悬赏

___________________________________悬红影评_______________________笔者对香港片的一些看法这部电影会让人想起香港的一系列喜剧影星，最主要是想到星爷，内地的人都会说星爷没有人可以超越，注意是内地的言论比较关注这个，这里不是要说内地的人如何，只是要回想一个简单的问题，星爷为何能在两地都这么卖座？

首先讲述一下“电影”这东西，电影是靠视觉以及听觉，来让观众感知，当然视觉这方面，只要不是瞎子，都能看到，关键是听觉，就是电影的语言，当你看到一部外文喜剧，你会因为英语原音而不知道这电影为什么会这么搞笑？

当这部电影配上粤语或者是国语这样，我们都会觉得很视觉与听觉没有达到协调，这个才是问题，又讲回香港片，香港片都是以粤语为准，所以方言以及一系列的搞笑元素都是以粤语为准，本来来说将粤语电影加上国语配音，那不能原法原味，以及会破坏了这电影的电影欣赏感觉，但是的星爷的电影就没事，还可以风行于两地，主要的策略就是粤语片用自己的声音，内地片用的是“石斑鱼”的声音（石斑瑜是星爷的御用国语配音师，是资深台湾配音师，在这里笔者想假如没有了这御用的鱼王，估计星爷在内地是不会像现在这么火红。

），这样才是星爷电影两地发展的关键之处。

粤语地区用粤语搞笑的配音，而内地就用国语搞笑的配音。

所以只要用上好一些配音师，相信不同的影片的原汁原味也能让不同语言的观众欣赏到。

_________________________悬红电影笔者看的是国语版（笔者坐等粤语原味版本），国语配音的香港片，笔者没有办法欣赏电影的听觉艺术了，因为国语版的香港电影，基本都是生动的画面加上丧尸的声音，还不如不听。

不过从看完这部电影之后，除了没有了听觉的享受之后，其他的都还能欣赏到。

首先介绍电影的人物等，导演&编剧都是冯志强，冯志强，大家都对不陌生吧，他是TVB的著名编剧，电视剧有《创世纪》，也是电影《少林足球》《长江七号》的编剧。

这部是他的自编自导的电影。

_________________________电影赏析1故事大概，电影主题是讲“钱”、“人”、“法”三者的关系，围绕这个主题的人有一个靠悬赏为生的人曹世凤（杜汶泽）。

___开头：以曹世凤找到一只狗，交还主人高妹（郑融）的纠纷开始。

___中段：曹世凤通过东尼（温超），接到一宗悬赏价值四十万元，就是李见辉，又叫椰子奶（子义），他到了一家利是宾馆，之后老板（万子）和朗清（薛凯琪）以为他要自杀而发生了一些搞笑的画面（老板是一个忆女成狂的人，一直以为自己的大女儿没有死），后来发现了椰子奶是李见辉，曹世凤就开始抓捕计划，追捕过程中，椰子奶逃走，正好遇上咬蔗帮叫上六十多人，找曹世凤报仇。

椰子奶经过逃难过程中，良心发现而去自首，最后让朗清带他去自首，可是被曹世凤捉住了，准备押去警察收悬赏。

__高潮：曹世凤他们经过海滩时，看到叶安（张晋）的手下搬不法的电子产品，后来遇上叶安，其中知道了叶安杀人，虐打偷他钱包的少女，之后曹世凤等人看不过眼与叶安发生冲突，最后警察钟sir（葛明辉）来了，叶安走了，李见辉救人时被叶安用枪打死了。

叶安用一百万悬赏曹世凤，叶安与曹世凤两人激斗，曹世凤侥幸得胜。

__结尾：想拿悬赏一百万的两人，在抓捕曹世凤过程中，两人相斗而晕倒，他们竟然是被警察悬赏的犯人，所以曹与朗清得到了五十万，二人争论悬赏应交给被李见辉袭击的新娘做手术，后来以愤怒的小牛（许冠文）的殿堂级悬赏猎人的大闹为结尾。

2赏析：从开头点题，讲到曹是一个为了钱无论多低贱的工作也会接，他给朗清的印象是一个为了钱而出卖自己的人，到最后他是一个好人，为正义而努力的人。

从他身上可知，他原来是一个警察，但是为什么要弃警察而从事悬赏，可见警察这个行业上的黑暗，从这里可以侧面来说明一个问题，就是警察这行业并不能真正将完全坏人解决，而他要从事这个悬赏行业为了挣钱还是真的为正义？

这个只能让我们反思，同时也让我们想到，警察用钱来捉坏人，已经不亲力亲为，到后面的钟sir对他们的保护，以及叶安悬赏曹来报复，可知，反映了当今社会已经是一个可以用钱来去颠倒是非黑白的世界了。

中段可知，李见辉的良心发现，他作为一个抢了新娘（马赛）嫁妆，而令到新娘失明之后，而感到后悔，到海滩时，见到叶安的所作所为而要挺身而出。

这表现了一个犯人也具有良心，反而正常人，曾经当过警察的人曹世凤竟然只想作为旁观者，又再次反映出人心的道德的沦丧。

朗清与曹世凤坚持不逃走，要反抗叶安。

同时也指出了，“为何犯法的人不需要逃离？

而没有犯法的人却要逃离？

”这点再次回归到电影主题“钱、人、法”了，最后都能完满结局，片尾曲是许冠杰的歌曲。

3演员以及其他，剧中就连薛凯琪的演技也挑不到什么大的毛病，不是她的演技好了，只是这部电影对个人的演技要求不太高。

另外的这部电影的服装比较古典，容易让人觉得故事不是发生在现代的故事，而是发生在近代的故事，这部电影的喜剧趣味不大，对于喜剧来说更接近于伦理片。

这是国语抢版xiazai地址：thunder://QUFmdHA6Ly9keTpkeUB4bGEuMnR1LmNjOjMwNDg2L1vRuMDXz8LU2Hd3dy4ydHUuY2Nd0Py67C5EVkRzY3K5+tPv1tDX1i5ybXZiWlo=

原本没对这部小成本电影抱有期望，毕竟很长时间打着小成本旗号的电影招摇撞骗的例子太多了，可不抱希望往往会收到意外的礼物。

《悬赏》这部小成本小格局的香港电影，竟让人眼前一亮，颇有香港电影鼎盛时期市井喜剧回火的神采。

《悬赏》的格局很小，前大部分场景都发生在一间旅店中，通过不同人物之间的相互关系来展开剧情，后半部分场景有所扩展，但依然逃不出那几个主要人物之间的纠葛。

这种格局其实在香港电影中并不多见，因为格局小并不意味着内容少，相反本片将主要场景设定在旅店内，正是利用了旅店这个人流量大，三教九流鱼龙混杂这个特点，将片中的几个各异的人物拧在一起，比如武侠电影《新龙门客栈》。

而《悬赏》开场提到的各个房间的自杀情节应该是对旅店特点的一个夸大处理。

其实这种电影很难拍，需要在不大的空间内阐述不同人物的交错的关系和剧情冲突，让人想起了根据舞台剧改编的《撞板风流》和王晶的《提防老千》。

而本片利用“悬赏”这个噱头，将片中几位主要人物联系在一起，赏金猎手阿曹、胆小的椰子佬、神经兮兮的老板和他女儿等等，其中有的是猎手有的是猎物，这几个人物之间互通有无，关系复杂，看似凌乱，而随着剧情的发展才发现他们之间被“悬赏”二字牢牢的拴在一起，包括万梓良饰演的老板对夭亡大女儿的失踪“悬赏”，杜汶泽与椰子佬之间猎人与猎物的关系，又在其中融入与薛凯琪的纠结，到最后才发现，无论赏金多少，终归逃不出一个“情理”的羁绊。

从本片的效果来看，电影有点像70年代嘉禾出品的喜剧电影，比如以许冠文的《鬼马双星》和《摩登保镖》这些，将镜头对准那些小人物，通过喜剧化的处理和艺术夸张来突出大众身边的那些琐事。

《悬赏》的主旨在于本着嬉皮笑脸的一本正经，让观众细细品味片中当中金钱与良心的对弈关系，通过这些小事来放大至整个社会，而无处不在的笑料与令人意味深长的对白更能烘托这种主题。

其实《悬赏》明摆着是向许氏喜剧致敬，本片有着许氏喜剧一贯的鲜明人物，就像《天才与白痴》中对于拜金主义的疯狂讽刺，片中各个人物在赏金的面前也暴露出了人生百态。

比如主人公，时常将“人生宗旨”挂在嘴边，在被枪指着还在满不在乎的高呼“没事”的老油条，而通缉犯也并非像很多电影那样脸谱化，而其中左右剧情的正是薛凯琪这个角色。

不过本片并没有像许氏喜剧那样讽刺到底，而是通过情感的烘托将故事笔锋一转，设置了一个圆满的结局。

使得杜汶泽这个角色完成了开场铁公鸡形象到活雷锋的转变，却并未显得突兀，关键之处在于万梓良对女儿的情感成为剧情的转折点。

因此而言，《悬赏》并没有许氏喜剧的那种反讽深度，有些遗憾，结尾对主要人物采取了积极的处理，而将讽刺力度转移到侧面，比如那二位为了100万赏金而自相残杀的笨贼和葛民辉饰演的警察。

另外本片的台词与小情节也是一大亮点，充分发挥了许氏喜剧“妙句生辉”的风格，大量爆笑的笑料夸张而又无厘头，导演冯志强是周星驰的御用编剧，充满笑料的台词是早已训练出的本领，到本片恰好发扬光大。

而很多情节也是颇有意思，很多致敬经典的段落也拍出了新意，比如“咬蔗帮”在黑暗中的对峙，就是取材于《摩登保镖》中的段落，而在此处则成为本片中最为精彩的一个段落。

老前辈许冠文结尾处的出场更是令人捧腹。

赵老大是个杀手。

起初他还是个杀猪的，用尺长尖刀，下手干脆精确，他杀过的猪甚至都来不及多叫唤，就成了五花肉。

他不光杀猪，还杀牛羊。

杀牛时他把屠刀藏在背后，左手摸一摸牛头，叹一口气，右手从脖子一边划拉过来，翻起刀背就在牛头上敲一下。

“不挣扎就没有痛苦”赵老大说。

赵老大十五岁从业，到他爹失踪的时候二十岁，手艺已然超越他爹许多。

于是有个老头闪到他身后，刀架在他脖子上，问道：“我有一身这样的本事，只是用来杀人，你要学么？

”又五年，老大学成，“你杀了我，便是真正的杀手了”师傅说。

老大杀了师傅，江湖里就有了名声，有生意上门。

他还用原来的杀猪刀，开了一家猪肉铺子，切口是：“要十斤猪嘴，十斤猪尾。

”他要说没有，客人要说“我家有猪，请你帮忙宰一只。

”然后老大会请客人到后堂喝茶，谈生意。

仗打完了以后，换了一朝，官府得力，百姓安居乐业。

老大生意也渐少，竟隔三差五地一些因爱至恨的男男女女找上门来要杀了旧情人，杀了几个有找上来闹的：“你真真儿把我情郎杀了？

我我我找官府去！

”“真傻”老大笑道，“让你陪他去吧！

”全了几对阴界鸳鸯，老大拆了铺子封了刀，洗去一身油污，将头发束起，还刮了胡子，隔几天新铺子装修好，简单打了个匾：“悬赏寻人”。

街坊过来问赵老板去哪儿了，老大无比热情：“我也不知道啊，前日里与他签了订交了钥匙，便再没见。

”老大改名方安，花了好大价钱从青楼赎了个叫青青的名妓，过了门。

洞房之夜，青青问道：“相公生意是那般做法，这世上有多少人非得寻着一个人不可么？

这悬赏听着也瘆人，可不是做的那违法之事？

我听说这铺子上个主人虽常日里看着是个老实屠夫，实地里是个赏金杀手呢！

”方安笑道：“若是我丢了，你会来寻我么？

”青青咬着嘴沉吟，方安又说：“这世上之人会因为害怕而逃避，也会因为爱恨而寻找。

许是赵老大也有不得不寻见的人，只是他与我卖了房契以后，不过是街坊邻里念叨两天罢了，不知有人寻他去否。

”世道简直太平得乏味，方安生意又一直平淡，心里惆怅。

因问青青有没有想寻找的一个人，青青说：“我老记得当年在街上买糖葫芦，赵老大瞧我的眼神跟相公你很像。

后来你来了，又跟他做一样奇怪的生意。

我早年父母双双去世，而今你在我身边，只是想知道那么一个人，后果究竟如何？

”方安说：“若是要找到他，也是可以的，只是悬赏如何呢？

”青青没想到会跟她提悬赏，便说“有命如此，尽可取之。

”隔天，方安换了赵老大的装束站在后堂，青青转身出来，吓得瘫在地上：“你是赵老大？

我相公呢，我相公呢，你把他怎么样了？

”老大在胡子后面笑，往前缓缓走去。

青青只道是方安已然被害，悲痛不已，抱着柱头站起来，一头就磕在上边，老大不及阻止，一探已经没了鼻息。

隔天人们听到方安屋子里传来他女人的叫声，都跑去看。

原来青青没死，而方安身中三十六刀，刀刀要命，地上血书：“杀人者-赵老大”，身上还有封函，尽数交代多年来赵老大杀过的人。

经官府查实，终于悬赏千两纹银缉拿赵老大。

青青独活，数月之后她产下一子，于是小心料理儿子，最爱问儿子：“如果这世上人都不见了，你最想找见谁？

”

香港鬼才编剧冯志强执导的《悬赏》是几年来风格最正宗的香港无厘头喜剧，其纯正度和含金量就犹如《夺命金》之于银河映像，《桃姐》之于许鞍华平民电影，曾经为周星驰卖座大片《少林足球》、《长江七号》编剧的冯志强首次执起导筒，自然全盘复制了全民共赏的星式套路，杜汶泽、薛凯琪拿出全部喜剧天赋卖力演出，加上万梓良满血复活，一代笑神许冠文灵光一现，老中青三代香港明星同舟共济，奉献出一次高质量的喜剧演出。

影片的故事发生在一个充满奇思异想的封闭山庄，主要的戏剧冲突有三次，一是杜汶泽饰演的赏金侦探独自来到这里寻找罪犯李见辉，二是他在寻找线索的过程中，卷入万梓良和薛凯琪饰演的旅馆老板父女一家的伦理悲剧，三是在即将大功告成之际，却无意撞见走私犯的罪行，几个主人公站在同一战线上躲避罪犯的追杀。

一波三折的剧情很见编剧功力，每一次情势转变都很紧张，又能在这样紧迫的环境中产生大量笑料，可以说是深得犯罪喜剧的精髓所在。

和以往周星驰主演、冯志强编剧的著名影片有相通之处，《悬赏》的喜剧效果和夸张、戏谑的人物密不可分，也是在突出对主人公形象的同时，塑造出一大批特点鲜明带有天然喜感的角色，杜汶泽饰演的阿曹带着一些用途古怪的侦探道具，以不拘小节又很有个人“品味”的屌丝形象，活脱是周星驰《国产零零漆》、《喜剧之王》、《少林足球》等影片中天才穷小子的翻版，薛凯琪是包租婆和美女系星女郎的混合体，时而泼辣时而纯情，即养眼又搞笑，万梓良扮演心理救赎的怪伽大叔，在可怜和自恨中制造让人哭笑不得的笑料，而甘氏黑帮兄弟的咬蔗帮虽然气势不及斧头帮，趣味性的设计却犹胜于蓝。

《悬赏》的手法和风格在借鉴经典和传统，呈现的效果却是热气腾腾的新鲜，包括杜汶泽初到旅馆被万梓良偷窥，关于自杀和逃犯的误解，一连串的乌龙的误会，产生了令人捧腹的效果，例如“三位三次”、“给点糖”，以及薛凯琪和椰子佬赌脱衣的戏分，都是诚意十足的新段子。

不得不说，《悬赏》无论故事还是风格都是趋向于传统的，和屡屡突破自我的周星驰相比，仅有剧本经验的冯志强没有太充足的发挥余地，影片的人物结构、戏剧冲突和笑料都明显带有90年代周星驰电影的影子，在喜剧风格方面，依然是各种平民视角的无厘头式调侃和自嘲，但同样不得不说的是，影片置于在香港喜剧时下大玩时尚爱情喜剧的当下，和那些很华丽但无诚意的作品相比，不仅没有呈现出龙钟的老态，反而因为与平民没有距离感而制造了足够的惊喜，特别是当结尾处冷面笑匠许冠文的现身，绝对是可以让老影迷备感惊喜的经典重现。

近日看到《悬赏》一片，甚为惊喜。

港圈在新千年之后居然难得地出了一部品质上佳的喜剧片。

油画般的光影设计、高对比度的画面调色以及个人风格强烈的构图，隐隐有种后现代王家卫的感觉。

（我特意去查了一下执导本片的冯志强导演，简历吓人一跳。

）而且在故事上能不落俗套，多条人物线都可堪挖掘并高度地交融，在一向视喜剧为喧哗打闹的港圈来说尤为难得。

本片最佳的地方在于它无时无刻透出的高级感，一种黑色冷幽默的高级感。

刚先提到的冯志强导演，无疑是本片的最大功臣。

简历中看到，此前他曾高度参与多部港产片的创作，电视剧有《创世纪》电影方面有《少林足球》《长江七号》等等。

那么《悬赏》作为他第一部自编自导的喜剧片，呈现出这么好的喜剧效果也就不出为奇了。

从摄影风格与叙事上看得出他野心很大，且受到过强烈的周氏喜剧风格的影响，周氏喜剧对后来的港圈喜剧创作者影响很大，他们纷纷将其作为参考渴望能得其一二，但这也反而往往会成为他们的桎梏，毕竟画虎画皮难画骨，百年难出一个周星星。

《悬赏》在汲取周氏喜剧里的精髓之一黑色幽默的同时又能跳出这个桎梏，可见冯志强导演对喜剧的理解到达了一定的高度。

值得一提的还有本片主演杜汶泽。

在我看来，阿泽是港圈中难得的喜剧人才。

他虽然也常有恶俗的无厘头表演，但偶尔也能在他的喜剧表演中发现罕有的高级感，也就是从周身上能常见的黑色幽默，这种冷感的幽默在周之后就变得极为罕见了。

其实港圈在九十年代末就一直在找寻周的接班人。

曾赋予厚望的郑中基同学便是其中之一，但从今日他交出的成绩单来看，郑中基的喜剧水准还远达不及预期，从当年港陆台三地众星齐聚来衬托他（有黄渤、孙俪等）、为他做配，闹闹哄哄地拍出一部《越光宝盒》便能看出，郑中基只学到了周的皮毛，流于表面。

后面还有葛民辉、张卫健，以及王晶欲强推出来的张家辉等周氏接班人，都以失败告终，因为他们也都犯了同样的错误。

（张家辉最后才发现，拍警匪正剧而非喜剧才适合他hhh）哪怕是后来周星星同学亲自带出来的、希望能替代自己的邓超、文章等人，也远不足够。

如在邓超的《美人鱼》中，你能感受他其实已经很用力了，但就是不好笑。

那么聊回杜汶泽，为什么他能汲取到周的一二呢？

大概与他前段生涯中长期做配有关，那些或穷困潦倒、或卑躬屈膝的小人物，不多不少地给了他一种属于底层的、小人物的自嘲式幽默（如头文字D中的阿木），而这正正是周氏喜剧的精髓之一。

这种幽默一直伴随到他后来能担任主角，并充分地发挥到喜剧中。

私以为，阿泽在喜剧造诣上比他的好友郑中基要高，且他的演技不仅限于喜剧，警匪文艺都能拍。

（《无间道》里他饰演的“傻强”，从开头呈现的幽默到结尾临死前与梁朝伟感人至深的那场诀别的戏，杜汶泽诠释得极为精彩）。

终于在2012年凭借《低俗喜剧》入选金像影帝，可算得上熬出头了。

但遗憾的是，从前些年他与大陆网友的骂战开始，杜汶泽的电影生涯便由此结冰。

前段时间我在网络上看到他在外网上做的脱口秀节目，其中包含大量的侮辱党和国家的无耻言辞以作逗乐。

阿泽，应该是凉透了。

我覺得，粵語片可能真系玩完！

入面很多粵語對話，冇曬廣東式語調！

開頭字幕都用簡體字幕。。。

香港人！

唔系連你地都放棄用繁體字嚇哇？？？

也就开头20分钟还不错，有搞笑，有剧情，有噱头，无论本片导演冯志强是否顶着什么周星驰御用编剧的名号，又或者是老戏骨万梓良的重出江湖，最终要让观众喜欢还得是靠影片本身的素质，在一个较好的开篇以后，后面可以说是惨不忍睹，除了几处台词和小段剧情能够留下观众之外，只能说后面的大部分戏份都让人想快进。。。

万梓良演技退化的太严重了，这不是我们喜欢的那位演员万梓良，夸张的完全融入不了无厘头中去。。。

《悬赏》编导冯志强可以说是周星驰弟子，通过悬赏进入故事，进而表现人物，着实体现了创作者颇有创意且成熟的思考。

悬赏一般是把自己难办的事情公开，花钱请别人办理，而它取到的时机效果是打破了自己有限的人脉圈，借助外来的力量，解决自己的问题。

所以，悬赏从某种意义上来说是一个典型的沟通问题。

拿到这部影片中来看，主要人物所面对的恰恰都是沟通问题。

沟通的壁垒正是影片开始时对于人物困境的预设，杜汶泽饰演的阿曹其实是一个周星驰电影中经常会出现的小人物，他有各种鬼点子，或许常常会灵光乍现，但又经常会成为悲催的被讽刺的对象。

“人不为己、天诛地灭，是我一直以来做人的宗旨”，自私的价值观当然要接受影片的嘲讽，当一番自我吹捧结束之后，“见易勇为”的错别字锦旗幽默的讽刺了一切。

好在，故事的发展中必将有一个人要完成对这个小人物的救赎，薛凯琪适时出现，而这一切的开始源自两个人有一搭没一搭的交流。

其实薛凯琪自己原本就乱事缠身，万梓良饰演的父亲是她一直的心病，父亲拒绝承认女儿的死亡，也拒绝沟通。

在稍显疯癫、无厘头的面孔下，掩藏着的是一个父亲对女儿的思念和无尽沧桑。

一亿元的悬赏金额很能说明问题，悬赏金额越大越能够说明这个人物的压抑和痛苦有多么的深刻。

观众当然会在影片中发现似曾相识的周星驰喜剧的影子，从影片开篇之时，便隐约现出《国产凌凌漆》、《功夫》等一众周氏经典电影。

这毫不奇怪，因为影片的编导冯志强虽名字听着陌生，但其实早已经是观众的熟人。

作为周星驰御用编剧的他，曾给我们带来了经典喜剧《少林足球》、《长江七号》等编剧作品。

所以，《悬赏》不可避免的带上了周星驰的影子。

同样的小人物，同样的经历各种悲催，同样有一个令人颇感认同的温情结尾。

唯一不同的是，《悬赏》收敛起周星驰早期电影里那种肆无忌惮的癫狂，取而代之的是必要的冷静和克制，以及思考。

其实这一点很容易理解，周星驰在冯志强编剧的《少林足球》中其实已经尝试了对无厘头电影的改造，而这种改造到《长江七号》中更加显现出功效。

所以，《悬赏》当然不再是周氏喜剧，它代表了一种喜剧的进化，而这种进化从《少林足球》中已经开始。

当许氏喜剧和周氏喜剧同时影响了一部电影时，观众当然会有必要的担忧，因为两种风格并非具有完全的兼容性，但是从影片《悬赏》却做到了，影片体现了冯志强的作者身份以及对香港喜剧电影两大高峰的借鉴，这使得影片真正成为了一种对传统喜剧电影的沉淀。

正如片中人物所言：这个世界原本就是一个悬赏的世界。

而在《悬赏》里，观众却得到了来自香港两个喜剧高峰的馈赠。

此可谓幸甚之至！

1.杜和薛的对手戏少点,搞笑程度不如烂赌夫妻. 2.同时感情戏份也少了点,本可以更加感动观众的,但电影轻描淡写带过了.3.小型制作,本应全赖主角的发挥,但本片未能充分发挥三位主配角的演技,影片给人一种空间不够的感觉.

不想评价为何好片习惯性被给低分。

我之前一直都不怎么看国产片，一觉得低级，二觉得低级，只看关注的电影人的作品。

但是观看了几个国产片之后，觉得，任何行业中都有很多粗制滥造夸大炫耀的东西，关键是如何用自己的眼睛和心去甄别珍品，坦白讲，并不觉得公众有多么聪明。

吸引我去看这部影片有几个元素，杜汶泽，无厘头。

影片很乌托邦却绵里藏针有着深刻的现实。

从没接触过悬赏的世界，但知道真实世界的黑暗和困境中的无助。

片头都很无厘头，无厘头所以很欢乐。

快乐是无价的，对于所有赐予我欢乐的事物我都深存感激，我感激导演和演员让我在短短100多分钟的片子中数十次的畅笑，笑是一种生活态度。

部分恐怖画面也挺恐怖，哈哈。

不过司空见惯了。

真实的影像并不可怕，可怕的是恐惧多疑的内心。

片中我多次的想，也许阿曹是卧底警察，为了追踪毒枭才找了个幌子来到这样一个岛上，也许他内心是正义的，但其实他不是；至少他也许很正义，但也许他曾经很正义。

看到行业的内部，也许曾经的理想和现实的巨大反差会让“幼稚”的人重新定义自己的世界观。

片中处处飘散出温情，温情不多不少刚刚好。

温情让你我感动，让你我落泪，让你我在这样一个纷繁复杂的世界中保存一点点的幼稚和希望。

人本是温情的，温情可以很理智，温情也可以很正义，温情是合作，是人类进步的源泉之一。

是不是在进步确实也需要再商榷。

厮杀和狰狞总是很真实，真实的让人以为那就是合理。

条条大路通罗马，用不一样的方式也可以到达梦想的地方。