无意中转到电影频道,看到一对母女跪在床边祈祷,一个红发女孩抱着一棵枯萎的大树,妈妈过来拖她去冲洗身子......好奇心让我继续看下去了,一直看到结束,才知道这部电影叫《The Goddess of 1967》片子充满了罪恶、矛盾、亲情、爱情、被判、乱伦!
......在美国西部辽阔的平原上,在英国寂寥的山坡牧场里,在喧闹的日本东京,发生着一幕幕独立的、互不相干的惨剧。
但是,命运却让这些跨国界的人们相遇--因为一部“女神号”汽车。
整部片子使用了倒叙、时间穿插、事件互相交错的方式,演绎了一场场悲剧,让人不得不感叹人类在“命运”面前的无能为力。
是什么让人走上了错误?
是什么让人走上了背叛?
是什么阻止了一个人去杀另外一个人?
失败--背叛--乱伦--报仇;男主角的流浪,到遇上女主角;--爱情--最后男主角用自己的爱,让女主角放下手中的枪,踏上新的人生征程。
如果每个人都能够像男主角那样,那么之前所有的悲剧都不会发生。
很多事情,都是在一念之间的决定而造成的。
如果能够停下来想一想,也许就可以避免不必要的悲痛。
p.s.这部片子有点像《通天塔》
你听到死亡的声音吗?
①空间感极赞,光影特效频频述出,却毫不突兀。
②日本与澳洲大小勾连,予岛国文化一种奇妙的韵律感。
③火星城东京被处理成水彩虚影,渐次模糊于柳屋之心。
④被蜥蜴咬住的手指。
⑤昆虫撞上挡风玻璃的声音。
⑥羞涩与狂野并铸的做爱。
⑦星星一死亡便成为黑洞。
对罗卓瑶的真正改观,大概是始于孤独到不知所以的《秋月》。
看这部电影,有开心的,心动的,就会有不大满意的。
诺,为渣画质深深痛心,怎么着,将来也得在电影院大银幕看一次啊。
很神奇的是,我也想到了马利克,但马利克老师不会编这么唬人的一故事。
堺雅人真是神彩蛋啊。。。
有意思:音乐、图像的大反差碎剪,有意思。
澳洲?
民族风音乐,有意思。
三部分:1.一个主线故事日本人来到美国买车,却发现夫妻因分款不和而相杀致死。
盲女告知夫妻并非拥有者,而带日本人去找车的真正主人--她祖父。
找到祖父而未杀,与日本人相爱而行。
2.多个支线故事(1)三年前。
女孩与拳击手白日开着Goddess巡游,夜晚拳击手欲强暴未果,第二日早上悔恨的拳击手又于树下找到了她;(2)十年前。
女孩与母亲持续被外公“刮油”,女孩还被母亲强制灌输其信仰。
二人忍无可忍开着Goddess出逃,最终母亲纵火自杀;(3)男孩的吃面好友发生车祸身亡;(4)三十年前。
祖母被杀,祖父造酒失败。
祖父与母亲相依为命。
3.对goddess车的讲解由雪铁龙出产、水力汽化悬浮系统、赢得了1959到1973年的全部重要的越野赛。
1967女神是一辆1967年产的雪铁龙,因为她,远在日本的柳屋良安来到澳大利亚,遇到了一名神秘而美丽的盲女迪雅扎。
住在东京的柳屋,有一些特别的朋友。
他在家里养了很多蛇和蜥蜴,他买来新鲜的小白鼠喂它们,和它们聊天,或者有时候就静静的看着它们。
虽然有个女的经常来看他,但在一起的时候他们几乎不说话。
柳屋在网上订购了一辆1967女神,他把动物托付给人照顾,一个人飞到了澳洲。
他到了澳洲,却没见到卖主。
他遇到了卖车人的表妹迪雅扎。
她告诉他,她表哥和老婆因为卖车的价钱问题吵了起来,表哥一枪打暴了他老婆的头,然后又一枪打暴了自己的头。
这里,其实我相当怀疑是她杀了她表哥和表嫂。
导演并没有交代的十分清楚,甚至有些前后矛盾,一切都是由迪雅扎口述代为交代的,而她身上还带着把手枪。
她说的是否真实,无从知晓,这样的似是而非,看来是导演故意为之的。
“非动非静,非能感到非不能察觉,非有物非无物,神秘、矛盾、模糊的状态,是我于这部电影想捕捉的神韵”,导演的这段话说明了这部电影的风格和主旨,但看似又什么都没说,状态和神韵都需要你在电影中去细细体会和幻想。
再回到电影里来。
迪雅扎还告诉柳屋,这辆车的主人其实另有他人。
于是柳屋和迪雅扎一起踏上了一段寻找之旅。
在澳洲广袤的大草原上,一条路从远方伸向远方。
女神行驶在路上,头顶是蓝天白云,颜色是那么鲜亮晃眼,显出一股荒谬的不真实感。
两人一起上路,而这段旅程对他们却有着不同的意义。
柳屋为了女神来到这个陌生的地方,虽然他依然怀念东京的面条,但他已经不可能再回去了(用同事破译的密码盗取钱财而受到警察通缉)。
虽然能够得到女神,可以开着女神到处游走,可以随心所欲的生活,可以忘记怪味而模糊的东京,但未来究竟怎样似乎并不在他的计划之内。
而对迪雅扎来说,她要回去的是一个曾经她努力逃离的地方,那里是她的家,却并没有值得留恋的童年的美好回忆。
这次不仅要重新去面对,更重要的是她需要和过去有一个彻底的了结。
她来自一个怪异的家庭,她的外公是个控制欲和占有欲极其强烈的人,他控制着整个家。
在外婆死后,外公和他的女儿也就是迪雅扎的母亲玛利一起过着几乎与世隔绝的生活,并且与她发生了关系。
迪雅扎就是外公和母亲乱伦的产物,她的天生失明便是这庄罪恶的报应。
更让人不齿的是,外公还强迫迪雅扎和他发生关系。
这次回去,她要亲手杀了他。
去到目的地需要五天的车程,一路上陪伴他们的除了蓝天大地,还有无尽的回忆、慢慢萌发的爱情和在这趟怪异的旅程中渐渐发生的蜕变。
第一天,他们上路。
晚上在旅馆,他们相互介绍和了解。
(三年前,迪雅扎遇到一个在戏班表演的拳手,她求他开女神带她离开这里去她表哥家。
虽然路上险遭拳手强奸,但最后还是和女神一起到达了城里的表哥家。
)第二天,迪雅扎在车上听广播,当地的电台正播发朴告。
迪雅扎说三年来她都没有听到她一直想听到的那个名字。
柳屋在路上发现了一条蜥蜴,他想捉住它,却被它咬住了手指。
晚上,他们住在内陆最古老的一座旅馆里。
柳屋教迪雅扎跳舞,在欢快的乐曲声中,她随心而舞,美的象个精灵,象个天使。
(十年前,外公开始对迪雅扎下手。
母亲没有阻止外公,却只是将其归罪于自身的诱惑和罪孽。
她要迪雅扎和她一起一所破教堂里按时祈祷,请求上帝宽恕他们的罪孽。
为了悲剧和罪孽不再发生,母亲带着迪雅扎一起自焚。
迪雅扎逃了出来,母亲葬身火海。
)第三天,迪雅扎要开车的柳屋闭上眼睛,倾听昆虫撞在车子挡风玻璃上发出的死亡的声音,柳屋不敢。
晚上他们做了爱。
(东京,柳屋和同事一起吃拉面。
同事说他破译出了密码,他给了柳屋,说他就要结婚了,不需要这个了。
他刚走出路口,就给车撞死了。
)第四天,柳屋劝说迪雅扎放弃去寻找车主和报仇的念头,但迪雅扎执意前行。
柳屋下车离开,准备放弃这辆女神。
不过,傍晚的时候,柳屋还是回来了,他告诉她,他只是不想看到自己关心的人死去或者离开。
(三十年前,外婆失踪。
外公和母亲生活在一起,渐渐他们“相爱”了。
)第五天,他们终于到了。
柳屋再次劝迪雅扎放弃,但迪雅扎坚决要了结这个捆扰她多年的噩梦。
外公现在已经不太正常了,他终日待在地下的矿井中,还幻想着属于他的三个小女孩能够再次回来。
迪雅扎把枪对准了他的头,但最终还是没有扣下扳机。
她和柳屋紧紧的拥抱在一起。
为了方便描述,和电影相比,现实和回忆相互穿插的顺序稍微有些出入。
在讲述他们这段旅程的同时,导演用倒叙的方式加入了一些发生在过去的事情,在他们到达目的地即将揭晓结果的时候,我们才大概的了解到整个事情的背景和原由。
这些过去的事,看似是从导演的角度加进去的,也可能是主人公在回忆,还有可能是他们在向对方诉说。
我比较相信是后一种,虽然在影片中导演没有明显的提示出他们在诉说,但最后他们彼此了解显然证明了这一点。
正如导演所说,这是一种神秘、矛盾、模糊的状态,一切显得似是而非,除了这些和上面提到的表哥的死,影片中还有迪雅扎的身世,和她身上的那条贞节裤的由来,都没有明确的说明。
看起来好象有想当然的结论,但一旦你把它想象成了另一种情形,结果和意义就截然不同了。
伴随着寻找这一主线的还有男女主人公的爱情。
这是两个与常人不同的人。
柳屋生活在东京,影片中柳屋在东京时出现的场景是地铁里、家中和夜晚的大街上,都是被黑暗笼罩着,都没有出现过太阳。
他很少说话,他的朋友是一群冷血的爬行动物。
而到了澳洲之后,那里是一片阳光灿烂,柳屋也开始变的积极和主动。
而迪雅扎不仅眼盲,她更有着离奇的身世,她是母亲和外公(也是父亲)乱伦的产物。
他们的爱情并不轰轰烈烈,只是两个孤独的人在旅程中渐渐产生了浪漫和默契。
影片中还以记录片的形式穿插了对1967女神这款雪铁龙车的介绍,她虽然属于外公,但她见证了从外婆到母亲、再到迪雅扎这三代不同女性的不幸的命运。
与此形成对比的是那座古老的酒店,它也经历了这三代人,但在这里她们可以尽情的舞蹈,那是一段最快乐的时光。
影片的最后,柳屋闭上眼睛,驾着1967女神和迪雅扎一起又出发了,前面有什么会怎样,他们都不会再害怕了。
和小田切让的《Big river》相似,都是有着漂亮色调的公路片。
关于萍水相逢的灵魂。
有着漂亮红发的女主角。
同样颜色美丽的goddess。
天空不真实的蓝色。
永远相似的道路。
她的红发 他脑后的一撮绿发他们跳舞的时候。
他们做完爱她说-thank you 他说-you are welcome
男女主的相遇很惊悚,男女主的发展很莫名,到最后彼此相互舔噬伤痕,也不知究竟有多少安慰。
也许女主丢下了枪,也算是得到了某种意义的救赎。
还不错的片子,镜头很美,内心刻画得也颇到位。
只是从头到尾觉得很不舒服,三代乱伦、迷失、怨恨、对上帝的嘲讽与质疑、对宇宙的困惑与憧憬,现实交替回忆,混乱得那么凄凉。
很喜欢几个情节,男女主在点唱机前跳舞;做完爱后的对话:thank u”,“u‘r welcome;男主被蜥蜴咬住后,两人坐在草地上等待蜥蜴的原谅;杀手阿兰冷峻的脸;黑白晃动的东京;客串的界雅人......压抑,却还是忍不住笑出声。
我们看到的原来只是几百万年前的光啊。
導演的心理壓抑和變態似乎只能通過這種病態的方式發洩,而且津津樂道。
即使女主角的滿頭鮮豔紅發也沒有是使這冰冷、生硬的故事有絲毫的改變,片尾那昏暗的地洞,那橫屍餐桌的與片頭相呼應的老鼠,無一不映襯著導演陰暗的心理,而女主角扔下手槍也就顯得虛偽的可以。
到是片中對於東京的描繪略微可感,因為我對於北京也有類似的感受。
标签:寻找1967的女神, 缩起正文 字号:大 小 2000年威尼斯电影节最佳女主角Rose Byrne楔子:东京的公路,镜头快速向前推动,背景音乐诡异急遽,同学说“嗯,惊悚片。
”接下来男主角JM清冷干净如实验室的家,色彩斑斓的大蛇,巨大的蜥蜴,背壳古怪的海龟,还有冷冻小白鼠,似乎一切都证实了我们的猜测。
然后是电脑对话“我想买神。
”消去“我想买女神。
”“要什么样的?
”“你有什么样的?
”“1967年的。
”......于是笑着对同学说“看来是惊竦加色情。
”35000成交,不仅大叹高级应召女郎,不过也是,两人笑着毕竟她是有着两大两小四只眼睛,异于常人的。
镜头切到美国,卖主夫妇为巨款高兴得手舞足蹈,不过妻子认为钱太少“不是说40000吗?
怎么变成了35000?
”着急导演为何还不让主角上场,35000的美女到底长什么样呢?
果然夫妇因钱争执死于非命。
正题:1967年产雪佛莱,罗兰巴特曾经将其比喻为“从天降临的女神。
”是每位爱车者梦寐以求的女神。
法戴高乐总统曾乘其访问,路遇杀手,十几颗子弹将汽车打得千疮百孔,右前轮轮胎更是脱落,然而车依然全速前进,终将总统带到了安全地带。
而这完全依赖于它超一流的悬挂系统(Suuuuuuuuper。
资料片上显示那辆汽车的轮胎真是惨不忍睹,绕是这样速度仍然惊人!
)。
从60年代到90年代初,67年雪佛莱几乎赢了所有大大小小的汽车越野赛。
故事:这是一个很场很长的故事,花费了女主角BG的前半生。
很老的时候她会想起见到他的那个下午她说“那是我一生的分水岭。
”三十年前她的祖母埃斯达是这儿的舞厅之王,又高又美丽,这样的女人是不安分的,所以她跑了,没人知道她去了哪里,知情者说她和一个男人跑了。
留下一个日益沉默的丈夫和一个女儿玛丽。
一开始两人生活虽然清冷但是还算幸福,父亲会做葡萄酒,会给女儿钓大鱼,会抱着女儿坐在草地上看星星。
然后,嗯,然后,他rape了长大的女儿。
然后,玛丽生下了一个女儿,是个瞎子,她给她取名BG,“这是上帝对我们的惩罚。
”她这样想。
事情没有完结,既是父亲又是外公的人rape了BG,玛丽开车带BG离开,去了她们经常去祈祷的那个教堂,在那儿她期待着被拯救,用火洗清自己身上所有的罪孽不洁,BG害怕的逃开,和车一起来到了城里的表哥家中。
“有什么东西在我脑海里日夜想我咆哮,杀死他,杀死他,十几年了,他一直对我咆哮......”“不是我不相信你,我只是害怕,害怕,所有我关心的人都会死去,或者,离开我......”那个雨夜,在地铁站旁边的小面馆外他失去了一个最好的朋友,车祸。
他给了他破解银行金库的密码,“我没用,因为我要结婚了,傻瓜。
”然后是他一生也无法忘记的场景。
“你问我东京是什么颜色的?
东京是拉面的颜色。
东京是拉面的味道。
在澳大利亚哪儿可以买到日本面?
”“在这儿买房子要多少钱?
我们就在这儿买房子,吃拉面,好不好?
不要往前走了。
我带你去海滩,教你游泳,比跳舞更好玩。
”“不要去找他了,忘记这一切。
我们出去,我们结婚,结婚,你懂吗?
我们结婚。
” 结局:她感觉到了他,十几年刻骨的仇恨让她因感觉到了他的气息而浑身发抖,举着枪她摸索着往洞的深处走,她听见他说“你终于来了。
”她摸过布满灰尘的桌子,桌子上的老鼠尸体,早已腐烂成灰的食物,依然新鲜香甜的葡萄酒,她听见他说“我的埃斯达,我的小玛丽,你们终于回来了,我们又团聚了。
”“她们都死了。
”他不听,继续往外走,“你们终于回来了。
”他喃喃自语。
她摸到了桌上花瓶中干枯的玫瑰花,轻轻一碰,变成了灰尘细细的飞舞,她听到自己流泪的声音。
他在桌边坐下,举起酒杯。
她端起手枪对准他的后脑勺,尽管微微发抖,但她知道自己绝对不会失手,这么多年,她早已练就弹不虚发的本领,“尽管我是瞎子,但是我有自己的雷达。
”她曾经笑着对他敲自己的前额。
然而,枪终于没有响起来。
(“在那一刻,爱终于战胜了恨。
”同学说,然后伸了个懒腰,“JM真是可爱啊,不过Rose确实演得好。
看来既不是惊悚片也非情色片呢!
”)摄影:色彩,东京用虚景,不停摇晃的镜头,梦幻的感觉。
澳大利亚,色彩如同油画。
音乐:JM热爱古典,他喂养的大蛇,生气的时候要给她们听瓦格纳。
记得有人说过,谁是谁的女神,谁是谁的一切.我以为那也不是真的.和电影有关的是,他也爱车.雪铁龙当年有着最先进的减震技术,在1967年,那是曾经的辉煌.我也喜欢古董车.很有种机械的味道.在老的美国片里,他们没有颜色.都没有这辆褪色的橙红色好看.都没有这个红头发盲女迷人.女神从田间土路上疾驰而过,这样的场景似曾相识.多年以来,她只是希望有人能带她到西部去,到她生父的地下洞穴里去,然后亲手杀了他.她坚信她别无选择.他或许真的爱她,或许只是以爱的名义.第一次冒险,戏团的小丑带她上路.被孩子们打得眼眶乌黑,满身泥水,她什么也不知道,他说他爱她,他不想伤害她...以着什么样的名义,行使什么样的权利,我们都在伤害着,不自觉地,下意识地,说出甜美的情话,伤害善良的心灵,太多东西是她无法驾驭的.为什么还要坚持?我们一起去海边,我教你游泳...日本男孩挽留着她.你不相信我么?...突然就想念起他来,谁是谁的女神?我又该相信些什么.无缘无故的.
沉重而释然,30多年的光阴,几代人的情愫,浓缩在两个小时的电影中,是化不开的忧愁,难以言述的生命之重和生命之痛,令人纠结的不伦之爱,刺痛我心的爱人迷恋。
留下的创伤和阴影,压抑的痛苦和仇恨,最终化为再次相聚时的释然。
人间大爱,每一个人的心中都躲藏着秘密,需要打开,需要与人分享,需要静静的讲述和静静的聆听,爱和信任能拯救一切。
对于这样的一部片子,在光影上来说只能选择表现性的光效,高调光,同时是追光,照亮的不只只是环境的一点,而是幽暗之中心灵的一盏明灯。
粗暴的剪切刻意地间离。
音乐忧伤哀婉,让凄婉的故事缓缓展开。
时光逆流,我们沉醉其中。
补 油管上看的
《遇上1967女神》
【女性场刊】怪诞诡异的节奏显示出现代文明产生的异化,冰冷的室内空间、工业产品被人所使用时也可以温和起来。因一个莫名其妙的片名、一个前卫的造型、一抹靓丽的颜色被吸引,迎来的是艰难的救赎,和无垠的蓝天白云。东方气质浓厚。3.9
Sympathetic but unfocused and painfully pretentious attempt to rework French New Wave tropes with multicultural, feminist themes.
8.6分 为庆祝Rose Byrne拿下柏林影后,第一时间慕名来补看她的沃尔皮,确没想到如此动人。 我一向不爱看闪回,但无法抗拒罗卓瑶以细腻却生猛的笔触拍尽创伤。男女主的人物设定太独特了,你不够了解他们,他们许多的行为逻辑都不容易理解。但那都不重要,两人只要同框就火花四溅。跳舞和做爱两幕… 我真不知道该怎么形容这种极致的、纯粹的美。此两幕是近日来最让我为之沉醉、为之心动的电影时刻。 不仅Rose的表演极富感染力——黑川力矢的表演同样不容忽视,他的角色充满矛盾却没有被重点诠释,既得保持神秘,又需要朴素、笨拙的性感… 这非常难演,而他给出的答卷是完全可信而可爱的。 不太喜欢寻仇的设计,好在最后一幕又回血了。男主履历的语焉不详竟让我雀跃——我想象着他一点一点讲给她听。于是拼凑出一个真实可感的未来。
台词,配乐,摄影都很棒
他們在火星上走。
不是我杯茶啊。
因为看adam,喜欢rose byrne,因为喜欢她,找来这部她的成名作。然而,这部电影令人惊艳:红发,蓝天,沙漠,粉色的老式雪铁龙;极为行为艺术的分镜和镜头叙事方式,极端而富寓意的人物行为,简单却耐人寻味的情节。关键是我喜欢这种开放式的大团圆结局。最后,rose真美~~~
喜欢,就是这种感觉。
[2.5/5.0] https://bit.ly/3Ifybgq
像陈果《那夜凌晨,我坐上了旺角開往大埔的紅VAN》一样线索繁多且拒绝观者作出单一线性的解释。
确实有澳洲大陆粗矿的质感,但故事本身比较平庸,我已经对破碎女孩被闯入者男性拯救的故事脱敏了。
故事表演拍摄取景都是极好的,该是治愈系的我却看的压抑死。那抹红就像伤口咧嘴笑。澳洲口音也没能治愈我。
说实话,蛮喜欢的,有村上春树式的抒情,同时还兼备了安东尼奥尼式的寂寥,文艺性节奏感很足。导演将女主塑造的非常残酷,也正是如此,反差出女孩内心的纯粹,女神是一辆车,可也是女孩本人。镜头和节奏设计的非常好,拉片很有用。
坐着1967的雪铁龙去杀乱伦父亲?男主救了女主……没看懂……
从今天开始/对遇见的每一个女孩/和男孩 说/我爱你
很喜歡這種感覺,像夢一樣。澳洲,我來了。
说实话,让我想吐。
咦……