寂静之地2

相比较《寂静之地1》，《寂静之地2》呈现出了一个更完整的故事和架构。

我们不需要去想象过去发生了什么，在那447天之前，怪兽席卷而来，无声的生存成为唯一活下去的希望。

1、第一部的叙事非常简单，围绕一家人的生存展开，我们能够看到每个人为了家庭存活下去的努力与坚持，不放弃任何一个可能的希望。

父亲在最后一刻为了孩子的生存而开枪吸引坏兽的注意力，与第二部女主开枪射击氧气瓶爆炸成为呼应。

只是在那一刻，女主的母性力量爆棚，临危不乱之下利用火势给自己一次拯救孩子的机会。

2、人是多元的，总有一些人没有办法控制自己的情绪，在遇到大事后无法沉着冷静的去分析和解决，只有吵闹和尖叫。

智慧和运气是让人在极端情形下存活的机会。

相反，只有同情心没有智慧不足以救人。

首先你不确定救了对方会不会成为农夫与蛇；其次对方真是蛇，没有智慧和运气自己不可能活。

3、大智慧和勇气会赐予善良的人。

大女儿子承父业愿意倾自己所能给他人带来帮助。

原本不愿帮忙的好朋友也因为父亲的人品一次又一次的帮助女主一家人。

自己也成为了那个奉献的勇士。

恶人总有恶人磨，不管是和平还是动荡，总有一些人以弱小的名义去伤害你。

但勇气和光明会赐予善良者，遇事不怕事。

最后能不能成，看运气和天命。

但绝对不坐以待毙。

4、勇气会传染，强将手下无弱兵，父母强孩子也不弱。

相信孩子们的智慧，Kids拯救世界。

5、能量最强的地方也是最弱的地儿。

怪兽刀枪不入铜墙铁壁，能够听声辩位。

可是噪音对它损害极强，因为它对声音非常敏感，这也是它致命的弱点。

《寂静之地2》海报，比较喜欢的一款恐惧，是人类最真实的情感，面对未知的恐惧，面对暴力的恐惧，面对死亡的恐惧。

在《哈利波特》中，老师在一面镜子前告诉孩子们，只有克服了你最害怕的东西，你才能长大，直面恐惧，是蜕变的第一课。

《寂静之地》第一部我是在电影院看的，面对它的设定，在刚开始看的时候始终有个疑问，如果不能发声，那么这部电影该如何完成呢？

难道是个默片吗？

那些通过声效来达到惊悚的效果该如何处理呢？

这也是这部电影最有魅力的地方，那就是一个脑洞大开的设定：未知物种攻占地球，它们没有眼睛，只能通过声音辨别敌人，当人们发出尖叫声时，它们就攻击人类，将其撕碎吞噬。

声音几乎是人类赖以生存的唯一手段之一。

当我们出生的时候，第一声啼哭预示着生命的开始；当我们高兴的时候，用放声大笑来表达我们的幸福之情；当我们疼痛的时候，用放声大哭来表达我们肉体或是精神上的痛苦；当我们需要求救的时候，我们也要喊“救命”。

可是，因为这些表达人类情绪情感和需求的声音都不能发出，本是用来求救的信号反而成了致命的原由，所以我们就失去了表达的功能，就像断了手和脚一样无法前行。

儿子腿被捕兽夹夹伤了，妈妈的第一反应是“你别喊”编剧和导演在想出这个设定的同时，还要赋予主角们另外的生存技巧。

比如在第一部中，父亲铺了沙子的路来消音，全家只能用手语沟通，脱掉鞋子赤脚走路，还有照明系统也可以沟通。

女儿这个角色正好也是一个听力障碍患者，所以用手语交流并没有想象中那么困难，但是小儿子的出生给了他们前所未有的挑战，因为孩子饿了就会哭，尿了也会哭，小孩子是无法控制的。

看电影的过程，就像一个大型野外生存挑战游戏，你随时随地都在担心主角们会因为发出声音而丧命。

保持安静，是他们活下去的唯一办法。

《寂静之地2》在原来设定的基础上，又做了进一步的处理，现在，已经是外来物种侵袭地球的第474天，过去了一年，幸存下来的人所剩无几。

女主一家在第一部中就死了父亲和一个孩子，现在女主妈妈要带着女儿、儿子还有一个小婴儿突出重围，原来的家已经不能再呆下去了。

他们赤脚走在路上，一开始我不理解为什么要赤脚，那么疼还跑不快要流血，后来才恍然大悟，是为了不让鞋子发出声音，还记得第一部中女主角的脚被钉子刺穿的那一幕，那种疼痛感似乎还留在我自己的体内。

妈妈受伤的脚还缠着纱布（感觉演员挺遭罪的）女主一家大包小包地上路了，还做了一个可以供小婴儿藏匿的小箱子，这个箱子需要氧气的供给来维持小婴儿的生命，如果它开始哭闹，就要把它放进箱子里吸氧，这样才能避开外来物种的追杀。

所以在第二部中，“氧气”是非常重要的道具。

另外，无线电依然是这部剧中最重要的武器。

在第一部中，患有听力障碍的女儿发现可以用大分贝的无线电声波来对付外来物种，它们害怕这种声音，也给人类争取到宝贵的时间射杀它们，第二部中，女儿依然带了两部无线电上路。

救命的无线电

赤脚走在路上，大包小包《寂静之地2》在结构上做了相当精细的处理。

从女主一家上路开始，两条线并行，到中间发展到三条线，然后又并作两条线。

这两条线是女主一家和她的朋友埃蒙特。

埃蒙特是一个丧妻又丧子的孤家寡人，他一个人离开城市躲在一个废弃的仓库里，他利用隔离声场的金属圆桶来躲避外来物种的追杀。

但是女主一家到来之后彻底打破了他的平静，首先是物资的缺乏，原来一个人可以过活的食物、水还要分给女主一家。

在生存面前，埃蒙特也差点变成一个冷血无情的人，然而，女主的眼泪唤醒了埃蒙特的良知，最后，他还是帮助女主去寻找她的女儿。

丧妻丧子的埃蒙特自此，镜头剪辑就变成了双线并行，而且还有呼应。

比如这里正在紧张地和怪物较量，那边也陷入了危机，这里缺氧，那里也被绳子套住了脖子，这里开枪，那里也用棍棒还击。

中间女主因为要给孩子找药和氧气瓶，剪辑变成了三线并行，紧张而又过瘾。

突如其来的声效也很好地完成了惊悚片的“吓人”环节，整个过程都有点“一惊一乍”的。

前面刚刚突出重围，下一秒又陷入了危机之中。

男女主角就像要升级打怪一样，一路披荆斩棘，活下去，是他们唯一的希望。

这一部最大的亮点，还不是如何战胜怪物，而是将重点放在两个孩子如何保护大人的过程。

在我们的印象中，大人总是负责保护年幼的孩子，因为大人代表了成熟、稳重和勇敢，而孩子总是那个被保护的对象，在孩子的眼中，大人也是永远不会战败的。

在这部电影中，一开始女主角和埃蒙特都在战斗，哪怕女主角已经精疲力竭伤横累累，但她还没有倒下；埃蒙特也是去寻找和保护女主角的女儿的，但是，当孩子发现大人也不是万能的时候，大人也会受伤也会流血的时候，他们没有坐以待毙，跨出了勇敢的那一步，拿起枪、拿起棍棒，和怪物战斗到底。

第一部中失去了一个孩子，只能在路中间立了一个十字架

坚强的妈妈而电影，就在女儿坚定的眼神中嘎然而止了，留下了无限的遐想，内心一个声音响起：“什么？

结束了？

”肯定还有下一部吧！

在期待《寂静之地3》的同时，我们也抛出了诸多的疑问，比如关于这个外来生物，还是一头雾水，它从哪里来，为什么攻击人类？

人类该何去何从？

希望在下一部中，观众能找到答案。

女儿拯救了大家

【本文首发于公众号：端木胥】纪念第一次在影院看恐怖片。

三幕式戏剧结构，最早可追溯到亚里士多德在《诗学》中总结的戏剧理论，即戏剧应包含开始、中间、结尾三个部分。

著名编剧悉德·菲尔德则对这一理论加以扩充和具象化，他的概念模式放在电影剧本中，可分为以下三幕：第一幕是铺陈，占电影的四分之一。

目的在于为整部电影的叙述架构基本的框架，交代故事发生的主要背景和事件，介绍主要的人物关系；第二幕是冲突，占电影的一半。

这一阶段通过冲突的演变推动剧情的发展，同时逐渐增加主角对抗障碍而生的张力；第三幕是解决，占电影的四分之一。

主要是将冲突高潮戏剧化，并最终给出一个形式上的完结。

上述模式对于现实主义或形式主义的影片进行分析并不适用，但对于从1910年以来的以情绪、冲突推进剧情发展的剧情片，基本上契合，并且由于菲尔德所著的《电影剧本写作基础》广为流传，使得三幕式结构成为了最常见的剧作模式，尤其是在好莱坞。

2018年派拉蒙影业推出的高概念恐怖片《寂静之地》，以1700万美元的成本在全球狂卷了近3亿美元票房，因此顺理成章出了续集《寂静之地2》，并在今年上映。

虽然有疫情的影响，但是续集目前也已经拿到了将近2亿美元的票房，第三部指日可待。

影片卖座的原因自然与其“不能发出声音”的高概念密不可分，但支撑着这个概念推进剧情发展的，依然是上述经典的三幕式剧作手法。

一、故事的铺陈影片剧情部分时长88分钟，第一幕时长约19分钟。

这里有必要对第一部的剧情做个大致介绍。

伊芙琳一家总共五口人，包括李、伊芙琳夫妇和大女儿瑞根、儿子马库斯和小儿子博，其中瑞根是名聋哑人，因此全家都会手语，这也让他们在怪物降临时便于沟通。

在怪物降临后，每天晚上邻居之间都很有默契得会在楼顶点燃篝火，证明自己还活着。

伊芙琳一家也幸存了下来，有次他们去超市取生活用品时，小儿子博拿了一个会发出声音的玩具，于是被怪物杀死。

后来伊芙琳怀孕，在去地下室时踩到了钉子意外打翻了手上的相框而引来了怪物，伊芙琳一家便于怪物展开了搏斗，李为了救瑞根和马库斯选择牺牲，伊芙琳也顺利产下一个孩子，而最后瑞根发现怪物对她佩戴的助听器的高频声反应巨大，能使其暴露出被硬壳包裹的最脆弱的头部，伊芙琳便配合着开枪将怪物杀死，第一部结束。

不同于第一部开门见山直接展示了后怪物时期的生活，这一部则是先介绍了怪物的来源。

怪物来自外太空，人们在逃难时发现其没有视力，但是听觉敏锐，任何风吹草动都会引起它的警觉，并对发出声音者进行杀戮，手段残忍且行动迅速。

这一幕也交代了主要的人物关系，伊芙琳一家五口人的生活，同时也引进了一位新的角色艾莫特，是他们的邻居兼好友。

之后剧情便跳到了第一部结束的地方，伊芙琳收拾残局，带着瑞根和马库斯以及刚出生的孩子往一处篝火的方向走去，第一幕结束。

二、冲突的发展第二幕从影片的第19分钟一直到第68分钟。

这一幕中主要围绕着制造冲突-冲突发展-解决冲突的模式推动剧情发展，并且不断循环这个模式来控制影片节奏，让观众时刻处于一种紧张的状态，从而激发观众继续观看的欲望，这一幕中比较突出的冲突点一共有五处。

第一处冲突是伊芙琳一家进入了有篝火的一幢废弃建筑中，但因为不知道谁布置的机关而造出声响，马库斯也因踩到野猪夹大叫，此时画面中出现了用狙击枪对准伊芙琳一家的镜头。

这样便制造了两个小冲突，一个是马库斯的大叫将引来怪物，另一个是布置机关以及拿狙击枪的人是谁？

但因为掌握了怪物的弱点，伊芙琳一家娴熟得用助听器的频率和霰弹枪杀死了赶来的怪物，可是却引来了更多的怪物，好在被一个神秘人救下，来到了地下室一处相对密封的空间。

这时两个冲突同时解决，伊芙琳一家得救，而布置机关的神秘人正是他们的好友艾莫特。

第二处冲突发生在当天夜里，马库斯偶然听到了一个电台在放歌，瑞根认为这是有人在发信号，可是艾莫特认为外面的世界已经没有安全的地方，双方就此产生分歧，矛盾凸显。

夜间更具冒险精神的瑞根在与马库斯说了前往放歌电台地点的计划，却没得到支持，于是选择一个人出发，矛盾加剧。

最后在伊芙琳的央求下，艾莫特出门寻找瑞根，矛盾解决。

这一个冲突没有强烈的视觉效果和气氛营造，主要是为了平稳推动剧情，以及使影片从单线叙事转变为双线叙事，自此艾莫特和瑞根同一路，其他人则继续待在艾莫特的藏身处，等待艾莫特回来，而后两边剧情同时发展，双线叙事，交叉剪辑，增加影片的可看性。

先看伊芙琳和马库斯这条线。

在艾莫特出门寻找瑞根后，伊芙琳也准备去镇上药店拿几罐氧气瓶回来给刚出生的小孩供氧（因为刚出生的小孩容易吵闹，因此伊芙琳将小孩放在一个木箱中，通过氧气瓶供氧让小孩呼吸）。

第三处冲突发生在伊芙琳出门后。

见母亲迟迟不回来，马库斯便出了地下室，在废弃建筑中“探险”，但是当他看到已经成为干尸的艾莫特的妻子后被吓得打翻了身边的物品，制造出了不小的声响，必将引来怪物，冲突出现；于是马库斯急忙跑回地下室，将小孩一起带进了完全密闭的防空洞中，可是却将门完全锁上，只有从外面才能将门打开，而里面的氧气只够呼吸几分钟，冲突加剧；这时母亲赶了回来，制造爆炸使自动喷水灭火器工作，混淆怪物的听觉，从而来到地下室，打开了被锁住的门救回了马库斯和小孩，冲突解决。

再看艾莫特和瑞根这边。

第四处冲突是瑞根在路上看见一辆废弃的火车，想要拿车上的急救包傍身，却意外招来一只怪物，冲突出现；随后使用高频让怪物暴露脆弱的头部，可是瑞根第一枪并没有将怪物打死，并且霰弹枪卡壳了，冲突加剧；眼看怪物就要走到跟前，艾莫特及时赶到，一枪爆头打死怪物，冲突解决。

第五处冲突是艾莫特同意与瑞根一同前往放歌电台的地点，在一个港湾时遇上了一群幸存下来的人，可他们为了抢夺随身物品，将挂满瓶子的渔网绑在了艾莫特身上，只要他一动就会发出声响，从而引来怪物，冲突出现；这群人不仅将瑞根背的包抢走，还拿走了能够对抗怪物的助听器，冲突加剧；随后在艾莫特的暗示下，瑞根跳进了河中逃脱，艾莫特也发出声响引来怪物，在怪物袭来的一刻跳进河中并将渔网解开，最后两人坐上小船去往放歌电台的地点，冲突解决。

第二幕也伴随着艾莫特和瑞根远行的船只而结束。

三、剧情的完结第三幕从影片的第68分钟一直到第88分钟正片结束。

在这一幕中会将剧情推向最高潮，并对影片中存在的矛盾进行合理的解决。

艾莫特和瑞根终于到达了放歌电台所在的小岛上，令人惊喜的是，岛上真的有人类居住，他们发现怪物不会游泳，不会从对岸到岛上，因此在这里是十分安全的。

可是第二天艾莫特在岛上散步的时候，发现了一艘载着怪物的小船也停在了岛岸。

此时影片进入到最高潮，毫无防备的人们突然受到了来自乘船到岛上的怪物的攻击，而另一边伊芙琳在出去拿药品的时候遭到了怪物的袭击，两边同时制造了冲突，并且导演通过交叉剪辑将这种冲突最大化，让观众为两边的形势都屏住一口气。

最后瑞根将助听器放置于广播站的麦克风上，让高频声音能传播出去阻止岛上大杀四方的怪物，同时马库斯也通过收音机听到了电台传来的高频声音，便将收音机外放，于是两边同时用高频声音抑制住了怪物的行动，瑞根和马库斯也同时走向了怪物，并且同时使用武器将怪物击杀。

第三幕结束，影片也随之结束。

当然，这一幕不算典型的谢幕，一般来说正常的第三幕结束会有一个给观众在剧情高潮后的缓冲时间，比如两边都杀死怪物之后终于团聚，或者各自收拾行囊准备出发下一程云云，而不是像影片这样戛然而止，会让观众不尽兴。

不过这样处理也情有可原，可以给下一部做足铺垫，也许下一部的第一幕就是交代两边团聚的背景。

总而言之，影片中规中矩，很多观众在第一部中已经接受了无法发出声音的设定，因此这一部中无声的设定对观众的吸引力会大打折扣。

也许导演也深知这一点，因此在影片其他方面做足了功夫，相比第一部，这一部用多个地点丰富空间，用双线叙事丰满情节，用交叉剪辑控制节奏。

而在剧本创作上，则是经典且标准的三幕式结构。

不知道有没有人和我一样，小时候会经常梦见自己遇到险情时无法发声。

有一次梦见我和父亲同行，我在后面被人抓住了，走在前面的父亲浑然不知，我使劲叫喊却怎么也发不出声，最终在巨大的恐慌中醒来。

被禁声，是人类最深的恐惧之一。

这种绝望就像是被关在一个厚厚的玻璃罩中，无法呼喊，无法求救。

几年前，《寂静之地》Part I 抛出了一个“发声必死”的设定：怪物根据声音捕杀人类，幸存者不得不自我禁声。

在观看第一部时，由于观影条件的限制（非院线环境）和对某处剧情的不认可，我给了一个不太好的分数。

但看完第二部之后惊喜地发现，有了第一部的铺垫，第二部的观影过程完全可以达到沉浸式体验，说它是本年度最适合大银幕观看的影片应该不为过。

该怎么形容这种体验呢？

——坐在那儿就是再紧张再害怕也不敢动一下，生怕自己弄出响动害死了主角；如果影厅里有一个观众的手机响了，我猜他未必能活着走出影院——这也是该系列影片高概念的成功之处。

都说电影是视听的艺术。

在不算太长的电影史中，我们记住了许多形象和画面，但对普通观众而言，却未必那么在意声音的叙事性。

不得不说，《寂静之地》系列在拓宽了惊悚类型片边界的同时，还形成了一种新的观影互动体验。

观看是一种主动行为，遇到不想看的画面我们可以闭上眼睛。

听，却是一种被动行为，我们无法避开声音，除非阻止声源的震动。

所以在“看”电影的过程中，我们会更容易被声响左右情绪。

以前总是觉得有些视觉大片是为大银幕而生，现在觉得像《寂静之地2》这样的“听觉”大片才是电影院存在必要性的有力论证——好的影院听觉系统可以让影片观感提升N个数量级！

观影过程中强烈的带入感其实都与我们真实的生活经验相关。

如果你有过趁父母午睡溜出去玩的记忆，那你一定知道：想要不发出任何声响真的太难了！

走路、取物、开门，任何一个环节都可能惊醒那个熟睡的人。

在我们保持理性的情况下尚且如此，遇上突发状况那就更难控制了。

比如当我们看见 Marcus 踩到捕兽夹忍不住叫出声时——我们都很熟悉的疼痛引发求助本能——只想赶紧冲上去捂住他的嘴。

除了听觉上的强沉浸性，这部影片的镜头语言和剪辑手法也有很多惊喜，下面说几处我特别喜欢的处理。

其中一处是 Evelyn 发现新生儿的氧气瓶已经到达警戒值，抬头望向儿子（至少观众以为她是望向儿子），马上接了一个熟睡孩子的侧影，画面极其静好——镜头下细小的灰尘在光束里轻舞飞扬，孩子睡得很深，然后突然惊醒——原来这不是受伤的 Marcus，而是在火车站独自睡着的姐姐 Regan，情绪一下子从平静拉到紧张。

这就是剪辑的魅力：形成欺骗性引导、完成时空转换、推动情绪起伏转折。

在一家人被迫分开成三条线之后，导演用了一段非常漂亮的交叉剪辑。

他们的脚步重叠在一起，他们的呼吸重叠在一起，他们各自分开却好像时刻在一起。

交叉剪辑营造出时刻紧绷的氛围和不断向前推进的力量感。

到最终的高潮段落，三线合一，通过电波完成了情节上的连接，并贡献了全片最燃的画面：两个孩子分别挡在了怪兽和成人之间，并完成了干净利落的绝杀。

从类型元素来看，《寂静之地2》很好地结合了惊悚与灾难两种类型。

开篇还原灾难到来第1天：一个风和日丽的寻常日，外星生物从天而降。

然后跳过整个 part I 来到第474天：失去丈夫和安全“堡垒”的 Evelyn 带着两个未成年的孩子和一个刚出生婴儿在这个危机四伏的世界要如何生存下去？

在好莱坞工业的推动下，我们看了太多的大制作灾难片，它们大多以视觉奇观为卖点，以宏大的视角讨论人类的未来。

但近几年给我留下深刻印象的灾难片却往往是小视角叙事，比如《生存家族》和《背光抓走的人》，我们所关心的就是这一家子该如何活下来、该如何相处和成长。

看完第一部之后有很多人都在问这第二部还能怎么拍，是不是母亲要化身超级战士拯救所有人，是不是会讨论更多社会性的问题。

我很高兴看到《寂静之地2》依然延续了第一部的叙事角度，并不过多地讨论大命题，也不夸大其中一个角色的力量，而是聚焦于每个角色的成长。

导演在第一部中埋下的伏笔在这一部中有了延展，同时也为第三部做了更多铺垫。

总的来说，《寂静之地》系列的未来还是蛮值得期待的。

看宣传挺不错的，看完挺失望的。

说说个人感觉最大的三个槽点：第一，美式圣母。

女主被男主救了之后，还责怪男的没有早点救他们。

住着别人家，吃着别人的饭，最后还让别人冒着生命危险去救自己的娃，太圣母了，换我都没脸开口。

第二，花式作死。

妹妹（不确定是妹妹还是姐姐）幻想自己拯救大家，一个人跑出去找避难所，要不是男的及时相救，早早就挂了。

在这之后，间接害死了船上的一群人（不管这群人是好是坏），又把灾难带给了岛上的一帮人。

弟弟也不遑多让，好好的家不待，非要跑出去作，结果害的一个庇护所被拆，差点也害死一家人。

第三，影片一开始的时候，姐弟俩就知道怪物的弱点，但是上岛之后居然不及时和岛上的人分享信息，做好防护准备，结果等到岛上的人死伤惨重，最后才开主角挂弄死怪物。

综合来看，片子题材不错，但是逻辑硬伤太多，依然延续美式靠作死推动剧情的老套路。

第一部应该是看过的，记不住情节了，这部看了一半，开始二倍速了，说实话，也没有什么不适。

还是把它归结为烂片吧，剧设简直无脑到要把人逼疯。

完全无法理解主角不穿鞋，还装模作样的缠条绷带，你试试缠到鞋上，它能消音，还不扎脚呢啊。

最最最无语的就是标配的圣母情深和道德绑架。

女主一家白人，捡个黑孩就成宝了，看来美帝也得考虑郑智正确的事哈。

全程没有出现喂奶和奶粉镜头，但它就是能一直活着，还得专门抗个箱子背着气瓶末日狂奔，圣母很伟大。

一个中年大妈脸的big girl，又不是我女儿，我特么凭什么认为她值得去救？

男主遇见她们也是曰了狗了。

行，你觉得你对，又不想和别人商量，那你去呗，自己承担后果就好了。

还有把戒指放到十字架上的那段真是没看懂，我都以为是绑架完了要以身相许男主，来和前任做告别的，结果不是，没头没尾。

难道只有快世界末日了才知道有种东西叫助听器？

真的听障人士，应该控制不了自己发声的大小吧，这一到关键时刻又能听又能说，是平时隐藏的太深了么？

好么，这边码头全是经历过末位淘汰的坏人，然后就只有你们发现了怪物怕水，只有你们知道去岛上安全？

不过坏人必死，这点我还是赞同片方的。

最后就有点柯南附体，走到哪哪完蛋，岛上人被祸害的死路一条，那简直就是怪物的食堂，跑都没处可跑啊。

剧终呢，两边各干死一个怪物，就觉得自己是救世主了，圣母光环又一次在头顶闪耀。

从拍摄角度来说，剧情还算紧凑，不拖沓，但节奏偏慢。

说科幻不科幻说恐怖也不恐怖，抛开一惊一乍的话，可以给两到三颗星，但绕不过剧设，一颗也不少了。

看到一些评论说音效好，但是作为一个化工厂的员工，我来告诉你，她们之前藏身的地方，叫容器，那两个口，叫人孔，那个盖子开关的时候想不出声，是不太可能的，而且巨沉，一只手就能拎起来的估计的是奥运会举重冠军吧。

剧情需要了，总能弄出来点动静，剧情不需要了，全世界又能瞬间开启静音模式，这不是音效，这是搞笑。

最后就是吐槽到人性上，世界末日的时候还是先想好怎么保全自己和家人吧。

我倒觉得结局的寓意挺好的，你觉得你是世外桃源，那就制造崩溃给你看，让你贱。

太平盛世只讲人性都活不了很好，别说世界末日了，人不为己天诛地灭。

这么长的吐槽，打了这么多字，给了自己觉得就一颗星的电影，替自己不值啊。

去年和朋友在电影院里，而且还是一个音响不怎么好的电影院里，人不多，看完了《寂静之地》第一部。

当时带来的体验真的是效果加倍，走出电影院还意犹未尽。

在此基础上，我就对第二部产生了极大的期待。

看到上映的消息，我就推荐给我的朋友和他们一起去电影院买票，看了这一部。

最初我先给朋友简单介绍一下第一部的内容， 结果影片一开始播放的节奏就没整明白，后来就连接上一部的情节继续看。

整个过程与第一部相比起来，没有什么太大的变化，就是各种理由出现怪物，然后一惊一乍，在非常安静的一个环境中，突然迸发出巨大的声音。

最没意思就是看电影的时候都能预判出接下来会发生什么，完全都不意外。

别说已经看过第一部的我了，就连我没看过的朋友都面无表情，而且，完全没有体现出来，第一步的紧张情节分为在看的过程中，我甚至感觉到无聊。

剧情很失败，而且还有一些bug的地方。

第一部除此之外还有一些亲情的表现，勇敢的母亲以及牺牲的父亲，以及两个孩子有一些跌宕起伏的情节，主要是围绕这一家子生存展开。

我没理解第二部一开始有父亲出场的这一部分是什么意思？

总的来说就是无法深思细想，结束的也很仓促。

唯一印象深刻的就是这两个勇敢的孩子都是着重的表现，让我有点怀疑之前听到别人说将一整部完整的电影剪成了三部来播放的言论是不是真的了

恐怖电影成本通常不高，却总能出现以小博大的票房爆款。

这个类型同时又是烂片的重灾区，那些单纯依靠视觉刺激的影片很难取得好的口碑。

2021年没有出现超高评分的恐怖佳片，倒是有不少评价中上的腰部电影，还有《钛》这种很难去界定和解读的另类恐怖片，下边的这份榜单构成会十分多元。

另外苏莫一直觉得恐怖电影很难用评分去衡量，就算在看电影之前就知道影片的质量不高，也不妨碍你度过肾上腺素飙升的120分钟啊。

今天的“年度莫选”我们来盘点2021年10部全球最佳恐怖/惊悚电影。

好电影多到看不完，建议先收藏了再看。

担心片荒，关注苏莫就够了！

“2021年度莫选全球最佳恐怖电影”第10名——《致命感应》（2021），好片指数65分。

这是最近很长一段时间以来，我看过的非常有新意的恐怖电影了。

不但悬念的营造不生硬，谜底的揭晓也在出人意料的同时做到了逻辑通顺。

影片元素异常丰富，悬疑、动作、惊悚、恐怖、人格分裂、畸形……这种种的原料在温子仁手里，被非常和谐的封装在了一起。

敢于如此尝试的导演，要不是哗众取宠的投机者，就是很有本事的手艺人。

温导在我看来显然属于后者，也难怪被大制片厂抢着合作。

预估成本4000万美元的《致命感应》已经不能算小成本恐怖片了，虽然肯定不是温导上心的项目和他最好的发挥，但也绝不踩雷。

“2021年度莫选全球最佳恐怖电影”第9名——《灵媒》（2021），好片指数66分。

一个纪录片团队遍访泰国，决定跟拍东北部不知名小村庄的灵媒尼姆。

当地信奉万物皆有灵，他们相信一个叫“巴扬神”的神灵能够保佑当地人平安。

团队发现尼姆的外甥女小敏开始显现附身的迹象，他们开始以为是巴扬神要附身小敏，可随着她的行为越来越怪异，尼姆才意识到附身小敏的是别的邪灵，而且不止一种。

《灵媒》构建了完整的泰国驱魔体系，在剧情铺陈和题材设定上都很有新意，但本质上没有跳出驱魔电影的套路，甚至恶灵+丧尸的混搭把恐怖效果还互相削弱了。

伪纪录片是不错的拍摄手法，可算不上新颖。

而且因为编排问题，还会让观众有点出戏，《灵媒》真的是有点可惜了。

“2021年度莫选全球最佳恐怖电影”第8名——《血腥地狱》（2020），好片指数68分。

影片的故事用一句话就能概括，精分的美国退伍老兵在芬兰大战食人族家庭，最后还把食人族引入了美国。

虽然是典型的血浆片儿，但《血腥地狱》的剧情荒诞离奇，又加入不少喜剧元素和对美国社会的讽刺，居然把这个拍烂的模板给盘活了。

特别是人格分裂的设定看似没啥用，但小伙儿的意识居然动不动就跳出来跟自己对话，真的非常好玩，属于会给你一些惊喜的小成本恐怖电影。

“2021年度莫选全球最佳恐怖电影”第7名——《恐惧街2》（2021），好片指数68分。

第一部《恐惧街》是个有点复古味儿的大逃杀电影，第二部相当于前传性质，把时间线拉回到1978年，讲的是杀人魔冲进夏令营大开杀戒的故事。

“恐惧街”系列的体量更像是六集的迷你剧，有点恐怖版《怪奇物语》的意思。

分成三部曲电影其实有些费解，因为三个故事连起来看才是一个完整的故事。

《恐惧街2》的整体观感比第一集要好，虽然包裹的还是血浆砍杀片的外壳，但女巫诅咒的主线也慢慢浮出水面，为最后一部的口碑冲刺做好了准备。

“2021年度莫选全球最佳恐怖电影”第6名——《钛》（2021），好片指数70分。

这是一部很奇特的法语电影，故事古怪而暴力，其“恐怖片”属性与其说吓人，不如说是给观众带来的心理不适，跟导演茱莉亚2016年的《生吃》异曲同工。

电影好像踩在一条危险的细线上反复试探，即诡异得令人不舒服，又留出大量的解读空间，最后拿下了第74届戛纳电影节金棕榈奖。

苏莫觉得《钛》确实算不上佳作神片，其表达形式也很难被大众消化，顶多是猎奇的自娱自乐，想给自己换个口味的话可以尝试一下。

“2021年度莫选全球最佳恐怖电影”第5名——《Soho区惊魂夜》（2021），好片指数70分。

现代女孩住进一间老旧的公寓，半梦半醒中穿越回60年代，目睹了一名才华横溢的女子一步步堕落成妓女，后被残忍杀害的全过程。

对“血与冰淇淋三部曲”的导演埃德加·赖特期待极高，可惜《Soho区惊魂夜》故事层面讲得太平庸，前半部分还有一些巧妙的设定，后边就比较让人失望了。

电影最大的看点其实在布景、灯光、服装设计和音乐的使用上，托马辛和安雅两大女主的表演也给电影加分不少。

“2021年度莫选全球最佳恐怖电影”第4名——《王国：北方的阿信》（2021），好片指数71分。

网飞出品的韩国电视剧《王国》将丧尸题材与古装相结合，拍出了自己独特的风格。

在第二季结尾，全智贤饰演的阿信惊喜登场，将剧集引向全新的方向。

《北方的阿信》是前传电影，交代了阿信的早年生活。

明明几句话就能说明白的故事，竟能拍出一整部电影，而且质量比起剧集来说也差距明显。

不过电影是对剧集很好的补充，其中全智贤的黑化演出看起来还是很带劲的。

作为番外电影，《北方的阿信》是合格的，但也仅此而已。

“2021年度莫选全球最佳恐怖电影”第3名——《寂静之地2》（2021），好片指数71分。

这部电影就有点意思了，我知道在很多人眼中这就是一部不讲理的烂片，逻辑漏洞有点多，而且第二部电影的故事结构也太小了，有点敷衍的感觉。

但是《寂静之地2》高达91%的烂番茄新鲜度拉高了好片指数。

我个人能get到影片的意图，以小事件切片来揭示世界观是导演约翰·卡拉辛斯基自第一集就开始尝试的风格。

作为高概念惊悚恐怖片，电影充分利用了“出声就得死”的设定，组合出几场让人窒息的对决。

导演善用气氛烘托、对于暴力异常克制，很好的把控住了影片的恐怖感。

“2021年度莫选全球最佳恐怖电影”第2名——《恐惧街3》（2021），好片指数72分。

单独看“恐惧街系列”前两部，不过是带有诅咒元素的血浆恐怖片。

可《恐惧街3》一出，把前面的故事全都串联，剧情反转更是拔高了整个系列的的主题。

这种先给结果，再探究起因的叙事手法很有趣，像是《记忆碎片》一样，那些让人费解的细节都会在前面的时间线里找到答案，连起来看就会很有快感。

最后为女巫翻案的落脚点，对照的是历史上著名的塞勒姆女巫审判案。

影片把对于女性、少数群体等受到的不公正待遇融入恐怖类型片，能做到现在的完成度真的用心了。

“2021年度莫选全球最佳恐怖电影”第1名——《无辜者》（2021），好片指数74分。

没想到去年年底，这部挪威的小语种恐怖片杀出重围，成为年度最佳恐怖电影。

《无辜者》以几个孩子的视角，讲了一个关于超能力的惊悚故事。

故事层层递进，到了后半段，积蓄的能量依次引爆。

难得的是影片画面上也没什么限制级的内容，却能让观众不寒而栗，勾出人们内心最深层的不安。

如果只是吓人也就罢了，导演使用了高级的视听语言，加上几个小演员的精彩表演，把人物的邪恶内化成心理层面的恐怖，让电影的后劲儿非常大。

好了，以上就是今天的全部内容，如果你还想到了榜单之外的好电影，也欢迎在评论区留言，分享给其他小伙伴们。

下一期我们来盘点2021年度最佳喜剧电影， 除了《你好，李焕英》苏莫还会推荐几部去年有点冷门却很好笑的喜剧片，让欢乐的电影治愈你一年的不开心。

2021年，科幻惊悚恐怖电影《 寂静之地2 | A Quiet Place: Part II》3年后迎来了第二部，剧情倒是连着的，时间不长倒是还没忘，第一部槽点太多了，这部也是改进不少，值得表扬。

没有上一部那么大的逻辑硬伤，终于踏踏实实放在弄个气氛上了，（剧情还是算了）窒息感，压迫感还是有的当然，还是建议每个需要安静的公共场所都配上一只这样的怪物。

虽然来了一段故事的起因，但是这家人的样子，我已经忘的差不多了，更别说那么多群演了，这都是谁跟谁呢。。。

直接开搞，必须好评，不在磨磨唧唧了

三年了，这个钉子还在，我还记忆犹新。

想不起来，为什么光着脚走路了，可能是没有声音吧。

（捂脸）

感觉这段，末世人和人之间的剧情有些多余，（分人吧，我更喜欢看单纯一点的怪物电影）

这段，确实是捏一把汗

刀枪不入，但是不会游泳，这个设定就太拉胯了。

那幸存者可就多了去了。

本来以为是个领袖人物。。

没想到啊，还是炮灰（黑人？？？

）

这波双线操作 还是很奈斯的起码这两个娃，比那要四胎的爸妈强多了 ┓(´∀`)┏有进步就好，也算是新的观影体验了，就是还是没有达到优秀的地步。

倒是也从侧面让人们更多的关注了听障人士的事情吧。

也算是积极的一面了。

我是高频的分界线--推荐指数：★★★☆（7/10分），姐弟双线操作，拿下双杀。

有剧透，慎看，百思不得其解的几处逻辑黑洞：1.大儿子毫无动机的上去溜达一圈，是寂寞么？

已经经历474天的怪物世界却仍然会被一具尸体吓倒地？

2.已经世界末日，岛上桃花源的居民放广播放一首歌让大家猜谜？

不会直接说怪物怕水，可以来岛上避难？

3.大女儿猜谜成功，去拯救世界的路上莫名其妙一定要进火车厢，仿佛先知一样知道门里有急救包，也不知道拿要干嘛，故作玄虚4.女主老公的朋友，也就是男主，一开始特别坚定不挽留这一家子，女主随便说几句，不仅挽留，还帮着找大女儿，360度秒变态度也没有什么理由。

5.怪物对声音敏感，然而每次发现一个弄出一点点声音的目标的时候，怪物自己张牙舞爪制造的噪音都能拆了一栋楼，然而对于自己制造的巨大噪音毫无反应，仍然能捕捉猎物的一点点声音，呵呵。

6.对于怪物本体的弱点也是很迷，一个从天上降落经历了宇宙空间加大气层各种摩擦的生物，怕吵还怕水。

看完，我就呵呵呵。