我国的三国演义,却在日本被重新演绎,并且不断丰富形成产业。
所以我说,拥有很多,很厉害,抓住一点无限深入,也很厉害。
一集,太快了。
直到片尾出现才意识到结束了。
滚动字幕中的“本集书单”让我惊讶地想起,哦,这是读书节目啊(纪录片)。
或许读书节目(纪录片)本就该这样做,有些刻板的讲书节目多么生硬啊。
书的形成本就源自于生活,书的故事本就写着脚下的土地。
一集,却又太丰富了。
我看后思索了很多很多,我想此后每一集,我可能都会有新的收获,新的思考,毕竟我们是同一个世界的。
是面包是空气是奇迹啊。
“铁臂阿童木会飞的形象原来是参照了孙悟空的元素”“一款可以捕捉‘小精灵’的游戏居然可以拯救生命……”6月27日,文化旅行纪录片《是面包,是空气,是奇迹啊》在腾讯视频上线,通过一段旅程将这些有趣又深刻的故事娓娓道来。
书是人类进步的阶梯,我扑在书上好像饥饿的人扑在面包上一样。
(高尔基)人离开的书,如同离开空气一样不能生活。
(科罗廖夫)书,要算是人类在走向未来幸福富强的道路上所创造的一切奇迹中最复杂最伟大的奇迹。
(高尔基)在《是面包,是空气,是奇迹啊》的“序”中,这三句话被放在了醒目的位置,明晰了贯穿节目的主线——阅读。
当然,节目不止于单纯的阅读,而是让阅读遇上旅行,将旅行融入阅读,带领观众在“旅读”中探寻文化给予生活的启发,也挖掘生活之于文化的灵感。
一场碰撞的“旅读”之行“我们为什么旅行”?
“我们为什么阅读”?
《是面包,是空气,是奇迹啊》首集开篇便抛出了这样两个问题。
节目中,演员夏雨、歌手陈粒、诗人西川三位嘉宾分别给到了不同的答案。
于他们而言,旅行的意义或在于寻求创作灵感,或在于跳出固有思路,或在于挣脱现实束缚,而读书的动力则源于自身对安全感和知识的渴求。
也恰恰是这两个问题点明了《是面包,是空气,是奇迹啊》的主要形态——以“阅读”和“旅行”为线索,节目让三位嘉宾各自携一本书籍踏上日本的大街小巷探寻文化,观众则跟随他们的脚步和视角成为这场“旅读”的同行者。
在这一过程中,书籍成为旅行中的一个重要的标签。
正如夏雨在节目中谈及,自己曾去过日本几十次,唯独这一次是带着书籍出发。
也得益于书籍的指引,这场旅行才变得更为特殊。
也恰恰是这两个问题点明了《是面包,是空气,是奇迹啊》的主要形态——以“阅读”和“旅行”为线索,节目让三位嘉宾各自携一本书籍踏上日本的大街小巷探寻文化,观众则跟随他们的脚步和视角成为这场“旅读”的同行者。
在这一过程中,书籍成为旅行中的一个重要的标签。
正如夏雨在节目中谈及,自己曾去过日本几十次,唯独这一次是带着书籍出发。
也得益于书籍的指引,这场旅行才变得更为特殊。
除了探寻文化根源,挖掘隐藏其背后的故事和内涵外,《是面包,是空气,是奇迹啊》还尝试探讨“旅行”和“阅读”对生活的馈赠。
在陈粒看来,旅行和阅读可以让自己跳出束缚,暂时忘掉一些具象的烦恼,启发自己在接下来的生活中应该专注于什么。
有意思的是,这场“旅读”之行是充满未知的。
当衷爱漫画的夏雨遇上漫画大师手冢治虫的友人和亲人,相同的爱好让彼此之间的共鸣自然而发;而当已过知命之年的西川走近当下年轻人喜爱的二次元文化,不同代际、不同圈层的碰撞和交流呼之欲出。
通过选取夏雨、陈粒、西川三个截然不同的“样本”,《是面包,是空气,是奇迹啊》渲染出三条不同气质、不同境遇的旅程,映射出当代社会不同圈层的生活态度:中年演员夏雨不仅对阅读和旅行感兴趣,更是一位忠实的漫画爱好者,对知识时刻保持强烈的渴求;独立音乐人陈粒是年轻人的代表,年轻人的特立独行、热情果敢在她身上体现得淋漓尽致;60后诗人西川对当下日本潮流文化知之甚少,但这并不影响他探寻神秘文化的动力。
探寻文化与生活的连接点首期节目中,深受漫画《铁臂阿童木》影响,夏雨对漫画始终怀着浓厚的兴趣与热爱。
为了寻找漫画创作的动力,夏雨带着《日本漫画60年》出发,尝试在这场“旅读”中体味到艺术和生活的关联。
夏雨不仅前往开杯乐泡面博物馆作画,还与动漫大师手冢治虫的助手渡部淳和儿子手冢真以及《铁臂阿童木》动画制片人黑川庆二郎进行了深度对话。
在这一过程中,观众不难感悟到,美好艺术的创作者恰恰是生活本身,而艺术又可以通过不同的表现形式给予大众温暖。
正如黑川庆二郎所言,手冢治虫希望通过画笔给孩子们带来精神的慰藉,他笔下正义勇敢的阿童木也希望给孩子们传递一种向上的力量和美好的回忆。
作为一名游戏爱好者,陈粒带着《任天堂哲学》,并怀着“解密游戏密码”的期待踏上了旅程。
在这段旅程中,她不仅穿着二次元人偶服,还在玩家云集的秋叶原体验了儿时喜爱的经典单机游戏。
但当她的脚步靠近福井县东寻坊的海边,“自杀圣地”又把她和观众的思绪瞬间从游戏拉回现实。
据东寻坊防自杀组织发起人茂幸雄介绍,这些人或遭受家庭暴力,或经历学校霸凌,他们有着不同的烦恼……好在近年来自杀人数已经大大减少。
其中有一部分原因在于一款叫作Pokemon Go的游戏“阴差阳错”地拯救了他们。
在陈粒和茂幸雄的对话中,生与死的话题,引发观众的思考:人生总是存在不同的烦恼,但比起消极地回避,不如以积极的心态去面对;现实生活中,人与人之间要多沟通和交流,给予那些需要帮助的人多点关怀,让他们感受到温暖……
可以看到,《是面包,是空气,是奇迹啊》致力于让大众重新思考“阅读”和“旅行”的真正意义所在,从而更加清晰地找到文化与生活的连接点,以更加开阔的视野、更加多维的角度解决生活中的困难与困惑。
内容创作如何“愈行愈远”?
如今,越来越多的年轻人向往着“诗和远方”,但他们却多身处繁忙的工作中无法抽身。
在这种情况下,文化旅行类纪实内容应运而生并崭露头角,借由记录一段真实的旅程引发情感共振,成为年轻人的一大情感出口。
2018年,腾讯视频推出的《奇遇人生》以探寻的姿态展开旅程探索未知,在新奇而冒险的体验之后,着眼点回落于“遇见自己”,审视自我。
保留前者“旅行”的内核,刚刚上线的《是面包,是空气,是奇迹啊》则对节目形式和故事内核进行了创新。
聚焦“阅读”“旅行”,节目希望透过近距离探秘文化,引导观众在阅读中旅行,在旅行中思考,让自己和社会实现更深层次的精神对话。
不止于《是面包,是空气,是奇迹啊》,腾讯视频对蕴含文化内核的节目的推进一直在进行:5月11日上线的《佳节》,以“春望”“秋思”和“冬聚”为时间链条,以中华民族的传统节日为引,串联起不同地域的传统节日和共同情怀;刚上线不久的《邻家诗画》对诗词进行别开生面的解读、观照、演绎,引导公众进入诗歌的意境和感受诗歌的魅力;季播文化类节目《见字如面》第四季则将继续通过书信魅力,带领观众走进鲜活的时代场景,体会感人的世故人情。
既要“有意思”,更要“有意义”——兼具这两个必备要素的节目才能“愈行愈远”。
从《奇遇人生》到《是面包,是空气,是奇迹啊》,从《见字如面》到《佳节》,腾讯视频尝试通过一系列节目丰富平台内容储备,并借助“文化”符号传递出的能量涵养大众,其背后也彰显着腾讯视频作为主流网络视听平台,主动承担社会责任,助推行业成长的使命和担当。
整部片子对日本各个方面的探讨还是很不错的,陈粒感觉在里面只是活跃气氛,没有太多存在感。
西川作为一个诗人,对话题的探讨相对比较深入,从历史,诗歌,哲学方面进行了思考。
而夏雨介于两者之间,更多的是基于人生阅历。
整个片子最烂的就是剪辑,生硬的剪辑让人有点摸不着头脑。
推荐书籍:百鬼夜行,嫌疑人X的献身,雪国,日本之镜,沙门空海
西川老头太可爱了,以前我记忆中的西川,只是文学史中和海子并提的诗人
太细碎了,看到十分钟还觉得正片没开始,再往下看,还是这样,一个嘉宾的聊天另外一个嘉宾突然插入,就这么一直你插我,我插你,互相插来插去,还插不出高潮。
给的星低不是说不好啊,总体还是很不错的,但就是我不知道怎么推荐给大家看。题材很好,立意新颖,内容也很丰富,但总觉的它讲话吧,像我一样,很精彩的东西想讲出来和大家分享,但是就是没有别人那样会组织语言,没有很顺的逻辑,想到什么讲什么一样。先看的前7集,隔了几天看的最后一集,觉得最后一集剪辑上的突兀会少一点,但还是有。适合,看得下去的人会看到所提内容以后自己去深究探索,不喜欢看的人自然不喜欢。
一集时间有点太长。作为纪录片,滤镜太重。自杀死亡率的高的除了日本,还有瑞典。自杀那里问题问得太飘,感觉到解答者的尴尬。夏雨和西川的问题经过了思考的。弃剧。
看完仍然不明白,为啥有些文化糟粕日本仍然保留并沾沾自喜引以为傲,可能就是民族不同其魂也不同吧。
明明是喜欢的题材,喜欢的几个人,喜欢的地方,为什么这么难看下去。1.5倍速完美解决问题
挺好的,又深入了解了日本一点点
拥有让人沉静的力量
不知所云
第一集弃剧。但我大概知道为什么那么多人喜欢这个节目了。大惊小怪的姿态往往来自傲慢和无知。
流于表面 而且剪辑实在差到让人难以忍受……
目标人群明确
什么玩意
看了两集真的看不下去了,内容很乱,有点像东拼西凑,看完也没有印象深刻的点。纪录片缺乏深度,综艺又缺乏娱乐性,让人感觉无聊。
真的很治愈啊……今年要不是因为疫情我已经去日本了!
特别舒服的文化纪录片,不同的视角全方位了解那个国度,三个人都很舒服,而且都是从某本书入手的,书中的文字,陪着那些场景画面,风土人情,特别好。希望有第二季。
本来想吐槽这个做作的日剧风名字的,结果一看就真香。切入点非常棒,读万卷书行万里路,解读日本文化方方面面,但还是比较表面化,好多内容只是点到为止,有点可惜。
发现了陈粒这个宝藏小姐姐
码书单来了~
拍得太浮于表面。