暴力街区

未来暴力街区有志青年与黑帮之间争斗的情节，在高楼之间的跳跃与扭打的故事，热热闹闹但总觉得少了些可以称之为“髓”的东西，印象中有些TEXI和企业战士的味道，或许三年前我还会觉得不错的样子，现在就很麻木的看完了，可看而已。

法国电影中融合了很多中国的元素我一直是这样觉得的，欧洲电影中法国的东西一直是一种特例，有着西方的随性和亚洲的细腻，当然不是说这部电影。

可看却不必收这个样子！

几年前看过不完整的暴力街区,就是因为这个不完整使我没能真正理解这部影片,好在有机会再次品尝吕克.贝松为我们烹制这道不算大餐的美味,现在就将个中滋味娓娓道来,以备诸位看官点评一二.作为动作片,该片投资规模据说也就几百万,拍摄场景比较简单,但是众多的动作影片也简单的告诉我们动作片要想抓住尔等的眼球就得奉献出如烟花般绚烂的动作来,有幸的是导演和演员真的让我眼花缭乱了.当成龙和李连杰身手不再迅捷如昨时,两个法国年轻人让人领略了极限运动的魅力,其中的许多场景我们似曾相识,当看到雷托和达绵在狭小空间内腾挪闪转时我依稀想起成龙在警察故事里矫健的身姿,真应了那句老话,江山代有才人出.当然作为法系动作片,尤其是吕克.贝松系动作片绝对不会只有养眼的肢体语言,颇显离奇的情节才能让品尝美味的过程更加有趣.雷托和达绵相继掉进骗局,这种让观众一起被涮的情节编排是多么值得咱们的大片导演们学习啊.但是我们的吕克.贝松不会只将影片就此停留于这些技术层面上,他还要赋予它法国电影应有人文关怀.影片于2004年公映,而在当年法国发生了大规模的移民骚乱,吕克.贝松将他对移民问题的看法放置影片之中,我们是不是应该将那些外来移民隔离,对他们置之不理,乃至清洗掉呢?这样的观点在法国这样的国家并非只有少数人认同,相当一部分人乃至政府官员都同片中的国防秘书一样如此认为,对这种看法,吕克.贝松通过从第二代移民雷托的视角表述另一种观点,"我四年级辍学不是因为我卖白粉,而是因为他们把学校给撤了,我生在这个街区就是个错误"于是当内心存善的雷托同伪善的警察作对时,我们都从心里站到了移民一方.面对这样截然不同的观点同时也是法国社会的一大问题该如何解决呢?吕克.贝松让达绵这个高卢血统的年轻人作了回答,他追求的是自由,平等,博爱,这是人权宣言的精髓,当然也是法国宪法的精义所在,达绵补充说这是个民主法制的国家,我要维护国家的民主法制,民主决议必须得到执行,影片的结尾,雷托和达绵的友谊或许也是吕克.贝松对移民问题解决的美好憧憬吧.和十多年前的吕克.贝松系影片"尼基塔"只是表现冷漠政治制度下那一丝人性温情相比,在这部影片中吕克.贝松给了我们更多的思考和希望,少了一些冷漠和阴郁,还多了一点嘲讽(片中黑帮老大要趁大规模失业之机招收几个硕士以改善队伍的知识结构),所以暴力街区这杯法国葡萄酒真是比那些个好莱坞快餐更值得品味

导演Pierre Morel同时也是一个摄影师，视觉特效师，还是一个美工，特技演员，所以执拍第一部片子就能够吸引人，从而改写我们以前对法国片的一些看法。

导演说：“现在的观众们需要真正的英雄，而不是模仿出来的英雄。

现在的一些极限运动员正在成为真正的明星。

那些真实的动作场景越来越吸引那些寻找极限感官新刺激的观众们。

”Leïto和Damien的扮演者，是真正的攀岩运动员。

综合起来，场景/情节/动作，还有剪接技术，无可挑剔。

编剧没有任何技巧,情节没有任何悬念,看点只有两个,漂亮的动作,动感的音乐.画面和音乐配合的相当不错，流畅，节奏快，切换的干净。

两个人在高楼大厦之间，上蹦下跳、辗转挪移，动作做的干脆漂亮,强劲有力加上法语ＲＡＰ和极具动感的音乐,一切都很不一样.枪声乱响,子弹横飞,打斗,毒品,一切都很暴力,在一个没有警察的世界里,枪声,弹孔,弹壳随处可见.然而这一切都不是最主要的,楼宇之间的跳跃--跑酷即Parkour,才是本片的最大看点,片中逃跑和救人是最值得一看的。

“Parkour”一词来自法文的“parcour”，有“超越障碍训练场”的意思。

把整个城市当作一个大训练场，一切围墙、屋顶都成为可以攀爬、穿越的对象，特别是废弃的房屋. 跑酷是一项街头疾走极限运动，有点Free-running的意思，它们的区别在于Free-running更讲求表演，而parkour是速度。

配合猿猴一样的灵活攀越。

不过这项运动的热衷者倒更愿意把它看成是一种青年亚文化所倡导生活方式。

它帮助你只用本身的力量穿越任何障碍物，或到达一个目的地。

跑酷不仅是门运动的艺术，也是一种生活方式，跑跳攀爬中的自由灵魂在运动中无限伸展，这的确是一门艺术.

吕克·贝松本人一直是个极限运动迷，2001年他编剧的跑酷电影《企业战士》便赢得一片喝彩。

之后他就致力于将跑酷运动与动作电影结合，《暴力街区13：终极》依然由他本人编剧并担任制片。

前一集的两位主演大卫·贝利、塞瑞尔·拉菲利再度回归。

扮演雷伊托的大卫·贝利是跑酷运动的开创者，与角色有着绝佳的契合。

扮演达米安的特技明星塞瑞尔·拉菲利则更为人熟知，在《的士速逮2》和《暗流2：末日天使》中都曾出现过他的矫捷身影。

这两位货真价实的极限运动好手，所有高难度动作全部亲身完成，完全超越“蜘蛛侠”。

《暴力街区13：终极》将故事设置在上一部的两年后的2015年，政府在难于管理的巴黎近郊竖起的水泥隔墙更高更厚了，将整个贫民窟和黑帮都包围在其中，这里便是“暴力街区13”，没有法律，没有制度。

现在的街区已经分别由5个黑帮老大各自把持，冲突和暴力事件更加频繁。

特殊行动小组高级督察达米安与身手矫健的雷伊托再度联手，一同打入黑帮，要把这座暴力之城从混乱中拯救出来。

《暴力街区13：终极》比起前作，在动作特技上更为复杂高超，影片依然秉承减少技术参与、杜绝特效的制作理念，追求原汁原味的速度美感和视觉效果。

预告片传达出的速度感令人惊讶，在150帧/秒的高速摄影机拍摄下，看着特技演员穿梭在水泥森林间，人体的优美身姿和律动速度的和谐统一，尽显跑酷运动的极限魅力。

如果看過第一部被我深深吸引的是開場那段跑酷的開場戲真是驚心動魄的領略了一下跑酷運動的精華，同時誕生了一個偉大的跑酷專家大衛-比利David belle，之後的我經常去搜索他的花絮視頻技術技術那純的，跑酷的起源這個無從講起他也算是個有頭有臉的角色了，影片裏大量的翻閱和跳躍給影片增添了許多客觀性和欣賞性的價值，如果是一個打星靠打的成分取勝他可定會輸給另一位的演員那個武術冠軍CYRIL raffaelli 這兩個聯合在一起就好比看到了成龍和李連傑聯手的身影一個靠技巧和觀賞一個純靠拳頭來凸顯暴力的成分。

片中的文化背景是我喜歡的另一方面，13區這個由法國軍火組織的團夥的黑幫交易，整片的廢棄工廠和塗鴉的呈現畫面讓我置身在這個和主題連在一起的念念，如果說暴力美學的權力是武和打那麼這部片子在氣勢是就是讓我心動的導火索，我從不認為凸顯個人英雄的片子都是好的暴力品，那麼變態的更變態，不能真正的讓人沉浸的大的戰鬥範圍裏，我想呂克貝松從不說我拍別人拍過的暴力美學，無非是打打殺殺那麼我把那麼一點的小想法用到了對背景力量的妥協的話。

我想大導演就是能和這個社會想連接的人 他拍的不光你要 影迷也要 商業也要 社會也需要

2004年上映的法国动作电影《暴力街区》（Banlieue 13），由导演皮埃尔·莫瑞尔执导，吕克·贝松和毕比·纳西利共同编剧，以其独特的跑酷文化和紧张刺激的剧情赢得了观众的广泛关注。

影片不仅展示了法国动作片的魅力，还通过其深刻的主题和情节设计，给观众带来了诸多启示。

一、情节紧凑，但略显简单《暴力街区》的故事背景设定在近未来的法国巴黎，一个名为“13区”的地方被黑帮势力控制，警方无法有效应对，只能将其隔离。

影片以黑帮头目塔哈与大毒枭之间的冲突为主线，通过高级督察达米埃和雷托的联手行动，展开了一场惊心动魄的追逐和斗争。

影片的情节紧凑，节奏快速，几乎从头至尾都充满了动作场面，让观众目不暇接。

然而，情节的设计相对简单，缺乏深度和复杂性。

影片的冲突和转折往往显得过于直接和突兀，缺乏足够的铺垫和层次感。

例如，达米埃和雷托的合作过程虽然紧张刺激，但两人之间的情感纽带和信任基础并未得到充分展现，使得他们的合作显得有些突兀和不可信。

二、动作设计精彩，跑酷文化成亮点作为一部动作片，《暴力街区》在动作设计方面无疑是其最大的亮点之一。

影片中的动作场面不仅精彩纷呈，而且极具创意和观赏性。

特别是跑酷元素的加入，使得影片的动作设计更加独特和吸引人。

跑酷，作为一种极限运动，在影片中得到了充分的展示和发挥。

主角雷托和达米埃在屋顶、墙壁和狭窄的巷弄之间穿梭跳跃，展现出惊人的身体素质和灵活的身手。

这些动作场面不仅令人目不暇接，而且充满了惊险和刺激，让观众仿佛置身于影片的紧张氛围中。

然而，动作设计的精彩之处也带来了影片的一些局限性。

由于过于注重动作场面的表现，影片在情节和角色塑造方面相对薄弱。

观众在享受动作场面的同时，往往难以对角色和情节产生深刻的共鸣和认同感。

三、角色塑造鲜明，但缺乏深度影片中的角色塑造虽然鲜明，但缺乏足够的深度和复杂性。

主角雷托和达米埃作为影片的核心人物，他们的性格特点和行为动机在影片中得到了一定的展现，但并未得到充分的挖掘和深化。

雷托作为13区的居民，对黑帮势力有着深刻的仇恨和反抗精神。

他身手敏捷，勇敢无畏，是影片中的动作担当。

然而，他的内心世界和情感变化并未得到充分的展现，使得观众难以对他的角色产生深刻的认同感。

达米埃作为高级督察，他的职责和使命是保护市民的安全和打击犯罪。

他在影片中展现出了出色的身体素质和战斗能力，但同样缺乏足够的情感深度和复杂性。

观众在欣赏他的动作场面时，往往难以感受到他内心的挣扎和成长。

四、文化启示深刻，但存在不足《暴力街区》不仅是一部动作片，更是一部具有深刻文化启示的作品。

影片通过13区的设定和黑帮势力的横行，反映了社会的不公和腐败现象。

同时，通过雷托和达米埃的联手行动，传递了正义和勇敢的力量。

影片中的13区是一个被隔离和遗忘的地方，这里充满了犯罪和暴力。

然而，正是在这样的环境中，雷托和达米埃等人物展现出了不屈不挠的精神和正义的力量。

他们用自己的行动证明了，即使在最黑暗的环境中，正义和勇敢仍然能够照亮前行的道路。

然而，影片在文化启示方面也存在一些不足。

首先，影片对于社会不公和腐败现象的批判和反思并不深入，往往停留在表面层面。

观众在欣赏影片的同时，难以对这些问题产生深刻的思考和认识。

其次，影片在传递正义和勇敢的力量时，过于依赖动作场面和暴力手段，缺乏更加深入和细腻的情感表达。

总之，《暴力街区》是一部值得一看的作品。

它让观众在享受动作场面的同时，也能够思考社会的不公和腐败现象，以及正义和勇敢的力量。

影片中的跑酷文化更是为观众带来了全新的视觉体验和文化启示。

——摘自公众号“公务员树洞”

本片的镜头颇具特色，各式镜头的交替使用，以及特殊的拍摄角度，使影片有了独特的暴力美感。

影片中的固定镜头。

本片中最精彩的跑酷画面，基本上都是通过固定镜头呈现的，虽然是使用固定镜头呈现，但每个固定镜头经过过精妙的组接之后，呈现出的效果也十分精彩刺激。

各个镜头的衔接十分巧妙，将跑酷技巧展现得淋漓尽致。

例如雷托与黑帮小弟在狭窄室内楼梯间追逐时，场景的空间变化多，各个固定镜头都很好地衔接起来，并且将每个空间的全貌都展现了出来。

片中的固定镜头还运用在，呈现多人物交谈时的画面，用来表现整个场面，表现人物关系和营造氛围。

影片中的慢镜头。

本片中慢镜头的运用对于剧情的发展有很重要的作用。

例如雷托和达米埃逃跑时，两人同时做后空翻的慢镜头，这个慢镜头则在暗示剧情的转变，即雷托和达米埃从被动逃跑到主动出击的转变。

火柴在空中慢慢旋转即将点燃汽油的慢镜头，则烘托出了当时的紧张气氛。

影片中还有一些枪战时的慢镜头，与《两杆大烟枪》的一些慢镜头有相似之处。

子弹穿过人体，人体涌出血液，枪战时漫天飞舞的纸屑与烟尘，在慢镜头的展现，竟然也有了一些美感。

影片中的各种特殊镜头。

例如鱼眼镜头，猫眼镜头，偷窥镜头，俯视镜头等等，分别展示不同的人物及人物的状态和环境。

这种快速的转场方式和各种特殊镜头的运用，对于b13区鱼龙混杂的现状的交代起到了不可或缺的作用。

通过运用多种特殊镜头，对小细节放大呈现出来，就将b13区的全貌展现了出来。

毒品交易，窗户上的弹孔，随处可见的杂物和垃圾，用啤酒刷牙的小混混，这些细节组合和在一起，便成了b13区。

在拍摄雷托房间时，使用了偷窥镜头，制造了悬念。

影片中特别的拍摄角度。

影片大量运用了45度角，垂直镜头以及俯视镜头，来进行拍摄，这些特殊的角度，在本片动作画面中，运用得十分丰富。

在特殊的角度之下，追逐的场面会更加的刺激富有动感。

例如当雷托在高墙上攀爬时的俯视镜头，则将雷托的艰险处境真实地呈现了出来。

不同的拍摄角度，也可以塑造出不同的人物形象。

起初在塔哈与手下交谈时，为了突出塔哈的高高在上，拍摄塔哈时总是从下往上45度角进行拍摄，拍手下时总是从上向下。

而当手下决定造反，用枪打死塔哈时，拍摄两者的角度则恰恰相反。

还有在达米埃和雷托前去曝光警局领导的阴谋时，达米埃故意装作要引爆炸弹时，领导胆小得缩到桌子下面，此时拍摄领导时的镜头是向下的俯视镜头，将警局领导的胆小懦弱展现得淋漓尽致。

影片不同寻常的镜头使用和各种各样拍摄角度，构建了属于本片的独特暴力美感，让各种暴力场面具有特别的美，画面的可观赏性高，同时又具有动作片的激情与刺激，两者的结合使本片极具魅力。

本片作为动作片，在影片内容及节奏上十分精彩刺激，是一部较为优秀的动作片。

同时本片又与普通的动作片有一些不同，一般动作片的画面，都比较突出暴力与血腥，但本片在画面的呈现上具有暴力的同时又具有美感，因而观赏性比一般的动作片更高。

论情节，此剧本实在是非常之平庸；论拍摄，不过是完全复制于另外一部作品，连演员都还是以前的。

如果没有保罗，这片的收视率只低不高；如果保罗没有死，也不见得这部暴力街区的复刻版会因为车神的加入而变得更精彩，因为片中的保罗不过也只是《速度与激情》里穿越过来而已。

多少人是冲着“保罗遗作”几个字看这片子的？

几乎所有吧。

算算都已是3个多月没看电影了...一是没有时间，早出晚归，回来之后还要处理一些事情，更主要的是没有看电影的心情。

说到看这部电影的缘由都有点好笑，周日下午出房门去了趟洗手间，结果风把门带起并锁上了，我没带钥匙，要命的是我只穿了条裤衩，手机什么的也没带。

又是住在7楼，连从窗户爬进去的可能都没有...与是敲开了隔壁兄弟的门，借手机给房东打了个电话让前来开门，正巧这哥们在看电影，于是也呆了下来。

PPstream看下来画面还是很清晰，也是法语原版的，感觉不错。

回去之后，也在网上找了第二部一看。

法国的动作片我看的很少，而至少这部电影给我的感觉不错。

动作潇洒连贯，尤其是在楼间追逐的动作富有弹性和力量感，甚至于让人忍不住想要一试，而这也是港式动作片和美式动作片所不具有的。

影片的题材也很具现实感，法国也是老欧洲国家在面对移民和种族问题的典型。

最近法国驱逐罗姆人的行动便是例证，来自东欧、北非的移民大量的涌入法国，在欧元区经济整体低迷的背景下进一步压缩着法国人的生活空间，失业、文化冲突更是加剧了这些种族冲突。

巴黎13区在现实中是属于华人区，而在暴力街区第一部中并没有亚裔的身影，只是在第二部中有一个亚裔的帮派团伙，影片中把13区定义为一个混乱、无政府、充斥了暴力和毒品的区域。

影片讲述的是法国政府借超级警察达米安之手，妄图引爆在13区的特殊炸弹以灭除13区这个烂摊子，而最终在13区人雷托的帮助下阻止和揭穿了法国高层的阴谋。

影片中有句话很深刻：战争与民主不能共存。

引申下去，民主也不能代表民权，而即便是一个民主的政府，也不能完全代表民意。

利益和权力往往能遮蔽和扭曲民意，现实中这样的例子不乏少数。

而更何况那些独裁集权的国家了呢?可能是先入的印象，第二部感觉比第一部差不少，动作给人的感觉差不多，可情节却差了不少，第二部的情节讲述了十数人空手劫持法国总统的情节，给人有不可思议的感觉，缺乏真实感。

暴力街区吕克 贝松 的电影相当主旋律13街区，暴力街区政府无可奈何，关闭学校，关闭邮局，关闭政府驻起围墙暴力的统治，用天朝始皇的话说叫做枪杆子里出那啥可以贩毒，可以赌场，可以性服务所有的罪恶都可以披上合法的外衣然后，就有乐跑酷，法国功夫哪里有压迫哪里就有反抗中国古代叫做侠客13区的这个侠客叫做雷依托拒绝毒品，拯救亲人文身很酷自由的世界变本加厉竟然想将暴力街区从地图上抹去一个国家机器侠客一样的伸手不一样的是帅呆乐的光头故事的最后是个光明的尾巴会好起来的雷托下周一就开始拆这墙乐警察局，学校月底就重开乐这是投票决定的政府必须要执行，这是法律想起那本红包书上的那句话人民当家作主想起那个朱红大门里的那句话，为人民服务其实一个社会一个民族都是这样暴力解决不了问题法律解决不了问题就像律法无法制止法利赛人犯罪无论是实体的高墙还是心中的高墙都不能困住罪恶就像广告里说的，每个人心里都有另一个我。

一粒麦子不落在地里死乐，仍旧是一粒，若是死乐，就结出许多子粒来。

一切苦毒，恼恨，忿怒，喧闹，毁谤，并一切的恶毒都将从你们中间除掉。