又是充满希望的一天

正如海报上的挤压感，摧毁两个家庭的一场车祸，在芸芸众生中不过是无数场路过一瞥的车祸中的最普通不过的其中一场争吵。

上班路上对其他一切事物漠不关心停不下脚步，并不是我冷漠，而是因为我九点就要打卡了一、现实题材中的平凡生命： 影片中男主人公危力从始至终都不是个讨喜的角色，他面对困境的每次选择说不上太恶，更说不上大善，和影片中的每一个小人物一样，他们不是英雄也不是恶霸，甚至很难做到一个所谓的好人标准，趋于现实他们不过是密密麻麻 努力活着的 蝼蚁。

影片相比同期上映的电影《逆行人生》，同样穿着现实主义的人文关怀外衣以社会中的底层人群为母题。

本片选择更加讨巧的把主人公的视角 由即将奔小康的大厂管理者的高位出发，因一场意外不得已卷进大城市中隐身的外卖员群体（或是 试图扎根的底层人群 ）；而《逆行》则是把中产小资和底层外卖员杂糅在统一主人公身上，戏剧性拉满，也导致人物始终够不上立体。

影片的最后，徐峥饰演的外卖员最终成为了单王，这种置于平台规则之下的happy ending，依然在加剧阶层的固化 很难不被冠上消费苦难之嫌疑。

反观《又是充满希望的一天》男主从剥削者位置偶然撞进小人物的悲剧，他是悲剧的始作俑者同样也是浸入悲剧的出演者。

当他向律师喊出“我优化的路线是最完美的，只要按照我们精简的路线就能按时送达。

”以及他收到外卖员妻子徐晓霞的追问“有哪一个外卖员不闯红灯？

难道我老公是赶着去死吗？

”这些追问用最现实的角度，揭露着小人物面对阶层压迫的社会现实。

服务着人类的大数据算法，也成为致死的凶器的事实。

能在大银幕上看到这样慢节奏铺陈的现实题材作品还是觉得很惊喜，中国电影市场正在进步，接纳类型多样化，尽管从排片和票房来看，这部电影商业价值不高。

但他揭露的却是我们的不近不远的真实社会模样，无论你们爱不爱看，这些故事也每天在不同的现场上演。

郭柯宇老师的演技加大分二、镜头语言助推挤压氛围：观影时明显感觉到这部电影似乎特别钟爱中景，除人物正常对话的正反打镜头外，就连人物动线，人物出场，车内戏，马路戏，广场的一镜到底都使用了中景，加上16mm的胶片的压缩色彩加持，银幕内的危力所在的中年时期遭遇的桩桩现实问题——肾结石的尿道不畅，中年遭遇公司舍弃，开车出车祸把人撞进ICU，孩子叛逆期的代际失语，喝醉躺马路牙子上把牙磕掉，种种倒霉事件挤压的他喘不过气，而这种银幕体验和中景别的压缩空间似乎影响到了银幕外的空气 也逐渐稀薄。

包括在危力被裁员后的情节中，难的看到的大场景镜头，危力站在人行天桥上打电话求职，身后是密麻规整的高耸大楼，前景由天桥交织形成的三角构图，把危力置于狭小的锐角中，似乎随时会被现实社会的血色大口给吞噬。

车上略倾斜的构图跟随男主心态也发生了倾斜、老年广场蹦土迪的手持跟随长镜头，让失去社会职位身份的危力在杂糅着直播声，广场舞音乐，蹦土迪音乐，嘈杂人声中逐渐迷失。

充满着不确定和不需要自己的社会中，究竟怎么活？

三、被时代超车的人 时代迅猛更迭后的后现代化社会，似乎不是我们以一世的生命尺度能够追赶上的未来，而是代际的更替和接踵牺牲换来的结果。

中层优化后被顶替上的新生代，也许就是下一个被优化的对象。

管理着大数据算法的中层也可能有天被屏幕后亲手压榨的人血反噬。

危力无法像整顿职场的新生代一样，为受害人呐喊不公诉诸生命价值，能对上级说出“ 人又不是橘子 ”已是他最畅快的一次反抗。

多的只是妥协和忍耐，尊严就先暂且放放，做个胆小的寄居蟹，至少坚硬的壳下还有需要他的家人。

老头电影放映员的身份是电影埋下的伏笔和我的暴泪点。

电影逝去和跟不上新时代的中年人构成优雅的互文。

电影已死或者说电影的原味时代过去了，观看媒介从大银幕到电视机到电脑到小手机，人们的观影习惯也在发生变化，2倍速和短视频的快节奏也让我们很难再像小时候那样停下脚步欣赏一朵云感受一个季节，或许云已经跟不上我们的脚步。

随着智能时代追赶，接踵的数据时代也步入晚期，自动化出租车、机器人外卖员、自动运输快递车即将替代现有的生活模式。

就像电影的死亡来的悄无声息，甚至人们没有空去关心曾经发生过什么？

还会留下什么？

戴锦华老师曾谈起 倍速播放现象其实是现代主义文化的极端例子，看电影时想起她说的：我们一直在加速，看起来我们一直在节约时间，追求效率，结果我们的生命越来越没时间，越来越没效率，我们的生命在被压缩，反观我们的产出却越来越少。

没有电影截图拿类似的剧照代替一下

在朋友力荐之下，看了这个影片，颇为感慨就此随笔。

自己犹如男主角一样，天天为了业绩疲于奔命；也犹如他一样，轻轻一根稻草就能压翻生活的杠杆。

平衡，远比想象的要脆弱。

影片导演耐心而诚恳地记录着这个时代的芸芸众生，这是一部平民的《史记》。

在这个时代背景下，我们被喻为“牛马”，微如萤火。

铺天盖地的“伟大叙事”的构造下，媒体荧幕到处是“力挽狂澜的能人”“内外兼修的完人”著书立传，“凡人”似乎只是一个社会管理统计学上的数字，并不具备其他任何体征……. 每个普通人的欣喜，苦楚，愤怒，快乐 …….微不足道。

影片的可贵在于看见了凡人，记叙了凡人，踏实地记载着凡人的爱恨情仇。

影片的声效，单刀直入的以生活噪音作为开场，没有任何音乐旋律铺垫；影片的镜头正怼着人拍，因为足够近，压抑的情绪更具张力。

我们是在看电影，也是在照镜子。

身为一个法律人，不仅有主人公的生活乏力感，也和影片中那位冯律一样有着糟心的状态，电影精准了捕捉到了这些法律人面对的困境。

平时荧幕上塑造的律政精英都在顶级写字楼里面签署百万大单， 要么庭审时候侃侃而谈，其实2/8定律下面，很多是冯律这样的律师，普通人所有的困扰，律师一样不少。

但是作为“替人排忧解难”的法律人，必须抛开自身的焦虑，彷徨，甚至恼怒，在平和冷静的情绪下为当事人提供专业观点和方案。

真的很心累。

电影通过冯律的角色，真实展现了律师在现实社会中面临的困境和挑战。

在与外卖平台的对峙中，他不仅要面对对方的法律团队，更有社会旁敲侧击的压力。

然而，他最终不卑不亢坚守自己的信念，推动案件走向更公正的趋势。

不知道是否是个机缘，2025年初，国家主导的引入竞争机制，以遏制数据垄断，有另外几家打破不合常理的外卖机制，替外卖员上了社保和商业保险！

我想，这就是这部影片最大的亮点 ，以朴素的民生为切入点，作品的充满人性的善意，终会被历史所验证。

摆脱了个人英雄主义和人道主义的传统叙事套路，让个体去询问真正导致苦难的东西，即不合理的制度设计。

发现之后也没有陷入虚无，而是更积极地去斗争，最具有代表性的是律师。

全程脑子极度清晰，关怀最困难的外卖员夫妇，同时理解危力也很艰难，并且这场交通事故客观上确实是外卖员违章了。

但是该骂的时候也能把危力骂得哑口无言（医院那段）。

医院这段冲突揭露了那些上层打工人他们根本没有认为财富是广大人民创造的，而是认为是自己给底层人民提供一个工作，自己已经很善良甚至很伟大了。

这种观念是已经彻底沦为了资本家的走狗。

当然最后让危力讽刺领导把打工人当橘子皮，用完就扔，还去询问领导外卖员被活活炸死的事件。

肯定算不上阶级意识觉醒，顶多算是有了一点阶级情谊，但更重要的，我觉得是他的老同学愿意为他提供一份工作。

危力是故事的核心，着墨最多，他是一个比较典型的传统直男形象，赚钱养家，主动承担家庭的压力。

比如他不告诉老婆自己失业了，传统观念会认为这是男性应该做的，但客观上是把老婆当客体，觉得老婆没法像一个主体一样承担事情。

但他自己实际上又承担不了，压力太大就去羞辱自己的老婆孩子。

讲危力肾结石，在精神分析的角度，实际上是暗示他承担不了菲勒斯的压力。

并且他更狠，更自私，也就更难站在外卖员的角度思考问题，连基本的人道主义也没有，人死为大，这是基本的。

但即使这样，也比那些中产阶级假装爱底层后暴露，比如《红毯先生》里面的刘德华，要更不那么恶心。

均怡主体性很强，是一个小资女主体，但还是处于贤妻良母的位置，所以危力不会真心听她的话。

她会在别人叫她危太太时纠正对方。

她很清楚自己照顾家庭，付出很大，她会训斥老公不帮忙家务事。

且她同时在很有尊严地当舞蹈老师，赚钱养家。

另外，是她主动要看望外卖员，要给钱。

并且说了那句我很感动的话“我们赚得比她们多”，这就有点阶级情谊了。

最后那场戏其实有点暗示她受不了危力的男权，想离婚了。

拍危力和大学同学的兄弟情谊，一是为了呈现危力找工作很艰难，二是强化他的好男人形象，三是为他骂老板提供了合理性和可能性。

最差的点就是没有塑造出一个底层女主体（外卖员老婆徐晓霞），这点达内兄弟做得非常好。

完全把徐写成一个等待拯救的善良客体，这也是我最不满足的一点。

危力是故事的核心，着墨最多，他总体比较男权和小资的，自己失业了就去羞辱老婆和孩子，而且很难站在外卖员的角度思考问题，连基本的人道主义也没有，但这样也比那些中产阶级假装爱底层后暴露，比如《红毯先生》里面的刘德华更好。

均怡主体性也很强，但还是贤妻良母，所以他们最严重的那场家庭冲实际上还是主客体对话，危力指责均怡不赚钱，均怡只需要辩论自己为家庭付出很大，赚钱还要照顾家里就行了。

她说“你以为我是因为你有钱才嫁给你的？

”暴露了自己的客体性。

所以她必须承担自己成为贤妻良母，客观上依赖对方经济的事实。

这场戏主要是危力发疯，所以以危力道歉结束。

另外我觉得花了太多时间拍危力和大学同学，就是为了呈现大学同学当资本家很腐败，而危力当程序员地位很高，很白莲花，不抽烟不嫖娼，还是象征界的刻板印象，就很无聊。

还不如花点时间去思考怎么塑造出一个底层女主体（外卖员老婆徐晓霞），完全把徐晓霞写成一个等待拯救的善良客体，是我最不满的一点。

《又是充满希望的一天》一共定档了三次，分别是2024年4月19日，8月9日，8月16日。

尽管5月20日戛纳展映获得好评，暑期国内七城路演反响也不错，目前票房依旧惨淡，排片也依旧少得可怜。

9月11日，影片引入北大百讲“艺术鉴赏”系列，映后访谈上，提及主角危力的肾结石是否有某种意义的隐喻时，刘泰风导演说：你不觉得，这部电影就像电影市场中的一块结石，刚刚从肾里滑出来吗？

影片呈现的多重意义的现实主义，在这个时代确实显得格格不入：其纪实风格完全背反了娱乐化主流，其题材和细节又与现实生活贴得实在太近，或许让不少人感到压抑和不适。

然而这一点也正是本片的当下意义和价值所在。

形式的纪实性影片的现实主义风格首先体现在其媒介——16mm胶片上。

胶片决定了电影在物理意义上的纪录性，而16mm在电影史上更是与纪录影像密不可分。

对胶片、对16mm的回归，其中的纪实意味是显而易见的。

而记录在16mm胶片拍摄的影像，经过胶转磁，投影到大银幕上，其胶片的质感和瑕疵被放大到肉眼可见，形成了一种媒介的自我展示。

这并非技术失误，而是导演的有意彰显。

导演在映后中提到拍摄时采用了16mm的全画幅，保留了胶片的毛边。

其实当时做剪辑后期的时候我和剪辑师商量过，我说咱们要不把这个16毫米手指甲盖那么小的片门记录下来的影像全部放到大银幕上。

他很赞同。

因为我们觉得生活中充满了杂质和没办法剔除的瑕疵。

这（毛边）可能是一部现实主义题材的电影能带给观众的肉眼让的直观感受，就像我们的生活一样不那么完美。

胶片质感配合着手持摄影的微微晃动，不仅昭告着风格上的现实主义策略，也在视觉上营造着一种焦灼、压抑的心理危机感受，与影片叙事形成呼应。

现实性也体现在影片对现实主义电影叙事套路的背反。

电影没有像一般的现实主义电影那样给出一个毫无争议地“充满希望”的结局，没有让危力与徐晓霞完成和解，而是落在沈筠怡得知怀孕后长长的一声叹息。

这与最近学界提出的“温暖现实主义”完全不同，完全不温暖、不温情、不温柔；然而也并非冷酷，只是冷静呈现了生活本来的样貌。

题材的当下性算法与人？

而影片对“算法与人”这个热点话题的处理，其实也并没有停留在单纯控诉算法的反人性，而是保留更深层面思考的可能性。

危力主导开发的算法系统，导致“生活外卖”的骑手普遍逆行闯红灯，万千逆行闯红灯骑手之一撞上了危力的车子，导致危力的生活开始陷入危机，由此可引申出算法对开发者的反噬。

作为中层开发者的危力，作为底层劳动力的金亚鹏，都成了算法的受害者。

危力和徐晓霞之间的矛盾，之所以让人看了感到压抑，不仅因为二者都是算法的受害者，还因为双方都相当真诚纯粹，观众感受到的其实是双方的认知冲突而非利益冲突。

徐晓霞作为来自小县城或农村的妇女，不懂法律，但持有一种传统而朴素的、重视结果正义的是非观：无论前因后果，撞了人就该赔，起码该道个歉表个态。

而危力作为城市互联网从业者，不仅懂得、而且认同法律的程序正义。

他们争执的焦点在于是主要/次要责任还是全责/无责，虽然判决结果涉及日后赡养费用问题，但就当下而言，徐晓霞并非在向危力本人要钱，只是希望能走他的保险；危力也不完全是不愿给救命钱，他也真心觉得自己没错，从开车到开发算法都没错，所以就是不该负任何责任。

危力始终站在开发者的立场，即便已经被公司优化掉了，面对冯源、面对妻子时都依然坚持对算法的绝对自信，坚持认为算法造福了消费者，且如果骑手按照算法给出的路线，不必逆行闯红灯也能按时完成配送。

但徐晓霞迫使他看到，现实中没有骑手能做到这点。

客观来讲，这其实是因为算法还不够完美，没有考虑到电梯门禁，也没算上交通事故的概率。

明明算法是不完美的，开发者何以形成算法本身不会有问题的认知？

因为开发者和骑手之间没有理解，没有沟通，甚至若不是这次事故，二者根本都没有接触。

这才是真正可怕的问题：经济阶层的持续分化，不同阶层从物理上、到精神上、到立场上完全隔绝，相互理解、乃至对话发生的可能，已经消失。

算法的出现加剧了阶层分化及这一系列后续问题，同时又用“算法与人”掩盖了“人与人”的问题。

影片中，危力在妻子的压力下，已经难能可贵地去和徐晓霞见了面、说了话，但未能达成有效沟通，直到影片结束也没能达成相互理解。

而真正的获利者，公司高层、资本持有者，在影片中甚至根本就没出现：相比于中层和底层的隔阂，高层和中层的隔阂甚至更为彻底、更为绝望，以致于高层甚至完全不必参与影片中发生的事件，该事件最终也对高层毫无影响。

影片中出镜的公司最高领导应该也只是个CEO，没有出现或指涉到真正的高层，或许是迫于一定的压力无法指涉，或许是有意将其隐去；但总归给观众留了足够的思考和解读空间。

如果说让危力和徐晓霞无法和解，是对传统现实主义题材影片叙事套路的背反；那么让资本持有者缺席影片，或许刻意称得上是某种超越。

同时这一切处理又相当出色地映照着当下社会现实。

其它社会议题除了“算法与人”这一话题之外，影片还触碰了诸多当下社会问题，以致于显得有些野心太大。

男主角危力，“生活外卖”的一个中层管理者，40岁，在公园老伯口中“最好的年纪”上，被公司“优化”掉了，重新找工作又四处碰壁。

危力去找大学同学蒋权，酒业老板的声色宴会和互联网精英的团建文化形成鲜明对比，对于危力无疑是在失业上雪上加霜，对他的心理和自我认知都构成了巨大冲击。

这是互联网行业的中年危机。

危力被裁后，与妻子沈筠怡之间的矛盾逐渐显露、扩大、爆发，她意识到丈夫对自己隐瞒失业的事，比起和自己一起协力面对困难，他更在意维护自己可怜的自尊；她意识到丈夫或许从来没把自己以及自己对家庭的贡献当回事，愤然出走。

从娘家回来之后，沈筠怡提出放弃财产管理权，夫妻矛盾并未缓和，而是以一种极端的权力重新分配收场。

夫妻关系产生了一道难以再弥合的裂痕，崩坏开始发生。

这是家庭性别分工问题。

而夫妻俩与女儿梦梦的关系也很僵，沈筠怡在说教上力不从心，而危力则在女儿的成长过程中完全缺席，不只是工作忙、没时间，而且是心理上根本不重视女儿的教育和成长。

梦梦数学考了32分那天晚上，沈筠怡大骂了她一场摔门而去，梦梦一头扎进被窝，危力作为父亲却一句话没有，没有责备，没有安慰，没有开导，只有沉默；甚至连沉默都不能持久，他也匆匆离开了女儿的卧室。

这似乎也是众多中国家庭的写照：人生教育的缺失，陪伴的缺席，非暴力沟通的缺位，当然也还有大环境的教育内卷，使得父母和子女都仿佛笼中困兽，这是家庭和社会层面的教育问题。

而被撞的金亚鹏和妻子徐晓霞这边，金亚鹏是外卖骑手，徐晓霞是上门保姆，两人都没有劳动合同，就这样已经在城市生活了十多年，法律程序却要求他们提供工作证明，显然已经与当下的灵活就业形式脱节。

而若不是有律师冯源主动找上徐晓霞，她靠自己根本难以应付如此繁琐复杂的法律流程，而这或许也体现着法律援助的缺位。

更过分的当属极不人性的“本人亲自受理”，完全没考虑到本人可能躺在ICU里昏迷不醒、没法亲自受理，这是法律体系的问题。

出事前，夫妻俩心疼钱、不买保险、只有3块钱的平台险，道路交通事故社会救济基金又显然杯水车薪，才导致徐晓霞和律师冯源费尽心思想走危力的保险赔偿，双方的交涉和矛盾也因此深化。

而这一切的背后是高昂的医疗费用对低收入人群形成的毁灭式压力，这是医疗医保体系的问题。

影片在触碰以上所有对社会问题的时候，都并没有刻意锐化矛盾，而是以一种反套路的、近乎无形式的叙事方式，呈现着生活本身。

甚至可以说，和现实情况相比，片中的人物其实都是好人：愿意帮助穷人的律师，不对医院法院死缠烂打的家属，不讹患者钱的医院，不玩消失的当事人，绝对可以算高质量律师、高质量家属、高质量医院和高质量当事人了。

即便如此，这些角色依旧陷入困境，依旧不可避免地走向崩坏。

影片以这种颇为冷静的方式，让观众自己看到、想到事件背后的结构性问题；通过银幕呈现，试图让观众有所反思，从而试图对当下社会现实产生一点点影响，由此种下变革的希望的种子。

正如戴老师所说：（影片）经由银幕的形态，去审视我们置身其间的现实……使得那些好像我们不得不承受的现实变成问题，让我们可以去回答、去寻找改变的路径、方案和可能。

这种对社会现实的介入性，或者起码是介入的意愿，在当下是相当难能可贵的。

细节的生活性除了议题的当下性，影片中充满了极具生活感的种种细节。

映后访谈时，刘泰风导演提到，那些小的细节其实是这部电影中的填充剂。

我相信这些事情、这些声音是存在在我们身边的社会中的，只要你竖起耳朵就能听到的东西。

我只是调转了镜头，偏向这边，让大家能清晰地听到环境。

所以，这些细节不仅是在视听上还原了一种生活实感，而且是一种刻意呈现的现实，旨在让观众审视未曾认真审视过的现实，在表意上蕴含着导演隐性的呼吁：要竖起耳朵听到周围的环境音。

影片中清晰地呈现了环境声：影片开头的施工声，危力家楼里的装修声，街上的车流声，夜晚广场舞的音响声……正如用16mm胶片的全画幅取代了高清数码，导演也用复杂的环境声取代了配乐；这与无形式的叙事策略也相吻合，共同形成了影片的现实主义气息。

在电影大银幕上，我希望用一种直接的语言去剔除掉粉饰过的画面，娱乐化的情景，让大家看到生活的本质，看到我们在这个环境、这个社会、这个时代当中真正遇到的困境。

也许这个困境是残忍的，但是第一部就是我们要知道，它存在。

影片中还有一些或许可以称之为“意象”的细节，在映后访谈的观众提问环节被提到。

结石影片开头，伴随着令人烦躁的施工、装修一起出场的，是危力的肾结石。

体内小小的结石，是把咖啡当水喝的现代生活的产物，然而现代医学对此束手无策，只是劝患者多喝水、多跳绳，然后忍着。

导演说，危力体内的结石与其说是隐喻，我觉得（不如说）这是对现实的认识。

这种体验感，和社会当下每一个人的体验感是有共鸣的。

这当然不能直接推出现代生活是不好的；客观来说，这也只是现代医学还不够完美，而现代医学总有一天能发展到可以无痛医治肾结石和其它所有慢性病。

可是，现在正在真切地忍受着疼痛的人是危力们，也只是危力们。

危力们背负了现代科技岗位工作和现代医疗之间发展速度差异造成的困难，正如金亚鹏和徐晓霞们背负了算法主导的骑手工作和相关法律之间发展速度差异造成的困难。

在这个意义上，“医疗与人”的问题，以及推而广之的“法律与人”，“互联网企业与人” ，“教育系统与人”，“家庭结构与人” 的问题，和“算法与人”形成同构；在这个意义上，“算法与人”根本不是什么新鲜现象，只是古已有之的“系统与人”在当今社会的一次重演。

希望？

绝望？

导演解释影片题目的时候提到，“希望”其实是对日常生活中的希望话术的一种呈现：打卡时弹出的“元气满满的一天”之类的句子，公司或学校里关于积极向上的正能量标语，以及影片中直接给到镜头的，外卖员在早晨出发前作为例行仪式喊出的“我快乐”的口号。

片名中的“希望”并不是一个纯粹的反语；对某些人来说，它或许就是实打实的希望，正如那些正能量标语和口号确实能激励到一部分人；对另一些人，比如导演，它或许就是一种面对绝望的生活态度。

“充满希望的一天”最后出现在那辆公交车的车身上，那辆危力和老伯一起等、一起坐上的公交车，开向下一站，开出镜框之外，不知开向何方。

希望存在，但不知去向何方。

危力最终在领导孙总面前提了出租车司机拜托他反映的，多年前电动车起火烧死外卖骑手的案子，然后说出了《推销员之死》中那句“人不是橘子，不能吃完就把皮扔了”，由此与推销员威利（Willy Loman）形成对照。

危力选择了人的尊严，而非被公司的返聘收买，这意味着他会从开车的阶层坠落到做公交的阶层，这是绝望；但他明知后果仍愿意如此坚持，何尝不是希望？

老伯对危力讲起自己曾经是电影放映员，那个年代的工作是如此直接而自然的为人民服务，与当今高度异化的工作形成鲜明对比，而危力甚至不一定听得出这层意思，这是绝望；但“多听就明白了”，老伯在讲述，危力也真正开始听，何尝不是希望？

希望还出现在沈筠怡与徐晓霞这两位女性角色身上。

沈筠怡在丈夫出车祸随后失业的冲击下努力维持着家庭的运转，虽然她的努力不被丈夫看见，但被她自己喊了出来。

徐晓霞则是在丈夫被撞昏迷之后勇敢而坚定地承担起责任，并坚持自己的主张。

徐晓霞私下里找到沈筠怡的那场戏，二人一边背负着丈夫未能分身处理的责任，一边似乎又在彼此之间达成了某种跨越阶层的沟通和理解；两位女性做到了男性做不到，或者拒绝做的事情。

而希望与绝望的纠葛，也体现在影片结尾沈筠怡怀了新的孩子。

导演说新生儿可以被视为绝望，也可以被视为希望。

但制片人朱桐说，作为一名职业女性，她认为新生命的到来对沈筠怡而言是一种新的绝望。

但终归是保留了一定的开放性、暧昧性和复杂性，如导演所说，正如生活本身。

最后，还是用戴老师在映后开头的一句话来结尾：我觉得这部电影，用眼睛去看，用脑子去想，用心去体会，其实就够了。

因为影片足够复杂，足够尊重现实的复杂性。

只要是生活过的人，总能在其中看到自己或自己身边人的影子，然后有所触动。

这，也就是现实主义作品的魅力和力量所在吧。

注：文中引用均来自2024年9月11日百讲映后对谈中导演刘泰风、制片人朱桐及戴锦华老师所讲内容

《又是充满希望的一天》没有强洗脑催眠式的鸡汤硬灌没有大喊大叫用力过猛的表演没有狗血淋头生编硬凑的剧情没有坏人必须死好人该平安的刻板设定但有对人性本质的客观展现对人生真谛的冷静揭露无数的无常累积在一起便成了日子“充满希望的一天”不是某一天而是正在经历的每一瞬日子从来不会为谁停留半分半秒无关你坚强软弱 高低贵贱 善良邪恶 你只能拍拍身上的土 擦擦眼角的泪努力和今天和解 继续…注定是个没票房 没关注的片子 但 我认为它是个好片子《又是充满希望的一天》1 2 3… 茄子🍆

🎬 《又是充满希望的一天》一场车祸映射到现实生活，一条马路隔绝真理与人情，两种境遇反射出残酷现实。

在同步释出的定档海报中，以一条护栏为界，让两侧的人形成鲜明对比。

一侧是骑着非机动车的人群，大城市的生存艰难和无情竞争，让他们无暇顾及周围各种环境，每个人都在忙忙碌碌的奔向前方；另一侧则是为车祸纠纷争吵的四人，他们看似已经站在了光明的一旁，可内心却被这场飞来横祸纠缠不休。

海报中央的“谁在创造价值”几个字，更像是一种莫大的讽刺：是手握重权的高管？

还是奔波劳动的外卖员？

他们都不过是被算法掌控的打工人而已。

在这场车祸中，所有人都是困在算法里的受害者。

影片以最真实的故事，反映了当今社会现实。

更是运用生活化的叙事手法，让大众关注到更多社会现状：外卖员的安全、小人物的生存、贫穷与疾病、夫妻之间的相处。

无论是中产阶级还是底层人群，都在十分努力的生活着每一天。

可这些看似阳光美好的小日子，只要一次变故便会骤然间崩塌，而危机似乎就在你我身边潜伏……每个人的生活都隐藏在平凡之下，而看不见的暗流涌动则无处不在。

那些用力活着的人，又是否能迎来充满希望的一天？

又是充满希望的一天 (2023)6.92023 / 中国大陆 / 剧情 / 刘泰风 / 宋宁峰 张歆艺

新上了一个电影 《又是充满希望的一天》 与《逆行人生》均以外卖骑手的生活为背景，但间隔如此之短相继上映，两相对比，高下立判。

《逆行人生》讲述了一位中年失业者转行成为外卖骑手的故事。

徐峥亲身体验骑手生活，力图呈现这一群体的辛劳与坚韧。

然而，影片因"富人演绎穷人"的设定而受到争议，被指责可能"消费苦难"。

与《逆行人生》关注个体奋斗不同，《又是充满希望的一天》通过一场车祸，展现外卖平台高管与骑手间的矛盾。

影片采用多人视角，深入探讨社会问题，被认为是"新现实主义电影"的代表。

两片均以现实主义手法，关注外卖骑手的生活状态和社会问题。

《逆行人生》强调个人逆境中的重生，而《又是充满希望的一天》更注重社会层面的批判与反思。

《又是充满希望的一天》的视角相对公正，没有过多伪善。

人们都有自己的小心思，小算计，觉得自己无辜，怕被讹，都是很真实的，每个人都有可能遇到的情况。

影片深刻地展现了人们在面对困境时的真实反应，无论是自我辩护还是对他人的戒备，都让人感同身受。

创作团队没有站在道德制高点上，而是真实地描绘了每个普通人可能遇到的麻烦。

影片通过宋宇峰的故事，揭示了社会阶层的差异。

宋宇峰从公司决策者到被裁员的普通人，体会到与外卖员相同的命运。

这一刻，观众意识到，所谓的中产阶级与底层人民之间的鸿沟，远比想象中要深。

影片没有简单化地描绘正义与邪恶的对抗，而是展现了更为复杂的社会现实。

宋宇峰在面对公司要求他放弃追求正义以换取工作机会时，他的犹豫和挣扎，反映了现实生活中的无奈和妥协。

刘导演以其深刻的社会洞察力和成熟的创作手法，展现了中国社会的复杂面貌。

他没有停留在表面的同情或歌颂，而是深入挖掘了社会问题背后的资本逻辑，提出了对现实的深刻怀疑。

《又是充满希望的一天》立足真实，展现对社会深刻的理解和批判。

它没有刻意迎合观众的口味，而是坚持自己的艺术追求，是一种比较高级的写法，但考虑到观众的情况，也许后期评分可能还打不过逆行。

但往好了说吧，这两部影片都为我们提供了不同的视角，去观察和思考外卖骑手这一职业群体的生存状态。

它们让我们看到，无论是个人奋斗还是社会批判，都是我们这个时代不可或缺的声音。

思考了很久，还是决定在这留下一些足记。

好久没有走进影院，无意中看了一些影评推荐，让我鼓起勇气走进电影院去再一次尝试我多年不敢尝试的体验。

毕竟自己这些年的生活不怎么顺心，也经历了很多变故，家庭上、事业上都有，人到中年了，也不用遮遮掩掩的铺上粉妆，脸上的细纹，额前的白发也不用再去遮掩。

这就是生活，我们都在无奈和压力中萃取着一丝盼望，盼望着身边的亲人幸福，盼望着父母安康，盼望着子女能健康成长。

而我们这代人就这样默默承受些压力吧，谁又不是这样走过人生的呢。

那些制作精良的商业大片实在不是我的菜，我甚至无法和里面哪怕是一个桥段产生共鸣，这也是我近几年不去电影院的原因。

渐渐的，我都忘记了有"电影"这个东西的存在，每天翻翻手机，看看电影速评，天呐，都是些什么？

想要拿出一本书，却怎么也没有时间去细品，总是被生活中的琐事打扰，书签永远被插在了第十页。

我是喜欢现实题材的人，也是一个可能被生活折磨的有些麻木的观众。

但这次我没有失望，甚至被感动到了，好电影! 看完之后让我感觉身边每个人都在负重前行，虽然难受，虽然不容易，但每个人却在积极争取着一丝希望––面对生活的勇气。

结尾郭柯宇饰演的那名保洁阿姨在为丈夫做了艰难的决定后，她冲进雨中，那是一个看似柔弱却无比伟大的背影，那一刻，我绷不住了，但是眼泪没有留下，它在眼眶里就那么转着、转着。

我不想剧透，因为它需要每个人用心去体会，去感悟，电影里不光有故事和人物，还有你我，这是一部将心比心的作品，相信每个人都能从中找寻到自己的影子。

它没有戾气，没有抱怨，更没有控诉，我们这个年代不需要这些生硬的表达，它有的是:冷静、理性，对问题的思考和对所有人的关怀，当然，主创们的表达是可以清晰的被品尝到的，正如每个人手中握着那枚青涩的柑橘，看见大银幕里的男主角说出"你不能吃完橘子把皮一扔就算了，因为人不是橘子"这一掷地有声的台词说出了多少我们这些城市打工人的心声。

查了一下，男主角危力的扮演者叫宋宁峰，现实中就是一个温文尔雅，沉默寡言的大男孩，应该比我大不了几岁，我从今天开始喜欢上他了。

大雨下的杭州城是充满烟火的人情味，这是影片的最后一镜，我们每个人都在雨里为各自的家庭奔波着，生活也好生存也罢，这都是我们应该面对的且无法被回避掉的现实。

是呀，这就是我们每个人的日常，当结尾那句"献给为了生活奔波的我们"和金色的片名跳出时，我被彻底震撼住了，我还是忍不住哭了出来，这次眼泪是缓缓掉落。

我突然意识到电影在这里终止了，两个多小时就这么快速的过去了，可我们电影外的生活还在继续，那种感觉绝对不是喝了一碗鸡汤，也不是一杯糖水，这种感觉是五味杂陈，且回味无穷，作为一名普通观众，我要说这是久违了的中国电影应该有的面容。

它是符合我们中国人的口味的精神粮食，是讲述我们自己的故事的微观历史。

真没想到，如此一部朴实无华的作品，最后竟然给我注入了这么大的力量。

影片的名字"又是充满希望的一天"并不是字面上的意思，我终于理解了，那是希望每一个看见它的普通人都心怀希望，希望我们每一个人的明天都更加美好幸福，那是一种来自创作者的祝福！

走出影院，正碰上北京的秋雨，和电影结尾时的场景可以说是神奇地衔接在了一起，那一刻我仿佛走进了银幕，又好像银幕中的人和事来到了现实中，多么神奇的瞬间啊！

正在我恍惚之时，身边一名身穿黄色制服的女骑手正在路边停车，她没有穿着雨衣，就在那被淋着，淋着，我眼眶红了，她看了看手机，从后备箱拿出一个餐盒，北京的雨和夜，我躲在屋檐下看着街道上骑行的人们，等待着网约车的到来，那个身形娇小的女骑手和我擦肩而过，我看见一缕缕的秀发黏在了她的脸颊上，那一刻我真想冲上前去给她一个温暖的拥抱。

车来了，我坐上车，司机问"您好，请问尾号..."这也是电影里的桥段。

天呐，我们自己的电影原来还在继续...我爱我的人生，我爱这又是充满希望的一天。

生活不易，且行且珍惜，这就是现实主义电影的力量!

又现实主义又理想主义的。

看到评论是用胶片拍摄的，色调方面很舒适。

和同样以外卖员为题材的逆行人生比，更有实感，更生活化。

逆行人生是很标准的商业片了，我对商业片有商业片的评分系统，徐峥能反映了一部分现实就够了，生活的实感不全面也无多所谓。

这部电影不能算标准的商业影片，所以我想讲得会更多。

如果是遵循主线叙事，那么以车祸为主的主线下详略得当地带出来几个副线就够了，如果是多线叙事就要平衡好线与线之间的内在联系，譬如车祸和被优化一样重要，那么怎样叙述呢，很明显有些地方杂糅的确实过多了，我能理解导演想要通过所有的事情来衬托苦难，毕竟中年人的生活确实很艰辛，但是讲述的太多了，包括最后的电影放映员似乎是想要给出一个总述的效果，但是又加多了一个怀孕的镜头，有点混乱。

一定要讲一个点，妻子不会不经过家庭商议地拿出两万元给被撞人，这是不符合家庭商议逻辑的，很是牵强。

夫妻之间因为金钱带来的不平衡的矛盾是存在的，但这里绝不是一个体现点。

生活不易带来的原因和人性的选择是现实主义的人文关怀，有关于讲述道德挣扎的，也有揭示到一点点前因后果的，整体还是在白描社会，但要提及的是，揭露讽刺现实的电影只是如实地再现就够了吗，会不会过于流水账呢，以及真正的结局要通过最后的字幕来呈现吗。

给我一种导演力竭只能这样烂尾的感觉，或许是导演认为的一种文艺化风格，轻轻敲醒大家的关注，或许我读大学的时候还会被黑幕白字震撼到，现今已然不会了，太过讨巧，虽然依旧需要振聋发聩的字幕，但不是在这里。

很喜欢的一部电影。

讲述普通人的生活，危机四伏，麻烦不断，而不管如何糟心，日子还是要继续。

健康码，行程码，核酸检测，戴口罩，疫情时期的那些特殊记忆，被这部电影唤醒。

肾结石，用喝水和运动加速它的滑落；裁员，被优化，拼命投简历找工作；想换的车终究成了泡影，被撞的人也被拔了管子；冲着妻子和女儿吼叫，是一个男人最狼狈也最无力的时刻；昔日看不上眼的大学同学，终究要奉承着陪他和他的客户喝酒，哪怕为此磕掉一颗牙……中年男人的焦虑与不堪，也在影片中真实又粗砺地呈现。

最初吸引我看这部电影的是郭柯宇这个名字。

还记得好多年前看她主演的电影《红樱桃》，牢牢记住了她那双会说话的大眼睛，却忘了电影讲的是什么故事。

在这部电影里，她演活了一个勤劳卑微的打工人，一个辛酸艰苦的外卖员的妻子。

深感不公的带泪的控诉，低声下气的卑微的借钱，选择让老公离去的无奈与悲怆，看得人心痛又无能为力。

不同于《逆行人生》的柳暗花明，这部影片告诉我们，真实人生哪来那么多励志传奇。

普通人的日子，就是才过了这个坎，又要迎接另一个麻烦，或者各种烦心事如一团乱麻一般绞在一起，你只能耐下心来一根线一根线地慢慢捋，竭尽全力地把它们逐一理顺。

不管怎样，让我们都给自己打打气——明天又是充满希望的一天。

这样，才有力气去面对那些麻烦与挑战，努力过好这一生。