变形金刚5：最后的骑士

1. 本部电影是“最贵”的变形金刚电影，投资预算达2.6亿美元。

2. 导演迈克尔贝是著名的爱狗人士，他让一只名为弗雷娅的小狗参演了本部电影，这只小狗来自英国，因为患有癫痫症，所以不少的家庭都不愿领养她。

3. 《变5》将是2017年度好莱坞的第二部在古巴拍摄的电影，第一部是今年的《速度与激情8》（2017）。

巧合的是，泰瑞斯·吉布森（速度与激情里的那位搞笑黑人小哥）也在前三部《变形金刚》里扮演了主要角色。

泰瑞斯·吉布森4. 电影拍摄了伯顿爵士（安东尼·霍普金斯饰演）拜访唐宁街10号的场景，实际上，此段电影的拍摄地点是真的在英国首相的办公室里，拍摄时间2016年10月。

5. 迈克尔贝表示，目前这将是他执导的最后一部变形金刚电影了。

他说如果他得到了好剧本，他会在未来拍摄更多的电影。

6. 从07年的《变1》到17年的《变5》，时间已有10年了。

7. 本部电影以亚瑟王的传说为重点。

迈克尔贝曾是要执导2004年的《亚瑟王》的，在04年之前已经为《亚瑟王》准备了5年时间，最后由于电影预算的问题而放弃执导。

8. 编剧马特·霍洛威是《唐顿庄园》的忠实粉丝，他曾开玩笑地说到：“要是吉姆·卡特来给轮齿（Cogman）配音就好了。

”令他吃惊的是，迈克尔贝实现了他的愿望。

注：吉姆·卡特

吉姆·卡特（唐顿庄园的管家）9. 依照伊莎贝拉·莫奈的要求，道具师为Sqweeks安装了一个身体的支撑腿。

按照这句话的描述，这个安上的腿应该是图中那个棍状的腿10. 本片中亚瑟王的扮演者利亚姆·加里根也在美剧《童话镇》（2011）中扮演亚瑟王。

11. 当电影在英国拍摄的时候，马克·沃尔伯格在圣埃德恩教堂修行了一段时间，并做了捐款。

没有一个人知道他的捐款行为，直到德斯神父在后来说：“马克能到教堂来修行祷告是非常好的，我们也很感激他对我们教堂的慷慨。

”12. 在《变形金刚4：绝迹重生》上映后，编剧们就开始计划续集的未来，准备超越前面电影的故事线。

其中两个想法分别是是亚瑟王的传说和第二次世界大战。

因为迈克尔贝对这两个想法都喜欢，所以他决定把这两个想法都融入电影剧本中。

13. 《变5》是迈克尔·贝的第二部电影把二战搬上银幕，第一部是《珍珠港》（2001）。

14. 汽车人热破（Hot Rod）在片中操着一口法国口音，这是迈克尔贝的主意，因为他觉得这样的口音能让热破看起来个性独特。

15. 汽车人热破（Hot Rod）是第二辆在《变形金刚》系列电影中出现的兰博基尼，第一辆兰博基尼是《变4：绝迹重生》中的禁闭（Lockdown）。

在电影中，每一个汽车人都有一个独特的汽车原型。

注： 汽车人禁闭（Lockdown）原型车：Aventador LP700-4

Aventador16. 电影部分片段是在英国的巨石阵拍摄的。

迈克尔·贝希望在巨石阵那里拍摄一场爆炸戏（哈哈，迈克尔·爆又来了。

），当然被人家给拒绝啦。

所以他们自己建造了巨石阵来拍摄这场爆炸戏。

2017.6.15更17. 电影大多数的场景是拍摄于英格兰的东北部，拍摄时还封锁了纽卡斯尔市（位于泰恩河旁）的几条街。

18. 2017年《变5》上映，安东尼·霍普金斯爵士也在同年的《雷神3：诸神黄昏》扮演欧丁神（北欧神话中的神）。

19. 在本片中，曾经在《变形金刚3：月黑之时》中看起来死了的汽车人狂派警车路障，会在本片中重新出现，而且车的设计和型号都将与《变3》时期不同。

20. 设计师们重新设计了威震天的头盔，他们是基于1984年的美国动画《变形金刚》来设计的。

本来设计师是要根据2007年的《变形金刚》动画来设计威震天的头盔的，可是制片人说：“这看起来不够霸气啊！。

”所以最后他们根据2007年的动画来设计了红蜘蛛的头盔。

2017.6.22更21. 汽车人热破在1986年的《变形金刚》（美国动画，变形金刚大电影）和在1984年《变形金刚》美国动画中的变形模式是一辆概念车和福特GT，但是后来改成了雪铁龙DS和兰博基尼Centenario.

兰博基尼Centenario22. 威震天在电影中的设计是向1984年美国动画《变形金刚》中的狂飙（威震天的副官）致敬，他们俩的头盔上都有犄角，能变形成赛伯坦喷射式航天飞机。

狂飙在电影中也配带了一个面具，是基于1999年的动画《变形金刚：猛兽侠》来设计的。

大家可以看到狂飙头盔上的那个犄角，很长哈 ......请等待更新 I translated from IMDB. http://www.imdb.com/title/tt3371366/trivia?ref_=tt_trv_trv“注”是自己加的。

我翻译的其他花絮： 诺兰新片《敦刻尔克》几乎所有花絮翻译《死侍2》花絮：关于预告片和影片制作

感觉变形金刚越来越不好看了，差不多的故事，差不多的情节，感觉都是套路啊。

特效还不错，信息太多，动作戏太乱，看得好累。

本来对机器人不感什么兴趣，一出来好久才看，但是觉得还不错，后来出新的也就慢慢开始去看了。

慢慢感觉故事都是套路啊，翻来覆去就那些东西。

除了大黄蜂和擎天柱，别的我好像到现在名和形象都对不上。。。

嗯，去看了最后的骑士，本来想好好的燃了一把，电影景色超级美，特效也挺好，脑洞很大。

可惜前戏太长，小高潮多到让人疲惫。

梅林法师让我想到甘道夫，导演你知道甘道夫从荒原破土而出举起法杖那一刻有多帅吗，他在黑夜中奔走，从地平线下打捞出光明，那一刻他即希望即正义，性感的无可救药。

然而导演你不知道所以你让梅林说服十二骑士的理由苍白无力，唤龙应战一个远景就结束了。

(我要是十二骑士，一看梅林就摆“我不听我不听”的表情，直接全剧终😐)导演你造，我家安东尼在沉默的羔羊，西部世界里有多帅吗，不导演你不知道，你草草我家老爷子骗到潜水艇上然后又特别无语的让人家走，谢谢你告诉我们老爷子为了等这件事等了71年！！

exo，有你那么玩的吗，最后非常草率的让老爷子自己拿了一把枪朝三个大变形开枪被敌人一个炮轰死了exo？！！！

说那个潜水艇是机器人，大哥你倒是变个身给我看看啊，飞船一升上来，duang的撞没影了，你逗我呢。

那个反变形金刚的特种部队干嘛的呢，前期撕的热火朝天，莫名其妙就和好了，omg亲爱的撕逼这件事也要从一而终的好吗，不然前面死那么多人玩呢。

还有大黄蜂突然说的话我是很感动啦，but！！！

要不要真的是草率的不行，听一句咱是大兄弟啊，我命都归你啊傻孩子，擎天柱就直接阴转晴了，合着之前女神对擎天柱各种羞耻playplay闹着玩呐，厉害了我的小姐姐，说是造物主，一野就被打飞了，最后还变个亚洲人可以的可以的。

还有期待擎天柱整部片都没露多少脸，大龙那么厉害就出现了一会，物以致用啊宝贝们，明明很厉害老是玩消失，闹哪样。

那个小女孩我真的不知道她是来干什么的咯，轻轻松松就“we are伐木累了”什么都别说了 我明天就去学修车看能不能也we are伐木累咯。

&变形金刚美女配机车这个真的是没变过，不管片子拍多烂，老传统阳光下一吻绝对不会少。

整部片形容应该就是，就像开好了总统套房，你却告诉我今晚决定只划水；出版商都联系好了，你却告诉我你只写了一个序

《变形金刚5.最后的骑士》昨日正式登陆国内各大院线，作为标准的好莱坞大片流水线产品，这部投资2.6亿美元依旧是大场面、大制作，一句话：值回票钱没问题，但与大多数超级英雄题材的电影一样，一上映便是票房长虹，口碑扑街。

截至目前最新的豆瓣评分已经跌至4.9分。

问题是为什么口碑在如此差劲的情况下，这部《变5》依旧势不可挡呢，直到一个小时前我还在苦苦思考着这个问题，尤其是看着豆瓣影评的时候，更是让人苦恼不已，终于在看到两个数字的对比之后我大彻大悟——那就是观影人数和豆瓣参与讨论的人数，豆瓣4.9的评分来自18902人的综合打分，但仅昨天上映一天《变5》已在中国大陆地区斩获3.2亿元人民币的票房。

一个简单的道理经过我的计算更加简洁易懂，570个人里只有一个人参与了讨论、打分。

当然我也不能说这部电影如何如何好，也不能说豆瓣评分无法代表广大影迷的心声，我只是想表达一个简单的例子，也许更多的人去电影院就是在忙碌了一周之后去放空一次大脑，让肾上腺素在爆炸的场面中飙升，什么也不想，对，就是这样。

我们不能指望所有人都去扮演编剧和影评人的角色不是吗？

让我们再次回到这部作为《变形金刚》系列电影目前为止最“烂”产品没有之一的理由上。

罗列如下：1、丝毫没有故事性，为了塑造所谓的宏大宇宙背景强行拽入各种元素，显得不伦不类，观影的流畅感丧失殆尽。

2、为了体现西方普世价值观，而加入各种人物符号，但却没有赋予这些人物应有的对于剧情推进的承载功能，比如：那个小女生（抱歉我也忘了她叫什么名字），有她没她感觉没差，就像某人之于《金刚骷髅岛》、某人之于《X战警逆转未来》一样。

3、特效！

特效！！

只有特效！！！

爆炸、撞击、厮杀、美军秀机肉，反正就一句话，这就是一部特效堆起来的电影，准没错。

4、台词单薄、笑点尴尬、5、神一样的人物黑化又变好，擎天柱立场的转变就是大黄蜂一句话的事儿，准确来说可能是哼一声的事。

槽点还有太多太多，我真的列举不完。

对于以上的抨击，我只有一句话，啧啧啧，您说的都对啊。

然而这能阻挡人家像收割机一样收钱入仓吗？

至少目前看来并不能。

关于这部《变5》，愿意掏钱去电影院捧场的人究竟是想去看什么，是一个拯救世界的完美故事吗？

结局我们都清楚，之前也有过许多种讲的一手好故事的好莱坞大片。

诸如《蝙蝠侠黑暗骑士》、《星际穿越》之类的。

问题是这样鱼和熊掌能够兼得的电影真的很少，所以请一定相信我，如果你真的想在炫酷的、动人眼球的特效中去塑造三观、去探讨人生哲理、去寻找人生问题的终极答案，那你还是洗洗睡了吧。

致力于用科技、特效来表现内容的大众传播产品，很多时候人们会忽略它的内容，转而更多关注它所采用表现形式，因为未来不可见，所以以未来形态出现在当下的东西，有时候形式即内容，甚至高于内容，这是人类的好奇心使然，没什么可值得批判的。

传播方式对于社会变迁而言本身就是一种确凿无疑的推动力。

假设贝尔发明了电话之后第一次与人通话，他说了一句“What the hell did you see that”有人骂他素质差、这通电话一点有价值的信息都没有传达出去之类的，问题是：那人他妈的知道什么叫电话呢?最后再阐明一下我的观点，首先我个人对这部电影的评价甚至可能低于4.9分，原因比上述列举的还要多。

但低评分并不能阻挡我去电影院给它捧场，因为有以下两点：一、我并不打算靠这样一部特效电影就改造我的世界观，变得能够为了全人类牺牲自己。

我还是我。

（也可以理解为我就是个脑残观众）。

二、电影槽点众多，那我看完后拿来做笑料行不行呢；故事线凌乱，那我自己去脑补行不行呢，没人强迫我非要去电影院啊，是我自己非要去的，这怪不得别人，我就是奔着特效去的；能讲好故事且给人以人生启迪的东西太多了，我要达到这个目标我可以去看《肖申克的救赎》、看《教父》，去读《老人与海》、读《热爱生命》，去听《命运交响曲》、听鲍勃.迪伦，总之途径有太多。

最后是给还没看、将要看和看过这部影片的人的建议，如果你神经大条，喜欢跟着感觉走，就是喜欢特效，那你就去看，如果你对细节苛求、有原作情结那你可以选择不去看，用自己的三十块钱来投出反对票；如果你看了并大加吐槽，那这也并不失为这部片子的另类成功，毕竟没有最烂只有更烂不是吗？

如果你看了并觉得它在圈钱、在侮辱你的智商、在摧毁你心目中的变形金刚，那么无疑你也是对的，你可以购买一套完整漫画看完之后起诉卖拷贝。

再次声明：没有任何洗白的倾向，只是单纯的告诉大家，萝卜青菜各有所爱，认真你就输了。

从2007年到2017年，从拉博夫到沃尔博格，从动画到走向大荧幕，变形金刚从来都是我们的英雄梦，就像擎天柱说的“让这段历史流传下去，我们拥有珍贵的记忆，生生不息”，所以，当变4大失所望，槽点满满，而迈克尔贝又一次说到，这将是我最后一部变形金刚的时候，我和朋友还是相顾一笑，“变5，约吗？

”看完变5出来，我问朋友，觉得咋样？

朋友想了想，憋出几个字来，特效还不错。

10年前我们为《变形金刚》叫好，不仅是他震撼了我们的视觉，同样也让我们无比感动。

我们会讨论剧情，会评论演员。

可最近这两部一说起来，却只剩下了一句“特效还不错”。

这十年，我们看《变形金刚》，究竟看到了些什么？

我们真的知道，变形金刚表达了什么吗？

为了弄清楚这两个问题，在电影上映前，我又去回顾了前四部，最后看下来发现，其实五部大电影和G1变形金刚有着一脉相承的世界观。

2007年第一部《变形金刚》上映，故事的格局还比较小，定调为“一个男孩和他的汽车”，一群战败的落魄英雄为了追寻火种，来到了地球上。

第二部和第三部的故事依然延续这种正邪对抗和保卫地球之战，看似俗套乏味，但整个故事有延续和铺展，第二部中的埃及金字塔之谜，第三部中的御天敌背叛，实际上都在讲述渊源。

但是到了第四部，故事情节大幅转变，成为人类与擎天柱的对抗，属于承上启下的一部，当越来越多的秘密和疑团被揭露，每个参与者的立场都发生微妙的变化，保护地球和正邪对抗不再是唯一的主题。

而在新出的第五部里，它打破了原有的核心故事，重新定义了人们心中的英雄形象，并且正义和邪恶消失了完全的界限，在保卫和毁灭上也走向了更加深刻的抉择。

擎天柱失踪，未来的终点埋藏在遥远的历史里，人类和外星生命体的纠葛其实远比人们想象的更加复杂，在生存还是毁灭的问题上，毁灭一个星球就能让自己得到救赎，这种拷问在不断逼近着曾经的英雄。

当一直被追捕的人成为英雄，当英雄成为反派，当正义和智慧受到挑战，当地球和他们的世界，只能存活一个的时候，命运之锤，又该偏向哪边？

第五部变形金刚有着非常宏大的世界观，从双线故事角度完整再现了这种抉择的残酷和血腥，人性在不断经受考验，世界岌岌可危，一切都看似按兵不动，实则千钧一发。

不过想要将这宏大的世界观融入电影制作，就不是一件简单的事儿了。

为什么变1、变2的时候会让我们如此感动、惊讶？

明明变4变5的特效更高一层啊！

是情怀，是熟悉感，是代入感。

虽然变1-3的时候，没有那么深刻的思想与如此宏伟的世界观，但是他剧情饱满而细致。

从汽车人、霸天虎到男主角，都是我们熟悉的模样，熟悉的变形，熟悉的打斗，甚至男主角都让我们看到了自己的影子，这是我们所期待的变形金刚，是一个英雄梦的铸成。

特效技术越来越好，商业模式被扩大，电影花了大价钱，重笔墨在特效与场景的制作中，就逐渐忽视了剧情，而剧情，才是我们更加关注的东西啊！

9位编剧一起操刀，却让时间线索变得错乱不堪，圆桌骑士、二战、擎天柱的黑化，其实都是很好的素材，但却没有很好的逻辑与剧情将他们交代清楚，于是显得错杂、跳脱，我们看来只能是云山雾绕。

而像昆塔莎、热破、威震天都和我们这些原著粉心中的形象相去甚远，更不要说那些草草出场露脸，到结束我就想不起来的人物们了。

前段时间，变形金刚忠粉，机器人艺术家孙世前创作了第一个可变形的元祖擎天柱雕像，恢宏大气，取名《初心》。

初心取得好啊！

当初的变1、变2饱满充实，丰富而细腻，让粉丝们看了无比的兴奋与怀念。

可是后来，变形金刚变得广阔了，宏大了，可渐渐地与我们心中那些久违的英雄人物渐渐走远，特效上去了，可是人物越来越跳脱，与我们心里，与G1世界越来越远，再也没有了当年热泪盈眶，宛如少年的热情。

电影套路终究如此，不过刚坐在影厅等电影开场时，倒是有个广告让我觉得有点意思，讲的是跟变5同期上线了一个新的游戏《变形金刚OL》。

作为一个TF铁粉，其实我没玩过跟变形金刚有关的游戏，看它广告打到电影院去了，对这个正版游戏挺好奇的，所以决定试玩一下。

刚打开界面在开场动画里我就听到了“kikikukukaka”的变形声，一时间我就燃了起来，就冲这个我也要玩——要知道，变形可是我们刚丝的最爱，变4不就因为变形实在太少被质疑了吗。

进入之后我发现角色还原度极高，变形动作，轮胎轴距这些细节也做得很到位，满满代入感。

试玩了几局之后，发现游戏除了电影元素也有动画的元素。

擎天柱和威震天都有G1动画造型，上手并不困难，不仅有远程输出，又有近战格斗，还可以变形突进，基本上每个人的技能都有很大程度的参考动漫，比如我印象很深的就是声波可以释放一个机械鸟、幻影可以使出隐身绝招与电子干扰非常逼真，这可以说是一个非常粉丝向的游戏了。

虽然我操作不好，但是看到熟悉的角色，熟悉的变形，熟悉的招式就让我感受到了热血，脑子瞬间想起擎天柱的经典台词“不是你死，就是我亡！

”来吧，战个痛快！

话说从上世纪80年代到如今，变形金刚的影响力在不断蔓延和加深，它跨越了时代，一直跟随着世界的变化而变化，每年都会有新的设计。

从动漫、模型到电影、游戏，也可以说我们现在有越来越多的方式感受变形金刚的乐趣吧。

作为一直追随的铁粉，也从当年的青涩进入了人生全新的阶段，但不变的英雄情怀，不变的年少热血，都像在征兆那些热血激情的年代从未离去。

最后，借用擎天柱的一句话来为这篇文结尾：Honour to the end.

节奏太快，感觉导游非常急着想把很长的故事一口气讲完。

主角们上一秒和我们一样迷茫，下一秒就是知道该做什么了。

不挺变换场景，没有耐性对人物作细致的刻画。

结果就是让观众觉得仓促以及不能理解人物的每一步的用意。

还有剧情和逻辑的硬伤，中国广告的僵硬植入更是让我尴尬癌都犯了。。

不想多说了，引用路易斯 贾内提的一段话：“故事多为陈腔滥调，表演乏善可陈，情感更是阙如，只有特效无懈可击。

简言之，细化特效的电影艺术家必须和任何风格、类型或运用某些科技的技术家一样有才华。

要看他们用科技创造出什么艺术才算数，而非只看科技本事。

”

1，沃尔伯格对女儿的期望之一就是别和鼓手约会，鼓手烂透了,哈哈哈哈哈哈哈#爆裂鼓手#；！

2，垃圾停车场旁有个破败的酒吧Sebastian'S，对应#爱乐之城#的Seb'S，所以那片是垃圾，哈哈哈，

3，空间站是第一个被反派压碎的，空间站的那男的还长得很像乔治克鲁尼，最后的失重空间，拷贝是想说，他随便拍拍，都比#地心引力#那烂片有科学逻辑

。

So，卖拷贝早就猜到了他的作品会有什么评价，已经先下手为强了，不过那群智障肯定看不出来，还在自high的。

这就像两个永远相斥的磁铁，卖拷贝早就知道了那群智障会是什么评价了，趁智障们黑他之前，先黑下智障们的口味。

庸才只敢黑主流抨击的，因为这样子可以抱团，不会有团灭的风险，因为庸才是食物链底层，数不胜数的数量。

遇到真烂片，像《爱乐之城》那种主流评价好的，也只会互相口交说好，仅仅只是布衣之怒，亦免冠徒跣以头抢地尔，沦为庸才的布衣，却还以为自己是天才，这可能是世间最胆小也最可笑的人了，庸才还觉得自己有资格拯救万民于烂片之中，真是可笑的逻辑那几个点影评“没用”的，都暴露了自己的布衣之怒，你们认为我没有认清了你们这些庸才只能接受平庸的大众观点

一群莫名其妙的神经病，扯着狗屁不通的对白，讲着蹩脚的笑话，推动着支离破碎，不知所谓的情节，威震天可能是上了编剧老妈，从第二部开始各种杯具，连套路都没点新意，找个大佬罩着，牛逼哄哄来找茬，然后几个回合被人类要么汽车人小弟干的屁滚尿流，这部更惨，点的那几个将看着咋呼，一上场居然被秒杀，对汽车人毫无杀伤，探长（汽车人）以为会安排做炮灰，毕竟自愿留下来biubiu射了威震天几发，结果隔了没多久就出来继续耀武扬威，霸天虎输出就这水平，放到抗日神剧中也就是被手撕的命，人类也是奇葩，一开始撵着机器人跑，输出爆的霸天虎裤子都不剩，后面赛博坦星球一来，立妈怂了，连句道歉都不说就跟汽车人你好我好大家好，可智障的柱子哥居然就这么接受了，呱唧给了喊着我要回家，我们是兄弟的震天哥一个大耳刮子，浑身散发圣母光环，哼着你家就是我家，我家不是我家的小调，搞定了赛博坦，again！！！

留点节操行不？

最后，汉尼拔教授你就不怕晚节不保吗？

这样的片子你都会接，好在这部已经领了便当，下部不用出来了，再最后，卖拷贝，我艹你大爷～

（第一次写影评，勿喷）前天去看了变5，老实讲，我没看过前几部，但我在看的过程中我十分激动，可能是我自身没看过前几部的原因吧，我把所有的看完了，套路？

我没发现，故事剧情嘛，我倒觉得还好，不会无聊，至少我和我同学看完后都说好看，但如果说这部变形金刚烂，可能是没前几部好看，但不会烂到和小时代一样的程度，如果你们希望看另一种不一样的变形金刚，而不是这种讲故事叙述的，那么我想问，哪个电影不是讲故事的？

如果你们想看不一样的变形金刚，那你们想看什么样的？

惊悚？

纯喜剧？

变形金刚的爱情？

如果拍成这些，那看的人会更少，只怕会比国产烂片还差，所以想看不一样的，那么我告诉你，假的，不存在的，不得不说这部电影特效十分棒，打斗也十分精彩，如果你说它一无是处，那到不是，关键是你以什么样的眼光去看它，我反正觉得，这个分确实低了，低了！

还是挺推荐去看的，如果睡着了，就没办法了。

最后结尾擎天柱说的话值得我们去体会：我们每个人都可以成为自己生命中的英雄。

所以，我觉得这部变形金刚，并不差。

关键你们怎么去看它，怎么去看一部电影，就会给出一个怎样的评价

今年夏天最愚蠢的电影大片都跟英国有关：《亚瑟王》，《木乃伊》，以及《变形金刚》。

这倒不是黑到深处自然黑，而是当一个历史悠久文化卓彰的西方国家，退化成了无差别的国际地标的时候，跑的要比谁都快。

自2007年的首部《变形金刚》以来，10年间到底发生了什么？

蜘蛛侠换了3茬，钢铁侠的钱从托尼·斯塔克的腰包轻轻松松地流进小罗伯特·唐尼的银行账户。

《变形金刚》和这些同辈人面临着相同的问题：如何才能保证一个IP的生命力和新鲜感？

是不变还是万变？

显然，真正的答案远没有那么简单。

而爆破之王迈克尔·贝的解决方案，就是没有解决方案。

身为新世纪好莱坞大片时代的缔造者之一，凭借多年来的放飞自我，制片厂的流年不利，外来资本的贪婪蚕食，终于酿成了一副强颜欢笑的破落样子。

在《变形金刚》及其续集中，我们看到的是以迈克尔·贝（和《加勒比海盗》的杰瑞·布鲁克海默）为代表的好莱坞旧体制在新的国际化进程中的惨痛失败。

斯皮尔伯格的梦工场和安培林逐渐丧失话语权，来自中国的资本方逐渐提升与派拉蒙（和狮门）合作项目中的投资比例，在带来海外市场保证的同时也让电影从美利坚文化输出的典型代表堕落到了鱼龙混杂的中国本土品牌广告片。

考虑到卖拷贝本来就是拍广告片起家的，真是贝种轮回。

当植根于美国的汽车文化和国际化需求之间出现了不可调和的矛盾时，靠着“仰视广角大爆炸，爆破索女看夕阳”这几招打天下的卖拷贝终于丧失了最后的底线——又双叒叕是赛博坦反派的殖民野望，又双叒叕是变形金刚乱入人类历史安插黑科技，又双叒叕是威（惊）震（破）天的反一号变杂鱼，又双叒叕是柯博文对人类宣誓表忠心。

这些陈芝麻烂谷子，和更多更乱的奇奇咔咔砰砰啪啪，让整个《变形金刚5》成为了无节制的噪音和闹剧。

就算是神仙干架，也要有神仙干架的合理原因。

Because they can？

那就是耍流氓。

创新匮乏，自我重复和缺乏惊喜，这些症状在《变形金刚5》中都得到了充分加剧，2-3年的开发周期从来没有让卖拷贝的病情有所减缓。

而从第二部开始越走越歪喧宾夺主的人类戏份，到现在已经真真正正的黔驴技穷了。

人类在变形金刚电影中的作用是什么？

是为了增加两个物种之间的联系和羁绊。

而这一任务主要落在了大黄蜂的身上。

但从第一部之后，我们再没有见到过有效的情感联系，从而形成了故事的割裂，以及两个世界观的貌合神离。

试想一部挂着《X战警》名头的电影，主角不是变种人，故事不是种族冲突，而是X学院对门小卖部的婆媳撕逼，背景里万磁王被几个小混子按在地上揍。

这会有多可怕。

而这样的情景，在《变形金刚》的身上已经发生过4次了。

而传说中的14个续集故事大纲，大概也都是如出一辙诸如此类，毫无人文精神，骨子里流淌着高纯机油的玩意。

不可否认，四名编剧合力打造的剧本有着很强的叙事野心，但在卖拷贝这样一个控制狂的手里，再怎样地引入新角色，再怎样地引入新设定，《变形金刚5》依旧是换汤不换药的陈旧和简陋。

卖拷贝为《变形金刚》积攒了太多浮夸的神话故事，没有一个有着落地生根的可能性。

唯一的希望，就是片尾这帮铁疙瘩终于要离开地球了。

从某种角度来说，《变形金刚5》和去年的《独立日2》简直就是远房亲戚。

换身皮就来接着圈钱，简直无出其右。

所谓投入黑暗面，人设崩坏如家常便饭的擎天柱，就和《速度与激情8》的范柴油，《美国队长3》的黑寡妇一样，反水反的毫无意义。

曾几何时，马克·沃尔伯格的加入也为系列带来了些许前景（如果把发明家的设定冲马桶的话），但《变形金刚5》愣是以不合逻辑的混乱设计，成功地再次把前一部电影的人物关系和故事内容当成擦腚纸，就如同《变形金刚3》的梅根·福克斯一样。

可喜可贺，可喜可贺。

有的人就此解放，有的人还得装出一副不是为了钱才卖身的样子。

有的电影杀时间，而《变形金刚5》不仅救了时间，还要杀人。

《变形金刚5》是一部糟糕的动作电影，和前几作之间都有着全面而又巨大的落差。

卖拷贝这位厨子，从做好饭堕落到放大烟壳，现在已经到了直接给食客上白粉的程度。

派拉蒙的这一系列代表了美国娱乐的终极低幼化，甚至是婴幼化。

倘若是动画，还能激起人的创造心和想象力。

而这套真人电影的最新作品，除了震耳欲聋的轰鸣，已经无法再榨取一分一毫了。

多年以来，我们都听到过这样的说法：商业电影才是电影行业的主动力，所以商业电影特效吃重故事羸弱不要紧，主演演技下线不要紧，能吸引观众进影院就已经功德无量了。

所以当《变形金刚2》上映的时候，有人买账；当《变形金刚3》上映的时候，有人买账；当《变形金刚4》上映的时候，有人买账；而当《变形金刚5》上映的时候，也依然会有人买账；当《变形金刚678》上映的时候，也还是会有人买账。

昔日的放纵，才是酿成今日苦果的原因。

而吃下果子的，一个都少不了。

这样的变形金刚，这样的柯博文，还是早点倒了罢了。