巴霍巴利王：开端

一、电影背景：第一部《巴霍巴利王：开端》（Baahubali: The Beginning），2015年7月10日印度公映，2016年7月22日中国大陆公映；第二部《巴霍巴利王2：终结》（Baahubali 2: The Conclusion），2017年04月28日印度公映， 2018年5月4日中国大陆)公映。

二、故事梗概：摩喜施末底王国先王去世后，朝政由其弟媳即太后希瓦伽米执掌，成年后的先王之子巴霍巴利和太后之子哈拉拉德瓦便成了王位的竞争者。

在太后持中的一系列考验之后，巴霍巴利凭借着他的骁勇善战和仁厚获得了太后的垂青，太后决定立他为王储，与此同时，太后还必须小心的平衡巴霍巴利和自己的亲生孩子之间的微妙关系。

最终，代表着正义的巴霍巴利成为了国王，然而，哈拉拉德瓦却实行了暗杀行动，谋权篡位。

巴霍巴利的儿子流落民间，被善良的人家收养取名为希瓦。

成人之后，希瓦得知了自己的身世，他决定推翻统治者的暴政，夺回属于他的王位。

三、人物原型：查了些资料，众说纷纭，一说是来源于耆那教圣者巴霍巴利；一说是来源于印度史诗《罗摩衍那》；还有一说是东印度乌荼国王善无畏，个人觉得，应是导演根据不同民间传说杂糅而做的反映民间传说的新故事，这么一想颇有细说成分，像极了这几年胡编乱造咱们中国胡编乱造的神话故事。

四、耆那教耆那教与佛教都兴起于公元前6 世纪，" 耆那" 意为胜利者或圣人，自古印度开始直到孔雀王朝，耆那教因一直受到历代国王的支持和庇护而不断扩大和发展，是印度传统宗教之一，但耆那教虽曾与佛教比肩而立，教义上的局限性却使其在历史上屡遭迫害并迅速衰落。

这个教派很神奇的地方在于不敬神，认为理性高于宗教，并且反对种姓制度，认为人人均可得道，他们也有转世轮回的教义，但他们还认为绝食可以使人快速转世，嗐？？？

是不是因为这个，所以他们至今教徒总数才400万人？

与印度教的11亿信众相比简直不可同日而语。

公元前80年前后，耆那教分裂为白衣派和空衣派。

白衣派穿着象征廉洁的白衣，主张男女平等；空衣派又称天衣派或裸体派，主张教徒不应蓄私财、连衣物也不能有，只能以天为衣，信徒多生活在寺庙或远离世人的住所，以乞食为生，并鄙视妇女……真是龙生九子各有不同啊，莫名就想起了丐帮的污衣派和净衣派。

所以耆那教初祖——胜者第阿底那它祖师之子巴霍巴利是成为电影的确实有迹可循，他自恃勇力和兄长婆罗多争夺王位，并在赢得三场比赛后得到了王位，但是王位到手之后，他突然觉得内心难以平静，并放弃王权，进行苦修，最终成为耆那教的“成就者”（Siddha），这特么这操行，可不就是释伽牟尼，还有白衣派的男女平等观念，可不就是电影三位女主的真实映照吗。

五、罗摩衍那《罗摩衍那》讲起来更复杂些，它与《摩诃婆罗多》并列为印度两大史诗，原为民间口头创作，在长期流传中屡经增润，相传由印度诗人蚁垤编写定本，内容主要讲述阿逾陀国王子罗摩和他的妻子悉多的故事，以罗摩和妻子悉多的悲欢离合为故事主线，表现了印度古代宫廷内部和列国之间的斗争。

但这个史诗里始终塑造悉多伟大母性的坚贞之外，男主罗摩对妻子坚贞的持续怀疑实在让人难以下咽，与电影的精神完全背道而驰。

巴霍巴利泡妞时说“从现在起，直至死亡将我们分离，我都属于你”；二世祖泡妞时说“你的全部都是我的，你的责任也是我的”，父子二人两代情圣，跟罗摩完全不是一个尿性。

《罗摩衍那》在印度一直被奉为叙事诗的典范，其影响早已远超出印度，被列入人类文化遗产，但它不属于世界四大史诗（荷马史诗、吉尔伽美什、神曲、埃涅阿斯纪），我们中国也没有与之对应的东西，或者说我们中国的汉族没有与之对应的东西。

中国有三大少数民族史诗，藏族《格萨尔王传》，柯尔克孜族《玛纳斯》，蒙古族《江格尔》，独独没有汉族的，你像湖北的《黑暗传》可能算是汉族的吧，但毕竟太小众太地方化了，虽然学术界有说它是中国汉族首部创世史诗什么的，但总归欠缺说服力，然而《黑暗传》的诞生地——湖北神农架那旮旯，确实不是等闲之辈。

《罗摩衍那》的整理者蚁垤，是一位古印度诗人，相传因静坐修行数年不动，身上成了蚂蚁窝的小土丘，故以蚁垤为名，他在整理《罗摩衍那》上的这种贡献，与《黑暗传》诞生地——湖北房县整理编纂《诗经》的尹吉甫有异曲同工之妙。

房县往南越过神农架到达秭归（湖北宜昌）还有一位大拿——世界四大文化名人之一、中国浪漫主义文学奠基人——屈原，他曾写下了中国古代最长的抒情诗《离骚》。

但《离骚》也不能称之为伟大的史诗，其后也更没有诞生过一部能超越它的同裁诗作，究其原因，或是因为中国很早就形成了以儒家文化位核心的安定思维格局，中国的人文思想核心在于人，在于内省，这也是中华文明中庸之道所诞生的土壤，与西方的海洋文化、个人英雄主义思维完全不同。

六、善无畏东印度乌荼国王善无畏，出生于东印度乌荼国，相传是释伽牟尼的叔父甘露饭王的后裔，退帝位后，善无畏连续苦修多年，直到获得密法灌顶，后入唐传道，是为中国密教正式传授之始，故亦称其为汉地密教初祖，与金刚智、不空三藏法师合称开元三大士，他也是印度历史上唯一葬在中国的帝王。

善无畏年幼时候便参军入伍，十三岁继承王位，是印度最杰出的帝王之一。

然而善无畏的兄长非常嫉妒善无畏，便和他争夺王位，开启了一段王位争夺战。

善无畏则率军亲讨，勇猛镇暴，期间被流箭所伤，最终击败兄长取得胜利，稳坐王位。

虽然取得了王位争夺战的胜利，但善无畏内心始终难以平静，并渐渐厌恶了争权夺利的王室，于是，38岁时最终决意退位出家。

果然都是净饭王一家的。

《巴霍巴利王》或许就是结合了耆那教的巴霍巴利、《罗摩衍那》的罗摩，还有善无畏，甚至还有其他很多我们不知道的神话、传说，创作了这么一个王子复仇记的史诗电影。

七、巴霍巴利如果让我来评价世界电影里最完美人格的人物，巴霍巴利绝对名列榜首。

他是国之栋梁。

作为摩喜施末底王国的王子，他宽厚爱民勇猛善战，每次征战都能身先士卒，冲锋陷阵勇猛无比每战必克。

外出远游诸侯国遇到该国危难时，也迅速展现出王者风范，遣兵布阵知人善用，既善于激励士兵、又长于战术规划，临危不乱行动果决，迅速平定乱局；他是家庭支柱。

作为人子，他对那位对自己视如己出的叔母百般尊敬，临死之际都未曾怀疑过叔母对自己有任何不良之心；作为人弟，他从来没有怀疑过兄长对自己有不轨图谋，兄弟配合作战时他敢于将自己的后背交给兄长，给予无限的信任；作为人夫，他没有将任何大男子主义加诸在妻子身上，他可以以身铺路让妻子踩在他的肩上过河，他可以在妻子遭受羞辱后弃王位于不顾断然斩首宵小，甘于携妻子归因山林与民同乐……但这些完美人格的反面，却也成为了他在宫廷斗争中的牺牲品。

皎皎者易污，峣峣者易折，这话放在巴霍巴利身上再合适不过，他过分完美的人格也是他屡遭大难的原因。

叔母会因为一时昏聩，受到丈夫和儿子的诱导对他颁布追杀令；兄长无时无刻不想着弄死他而不用担心会被怀疑；即便是对他崇拜爱戴的妻子，也终因不堪忍受，对他有了“怒其不争”的怨气，怂恿他篡位取而代之。

如果巴霍巴利没有主动退出王位之争，妻子很可能成为他身死的主因，但他退位这一情节的设置，保全了巴霍巴利夫妇的完美人格，所以老百姓在迎接巴霍巴利时才会唱：神来到了我们中间。

换个角度看，巴霍巴利是个君子可欺之以方的典型反面教材，这跟我们大英雄乔峰有很大的区别。

乔峰的人格是不完美的，他甚至可以在极端情况下放弃底线一心为己，所以巴霍巴利是神，而乔峰是人。

八、二世祖希瓦因为当爹的太牛逼，所以当儿子虽然略蠢，但也更加显出了一些真实的人性。

但在电影的实际塑造里，作为最终的胜利者，二世祖承载了很多图腾的象征意义，包括他的名字，希瓦。

希瓦，Shiva，就是湿婆神的名字，印度教三大主神（湿婆、梵天、毗湿奴）之一，毁灭之神，兼具生殖与毁灭、创造与破坏双重性格，呈现各种奇谲怪诞的不同相貌，主要有林伽相、恐怖相、温柔相、超人相、三面相、舞王相、璃伽之主相、半女之主相等变相，其中林伽更是湿婆的最基本象征。

林伽是男性生殖器，象征着再生。

相传湿婆当初没有把与梵天一起创造世界的事放在心上，独自去海底修炼，结果出海时发现世上的一切都安排妥当，气恼之下割掉生殖器扔向人间，从此就有了印度人对林伽的崇拜。

如果你不了解林珈，就很难了解印度教的特色。

据说湿婆的性能力很强，有一次和老婆不间断性交了一百年还欲罢不能，众神对此感到惊慌，央求他将精液泻入恒河，这就是恒河之水为什么具有强大的生命力及成为圣河的原因。

而用水冲林伽，则是供奉湿婆神的祭祀礼，代表着林伽的征服，事实上印度教信徒们执行这个祭祀时使用的不是清水而是牛奶，象征着爱液，所以二世祖把他小媳妇儿的脑袋摁在瀑布下冲水，意义真是不言而喻。

真是，自此不敢直视恒河水。

二世祖在发现自己真正身份之前都是天真快乐的，直到他的林伽涌动，开始泡妞。

九、阿琬提伽与提婆犀那阿琬提伽是一个戴面具的神秘杀手组织顶尖女杀手，而这个杀手组织的终极任务就是营救先王遗孀提婆犀那，但皇城深深，他们一直很难得手。

阿琬提伽练功之余不小心遗失了自己的面具，跌落悬瀑，被二世祖希瓦捡到。

想象力丰富的希瓦根据这个面具在脑海里勾勒出了女主人的容貌，然后把面具放在沙滩上给面具来了个AI全身塑形，一个完整的女人便充斥了他的脑海，然后他就开始了寻找女主的传奇道路。

翻过高山、越过海洋，二世祖靠着自己遥遥千里送的精诚终于打动了面容黝黑冷酷的女杀手未婚妻，一通花间戏蝶后把小媳妇儿嗯在瀑布下冲个了澡，小黑妞分分钟变成了大白兔。

大白兔阿琬提伽看着瀑布里倒映着的自己的如花容貌，第一次发现了自己的美。

但是和二世祖一番真情啪啪后，她也依然没有忘记自己的任务——营救提婆犀那，于是不辞而别。

她不知道提婆犀那是谁，尚不知道自己身份的二世祖当然也不知道提婆犀那是谁，但追上来的二世祖对阿琬提伽说：你是我的，阿琬提伽，你的全部都是我的，你的责任也是我的。

她的责任，就是营救提婆犀那。

阿琬提伽是第一部的绝对女主，成为了二世祖寻找身上的线索，出场方式就是二世祖幻想的梦中情人，高山险瀑一舞动乾坤。

角色上跟她的婆婆，也就是她要营救的先王遗孀颇有相似之处：泼辣有主见，是只典型不为服从男人而活的小辣椒。

所以这对婆媳陷入爱情的方式也异曲同工，都是因为实打实的感动见真情，而绝非恋爱脑，作为具有鲜明独立人格的女人舍设，没有成为男人的附庸，但结合后这种性格有所下降，多了小鸟依人的一面，这真是千百年来女性独立的大难题，再牛逼的女人，到最后还是个配角。

这对婆媳的选角上也跟我们国内现在白幼瘦身美完全不同，角色体格都非常丰满，典型的丰富肥臀母性光辉，肩宽背阔还有个肉嘟嘟的腰，显得非常有力量，秾纤得中、修短合度，大概说的就是这种女人，这就想起了《诗经·卫风·硕人》，窃以为，这才是健康的女性审美。

所以这个电影，就女性独立而言，无论是性格还是体格，算是都立住了。

二世祖冲入皇城那一刻，被囚整整二十五年的提婆犀那正站在她囤枯枝的广场上，她面容枯槁举起双手的镣铐面向皇城外面露笑容，她从未怀疑过自己的儿子会出现，所以这笑容如春雷绽放，几欲癫狂。

十、提婆犀那与希瓦伽米提婆犀那是摩喜施末底王国其中一个小诸侯国昆达拉的公主，某次和表哥一起出巡偶遇强盗，胆小的表哥上树躲藏，但提婆犀那稳坐帷帐一剑划出，旋即撩起帷幕华丽出场，身先士卒带领手下击溃了强盗。

而这一幕，恰好被出巡的巴霍巴利赶上，世间最美好的相遇，怕就是灵魂的久别重逢。

第二部电影就是三个部分：巴霍巴利个人秀、巴霍巴利夫妻秀、巴霍巴利儿子秀。

巴霍巴利遇到提婆犀那，猛男春心一发不可收拾，然后就在忠仆的配合下接近提婆犀那，装傻进入提婆犀那的昆达拉国开始泡妞之旅，但这一切被巴霍巴利兄长哈拉拉德瓦的密探得知，然后哈拉拉德瓦就想到了一个绝妙的高招：请求尚不知情的母亲希瓦伽米为其做主赐婚。

当时的希瓦伽米正为立了巴霍巴利为王储而心有不安，当即答应儿子：哈拉，提婆犀那将成为你的妻子，我向你承诺。

但当希瓦伽米太后的联姻令到达昆达拉时，奉命前来的使臣都替提婆犀那高兴，但眼高于顶的提婆犀那丝毫没给希瓦伽米太后面子：难道这个男人只会躲在妈妈的身后，自己却不敢出面吗，这样的男人，连我昆达拉的一条狗都不如，要我嫁给这样的男人，真是笑话。

联姻受挫的消息传回摩喜施末底，太后震怒，王子狂喜，并建议太后下旨给“刚好”在昆达拉的巴霍巴利逮捕提婆犀那并带回，而彼时，昆达拉正遭遇邻国半夜突袭，巴霍巴利顿时傻子变精子，指挥若定一马当先，与提婆犀那并肩作战，不仅救了提婆犀那的命，也救了昆达拉王国的命，也收到了太后的逮捕令，他以为太后的联姻是为他而起，而逮捕令肯定是因为太后一些不知情的误会。

所以他果断向提婆犀那表明了身份和爱意，但提婆犀那说：你俘获了我的心，即便作为你的囚徒，我也心甘情愿，但要我放弃尊严做你的俘虏，我是一步也不会跟你走的。

巴霍巴利挺直身躯正色道：从现在起，直至死亡将我们分离，我都属于你你一个人，提婆犀那。

这特么，我称其为，旗鼓相当的爱情。

但回到了摩喜施末底，巴霍巴利二人才知道太后联姻的是他儿子。

太后一世英名，独独在这件事上因为爱子之心犯了糊涂，她要巴霍巴利做出选择，是选择王位，还是提婆犀那。

巴霍巴利选择了女人，或者就剧情的塑造来说，他选择了他自认的公理，他愿为国效忠，但并不贪恋权势，他不会贪恋女色，但不会辜负爱情，所以他性格的刚直反倒成为了太后后来一系列骚操作的导火索，直到太后下令诛杀平民巴霍巴利。

忠仆，成为执行者。

他亲手杀死了从小看着长大的巴霍巴利，亲耳听着巴霍巴利临死前要他照顾母后的遗言，亲眼看到哈一切策划者哈拉拉德瓦得意张狂的吐露真相，然后他又亲口把巴霍巴利的遗言带回给太后，他把满手的鲜血肆意涂上太后的手悲痛欲绝的直斥其非……希瓦伽米自知犯下了不可挽回的错误，她跪下儿媳脚下摸着她的脚忏悔，然后抱起孙子向皇城下的百姓高举宣告：你们的王巴霍巴利已经死了，现在你们的王是，摩哂陀·巴霍巴利。

但她的亲儿子不能接受这样的结果，他把箭射向了自己的亲生母亲，太后负伤逃亡终死大河，王后沦为阶下囚，王子为百姓所救，他就是希瓦，他就是二世祖摩哂陀·巴霍巴利。

好看就够了，要什么自行车！

爽片爽片爽片，为什么只有上下两部呢，根本不够看啊！

一秒钟都没有快进（甚至还想要回放），这才是一部电影应该有的品德，让人喜欢看并且想看下去。

中国电影人们，别扯什么立意高度啦，看看人三哥，这种电影的资金投入，我们国产片也不少吧。

就纯纯商业片来看，有哪几部比得上的。

很可惜国内的版本，由于时长的原因，删减了很多部分。

真是不该删，多亏了网络上能找到。

第一部里，小巴在把林迦搬到瀑布下后，快活得意，兴之所至跳的湿婆颂舞。

天真、自由、野性，真就是情绪高涨到极点的时候，歌之不足，手之舞之，足之蹈之，神性之大和天性之纯像瀑布流一样霍然而来。

（要不怎么说湿婆即是舞蹈之神又是天真之主呢）还有男女主定情的那段，初看片时知道是删减了，没想到这么重要的一段都删掉。

这对男女主塑造太重要了，没这段就是两样人了啊。

删掉以后的版本给人观感：男主见色起意强要了女主，女主被睡服以后娇羞得不行，一整个就爱上了，离不开男主，想起自己的任务长吁短叹能力不足，男主这才顶上。

实际的片段：男主一边打斗一边给女主画娥眉点绛唇，让她觉醒了一直被复仇怒火所压制遮蔽的自我意识（突然想到思凡是怎么回事），然后看到男主拿出的自己曾失落的面具，知道男主没有说谎，真的跋山涉水只为你而来，就是为了见自己一面爬过了那座只有神才能攀上的瀑布。

然后二人两情相悦，在多支舞蹈中爱意蔓延，最后水到渠成，达到生命的大和谐。

而后来之所以让男主担起拯救公主的任务，是因为在前面的雪山大逃亡中，女主的脚受伤了。

气死，这两段内容，都起到了绝佳的刻画人物作用，甚至可以说有了这两段以后，不仅爱情线合理了，人物也因此灵魂更闪亮了。

男主洒脱浪漫、自由自在，女主坚毅勇猛、敢爱敢恨，他们之间的故事，因寻美而初始，为男人辟开了一条磷光闪烁的向阳道路，因寻美而一往情深，为女人找到了一颗接触到人间空气的崭新内心。

知慕少艾，多纯净的情愫啊，诗经的首篇就是关雎诶。

怎么能一剪梅嘛。

而且小情侣宛若拍婚纱照般的换装舞蹈跳得好美，情欲之美，摇荡性灵，但是一点也不下流。

睫毛、手指、珠宝、腰身都是戏，逶迤双双，婉转款款，太漂亮了，这不比现在什么片子里都要来点低俗笑话和赤裸床戏好太多。

小巴的情欲之舞，像绸缎斩水，天神降临咸池散发沐浴。

后面大巴在酒坊的情欲之舞，则是夜晚的蔷薇猛虎，诱惑而蠢蠢而动，是与酒神达成的某种共识。

很多人都说小巴没大巴有魅力，倒霉的删减占一大原因。

另外就在于，对人物的刻画。

第一部勉强算旗鼓相当，第二部大巴可占了大半部分，从生到死如流星般耀眼璀璨，魅力全开。

相比之下小巴这个初出茅庐的小青年，第一部还有点独立的表现余地，第二部最后的半小时复仇之路，只是作为一个报仇怒火的具像化罢了，就是工具人。

大家在看过大巴那样烈火焚林般宏大壮阔的人生画卷后，也差不多到了贤者状态，哪怕小巴杀回王城身姿凛凛，也不过稍抚悲痛，大伙心系还在大巴身上，不过在这个血脉延续上寄托一些对大巴的情感而已。

女角色都很棒，不管是养母、女战士、公主、太后，都是硬骨头，非常英武。

养母多了几许俏皮可亲，女战士眉宇间总曳着独行侠般的孤寂，公主太后则是一类人，高贵笔直，一以贯之，从不怀疑。

但公主更慑人的是她初初登场时，锁链缠身，白蓬飘飘，叫二十五年的折磨蚀锈了，化妆真是棒，绝对看不出什么布衣荆钗难掩国色，反倒是满脸枯焦憔悴，抬头活像一个鬼影。

偏偏她说的第一句话就锐利如金属、坚硬如钻石，眼神高傲仿佛猛禽要做俯冲的一击，真是神气十足，一下子就让人感受到那种超脱了皮相的美丽。

这部片子里的男性和女性，都有一种武德充沛之美，刚健、坦白、勇敢，在大部分人类体质一日不如一日的当下，稀缺而舒服。

童话、神话、史诗，怎么描述这部剧都可以。

尽情地歌颂英雄，尽情地享受和发泄，尽情地在金珠银珠与香料尘土间赞美神明、守护正法。

真是开心，真是快乐，简单的故事也能讲得这么惊心动魄。

正义战胜邪恶，权柄输给人心。

世间最宏大的道理，本来就是很简单的。

三哥还是豁达。

我们什么时候也能拍一部这样的片子呢。

别说汉族没有史诗，少数民族总有的吧，比如，格萨尔王？

不得不说这部电影已经超越中国多少个天将雄师了，虽然有又唱又跳，剧情有些会浮夸，但是浮夸也是如中国传说的项羽之类的，所以喷子们的只是黑这部电影，之所以黑，2016年就没一部国产能比！

投资上1亿7000万真的不叫多，比起画面，我只能说给中国5亿都完不成！

天将雄师就是个例子！

特效已经甩死中国电影界了！

不要相信黑粉的话，坐到电影院你会知道值不值！

那些所谓的黑粉说imdb刷分，不好意思，我看就值这么多！

说不好的，不是太挑剔就是被国产电影把眼睛给污染了，看不得好的了吧？

影片《巴霍巴利王》改编自印度神话传说,电影内容不加多述，直接从它的配乐开始说。

印度电影都是“一言不合就跳舞”的民族风格，说实话，每次看印度电影我都拿它当歌舞片来看的。

这部《巴霍巴利王》也不例外，电影刚开始不久， 第一首插曲Dhivara(渔夫）就出来，后来，这也是 我在这部电影里面最喜欢的一首，当时看电影时，刚听到，我就赶紧听歌识曲下载了下来，这是后话，暂且不提。

这段音乐响起时：瀑布，山水，从林,白衣女子，蓝蝴蝶环绕瞬间让人觉得，哇！

好美，男声出来的时候，整个气势被提起来，很是恢宏大气，瞬间让人热血沸腾，有一种想要征服的欲望。

中间穿插的一段女声，清透，梦幻，优美，配上画面中轻盈的舞姿，无论是画面，还是音乐， 美到令人室息,节奏感很强烈,很好地表达了当时巴震巴利极力追寻地那种欲望，也带着一丝湿婆神的神秘气息。

而且这首曲子只让你听前奏一小段，你就觉得已跟经被它吸引了。

跳开这部电影音乐先不说， 印度电影音乐与其他各系派电影音乐不同，它很有特色，平常的电影音乐是作为背景性的存在，而印度的电影音乐却是电影的主导，相对独立的，这也不难理解我把每部印度片子当歌舞片来看了（小声bb：这不怪我）...…在印度，这个国家本就这种音乐文化（呃…不只音乐，还有舞蹈，可以说是艺术吗？

好吧）反正就是这种感觉，其氛围很浓厚。

印度歌舞很迷，很有一种吸引力，也许是接地气的缘故，它迷蒙中总有一种梦幻的感觉，有一种直击梦想内心深处的感觉。

电影更是能抓住观众情绪， 《小萝莉的猴神大叔》最后半个小时的剧情，配上那个音乐，泪点瞬间无界限，几乎后面全是稀里哗啦看完了，后来，我将那支曲子 下载了下来，后来每一次听，内心都是很深的触动！

在印度电影中,除去脑洞很大的剧情，歌舞是在其中起着举足轻重的作用,使电影有特色,而且在塑造人物形象,表达人物内心情感，烘托氨围等处，简直就是灵魂般的存在，让观众在关注剧情的同时，享受到的也是视听的盛宴！

关于“阿三“。

想写点东西之前，浏览了一圈大家的影评，“阿三”之声不绝于耳。

好象现在大家都叫习惯了，张口闭口的叫，“阿三“已经成了印度的代名词。

大家就这样心安理得地叫着，不知道有没有了解过”阿三“的含义，但叫的时候肯定没什么敬意。

如果一个日本人叫着”支那“如何如何，我们的爱国青年早就火冒三丈了，什么辱华之类的肯定上来了。

那我就不明白了，不喜欢别人辱华，那干嘛张口闭口的辱印呢？

老祖宗早说了，已所不欲，勿施于人，不想日本人叫我们”支那“，我们就不要叫印度人”阿三“。

想别人尊重你，你就先学会尊重别人，不懂尊重别人，也不配得到别人的尊重。

何况历史上中印之间也没结什么大的梁子，隔着喜马拉雅山，井水不犯河水，就62年那点冲突也算不上深仇大恨吧。

老毛子历史上抢了我们那么多土地，把外蒙古都剜出去了，也没见我们怎么仇恨，还恬着脸叫人家”战斗民族“。

人性中的欺软怕硬大概就是这样吧。

关于开挂。

开挂这个词最早指电子游戏中开外挂，但印度人民在火车上外挂的壮观场面深入人心之后，开挂就和印度联系在一起了，开挂民族也成了印度人民的代称。

一说到印度电影，开挂的场面当然比比皆是，但印度电影也不是都是这个类型，以我所看过不多的片子来看，印度电影可谓百花齐放，象《三傻》、《偶滴神》，思想深度都是我国电影所不及的。

当然我国电影环境不同，上面有个光腚总局管这管那，其结果是我们拍了好多不着边际的武侠片。

武侠片是中国特有的类型片，如果外国人第一次看，估计也是眼珠子满地乱滚的节奏。

看着满屏无视地心引力、飞来飞去的中国侠客，有古装必有武打，有武打必有开挂，我大中华才是世界第一开挂民族吧。

我们自己天天甩着膀子开挂却熟视无睹，还笑印度人爱开挂，当真有一种百步笑五十步的感觉。

而且我们是全天候开挂，古人开开挂的也就算了，现在都开进八年抗战了，如果人家问我们手撕鬼子是怎么回事，我们何颜以对。

关于史诗。

这部电影标明了是一部史诗电影，史诗就是历史加神话传说，那各种怪力乱神是少不了的，各种力大无穷，各种无视地心引力，各种不科学。

你不能再喷史诗电影开挂，就好象你不能说《西游记》不科学一样。

中华民族或者说中华民族构成主体的汉民族，比较早熟，我们的上古神话简陋的不成体系，翻来倒去就是盘古开天、女娲造人这几个小故事，到了大禹之后，神话时代就结束了。

中国能称得上史诗的，基本上都是少数民族的，比如《格萨尔王传》等。

我们也没有场面宏大的史诗电影，象《无极》那种虽然也飞来飞去，但骨子里只是披着神话外衣的宫斗剧，没有史的厚重，更没有诗的优美，你有听说过一个馒头开创的史诗么？

关于歌舞。

刚才说汉民族成熟的早，早早有了文学艺术，那相对歌舞蹈表现力就弱化，汉民族就没什么有特色的舞蹈，能扭几下秧歌就对付了，汉族人哪有什么民族舞蹈，说能歌善舞的，都是少数民族。

而印度人的歌舞是骨子里的，没有歌舞就不是印度电影。

《巴霍巴利王》开始的时候还算收敛，搬林加后的那段水中舞蹈毫不突兀，而攀上大瀑布时那段亦真亦幻的女神舞蹈可谓美轮美奂，翩翩欲仙，大概霓裳羽衣舞就是这种感觉吧。

这是全片中最美的片段，也真真正正体现了舞蹈之美，所以看片后还特地去搜了些肚皮舞来观赏。

再后面的一段舞蹈就是男女主人公的园中舞，这段有点勉强，从情节上讲，发展的过快，男主暗恋女主才几天不说，女主认识男主才几分钟，总共才说不到5句话，开始洗了个澡、换了身衣服开跳了，然后还马上就羞羞了，爽得逻辑都丢到九宵云外云了，另外不得不说，女主的腰上还真有肉啊。

前面都是单人舞、双人舞，在印度观众看来肯定不过瘾，导演估计也憋不住了，最后还得放大招，给大家结结实实来场大保健。

王子哥俩追叛徒，进了洒吧，在毫无剧情推动必要的情况来个场群舞，唱的啥全听不民懂，只记住了三个舞娘的妖娆无比。

关于音乐。

本人其实是乐盲，完全不懂音乐，但不妨碍剧中音乐给人留下深刻印象，很多是洗脑级的。

第一段是男主搬林加时的配乐，男声充满力量感，衬托了男主的天生神力，阳刚之极。

第二段是男主攀爬大瀑布时的配乐，男声低音合唱，配上女声悠扬婉转的独唱，刚柔相济，洗人神髓。

还有一段是进入古城的配乐，伴着低觉雄厚的男声合唱，一个长镜头从城市上空越过亭台楼阁，穿街走巷，最后定格在坏国王面前，交待了城市的宏伟壮丽、也透视了统治的野蛮暴虐。

还有波斯剑士找老奴卡他帕比剑一节，用大提琴的快节奏起伏衬托比武的激烈，最后屠龙刀怒折倚天剑，高手收刀入鞘，音乐顿止。

其余精彩之外不能一一说来，总之配乐是本片一大亮点，多听洗脑。

关于战争。

本剧的战争场面也是一大特点，处处模仿好莱坞，特效痕迹还比较明显，相当于好莱坞的二流水准。

说起古装战争片，那肯定得说美国大片，从早期的《勇敢的心》、到《指环王》三部曲、到《特洛伊》、《斯巴达300》、再到《霍比特人》三部曲，场面宏大和视效震撼，象《天国王朝》这种水准已经登峰造极，后继者难以超越。

美国电影缺不了古装战争片，隔三岔五的就整出一部来轰炸全世界观众的眼球，那怕迪斯尼这种拍给乖宝宝看的片子里，也充斥着骑士和剑。

说回我国来，古装战争片可真是乏善可陈。

稍稍梳理了一下，有个奇怪的现象，那就是古装战争片都是港台导演的作品，近十年间数的出来的作品，比如水火大戏《赤壁》是吴宇森拍的，技术流攻城战的《墨攻》是张之亮拍的，戏说历史剧《三国志见龙卸甲》是李仁港拍的（还有《鸿门宴》、《西域雄师》，虽然是中国英雄都诡异地披着日式铠甲，但总算填补着电影类型片的一个空白，看看热闹也行啊），还有程晓东的《江山美人》，陈勋奇的《杨门女将》，烂虽烂，但人家有啊。

中国古装战争片都是这些香港导演拍的，这真是邪了门了。

别跟我说《英雄》、《无极》和《黄金甲》，那哪是战争啊，几千人统一喊着号子，整个一团体操啊。

早年间还有一部《黄河大侠》，铁马冰河入梦来，又是香港导演张鑫炎的作品。

一直追溯到开山之作《敦煌》，黄沙百战穿金甲，居然是日本人拍的，一声叹息。

说到底，要拍出好看的古装战争片，导演自己得有一个英雄梦，这种梦想和情怀要到唐代的边塞诗里找，再后面就看不到了，宋之后一路萎靡，岳飞和于谦的时代，是英雄的末路。

当代嘛，买个仿真枪都要判无期，大家都来做乖宝宝，死了英雄的心罢。

大陆导演的作品中值得一提的只有一部《荆轲刺秦王》，陈凯歌那个时候还有激情，还有英雄梦，可惜他入了美国籍。

关于剧情。

总的来说，本片剧情紧凑，除了歌舞过场，基本上环环相扣，密集推进，交待清楚，没有拖泥带水和废话。

第一部的剧情在老奴卡他帕一下出人意料的大反转之后戛然而止，留下无尽猜想。

大幕已经拉开，爱恨情仇留待下部分解。

第二部马上要上映了，期待精彩的印度大片。

《巴霍巴利王》被誉为印度电影史上最贵的影片，是一部神话史诗作品，场景恢宏壮阔，特效精美华丽，以阿玛兰德拉·巴霍巴利和儿子摩哂陀·巴霍巴利的英雄故事为内核，两代巴霍巴利王是得民心的君主，是万众敬仰的王，但从观影者的角度来看，这两个王的成功得力于不停地开挂，真正出彩的确是其中的女性角色：希瓦伽米、提婆惜那和阿万提卡，其中阿万提卡故事线单薄，出场甚少，仅体现出她战士的一面，并没有另外两个母亲角色值得分析。

希瓦卡米是阿玛兰德拉·巴霍巴利的养母，生子与养子竞争王位之际，希瓦米卡以其清醒的认知和极高的政治嗅觉，尊崇民心所向，选择立更为仁德的阿玛兰德拉·巴霍巴利为君主，却在生子巴拉拉得夫德斯的诡计挑唆下，与阿玛兰德拉·巴霍巴利反目，甚至将提婆惜那视为敌对对象，改立巴拉拉得夫德斯为新王，最后沦为巴拉拉得夫德斯的杀人工具，害死了阿玛兰德拉·巴霍巴利。

希瓦卡米前期是个政治手段颇为厉害的当权者，抵御内乱、抗击外敌、教养王子，是个出色的执政者，但她没有将王权据为己有，甚至在大臣推她上位之际也没有丝毫动摇，只等着王子们长大继承王位。

但后期她的母性爆发，一心想要弥补对亲生儿子的亏欠，违背了她最初所坚持的公理，可以说是她的自私和霸道导致了阿玛兰德拉·巴霍巴利的死亡。

好在，在忠心的奴隶的提醒下，希瓦卡米最终认清了儿子的丑恶嘴脸，拼死保住了阿玛兰德拉·巴霍巴利的儿子摩哂陀·巴霍巴利，算是弥补了自身的过错。

提婆惜那是摩哂陀·巴霍巴利的母亲，这个角色比婆婆希瓦卡米更加出色，自始至终，她始终站在公义的一方，这个角色是一个当之无愧的完美女性角色，她美丽、自信、高贵、独立、大胆、果决。

她拒绝物化女性，拒绝成为未曾谋面的王子妻子，敢于为爱奔赴异国、挑战权威。

丈夫被杀，儿子失踪，自己身陷囹圄二十五年都不曾放弃希望，不曾向暴虐者屈服妥协。

当所有人都以为她襁褓中就逃亡失踪的儿子早已不在人世之际，只有她依然坚信着儿子会回来，她日复一日、年复一年地拖着沉重的锁链，绕着广场捡拾着干树枝，只为有一天当儿子回来复仇之际，用熊熊烈光将仇敌烧死，以告慰亡夫魂灵。

两部《巴霍巴利王》中最令人感到幸福的片段便是二人初初相恋之际，得知心爱之人是高贵的王储，提婆惜那也始终是高傲的，不曾有过丝毫的羞怯，当太后纵容巴拉拉得夫德斯作恶，愤恼于巴霍巴利为了提婆惜那违抗自己之际，提婆惜那勇于直谏，大胆说出“一个好人的沉默要比一个坏人对王国的谎言更加可怕。

”这场婆媳大战中，提婆惜那和希瓦卡米是处于敌对面的，但当婆婆希瓦卡米害死巴霍巴利乞求原谅之际，提婆惜那也未曾有过怨恨，“救了我的儿子就相当于还了我一个丈夫。

”将儿子生还的希望寄托在希瓦卡米身上。

这两个女性角色和上文我所提到的女性有很大的区别，前两者可以说是女性意识觉醒和迫于无奈的反抗，而这两个女性角色天生就具备反叛精神，她们的强大独立与生俱来，是刻在骨子里的，整个生命轨迹中，从未有过一丝妥协。

当然，这也是由三部电影中女性的神性地位和人性地位所决定的，《末路狂花》和《炙热》的女主都是普普通通的人，甚至是印度女性中少有的觉醒且独立的人，而《巴霍巴利王》中的提婆惜那和希瓦卡米都是神的化身，是摩诃迦梨女神和杜尔迦女神的化身，因此具有普通人性所不具备的天生的反叛精神。

我从来不会写影评，更不懂写影评需要什么格式，是否需要论点，论证等等。

想写这一篇主要是总有人在耳边不停鼓吹印度电影有多牛，各种好看，各种碾压。

这部上下集《巴霍巴利王》也有一帮人在吹捧，在我本人看来，这部电影在某些人看来娱乐性是极好的，但你要给一个现实感极强的人看，他是不会接受的。

一个人打倒千斤的牛（电影里的牛极大，目测有一吨），这不算什么，后面还有一个人拉起一座雕像（那雕像我就不说百吨了，几十吨还是有的），到最后的“椰子飞人”还平安着陆，我都不知道造城墙有什么用了，印度人喜欢开挂没错，但是太离谱。

各种花里胡哨各种挂，印度人要是那么强，世界早就是他们的了，也不会被英国人奴隶几百年了！

归根结底就是想一嘴吃成胖子。

其实你看印度电影，大多数时候都是“公主与王子”的故事。

这部也不例外，印度人民需要的是一位“真命天子”来拯救他们脱离水火，而且这位“真命天子”一出生就自带各种金光闪闪的技能，说白了，这就是“奴性”（不太了解印度的种姓制度，也许有原因吧）。

有时候想想咱们老祖宗也是挺牛逼的，两千多年前就敢说“王侯将相，宁有种乎”，项羽面对千古一帝秦始皇也敢说“可取而代之”。

记得一位名人曾说过“一个国家整天只关心公主与王子的故事，那么这个国家离倒下就不远了”（当然，这是电影，强加上去就有点脱节了）。

总之这种电影有些人是不会欣赏的，喜欢的人呢，你喜欢也就行了，但是反复鼓吹，就让人反感了。

阿三新片，冷吧里听人介绍里面的战争场面十分宏大便找来想一睹为快。

看前心里很不踏实，怕是里头打仗打着打着就跳起舞来了。

还好，本片的歌舞环节在战争前就全部结束，而且总体质量不低。

色彩的运用华丽奢靡，看上去像是广告大片。

内容丰富形式多样三观正，性暗示点到为止，心动而不乱。

前半部分是渲染人物极富传奇色彩的身世，虽浓丽但也不乏观赏性。

而到了后半部分，则到了高潮迭起的王位争夺战争，两位王子都是百年难得一见的武学奇才，论轻武器，能用佩刀隔开剑雨，论重兵，能在马背上双持长枪卷出大风车；冲入敌阵后更是势如破竹不可阻挡，像是割草机入了农场一人抵万摧枯拉朽卷残云，空手断白刃，翻身夺铁枪，侧空翻上马，城墙上一跃而下卷起满地沙城，只身双臂立金像......实在是为这些脑洞折服。

imdb8.9，豆瓣8.4，印度史上最昂贵的电影。

阿三神剧，雷却不虚。

看了印度电影《巴霍巴利王》，大为赞叹，这才是真正的史诗大片啊！

无论是好莱坞的《特洛伊》、《天国王朝》，还是张艺谋的《英雄》、《十面埋伏》或吴宇森的《赤壁》，都远远比不上。

好多“大片”号称耗资多少多少亿，但实际拍摄效果还不如这部仅耗资两亿多的片子，如果不是在吹嘘宣传的话，那就真是在浪费钱了。

神话史诗就该是拍成《巴霍巴利王》这样的。

作为一部印度电影，本片里歌舞自然少不了，不过，成分虽有，但并不算太多，没有喧宾夺主。

全片159分钟，故事情节算是上集，下集要等明年上映。

看了这部电影之后，对于印度阿三印象大为改观：原来他们电影不全是歌舞片，叙事也有并不冗长拖沓的，也有这样类型的电影。

感叹印度民族神话瑰丽无比，传统文化是个巨大宝库，动了翻看《摩诃婆罗多》和《罗摩衍那》的念头。

一两个月前第一次看到巴霍巴利王的海报，就觉得海报上是一只站立在城市废墟中的、酷似一只霸王龙的哥斯拉，就像图二那只只有一只脚着地的霸王龙！

还心想说印度也拍怪兽电影了！

后来再看到这张海报不下十次，都觉得是哥斯拉！

今天终于抽空拉着某人看，还特意介绍说，你看海报是只哥斯拉，印度也拍这种电影了！

开头就觉得内容的打开方式有点不对。

看了二十分钟，发现不像会有哥斯拉出场的样子。

等到看完，特意去翻海报，发现原来是托举婴儿的镜头，而且这怎么会被看成哥斯拉！

而且我每次看电视都戴了眼镜的说！

只有一个解释，那就是我的大脑欺骗了我的眼睛！！！

但我不喜欢奥特曼和怪兽，我只喜欢机甲…………这电影挺好看的，我给了五星，里面的人很有看头……