焚城

焚城 (2024)6.92024 / 中国香港 中国大陆 / 剧情 动作 灾难 / 潘耀明 / 刘德华 白宇被流量型演员伤害了一次又一次以后，很难不为《焚城》的卡司心动， 刘德华不必多说，莫文蔚在大荧幕的气质想想就令人期待，而白宇更是30岁后中生代演员里演技不错的一批小生，再加上 林保怡 吴彦姝 童瑶 姜大卫，我在越来越寡的电影市场选个认真讲故事、卡司都喜欢的电影，真的不容易。

一说起灾难片很多人都会想到的是末日救援或者丧尸围城，但是《焚城》的故事背景为放射性元素泄露，在“灾难”的设置上，比起架空背景的灾难片，《焚城》更有点故事片的意思。

主角选取是消防员题材，很难不让人联想到新闻上的一些火灾事故和救灾事迹，多了一层民族情绪的共情。

而看完电影再回看卡司，我竟忍不住幽默的笑出来，选角既合适、又对内地观众非常友好。

先说刘德华，一个身上背负着过去的“大人物”；白宇，命运惨惨的正面人物，谁看了都忍不住说一句好好的小伙子怎么这么惨啊；还有莫文蔚饰演的Cecilia，有气质到刻板印象的精明女人。。

只有看了电影才知道，选角合适的就如同她们在大众预期里的定位。。

而配角的选择也对内地观众非常友好，哪个90后没看过肥猫寻亲记呢，发现XX角色是郑老师的一刹那，真的感觉发现了一个小小的彩蛋……回到剧情节奏上来，还是电影经典的学院派手法“最后一分钟营救”手法，百看不厌。

而《焚城》是三方势力，一正一邪一蚍蜉；两方节奏，一块一慢的格局。

谈判桌上没有硝烟的灾难vs化学火灾面前分秒必争的急迫，是这个故事的核心卖点。

《焚城》的背景设置在香港，对金钱交易的揭露，错综复杂的历史原因纠葛，慢慢推演的天气，有过世仇的消防局，豪宅内的精美餐食，随时起飞的直升机，让在火场的每一秒钟都带了被嘲讽的意味——穷苦人的生命、平民的生命、为香港付出的消防员的生命，都可以被奸商为金钱和利益和牺牲。

配角的设置从出场就带着悲剧性，对于一个老影迷来说，兄弟团的悲剧性像一把达摩克利斯之剑，你知道他会掉下来，做好了万全的心理预期，但当这把剑真的掉下来的时候，还是会忍不住流泪和愤怒——而这，是作为和黎杰峰一样的蚍蜉，唯一能回应给角色的共情。

年轻的小伙子，预备役父亲，马上就退休的老消防员……不是脸谱化的形象，而是群体的代表。

《焚城》不仅是一部震撼人心的灾难片而已，更是一部以小见大的虚构故事片，小家和大家。

人性中闪耀的光辉和交易里的邪恶进行了对比和呼应，是一部很不错的影片。

当然，也不是一点问题没有，对于常年看港片的我来说，普通话的配音有点稍难代入，但对于大陆观众的观影习惯来说，应该不是问题 准备二刷粤语版

1996年，废料经过香港转运，财务司长与物流公司亚太地区副总裁在繁忙的港口边交谈，香港每天的吞吐量是亚洲的总和，而保持亚洲第一则是他们生意的目标。

然而，在这繁荣背后，隐藏着相关的法律漏洞，使得香港变成走私港口的风险。

人祸有时比天灾更可怕。

电影《焚城》中，一场由电子垃圾引发的灾难性火灾，将这座繁华都市推向了毁灭的边缘。

影片开篇便以刘德华饰演的角色范伟立缓缓抬头，烈火焚烧的画面，将观众带入紧张的氛围中。

接着视觉切换到轻松画面，警察们在桌面足球上欢送老总退休；而小伙子刚入职一周，就被苦心叮嘱：进入火场，别死伤就是万幸；一对年轻消防员夫妻争吵不休：调回文职后才能要孩子。

这样的场景，一开头就打出“这部电影的动作很不容易”的信号，紧张氛围奠基！

刘德华演的是一位环境研究保护专家，他深知电子垃圾对地球的污染十分严重，并呼吁大家提升环保意识。

如今的他，却坐在豪华的办公室里，喝着酒，看着电视里十年前青涩的自己，而今辞官十年，愁容满面，一脸苦涩，这种内心的挣扎与矛盾，为影片增添了深度。

影片中开头整天喝酒在垃圾堆里翻废品的外籍流民，这次，他们意外发现了一个蓝色的亮晶晶的试剂，开启了灾难的大门，为接下去的剧情埋下重要的伏笔。

废纸废铁和家电燃烧起来，熊熊火焰和乌烟瘴气的浓烟四面延展，充满了专业意识的救援场景搭建得非常真实。

牌子被火烧得脏乱，演员们动作专业地拧开水枪进行救火。

整座城市都在燃烧，大场面看得人心惊胆战，提心吊胆。

控制台的场面也超帅，“全体撤离！

全体撤离！

”的命令响彻整个香港，而整个城市则笼罩在雾蒙蒙的蓝灰色调中。

范伟立的角色是饱满的。

哪怕有着被判7年有期徒刑的风险，他依然选择站出来，为了正义，为了正确的事。

其实范伟立不是自私的人，他有些为大众的心，有着为大局连自己都可以舍弃的大义，有时候对家人难免有所伤害，但更多的人是对害群之马的绝不姑息，这样的角色设定，让很多人对范伟立充满敬意。

影片最后，到处是高度危险地带，集装箱和垃圾遍布，看似遥远，实际上只有一步之遥。

不要轻视灾难，等真正的灾难降临就迟了。

这句话，既是对影片主题的总结，也是对观众的警示。

在灾难面前，人类是渺小而脆弱的，但只要共同面对，才能战胜困难、维护一个安全、环保的社会。。

短评毫无意外很快被刘副主席久经战阵的粉丝们集中举报删除掉了，谁让我不小心又提了英烈的名字漏了破绽呢，还有人在上一篇长评下骂我智障，既然如此那就再吐槽几句吧。

《焚城》点映宣传期间的卖点是大格局大尺度，有多大呢，故事时间跨度是96年到06年，前后几任财、政司长和保安局一哥级别的官员都被影射，基本上曾、唐、梁、林郑、成方几位都可以对号入座，郑则仕的角色和上半年《谈判专家》里一脉相承，可惜无论角色还是机构名字都是虚构，对官僚主义和甩锅扯皮的呈现浮于表面甚至有些幼稚，相比之下，前两年国内上映的《燃烧的巴黎圣母院》，现任总统马克龙亲赴救援现场碰瓷作秀和忙中添乱被导演寥寥几个镜头就讽刺的体无完肤，这才叫大尺度。

再说所谓大格局，一开始就借角色之口告诉观众整个火场有维多利亚公园那么大，也许在香港人眼中这格局就真的很大了，可是对大华语圈的预期受众来说，整个维园面积也就大安森林公园的三分之二，兴庆宫公园的三分之一，更别提颐和园了，这格局好像反而有些小气。

最后是辐射数据单位这个贯穿全片的专业性错误，在全港消防队只有八套铅防护服的设定下，现场消防员只带了盖格计数器而没有个人剂量仪，但层层汇报的数据单位却一直是吸收剂量mSv，很可能是编剧参考片中也有引用的1987年巴西“戈亚尼亚”事故瞎编的故事，可惜这事故网上能找到的资料本身都是混乱而错误百出的，包括官方资料也是很多错误。

要怪就怪大亚湾没修在香港，不然直接抄切尔诺贝利可能错误会少很多。

再然后，新界靠山不临海的超高层点式楼炸了确实很可惜，但这和“豪宅”两字有什么关系吗？

影片的故事其实非常简单，不过要把24小时内甚至更长时间的事情浓缩在这两个小时内，还是非常考验导演的节奏把控能力。

《双城记》的经典语句暗示了时代的背景，最好和最坏的鲜明对比也成为整部电影情感的基调。

故事展开节奏由缓到急循序渐进，一场看似不起眼的火灾却让整座城市陷入生死存亡危机当中，大量的民众生命财产安全受到严重的侵害，全港从上到下都被卷入这一场突如其来的灾难当中。

很喜欢《焚城》的叙事方式，平行剪辑下一文一武两条故事线同步进行，更有环保专家范伟立直面镜头时候亦正亦邪表情，埋下了一条他精心布局收集证据揪出罪魁祸首的暗线，大大增强了紧迫感和危机感。

高层纵横捭阖调动所有力量，消防员在一线舍生忘死救人。

消防员的救援现场相当危机让人不自觉的屏住呼吸，每个人都有自己的立场，每个人都有自己的小算盘，而他们的决策也直接影响到全城人的性命。

这部影片中，刘德华贡献了自己完美的演技，将一个角色的意气风发和愁容满面都诠释到位了，人物也因为他的塑造变得有血有肉起来。

多年前因为他间接导致的火灾，妻子身亡，小舅子和女儿也因此对他产生了极大的怨恨。

这个人身上背负着难以对外言语的罪恶感和愧疚感，然而不管是现在还是过去，在面对大局时候，他也不得不做出舍小我为大我的选择，因此在影片中，很多次出现范伟立有些“不近人情”的一面。

嫁给商人的事业女强人Cecilia则是影片中比较有亮点的一个角色，莫文蔚阔别影坛多年依旧保持精湛演技，和刘德华的对手戏相当有看点，Cecilia和环保专家的第一次见面就有些看不见的硝烟意思，而她和范伟立的主张截然相反，甚至谈判桌上两个人针锋相对，给剧情增添了很多的紧张感，而在影片中，她的转变也是肉眼可见，在自满、固执和傲慢之下，Cecilia也有着人性中柔软的一面。

《焚城》中让我觉得最好的一点就是没有个人英雄主义，白宇饰演的黎杰峰勇敢、温柔、坚毅，在剧中的戏份也相当重要。

但是导演却将重点放在了消防员全员身上，在一众的消防员中，几乎可以说每一个人都有属于自己高光时刻，尤其最后紧要关头，自愿站出来牺牲的队员，谁说他们不是大英雄呢？

小人物的光辉在这部影片中得到了很好的展现。

而白宇的表现也相当出彩，作为内地演员，在一众香港老戏骨面前能接住戏，还没有违和感在我看来已经算是不错了！

不得不说这部电影汇聚香港老中青三代演员，每一个角色都相当的立体复杂，能在短短两个小时内，双线并行叙述的方式将故事来龙去脉清楚还不显得杂乱，足以见得导演和演员们的功底。

当然，作为一部香港电影，导演也很懂的和观众在紧张之余开了一些无伤大雅的玩笑。

在看见白宇饰演的消防队长魏杰峰拿出结婚戒指的时候，以及在看见谢君豪饰演的“老总”说明天退休时候，我还能吐槽说这就是港片的flag了。

不过等到那一句“妈等你回家”，等我意识到老总永远不能退休的时候，等最后消防队合照一出来，《最佳损友》的旋律响起时候，还是忍不住的落泪。

这也是《焚城》这部电影在感情线刻画时候，比较细腻比较真诚的地方了，用一种最意难平又最日常最平淡的描述催人泪下……故事或许是假的，但是谁能说电影里面的故事不会真的发生呢？

谁能说故事里面的事情曾经没有发生过呢？

两个小时内的时间内，人性的复杂一次次的被导演和演员通过各种方式展现出来。

整座城市都将付之一炬时候，奸商仍然自私自利的想要博得更多利益……当然，更多的还是电影中着墨不多的普通人，有超市中只能捡剩余物资的老年人，也有把食物分享给陌生人的阿姨，有给小狗捂住眼睛的女生，更有面无表情但是要做好自己工作的爆破工人，还有主动请缨走进危险区的消防员……性本善还是性本恶，这是一个哲学问题，不过影片中展现出来的这些人性的光辉，确实太好哭了。

总体来说，《焚城》是今年我刚过的电影中，最值得走进影院的一部。

听网友们劝买了粤语版的场次；电影前面的情绪铺垫得不到位，灾难后果的严重性观众没有充分感知到，作为有两个小时时长的灾难片，哪怕花一个小时的剧情充足地铺垫角色丰富性和发生灾难前兆，那么后面估计会更牵动人心，会更悲壮；正反派脸谱化严重，黑白分明，而且反派表演太傻逼，老是谜之微笑；特效虽然差了点，但是在影院环境的加持下还算不错吧，估计到了小屏幕会被吐槽更多；我一直看到字幕走完，就是找有没有请相关核辐射专家做技术指导，因为剧情中设计的辐射污染這么丰富，這么牛逼，能毁整个香港一百年，就装进玻璃瓶里，一不小心就摔碎，是不是太不合理了？

作为科幻灾难片，其中最科幻的就是如果真有這么严重的灾难发生的话，央妈早就出手了，还需要一群地区政府的官员在地堡里热锅蚂蚁急得团团转，全港就可怜兮兮8个防辐射服让普通消防员生命白送，处理这个级别的泄露灾难？

关于对港片风采的怀念，看一群港片老面孔，老眼卡巴，满额头褶子还挺唏嘘的，真是青黄不接啊；最后，结尾还是有点感人的，剧透一下：白宇老师好适合这种苦情角色，但是咱什么时候能幸存一次吗？

就活下来一次？

最初，没有人在意这场灾难，大家都不过认为是一场小火灾而已……香港，某回收厂突发火灾，异常地凶猛，消防员扑火困难，营救出来的伤者身上竟检测到严重的放射物中毒。

经深入调查，才知此处放置大批电子废品，这些电子废品中含有极其危险的放射性物质，只需要半瓶水的量，即逼迫全香港至少二百万人口迁移，将半块香港夷为废墟。

末日危机无法避免，人口密度在全球名列前茅的香港危在旦夕，一旦引起恐慌将造成不可预估的损失。

更可怕的是，这场灾难并非天灾，而是多年积累下来的——人祸。

这背后涉及到一个庞大的垃圾走私黑幕……在2024年的香港电影中，《焚城》并没有选择在春节档、国庆档等大热档期上映，而是选择在11月初这样的平凡日子。

但这也无法掩盖《焚城》的耀眼，在11月初引来诸多关注，原因当然不只是以刘德华领衔的强大演员阵容，更是它过硬的影片质量。

这部由潘耀明执导，刘德华、白宇、莫文蔚领衔主演的灾难片，不仅仅是一场视觉的盛宴，更是一次对人性的反映，对权力的讽刺，对正义的宣扬，具备丰富的人文关怀。

电影开场便以狄更斯的《双城记》中的名句“这是最好的时代，这是最坏的时代”引入，顿时就暗示了故事即将展开的矛盾与冲突，充分勾起观众的好奇心。

一场末日危机席卷了整个小小的香港。

问题突发，矛盾深化，艰难抉择，冲突不仅来自不断袭来的自然环境，更是来自背后的权力利益博弈。

整个故事被限定在24小时之内，极其紧张。

多线叙事有条不紊，节奏掌握炉火纯青，巧妙地运用闪回、插叙，逐渐揭开悬念的真相，导演对观众情绪的把控非常精准，观众仿佛置身于这场生死攸关的危机之中，临场感极强，于是在这过程中我们既能感受到惊悚的决策斗争，也会被人与人之间最深刻的情怀羁绊、最纯粹的爱护所打动。

当然，除了故事与叙事本身相当了得之外，《焚城》作为香港标志性的灾难片，从视觉特效来看，绝对是堪称一流，可谓香港影史的一大突破。

爆炸的瞬间、大范围的烈火、滚滚翻腾的浓烟、破败的建筑、四处逃窜的人群，以及在香港狭窄街道上的人群疏散与救援，这些场景的设计都非常逼真，且具备本土色彩，呈现出强烈的冲击力。

在拍摄技巧方面，表现灾难场景时，大量运用了广角镜头，将整个城市的混乱和破坏尽收眼底，仿佛真的迎来世界末日，让观众深刻感受到灾难的规模。

而在刻画人物情感时，则采用了特写镜头，细腻地捕捉到人物的表情和眼神变化，使观众能够通过镜头语言更加深入地了解人物的内心世界。

不过要说效果最震撼的，莫过于对污染环境的渲染。

放射污染是肉眼看不到的，但《焚城》在美术画面方面的风格渲染令辐射似乎真的呈现在观众眼前，切切实实地令观众随着那快速上升的指数感到越来越窒息。

然而，《焚城》的精彩之处不仅仅在于其震撼的视觉效果，更在于其对人物形象的细腻刻画和对人性的深刻剖析。

刘德华饰演的环境专家范伟立因十年前的火灾意外失去了妻子，背负着深深的自责与愧疚。

白宇饰演的消防队长黎杰峰则是另一主角。

他勇敢而坚毅，代表了无数奋战在一线的消防战士的精神。

而他与范伟立之间的关系，也为影片增添了一层情感的纠葛。

最终，他们面临着共同的灾难，在危急时刻展现了最真挚的情感。

人物关系在绝境中的转变具备充足的说服力，非常打动人，既展现了人物弧光，也体现了在大灾难面前，人与人之间的羁绊的力量。

除此之外，范伟立在与莫文蔚饰演的高层Cecilia的对手戏中，地位差异的两人之间的立场冲突和观念碰撞同样也成为了影片的一大看点。

Cecilia作为一位决策者，冷静理智，她担心公开信息会引发恐慌，主张封锁消息。

她的立场并非出于自私，也并非冷漠，而是出于对整个城市秩序的维护和对民众心理的考量。

莫文蔚将这个角色演绎得淋漓尽致，她的气场强大，每一个眼神、每一个动作都透露出一种坚定和果断。

她与范伟立之间的矛盾冲突，不仅仅是个人观点的差异，更是两种不同价值观的碰撞。

在这场危机面前，他们都在努力寻找着最适合的解决方案，而这个过程中所展现出的人性的挣扎和抉择，也让观众感受到很多事情并非非黑即白，也没有所谓对错之分。

正因大家的选择都是正确的，所以这才值得大家去辩证深思。

没有绝对的正邪，没有绝对的好坏，而这也正是《焚城》具备深度的方面之一。

《焚城》的一大特色是群像，影片中所有的出场人物形象都丰满而立体，没有任何的刻板扁平或符号化。

每一个角色都有自己的性格特点和成长历程。

他们在灾难中经历了痛苦、挣扎和抉择，最终实现了自我救赎和成长。

总的来说，《焚城》是一部非常出色的灾难片，它不是香港第一部灾难片，但绝对会成为香港最具标志性的灾难片，它将被观众铭记于心。

同时，《焚城》野不仅仅是一部灾难片，更是一部关于人性、希望和勇气的电影。

强烈推荐给所有人去观看！

我很害怕看灾难片。

但是每一次有灾难片的题材出现，我又总是忍不住走进电影院去看。

因为不记得是从什么时候开始，就认定了灾难片应该坐在大银幕前，感受震撼。

观影过程中，其实不知道有多少次因为不敢看那些触目惊心的画面而捂住自己的眼睛，耳边传来那种声音的震撼就足够揪心了。

《焚城》第一应该被表扬的，就是视觉特效和影音效果，非常良心。

也或许正是因为这种良心，让我从电影的最开始，从那个女消防员大喊一声“白火”的绝望吼叫中就心惊胆颤。

要多大的勇气，人才会以肉身闯入火海，要多大的勇气，人才会为了别人而奋不顾身，点映以来，网上出现了很多好评，大家的视角更多的放在了“洋垃圾”，更多的放在了放射物危害，而我更想说，这部电影震撼我的另外一面，是消防员的伟大，进而我想说，是千千万万个普通人的伟大。

《焚城》的故事讲的是香港某个垃圾回收厂突发大火，随着火情的愈发严峻，现场情况和事情真相貌似并没有看到的这么简单，热带风暴即将登陆，扩散将进一步加大，整个城市陷入空前危机，700万市民的生命安全悬于一线。

从事件的突然发生、方案的定夺实施，直到最终的解决，24小时的生死救援，全场很高能。

中间，我会为奸商不择手段走私洋垃圾而引起的人为灾难而愤怒，会因为事故主要责任人在事情败露的时候高呼“你们谁都制裁不了我”而想扔水瓶，也会因为无法在短时间内疏散几百万人群而选择瞒下灾难风险的一时决策而气到无语。

而想要阻止这场灾难的爆发，总有人会牺牲。

看着消防员一次次的进出火场，寻找放射物质的源头，最后平静的定格在那场即将挽救一座城的爆炸中。

“来不及了。

”“人生哪有这么多的计划。

”“我很清楚指令，也明白做消防员，不应该一命换一命，但是现在有几百万人的命。

”你看不到的地方总有人在给你负重前行。

更值得一提的是，在这部影片中出现的两位女消防员形象，一位勇敢智慧，一位冷静果决，她们作为女性在消防员这个职业中的表现，一点没有比男性逊色，甚至她们在行动中表现出了更稳定的情绪，这对于女性观众来说，也是一种观影愉悦，超越固化形象的自我认可，女人也可以是超人的代表之一，男女都可以在拯救生命的过程中爆发出巨大的能量。

我相信这两位负重前行的女性形象应该是主创们有意想要表达的一部分，而作为女性观众的我，对此非常喜欢。

走出影院，我想过了地球，想过了环境，想过了人性，也想过了灾难。

但一直停留在我脑海里惹得我眼眶湿润的，最终还是那群逆人流而行的消防员，他们也是人，会担心，会留恋，但不会退缩，最终在所有人都想放弃的时候，他们依旧不会放弃哪怕最后一丝希望，挺身而出。

总有人在替你负重前行，致敬每一位消防员英雄！

都去看《焚城》！

真的值得！

7分。

角色要素比较全的灾难片，有良心的专家、偷保密材料的助理、只考虑位置的领导、逐利的商人、勇敢的消防员，勾勒出对同一灾难的不同立场。

专家揭露商人背后的黑暗，哪怕自己坐牢，也要令商人受惩罚。

违反保密协议，将商人违法材料偷出的助理，也令人敬佩。

死板的领导在处理事件的后期，逐渐变得宽容。

而牺牲最多的，永远都是一线的消防员们。

电子废料中核物质暴露，正逢台风来袭，如果大雨落在核物质上，辐射更加严重，将会导致全港受害。

处理方法是在有限时间内炸毁商人的大楼，使其覆盖在核物质之上。

消防员执行任务时，发现电线出问题，只能牺牲自己，现场引爆。

最近去看完刘德华主演的新电影《焚城》，拍得很糟糕，一部糟糕片居然还敢拍成130多分钟，简直是年度折磨人的灾难，再然后一个滑稽的事情就出现了---电影中的辐射灾难的呈现是过家家的，而真正的灾难居然是面向观众的，现在的香港电影究竟是怎么回事？

为什么说电影中的辐射灾难的呈现是过家家？

答案是，整部片看下来你是感受不到一丝的紧迫感，同时解决灾难的方式又是糊弄得不得了。

灾难是在早上发生的，到中午前后也已经明确辐射的危害性，以及专家已经提出用混凝土封堵辐射物的方法了。

但制作人就愣是安排那群官员和消防员在那里精神内耗，玩各种的官话对峙，就纯纯抛下一句“只能等某某位置的部队成功开路”就完全搁置。

同时比较重要的一点是，那群开路部队自始至终都没有画面刻画，那就遑论将主角团这边的消防员调过去参与了，然后主角团消防员在大多数时候就只能在基地里叹气和抒情，整部灾难片硬生生被拍成了煽情小电影。

还有这群消防员往返火场的那几次操作也是特有表演和走流程的滋味，以及逻辑上也是特别不合理，把人看得特别不舒服。

比如第一次找到同伴后，他们就立即退了出来，而不是留下一批人继续寻找。

你要说辐射浓度已经不适合留人了，那最后那次拯救为何又安排全员出动，而且没有一个人穿上防护服？

还有还有，明明更为严重的放射源已经暴露大半天了，那为啥在火场滞留大半天的那两位人士居然还能存活下来？

当然，如果拯救同伴的行为不强行分成两次来进行，同时不强行忽略后面的辐射危害的话，那制作人就不能在剧末加戏，好让消防员主角能够在拯救同伴的过程中走向帮助爆破工人，并在那里来上一趟所谓的大义牺牲。

但拜托，能不能不要为了所谓的“表演机会”就罔顾剧情的合理性？

同时作为一部灾难片，能不能在主角团的视角上多安排一些针对灾难的行动，别让他们在大部分时间里只懂得哀叹，和不要只懂得围绕如何拯救工友来转动？

比如让他们成为混凝土车队的开路先锋行不行？

灾难现场不能用水，那就让他们喷混凝土来抵挡火焰是不是更有视觉和紧迫性上的看头？

然后过程中顺便拯救工友行不行？

还有还有，这部电影针对辐射危机的处理方法也是水得不能再水，他们居然用爆破大楼自然掉落的废渣，来保护辐射物不受雨水冲刷的方法来作为终极解决方案...就纯纯忽略废渣缝隙可能塞进几头大象的考虑，就纯纯想着怎么方便来一场奇观式的爆破表演而已。

如上便是《焚城》在灾难设定维度的槽点，解决方案是乱来的；辐射的危害也是极其工具化的，想它出现的时候就出现，以及可以随随便便就隐藏的；还有整个危机的紧迫性的刻画也是特别水的，包括专家和官员的吵架也是存在莫名其妙部分的，完全不明白为何要拖到晚上才让特首下决定，而且还是特首在看过新闻后主动联系他们的。

当然，如果在一开始就让刘德华饰演的专家实时和特首联系的话，那或许就没有那一系列彰显专家大爱和揭露官员私心的表演的发生空间了。

所以说白了，这部电影的表演痕迹（即为了表演而表演）实在是太重，太令人不舒服了。

同时这个不舒服也延伸到了另一些更具内涵性的事物的表现上，那就是对“权利”的强调。

这部新电影在各方各面都试图做到对权利的尊重，比如在生命权维度上就特意安排一场专家说服消防员的戏，同时安排队长在说服前强调一番“尊重各人意愿”的言辞，然后就是队友们稀里哗啦的离开，以及主角团那几人的英勇就义。

这场戏说好听点就是对生命权和选择权的尊重，但实际上就是一场明晃晃的人性测试，而我们都知道人性是最经不起考验的。

制作人为啥不反过来想想，如果最后只有一两个人同意赴死，那这次的行动还执行不执行？

还能不能执行？

如果不能的话，再加上这是唯一的拯救方案，那是不是到时候还要来一轮强制服从？

当然作为一部影视作品，制作人完全可以避免如此尴尬的情况出现。

但作为一名有追求的制作人，他更应该考虑到“人性不经考验”这个事实，然后不要问什么愿意不愿意，就默认他们都有这样的担当，而具体的“权利尊重”则可以体现在：某几个消防员主动提出不愿意参加行动后的准许安排上吧？

不过最奇葩的尊重体现，那还得是“私有财产权”的尊重，而具体对象就是那位十恶不赦的开发商。

制作人居然安排官员在最紧急的情况下，还要缓缓邀请开发商到地堡谈判，在明明拥有强制征用条例的情况下，还要因为惧怕开发商在国际的舆论抹黑而选择答应撤销犯罪调查，以及用七折价格来购买炸毁的权益。

这整个过程确实充分体现了官员对财产的尊重和保护，但这段剧情安插在末日灾难的背景下就会特显做作。

如果开发商不同意呢？

那到头来是不是还得强行炸掉？

在如此末日灾难面前征用还能有什么国际舆论压力呢？

同时在明明知道开发商极有可能是此次灾难元凶的基础上，他们凭什么还要答应终止犯罪调查的交易？

这究竟算是尊重财产？

还只是包庇和窝藏罪犯？

他们不是应该争分夺秒去穷尽一切办法解决，而所谓的财产尊重完全可以体现在事后的补偿上啊。

说白了《焚城》的制作人压根就没有理解何为末日灾难，或者说“华语首部辐射灾难电影”的头衔也纯纯只是营销噱头而已。

在此基础上也就出现了一系列怎么看怎么奇葩和不舒服，怎么看就怎么不合理，以及表演痕迹特别重的剧情编排。

包括最后发生的那场消防主角团牺牲的戏份也是一样，整场戏的编排非常别扭，从一开始就让白宇饰演的消防员怒斥队友赶快离开，扯什么只要自己牺牲就足够了，说的好像单凭自己一个就能解决所有问题。

但具体的剧情呈现又是另一回事，在相继下去三个消防员后，他们才勉强在截止时间完成所有工作，然后连逃跑机会都没有了---那站在这个结局来说，白宇的那一连串呵责不就纯纯拿城市安危来彰显自己的兄弟情吗？

---这就完全属于大义和私心协调得一塌糊涂的编剧体现了。

所以总的来说，《焚城》就是一部大烂片。

之前看了本片制片人江志强的采访，大意是希望每天都是春节档，所以愿意把自己的大片放到11月这个冷档上映。

当时还挺感动的。

从《卧虎藏龙》江志强，看到他对李安的支持，觉得这个人是真的爱电影。

而且他出品的电影，确实都很有诚意，有点当年“邵氏出品必属佳片”的感觉了。

后来看着他经历了大片时代的没落，回归香港小制作，有些唏嘘。

很久没有关注，看到采访，又勾起了以前的回忆。

我想没人希望观众只在春节去看电影，只有平时稳定的火热，才是真正健康的市场吧。

于是去看了《焚城》，果然是诚意之作，没有让我失望。

导演算是新人，以前是摄影出名，这部应该是他的第三部导演作品。

但惊喜的是，技法很醇熟。

用两个小时的时间讲述24小时发生的故事，整体节奏非常的紧凑。

紧张感维持的很好，中间很长时间让人连喝水的空隙都没有，注意力真的一直高度集中!

节奏好，讲故事的方式也很好，是那种层层递进，一点一点揭开真相的方式。

大场面和小细节，冲突和温馨的情感相结合。

不管是高层的对话还是小人物的日常，都把细节处理的很真实，没有悬浮感。

多线叙事，刘德华莫文蔚的部分，白宇饰演的消防员的部分，穿插起来也不突兀。

而且没有故意黑化哪个人，而是理性的表现了处理这种问题的棘手，多方的考虑，真是各有各的难处。

最后的解决方法也是出乎了大部分的预料。

当然作为灾难片，特效是不得不提的。

感觉导演很聪明，大场面不是特别多，但每次出现的时间都是恰到好处。

作为中等制作，能看出来特效的钱是花在刀刃上的了。

爆炸场面真的很优秀，绝对不会让人出戏。

而且也保持了以往香港电影的特色，就是很巧妙的利用香港狭窄的地形特点，更加突出了紧张感。

在香港拥挤街道上的人群疏散和救援，真的更能让人有身临其境的感觉。

然后最出彩的就是演员表演了，真的做到了群戏，做到了以情动人。

《焚城》不是刘德华的大男主，没有只突出他一个人，而是让每个人都散发了光彩。

不管是亲情戏还是爱情戏，还是小人物的情绪发泄或是高层之间的超紧张对话，都很精彩，也赚足了眼泪。

莫文蔚的气场真的超强，白宇和刘德华的对峙戏可以说是全片最佳，吴彦姝就没有不好的时候，谢君豪的台词一顶一的爽，王丹妮也非常帅！

尤其是对内地演员和香港演员的融合这个问题，导演处理的真的很好，真的毫无违和感。

总之能看出来，编导是对每个出场人物都认真设计了，演员们也都精彩演绎，没有辜负角色。

总之《焚城》作为灾难片，有精彩的大场面，画面震撼，但重点还是放在了每一个普通人身上。

在灾难面前，最能让观众感同身受的还是小人物的情感和选择。

高层之间的博弈也很精彩，而每个人物的落点依然是情。

以情动人，灾难片但基调是对生活保持希望，这才是我们需要的情绪价值。