《漫漫北寻路》是一部由法国动画大师雷米。
沙耶指导的动画长片。
雷米的疯影工作室从其成立以来已经创作了一百多部以不同形式呈现,风格严谨的动画作品。
他们常自我标签为诗意写实主义,美术上的独特性与多样性是其一贯的特点。
这部《漫漫北寻路》同样完美的表现了这种特质,同时又给观影者呈现了与以往不同的风格。
故事背景发生在1882年的沙俄时期,此时俄罗斯已经经历了几十年的产业革命。
由于生产力的发展必然带来新航海技术的改革,于是就出现了故事中的主角萨沙的爷爷阿廖金北极探险之旅。
82年沙俄的工业革命完成了60%左右,蒸汽机与发动机的运用已经得到一定普及。
而剧中很重要的道具伊尔金号也许象征沙俄当时最先进的科技水平对于航海的运用。
其实欧洲产业革命以及随之而来的大航海时代已经过去,此时欧洲各国也已经拥有了各自的殖民版图。
沙俄已经落后于欧洲诸国,产业革命基本引进其他国家的技术以及设备,所以片中唯一类似于反派角色的法国贵族青年作为皇家科学顾问并对国内政治有一定影响力就比较合理了。
不得不说虽然片子的背景以及画面都脱胎于鲜活的俄罗斯风光,但是其故事内核却还是法国所独有的浪漫现实主义风格。
女主角萨沙的爷爷阿廖金作为贵族却一生放荡不羁爱自由。
这一点始终得不到家人的理解。
而女主角萨沙自小就与爷爷感情亲厚,她对爷爷向他描绘的更广阔的世界向往不已,并一直以爷爷为骄傲。
乃至于在爷爷死后,家人满心着急的并非是爷爷的荣誉与追求是否得到传承与认可,反而是家族利益的损益问题。
只有萨沙独自为爷爷的失踪与被非议诟病而难过。
法国贵族因为曾被爷爷冒犯而心怀芥蒂,急于否定爷爷的一切,并以萨沙舞会的到场作为交换(此处有默许联姻的意味)。
但其实他并非真心补偿,而是打算对萨沙的家族荣誉实施一场早有预谋的报复。
萨沙的父母也因此而对萨沙失望不已。
他们认为维护家族利益才是至高的,而在这一点上爷爷与他们也不是同路人。
萨沙为了挽回家族荣誉而独自上路寻找爷爷失联已久的伊尔金号。
至此,非常明显的体现了影片浪漫与现实的理念的冲突。
家人与其他世俗中人与萨沙和爷爷理念,追求,信仰都截然不同。
因此,才造成了此片最初的戏剧冲突。
随后,萨沙只带着少许行李就孤身上路。
一路餐风露宿到达海港,遇到了好心的老板娘,成为酒店跑堂。
她在这里实现了身份的第一次转变,并且很完美的适应了身份。
随后遇到不懂表达感情的船长哥哥与急于向哥哥证明自己的二副弟弟。
经过一系列交锋,女主顺利上船。
在航行途中女主并不安于被当做一个无用的贵族女孩,萨沙在一开始被孤立,蔑视,但是她只是拿起一本书,不断的练习打绳结,并因此实现自己的价值获得认可后,她实现了第二次的身份转变。
在追求自己的理念必然得付出代价。
而在电影中,代价在萨沙的世界里是未知的,她没有成人的权衡,而是经过短暂的犹疑,就瞬间做出了选择。
我认为她可以称得上孤勇,这种特质在久居苦寒之地的斯拉夫民族身上一直得以保留。
也是我们称之为战斗种族的原因所在。
对这种特质的突出描写以及女主的一路披荆斩棘也算的上浪漫的表现手法了。
在之后的情节中,我甚至产生过不敢继续往下看的冲动。
但是因为它的画面以及色彩渲染才得以提醒我,这是一部动画片,对于这种过于残酷的现实描写总是倾向于采用浪漫的表现手法的。
果然,它没有让我失望。
在一船人试图穿过北冰洋到达极点,寻找伊尔金号的过程中,因为萨沙的笃定,全船根据她的指示方向航行。
经过一片冰川时遇到接二连三的灾难。
船长哥哥腿部受伤,二副弟弟接替哥哥的职位。
但是全船人面临断粮的危险,不得不在冰雪中带着行李与伤员艰难前行,寻找伊尔金号。
而这其实只是个开始。
船员们在绝望与饥饿中终于崩溃了。
开始为了食物而失去理智。
很多灾难片,惊悚片都曾试图以与这类似的情节作为故事展开。
绝望的人们,无序开始发酵,人性恶的萌发,你很难想象在此情形下人类会做出什么事来。
萨沙被人们责难,自责难过独自走进大风雪里。
萨沙找到了爷爷被冻得遗体以及航海日记。
爷爷也曾在类似的绝望情景下经历权威崩塌,独自一人以悲剧英雄的方式在极点插入与孙女约定好的小旗子,望着落日余晖写下最后的诗句。
我已经无法分清这里是梦还是现实。
常识告诉我萨沙很有可能已经遇难,在弥留之际梦到了与爷爷的会面以及接下来的情节。
但是我仍然愿意相信希望。
相信内讧的人们最后还是选择回归人群解救了萨沙,同时也解救了自己,找到伊尔金号荣归故里。
至此,因为前面极度现实的刻画,最后的浪漫手法给了观影者一个释放与救赎的机会。
我们自动会选择相信充满希望的结局。
此外,电影同样试图用两条感情线表达万年不变的感情主题。
萨沙与爷爷的祖孙情,萨沙与父母,船长与二副弟弟的亲情,以及萨沙与小船员情窦初开的萌动。
萨沙与爷爷不仅仅包含亲情,同样包含相同理念的理解与传承。
萨沙在最初作为贵族女孩保留爷爷的手稿,维护爷爷的名誉,戴上爷爷送的耳环,她以自己的方式表达对爷爷的爱与留念。
当她选择踏上寻找伊尔金号的旅程时,外物都显得不再重要了。
因为她已经传承了爷爷最重要的东西。
最后,爷爷的航海日记给阴阳相隔的祖孙最后的道别机会。
萨沙得到了爷爷的爱的反馈。
萨沙的父母如千万世俗父母一般,以自认为好的方式对待子女,甚少关心她们真正想要的。
他们和船长哥哥一样,不懂表达自己的爱,甚至很多时候他们同样不明白对自己最重要的是什么。
萨沙的父母一直以为职位,利益是最重要的,船长哥哥宁愿牺牲自己也不愿意损坏家传的船。
当面临可能失去的危急时刻,他们才终于明白什么是最重要的。
船长哥哥与二副弟弟身份的互换也让他们开始互相理解了对方,最终他们都选择了亲情的回归。
电影的画面也表现出了浪漫与现实两种风格的碰撞与交融。
当你第一眼看到电影画面时,你就会被其中包含大片拥有极高饱和度的色块填充的背景所吸引。
大面积的运用明亮的色块,使整部片子即使是在最低潮的时候也会让人充满希望。
而主角人设线条简单,但是表情细腻,动作流畅。
尤其是表现内心细节的小动作刻画非常细腻写实。
例如萨沙在决定孤身出走的前夜,赤脚站在阳台上,通过简单的线条变化,传神的表现出一个讯号,萨沙下定了某种决心。
阳台脚印的小细节也非常传神。
这部电影整体画风充满野性的生命力的写实风格,如油画般粗糙而真实的呈现,但又不乏浪漫细腻的细节描绘。
例如雨后初晴的阳光,大片冰川平原的野望,萨沙在火车上昏昏欲睡时脸上划过的光线。
这些画面的积累让我慢慢忘掉这是一部动画片,但是又不时的提醒我这是一部动画片。
浪漫与现实在画面与剧情中达到统一。
疯影工作室的创始人雅克-雷米-及埃尔让我想起日本动画大师宫崎骏。
他们都苦苦坚持着理想与某种执念。
对艺术的追求以及文化的传承让他们都无法放弃2D而选择3D这种更先进但是更浮躁的新技术。
疯影工作室作为一个不以利益为导向的另类公司,自成立以来以开放的平台,公平的机会吸引来自世界各地对动画有追求与理想的优秀青年创作人。
这直接导致他们充满活力的创造力与多变的风格。
他曾说过“如果我们把逗乐当做唯一参照的话,无论在艺术的哪一个门类,最后的结局都是文化必死”。
可是这种浪漫主义追求正经历着现实主义的冲击。
即使人们的观影习惯更倾向于浮躁,很难沉下心来欣赏一部艺术片,可是真正的美必然引发人们对美与细致的追求与体验。
正如及埃尔所说只要把自己擅长的东西做好,2D同样能得到认可。
当理想与现实碰撞,追求理想,触碰现实,对错都是别人的。
本来想给三星 多出来的一星给祖父 真的是一个很伟大的人 萨沙穿越暴风雪之后,平静下来的世界里看到了祖父化成的冰雕,那一刻真的要落泪了,我原以为萨沙会哭的,但作者却并没有这么安排。
后来冰块分开,萨沙和祖父越来越远,我也觉得很遗憾,那是与至亲之人的分离,可萨沙脸上却满足的神情,我这才知道,其实萨沙所要寻找的,只是一份信念,她的祖父早就死了,这是萨沙早就知道的事,最后看到的一眼,她已经很满足。
后来读航海日记,伟大的祖父,真的很令人敬佩。
并且不得不说 这样手绘画风真的是美到爆,里面的每一个场景都想截图下来,看的真的很心情舒畅。
这个故事的有趣之处,它讲述北寻的冒险,却花了近一半篇幅,描绘登船前的准备。
养尊处优的萨莎,从一开始起不来床忙不过来上菜,开始体验底层市井日常琐事,最终,她起得比胖老板还早,黎明前微亮的天空,她提着煤油灯,精精神神地开始了新一天。
影片用一组蒙太奇段落,配上慷慨激昂的音乐,简短地呈现了这一改变的过程。
从心理层面上去理解,只有这样的萨莎,才具备了出征远航的资格,做好了经历风雨的成长准备。
除了慈眉善目的酒馆胖老板,船长兄弟,少年水手,每一位配角都有着相当鲜明的形象。
尤其弟弟一开始是个骗子,但后来被萨莎所动,又和她和解。
它表现着生活中虽有冷酷的一面,但也会出现温暖的好心人,而好心人的出现,需要你先以一颗好心展示给生活。
当世界的镁光灯频频投射在日本与美帝的动画电影上的时候,一方面对美帝3D动画精致到毛发的根数,精致到与真人无异,另一方面又是日本又将林林总总的动画类型都几乎做到了极致。
而此时我泱泱大天朝正在为中华动画之崛起而日夜奋斗,众口嚣嚣,好不热闹。
然而穿过整个亚欧大陆,毗邻大西洋的法兰西,却安静地创造着艺术,一如百年前的启蒙运动和文艺复兴时期。
法兰西的大师与匠人们是如此富有浪漫与诗意,每一部动画都美得像一幅流淌着颜料的河。
有承袭了各个时期画派风格的《画之国》,有剪纸风格的《王子与公主》,更有水彩动画《艾特熊与赛娜鼠》。
不仅如此,法兰西的故事从来不止步自己的国界,他们像游吟诗人那样讲述着阿尔及利亚的女孩与爱慕着她的猫的故事,讲阿拉伯抛开种族歧视的兄弟们的故事,讲伊朗的悲喜,讲英格兰落魄的魔术师。
浪漫起来的时候气势磅礴,可以惊涛拍岸也可以风起云涌,稍一正经又立马表现出巴尔扎克、福楼拜那样的现实主义的血脉的延续。
法国的英雄与先哲太多了,所以他们可以更有底气,同时更加纯粹稳重得去创造艺术、去吟唱古老的歌谣、去讲述诗意与现实胶织的故事,而不仅仅是电影。
以上这些观众都可以在《漫漫北寻路》中感受到。
这是一部法国动画,讲述北境之国俄罗斯的故事,关于爱,关于执着,关于梦想。
仿佛坠入某个自己不知道派别的北国画卷,前有鹅毛大的雪,呼啸凛冽的寒风,冰山轰然崩塌乃自最后海阔天空的震撼,后有女孩坚韧倔强的眼神,有女孩拉着缆绳瞭望大海与海鸥、她伫立片刻斩断犹疑后留在雪中的脚印,那份细腻,又时时让人动容不已。
我仿佛见到一个法兰西的老头子靠在沙发上,抽一口烟斗,用几支画笔,用光和阴影讲述了一个女孩追随爷爷的脚步远去北极的冒险故事。
他咂咂嘴,坏坏得笑着。
我无法用言语来形容,也无法用电影的标准来评价,只因它更接近于一件艺术品。
它有凛冽寒风的痛楚,有跨越生死距离的深情的爱与思念。
它们让你久久得动容,只因为它美得如此纯粹动人。
如果用一句话来概括这部动画电影的剧情,我想会是“不想当水手的姑娘不是一个好服务员”或者“年轻的贵族女探险家养成记”,但这样的话语太过简单和嬉闹了,其实短短的80分钟里包含了太多故事和深厚的情感。
或雅淡或浓墨重彩的2D水彩手绘风格用来表现北欧风情很亮眼,沙皇末期时的俄国,高大的宫殿式建筑,盛大的舞会,双轮马车、蒸汽火车和多桅汽船,原野的寒冬景象,还有更多的场景是海上和冰原上的冒险,用偏冷色调的水彩色块描摹这些恰到好处。
而且,这个探险故事讲得还挺精彩,处处扣人心弦,观者就像随着那一行人一起冒了一次险,踏上归途的时候,心还在激动着。
不允许女人登船的挪威号上出现萨莎身影的时候,有意思的航海故事随之而来。
历史上,在大航海时代,技术不够发达的时期,出海是件极为冒险的事,死亡率高得惊人,出海的船员多是亡命之徒、强盗、囚犯、赌徒等等,有钱的上流阶层可不会白白去送命,可以想见旅程的艰险。
萨莎在船上的生活能让人一窥那个时期汽船的构造,海上航行的风险,还有水手们怎样齐心协力在船长的带领下渡过难关。
水手真是个特殊的职业,他们是与风浪搏斗的自由之子,受教于渊博的海洋母亲,也被这狂暴的母亲狠狠教训,航行是光荣与痛苦兼具的征程,而萨莎凭着能力和机灵终被视为水手的一员,她金色的长发在甲板上迎风飘扬、船舷外是灰蓝的无际大海的画面格外美好。
为什么萨莎从没考虑过自己女孩子和贵族的身份?
她为了亲情,为了信念,还有对自己拥有的那些知识的自信,她不会成为累赘,而是去做一个得力的帮手。
她和他们是两个世界的人,如此的不同所以相互有强烈的吸引力,消除了隔阂后是融入他们,一起完成一场不可能的冒险。
当航程被迫转移到陆上,风暴、冰雪、食物短缺和极寒的环境更是对人极限的挑战,不由得想起到南极探险的斯科特小队的遭遇,对未知世界的探索渴望总会引领着勇敢的人去冒险。
情急之下,萨莎被质疑方向是否正确,被濒临险境的水手们指责,虽然有巧合得有如神助的成分,他们最终克服了险阻到达了目标。
冰天雪地里的人们是寂寥的,一旦遭遇不测,恐怕再也不会被找到,生存本能与死亡威胁的对抗从没有这么强烈地被凸显出来。
可是为什么人们还是像飞蛾扑火一样将自己投入险境?
为什么要去冒一些完全可以避免掉的险?
萨莎像追随探险家祖父的脚步一样毫不犹豫地出发,血液里燃烧着熊熊的烈火,未知的世界是有魔力的,为了荣誉也好、利益也好、信仰也好、好奇也好……必要踏上那土地,亲眼见到那未曾经历过的景象,说一句“好美”,天风远了,风暴停了,汪洋奔涌,冰川恒寂,落日熔金,此情此景抵得掉所有跋涉的苦痛和生存的考验。
不问为什么,山在那里,看到了它,听到了它,也懂了它。
打分大概是7分整体画风还挺不错的一部动画,这种带一点肌理效果的色块风结合较宽的画幅,在表现大场景的时候表现很好,特别是海,冰川和天空,能很好的体现出这类比较辽阔的场景的壮美之感,这种少见的画风还是能带来很不错的视觉观感的。
但是,画面再精美也不能减少作品中出现的许多问题,先不说很多人提到的青霉素和口对口呼吸的问题(这两个被发现的时间晚于电影的时间线)就放了几年的船不仅没坏还能开也挺神奇的,后面女主在一片大雾中突然就发现了爷爷也有点唐突,而且他还因为冰川断裂飘走了(主要是那段的刻画像是女主在做梦,但是却是真实的)。
除此之外,影片因为时长较短,个人感觉节奏的把控和篇幅的安排有点问题,就以女主出发前为例,它将很多情节用在刻画家族的衰弱和王子对她爷爷的鄙夷,我觉得有点多余,这里的篇幅完全可以用于刻画爷爷和孙女的情感上,女主的远航其实很大程度上是因为爷孙(爷爷和孙女的简称)的情感和羁绊,然而这部分刻画的太少了,有点铺垫不足,全片中这条这么重要的情感线表现欠佳,而且前面那个王子对女主爷爷和她们家族的敌视也很奇怪。
再还有,我觉得女主和那个小船员的爱情线也有点多余,并不是所有的电影都需要“爱情戏”,我个人感觉这个爱情戏完全是为了对应前面的,大家想让女主和王子结成政治婚姻的反抗而已,表达所谓的“婚恋自由”,但是前面也提到了,这样的剧情放在一个本来篇幅就短的冒险篇中,有点多余。
全片中,最打动我的,可能还是爷爷的那种探险精神,也很可惜,这条线也是暗线,描写的非常少,即使这样,在影片的彩蛋中,看着那个小旗在冰川上飘扬,还是挺感动的,但是!
你居然给我吹走了?
感动的情绪瞬间被打断,甚至有种被人踩在地上摩擦的感觉,人不应该,也不至于,真的不至于。
《漫漫北寻路》是由Rémi Chayé执导的一部影片,由Diaphana Films发行。
19世纪末,在众人的欢呼中,萨沙的祖父阿廖金驶着达瓦伊号前往极地探险,却再也没有回来。
在以祖父姓名命名的阿廖金图书馆里,萨沙向朋友讲述着祖父的事迹——“第一个穿过东北航道的第一个俄罗斯人”,带着尊敬且以祖父为傲的情感。
此时,沙皇的新顾问托姆斯基王子进来,带着嘲讽评论着阿廖金。
在萨沙的第一次舞会上,傲慢、以自我为中心的托姆斯基王子故意当众羞辱了萨沙。
父母亲也因此生气责罚于萨沙,并认为祖父的探险带来了灾难,认为萨沙让他们蒙羞了。
萨沙决定踏上旅途,寻找祖父的足迹。
一路上,在陌生的地方,遇到骗子,流露街头;被挪威号二副拉尔森欺骗,失去了祖父赠与她的珍贵的耳环;萨沙留在了白熊酒店打工,短时间内熟练了很多工作,在奥尔加的帮助下,萨沙成功说服伦德改变路线去北极。
第二天,他们踏上了前往北极的道路,萨沙了解船员们的情况,了解各海域情况,自学航海结绳。
途中在经历了风雨、食物缺乏以及伦德船长受伤的窘境之后,萨沙遭船员们厌恶,船员们把旅途中的不幸都归为萨沙的到来。
萨沙冒着风雪独自继续前行,最终看到冰冻的祖父,看到了祖父的日记。
找到了达瓦伊号,船员们也找到了她,与拉尔森和解,受到了所有人的肯定。
返程路上,萨沙看着祖父的日记、挪威号上船员们的日常,露出了微笑。
——————————————————2D油画风格、鲜明的色块,人物的心境和经历也随着电影中阴影光影的变化而变化,画面舒适,细致,带着古典俄罗斯气息。
漫漫寻北,一个女孩的执着,一系列的冒险,不断坚持、努力。
爱与希望,追求,励志,感动。
漫漫寻北,执着与前行2D油画风格,无线条仅有轮廓,给人以独特的感觉。
细致,鲜明的色块,让刚开始悲郁场景显得没那么压抑,运用恰到好处的阴影来表现着人物的情感变化。
不过,19世纪的青霉素就很有槽点,电影还有其他bug——————————————————伦德:“我永远不会放弃这条船”奥尔加:“有人拿走了你的耳环,你就这样回去了?
”
【多图预警,多图预警,多图预警】“女人啊,你的名字是弱者!
” 是我看完这电影后最深切的感觉。
说实话,我在电影中途就担心女主会不会被船上水手给强暴,幸好没有。
(这样一部浪漫唯美的动画片,我能有这样的想法……真是为内心的龌龊汗颜……)电影制作精致,画面优美,我就不夸了。
动笔写影评最主要的原因是电影最打动我的主题——【一个女孩在各类困境中的成长】电影里,女主和女伴的出场是跑进一个图书馆,女伴台词是:我的新裙子/手链好漂亮/大家都渴望嫁给他……
但女主的台词是:因纽特人的符号 / 太平洋和大西洋之间的东北航道 / 我祖父的梦想是到达北极。
于是,这个与别人画风完全不同的girl就这样成功引起了我的注意。
紧接着就出现了这面“小小的旗子”,一个重要的精神符号:她和外公的信仰与坚持。
当这种坚持成为了被别人嘲笑讽刺的对象,她想要做点什么。
于是女主遭遇了各种困难,难度系数一路走高。
这些困难我们在生活中都有可能会遇见:【困境一:你身边人的不怀好意】当众被羞辱+梦想破碎+你道歉了也没用,贱人还是会继续大嗓门嚷嚷着你的过错。
比如,某个傻B老师总会在课堂上让你出丑,有些人总会恶意的折磨你,奚落你,揪住你的小缺点,狠狠的嘲笑你。
你男朋友和你闺蜜搞在一起,两人当你白痴。
你把爱情给了这个男生,可是交换回来的就是他把你的心撕成一片一片,毫无愧疚的毁了你最好的青春,最纯的爱情。
生活里总是有些心怀恶意的人,表面挂着微笑却在暗地里愚弄你,从内心深处想看你出丑,太多人因为某些你想不通的理由或者一点点小事就对你怀恨在心,要毁掉对你很重要的“第一次舞会”你委屈,你完全不知道为什么自己要遭遇这些事情,为什么这些人会这么对你,是不是如果自己漂亮一些,家里有钱一点,父母社会地位高一些,就能不被人欺负?
电影告诉你:不会。
(电影里女主家是伯爵头衔,还是被“王子”刻意羞辱)你能怎么办?
如果你是女孩,你可以哭,可以软弱,这没什么的。
(看这个奸笑的表情多标准)【困难二:来自家人的责难】家人的指责+父母不相信你,你只能孤军奋战
父母的责骂没什么要说的,“父母”两个字似乎就是一切的原因和答案。
但也正因为是父母,你才渴望从他们那里得到支持和保护。
让父母失望这件事是所有人都不愿意去做的。
但是有一天,你忽然发现,父母伤透了你的心,他们站在了你的对立面,你怎么办?
如果你是女孩,你可以哭,可以软弱,这没什么的。
【困难三:你要面对陌生的环境,陌生的人】陌生的旅途+不怀好意的陌生人+落魄的处境+被骗
(这个表情,啧啧啧)
(流浪街头)
陌生的城市没有依靠,没有安全感。
你得自己面对眼前的一切,为做出的选择负责,时刻警惕那些斜着眼睛打量的陌生人。
选择相信一个陌生人,需要很多智慧来支配勇气,所以缺乏前者的我们,都要付些学费才能发现自己曾经单纯的可怕。
我大学时曾在打工的地方认识一个女孩,那个女孩看起来热情真实,快人快语,性格大方,又是一个领导的亲戚,认识才几天就和我特别亲密,我也自以为遇到了一个朋友,结果很快就向我借钱,我什么都没想就把工资都借她了,然后这个人就再没来过公司,自然也再没联系过我,放心,钱也肯定没要回来。
还有一次,也是上学的时候,放假坐火车回家,当时火车座位还是4个座中间有个小桌子那种。
我对面坐了一个中年大叔,和周围的乘客热情的聊天,完全不像个坏人。
他也找我聊天,问我的专业,未来就业之类的问题,动不动还来个小幽默,把我和邻座的妹子逗笑。
最后他还给了我们名片,非要加QQ好友。
后来这个大叔在QQ上传给我的图片,让我第一次真情实感的使用了“变态”这个词。
(骗子总能找到你的脉门,让你觉得似乎只能依靠他才能解决问题)
别指望别人的同情心,发现你被骗的遭遇,他们可能更想嘲笑你脑子进水了。
被陌生人欺骗,最后要怪只能怪自己愚蠢。
如果被骗了些身外之物其实是最好的结果。
假如重要的东西被骗走了,你怎么办?
如果你是女孩,你可以哭,可以软弱,可以放弃,这都没什么的。
这是女主蹲在港口,第一次在电影里流泪。
【困境四:用工作换取生存空间和认可】工作+工作+工作+工作在饭馆
在船上干活
干活
干活
你得自己挣钱养活自己,证明自己还是有点用处。
真正在乎你健康问题的人,除了父母就是你老板。
毕竟人家付钱让你干活,你还是需要有个好身体。
经历的痛苦上过班的人都懂,在工作中没受过委屈的人几乎不存在吧。
人在工作中遇到的人性丑恶真的太多了……唉……如果你是女孩,你可以哭,可以软弱,可以放弃,这都没什么的。
【困境五:你要争取自己应得的机会】据理力争+表现自己+应得信任+获得机会
电影里女主据理力争,终于获得了上船的机会。
可生活里太多职业女性就因为这个坎儿过不去,成了常年的基层员工。
我们可以把遇见的每个幺蛾子摆平,可以尽职尽责尽善尽美的完成工作,但是一旦要向领导们“展示自己,赢得机会”就怂了。
“这个事谁负责?
” “这个提案谁去主讲?
” “这个培训谁来负责?
” “谁愿意来分享一下自己的心得”“谁有什么问题吗?
”一到这种展示自己的时候,我们很多人本能的就会退缩。
“你今年表现的挺好,我也很看好你,但是我觉得那谁谁更适合这个职位/奖金明年肯定全额发/你还是得再磨练磨练……” 对女人画大饼特别容易,因为女人很顺从,为了自己的利益去争辩好像就不是女人应该干的事。
因为你是女孩,你只能在平时努力工作,在机遇面前微笑礼貌的接受一些不公平的安排。
所以,你可以哭,可以软弱,可以放弃,可以回家当家庭主妇,这都没什么的。
【困境六:被无端质疑,甚至被辱骂】无端揣测+辱骂+不公平的对待
当船员缺少食物,女主把自己的分量送给男孩。
但有一次因为别人挑衅打翻了盘子,男孩没吃上饭,他立刻就背叛了女主的友情。
看到这个细节我真觉得电影好棒,没有刻意美化任何东西,是,很多人就是这么个现实的玩意。
(一切顺利的时候花式撩妹)
(女主分享食物)
(事件来临时,这样一个嫌弃的眼神就足够了)“就是因为你个扫把星,害的我也跟着倒霉”,“还不是因为你不听话,XXX病了都是因为你!
”这样的台词常见吧?
无端端的把一切怪罪到你头上。
有些人只是需要找个发泄口,找个出气筒,于是你就这样被欺负了。
没什么理由,就是讨厌你,然后歧视你,排挤你,有的时候,全部的理由仅仅因为你是新来的,你和我们不是一个姓,因为大家都欺负你,所以你活该。
如果你是女孩,你可以哭,可以软弱,可以放弃,这都没什么的。
这是电影中,女主第二次哭泣。
在暴风雪中趴在地上流泪。
之后,故事忽然迎来了一个魔幻如梦境的阶段,一个电影的转折点。
她孤身一人迎战暴风雪和北极熊,随后遇见了外公尸体化作的冰人。
这片段可以理解成黎明前的黑暗吧。
如果你熬过了黑暗,你就进入了一个新的境界,得到了某种神秘的庇佑,一切会突然顺利起来,你似乎成了上帝的宠儿。
会在茫茫北极奇迹般地找到一艘完美的船,带你回家,开启一段全新的人生。
(放这张图,想说这一抹金色真美啊)如果你没有熬过来,你被重重困境+暴风雪或者北极熊吞噬,那么一切就这样了。
大多数的我们,遭遇了,经历了,然后就这样了。
还记得外公的那面小小的旗吗?
外公做到了,但他没能回来,这样的人生也许并无悔恨。
外公是笑着离开人世的,电影最后女主也露出一抹相似的笑容。
这种笑容来自内心深切的平静,只属于那些没遗憾的人吧。
故事在这里就结束了,导演没再告诉观众,女主赢得了奖金、荣誉、爱情。
没有这些。
真实存在的,只有爸爸的一个拥抱。
仿佛世界还是老样子。
我说的话没有讽刺什么,都是真心的,因为人生真的很难。
因为是女生,可以哭,可以软弱,可以放弃,可以撒娇,可以依靠男人,可以少女心,可以退让,可以感性,这都没什么大不了的。
也有些女人选择了坚持,坚强,这些新的选项是迈向成长的一小步,人生还有大大小小太多的困境在前头等着,等我们终于支撑不住流下眼泪。
在擦干眼泪之后,有些人依旧去选择坚持、坚强,选择去北极的中心插上一面小小的旗子,只有自己和上帝才知道的小旗子。
其实这也没什么大不了。
但之后再有烂人对她们说“女人啊,你的名字是弱者”,就会被时间狠狠地抽上几个大耳刮子。
#漫漫北寻路#好的动画电影,离不开好的故事、好的画质、好的音乐,三者缺一不可。
最近看的醉触动心弦的电影,故事鼓励人心,充满正向意义,以贵族女孩离家出走追寻祖父的足迹展开。
这个故事,关涉成长、关涉梦想、关涉执念。
最让我心潮澎湃的是萨沙最后找到了死去的祖父的遗体,完成梦想中的拥抱,而冰层却在此时裂开,萨沙和祖父分开。
这一刻,从童年起就对祖父遇难、达瓦伊号沉没抱有怀疑的祖父,在这一刻,才真正的对多年执念放手。
什么是成长的标志?
真正的标志,是对以前的耿耿于怀说再见。
只有真正的放下,才能成全未来的自己。
励志的剧情,很适合因为失败而耿耿于怀一月的我。
只有放下过去,我才能真正正视现在的自己,才能正视失败,这才是我往前看的第一步。
放不下,如鲠在喉。
这部电影的导演是大名鼎鼎的雷米沙耶,曾经拍过画中国,凯尔经的秘密。
故事情节的把控非常紧凑,感情的把控也很到位。
其实一个电影,情感把控不到位,过分煽情和过分冷硬,都会成为故事的硬伤。
这里,萨沙对祖父的情感、被骗走全部的钱、面对船的毁灭,萨沙的情感拿捏的恰到好处,抛弃了小女孩的放任,突出她的坚强。
这种坚强,其实源自她伟大的人格,不屈不挠、不卑不亢、坚持梦想。
有这种人格,在什么境遇里都不会失败。
在什么情况下也不会被失败打败。
相形之下,我的怯懦,显露无疑。
这部电影音乐选的非常准确。
音乐是故事情节和人物性格、感情塑造的非常重要的因素。
在选背景音乐上的确彰显导演非凡功力。
女主角原本是一个贵族小姐,温室花朵。
不满足于被人安排的生活;想要证明自己的看法是对的,只有一个办法,就是证明它是对的。
她追寻着爷爷的探险精神, 走上了独立和证明自己的道路。
过程中,经历了诸多自然困难、人为阻拦,但都没能阻挡她的决心。
她被骗,被欺负,被误解。
被嘲笑,被讽刺,被孤立。
但她从没有放弃, 不断地改变自己,适应新状况,新生活。
就像老板娘说的:为了坚持自己的理念,你可能要做出某种牺牲。
担心,女主角会不会被这里面一群水手给强暴(不过……这样一部浪漫唯美的动画片,还能有这样的想法,真的要为自己内心的龌龊点赞啊……)
一般
故事和画风比较清淡,人物和环境的对比度不是很强烈,大白天观看的话容易错过很多细节~俄罗斯小姑娘圆圆的脸蛋还挺好看的~
真的像手工画出来的一样的画面,很美,故事内核是动漫常用的为梦想而坚持并取得成功,少了些奇幻色彩,看得出剧本还是很扎实的。然而故事设定得更像是一出人间奇迹,现实的根基太深,无法像那些天马行空的设定般轻松。尤其是后半段,节奏上很赶,人性的刻画肤浅而乐观,不仅难以教育人反而有误导之嫌。
灵魂之作!
二维画风,留白的构图和色彩的运用想到很多早年的动画,故事略平俗
看看这样的好动画才是正经事
画风设色都很棒,但故事性还是稍弱,剧情太传奇向了而人物不太能托住。另外人工呼吸法历史bug乱入。
画风舒服,故事一般。
手绘描本既视感,画面美到窒息,色块勾勒和明暗呈现相得益彰,很好的推波故事进程,衬托人物情绪,用一次任性的离家,漫无归期的冒险征程,克服种种困难,突破艰难险阻,来侧面叙述成长的寓言。祖孙之情和前行勇气,搭载细腻画风,让气氛渲染特别动人,但点到即止,绝无煽情之嫌。朴素极简风,自由浪漫
非常棒的画风和故事线
画风美
很传统的路子,从题材到技术,都像几十年前的作品
含義比邏輯更大份量。絕美的畫面之外,失落的是什麼,尋找的是什麼,最終超出了家庭範疇,打開了世界天空。其實很歐洲。北極點是一個夢,但或許過去了。
No.2099
纯浪费美术了
剧情不错,粗中有细
画风让人耳目一新。一开始节奏略快,尤其是圣彼得堡部分,萨莎和老阿廖金的情感都还没来得及充分铺垫就迅速转入离家出走。从酒馆打工开始渐入佳境,酒馆主客之间的人情味、历经波折的海上历险、航海日志和老阿廖金征服北极的闪回。在寻找祖父的过程中,萨沙对祖父的理解也不断加深,和一路上筋骨体肤的外部磨练一起,完成了一个少女的成长史。
故事简单节奏紧凑。征途是星辰大海,浪漫至死。
抗婚去极地探险,大色块没有描边