江湖告急

　　电影的指涉对象可能是外在的，但主要的沟通方式是内在的。

无论演者或观者如何理解一部电影作品，在他们极具个人化的解读过程中，他们仍然能在某种程度上达成一致。

　　《江湖告急》虽然貌似一部黑帮类型片，然而其表达方式的另类，荒诞和黑色幽默，使影片的意义指涉已经脱离了传统黑帮片的暴力，血腥和纯粹江湖义气的藩篱，转而追求一种特殊的生存状况下，一个特殊的群体的集体无意识。

正如编剧兼监制之一的钱小蕙所说：“这部不是黑帮片，只不过是我们眼中的江湖世界，而江湖不过是一个舞台，所有东西都是虚幻、假象，所以海报要梁家辉得意地跳着舞，用这个画面道出了影片的中心”。

　　影片以黑帮老大之间的激烈对峙开场，然而平静的镜头剪辑有意无意使应该酿造的紧张气氛隐约消弥于无形，尽管梁家辉高踩在酒桌上手持酒瓶大声呵斥，然而周围旁观者的不动声色，以及台词的莫名其妙，将一场原本可能喊打喊杀的一般逻辑转变成一种痛快淋漓的诙谐和幽默。

　　接下来就是一段忍俊不禁的舞蹈，梁家辉得意洋洋，心满意足的翩翩起舞，一边忘情地跳舞，一边还告诉大家，当老大不过时不时给小弟们争争面子也就行了。

通过画外音的陪衬，我们看到，作为江湖大佬的任因久不仅是所有事件的主角和当事人,同时也是一个旁观者和事件的讲述者。

如此，通过叙事方式的移情手段，观者的心理线索也不知不觉随同任因久的娓娓道来而成为影片叙事的一部分。

　　任因久的江湖自白，以及在黑色舞台上的夸张表演，为整部影片的虚妄荒诞提供了最直接的注解。

当身为警察的叶伟信煞有介事的通知任因久有人意图谋杀的时候，谋杀马上就降临了。

第一流的狙击手的射击造成了对任因久生命最大的威胁，在如此危险的局面下，任因久竟然还执著于作为江湖帮会龙头老大的面子，对于追查凶手和幕后指使者的指令，也要起一个和他的位子一样威风八面的名字：“江湖告急”。

外在的危机状态与漠视危机的心理形成了巨大的反差，反差的后果，不仅给观者造成一种虚无的错觉，对于在场的任因久和那帮无聊的兄弟，也仿佛置身于电影之外，意图以局外人的视角叙述某种当前并不存在的事实。

　　影片往后的发展进一步说明了黑社会生存状态的荒谬。

虽然打斗、枪击等等亦真亦幻的场面不断展现，黑社会内涵的种种元素也在影片中全盘托出，然而，从影片有意识的对黑社会神经质的描绘，我们看到的仍然是一幅个人心理生活的画面。

对于作为故事讲述的核心的任因久，同时也是作为影片心理主体的任因久，影片画面中所显示的一切，都或多或少的打上了他心理发展的烙印。

对于江湖的诸种非理性的事实，任因久最终所期望的是从内心挖掘生活意义的方向。

因此，回忆，便成了他找寻意义的重要线索。

　　吴君如所扮演的苏花在影片的位置，有些类似于《搏击俱乐部》里的玛拉。

在《搏击俱乐部》里，当杰克的生活陷入混乱和身份错位的时候，只有玛拉是唯一能将杰克从人格分裂的状态下解放出来的人。

而任因久逐渐看透黑社会的虚妄之后，身份在场的同时又爆发着身份失衡的危机，在重新定位找回生活意义之前，苏花是最清醒的一个旁观者。

而且，在任因久的讲述中，与苏花的感情也是任本人所有生活中最理智的一部分。

　　如果没有关公的从天而降，任因久的生命早就已经到彼岸世界游荡去了，关公的出现不仅意味着影片的荒诞不经，同时也暗示在荒诞不经的同时，任因久死里逃生之后的生活，其实只是逻辑想象的一部分，并非真实的存在。

任因久之后的生命是一次死亡之后意义追寻的过程，是对现实不可逆转的命运的重新整合，目的，是让所有对自身存在意义并不明了的个体在假设的虚拟的空间里有一次认清生命本质的机会。

虚拟的任因久在虚拟的活着的时候，终于找到了自己在现实、在宇宙中的位置，而事实上，死亡在来临之前，是不会给一个人太多反省的机会的。

因此，从这部荒诞影片的叙事之中，我们渐渐脱离了黑帮题材的范畴，转而面向生活和生命本身。

　　《江湖告急》是近年来少有的香港另类影片。

其叙事结构完整流畅，故事脉络并不复杂，主要也就是一个人的生命过程，但当最后死亡真正来临的时候，黑色剧终画面又让人亦犹未尽，发人深省。

作为香港电影土壤里生成的这部影片，一定程度上也反映了香港电影人在危机状态下的自我反省，以及香港电影自我救赎的心理诉求，在香港电影史上，肯定会有自己的一席之地。

香港人可以拍《古惑仔》这种本格黑帮片，可以拍《无间道》这样的严肃黑帮片，也都可以拍《江湖告急》这种黑色幽默黑帮片。

总之黑帮江湖就是一种精神，自己屋里以干净简洁为主调的律师，都可以拿着黑帮漫画尽职尽责帮老大打工，境界太高了。

本来以为是笑点数不完的搞笑，谁知中途有情有义有泪了。

以为接下来要好好地深刻主题，又突然蹦出基情、蹦出非现实的关公。

以为最后是从此幸福平和结局，谁知又来悬念。

人生还很长，江湖更险恶。

既然出来混了，早就有所觉悟了，主角都明白的，你一个观众看到这里还看不明白？

发现导演对观众的想法摸得很清楚，很多地方都有和观众互动，仿佛导演自己也看得很开心。

随便记点笑点，看过的人都明白的哦：1、“他把我老婆的衣服拔光，拍了一套照片来威胁我！

”2、“别问我是怎么逃回来的！

我这辈子都不会告诉你！

”3、“你是谁？

”“关云长！

”“说啥？？？

”4、“其实我一直爱着你！

”（镜头说明一切...）5、“你这表上那么多钻石（砸不烂），什么牌子的啊！！

”“...劳施丹顿”还有很多很多。

时代变了，黑帮是不是也在变？

要用网络、要有律师、还要想“江湖”的英文表达。

然而不管外在怎么变，黑帮还是要有黑帮的规矩。

就像片头两帮人马谈判。

年轻人大言不惭说新黑帮要搞网络创业，最后还不是被老前辈砸玻璃樽。

那段红衣独舞，是在是妙。

一举手一投足都在表达：混江湖混黑帮，就要有黑帮范儿，那是什么都无法取代的。

你以为对于你身边熟悉的人、熟悉的事，都真的那样的了解吗？

梁家辉饰演的任因久是个典型的黑道大哥，够狠、够豪爽，也够讲义气。

他每天拜关公，拒绝收留投靠的小混混，因为他认为这种小混混因为原本的大哥不够力就跑了，实在是一点义气都没有因此他社团里面的人，都是讲义气的，他以为。

在一次遭仇家追杀的场合中，只剩下保镳张耀扬和梁家辉两人，张耀扬极力劝梁先走，毕竟这个世界上总有人注定是要为他人牺牲！

　＂这就是义气啊！

＂梁家辉心里想。

只见张耀扬语气一变，说：＂有句话，现在不说恐怕以后没机会了，其实，我爱你＂你以为这是义气吗？

不是，这是爱情。

在张耀扬的提醒下，梁家辉去探了曾志伟的监，曾志伟也曾是梁身边勇猛的手下，一次失风入狱，想来梁很久都没探监了，对曾是满满的愧疚。

曾志伟却表示知道梁家辉在外面忙，还感谢梁照顾他的家庭，这种几近愚忠的表现，在在加深梁的心中不安。

陈辉虹是梁的师爷，认识十几年后，梁才第一次到他家，才知道原来他会抽雪茄，喜欢搜集小丑图样的扑克牌（让我想到<<纸牌的秘密>>），还在苏富比买了名画。

但是梁没看到的是，陈辉虹心里觉得师爷这个职业，也就是帮人打一份工，无所谓义气、忠心。

这时关公显灵了，来到凡间的关公，无法理解何以梁不肯跟其他社团化干戈为玉帛，反而被梁家辉讥笑只有当老二的思考，他感到失望。

正抓到梁在外头养了小三的吴君如，感叹着爱情不再的同时，竟然发现关公也懂爱情，不然千里送嫂为何要月下读春秋？

横跨两千年的二人，在游泳池畔似乎也有着共通的心情。

剧情最后，基哥的遗孀龙婆，含泪诉说孤儿寡母被欺负的辛酸，转面却露出机心的阴笑，你以为的俎上肉角色，还不知道是谁在扮演呢？

简单的道理，用黑道片来包装，在加上一些突兀的片段，很容易被认为是恶搞片，毕竟关公突然出现、保镳突然跟大哥告白，都不应该在这种电影里面出现，但我反而觉得很有意思，如果不是这样描写，我们实在太容易把一切看的简单，其实，你真的了解吗？

很久以前就想写这个话题了。

有一阵子沉迷于黑帮片，《暗花》《枪火》《一个字头的诞生》等类型的看过不少。

我不太明白黑帮中的兄弟情谊为何能那么坚固，动不动就堵枪眼挡刀子的。

古有“士为知己者死”，但我知道现实中的黑帮不过是个利益团伙，电影总是会夸大江湖中的义气，把黑帮讲得跟吃了藿香正气丸似的。

自从我看了《江湖告急》，腰不酸啦，腿也不疼啦，有些事儿就明白是怎么一回事了。

黑帮老大任因久在遭到仇人围攻时，他的保镖阿愉拼命保护他。

挡他们躲到一条巷子里时，阿愉提出牺牲自己保全任因久。

“你不能有事。

久哥，有些人，注定是要为别人死的。

”任因久说：“出来混早预着了。

”阿愉迟疑着说：“有件事，我想说很久了。

其实我一直……一直……都爱你。

”任因久傻掉了，我也傻掉了，原来还有这种可能性啊！

偏偏任因久是梁家辉演的。

这位影帝出演的角色为我们这群90后津津乐道的，不是《情人》中的中国情人，不是《新龙门客栈》中潇洒深情的大侠周淮安，也不是《东邪西毒》中为情所困的黄药师，而是《东成西就》里嗲声嗲气寻找“真心人”的段王爷和《九二黑玫瑰对黑玫瑰》里的娘娘腔神探吕奇。

当段王爷男扮女装载歌载舞时，小朋友们都乐疯了。

从那以后，“梁家辉这个娘娘腔”的观念牢固地盘踞在我的脑海。

以至于多年以后，当我看了一篇《春光乍泄》（王家卫的同志电影）的影评，看到“黎耀辉”这个名字，就条件反射地以为是梁家辉演的（那时还没看过《春光乍泄》）。

而阿愉的扮演者张耀扬，由于他演太多反派了，所以我打小就不喜欢他。

并且他的长相也有种说不出的奇怪，有演变态狂的潜质。

所以这两位兄台在危急时刻上演了这一出，我倒也不太意外。

只是突然联想到，黑帮里，“有多少兄弟可以乱来”？

仔细想想，黑帮同性恋史并不算短，东方不败就是其中的翘楚。

大家一群兄弟枪林弹雨出生入死，过的是刀头舔血的生活，自有一番战友的惺惺相惜。

再加上有些人是天生的领导者，比较会照顾别人。

这时哪位兄弟要是心中一软，爱慕之情就诞生啦。

《霸王别姬》中的程蝶衣，不正是因为师兄把受罚受冻的他拉进被窝取暖，才爱上师兄的吗？

其实我觉得加入黑帮的人比较容易陷入情感沙漠。

古代的江湖所吸引我们的是英雄气短儿女情长江湖豪气快意恩仇，大家倒比较像敢爱敢恨的青少年。

带老婆闯荡江湖太麻烦，除非老婆像白素那样智勇双全。

找个固定的姘头成本又太高，没准冒死搞来的钱还抵不过人家一次逛街。

女人不太懂得男人的江湖，所以黑帮男人多是对他的女人炫耀自己的威风，而那些辛苦那些意气那些阴谋野心更与何人说？

最后的慰藉只能从兄弟身上找寻，毕竟大家一起闯过来，心知肚明。

那么对了解自己的人产生感情就是很正常的了。

这感情强烈到足以为他死，摆明了就是爱情嘛。

所谓义气，常常强调“有福同享有难同当”，“不求同年同月同日生，但求同年同月同日死”。

桃园三结义也不过这个档次。

而爱情就是：我死，为了让你活着。

许多黑帮片里都有类似的台词：“我掩护，你快走，快走，不要管我。

”其实这早已超过义气的上限。

因为那个自愿赴死的家伙，有一个那么那么想要保护的人啊！

（这话很呕像剧）同性恋这种事是在成长过程中慢慢发现的，有些人十几岁就踏进江湖了，很难说他会受到什么诱导。

因此我严重怀疑，所谓兄弟情谊生死至交，是不是一种非典型爱情呢？

哎呀呀，居然发现这种事，真是给黑帮抹黑了呀！

不知道有没有人跟我一样觉得这其实是一部政治隐喻很浓的影片。

时间上的设定，任因久得知有人要杀他的时间是97年6月29日，他将会被杀的时间是接下来的24小时内，这24小时，恰恰就是HK回归前的最后24小时。

开篇的这个时间设定，就已经很点睛地提示了。

任因久，其实就是代表着HK人，而他身边的各种势力，各色人等，也很可以对号入座的看成是影响HK的各种势力。

任因久的迷惑，其实就是HK人的迷惑，对前途的迷惑。

有不知何许人要取任因久性命，因此任因久很迷惑，也想方设法想要找出对自己未来会造成重大影响的势力；而回归后HK何去何从，未来会是怎样，HK人也很迷惑，回归前各种势力包括英中两政府，HK内部的各左派右派政党（在影片中可以代入为其他黑势力，师爷，苏花等人），纷纷施展解数，明争暗斗其实很厉害，因此也让HK人不由得对前途问题产生些许担忧，在看不清前方道路的情况下，甚至如任因久般期望于神灵庇护的消极（影片反映出来就是关公的突然降临），因此，正如影片最后也没有交代是谁的策划，HK人也无法清楚谁能带领HK继续前进，就算是逃离HK（任因久携苏花回到英国，可以对应回归前的移民潮）也不能消除（任因久在英国仍然会有一支枪对着他的头）。

本片拍摄于2000年，此时回归已经3年，已经有足够的时间让HK人可以回顾回归前的那段迷茫时光。

先说明一下，我不懂电影，没看过多少片也没读过什么书。

这篇胡诌的文章是我突发奇想写成的，所有的观点都只是我一厢情愿的理解。

全文三千字左右，其中有两千字废话。

写出来只是为了满足我的表达欲，随意看看就好了。

❗剧透警告❗ 前几天突然认真思考了一下我喜欢《江湖告急》这部电影的原因，其中最重要的就是结局的最后一个镜头。

反反复复看了四五次，始终觉得那个镜头是神来之笔。

在任因久和苏花畅想未来时，瞄准镜对准任因久的后脑勺，这是一种逃脱不出宿命的象征，前面大篇幅的戏谑和无厘头直到此刻突然升华为一种命运的悲凉。

虽然之前的情节时刻都在铺垫，但镜头切换的这一下还是会狠狠敲打观众，让他们震悚、让他们明白任因久想退隐江湖绝非易事。

狙击手最后一刻闭上的眼睛、戛然而止没有道破的结局，再加上这部电影特殊的叙事方式、似幻似真的故事情节，都给观众留下无限的想象空间，带来多种不同的解读。

这篇文章的标题——“荒谬、戏谑与悲凉”，也是由此而来。

如果单纯把《江湖告急》看成是一部喜剧电影那就大错特错了，密集的笑点和荒诞的情节不过是为了包裹内里蕴含的讽刺与悲凉。

它是对传统江湖道义的反叛，推翻了黑帮电影一贯的套路，进而衍生出对“忠义”二字的反思。

在《古惑仔之人在江湖》中，靓坤有一句很著名的台词：“‘忠’就是一把剑插入心中，‘义’（義）就是我是羔羊”。

往常的黑帮电影里，正派人物总是讲求忠心和道义的，为了社团的稳定和领导人的安危他们赴汤蹈火在所不辞。

靓坤这句台词很明显也是对忠义的怀疑与否定，所以他理所应当地成为了《古惑仔》里的反派角色。

《江湖告急》不同的是，作为主角的任因久完成了一次从抛弃忠义到重拾忠义的过渡，这种复杂的行为让他很难被明确地界定为是正面人物还是反面人物。

这也是一种很成功的刻画，他不是平面化的死守忠义的话事人，也不是背信弃义的奸邪之人，而应该立体地看待这个角色。

在我有限的阅片量里所能联想到的类似这样立体化的角色就只有《无间道2》里的倪永孝、《黑社会》里的阿乐和《旺角揸fit人》里的叻君。

不过相比起这三个角色，任因久显得更加温和一些。

很多人对这部电影的讨论点集中在于片里的关公到底是不是真实存在的。

有的人说关公的出现象征着任因久已经死亡，电影的后半段就是对任因久这个人物的完善或者说是他死前的幻想。

可我个人更倾向于关公是真实存在的，他是任因久心中忠义的外化。

在关公显灵救了自己后，一开始的奉若上宾说明他心中还是残存着些许忠义的，但后来因为执意要找出凶手而打算内部斗争，与关公意见相左，讥讽关公让他离开，从这一刻起，他便真正地抛却心中的忠义了。

直到任因久经历了后来阿瑜帮他挡子弹、去监狱探视阿卓、和苏花在饭桌上的谈话等等这些事之后，他才真正意识到自己失去了最原始的道义，并想极力挽回。

关公的出现是一条分隔线，把这部电影或者说把任因久的心路历程分成两个部分。

正因为有了这段情节，任因久的前后转变才显得顺理成章。

看到有个弹幕说这部电影是“意识流的黑色喜剧”，很难不同意这个定义。

电影的主线是任因久得知有人在24小时内要加害他，召开名为“江湖告急”的会议希望找出幕后真凶。

但这条明线背后潜藏着各种人物关系的纠缠，让这部电影看起来有些毫无章法，不过其实每段看似不相干的情节它们共同的发散点都是任因久这个角色，在这些情节中，这个角色慢慢被塑造、形象也逐渐丰满。

讲几个我印象比较深的点： 1、任因久和他身边人的关系电影里任因久的个人旁白对他身边比较亲近的人的介绍，和后面所展现出来的这些人的真正意图其实截然相反。

他其实并没有真正了解自己周围的人，而是按照自己的主观想法对他们做出判断。

他没有看到阿瑜是出于同性恋的爱慕对他舍生相救；没有看到自己认为的一心想当古惑仔的师爷阿伟，其实只是为了赚钱逢场作戏；没有看到苏花一直都很介意他把不能生育当作是一个笑柄；没有看到自己的情妇Jojo失去亲生弟弟之后需要的不是PRADA而是安慰……所有的这些不能一概而论说他识人不清，但某种程度也反映了他的自以为是和主观臆断。

这是一个很致命的弱点。

2、任因久和阿虎这段关系贯穿全片始终，很值得展开来详细讲讲。

根据电影里所提供的信息，阿虎原先是大口连的手下。

在电影一开头任因久和大口连的对峙中，任因久凭借其狠戾的手段成功还击了大口连的挑衅，这给阿虎留下了深刻的印象，因此后来他找到任因久说希望为任因久做事。

任因久对此的反应也很有意思，他先是在脑海里飞快搜寻了当天在场所有人的面孔并与阿虎的脸对应。

在这个情节之前，Jojo曾经拜托任因久照顾好自己在他手下做事的弟弟，他回到车上就忘记了她弟弟的名字以致后来间接促成了她弟弟的死。

但这里却展现了惊人的记忆力，很难不让人感到或许他只是把Jojo当作是生活的调味剂，而没有投入真正的情感在里面。

回想起当天的情形之后，任因久直截了当地拒绝了阿虎的请求，理由是阿虎这样做是对他大哥不忠。

这里我的理解是，任因久意识到把阿虎这种可以随时倒戈的人留在身边是一件很危险的事，不知道哪天对方就叛变为自己制造麻烦。

然而讽刺的是，他给出的理由是不忠义，但任因久在后来又背弃自己心中的忠义，这种表里不一却依旧能冠冕堂皇地指责其他人，也是一种对所谓江湖上忠肝义胆的否定。

后来阿虎受到基嫂的挑唆，带着女朋友单枪匹马就冲去与任因久决斗。

凭借自己没有什么策略的勇猛，最终搞得四人两败俱伤。

刚好这件事发生在任因久有退隐之意后，阿虎和女朋友的冲劲或许也让任因久和苏花想到了当时年轻的自己，摆摆手说“放了他们”颇为云淡风轻。

这段贯穿始终的关系在轰轰烈烈的激战中缓缓落下帷幕，如果没有两人的互动，这部影片将会失色不少。

3、关于“江湖告急”和结局兜兜转转又说到结局了。

电影的最后留了一个很大的悬念，就是任因久究竟会不会死。

狙击手在最后一刻闭上了眼睛，任因久和苏花会不会趁机走到别的地方去，这个问题只能留给观众去想象。

这部电影的特点就是它有很多的不确定性，可供解读的空间很大，结局无疑就是一个最大的谜团，包括任因久一直在追查的杀手，最终的身份也没有暴露。

不过就像电影里讲到的，既然选择了这条路，就应该预料到这个结果，是谁动了杀机已经不那么重要了。

江湖本来就不是一个风平浪静的安乐窝，古往今来只要有江湖的地方必然会掀起腥风血雨。

电影也是对传统江湖的解构：你所以为的忠肝义胆的兄弟其实各自心怀鬼胎，你所以为的弱者其实在幕后操纵全局，你以为自己恪守忠义其实早已背弃信义……“江湖告急”这个名字真正象征的不是一次突发的事件，而是长久以来潜藏在江湖内部的危机。

“出来混迟早要还”，坐享名利的同时也要付出相应的代价，道上险恶，江湖路远。

还有很多想法没说出来，比如和《无间道2》的一些对比、上面没提到的其他角色对任因久这个人物的塑造……很多很多。

我实在是太喜欢这部电影了。

直到今天一共完整地看了四次，每次都常看常新。

记得高三住宿的时候趴在床上补影评，写道“非传统类型的江湖片，融黑色喜剧、爱情、文艺、玄幻于一体的电影。

是一部看了简介就很感兴趣地点开，看完全片后喜欢到无法自拔的电影”。

现在也是这样啊，这次看还发现了几段致敬《枪火》《半斤八两》和其他电影的桥段，就当作是四刷过后的小彩蛋吧！

除了以上这些，精湛的演技和出色的配乐同样是让我很喜欢的因素。

韦启良的配乐太优秀了，之前看《爆裂刑警》的时候让我念念不忘的配乐也是他创作的。

每次配乐响起就会击中我心。

演技更不用说，每个人都贡献了极其完美的演技！

看完这部片之后我立刻爱上了梁家辉。

最为人称道的是电影里他和曾志伟的长镜头，职业水准体现得淋漓尽致，即使只看手部动作都能参透角色的内心活动，更别说加上台词和侧面的神态了。

这些细节单独拿出来写也可以写很多，改天再写吧！

　　这是一部黑色幽默的电影．电影以黑社会老大任因久（梁家辉　饰）回忆为主线，侧面描写他在没有忠诚义气的黑社会里与兄弟，仇家，妻子，情妇的纠纷与磨合．向我们展现了一个黑社会的无奈．同时穿插着，与妻子苏花（吴君如　饰）的爱情．于是，受够担忧生活的任选择逃离一切愁痛，在充满爱情回忆的英国定居．　　任因久身边的两个贴身手下一个能文一个能武．任似乎也应该无所顾忌了，但是，聪明到多疑的阿伟对任保留三分，虽然喜欢混黑社会，崇拜真正的古惑人子，但是却不相信有忠义这件事，并且大量收集扑克小丑，来发泄不满；当人们认为真正的忠义出现时，足球冠军阿愉却告诉任他喜欢他．而忠义如阿卓者，早已锒铛入狱，苦于一片赤诚忠心无法给予；忠义如关公者，则持和平主义，不主张涉入这种暗无天日的打杀之中．一明一昧，一忠一悖，始终无法两全，两全也不合心意．　　黑社会腥风血雨，忠义可以让人求得一昔安寝．大哥总以为可以泡尽天下美女，可殊不知黄雀在后．老大玩完一个，又一个的时候，他的小弟也像遗弃无聊的一夜情一样遗弃他．找不到忠义找女人落．既然江湖上只有尔虞我诈，惟利是图，找个情妇．也许她给不了忠义，但是她能你信任，给不了信任给快乐．然而，女人的快乐不是白给的，她要她的好处．女人也不会天天快乐，没有女人愿意天天陪在一个没有责任只有钱的男人身边．　　故事还有讲一个见习的警察（陈奕迅　饰）在里面，不冷不热的和他们交流，站在一个警察的角度来关心管理市民．　　半路杀出的武圣人关公还是一身戏曲里面的打扮，颇有黑色的味道．　总的感觉还不错．现在是4:30，大家早上好啊～

黄晓南在《萧条 CULT片 爆炸力》里认为林超贤的《江湖告急》一片的特色在于，因为梁家辉的男主角任因久演绎太精彩，将电影的反英雄主义主题变成了一出立体的英雄表演。

电影里江湖告急源自男主洪宝老大任因久遭遇刺杀，想要开个会刺探真凶，一时想不出响亮的名头，手下灵机一动，提出"江湖告急"这个似有又非真有的说辞。

虽是因为黄晓南对梁家辉表演的推崇而看，但看下来整个电影自带的黑黑社会的黑色幽默也令人印象深刻。

江湖似乎还在，大佬们开起会来还是煞有介事，但是突然一个大佬说，我才叫遇到头号杀手，众人跟观众都觉得空气顿时一紧，结果大佬说的头号杀手原来是医学上的肺癌。

而此话一出，本来还有几分杀气的碰头会刹时变了气氛，其他人纷纷将手中香烟掐熄，并开始如女人一般你一言我一句颇为关怀地出起治病的主意，令人哭笑不得。

阿虎在罗兰演的大嫂的挑唆下去杀任因久，本来是场年轻小弟被当枪使的江湖戏，结果因为阿虎女朋友的真情投入，一场砍杀不了了之，其间还夹杂小女友不识名牌手表的情节，大概观众的表情也和苏花一样错愕无语。

张耀扬演的忠心保镖在生死关头向大哥表白一幕，和镜头配合得天衣无缝，刚表白，本来此种深情处镜头应当推进以配合，结果镜头仿佛比突然被表白的任因久受到的惊吓还大一样，瞬间往后拉，稍作停顿，又仿佛心情平复，复又往前推，相当喜剧。

江湖虽变得有些滑稽，江湖忠义还是有的。

张耀扬大难不死，在医院病房略带尴尬又真情地向梁家辉披露心迹，颇为感人，简直让人看到了大写的"纯爱"。

曾志伟演的阿豹因为替任因久顶罪坐牢，任因久去看他，阿豹言语中流露出的对久哥的忠诚，甚至让已经把忠义廉耻丢到一边的任因久心生愧疚。

黄秋生演的关公显灵救久哥，有叶公好龙的意味，众人平日拜关公，关公真的出现，众人却不信了。

这场有些荒诞的关公显灵，除了暗喻江湖忠义已远，还带出一桩三国公案。

任因久的妻子苏花因为知道老公有情人心情低落，关公出言关怀，让女人倍感意外，这时关公说，你知我千里送嫂，为何月下读春秋。

我也是一个男人。

这句话黄秋生说来，竟让人瞬间感受到外表威武阳刚的关公内心的柔软之处，而又不觉反感。

我曾在雷金庆的《男性特质论》里读到过关于关羽对嫂嫂们内心欲望的分析，没想到这部香港电影已经把它明着说了出来。

香港电影里，无论是黑道白道，都拜关二哥，原因无他，唯“忠义”二字。

但正如吴君如所说，拜是一回事，信是另外一回事。

人人都想关二哥保佑，希望别人讲义气，但自己又背信弃义，黑色幽默。

打打杀杀就是黑社会的主题，所谓“江湖”，不过是一种美化。

上一秒还说自己不怕死，下一秒就横尸街头，替老大坐牢的人是“憨居”罢了。

退出江湖也是办不到的，就算是金盘洗手，还是会有一把枪对着你。

这些年林超贤非常出位，《激战》、《湄公河行动》等等，这些听名字看海报怎么都觉得是烂片的片子竟然意外的成为品质之作。

当然，林超贤的名字是关键。

在港片很红火的年代，林超贤只是陈嘉上的副导，在港片落寞各大导演北上淘金的年代，陈嘉上已经泯然众人，靠名字吃老本。

但是没曾想，林超贤一路逆袭，我从不认为林的片子越来越好，相反在大陆这些年的片子只能说是水准之上而已，迄今为止，他的才华和幽默都留在了港片五彩缤纷的那个年代。

《冲锋陷阵》《A-1头条》风格鲜明；《豪情》的失败完全是因为广电总局的阉割，粤语原版是一部可看性极强的三级片，更何况谁又能请得到古天乐、陈奕迅和应采儿来演一部三级片呢。

《野兽刑警》功成名就，虽然是和陈嘉上、陈庆嘉（《英雄本色》编剧）合作，但99年金像奖从最佳影片、最佳编剧到最佳导演、最佳男主角、甚至最佳男配角全部包圆，要知道那一年还有陈果的《那年烟花特别多》、银河映像的《暗花》、张婉婷的《玻璃之城》；杜琪峰的《非常突然》甚至都没进入最佳提名。

然而两年之后，林超贤独立指导的影片《江湖告急》，在我看来这是他个人的最佳影片，并且经得起时间对一部好电影的磨炼，如今再看，更加让人崇拜。

在成就上，显然无法与《野兽刑警》相比，因为在01年的金像奖上，有李安的《卧虎藏龙》还有墨镜王的《花样年华》，当然每一届出色的金像奖都必须要有陈果的片子陪跑，这一届是《榴莲飘飘》。

说回《江湖告急》，这是一部黑帮片，也是一部黑色喜剧，论喜剧效果，这真的比现在当下百分之九十的喜剧片汗颜，喜剧，就要玩的高级。

举几个例子，片中一个片段，梁家辉讲做老大千万不要讲错话，曾经有一次在电话中，他向一个古惑仔下了江湖追杀令，然而当时口误说成了江湖奸杀令，于是在第二天的报纸上，这个人就被人用矩形桶装物体从菊花插入而死。

李力持饰演的古惑仔绑架梁家辉的老婆吴君如，为了威胁梁家辉，让小弟找了专业的大师来，说扒光衣服拍得清清楚楚。

于是第二天，梁家辉收到了如下照片。

还有黄秋生饰演的关公显灵，救了梁家辉，被梁家辉带回家中参加黑社会会议。

师爷不相信这个是真的关公，于是问黄秋生，为什么会救梁家辉。

黄秋生在这里说了一段很有哲理的话，大意是“做关公有很多人拜我，但我不可能每个人都救，因为忙不过来，于是我选择每隔一段时间随机出来救一个人，这样让大家知道我是灵验的”以上种种，这部影片做到了很多喜剧片做不到的境界，那就是幽默。

与搞笑不同，看似全无用力，却戳到正正好好的笑点，而黄秋生的这段话，让你笑过之后又有所想，浑然天成，才是真正的功力。

如上所提，这部影片涉及到了一个穿越的梗，关公显灵。

一开始来看这部片子其实是因为有这个桥段，我以为一定会像以往种种香港喜剧一样，喧喧闹闹，猖狂疯癫地演绎一个故事。

然而我错了，黄秋生饰演的关公大概总共也就出场10分钟，匆匆来救了梁家辉，匆匆因为对江湖的失望而离去。

还留下了一句颇有调侃意味的话：“你以为我当年千里送嫂嫂，为何要月下读春秋”写出这样的台词，野心非同一般。

而从这个桥段的篇幅，可以看到导演对自己才华的自信，就像当年我看库斯图里卡的《地下》，我以为用这个梗一定就可以拍出一部精彩绝伦的电影，然而天才并不会这么认为，精彩的想法只是我电影加分的一个部分，哪怕你们常人再叫好，也只是适度使用，同理这部林超贤的《江湖救急》。

前段时间日本异色电影大师铃木清顺去世，很自然地人们开始缅怀他，看过的没看过的研究过的没研究过的，都要出来说几句。

铃木清顺有着一套自己拍片的文本模式，其中很重要的一种便是黑帮片。

他将黑帮片中的神话化和英雄化的人物重新定义，用一种诙谐的方式重新打造，这是对这个群体甚至对传统电影人的极大挑衅。

然而这种将神话或者英雄拉回现实甚至拉低到凡人之下的手法，如今却被人称为天才，显然这部《江湖救急》就从中有所借鉴。

张耀扬是梁家辉的贴身保镖，两人被杀手堵截，已经无路可逃，张耀扬作为梁家辉的贴身保镖提出自己出去和人火拼让梁家辉趁机逃走，梁家辉说要拼就一起拼，于是张耀扬说出了特别浪漫的一段话：“其实，我一直都爱你”。

陈辉虹饰演的师爷是一个律师，在帮梁家辉前妻和他打离婚官司的时候相识，一心向往黑社会生活的他决定留在梁家辉身边，然而用梁家辉的话来说，“他是如此痴迷于黑社会，哪怕自己明明就身在其中，还要每期必买漫画《古惑仔》”然而用陈辉虹自己的话说，有很多人不是古惑仔却依然在这个江湖中，在我看来我并不是跟老大，他只是我的老板，我打一份工而已。

片中的核心人物是梁家辉饰演的老大任因久，他和老婆吴君如饰演的苏花的感情，和兄弟之间的兄弟之情，以及他和社团之间的江湖事宜。

说到底，这完全可以不是一部黑帮片，只是一个成功男人的中年危机罢了。

家中有共患难的发妻，明明已经没有了激情，但当受人追杀的时候，依然会以命相护。

身边有出生入死的兄弟，有的你会觉得一辈子亏欠（曾志伟），有的会产生异常微妙的感情（张耀扬）。

敌人看似凶神恶煞气势汹汹，然而作为一个黑社会谈判谈到一半突发心脏病也可以让自己不战而胜。

江湖上一直有人想要出人头地，从中看到自己年轻时候的影子，哪怕你死我亡，敬你前途无量，也放你一条生路。

关公是一场戏虐，却是梁家辉内心的觉醒，有句歌词怎么说的来着“还记得年少时的梦吗，是一朵永不凋零的花，陪我经历那风吹雨打，看世事无常，沧桑变化”整部影片源自暗地里的生生枪响，到最后也没有交代到底是谁要暗杀梁家辉，大概那只是中年危机的声声局促的呼救，奋力一搏，只为笑看江湖。

彩蛋：· 片中客串明星众多，可见剧本的魅力以及林超贤的人缘。

· 陈奕迅饰演的小警察名字叫叶伟信，香港不仅仅有杜琪峰、王家卫，也有林超贤、叶伟信。

· 这部影片的副导演是陆剑青，10年后他和梁乐民导演了《寒战》。

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