英国写实故事片片《水俣病》说的是日本环境污染的真实故事:1971年日本熊本县的小镇水俣,新日本氮肥公司(九州岛Chisso公司)将含有有机水银的废水排入大海,镇上的居民食用了被污染的海产,成年人肢体病变、大脑受损,妇女生下畸形的婴儿,要命的是这种“水俣病”完全无可救治。
银幕上患者的惨状几乎令人不忍卒睹,但工厂拒不负责,政府也漠然处之。
受害者及其家属通过不懈努力的抗争,最后终于获赔。
世界著名摄影师尤金参与这个事件,并拍摄除了在摄影史上令人震撼的照片“入浴的智子”。
环境污染造成的恶果在世界无处不在,特别是经济高速增长带来的环境问题更为突出和严峻,影片很真实地反映了资本的力量和资本家唯利是图的丑恶嘴脸,天下乌鸦一般黑,神州大地也发生过此类严重污染事件,如大头娃娃之类,就不知道最后获赔没有。
电影《水俣病》如果能够引起更多人对于人与环境问题的思考,并积极参与环保维护和维权,通过斗争制止这样的悲剧再发生。
该片IMDb评分8.3,豆瓣评分6.7.从IMDb和豆瓣评分的差异,可以看出境外观众显然更看重影片反映的环保内容,而不是单方面注重艺术表现形式。
马格南杂志社最有魅力的男人,无论是之前去拍乡村医生,钢铁工人。
给他钱了,设置了曲线。
他老爷子必须呆几个月融入生活了再进行拍摄,当然可能对于史密斯来说这样才能拍出让他满意的作品吧!
也是我对于黑白人文摄影的启蒙,非常硬朗的直男风。
很喜欢水俣病里的那些冲突!
因为有了冲突才造成了暗房和胶片的损失,也造就了这组照片在历史上的地位有多重大!
观看《水俣病》之前,有两处揪心。
一则,水俣病的实质是汞中毒,病人症状惨不忍睹。
这个主题的电影,我能看到最后吗?
二则,作为新闻摄影史上的传奇,尤金史密斯有着鲜明的嬉皮士特征,而那种生活方式曾让我羡慕,后来又让曾让我排斥。
幸运的是,这部电影拍的不及格,连起码的“好片”都说不上。
很多时候,我们不得不承认:把一部电影拍得千疮百孔,对于热爱电影主题本身的观众来说,构成了一种意外的福音。
千言万语,无法表达千疮百孔。
在描述影像方面,语言具有天然的局限性;除此之外,描述千疮百孔的过程令人心碎,因此不会是多数人的选择,尽管它也许是必要的。
这部电影最大的缺憾在于,导演似乎没能搞懂:“摄影”是一门独立的艺术。
对于尤金史密斯来说,尤其如此。
据说,本片的剧本有摄影家的妻子(也就是片中女主人公本尊)加持,注入了不少摄影家的生活“细节”。
但可怕的是,最大的细节却惨遭忽略,那就是:摄影家在创作过程中,是有快感的。
这份创作,不止是工作,更多的是一种表达。
拍摄者完全融入拍摄对象的生活,是产生绝佳照片的前提。
那是互相了解、互相尊重,更是互相沁入。
尤金史密斯酗酒、嗑药,在战场上出没于枪林大雨,仍执着于拍摄。
在我看来,背后支撑他的,除了金钱报酬,以及影片中刻意强调的“社会良心”,更多的是创作的快感。
这种动人心魄的快感,是自我实现的具体体现。
新闻摄影具有天然的时效性。
可是,为什么我们时隔几十年,仍觉得那些照片惊心动魄,乃至于要拍摄一部电影去纪念伟大的摄影家呢?
我觉得,除了新闻事件本身的社会影响之外,摄影家将灵魂融入作品之中,借此产生的巨大魅力,可能是更重要的元素。
很可惜,导演在讲述社会冲突方面投入太多,把影片简单定位于“善良与邪恶对抗”的流行故事。
对新闻摄影的认知不够,导致观众们对尤金史密斯的认知可能仅仅停留在:1.主演约翰尼德普持相机的姿势很帅 2.主人公嫉恶如仇3.没了。
总之,这是一部流水账。
还没看的朋友们,就甭看了吧。
这是一部根据历史真实事件改编的独立电影,由大名鼎鼎的约翰尼德普领衔主演。
我们的邻居、东亚经济最发达的国度,曾经在上个世纪发生了震惊中外的水俣病事件。
首先在这呢,科普一下水俣病的概念。
它是慢性汞中毒的一种,是甲基汞侵入脑神经细胞而引起的一种综合性疾病,是由于人类或其他动物饮用被有机汞污染的水源、进食被有机汞污染的鱼虾贝类、母体进食被有机汞污染的食物等引起。
是最典型的公害病之一,因20世纪50年代首先发现于日本熊本县水俣湾附近的渔村而得名。
婴儿可表现为出生后有不同程度的瘫痪以及智力障碍,成年人则主要表现为神经、精神系统症状,包括精神迟钝、智力迟钝、性格异常、肢体麻木、共济失调、震颤等。
社会经济的野蛮式发展与扩张,资本主义的原始积累,罪恶的资本草菅人命,对自然环境的肆意践踏,对人民的生存权的置若罔闻,普通的民众付出了不可逆转的沉痛代价。
摄影师尤金用他手中的相机记录下了那些触目惊心的画面,残障的儿童,扭曲的身体,痛苦的表情,而智索公司依旧我行我素,往水俣湾里排放有毒废水,企图掩盖事实和真相。
尤金到处奔走,不畏个人的人身安危,要为受害民众打抱不平,揭开智索公司丑陋的一面。
受水俣病缠身的民众与资本的抗争,不惜流血冲突,不屈服于智索的大资本家,将他们的丑恶行径曝光于众,给受害的民众以公道。
最后智索公司的总裁叹了口气,“万般无奈”的说道:我们必须要支付赔偿金,要想办法筹钱,我们必须要。
东京法院传来捷报,“我们胜诉了”!
最后,伸张正义的民意代表这样陈述道: 就在今天,我们赢了这场战役,但是战争仍未结束,我们必须继续战争,为了我们的下一代抗争,同时他们的下一代也有抗争的理由,然而是在场的各位以及与我们同甘共苦的人让我们明白了,我们能够在这场战争中取胜。
各位,今天回家以后,请务必与家人们分享这份幸福,还有堆积如山的问题等着我们解决,为了那些再也无法抗争的人来做个了结吧!
(判决结果无法平息怒火,直攻智索公司总部),来做个了结吧!
1973年春天,智索公司同意支付全额医疗费用与生活费,为日本法院史上最高金额。
即使此协议减轻部分负担,智索公司与日本政府皆无意维护此协议的道德本质和财务责任。。。
影片的末尾,又列举了世界典型的环境污染的大事件,诸如:切尔诺贝利核泄漏事件(乌克兰),瓦尔迪滋号油轮漏油事件(美国),福岛核电厂核事故(日本),博帕尔毒气外泄事件(印度),墨西哥湾漏油事件(美国)。。。
这些事故,不仅造成了生态环境的重大破坏,还给所在地人民造成了不可逆转的永久性伤痛,时时刻刻给我们后人敲响了警钟。
发展经济,造福人类本没有错,但是切忌一味的追求GDP而牺牲环境为代价,否则就是本末倒置。
水俣病真相
真实事件改编的剧本是遵循事件本身还是剧本本身,这是决定性的,决定了事件本身是否影视化后依旧冲突强烈,矛盾抓人;除此,演员是否需要体现电影感,还是素人的感觉,关于这个侵入脑细胞的水俣病,我觉得素的很专业是必要的;片子整体的摄影水准很高,但没有优秀或者讨巧到能搭配尤金史密斯的地步,他的照片过于深入和引人,所以很难在观看电影的时候不把两者做个比较,依旧是和演员一样的问题,真田广之不是素颜就素人了,画面不是考究过就是合适的,毕竟,片名是水俣病,故事是尤金拍摄时期的水俣病,更者尤金自己都说过没拍过黑白,学摄影的应该知道原因,所以这是一部精心打磨并且考究去演出制作真实事件的自我满足化商业片,我觉得有点偏了。
p.s三个事儿,1这部是一部小成本电影,是不是突然有些不一样了?
2德普你对换汤不换药的Rock演出的《亚马逊河盗》怎么看,催更《海盗》主线!
3给美波的绿色面光很好看!
不知道有没有搞错,《水俣病》这组照片不是奥林巴斯大PEN拍的吗?
怎么全程都是美能达?
要不是朋友提醒,简直不敢相信这是部摄影师传记电影犯的错误啊……140个字140个字140个字140个字140个字140个字140个字140个字140个字140个字140个字140个字140个字140个字140个字140个字140个字140个字140个字140个字140个字
前几天看了《水俣病》,这部评分不太高的纪实电影其实有颇多看点:1、取自史上最著名的摄影记者之一尤金·史密斯在日本揭露水俣病真相的真实事件。
该病因1953年首先发现于日本熊本县水俣湾附近的渔村而得名,是慢性汞中毒的一种类型。
结合最近日本准备将福岛核电站污水排海的热点新闻,它显得更具现实意义。
2、丑闻缠身的约翰尼·德普在6年官司大战期间最让人期待的一部作品,是否渗入其部分个人情绪波动的烙印,让本片更具话题性。
阅片后不得不承认,德普对尤金·史密斯的演绎依然顶级。
3、由真田广之、浅野忠信、国村隼、加濑亮等日本顶尖演技派明星参与一部看似自爆家丑的卖国电影,日本观众会作何感想?
4、由一贯高举环保大旗的坂本龙一为本片配乐,是众望所归的选择。
而教授已于今年3月去世。
回头来看,它是否能被视为坂本龙一电影配乐的终章也是一个颇为唏嘘的话题。
拥有以上看点与深刻警示意义的真实事件打底,本片被影迷寄予厚望,却被庸才导演拍得波澜不惊、节奏缓慢,不是约翰尼·德普撑场估计很多人没法坚持看完。
勉强给到的7分里,坂本龙一的配乐明显有加分。
原本我并不知晓此为教授作品,观影过程中那熟悉的曲风一响起,立刻感受到音乐中潜藏那白发灵魂在跳动。
想到彼时身患绝症的坂本已在用残烛之力谱写生命的最后一批乐章,不甚悲凉。
细听之下,音乐却未止于悲凉,而是孕育着一种生命力的蓬勃绽放,顿觉欣慰。
教授的澎湃激情已融于止水之心,愿他此刻安详于某处,静静演奏。
让我们跟随几首乐曲重走一遍他之于本片的创作心路。
序曲《Minamata(水俣病)Piano Theme》,由教授最心爱的乐器钢琴弹奏而出,舒缓宁静,悠扬伤感,却又莫名带着一缕释然。
仿佛再回首这段伤痛往事,世间已了无牵挂,轻挥衣袖便可抛却俗世苦忆。
同样的旋律出现在影片中段配乐《Commitment》时却完全是另一片景象。
先抑后扬,平静的海水波澜乍现;碎浪零星涌来,逐渐汇聚成危机四伏的层层排浪;蓦然间滔天巨浪袭来,如汪洋发怒般翻腾起伏;顷刻间却又归于平寂,了无踪迹……
这曲风我们似曾相识?
是的,在《Merry Christmas Mr. Lawrence》里,在《末代皇帝》里……平静之处风暴骤起是坂本龙一标志性的创作手法,也是他表达内敛情感的浓烈方式。
画面定格在尤金·史密斯于上世纪70年代在水俣村拍摄的那张著名新闻照片《智子入浴》上,配乐《Mother and Child》响起。
此刻必须升华情感,教授深谙其道。
尾声《Coda》,这是对于坂本龙一有着特殊含义的一个曲名,参见旧文《《坂本龙一:终曲》:我把冰雪融化的声音钓上来了……》。
影片至此已是水俣病事件的终局,而教授或已暗怀自己的终章。
末尾,一首平淡如水的《Icon》,单调的琴声,单调的结局,单调的人生……对于教授,单调何尝不是一种美丽;对于我们,单调何尝不是一种回忆。
片尾曲《One Single Voice》,听上去不那么坂本龙一(日本化),却又很坂本龙一(国际化)。
高亢中蕴含一种平和,绝望中泛起一丝希望。
Behind the forest was the seed密林始于一粒种Every storm began with a gentle breeze风暴始于一缕息One stone sent ripple across the lake一石激起千层浪And the raging fire once was small flame星星之火可燎原And before the cryer was one single voice而那不尽的悲鸣 只始于一声哭啼Before the dawn came the night破晓始于长夜黑And behind the victory was the fight胜利始于血和泪And before the cryer was one single voice而那不尽的悲鸣 只始于一声哭啼One single voice始于一声哭啼
今天日本把核废料倒入大海前,跟你们“商量”,真的算是客气的,原来早有先例——水俣病。
这部电影算是记录讲述了一个真实丑闻还是摄影师尤金的自传?
也许都是。
一个颓废但又充满正义感的美国人,在一群自救无门的日本穷人的协助下,终于成功出手拯救了被日本富人及日本政府欺辱残害多年的日本穷人,这个故事是真的。
虽然遗憾的是,这些日本穷人及后代至今仍然没有摆脱苦难,虽然政府于2013年宣布他们已经不再苦难,这也是真的。
人类自从掌握了“现代科学技术”、金融资本、经济发展……这些事物,我们对赖以生存的自然环境,孕育我们的土地水源空气,就开始了毫不留情的破坏和掠夺。
即使那些获取巨额利润的公司(个人)“竭尽所能”地投入到环境保护事业,也无疑是杯水车薪。
人类造成的每一个破坏,绝对都是不可逆的,多久完蛋只是个时间问题。
即便看似已经在“深刻反省”的今天,我们补救的速度,依然远远落后于破坏的速度,和因过去破坏造成影响的裂变加速度。
这就是人类贪欲的驱使,这就是人类培养的魔兽——资本,吞噬一切的本性。
想想你我生活都离不开的电商,因为我们可有可无的需求,我们的纸包装纸制品要砍掉多少树木?
这是没人下单的时候会考虑的,悲哀!
我也必须自责。
没有一个科技公司、化学公司、矿业公司……是无辜的;当然,每一个渺小的我们,也不是一片无辜的雪花。
这样的片子,和《2012》、《后天》这些可以搭配着看,万一哪颗心被小小地触动了一下,或许也是地球之福!
自2017年一部《加勒比海盗5:死无对证》之后,好莱坞巨星“杰克船长”约翰尼·德普至今除了2018年在《神奇动物:格林德沃之罪》中饰演的反派让观众眼前一亮外,再无影响力大的电影作品。
翻看德普的成名史,与鬼才导演蒂姆·波顿有着密不可分的关系,两人合作了多部风格迥异的影片,一度被看作是合作默契的黄金搭档。
2017年《加勒比海盗5:死无对证》在全球票房大卖的同时,德普与他的妻子艾德柏·希尔德也陷入互相指责的口水大战,最终两人离婚。
德普与妻子的离婚,不得不说对他的个人形象造成了严重的影响,进而也影响到了他的电影事业,最明显的事件就是他被迫退出《神奇动物在哪里》电影系列,留给外界的印象就是德普的演艺事业陷入低谷。
影片《水俣病》是德普2021年的最新作品,虽然是一部小成本电影,但是德普一改常态,破天荒的参演真人真事改编的人物传记类电影,还是引发了不小的轰动。
德普在片中出演当代新闻摄影大师尤金·史密斯,尤金·史密斯因为在二战期间拍摄了大量的战争照片而闻名于世,本来打算隐退的他,又被强大的信念支撑来到了日本熊本县水俣湾东部的水俣镇,试图对当地的水污染对居民的侵害,拍下真实的照片公布于众,期间拍下了著名的照片《入浴的智子》。
水俣病是由于工业废水大量排入河流,致使水中汞含量严重超标,从而导致水中鱼类和周围居民身体健康出现严重问题,轻者口齿不清、面目呆滞、手足麻痹,重者双目失明、手足变形、直至死亡。
所以这部被很多网友所诟病的《水俣病》真正的意义在于通过对过往事件的回顾,对人类当下生活环境生态文明建设达到警示作用,由此来说影片的剧情故事是否具备足够的吸引力,反而显得不那么重要了。
德普在片中的造型也是基本保持了尤金·史密斯本人的经典扮装,时年58岁的德普看上去已是满脸沧桑,世事的浮沉或许让他对于人生的意义有了更深刻的理解,这或许也是他接拍这部《水俣病》的原因之一。
影片在豆瓣6.7的评分,一来是影片本身故事的公益环保特性,二来则是对于德普演技的认定,如果说最大的遗憾,那就是影片故事其实可以拍得更加具有吸引力。
令人欣慰的是当影片在柏林电影节上亮相时,德普一身的造型还是颇具“杰克船长”的风采,对于很多影迷来说,更加期待的还是这位加勒比海盗中的船长再次启航。
【END】
第一次看到《智子入浴》是在新闻摄影课上,老师是一个精致的中年男人,他不怎么喜欢尤金,觉得尤金的作品过于个人化,表达不够克制,和新闻摄影的理念有违,而这部电影也一样,导演对尤金大力飞砖的爱让这部电影成了导演写给尤金的情书,但不是一个好故事。
另一个让我不适的点是尤金这个角色的塑造,尤金的人物弧光是在不断地放弃和重振中完成的,但每个转变的点又很潦草,要不就是以某个工具角色为动力点推动,这就导致尤金作为一个“活”人很难立的住,他的挣扎、恐惧、犹豫表现得也一样刻板。
果然恋爱脑这个东西是无视性别、年龄、国籍的,真的很上头。
其实看电影的过程中脑子里一直有一个和电影不大相关的问题,我们到底该怎么度过生命里的“虚无时刻”,当我们赋予生活的所有意义都荡然无存的时候,什么才叫活着,一年多了,我好像还是没有找到答案。
好死还是赖活,为自己好活还是为说法赖死。算明白这笔账的都去做官贾了,业余时间做一做舆论审判:“人家组委会忙着调查处理事件,你闯进去吵吵着非得要讨说法。你孩子死都死了,讨说法有什么用。”这年头说法真一文不值,折腾的一定不是疯子就是傻子。
很能理解为什么电影评分不高,故事讲述的并不深刻,甚至还没有故事最后的文字画面交替闪现更让人动容。但后半段高潮部分实在让人心伤,一切看似结束了,可只是粉饰太平后长久的苦痛罢了。
……无语,两星给尤金史密斯,片名叫水俣病,实际上没有讲任何有关水俣病的东西,水俣病的人。讲了导演如何恰烂钱,整烂奖。
成熟了,你。
结束的突如其来
沉重的题材配上轻佻的电影手法真是绝了!没人觉得这是对水俣病事件的冒犯吗?
那张照片,太完美了
好题材拍成了流水片,色调好评,德普好评。
看一半看不下去了,尽管有强尼德普,浅野忠信一干大牌,尽管日本排污水这个主题相当应景,尽管尤金史密斯可谓摄影圈传奇,可惜导演拍的完全碎片化,报流水账,丝毫没有任何戏剧冲突可言,然而比这更为悲哀的是,从此再无杰克船长了,never ever!
很无聊的电影。结尾的那些真实照片就中国的最轻。其他的变形了,太恐怖了。想起了致命弯道。美国产的那些怪胎。
约翰尼德普演习也太逼真了吧?他演戏我从来认不出他是谁,查的演员列表才知道,太6了…为人道主义呐喊!听wo姐说
这种公众卫生事件,拍出来比什么都重要。水俣病问题到现在都还没负起责任的政府,又要排放核污水进大海了,想想就觉得荒唐。
好牌打稀烂系列,只有摄影有点意思,剧本简单且流水线,人物全是工具人且单薄,后面全在煽情但让人感受不到通感,很失败
现实比电影更可怕,看完了想了解下尤金的故事了。竟然完全看不见日本政府在做什么,为什么这个企业会提供这个地方60%的工作岗位,甚至还有自己的医院?50年过去了,要排放核废水,日本变了吗😂
讲的是生活杂志某著名摄影师到日本某个地方,拍摄记录了当地由于工厂环境污染导致的怪病,主要是当地人生长畸形,剧中有一些照片,然后通过秘密拍摄,历经艰难,终于拍摄到了重要照片,并在杂志公开发布,从而引起政府关注并解决问题。
德普啊……艾琳监制这片是悼念尤金也是呼吁重视环保,你当制片不会就只是为了给自己加戏吧?而且你那些见缝插针的加戏于主题于叙事于人物塑造都弊大于利,你老老实实配合编导和艾琳的回忆录刻画人物,没有奖杯也会有口碑的好吧!还有真田小队长,德普是不花心思塑造人物,你是连造型也不花心思接地气,我们知道你很帅但浅野忠信也很帅啊,不照样收敛锋芒踏踏实实演居家大叔,你就演个大声公就别顾着耍帅了吧,况且这只是部冲奖片……P.S.本想对标下韩国的《的哥》,但想到这片出品方没有美日两国的大厂,幕后班底就坂本龙一最值钱,就不接着埋汰了……
“太让人愤怒了!他们的双手沾满了鲜血,却不相信我们有痛苦!”
日本排水是早就有案底的
给双厨加星鼓励下,教授不管做啥烂片音乐水准永远在线,酗酒落魄的尤金俨然和德普本人合二为一,本人长得就挺像的。加濑亮快认不出来了……这么震撼的题材,日本群星加盟,怎么拍的这么平淡呢……
一开始以为会不好看。看着看着觉得感动而震撼。谢谢德普和主创,能关注弱势群体,为公益发声。承担传媒的责任和良心