特种部队：眼镜蛇的崛起

文/关雅荻孩之宝玩具公司看来彻底要大举进军电影领域，《变形金刚》系列说到底就是一部用来推销机器人玩具的广告动画片儿，这次《特种部队：眼镜蛇的崛起》明显是孩之宝公司把目光转向自己旗下的又一个玩具品牌，从片名看就知道又一个新系列电影产生了。

而《特种部队》用鲜明的快节奏，硬朗的高科技动作风格紧紧抓住全世界年轻观众的眼球，若从整个电影版系列的开篇角度，《特种部队》完成任务。

这部动作科幻电影具有一切好莱坞暑期爆米花电影的特质──无论是好的还是坏的，影片充满了各种眼花缭乱的动作场面，爆炸场景，令人窒息的追逐戏，让人云山雾罩的感情线索和荒诞不经的故事。

但虽然影片整体气质略显吵闹，但并不那么让人反感，张弛有度的影片节奏，全片没有任何拖沓的感觉，将近两个小时的视觉轰炸后，也不觉得让人疲惫。

影片故事一如既往的扯淡而又傻的可爱，无非是有一股毁灭世界的邪恶力量正在崛起，而全世界的正义力量也团结到一起，组建了一个“特种部队”，正邪双方的代表人物刚好又互相有着各种情感纠葛，情节、人物关系之俗套甚至都比不上美国的电视肥皂剧。

比如邪恶一方的男爵夫人就是男主角大学时的爱人，比如眼镜蛇的真正身份，比如两个黑白忍者“蛇眼”和“白幽灵”，从头到尾都装逼到极致，但给人感觉就是酷，特别是扮演“白幽灵”的李秉宪，给人印象极其深刻，最后决战一身白衣，赤裸上身的打斗戏，足够让女粉丝尖叫晕倒。

在我看来，《特种部队》比喧嚣而又无节制的《变形金刚2》高明出了不止一个档次，比如前者炸毁巴黎埃菲尔铁塔那段的动作戏，绝对是年度最精彩的追逐戏，可惜这种段落在《变2》当然完全看不到，我们只能缅怀“卖拷贝”同学当那年《绝地战警2》里面追车场面的风采了。

除了这段让人“叹为观止”的追逐戏外，影片最后高潮的海底大战基本就是《星球大战》的海底版，而且难得的在于导演对这场混乱大场面的掌控能力，正邪双方无数艘潜艇对战，同时穿插多条叙事线索，比如救援、逃离、围攻、反击、个人复仇、阻拦导弹……多条线索齐头并进，丝毫都不混乱。

回想起在影院看《变2》一个小时候，就已经被“卖拷贝”同学视听轰炸得没有任何耐心了。

《特种部队》全片节奏的控制主要归功于导演和剪辑，应该说导演斯蒂芬·萨莫斯在《木乃伊》系列到《范海辛》之后，又给自己贴上了一个“装逼耍酷动作片”的标签。

虽然国内文青观众对这种无大脑的爆米花电影嗤之以鼻，但《特种部队》再次证明了好莱坞在动作科幻电影在技术制作上已经达到了令人叹为观止的地步。

《特种部队》片中所有的情节、人物、细节都在竭尽所能的在进行“装逼”，但装得就是酷，视觉冰激凌做的就是好吃，虽然没什么营养，但很多人就是喜欢，所以哈根达斯才这么受欢迎和追捧。

原因很简单，《特种部队》就是那种俗的，但是，因为处理得聪明、不笨拙，所以，我喜欢。

09-8-19[每周影评].1002.特种部队：眼镜蛇的崛起http://v.youku.com/v_playlist/f3665747o1p1.html

孩之宝和派拉蒙应该算是这个暑假里最得意的两个合作伙伴了，由他们出品的《变形金刚2》和《特种部队》在全球各地席卷票房。

经典漫画留下的好口碑是观众进入影院的前提，经过再加工和再创作，一道可口美味的电影快餐就正式出炉了。

和《变形金刚2》一样，电影主打炫目牌，几乎也是从头爆到尾，但与前者不同的是，《特种部队》加入的感情戏并非鸡肋，从始至终以德斯特罗家族的复仇作为主线贯穿全片；男女主角、黑白忍者的矛盾作为次要剧情穿插其中；以及开伞索和红发女的暧昧关系作为调剂爆炸疲劳的良药。

导演很适合时宜地插入回忆片断，既转换画面为下面的伏笔做铺垫，又将整个故事的来龙去脉娓娓道来，证明导演对于情节的把握游刃有余、收放自如。

个人很喜欢影片中对于黑白忍者的刻画。

可能很多人是通过这部作品才了解其中白幽灵的扮演者李秉宪，其实他很早便声名在外了，那是因为他曾“出演”过次世代首部XBOX360游戏：《失落的星球》，当中CAPCOM公司以他为原型设计男主角，很多欧美人从那时便认识了他。

话说回来，白幽灵的冷血杀手形象以及蛇眼的沉默在演技上对演员是个考验，单从肢体和眼神来表现人物内心不容易，尤其是在这种每个画面转瞬即逝的商业快餐中，打斗往往占据主要内容，在短暂的几个镜头中表现出人物心理还是很有挑战的。

在本作最后蛇眼干掉白幽灵的一瞬，那种痛苦的纠结还是明显地让观众感受到，即使一言不发。

除了这些，我发现导演对于细节的处理要比迈克尔贝好。

影片中有很多包袱，说明书和鞋的搞笑手段要比机器人抱大腿高明许多。

同属一个玩具公司、同属一个电影发行商，又同属经典动画作品，很自然地就要做对比，而发现这种对比的结果，却是双赢。

文/梦见乌鸦2009年好莱坞的暑期大战可谓热闹纷呈，从一部提前登陆全球影迷个人电脑的《金刚狼》开始，正式拉开了帷幕，而这部《特种部队》算是暑期档电影的最后一炮了，这一炮到底有没有起到拔营起寨、鸣金收兵的效果，恐怕要仁者见仁智者见智了。

起码个人认为，这一炮打得很响。

看这部电影之前，还要取决于观众用什么眼光欣赏本片，因为这部有着糟烂剧情和脸谱化人物的动作片在某些影评人眼里不值一提。

但如果你仅以一部消暑大片的眼光来欣赏本片的话，俺在这里可以保证，《特种部队》可以100%满足你那种辛辣美味的快餐口味。

说起特种部队（G.I.JOE），不得不提他们的始作俑者——世界著名的玩具公司“孩之宝”（Hasbro）。

可以想象一下，没有哪个调皮捣蛋的小男孩愿意抱着芭比娃娃满地乱跑，于是孩之宝公司给了这些男孩子玩公仔的机会，特种部队系列玩偶就是在这样的千呼万唤的情况下下孕育而生。

早在上世纪60、70年代，特种部队系列玩偶已经在美国小男孩手中风靡一时，不过对于大洋彼岸的中国小孩真正了解到特种部队还得托那部同名动画片的福。

作为孩之宝公司的招牌菜，《特种部队》的地位不亚于他的同门师兄《变形金刚》，二者渊源颇深。

可在中国《特种部队》可就没那么好运了，基本上等同于陪太子读书的角色，想与《变形金刚》争夺国内80后心中动画宝座，前者差距明显。

这一点也表明了不管《特种部队》真人版电影在美国那边炒的鸡犬升天，而这厢本片顶多算是一个怀旧致敬电影，一部普通的美国大片。

要说本片是一部好电影恐怕会遭致一堆白眼，因为电影从各种角度来说都无法达到一个好电影的标准。

《特种部队》剧情单纯的有些可笑，人物基本等同于卡通片，而且在1.7亿“有限”资金的支撑下，连场的动作场面和CG镜头还不如《光晕》的游戏开场动画。

但为什么他可以算得上一部标准的娱乐大片呢，不是因为别的，就是因为电影具备一部了动作片所拥有的一切娱乐元素，集打斗、爆炸、阴谋、搞笑、香车、美女于一身，标准的快餐口味。

本片最大的特色就是一个字——猛，从开场眼镜蛇部队开飞机劫持美国大兵，一直到结尾处海底城大战，电影可以说在120分钟内的时间里是打出一片天下的。

由于本片改编自动画片，所以我们在片中看到了以往只能在卡通片里才能看到的场面，飞机追的导弹满天跑、人追着汽车满街窜，多如牛毛的潜艇海底互殴，与其说它是一部动作片，倒不如认为其是一部反传统的科幻电影。

电影抛弃了以往动作片中传统的平面作战方式，取而代之的是火爆的海陆空联合大作战。

动作场面的立体化带给了我们火爆的视觉冲击，明快的节奏，也避免了单一动作场面所带来的审美疲劳。

几乎从头打到尾的故事情节也可以让我们轻松的把大脑留在家中，用自己的脆弱的感官来享受影院里劲爆的音响效果，视听震撼享受超值。

对于这样一部众多帅哥美女领衔主“打”的电影，最直接的感受就是“爽”，尤其是影片中巴黎街头大追逐，场面华丽，节奏超快，一气呵成，绝对算得上一出加长版的电子游戏，如果你正处于一个玩电子游戏的年龄，本片不容错过。

本片可以极度满足你饥饿的视听享受，但你想要在其他方面寻找一些心灵的口粮，恐怕你要挨饿了。

这部电影由于把大量的时间交给了动作场面，使得电影在剧情和人物方面的功课明显不及格。

《特种部队》的剧情简单到可怕，用四枚纳米虫弹头串起来的故事就是一篇小学生作文。

当动作场面间断的时候，单薄的情节给了大家一个去洗手间的好机会，同样也为消化那连场的动作戏份提供了一个回味的空间。

而本片的人物也尽可能的做到平面化。

由于来源于卡通人物，片中人物刻画和对白也极力做到卡通化，双方几位主要人物留给我们的印象有限，相反却给了我们回忆老版动画片的欲望。

插科打诨的台词可以为紧张动作场面添油加醋，但这样的佐料在片中少之又少。

因此本片就像是流水线上的三明治，美味可口，但回味有限。

《特种部队》的导演是史提芬·索莫斯，个人还是比较欣赏这位视觉系的大导，从最开始的《极度深寒》到后来的《木乃伊》系列，每一部作品都给人强烈的视觉震撼，包括那部有点审美疲劳的《范海辛》。

而本片史提芬·索莫斯为我们贡献了其从影生涯中最火爆的动作大戏，那种从头干到尾的爽快。

尽管连场的动作场面和CG效果令本片在不算宽裕的资金支持下部分场面显得有写“狗血”，但细想一下不难发现，作为一部卡通玩具副产品的电影，这种令人肾上腺素飙升的“卡通”大片要的就是这种连串的火爆，管他什么剧情人物，统统抛在脑后。

总体来说，本片无异于一部真人版卡通电影，凭其能力距离与《变形金刚》分庭抗礼的形势还十万八千里之遥。

但如果你把他当做一份消暑快餐，电影还是令你在120分钟的时间里得到超值的视听享受。

有时候看电影不能要求太高，要求过高了，电影也就没的看了。

特种部队：（1）蛇眼（白幽灵的弟弟）（2）布瑞克（信息）（3）斯嘉丽（女二：红发白人美女）（4）里柯德（男二：黑人）（5）公爵（男主）重要剧情：（1）4年前，公爵向安娜求婚，安娜同意了。

（2）“白幽灵”和“男爵夫人”（安娜）联手为麦卡伦集团（军火制造商），从沙漠“地下基地”抢走4枚“纳米虫”弹头。

（3）“白幽灵”冲着埃菲尔铁塔发射1枚“纳米虫”弹头，企图吞噬整个巴黎，不料被公爵按下终止按钮。

（4）3枚“纳米虫”弹头从北极圈“浮冰基地”发射： ①发往北京的1枚被击落。

②发往莫斯科的1枚被里柯德击落。

③发往华盛顿的1枚被里柯德击落。

（5）安娜和公爵并肩作战。

（6）“蛇眼”打败“白幽灵”。

（7）雷克斯（安娜的弟弟）和麦卡伦被“特种部队”逮捕。

（8）伏笔：美国总统被扎坦顶替。

这是一部可以在电影院嚼着爆米花喝着可乐、不至于心脏紧张过度、也不会对着屏幕大骂的电影。

算是个典范。

对于普通观众来说，蝙蝠侠黑暗骑士是个发展过速的片子，其复杂程度和黑暗程度有些不适合；而变形金刚的发展过速体现在视觉特效完全超过人的生理极限，并且显出视觉大片很难避免的弱智感。

特种部队好就好在，观看时只要保持适度紧张感就好，不考验观众的智商，也不鄙视观众的智商，还能奉献很他妈牛逼的特效镜头。

这年头少有。

当然，特效镜头其实不贵在大规模，贵在想象力。

特种部队很有想象力，至少比变形金刚强的多，游戏感更强。

主要是团队作战的配合感强。

这种配合下，特种部队的装备玩起来就更好看了。

炸了埃菲尔铁塔也没什么，至少让人入戏。

不像变形金刚，搞的人抽离。

看到金字塔被灭就傻了。

灭的很荒谬嘛，像是做给观众看。

厄。。

怎么说呢，某种程度上，电影是做给人看的，又不能做给人看。

这很难说。。。

也许应该说，做自然了，然后正巧被观众看到。。。

我理解的这种是好电影。

好难解释。。。。

做自然了呢，就好像一切都没什么，顺理成章，而一切又顺理成章的那么行云流水，让人觉得哇很好。

才会移情。

就好像高超的化妆可以让人自然得当，低劣的技术和劣质化妆品就只能起到相反效果，让人一眼看出做了假，就觉得恶心。

特种部队对装备的炫耀自片头到结束都没有停止过。

但没有堆砌感。

美女打架也算化妆术的一种，只是美女刚一出来显突兀，后面就很入戏了。

帅锅长的可真越狱，不知道是谁，不认得啊，还有这样的帅锅。

比越狱帅多了。

李秉宪也很好的发挥了作为一个特型配角的功能，从小就带着杀气的、阴暗的亚洲功夫男，但片尾，两个功夫男在海底基地里头，在周遭轰隆乱炸的情况下，还你一下我一下的耍着刀，有点做作嘿。

理解，是为了了解童年的一段记忆哈。

美女转变太突兀，算批评。

前期是帅锅的未婚妻，后来变成毁灭世界的帮凶，再后面突然又变回好人？

好快。

其实美女和帅锅的感情戏前面铺的够足，还以为中间多复杂，结果比想象的简单。

简单太多。

理解，视觉效果轰炸戏、末日危机、拯救世界太多，没时间。

仓促就仓促把。

最喜欢那拦截导弹头的黑帅锅的戏，人够有味道，感情戏也刚刚好。

这是一个设计非常成功的配角，该配就配，不抢眼，但又绝对够调味。

片尾留念想留得够狠的，摆明了是马上就出下一部特种部队了。

恩，有信心。

看人家特种部队拍的，片子干净利索，该show就show，但也绝不贪战，片子运作的也很漂亮。

和变形金刚比，低调着华丽哦。

It is not the story attracts the swarm, G.I.JOE: the rise of Cobra wins its box office through the spectacular scenes and stunning special effects. Hot on the heels of Transformers, this live-action toy adaptation is sure a crowd-pleaser with starring Dennis Quaid, Marlon Wayans and Sienna Miller as your favorite characters from the classic Hasbro toy line.Presented by Paramount Pictures, Spyglass Entertainment in association with toymaker Hasbro, the million dollar story begins with the lost of microscopic machines capable of destroying anything delivered by special forces operatives Duke and Ripcord. The good guys then join G.I.Joe, the US government’s top-secret military defense division to fight the warheads back.Sounds boring? Somehow it looks magnificent. Pick the huge-screen cinema with super stereo system since cinema goers are bond to lose themselves in the impressive visual and audio attractions such as the fall of Eiffel Tower, fighting scenes under the deep sea, in the desert and Arctic Circle during the two hours world trip. Multi elements contribute to the success of this new blockbuster. Fllowing the geography of action scenes, it is actually a movie allows viewers to see who’s hitting who. Amid all the carnage, flashbacks help to lift the story beyond superficial spectacle, fleshing out the back-stories of characters in assorted subplots of romance, revenge and rivalry. The little American joke making fun of French and the Japanese Ninja fusion act like the icing on the cake to win the film more international viewers. Main characters are selective to make sure different expectations from film-goers are met: there is everybody-liked Duke (Channing Tatum), gun-toting sexy Ana (Sienna Miller), Ripcord (Marlon Wayans) and his flippant wit as well as heavyweight General Hawk (Dennis Quaid). Besides, personal bonds are built among characters to make it easy for audience to remember: Duke’s past lover Ana belongs to an evil organization led by arms dealer, Storm Shadow and Snake Eyes who appear to be enemies turn out to be sibling rivalries grown up together…. In one word, the movie has every necessity for a winning blockbuster, which grants enough reasons for film-goers to pay the money and relax in the cinema.Talking about audience, the target definitely does not only limit to adult who play with toys, collect comic books and love watching cartoon series. The fact that its box office of US opening night reached 22.3 million dollars exams the popularity of Paramount’s new darling. Thanks to the easy-going narrative, there is no extra homework to do for those who’re not interested in the comic or cartoon comparing with the difficult stories of Batman series. However, the regular “I’ll be back” end appears to be such advertising for the G.I.JOE sequel.见笑的draft.

我上小学时，十分钟爱《特种部队》，看动画片，买玩具，还和一干发小将各人买来的特种部队玩具凑到一起来玩，十几年来依旧对这个题材有兴趣，至今我的书柜上还码放着一架眼镜蛇部队的战机，灌上水后可以当水枪使，不过战机的名字早已不记得了。

自忖对《特种部队》故事及人物还是比较了解的，不过看完本片之后，我才发现电影中还是有一两个人物我没有记住名字。

所幸本片的目的也不是要让剧中角色长留观众心中，他们只想让观众能记住故事的剧情就好了。

不过话说回来本片的故事也太好记了，想记不住都难，全片的主线就是爆炸-枪战-枪战-爆炸-飞车-动作-枪战-最后再来一次搞定一切的大爆炸，主线就OK了，然后再在主线上加上一些爱情、友情、亲情、回忆、梦想、信念之类的量产标准件，故事的情节就搞定了。

而这类影片的关键就是，特效做得逼真不逼真，场面设计得刺激不刺激。

如果只拿这两个标准来衡量的话，本片无疑成功了。

这样的标准来看，全片的最高潮应该就是埃菲尔铁塔的倒掉，这段情节中不但有新奇的加速盔甲，还有精彩的追逐场面，尤其是最后埃菲尔铁塔的倒下，确实有些新意，甚至我觉得这场戏要比影片最后大决战还要有意思，比如最后主角驾驶潜艇在一系列的大爆炸中追击敌人的一幕，类似的场面早在《星球大战》时代就有了，一点也没创意，其他的战斗场面也乏善可陈。

不过，最后决战中还是有亮点的，这个亮点应该就是蛇眼（我其实更习惯叫他面具人）大战白幽灵。

两个人物都是原著中的人气角色，动作场面又能吸引观众，虽然说实话那场打斗并不是我见过的最精彩的对决，前五前十都很难排进去，不过对于这种动作对手戏来讲，动作场面的漂不漂亮有时并不是最重要的，最重要的是对决的双方是谁，两方都是高人气就可以了，打斗有时就是走形式了。

要不然关公战秦琼为什么会被好事者意淫到如今呢？

这场打斗还揭示了一个规律，那就是对战双方谁脱光上衣、光着膀子，谁就离倒霉不远了。

这一点当年的许褚就早已证明了，不知道白幽灵怎么想的？

也许就是导演想让李秉宪秀一下肌肉吧？

不过，白幽灵一定不会死，在没有榨干最后一丝利用价值之前，制片方怎么能让人气角色死呢？

另外，其实光膀子定律应该也有例外，比如李小龙。

本片是合格的爆米花电影，能不能从合格升级为经典系列、传统系列，就要看本片之后的续作了，影片的最后也给出了续作的接口，究竟是透支完爱好者最后的热情，还是能延续一个经典系列，下一部电影才是关键。

是，电影里涉及到了法国的场景，也有豆子说了，这但凡要是如此的故事背景设定成中国，就一定总急了。

其实变形金刚里也有中国元素，不是先说某国家的科学家没有那么聪明嘛，后又说中国的科学家不会这么干，言外之意就是，中国的科学家是有那么聪明的，武器装备也是有那么牛逼的，只是中国人民爱好和平，办事很讲究罢了。

不排除这是派拉蒙为了让电影能够在亚洲有更好的票房使的小手段，不过也能看出些问题。

老罗说过，现在中国人的民族自尊心有时候过于狭隘了。

当年非典的时候，美国时代周刊的封面是中国，透着一个坏损的肺，这样的封面便引起了中国部分人民的强烈不满，认为这是丑化了中国，然后很多人都哗然了，这只不过是想表明当时的中国笼罩在非典的阴影之下而已，并未有其他的含义啊。

这样的民族主义多可怕，现在有些人的民族情感也的确太脆弱了些。

好吧我承认自己去万达看完了这部电影我又天马行空了，不过当我看到埃菲尔铁塔倒掉时我就想啊，这要是拍中国，哪怕拍的是雷峰塔的倒掉，也会受到无比强大的舆论攻击吧，因为这塔是我们中国的，就算让它倒，也必须由我们中国人来踢倒，洋鬼子嘎一脚是不可以的。

说的乱七八糟，电影情节不用深究，因为看这样的电影，认真就输了，也就是去看一个热闹，天上地下水里哪儿哪儿都打得一塌糊涂，半路我还以为是看的星球大战呢。

不过场面拍得还真的是挺不错的。

说它把变形金刚踩在脚下也真的不为过，不过夜可能是由于变形金刚略略让人失望吧。

最后来句题外话，不知是否有人看美偶，片尾曲的女声很像dc得冠军的那届里面骑哈雷的金属女护士的声音哎。

小時候最喜歡看的美國動畫片就得數《變形金剛》，《太空堡壘》，《特種部隊》了。

那個時候，家長管的緊，為了看這些動畫片可沒少吃“竹蓀烤肉”如今除了《太空堡壘》還未真人化外，2009年另外兩部都推出了自己的真人版。

而我對《特種部隊》的期待要比《變形金剛》更嚴重，畢竟《變》已經放過一部了。

《特種部隊》應該算是當時看過的所有男孩子的一個夢想吧。

HAWK將軍，機槍手，白幽靈，蛇眼，科學傢，男爵夫人，杜克上尉等等，那些飛虎戰車，特製的直升飛機，雪地車，簡直就是大家夢寐以求的東西啊。

不過真人化后，看到那些熟悉的名字，人物卻有了那麽點陌生。

雖然造型等各方面都做到了基本復原動畫片。

不過故事的主綫倒是有點答疑解惑的感覺。

爲什麽杜克和小黑會進GIJOE，爲什麽白幽靈和蛇眼相互閒的仇恨會那麽深？

爲什麽男爵夫人和杜克會有一腿都詳細地說了一遍。

畢竟這次的副標題是《眼鏡蛇的崛起》，到故事的結尾終于知道COMMANER和鉄面人的出生了。

看完這些的確是開始期待下一部什麽時候上映了？

如果撇去對童年記憶的一次喚醒。

從未看過動畫片的人看這部片子也不會覺得晦澀難懂。

120分鐘不到的時間，一點都不會讓你感覺到冗長。

劇本寫得情節緊湊曲折，人物的刻畫也算到位，更何況那些眼花繚亂的電腦特效，加上豐富澎湃的音樂音效，任何一部合格大片的要素都具備了。

加上那些打上了經典美國烙印的鏡頭：去墓地下葬必定是在雨天，男主角必定是淋着雨騎着摩托遠遠地憂鬱地看着女主角之後離去；個人英雄主義的極致表現；一些經典的美國式幽默的出現等等都能為這部影片增加一些笑點和煽情的感覺。

不過像我這種執著于同年的人還是會對影片中的一些橋段略有微詞。

比如：我清楚記得白幽靈後來可是成爲了特種部隊的一員，而且是在他師弟蛇眼死後。

而片子裏卻成了蛇眼殺了他，報了仇。

而且GIJOE本身也沒有那麽牛X的單兵套裝。

不管如何，個人認爲《眼鏡蛇的崛起》是成功的。

它為以後的系列劇打下了很好的伏筆，不過今後更多高科技武器的出現就需要導演豐富的想象力和其他顧問們的智慧了。

說回來HASBRO又賺了一票！

当泛着冷金属光泽的飞行器迎面飞来的时候，不禁的赞叹美国人对金属和机械的热爱无处不在。

整部电影充斥着砍杀、射击、爆炸的冲击，当伯爵夫人走出时，荷尔蒙刺激着血脉的扩张，而影片最后军火头子转身时那钢铁般的面具更是将讽刺推向了极致。

情节简单、动画精美、场面火爆，典型的好莱坞模式。

散场时同事说到这才是值得在影院看的电影，突然意识到，商业片在迎合观众口味的同时，唯一的努力就是让影片变的简单。

其实，并不是好莱坞堕落了，而是观众群体变了。

看看周围涌出的人，突然对影院有一种说不出的抵触。