夏花

有人说，萧寒这个角色只能言承旭来演，换个人都是要报警的程度。

确实，言承旭给这部剧增色太多，除了颜值和身材，这个47岁的男人竟然演出了少年的羞涩和胆怯，真是叫人惊叹。

但同时我又为这部戏可惜，因为它只剩言承旭这一个闪光点。

1首先想比较一下书和剧的大背景的不同。

原著里，男女主是在小洲村相遇的，这是广州一个城中村。

2022年，小洲村还聚集着一群理想主义艺术家和social activists，但在普通人眼里，这里不过是一个能看到广州塔的热闹县城。

在这样的地方相恋，让我想起《情人》里，杜拉斯和她的中国恋人相识的西贡，闷热、嘈杂，空气中弥漫着汗味。

在这样的地方，欲望的力量可以短暂地淹没一切。

原著另一个动人的场景，是何冉去萧寒老家的山区找他。

冬天的山里很冷，萧寒的家不隔音，ta们相依偎在床上，不敢出声，寒风从被子的缝隙钻进来，何冉贴着萧寒，倒不觉得冷。

如果说浪漫爱能打动我，那一定是它打破阶级、种族、性别等等壁垒的时候，这种古早的言情小说桥段，却是充满了反抗性。

但是剧版把这些都抹去了，萧寒成了一个隐居的园艺高人，与何冉相识在风景如画的海南，他的老家是保留古朴建筑的民族村寨，人人穿戴着美丽的民族服饰，生活富足。

一个充斥着汗味、噪音、寒风、方言的故事，就这样变成了粉红泡泡里的想象。

2原著在我看来是个现实主义小说。

何冉，是一个充满无力感的年轻女人。

身为高官女儿，她无法独立继承父亲的政治财产和社会地位，一言一行，甚至订婚都被强势的母亲所控制。

身为一个高阶层的女性，何冉的价值仍是提供性和身体，她的存在说明了阶级抹不平性别。

何冉追萧寒不算很难，但是比起男人，她不能自洽地融进男高女低的主流叙事中（富家公子追你，哪有不答应的道理）。

何冉的追求只能是迂回的、虚假的，她只能挑选萧寒这样温柔的男人，确保自己不受伤害，然后扮穷、装可怜，引起他的怜爱。

如果这也算及时行乐，只能说女人行乐的标准也太低了。

何冉是一个出走的娜拉，她试图反抗父母和婚姻。

这一点剧里改成了何冉要反抗的只有控制狂母亲，偏执的未婚夫、冷血的权贵阶层，都不存在了，故事单薄了许多许多。

原著里的be结局，是用死亡来明示反抗的结果，这一点被剧改编成共同战胜病魔的he结局，只能说完全变成了另一个故事。

3在何冉出走的故事里，萧寒是一个符号，他可以是任何一个人，只需要为何冉提供一个声音，将何冉从绝望中拉出来，帮她完成临死前的反抗。

但是作者没有这样看不起人，她笔下的人是鲜活生动的，连偏执狂韩屿都有另一面，更何况是浓墨重彩的男主萧寒。

这是一个普通的努力生活的中年男人，出身山区、读书不多，年轻时喜欢的女孩去给富商做了情妇，他因此被打到大拇指伤残。

他讨女孩子喜欢，单身这么久也没闲着，有过几个女人，认识何冉时，他正在广州小洲村——一个城中村，经营一家老旧的理发店。

他用重庆话形容何冉——“乖”（重庆话有另一层意思），给她的备注是“幺儿”，一个重庆方言。

（我看的时候完全没法想象萧寒会长着一张言承旭的脸，只能代入“山城小栗旬”，sorry）萧寒是被挑选的，但是他也选择了何冉，在得知她病重，得知她有个可怕的未婚夫之后，他选择承担麻烦与危险，这才使得这份感情来的厚重，萧寒的勇敢让这份跨越阶级的感情有了可能，由此，他才不至于成为工具人，这个人物立住了。

从另一个角度看，原著力求人物的真实性，拒绝符号化，萧寒、何冉都是被生活打磨过的人，ta们不完美，有各种各样的小毛病，就算家境优越如何冉，她也曾是校园霸凌的受害者兼施害者。

这样的人物，是很难被符号化的。

反倒是剧版改编后，主角似乎没什么瑕疵，也没什么记忆点了。

结语是因为言承旭才来看这部剧和原著小说的，即使整部剧都失去了现实的张力，但是他借萧寒这个角色带来的温柔，却真实地治愈了我。

最近几年很疲惫，空间上的隔离，censorship，political oppression，让个体深陷身心的孤独。

在这样一个沉重的时代，我想感谢那些小心翼翼地保护了自己的脆弱和敏感的人，ta们温柔地带来一束微光，我想这就是萧寒对于何冉、对于观众的意义吧。

PS：终身不婚这个虐点确实没必要，作者的格局还是小了，不如《泰坦尼克号》。

这是我近几年来难得老老实实追到大结局的剧，看完之后怅然若失，久久不能平静。

虽然《夏花》讲了一个叙事结构较为普遍的爱情故事，但经过美仑美奂的画面和动听的歌曲加持，加上养眼的男女主角，让我不知不觉看了下去。

刚看第一集的时候感叹：为什么觉得道明寺这么多年反而更帅了？

不得不说，他真的是那种“帅而自知”的人。

帅帅的脸，温柔的笑容，不多话，不疾不徐。

生活里，电视剧里，好像都是这个样子，没有油腻猥琐的感觉，一直是那么的清爽，同时又不乏男人的稳健。

看着看着想让人谈恋爱呜呜呜。

第一集，第一个镜头，洗头发的镜头，处理的非常情致婉转，镜头摇曳，灯光暧昧，还有耳边微微的低语声。

然而短暂的迷离过后，一本正经地开始叙述一个故事。

后面的镜头里，一次又一次迷离与美丽交织。

《夏花》中蕴藏着一种独特的美学如同油画一般的浓烈色彩，动听的歌曲，迷幻的氛围，构成了一种特别的气场，让人忍不住想点开“下一集”。

其实比起主线这对cp，我更喜欢妈妈和她的下属张元奇这对cp。

妈妈有一种浓烈的成熟女性的魅力，同时处于对患病女儿的考量，她还有着一种情感上的克制。

小狼狗张元奇有一种韩剧男主的感觉，说实话这才是我们想看到的小狼狗，热情，勇敢，努力工作，认真负责，而不是莫名其妙的腻腻歪歪，或者对着大姐姐整天撒娇犯花痴。

我们喜欢的，是真男人。

只是年纪小一点，但他也有自己的优雅和矜持。

好喜欢妈妈独自跳舞的这个情节，一身红色衣裙，红唇。

她也是个女人，也有属于自己的绽放时刻。

从头到尾，仇总都是一个衣着精致的女人，一个拼事业的女人，有自己的理想和目标。

有人诟病仇总的小女儿情态，而我想说，说她这样不像30多岁的女人的人，或许没有真正了解过30多岁女人的生活状态与心理诉求。

一个女人，她可以是妈妈，可以是女儿，也可以是情人。

她不管多大的年纪，心中始终有一个地方，那里她是几岁的小孩子，也是十几岁的少女，更是渴望被宠爱的小女人。

有一个细节是，妈妈跟张元奇恋爱之后，不再吃药了。

她不再那么焦虑，不再对女儿有那么强的控制欲，心情反倒松弛许多。

她也开始真正理解了女儿的恋爱，理解了感情中“彼此”的含义：那不是单向的付出与钳制，而是双向的陪伴和喜悦。

就像女儿也是通过恋爱，更加了解了妈妈。

我看冉冉给妈妈讲海扁虫的故事，几次流泪。

何冉说，海扁虫是靠打架来分胜负，决定谁来当妈妈。

妈妈突然问，是赢了的当妈妈吗？

那个时候，我的眼泪止不住的流。

因为妈妈觉得，当妈妈是世界上最幸福的事，才觉得赢了的那个要当妈妈。

而女儿却知道，在动物界，当妈妈的那个有多么不容易，要冒着生命的危险，要付出更多的辛苦，要独自孕育一条小生命，因为太辛苦了，所以没有人愿意当妈妈。

母爱真的很伟大，母亲与女儿的感受，令人动容。

我惊讶于剧中母亲的改变。

原来充满控制欲的母亲居然能说出“我女儿的眼光很好，我相信她”这样的话，那一刻她的眼中充满了光亮。

这世间虽然辛苦，好在还有爱是我们彼此的救赎。

弹幕有人分享说：“我也得了这个病，两年了。

”有人说：“姐姐得了这个病。

”有人说：“邻居家的姐姐得了，换过骨髓还是走了。

”每一个，都是被人记得的人。

每个人的经历，都能影响其他人。

我永远记得《滚蛋吧肿瘤君》，永远记得一个叫熊顿的女孩鼓舞了很多很多人。

要永远这样，热烈地活着啊。

我一直看到有人说女主自私，说明明知道自己时日无多，还去追求男人是害了人家。

我想我无法评论这样的行为是对是错，如果我有那么一天，面对不知何日发作的病魔，面对一生仅此一次的挚爱，我是否会畏缩不前，又是否之后为自己的选择后悔，后悔没有轰轰烈烈地活一次呢？

这些，都见仁见智吧。

然而再一次被评论区里感动到了，有人说自己就是真实版的萧寒，一个人活了下去。

有人说经历了同样的故事，带着和他（逝者）的孩子努力生活。

这是生活里真的勇士。

也许，他们在选择的时候感觉到的不是勇敢，而只是在追随自己最真的心意。

我以前确实不理解为什么有人在绝症病人的床头结婚，我觉得时日无多，为何还要办这样一个手续，把爱人和自己绑在一起。

可是看了这个剧，我开始理解了，疾病只是个病痛，为什么要为它而影响自己本来想过的生活？

不是所有的事情，都可以计算性价比，不是所有的故事，都明知道是happy ending才去付诸努力，不是吗？

我个人非常喜欢倒数第二集的修罗场。

有人戏称韩屿一直到大结局才知道情敌是谁。

说到韩屿，不得不多提一句，这位哥真是剧里的活宝，每次想哭的时候，看到心情压抑的时候，全靠这位哥给我回血，贡献出他炸厨房的精彩厨艺，还有天才般的脑补能力——怀疑保姆阿姨看上他并对他上下其手，进行骚扰。

每次有他的戏份，我都看得特别开心。

尤其是他的大金链子缠上女主的头发时，真是成功地驱散了我心头的阴霾，令我乐不可支。

另外小奶狗的怄气，与女主妈妈炸鸡的机缘巧合，种种闷骚的互动，还有开旅馆的金镯子姐姐，徐娘半老全是风韵，实在是讨喜，还有胖子，呜呜呜我太喜欢胖子了，有这么个活泼讨喜助攻且会说人话的朋友多难得。。

又会给朋友说好话，又会给媳妇的店做广告，又会仗义救人，又有经济头脑，还会照顾小姑娘，性格尤其好，长相也讨喜。

这部剧里我最想嫁的居然是胖子。

还有我很触动的一点是，张元奇被人问起这段恋爱，他说的居然是：“遗憾多于伤害。

”这是最好的分手吧，并不是因为你伤害了我，只是时机不对，心情不对，我有更重要的事情要做，更重要的人需要守护。

我并不是不渴望你的爱，我只是对不能够拥有的东西保持一种客观理性的态度罢了。

我真的好喜欢小狼狗男三哭的时候的样子，隐忍、克制，又深情，满满的韩剧男主的感觉。

好希望黄奕和男三再搭一部戏，人物设定什么的都不要变，拍个番外也可以。

还觉得有意思的是在萧寒和何冉眼里菊花的不同含义。

萧寒眼里的菊花是：“我花开后百花杀。

”代表的是你是我最后一个女人，代表的是承诺。

而何冉眼里的非洲菊，则代表着它的花语：不畏艰难，追求自己想要的生活。

不可否认女主也有很多缺点，比如冲动、爱撒谎，对其他人有些过于冷漠了，（说实话我觉得她对室友小胖的感受有些过于漠视了。

先是欺骗她说不认识，又跑过去宣示主权，有点把室友的感受放在地上踩。

）但是我又回头想，我为什么要因为女主是绝症病人，是个勇敢追爱的小姑娘，就认定她是完人呢？

她柔弱，但又很坚定。

她冷漠，但又很执着。

她对男二韩屿的态度，冷淡、嘲弄，甚至有时候还带着点功利性，利用对方对她的喜欢去做些事。

但是，她是一个活生生的人啊。

难道因为她可怜，她就不可以有那么一点点“可恶”的地方？

她也是一个普通人啊。

难道我们刚同情完她，转身就因为她不是一个“完美的值得被同情的姑娘”，就对她大加指责？

就像那个经典的议题，如果一个残疾人是个混蛋，你到底是应该因为他是残疾人而让着他，还是因为他是混蛋而揍他？

大概，绝症病人也可以有血有肉，有可同情的点也可以有缺点，这也是这部剧的题中之义吧。

我觉得比较好的一点是，女主始终没有利用自己是绝症病人这一点，大肆博取男主角的同情，以此博得对方的怜惜。

她大大方方追爱，可怜兮兮撒娇，用心机，用智谋，打动着自己的男主角。

这是，我最佩服的一点。

看了《那些年我们一起追的女孩》，我知道了深爱也会有遗憾。

看了《初恋那些小事》，我知道，爱一个人可以让人有多大的改变。

感谢这些偶像剧，让我得到了心灵的涤荡。

有人说经典童话《小美人鱼》其实讲的不是恋爱脑，讲的是小美人鱼的灵魂得到升华的故事。

被爱可以使一条美人鱼的灵魂得到升华，善良也同样可以。

这部剧诉说的不只是爱，也是内心深处的美好。

女主真的很勇敢，每一次试探，每一次追爱，从勇敢问号码，到偷偷丢下手机，还好，她的爱有人接住了，从心底开出花来。

看完之后，不禁唏嘘，生活中每一个普普通通的你我，又何尝不是因为爱，在原本平静平淡的生活里开出繁花来了呢？

与其说它是言情玛丽苏剧 我觉得它更像唯美纯欲艺术片

夏花的美好是光与影的画面感，是坐在窗台面朝大海，是风轻轻吹过的夏日是荷尔蒙弥漫的氛围感，是直白的撩和极限拉扯是文艺感，是一幅幅艺术画作，是带有森林气息的玻璃花房，是一片片花海，是人体彩绘和画在指甲上的小王子和玫瑰是人心的纯碎和善良。

没有勾心斗角，没有世俗的偏见。

是她画花，他种花养猫，他们一起养鱼的默契

起初会想，萧寒为什么在女主猛烈攻势下不接受又不拒绝？

又为什么在每次关系升温时猛踩刹车？

慢慢感受到萧寒的内心一直在感性和理性间挣扎，不停的拉扯…这部剧根本不是钓系小白花狂撩糙系大叔而是从一开始的双向奔赴

他喜欢她，我总觉得比他说的还要早也许是从她说“有没有人说过你声音很好听”开始也许是从洗头时揉她耳朵她紧张地坐起时开始他明知道她刚洗完头发是冲他而去，洗完却问：“等一下理发吗？

“剪刘海时，她紧闭的双眼和微妙的距离。

那一刻，爱情确实发生了。

她故意落下手机在店里，朋友发现准备送出去，他淡淡的说：放抽屉吧，她会回来拿的。

下雨天借伞给她看见她不小心摔伤的手，说“我送你吧”。

他在烈日下修理花圃，她突然出现为他撑伞，他温柔的说“去旁边坐着吧。

听话，去吧。

我待会忙完，过去找你。

”他推掉了第二天原本的工作，只为她软磨硬泡找他去画室当模特。

但他的喜欢又是克制的，冷漠少言甚至又故意回避。

“人家小女孩，冷个几天就好了，不要耽误人家”回老家时贴出“招租”故意让她误会搬走，以为她会就此作罢…回家后她如初的出现，碰上晚上的聚餐，她假装要走，他说“一起去吧”。

聚餐完她想要借宿，却被他塞到了朋友的旅社。

原本作为生日礼物的“美猴王画”她以答谢为由骗他做了一顿饭名义上要再送萧寒一幅肖像画，实则是他给她当了一次模特她在画他，他在看她吻送到嘴边，萧寒却说“我送你回家”，因为察觉到她的紧张，她还是个小女孩儿第二天见面，无意中得知她谎报了年龄。

他漠然离去。

她送画框去道歉，撒娇说天黑不安全，他又送她回家。

她以缺钱为由想第二天跟他一起工作，他信了，把赚到的钱和自己兜里的钱偷偷混在一起塞给了她。

突然下雨淋了雨，她借机在萧寒家洗澡，他答应她递衣服的请求她打的直球，他都接了。

她的小心机，其实他一眼就能看穿，却又不戳破。

只是因为同样的喜欢。

她攻势猛烈，他克制得很辛苦。

逃不过感性的喜欢，又冲破不了理性的牢笼。

“我不希望你只是一时冲动，因为我一旦接受这份心意，我就要对这段感情负责，如果你没真正想清楚，就不要再来找我了”知道了她隐瞒自己身份的时候，他决定做个了断，他没去赴约，也烧掉了为她做的画架和画笔…他回家的时候看见她坐在门口等他，他躲着她那晚她坐在他家门口淋雨，最后他不忍心了撑着伞出现，像什么都不知道一样…他同意了她留宿，自己在花房照顾植物。

她跟他打赌，说如果今夜昙花开了，他们就在一起。

如果没开，她就放弃，再也不去找他。

他答应了，他们坐在窗台，面朝大海，等待花开。

她靠着他睡着了。

昙花开了，他无比欣喜。

但同时也看到了掉落出来她的录取通知书。

他收回了这份欣喜。

她问他，昙花开了吗？

他说，我也睡着了。

他猜想她可能是会离开的，他也不想耽误她。

他还是去了花市，默默订了一整个花园的花苗给何冉，只说“你会看见的”她亲他，他避开，何冉说“你可真是个好人”，他说，“我才不是什么好人，因为我也动了坏心思”那一刻，感性终于赢了“萧寒 我明天就要回家了”“之后就要去西京了”“以后，我也不会再来找你了”“你懂我的意思吧““以后记得想我啊”“萧寒 你会遇见更好的女人的”萧寒说“睡吧”听见她咳嗽，又立马问她，“要喝水吗？

”即使她要离开他，他还是免不了关心她他不是什么都不知道，他只是愿意被骗他不是不想她留下，只是不想耽误她他喜欢得小心翼翼他愿意配合她的小心机，愿意包容她所有的任性他看似毫无波澜因为他早就猜到会有这一天他向前一步的时候就知道这是他交付真心要承受的代价离开那天，她打开窗，院子里是一片菊花花海。

是萧寒为她种的花。

他早就知道那是她家。

她走以后，他重新买了个大鱼缸。

新年的夜晚，他爬到山顶，只为找信号给她发那句00:00分的“新年快乐”在没信号的寨子，刚好接到何冉打去的电话半年没见，何冉飞去老家找他。

他把她紧紧搂进怀里。

好像他们从来没分开过。

临走道别，他没有挽留，何冉却突然转身说“我决定了我不走了 我们回小洲村吧”萧寒抱起她高兴得像个孩子

她翻到那晚开花的昙花照片他愿赌服输

何冉又突然不告而别 萧寒打了三个月电话她都不接他拒绝过 也放弃过一直以来，只要何冉转身，他都在那里但是这一次他决定彻底告别过去他不知道她为什么要对他隐瞒身份他不知道她为什么说走就走了他以为她对他从来没有认真过电话接通，他说出了“我们分手吧”

搬走那天收拾衣物看到何冉在每一件白t 用不同语言写着“我爱你”他去了西京在她学校旁默默开了花店他原价买了一条尾巴受伤的鱼 细心照顾 仿佛那是何冉何冉闯进他的花店，赌气要买走店里所有的玫瑰，他全部包成一束送给了她

何冉吃醋去花店找他，他说着气话却关心她受伤的手何冉在花店外淋雨，撑伞出现的不是他，但她一离开，他捡起了被撞洒在地上的药瓶元奇的毕业餐上 何冉吃醋压着他的手 不让他吃别的女生夹给她的菜僵持不过 他拉着她离开了餐桌所有的不解和思念化成悲愤 他想宣泄何冉没有拒绝 但是他停下了 他离开了电梯里女孩问男孩“为什么是菊花？

大家不是都送玫瑰吗？

”他惊醒 又折返回去愤怒委屈和不解终究被爱冲淡萧寒说：不管你想要离开他多少次，都没关系，不管你跑到哪里，哪怕天涯海角，也没关系，他愿意等你回来，不管要等多久，一年，两年，三年，十年，都没关系。

韩屿说：我很羡慕你，虽然你生了病，可是你什么都有。

我却什么都没有。

何冉说：我的愿望就是想好好活着。

萧寒的爱，不是占有。

是爱到骨子里，是害怕耽误她伤害她。

是克制，是一开始的回避，是不轻易的答应。

是包容，是看穿她所有小心思却配合演出。

是看穿她的隐瞒不拆穿。

是坚定和守护，是不管她离开多少次，不管他受伤多少次，只要她回了头，他都在。

“你不是说，我也是你小孩吗？

”“怎么，现在不是啦？

”“只要你愿意，永远都是啊”我也想做那个小孩。

因为萧寒是言承旭，只愿我们能相信剧中的美好也能照进现实。

只愿，善意待人和真心交付，也能被这个世界温柔相待。

【萧寒】“禁欲者沦陷” ——这可能是我对夏花男主的初印象；“避世克己的糙汉大叔”的人设，让我第一个联想到山猪吃不了细糠的《再造淑女》中，“禁欲者失控”的直男大叔男主；其实很多影视作品中都出现过禁欲系、叔系的角色，或被拉下神坛，或计算得失一步步破防；如鬼怪、欲望都市（黑帮大佬x小白兔）、甚至最近的星落凝成糖；年龄差确实会碰撞出更多的cp火花，叔系角色也不是什么新奇的设定；萧寒的不同在于——他不是什么尘世大佬，也不是精英直男，没有超能力，也不是禁欲千年的男妖精（上仙），他的温柔礼教便是他天性善良的产物，视众生平等，性遵从道义；对女主动心后会克制，女主的无数次进攻，女主轻而易举就能戳破的谎，他什么都知道，但他骨子里的温柔让他忍让，对感情忠诚让他无法轻易开始一段恋情，也让他对女主无限宠溺。

如果非要对对标一个现实凡人，我第一个pick（没有肚腩版的）张颂文老师，你大概就能get到为啥女主会被吸引；如果哪天我的灵魂坠落、游荡人间，灯光暧昧的房间里，我躺在洗头椅上，温水轻柔拂动我的发丝，风吹动张颂文老师的灵魂，如风铃般轻声轻声叮呤，他若开口问我：“水温合适吗”，我也会在尔后的时光里做无数个流连的梦；当然，如果张颂文老师的肉体可以换成斯瓦辛格的，我做的就不只是流连的梦了（请各位见谅这段梦女属性的张狂发言，只是想告诉大家，这样的恋爱真的存在，他可能起于见色起意，但之后的发展少不了灵魂色彩的编排，请你们相信，这样干净纯真的犬灵类内核是有可能出现在大叔身上的，小熊张颂文老师就是证据！！

但是Jerry真的演得好啊！！！

孤独感、破碎感、X张力一并拿捏！

【何冉】囹圄者突围？

破局？

破壁？

出逃？

太喜欢BGM《the one》里面这句：I finally found someone I’m willing to give女主的短短二十年的人生中，遇到了病痛和对死亡的恐惧、父亲自杀离世、母亲强烈的控制欲和禁锢，她对生命渴望，却也被生命限制；只因”水温还合适吗“一句温润低吟勾起的情yu，便开始勇敢追爱，直球进击；她的情愫确实如夏花般绚烂；我喜欢她的勇敢，忠于欲望，对生命热忱；在常常有人说爱情关系中先动心的一方就输了，但女主是选择先付出的一方。

光是这份不逾矩计较爱情利益得失的直击，就够我深深被女主吸引！

她就像非洲菊，不畏艰难追求自己想要的人生；她的爱恋就像昙花，短暂且辉煌，珍贵无比；女主是笼中鸟，是囹圄者；她的父亲成熟承受不起病痛自杀离去，她的母亲以让人有负担的母爱为牢囚禁她，她的年龄不过二八年华、什么都没开始就直面死亡；遇见男主，可以说是她偶然出逃的一次路野狂欢，是她生命境遇之外的乌托邦，是她的一次对禁锢的一次打破，是对世俗的反击，是对生命意义追寻的一次破局；她的第一次撩拨，忠于欲望，那时候男主的美好参杂了许多x幻想，是她龃龉父母/病痛牢笼之外的一次解放！

我真的好爱她！

说她是钓系女主都过于稀疏，她是勇士，是拿破仑，是进击的圣女，是夏花拥簇的绚烂！

想到spylent的一句歌词“不要给自己的欲望和稀泥，tm喜欢就是喜欢，心仪就是心仪”。

爱与被爱同样珍贵，同样是不可多得的体验。

【其他】好的部分：*一定要好好听听这部剧的BGM，所有的配乐都如此贴剧情，就像言承旭采访时说的——“情愫的流动感”。

*每场吻戏都氛围感十足！

超多名场面，哪怕被cut掉了很多，依旧艺术感十足；画室里的缠绵，理发店沙发上的拉扯，海边烟花下的亲吻，海岸公路上车里的撩拨，酒店床上的对峙，羌族雪地里的厮守，每一幕都很绝！！

不足的部分：*单纯看剧的角度来说，真的很没有逻辑！！

为什么沙滩上会出现马？

为什么拉着马聊草涌虫？

为什么不提前交代女主父亲的身份？

还有前期女主越狱式离家，怎么中途就能跟女主在花农家过夜了？

前期女主妈管得那么严，怎么可以说飞就飞川西呢？

男主是比较沉默内敛的角色，可能需要从关联角色口中知道更多关于他的事情？

但是这么个害羞的人，为啥胖哥见到他就能自动打趣他“艳遇”了？

僚机也未免太低阶了吧。

还有这么内敛的人为什么有这么多朋友？

还有泉泉呢？

怎么到老家就只剩童童了？

还有莫名其妙出现的前女友妹妹？

墙上的装饰画是原先就是真迹吗？

那是什么时候买的呢？

听播客说是女主偷偷换成真迹的，那又是什么时候换的呢？

如果是真迹、前女友妹妹卖画未遂这段剧情又是为了凸显什么？？

*好多关联角色都没塑造好！

像妈妈小男友（兼学长）这个角色，又要拍他们的感情戏，又没拍好两个人物之间的情愫逻辑。

分手分得莫名其妙。

如果这个人物是为了丰富妈妈的人设，为后期母女关系的递进助力，那这段没有处理好；“学长”变“继父”本来就很奇怪，而且妈妈的角色课题在于——无法承受亲人的离去的自厌；小男友的出现并没有让她获得爱情的力量，也没有赋予她面对女儿病情的勇气，好像只是一剂肾上腺素，短暂的醒神狂欢，尔后了了。

感觉塑造得比较好的是韩屿这个角色，臭屁直男，忠义发小。

他代表了女主同龄人的群体，对女主也是对友情的珍惜多于暧昧，作为让男主稍稍吃醋的工具人也恰如其分；到后期和去川西的女主告别的戏份，也是占比刚刚好！！

*角色升华部分：女主何冉角色的课题：除了突破禁锢勇敢追爱，还有对生命消亡的恐惧、对父亲突然离去的怨怼？

甚至后期与妈妈（亲人）、韩屿（朋友）、萧寒（情人）之间的和解与告别；母亲仇总角色的课题：如何接受亲人离去？

如何平衡好工作和生活？

如何开启一段新的恋爱，如何move forward；男主萧寒的角色课题：来洗头的直球美女客户为何会这样？

如何藏好我的“坏心思”？

失恋后的情绪处理——“你到底有没有爱过我”？

如何面对心爱的人的死别？

/etc.剧中似乎企图用“爱情”去解决一切，感觉除了男主的课题，这些开篇就存在的课题并没有被妥善安置。

【最后】“斯人若彩虹，遇上方知有”好多人觉得后期女主的生命已然快消耗殆尽，为什么还要招惹萧寒？

让萧寒再次面临与爱人死别之痛。

如果女主一味地退缩那才是不符合人物逻辑的，从一开始女主的爱意就是浓烈而直接，带着强烈的占有欲。

她能做到的不过是拔手机卡，不听不看；可当舍友带着他的消息回来，她又怎么克制得住自己汹涌的爱意？

真的好希望网飞出手，重新剪辑一版啊！！！

hope someday i could find someone that i'm willing to give, brave as her bloomYou are, you are...-2023.02.23 一刷mark-

看了第一集，覺得在打情慾的擦邊球，小動作，小心思……女主一見鐘情男主就像熱帶里的風景，不諳世事，身材棒，有個性，話少，帥但是就這些了嗎？

我真的get不到內容啊，拍的畫面再好，這也不是一部文藝電影，晃眼的光影並沒有合適的敘事，故事就會變成炫技，完全沒有吸引力……以及好無語發現不可以複製發成短評大概是看完狂飆之後對國產劇期待高了一點點吧。

最近看的劇啊，怎麼說都讓人覺得不尊重觀眾讓人覺得在把觀眾當傻子。

這裡沒有批評演員，導演和編劇的意思。

這裡就是在批評擁有決定什麼樣的電視劇能被人看到的權力的那些人

如果知道生命的尽头并不遥远，你将如何面对现在的生活？

生如夏花之绚烂，何冉告诉你。

海边、小村、画室，可爱的猫咪、慵懒的海风、老旧的理发店……一个炎热的夏季，一次浪漫的邂逅，这是由言承旭、徐若晗主演的都市爱情剧《夏花》，所还原的一个来自笔端的凄美爱情故事。

初见，已让人魂牵梦绕。

于本周开播的《夏花》开局情节的画面质感，总让我想起王家卫的电影，有时是《花样年华》，狭窄的空间里昏暗的灯光、低沉的声音，有一种情绪流转的神秘；有时是《一代宗师》，慢镜头下的雨丝、花瓣、小巷，有一种写意幻境的缥缈…… 无论是复古的色调也好，怀旧的老歌也罢，微妙的心理描绘也好，惊艳的特写镜头也罢，这一切的一切都如同烘云托月，将剧中人的相遇、相知、相爱映衬得意外美好。

调皮的女主角何冉和高冷的男主角萧寒，一方穷追不舍，一方欲拒还迎，空气中流动的气息随着氛围感的转换，时而含蓄时而炽热。

只是，虽然相爱在阳光下，却总让人有一种隐隐的担忧，每当为他们的情感递进感到狂喜时，就有一丝莫名悲观的情绪涌上心头。

剧中的种种细节堆砌起来的，是他们之间无法改变的各种隔阂——有年龄的距离，有背景的悬殊，以及生与死这道不可跨越的鸿沟。

是的，《夏花》一早在开篇就已交代，女主角何冉是被母亲捧在手心里爱护的“小公主”，同时也是一个疾病缠身的女孩，因此，他们是否终将走向生命两端的疑问，一直萦绕在我这个旁观者的心中，也一直隐性存在于在那些绚烂多彩的画面里。

当然，也有希冀。

那是从心底焕发的，对奇迹的渴望。

在现实质感强烈的都市情感剧越来越受观众青睐的时代，若叙事角度和呈现模式没有创新，一个纯粹的爱情故事已经很难调动观众的“胃口”。

其实，在《夏花》里，也可以看到很多爱情故事都曾采用的元素，例如“君生我未生”，例如因身份、门第而注定的一方家长“棒打鸳鸯”，例如若非大团圆结局，就是最凄美的“你在人间，而我在天堂”……但是，这些并不新奇的元素集中在《夏花》里，却仿佛并不妨碍我乐于以沉浸式心理去感受其中的生活、情感、命运和人生。

那是因为，《夏花》所带来的这场视觉和听觉的盛宴，让人且欢喜、且忧伤着，也且热血，且励志着。

《夏花》改编自爱情小说《他站在夏花绚烂里》，那些被刻在书中的一个患白血病的女孩与封闭自我的大叔之间的情感悸动，这一次被具象化地复刻出来。

青春与爱情的确很美好，但跟随何冉的脚步，我却总是想到爱情以外的那些深刻议题，那是《夏花》构建这个纯爱童话时，不经意间流淌出来的对生死、宿命的探寻—— 心知命不久矣，你还可以肆无忌惮地去追求爱情，还可以永远都以乐观的态度生活吗？

若人生注定短暂，你又将以何种面貌来应对，那每日都会升起的炎日与明月？

这是生性懒散、消极的我，无数次问过自己的问题。

但我不得答案，也无从想象。

当未来的不确定性，变成了终点也许就在不久的明天，我难以从容，也不会勇敢。

而何冉的人生观，却是最好的回答。

《夏花》里的何冉，是一个外表乖巧内心叛逆的女孩形象，她不受时时刻刻为了保护她而“禁锢”其自由的母亲的影响，只因为一次声音的吸引，就不断地为自己创造机会去偶遇、去等待、去重逢，她火热的爱，也因此救赎了这世上，偶然与自己的轨迹出现交叉点的另一个人。

作为进攻型女主角，从不见她萎靡不振、自暴自弃，而是乐观地、积极地与命运抗衡。

她热爱生活，也勇于追爱，喜欢了，就努力地去争取，爱上了，就大胆地去爱，无论结局如何？

哪怕生命进入倒计时，也依然要成长，这是何冉的人生态度。

她找到了自己的快乐与幸福，也照亮了他人的天空与世界。

因此，《夏花》不仅仅是一个爱情童话，它还可以让人们，有感于爱情何等纯粹，也有感于人生的有常与无常和一个女孩对命运的拥抱与反击。

《夏花》戳中人心的，不仅是或许每个人都曾经拥有或逝去的爱情，还有对生命意义与命运几何的声声追问。

饰演萧寒的言承旭，作为“叔圈”仍有少年感的男演员，演绎出了萧寒的颓废、落寞、疏离，而徐若涵也刻画出了何冉的可爱、鬼马、阳光，两个人的形象没有一丝隔膜感，适配度几乎要溢出屏幕。

他们，让人们相信，世界上有一个萧寒曾与何冉深深爱过，也让人们相信，纵然有一天何冉离去，也永远会有人记得，她曾那样绚烂而地来过，活过。

回到初见时的印象，色彩、光线、构图的契合，共同铺陈了《夏花》从朦胧到暧昧再到总有一丝悲伤在空中漂浮的多种不同氛围，那些饱含情感的画面与或者激昂或者舒缓的背景音乐，细腻地渲染出了主人公不同时期的心境，如此，《夏花》得以利用视觉感官的冲击，贴合原著又合理展开想象地，将文字不足以表达的爱情之美呈现于镜头里。

于是—— 画面清新是《夏花》，情绪浓烈也是《夏花》；散文诗般叙写爱情的是《夏花》，琐碎细节的写实感重描爱情的也是《夏花》。

似乎远离俗世，又身在俗世，这是《夏花》的矛盾感交织出的独特腔调。

内涵也是有的，一个看似简单的爱情故事，却以意境为先，用精致的光影将人们代入对美好爱情的艳羡和对生命哲学的思辨。

其实，从这部剧的名字《夏花》，就已经发出“璀璨的，不只是爱情，还有人生”这样的双重感叹了吧！

来自泰戈尔《飞鸟集》的《生如夏花》，不是早已表达出了这样的人生观:生命像夏季的花朵那般绚烂夺目，活着，就要努力去盛开，即使是悲伤如死亡，也应淡然的看待，最美的已尽力去争取过、经历过就已无憾。

亦真亦梦幻，《夏花》里的爱情，是“茫茫人生，或有一人。

陷其所爱，忘乎所以。

不问初心，不为相期，不望相守，不许相依。

只愿烂漫时，与子共相栖。

” 亦苦亦超然，《夏花》里的人生，是“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。

竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？

一蓑烟雨任平生。

” 何冉告诉我，向死而生，亦可是向阳而生。

最近打开各个视频平台，处处都是《夏花》。

开始是毫无目的地点开，谁知当看到言承旭的那一刻，曾经有关“道明寺”的回忆以及由他带来的关于青春爱情的美好与向往，一时间涌上心头。

看了几个花絮片段，惊叹言承旭的盛世美颜，这么多年过去，犹在！

仅仅嘴角上扬，他便会让沉溺于日常琐碎生活的中年少女们怦然心动。

要知道让不再青春青涩的我们最犯难的除了赚钞票、鸡娃，就是仍然怀有对爱的期待。

神奇的是，言承旭在《夏花》里塑造的男主角萧寒，轻轻松松360度让人全情投入地看着他谈恋爱。

但如果说，这部剧仅仅是谈恋爱，好像有失公允。

我完全无意拔高一部“偶像剧”的意义，但《夏花》无论从演员，布景，音乐和画面配色，全方位成套地给人一种在炎热夏天享受着海风，吃着冰激凌的惬意和舒适。

至于萧寒和何冉，两个如此美好的人在小洲村相遇，相（互）爱（撩），好像是一件顺其自然、锦上添花的事。

图片来自网络，侵删我想这就是《夏花》能够出圈的原因吧——它激情四射，温暖无比，前后呼应的细节以及丰富唯美的留白，使得两个人之间的揣摩与试探，显得无比美好和激动人心。

男帅女靓是当下部分剧集的标配，但两个能擦出火花，让观众期盼着戏外也能假偶天成的，那就全靠两个演员的化学反应了。

女主角何冉是很特别的存在，演员的美十分独特，无疑让这个角色塑造得更加成功，她不是典型的美女演员，没有艳压群芳的摄魂之颜，却独占着独一份的干净和纯美。

正是因为徐若晗身上干净又充满底蕴的艺术气息，使得她对萧寒的爱情攻势在旁人看来不但不讨人嫌，甚至还透露着一丝可爱。

别问我《夏花》到底讲了啥。

光听歌，就看着言承旭干净如小鹿的眼睛，仿佛要望穿女主角的心，我真的知足了。

这部剧还给女孩子们一个重要的启示，其实谁先爱上谁真的不重要，这种拔河游戏其实是彼此消耗，主动一点也无伤大雅，爱得真诚、爱得诚挚，就会有回应。

这不，看过8集，剧集就开始有了“追妻火葬场“的意思了。

《夏花》的美好还体现在整部剧不带有说教意味，不试图让你看剧以后再需要总结中心思想，它是一部让人看了以后毫无负担、倍感轻松的剧，说实话，已经好久没有体会到这种感觉了。

我也会很累的时候看甜宠剧，但有时一些甜宠剧总会让人觉得，太浮夸了，为推动男女主角的感情进度，硬凹的剧情不经推敲，有时着实让我火大点叉。

看《夏花》吧，我也不太在乎少女何冉的病到底咋样了（骚瑞呀，你虽然时常贫血，但真的好的时候，皮肤白里透着红，红里透着的全是满满的胶原蛋白），我也不是很关心这两个化学反应火花四溅的男女主角到底能不能在一起，因为他俩此时时刻就在同框啊——你不经意地搂一下我的腰，我轻轻在你耳垂附近吐一口气，夏天的大海，阳光在蓝色里画出一条金线，海风吹着白裙子在轻飘，椰子树虽高，但也有阴凉，配合着复古的音乐，这一切体现的美，就是《夏花》。

生如夏花般绚烂，爱就是在一起的每一刻，都心动。

电视电影语言很神奇，它总是能通过剧中的情节、角色，让我们闻到花香，感到心动。

夏花这部剧目前已经看到23集了，作为一个资深韩剧和台剧的爱好者来说，这部剧似乎满足了很多人的私欲，很多的镜头都在凸显男女主角的情欲，拍摄的手法确实比较唯美，很美的风景➕言承旭的脸和身材让整个画面都充斥着脸红心跳。

编剧说这是一部先锋文艺片，我想编剧应该也知道这是一部烂片，所以给封了这么一个称号。

先锋我看出来了，确实没哪个编剧敢这么让一个男演员表演如此尺度之大的情欲戏。

能拿着这么烂的剧本让男女演员拍各种大尺度戏份然后说这是一部文艺片，确实牛。

尤其剧集后期言承旭有非常多的吻戏和裸露的戏，我想这应该是他尺度最大的一部戏，虽然烈爱伤痕也有脱，但确实比不上这部剧。

不晓得言承旭拍的感受怎样，但作为观看了他很多部剧的我来说有点接受无能。

首先剧的故事情节狗血不说，男主角到底是什么时候喜欢上女主角甚至爱她爱到要发疯的原因我十分想不明白。

不要说女主角小，所以不懂事。

20岁的她➕生病两年不应该变得成熟稳重吗？

可是反观女主角的性格特征只有任性，不成熟，变态的爱。

自己三番两次离开，看到男主角又开始发疯吃醋，我个人不认为这是一种健康的爱，就是变态。

这部剧确实凸显了男主角的魅力，但是女主角被塑造的很失败，没有一点人格魅力。

不知道编剧是不是有私心，这偏心偏的不要太明显。

所以剧本稀烂，人物刻画的非常潦草，别说剪辑问题，就是剧本空洞。

接着谈谈言承旭。

他本人的演技其实是非常好的，在这部剧里也有体现，什么难过，开心，欲望等他都表现得很棒。

但是因为这样空洞，没有价值的剧本而去完成情欲戏的部分的时候，我个人真的觉得非常别扭。

有些镜头甚至快变成女性向xx了。

情欲戏当然可以拍，但是没有完整和好的情节去支撑给我感觉就是卖色卖肉。

不知道他挑剧本是本人自己挑还是公司给他挑，这样的剧本其实真的没必要接。

言承旭出道23年，我个人认为他的演技和接的剧本最好的就在前10年。

让他登上亚洲之峰的剧本*流星花园*还有个人认为演技最好的一部*白色巨塔*都是蔡岳勋导演的作品。

尤其是2006年的*白色巨塔*，不管从戏剧质量还是演技来说，言承旭都完成的太好了。

演苏怡华的时候他是29岁，但是把30多岁苏医生的内在表演的淋漓尽致。

白色巨塔里他对医学的尊重，对病人的耐心，对病人的好，他的单纯善良，他对关欣那种深爱而又小心翼翼的演技真的是演技之巅。

白色巨塔在当时可能因为政治问题没有引进内地所以没有大火有点可惜，这部剧是真的非常能体现言承旭的表现力。

后面*篮球火*这部剧也是一部很好的作品，这部剧多看花絮会发现言承旭真的非常敬业。

接着2009的*就想爱着你*也完成了演技巅峰，项羽平的角色被他演绎的深入人心，我想很多人都是因为这部剧爱上他的，发现他原来这么会表演。

还有一部2001的*烈爱伤痕*他在里面的表演也完成的很棒。

但是很可惜，从*就想爱着你*之后，言承旭的重心转向内地，接的作品怎么说呢，和他之前的作品产生天壤之别。

剧本差，制作班底差，演的角色千篇一律。

从2010年之后感觉言自己有点放纵了，就像他说的他很怕别人说他不好，很怕成绩不好，所以可以看到他非常少拍电影。

电视剧方面他真的也没有突破，不晓得为什么再没演出什么好角色。

其实言完全可以接更有意义的电影或者电视剧，比如直面人性，社会问题，可以带给人深度思考的戏剧。

可是很可惜，这十几年他再没出演像白色巨塔那样的戏剧。

2023年了没想到是还是如出一辙的剧本，搞不懂的故事情节，甚至是更大尺度的表演。

编剧说要这部剧帮助哥哥重回亚洲巅峰，我想说重回亚洲巅峰不是凭借唯美mv片段，男女主角没有情节的情欲戏，裸露的肉体回去巅峰。

而是需要好的剧本，好的制作班底，剧本要有饱满的故事情节，深入人心的思考➕言承旭好的表现力和状态才能够回的去巅峰。

希望下部戏言能擦亮眼睛，好好读剧本，接一部真正有内涵，有意义的电视剧吧。

最后，言承旭啊，你的状态真的很好，希望你别浪费，好好接戏吧

-我看的版本是只剪了男女主两个人片段的。

据说有校友的部分会比较拖沓。

我的建议是，如果让我看男女主剧情多一点，并且把成年人部分放上去的《夏花》的话，我可以给他打九分。

帅哥！

帅哥！

帅哥！

偶像剧就是偶像剧，不要拿深沉那套算。

帅哥美女不尴尬就行！

我靠，我怎么觉得言承旭是小白花，他是真小白花，特干净纯洁的神态是由内而外的。

我靠。

这演技，太牛了。

我看蓝宇都不落泪的人。

只能说，言承旭是真的很会演。

和张柏芝一样的天才。

言承旭要是这演的不是体验派，那就是挺天才的。

在我这里比胡军打分高。

虽然可能导演把言承旭当鸭用，台湾偶像剧那味儿是真的正啊。

要是能看500T 花絮＋正片就好了，我都23了！

我要看成年人片段！

萧寒的角色太棒了，我很喜欢这样温和，有礼貌，忠诚，认真的人。

他会等很久，不说重话，特地等她。

边哭边跪边道歉。

6，我宁可相信自己徒手接榴弹。

哦对，换个人演就是下流，有的台词有点尴尬，上了年纪的台词。

但是没办法，男主言承旭，不违和。

还行。

拍得特别唯美，买了很多很火的歌版权。

谁懂啊，有人磕瑜洲吗。

那个you are,you are的配乐，和《夏花》的男女主片段配一起真的双重上头……我很喜欢女主，她绝症，所以很 热烈 。

因为一个声音，一双摸耳朵的手，她做春梦想和萧寒doi。

而女主妈妈，普世意义的正常女性，严肃正经贤妻良母，她没办法。

女主说萧寒只知道问她吃吃喝喝，没情趣的时候，我也很疑惑，我也觉得，谈恋爱很没劲儿。

但是他们在篝火旁边，她赤脚踩在他鞋子上的时候，嘎嘎上头。

这可是温柔谦逊有好身材的帅哥，怎么会没劲儿。

没想到有一部剧让我在春天企盼夏天，并且再一次感受到了甜蜜的爱情。

《夏花》中的演员都是我喜欢的。

徐若晗有一张青春的脸。

黄奕是从《上错花轿嫁对郎》就开始喜欢的演员，有极为优秀的五官。

言承旭更是陪伴了我整个青春的明星，还记得大学时没有电脑，大家疯狂去网吧熬夜看《流星花园》的盛况，当年F4风头一时无两，言承旭可以说是红透亚洲，那个时候就很喜欢桀骜不驯的道明寺，但是越是经过了岁月的洗礼才越会欣赏他的样：深邃的眉眼，让我明白了什么叫山眉海目。

我们观剧人的容颜或已蹉跎，可46岁的他却没有任何改变，身材恰到好处，还是那么标准的下颌线，流畅的身体线条，让人看了觉得赏心悦目，再加上一双会传情的眼睛。

如果是这样的大叔，请给我来一打。

比起言承旭的颜值，更能打动我的是剧中全心去爱的情感主旨。

很多人不理解何冉勇敢追爱又独自走开的原因，我倒觉得她的行为背后自然有其行为逻辑。

她是真正经历过生死的人：父亲的自杀，自己还要忍受白血病复发后的折磨，母亲又对她过分关注以至于到了控制的地步，所以她看待世界的角度就与一般人不同，她轻易绕过了世间的纷纷扰扰，名与利，钱与财，她都毫不在乎，她最渴望的东西是爱情与实实在在的怀抱。

所以当那个人出现时，她会毫不犹豫地跟随。

雨果说过：真爱的第一个征兆，在男孩身上是胆怯，在女孩身上是大胆。

所以何冉全心全意地付出，不计回报，她说的都是本该男生说出的话，一次次创造见面的机会，她的谎言不是欺骗而是为了让爱情延续下去，她或许是想要给自己不够漫长的人生留下一个记忆、一抹亮色吧。

她笔下的昙花，似乎比所有夏花生命更加短暂，却在一瞬间迸发出绝顶的美丽。

她也想生如夏花之绚烂，也想死如秋叶之静美。

她与萧寒就是命定的爱人，如果不是遇到何冉这样全心付出的人，萧寒不可能再对任何人打开心扉。

他也是经历过命运大起大落的人，女友的离世，耗尽了他的情感，他的内心不会轻易为人打开。

作为年长者，他考虑的是责任，是照顾，是想要触碰又收回的手。

他沉默寡言，眼神却出卖了一切，他的爱是种满园盛开的鲜花，是爬到山顶去等待她的电话，是听到“我爱你”后留下的眼泪，是无尽默默的付出与等待。

与何冉相对应的是她的妈妈仇总。

妈妈所受的打击一点不比女儿少，看着最爱的两个人离世、病倒，自己却只能苦苦支撑。

她或许不敢勇敢追求爱情，却对母亲这个身份毫无怨言，即使这意味着吃尽苦头，无休止地付出，孤独，伤痛，抑郁。

她把所有的爱都给了女儿，却没有把余下来的爱分给自己。

如果没有张元奇的主动付出，她也不会主动对谁敞开心扉，爱从来都是互补的。

比起女儿的主动，她或许是被动的一方。

但是她也在生活中逐渐体会到了，人要为了自己活着。

何冉与仇总，一个敢爱敢恨，一个坚韧顽强，互相补充，却都是很亮眼的女性角色。

剧中，男性不怯懦，女性也很果决，你很好，我也不差。

他们是平等的，旗鼓相当的爱人。

《夏花》其实很打动人的一点或许是，提醒我们钱或物质与生活幸福程度相关性不大（当然治病的时候也很重要）。

我们生存在这个世界上，需要的是一点点粮食，一间屋子，一些有关于自己爱好的画具、书籍以及爱人，这就足够了。

相比起有形的身体，只能被有限的物质填充，无形的内心却可以无限充盈。

我们可以选择用各种各样的东西去充填自己的内心。

用什么充填，心就会变成什么样的形状，同时你也会因“填充物”（美好的心灵、感兴趣的话题、日常生活习惯等）变成那一类人。

当内心逐渐充盈的时候，才是感觉到真正满足的时候。

在这个越来越精明的世界中，每个人都越来越清醒。

有时候我们却渴望一次不计成本的付出，一种全身心的爱。

如果经历过一次，就此生无憾了。