花与爱丽丝

海灘上有散落一地的撲克牌。

Alice說，我們來玩遊戲吧，誰先找到紅桃A就算贏。

Hana馬上低頭尋覓。

宮本也慢悠悠地低頭繼續拾牌。

他沒有想要參加這個無謂的遊戲。

但是下一張他拾起的牌便是紅桃A。

他沒有作聲。

就在這時，Alice很高興地嚷她找着紅桃A了。

就在其它兩人看著她此時興奮神情的下一刻，Alice用很嚴肅的表情對Hana說，我贏了，所以你要和宮本分手。

之後Alice說她是開玩笑的。

沒有人知道那刻她究竟是怎麽想的。

在Hana欺騙宮本的時候，她幫助Hana一同欺騙。

在宮本問爲什麽當初他們會分手時，Alice始終編織不出緣由。

她只是很開心地對著宮本說，現在你身邊有Hana了，你應該喜歡Hana。

當愛情降臨到一對好朋友之中的時候，有人不顧會失去友情憤然向愛情那頭傾斜，有人守著脆弱的友情笑著讓出自己的愛情。

這些都是年少時的迷戀。

年輕時的衝動讓人將迷戀和愛情混爲一談。

Pupil Love。

這是感性佔絕對一方的愛情，理性已被沖淡。

再也不清楚自己的心。

兩個女生說要幫助“失憶”的宮本，帶他去不同的地方。

每到一処，Alice回轉頭對宮本說，記得嗎？

他不記得，他怎麽可能會記得。

這些不曾發生。

神奇地是在Alice對宮本說了愈來愈多的記得嗎之後，宮本回應說，有一半的記憶回來了，是關於Alice的那一半。

他說，見著你的時候，心會嘭嘭地跳，所以我們之前一定約會過。

宮本愛上了Alice。

Alice又笑著對宮本說，現在你身邊有Hana了，你應該喜歡Hana。

她又對宮本說，你現在愛我，不久你又會愛上Hana，我又會孤單，這就是故事的結局。

於是三個人原地不動。

最後一次Alice和宮本約會的時候，謊言被揭穿了。

他沒有失憶。

但他不在意，他在意的只是Alice在海灘上說的讓他與Hana分手說的是真的麽。

Alice哭了。

臨走時，Alice用中文對宮本說，我愛你。

可惜宮本不懂。

令人費解的是爲什麽Alice沒有接受宮本。

事後想來，最大的原因只能在於Hana。

她不願離開Hana。

不願放棄這段友情。

在文化祭的時候，一切問題都清楚了。

Hana知道Alice和宮本的感情。

在最後坦誠的時候，忍著哭對宮本說你們要好好在一起。

Alice將Hana從她的自閉中解脫出來。

Alice和Hana是最好的朋友。

在經過這件事之後，更加穩固了兩者的友誼。

Hana一直注視著宮本。

在宮本輕微失憶的時候欺騙宮本兩人在交往。

她不顧一切地將宮本維繫在自己身邊。

Alice喜歡宮本。

Alice不願放棄她與Hana的友情。

她還是什麽也不在乎，什麽都沒發生一樣，在Hana身邊陪伴。

故事的主軸圍繞在兩個女孩與一個男孩身上。

但是周圍的其他細節不可以忽略。

日本的電影縂會在一條主軸上延伸開去很多細節。

有時候會令人費解，不明白爲何此處導演要如此安排。

慢慢捉摸到，也就是通過如斯細節的描繪，人物顯得更爲飽滿。

電影沒有直接介紹Hana與Alice的家庭，卻從邊邊角角的細節中描繪了兩人生活的環境。

Alice與她的母親生活，Alice料理一切。

Alice與父親偶爾相聚，分別的最後一刻她對父親說我愛你。

父親一怔，然後笑著校正說，應該說再見。

很喜歡Alice這個角色。

她將自己的内心封存得很好。

她的世界裏只有Hana。

她熱愛芭蕾。

她在雨中跳芭蕾。

她在腳上黏上紙杯跳芭蕾。

那時候的她沒有包袱，最安靜。

不写别的标题。

因为觉得《花与爱丽丝》就可以代表一切。

花，一个柔弱自卑总是躲在角落里的女孩。

撒了一个不大不小的谎——“我是你失忆前喜欢的女孩子。

”爱丽丝，漂亮的芭蕾小天鹅，带领着花，保护着花。

因为花的一句“爱丽丝是你以前的女朋友。

”将这个谎演化出了一种谁也无法预料的姿态。

她们是好朋友。

落落说：不论看多少次总是最喜欢花与爱丽丝。

第一次看是去年冬天，回江都老家，在一个寒风里透着明丽阳光的城市。

安静的，舒适的，去乘坐一辆公车。

时间是慢腾腾的悠然而过。

黑褐色的眸子被玻璃窗反射的阳光照亮。

心里满是一种——厚实的棉花——般的温暖。

带着淡淡的明媚忧伤。

第二次是在昨天台风过境停课通知后。

拌着窗外噼啪的雨和风。

安静的看完了。

难以忘记花哭着哽咽着：其实。。。

你喜欢我的事。。。

是假的。

一个女孩需要多大的决心和勇气，背着多少的伤心和疼痛，说出这样一句句子。

我哭了。

为花疼惜。

难以忘记爱丽丝飞扬的发丝，没有音乐的芭蕾舞。

却在岩井俊二的手上演绎出了一段唯美。

忍不住想：爱丽丝，跳舞的时候你在想什么呢？

这段舞是为何而跳呢？

——竟然如此美丽。

难以忘记那张童话中的爱丽丝与兔子相吻的红桃A，当爱丽丝看到时，她的眼神是如此悲伤，也许还有一点悔恨。

再也忍不住哭了起来。

也许，要说再见了吧。

剧外的我，比她先流眼泪。

难以忘记爱丽丝的那句“我爱你”那句“再见”那句“秘密”。

男孩你是否感觉到了呢？

即使告白也是告别。

难以忘记花去看“风”摄影展，一个女孩子轻轻的说：花，不该和爱丽丝吵架哦。

没有埋怨和责备。

“不该”——因为你们是如此好的朋友。

好到所有的人都觉得你们是不可以不应该吵架的。

其实，电影本身所带来的感动并没有如此之大。

但却在一个特定的环境里被十倍百倍的扩大。

以至让我久久不能释怀。

——“Hana and Alice.”觉得只是轻轻念着，就会百感心间。

仿佛再次回到了那些甜美温暖的时光。

好象永远是夏天，永远是带一些些的燥热，知了叫起来没完没了，教学楼前面的玉兰花开得浓香肥厚。

烦恼的事情永远只有桌上的考试卷和桌肚子里藏匿着的小纸条。

在高大的槐树下面玩小学生才会玩的游戏，但是谁也不觉得这样有多幼稚。

上课的时候趴在桌子上睡觉，眼睛却一直看着窗户外面。

那个时候天空怎么就那么蓝呢？

明亮干净的风吹起来，身上的蓝白格子衬衣于是软乎乎地飘起一个角，露出底下粉白青涩的肌肤，以及骄傲的青春。

那是浑沌的时光。

模糊的时光。

但是却有着确切的美丽。

这道理当时并不明白。

然而等到一切都清晰起来以后才终于发现，那混沌的身体，混沌的心智，混沌的快乐和悲伤，都是美好。

都是幸福。

都是“永远不再”。

花与爱丽丝。

只不过是一个简单非常的初恋故事。

一向用色倾向于近似色和浅淡的岩井，忽然之间开始画出了一幅幅绚丽的粉彩。

对比强烈的桃红和翠绿，海蓝和橘黄。

然而并不凶猛，依旧是充满了恬淡。

柔软模糊的镜头里，风景和人都好象半透明的彩色糖果，甜蜜得叫人不敢相信。

薄薄积雪的冬天，就在少年们偷偷交换的眼神和那响满了跳芭蕾舞的小女孩肆无忌惮的笑声的练功房中，那么自如地流转过去了。

不知不觉，樱花也开起来了，飘飘洒洒的粉红色，象征着被期待发生的恋情。

突如其来的一场骤雨，女孩撑着一把粉色的伞，和暗恋的前辈，一起奔跑在快要变灯的斑马线上。

谎言的雪球越滚越大，于是在有着细软沙滩的海边，咸涩的风吹起扑克牌，朝着那深蓝色的大海义无反顾地扑去，好朋友拿起一张红心A，眼神认真地说你们分开吧。

相视而立的尴尬时刻，那些高大茂盛的树木，好象浓得要滴下水来，在盛夏的熏风里微微摇曳着，深深浅浅地折射着金色的阳光，温柔注视着这些为爱情而伤感的孩子，树叶只是宁静地沙沙作响。

色彩斑斓的舞台背后，女孩子穿著美丽的浴衣，散落的深橘色腰带被捏在他手里，一面替她结着，一面听她吞声地哭泣。

背景里流畅的钢琴，明朗轻快，带一点点并不致命的忧伤。

到最后，也还是笑闹着抱在一起，根本没有吵架呀，哪有必要谈什么原谅。

长满了茂盛花草的小路上，两个人对着杂志封面上那张还带点婴儿肥的可爱面孔开心地指指点点。

鼻尖竟然被蚊子咬了，红红的一块，好象樱花的花瓣飘落上去留下的吻痕。

春天虽然过去，但这样看来，仍旧是停住了呀。

那些叮叮咚咚的日子，说到底也都是简单。

青春的颜色可以尽管斑驳吧，然而岁月中的点滴，始终是白开水般的透明了。

那些场景，不要说已经忘记了吧。

楼梯的转角。

冷饮店的窗边。

高大的槐树下。

空荡无人的教室里。

那是永远都忘不掉的地方。

被说成是丧失记忆的男孩子以为丢失了自己的初恋，然而却正在经历最刻骨铭心的恋爱。

他捡起如洗的沙滩上留下的那张扑克牌，放到钱包的最深处。

怎会忘记呢？

如果曾经彼此相爱。

巨大的阿童木在窗户外面飘来荡去，他终于明白了自己幸福在什么地方。

这便是真正的喜欢了吧？

愿意那么麻烦地，那么费心地，去说一个个的谎。

只是因为喜欢的话，那么便可以原谅吧。

原谅你了，小花。

这一切只是因为爱的话，幸福的人还是我呀。

不要去管王子和公主以后会怎样吧。

总之现在是快乐的。

是没有遗憾的。

年轻的时候若还不能尽力去追随自己内心深处最深切的渴望，青春该是多么苍白。

现在的大家，都在尽全力去追逐。

爱情，或者是梦想。

一切都是刚刚开始！

可以不断地告白，不断地被拒绝，不断地跳起，不断地跌倒。

哪怕真是这样也好，第二天还是会笑着穿上漂亮的制服，拎起桃红色的包包跑去学校。

宽敞明亮的摄影棚里，制服的格子裙子飘呀飘呀，在木头地板上无声地起舞了。

纸杯做成的芭蕾舞鞋原来也有同样的魅力。

那细细的手腕，洁白的小腿，尚且稚拙的身体，在旋转与跳跃之间，青春的色彩就这样肆无忌惮地泼洒出来，沾染到每个在场的人身上。

于是便不再害怕了。

只因一切都刚刚开始啊。

都能原谅。

都能彼此原谅。

这样一个中年的男人，擅长绘画、音乐、写作、电影。

对于青春片有着不肯舍弃的执着。

不知为何总能够体察到少年们最深处的疼痛。

那些细细的触角，就这样悄无声息地伸到坚硬心灵最柔软的场所。

只会使眼眶湿润，而不会有号啕大哭的冲动。

关闭电视的瞬间，忽然好渴望那些“永远不再”的日子。

于是我再一次地悼念了我的青春。

初次看的那天是个下了雪的午后，那年还青春着，和青春着的室友们围坐在青春的寝室里。

以为自己不会再为这样的题材感动了，看完后是我错了。

简简单单的感情，看过《四月物语》后，以为不再会被这样简单的故事感动了，不会再被岩井那么简单的骗进了，但我又错了。

也许是因为在周围这样的友情已经近乎绝迹了吧。

最近又想起这部电影了。

并未重新温习，只是想到。

凭着记忆摸索，那些有印记的片断。

一些暗恋的镜头，很美丽。

车厢里晃动着偷偷瞄上两眼，隔着窗户小心的偷拍。

或者说暗恋都是美丽的吧，印象最深的便是《重庆森林》里王菲的暗恋，那种情绪很能够感染人。

光影的镜头很岩井，一如既往的澄澈明亮带着暗流涌动的忧伤，那些青春的小事儿，那些成年人已然觉得幼稚的小动作，在这片天地里舒然的展开。

虽然隔着空间、时间，可是仿佛青春的气息总是相通的，那个因为他而忧郁整天的日子，那个小八卦里看似不经意的触碰到他的日子，在走过青春的岁月后，竟然珍贵起来了。

而且总有些很标志的画面，就像《关于莉莉周的一切》里满眼的绿色一样，花那间被各式的花包围的屋子，印刻入脑海。

男孩子宫本无比做作的倒下自然是印象深刻的。

真的是无比做作的，一直暗恋宫本的花骗说失忆，都是很老套的情节。

花告诉宫本，自己是宫本的女友。

一个善意的谎言，或许只是想得到原本不可能的温暖。

而既然是个谎言，便总有漏洞的地方，于是爱丽丝也被牵扯了出来，说是宫本的前女友。

故事却不曾向着花想象的方向前进，宫本对着花说：“如果记忆回来了，但只有前半段，那会变成什么样呢？

”两个女孩子抢牌的镜头也很深刻，在海边。

情愫却有了变化， 爱丽丝说：“那现在正（宫本）是我的了。

”有几分是玩笑，几分是真心？

女孩子间的友谊，因为一个原本不相识的男孩子，起了微妙的变化。

宫本慢慢的相信了这个故事，可是可是如果这都是真的，那我们为什么要分手呢，为什么又会爱上花呢？

谎言总有结束的那刻。

爱丽丝对着宫本，用中文说：“我爱你……再见……”有些感情，是不是用母语无法轻易说出口，用别的语言，会更容易些？

而花，哽咽着对宫本说：“你对她的感情，是真的。

”在爱情和友情之间，女孩子们揪心的、艰难的选择了友情。

那份感情明亮亮的，全然没有一些别的故事里的钩心斗角，在那个花骨朵层层绽开的季节里，感情也吐露着芳香。

那张女孩子们穿着舞鞋脚尖并拢得像朵盛开的花朵的照片，一定深深刻在每个看过这部电影的人心里。

那段爱丽丝最后的长长的芭蕾舞蹈，渲染了当场的每个人，一定也打下了烙印。

女孩子们的友情，有时就像芭蕾，痛却美丽着。

虽然是两个女孩子的故事，但是觉得还是偏向爱丽丝一点。

许久不见的父亲，都不知自己的女儿的习惯有了变化。

爸爸问爱丽丝学了中文没，然后爸爸教了中文“我爱你”。

在分别的时候，爸爸下了车，爱丽丝喊住了父亲：“爸爸……我爱你。

”爸爸笑着说：“这个时候，应该说再见”。

傻孩子呢。

其实有些羡慕花，能够那么勇敢的去说那样一个谎言。

而她的真心，虽然没有换回同样的感情，但却也有了理解的回应。

可是自己呢，大概永远做不到吧。

花，一个羞涩的有些傻傻的女孩；爱丽诗，一个活泼的外向的女孩。

和我们所知的一切从小一起长大的少女一样，她们一同上学，一同乘车，一同放学，一同玩耍，一同窃窃私语，一同咋咋呼呼、一惊一诈。

告别了《关于莉莉周的一切》的残酷青春，岩井给我们带来了一段青涩的青春，还是这样的青春故事让人看着舒心，让人看着温馨，《花与爱丽诗》，两个女孩成长的故事，友谊，梦想，爱情，成长，她们的故事浓缩着我们的成长。

在岩井的电影中，少女常常出演核心人物的位置，也是他常常着力刻画的人物。

花与爱丽诗的故事也如岩井以往的电影一样，基于现实，让人觉得亲近，在剧情上又带着幻想，让人觉得奇妙，现实交织梦境也是他的电影吸引人的地方。

花与爱丽诗的生活其实和很多少女的生活轨迹没有区别，有对学长的暗恋，有成为明星的梦想，有对长辈交织敬畏和崇拜的复杂感情，有误会后的互发小脾气等等。

但是，她们和一个学长有段离奇的“三角恋”，这就是独特的看点了。

在讲述两个少女的友谊的故事时，经常是一“前”一“后”的组合，一个总是羞涩但是好幻想，有点小小的精灵古怪，往往站在“后方”，这时就需要另一个人站在“前方”，一个外向的有个性的，可以对男生发飚的女孩，一个帮朋友出头，去传达爱情讯息的女孩。

花就是那个“后方”的女孩，她不会直白的表达爱意，但是精灵的她知道与暗恋的学长参加同样的学生社团去接近他，尽管这个“单口相声”的社团实在另类和边缘。

在学长“失忆”后，她又坏坏的编出学长曾经向她表白的谎言去成就一段怪异的恋情。

而当她的谎言有了破绽时，她又使坏把朋友推上了前线，让爱丽诗莫名其妙的进入这段恋情，扮演被抛弃者的角色，但是有什么办法，谁叫她们是闺中好友，所以她扮演了这个“苦命女”的角色。

爱丽诗就是两个少女中总是站在“前方”的角色，一个相对更成熟的女孩，一个为朋友可以牺牲，可以放弃的朋友。

她活泼大方，有着成为明星的梦想，同时有着细腻的感情，渐渐地，她喜欢上了花喜欢的学长，却依然压抑住心头的爱意，她放弃了一段可能的恋情，却在最后在杯上舞蹈，扬起了青春的梦想。

从剧情和表现力上看，我认为岩井在本片中并没有比过去有什么更大的突破，没有像《关于莉莉周的一切》那样给人的冲击力。

但是，这部电影的岩井显得更加温情，表达的感情更加细腻，特别是表现的那种青春成长的青涩和梦想很能激起观众的共鸣。

爱丽诗应该是片中更容易让观众留下深刻印象和好感的女孩，她的身上承载着更多人曾经的青春，和很多女孩一样，她有她的明星梦，她不断的去试镜，不断的失败，直到最后她惊为天人的那段舞蹈。

构造画面和音乐的完美结合是岩井的强项，而爱丽诗起舞这段惊人的完美，舒缓带着一些泣诉的音乐似乎在表现着刚刚告别一段刚起又灭的爱情的爱丽诗的心头苦痛，爱丽诗优美轻盈的舞步又似乎表现着她不灭的梦想，这一幕让人觉得美，让人感动，仿佛天使下凡，让我呆呆的看着。

她确实期待这一刻太久，她或许还记得她含泪与花爱的学长分别的一刻，尽管暗暗的情愫已生，但是为了花她只有选择放弃，她无法说出爱的表白，所以要用中文说出“我爱你”，她无力说出分别的祝愿，所以只有用中文说出“再见”，学长不知她说得是什么已经不重要，她只是说给自己听，留下珍藏一段岁月的红桃A的承诺，大提琴奏响如泣如诉的音乐，一如青春的美好与无奈。

花或许没有爱丽诗那样惹人喜爱，她显得有些自私，有些任性，但是当影片的后面，看到她那么认真的排练她的节目时，我们发现她也开始了成长。

不再是为了接近一个暗恋的男人去做一件事，她开始拥有属于自己的生活，哪怕最后的观众只是一人。

当那次演出上台前，她强忍心中的伤痛向学长道歉，也是向一段胡闹的爱情告别时，她那种已经强忍不住的伤心已经让我们原谅了一个女孩曾经的胡闹。

年轻允许胡闹，她做错了一丝事情，却终于勇敢的面对，鼓起勇气承认，勇敢的走上舞台认真的表演，台下空空荡荡，唯有她永远的朋友，永远的知己爱丽诗。

从一段带有喜剧色彩的闹剧式的恋情开始，到青春的一次次挫折与伤感，两个女孩也开始成长，这是一段对青涩青春的追忆，这是一段对青春成长岁月的回望。

最后，找到了自己的舞台，爱丽诗终于尽情的舞动，最后，告别了伤心的岁月，花终于重新绽放笑容，而两个女孩依旧追打嬉戏，成长的故事总是这样，过程有几多波折，但是最后总会找到阳光的一角。

一部温暖的电影，一部阳光的电影，两个女孩的故事带给我们很美的记忆。

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对于岩井以及岩井的这部电影，我有不能言全的佩服以及感激。

佩服的是整部电影的铺陈构思，感激的是，在越来越喜欢用金钱和特效拼凑的电影世界里面，竟然还有这样一部清新的作品，就像春暖花开之日，站在明媚阳光下散步的感觉……关于这部电影，我想解释其中几点也许大家觉得疑惑的地方。

（但是只是我自己的观点，也许有误会的话大家多多包涵）1）宫本经常念的是什么？

宫本经常嘴里念叨的，其实是日本的[落语]，类似于单口相声，一个人扮演多个角色，表演者一般面无表情，但是会到最后引得观众大笑。

想想一般男生的爱好无非打电动、打球等，而对[落语]情有独钟的宫本，平时看起来一副木讷的样子，所以也就不难明白为什么他会相信Hana的谎言了。

但是其实宫本又是一个心思细腻的人，他总是在一旁暗暗观察Hana和Alice。

2）Alice为什么看到宫本捡到红桃A后会哭呢？

不知道有没有人认同我的观点呢，我认为Alice是有恋父情结的！

①首先，Alice父母离异，而她妈妈就是心理年龄比Alice还小的一个女人，例如在快餐店里，Alice碰见她妈妈和她妈妈的男朋友，她妈妈害怕被男朋友知道她有一个女儿，于是先下手为强称呼Alice为[邻居的女儿Hana]，而且还一直暗示Alice赶快离开。

我相信Alice不会只有一、两次遇到这种事情，凭她在家里面对她妈妈的训话就可以知道她妈妈经常交新的男朋友。

本来就缺少母爱的Alice，对爸爸是相当依赖的。

②电影中Alice和她爸爸碰过一次面，是她爸爸为了和她庆祝升上高中。

她爸爸说想看Alice穿校服，Alice不屑的说不要，然后她爸问为什么，Alice回答：いやらしい（讨厌，下流的意思）。

这个对话同样发生在新干线上。

Alice问爸爸什么时候可以再见，爸爸说迟一些吧，会发信息告诉Alice的，然后Alice惊讶的问爸爸什么时候学会发信息的，她爸爸说最近，然后Alice又说：いやらしい。

在Alice看来，她爸爸不是一个父亲的角色，而是[一个男人]，甚至可以说是一个爱人。

想想看，普通的一个高一女生，会不好意思在爸爸面前穿校服吗？

会因为爸爸学会发短信而觉得下流吗？

会对爸爸说[我爱你]吗？

也许在欧美国家，子女对父母说[我爱你]比较平常，但是，日本是比中国更[暧昧]的国家，这种[暧昧]的意思，就是不轻易表达自己的本意，含糊其词。

而Alice却在公众场合下对她爸爸说[我爱你]，虽然说的是别国语言，但是其中的感情不是那么简单的。

③Alice和宫本去的地方、吃的东西，其实都是她曾经和爸爸去过的地方、吃过的东西。

例如Alice和宫本一起去划船，她说帽子曾经掉到湖里了，现在应该在湖底，这不是编出来的谎言，只不过当时她和爸爸一起；还有最后因为Alice带宫本去吃那个她和爸爸碰面时吃过的甜点，结果这个甜点会引起宫本的过敏，导致宫本识破Alice的谎言；再例如，他们三个一起去海边，其实Alice寻找的饭店，以前一定是和她爸爸去过的，因为后来他们在海边玩扑克牌，被风吹散了牌，Alice捡到了红桃A，而宫本也捡到了一张。

宫本以为是Alice喜欢自己，为了和Hana抢自己而说了谎，但其实宫本捡到的那一张，就是以前Alice和她爸爸在海边玩的时候吹散的那副牌的其中一张（根据Alice和她爸爸散步时的对话）。

而对Alice来说，失而复得的牌，不仅让她想起爸爸，还想起她自己[利用]了宫本的善良，把宫本一直当成爸爸的替身来陪自己玩，所以觉得很难过，于是哭了。

3）为什么Alice没有和宫本在一起？

如果说岩井电影所表现的爱情，就是既充满美感，又充满无奈的话，Alice和宫本之间的感情就是这样的。

如前面所说，Alice一开始只是将宫本当成爸爸的替身来陪自己，但是后来对宫本也产生了一些感情，但是这份感情不足以让Alice舍弃与Hana的友情。

Alice深知Hana喜欢宫本，喜欢到可以为了宫本和自己打架的程度。

而Hana的爸爸从头到尾都没有出现过，因此Hana极有可能跟Alice一样生活在单亲家庭里面，所以她们两个互相体谅，互相扶持，Alice明白失去爱的滋味，所以她不愿意Hana失去爱，宁愿退出这段关系。

4）最后我想提一下最后那段芭蕾舞，那不是为了完成岩井的唯美风格而加进去的，我认为是Alice的一次成长。

Alice放下了和宫本这段爱情，而她认识到，生命中有些事情是需要放手的，有些事情是需要把握的，因此之前很多次试镜，她都没有认真的对待，简直达到[一问三不知]的地步，但是后来她知道如果不全力以赴，她会失去更多。

于是，她认真的跳了一段让观众能够深深记得她的芭蕾，从而获得了一致的肯定。

很老土的说，这真的是一只蝴蝶的蜕变过程。

总而言之，看岩井的电影，就像是打游戏过关一样，只有明白通关密码，才能达到彼岸，心的彼岸。

想起我的高中时代，有一特好的闺蜜，那时候是真真正正最单纯又最牢固的情谊。

我喜欢她。

她也喜欢我。

我喜欢她婴儿肥的脸，喜欢她杏仁一般的眼睑，喜欢她走路的八字步。

每次看见电视上出现阿SA，我总是不厌其烦地跟每一个人说，哎呀！

她长得和yy一模一样嗳。

嗳。

真的呢。

我们肩挨肩放学回家，十指相扣，有时候挤公车，大多数时候走路。

那条幽静的路，树木葱茏，我们从头到尾都在讲话，聊暗恋的男生，聊刻板班主任，聊新一期漫画，聊校门口的小吃，像两只唧唧喳喳的麻雀。

走到分岔路口，我们还在讲，站住了像定海神针似的再讲半个一个钟头，最后依依不舍地回家。

每天如此。

那时候不知道怎么有那么多话要讲。

放学分手到第二天早上见面，相隔不过10几个钟头，还把电话机打到发烫。

花与艾丽丝。

青春是瓶子里晃动的纯净水。

她们像贴心豆瓣，严丝合缝。

一起嘻嘻哈哈地搭轻轨回家，一起报芭蕾班，一起分享零食，一起编造谎言，一起拍照片，一起暗恋同一个男生。

岩井俊二一贯的唯美镜头，色彩明快。

摇摇晃晃的城铁，蓝白的校服，像炸弹一样盛开的绿树，高远的天空，清凉的雨滴，花与艾丽丝干净的笑脸。

她们的世界像张白纸，迫不及待地要在上面涂抹色彩。

她们是彼此热烈的红，而宫本是那抹忧郁的蓝。

那个年龄，分享的无非是作业，八卦，小秘密，甜点店外卖，可爱情…能分享么？

男孩不能分身术啊。

可是，他失忆了。

所以她们都是小导演，在他脑海里导演二三流爱情剧。

他是男主角，而女主角可以轮番上场，一人一个桥段。

他先“遇到”花。

花有着凌乱的刘海，杂乱及肩的头发，戴了一枚戒指有五朵花瓣。

她说，我们在交往，你不记得了？

她带他去回忆曾经的约会节目。

在电影院吃爆米花看喜剧片，在黑暗里扑哧扑哧地笑；坐三维模拟车；在咖啡店喝柠檬茶。

这个时候艾丽丝不需要出场，花导演安排两人绝交了。

剧团里只剩两个演员才能有甜蜜时光。

而剧情发展往往出现意外。

艾丽丝也“遇到”了宫本。

被花导演安排为宫本前女友的艾丽丝，也有自己的戏份。

她说，喏，我们就是在这棵树下接吻。

她在小公园湖边餐厅里说，喏，我们曾经来过这里。

最后她坐在台阶上，仰头看他，用中文说，我爱你。

他说，你说什么？

艾丽丝说，我爱你。

再见。

花在舞台的幕后，小声地对男孩说，一切都是谎言。

男孩说。

我早就知道。

花压抑着哭声，泪水飞快地流下来。

青春的肆无忌惮，可以不为任何缘由仅仅因为第一眼爱上他，也可以决绝地舍弃他，退回原来的位置。

一切都有转圜的余地，因为青春有太多时间可浪费。

花与艾丽丝迅速又粘合在一起。

她们像没发生过任何一样，继续嘻嘻哈哈。

记得在放学路上，花让艾丽丝和她绝交，不再说一句话，不再出现在同一场合，艾丽丝嗯嗯点头时，花转身紧紧地，坚决地抱住闺蜜，像个承诺。

她们也许忘记了因为吃醋的打架，为了同一个男孩的小战争。

她们总是将那些不愉快的事忘得很快。

因为总是有把握，朋友会在原地等自己，不会走远，胜过亲人。

青春期的爱情经常以面目模糊的姿态出现，而友谊最后总是占据上风。

岩井俊二镜头里的孩子，少有单纯快乐的。

她们总是被伤害，被损毁的符号。

即使导演“原本想拍个轻松明快的片子，却还是放不下阴郁，最后有点扭曲…”。

花与艾丽丝都是单亲家庭的孩子。

花的父亲没出现过，艾丽丝的母亲频繁约会，想再婚，却总是向那些男人隐瞒女儿的存在。

而艾丽丝的父亲，应该是很长段时间和孩子见一次，拘谨内敛，羞于表达，连精心挑选送给爱丽丝的那支钢笔，都那么不讨好。

要向孩子说出我爱你，都需要借助异国语言才能袒露心情。

嗳。

不过，总算是好的呢。

整部片子光线明亮。

末了，还有段艾丽丝冗长的芭蕾舞长镜头。

铺着木地板的房间，阳光从透光屋顶泻下，此时沉浸在舞蹈中的艾丽丝，举手投足那么婉约，自信，骄傲，如一只翩翩的白天鹅，有着巨大沉滞的美感。

我高中时代暗恋了三年的男孩，高考完后鼓足勇气在QQ上向他表白，结果对方回复，我也喜欢了你三年。

一瞬间，脑海一片空白，抱头鼠窜，第二年同学会都不敢参加。

那种青春期的微妙心理真像在钢索上行走，不能以常理评判。

yy后来说，早知如此，还不如不讲。

多年以后想起，也许自己只是爱过那段日子，爱过那段暗恋时的酸涩心情，而那个人，或许不是最重要了罢。

即便如此，听到那句“我们再也回不去了，对不对”，还是会为那段青春泪流满面，一点儿不矫情。

人物关系：1.以花为中心主剧情是花与宫本的爱情，花与爱丽丝的友情，花的社团关系，花的家庭关系（简略的介绍）2.以爱丽丝为中心爱丽丝与花的关系，爱丽丝与父亲的关系，爱丽丝与母亲的关系，爱丽丝的事业，爱丽丝与宫本的关系（内核为爱丽丝与父亲的关系）3.以宫本为中心宫本与爱丽丝的关系，宫本与花的关系可以看出，在故事中，导演对爱丽丝的描写最为着重。

以下进行拆分，以花为中心的人物塑造，花的性格通过第一次和宫本约会就可以体现出来，花在与爱丽丝的友情关系中是一个相对被动，内向的女孩，与爱丽丝是形成比较鲜明的对比，而且在开篇两人在车站打闹的镜头里，爱丽丝在前面奔跑，花在后面追问“究竟要去哪里？

”而在与宫本的关系中，花形成的性格却是一个主动出击，大胆，勇敢的恋爱中的少女形象，尤其在她编造谎言，控制宫本记忆这一点上表现得尤其明显。

而对于花的人物弧光的刻画，影片表现的相对隐晦，第一点，就是花的家庭，影片中花是住在一个满是花朵，整洁的别墅里面，可以看出花的家庭环境相对完善与美满，而只有简单出现一次的母亲，从她的内衣和言行的塑造可以看出是一个相对有社会地位的白领女士，但是工作繁忙，对孩子疏于照顾，所以形成的内在性格相对孤独，第二点就是在影片相对较后的地方，花在参观画展的时候，同学跟她说的那番话也可以透露出花的内在性格，惧怕上学，孤僻性格，但是在爱丽丝的帮助下，加入芭蕾舞社，形成依赖爱丽丝的性格，同时也成长出更健全的社会人格，重新进入社会，这一切都要归功于爱丽丝，因此在后面舞台幕后，才说出主动退出与宫本爱情，让位给好友爱丽丝的话。

总结：花的性格，表层：在友情中内敛，在爱情中主动，内层：在友情中依赖，在爱情中忍让。

然后就是爱丽丝的人物塑造，故事在对爱丽丝人物弧光的刻画十分明显，其中两点是尤其重点的，爱丽丝的家庭，爱丽丝的模特事业，首先是家庭，爱丽丝很明显是单亲家庭，同时还要照顾母亲，十分懂事，但是在成长的过程中却缺少父爱，这点在影片开始时候就已经十分明显的透露出来，母亲的男朋友，乱七八糟的家庭，对父亲的我爱你，但是故事一个有趣的设定就是，发生这一切的过程中，爱丽丝的表现都是十分事故的，轻车驾熟的，领到观众都会以为爱丽丝早已经习惯这一切，这一切对她来说不是什么，然而在影片后半段，爱丽丝却执意的把对父亲的爱寄托在宫本身上，这里爱丽丝的表现体现出她对父爱的执念是有多么的深，只有直到最后，当爱丽丝把父亲的牌送给宫本，爱丽丝彻底放下对父亲的执念，勇敢上路，跳出最美的芭蕾舞。

而对于爱丽丝另一个十分重要的人物塑造就是爱丽丝的事业，但是其实这里面的人物塑造也是比较简单的，不过这条线却一直缠绕着主剧情，就是与花的友情，在影片初期，爱丽丝在面试中的各种不自然，不适应，也能看出，当爱丽丝独自一个人去面对社会的时候的不适应，因为父亲的缺失，使得她缺少男人般的勇气，所以在面试时的畏手畏脚表现无疑，但是直到最后爱丽丝放下父亲的执念，完善了自己的人格，在这里，爱丽丝成长了，也得到了工作的收获。

总结：花与爱丽丝的关系：尽管两人尽管都有各自的执念，花对爱情（用谎言编织的爱情），爱丽丝对亲情（用寄托他人的亲情），各自错位的执念，在影片发展中段压倒了两人的友情，但是最终两人都醒悟过来，重新回到一个相互依赖，美好而珍贵的友情中。

至于男主角宫本的性格塑造，其实大家都会以为宫本是一个木纳的少年，其实宫本木纳的外表下，其实是一个心思十分细腻的人，这一点在他主动翻花的电脑里面的照片可以看出，他其实早已经看穿一切，也知道花的谎言，爱丽丝对他并不是真正的爱情。

故事的谋篇布局1开篇就是两个人在街道和站台行走，透露出两人之间的关系，这部分相当简洁，在不到3分钟就结束2然后就是男主角宫本的出现，花出现对宫本的追求，走上求索之路。

3影片就穿插了花与爱丽丝两人对话，透露出两人的关系，同时在后面透露出芭蕾舞社，还有即将进入的高中。

4之后就是两人在美丽的樱花中步入高中校园，至此，三大主角登场完毕，第一幕结束。

故事要进入花与爱丽丝以及宫本为主情节的第二幕第二幕开始1 加入社团，相声社团长登场。

2 激励事件出现，宫本撞头（宫本的激励事件，宫本走上恢复记忆的求索之路），花谎言的开始， （花要令宫本相信自己的谎言）3 医院，餐厅约会，其实是同属第二幕的第二个序列，宫本与花进一步的向前探索，这里有爱丽丝的加入。

4 之后就是花对宫本的逼问，加速矛盾的激化，但是转接点却是，宫本的回答，他说开始关心花了，花的需求得到满足。

紧接着两人拍拖玩耍的序列，直到修电脑。

5 修电脑这里出现两个矛盾点，爱丽丝的友情需求，以及宫本恢复记忆的需求，而花在这一场景里拒绝了爱丽丝的邀请，友谊小船翻了，宫本发现自己的照片，开始发现了花的谎言。

6 电影院+奔跑，一个矛盾点，宫本对鼻涕虫的厌恶，其实是埋下一个伏笔，宫本对后面凉粉过敏。

7 宫本打电话质问照片的事情，一个矛盾点，宫本揭穿花的谎言，花用更大的谎言来化解这个矛盾。

（这一段也透露出宫本的家庭，同时引出爱丽丝的故事线）8 这里可以说是过渡序列，爱丽丝答应帮助花撒谎。

9 芭蕾舞拍照序列，表现花与爱丽丝的朋友圈子，也是为后面花的转变铺垫，这一段有背景音乐，情绪比较有力。

10 餐厅序列，也是过渡序列，承接上面花与爱丽丝之间的事情到爱丽丝家庭，妈妈卖女儿的节奏从这里开始。

11 爱丽丝晚餐序列，首次进入爱丽丝的家，这里选择用横移长镜头，进一步表现家庭环境，而且这段着很刻意的表现出母女的关系，并且用了讽刺的手法。

12 芭蕾舞+爱丽丝面试序列，爱丽丝没有去芭蕾舞教室，大家都在问花去哪了，话题拉回花与爱丽丝的关系，花的这个谎言影响越来越大，矛盾激化，然后又一下子转到花的面试现场，为爱丽丝面试是的内心埋下一个小东西，面试的时候，爱丽丝表现出的不娴熟，成为爱丽丝的矛盾点，如何取得工作。

这段序列一直延续了三个类似的面试，综艺类，TVC，电影戏剧，可以看出爱丽丝对这一类型的不熟悉，直到最后电话被拒。

13 爱丽丝与父亲的序列，同时也引出爱丽丝剧情线的核心，父爱缺失，这里买了多个伏笔，第一个凉粉，第二个海边打牌，第三个我爱你，这里有一段插曲设计很好，导演通过爸爸用中文解决了问题引起了女儿学习中文的兴趣，在这里可以说十分体现岩井俊二对情感把控的功力，父亲看似无心，但是一步步的抓住女儿的心，也抓住了观众的心，首先，送礼物，女儿十分冷漠，但是一顿饭后，吃货女儿跟父亲距离拉近了，之后去散步，女儿也是爱理不理的，然后爸爸跟女儿打牌，一下子勾住女儿的好奇，接着一下子变成女儿主动跟父亲聊天了，父亲之后就一下回到父亲的位置，尤其在捡电话那里，父亲终于以父亲的姿态解决了问题，父亲高大的形象一下子在女儿心里树立，后面就是咖啡店部分，父亲通过教中文为借口向女儿表白，恰到好处的音乐，但是岩井俊二也是残忍的，接下来就直接设计父亲的离开，女儿的依依不舍让大家看着也觉得心疼。

14 工作序列，导演更残忍的是，离开父亲后，又一下子把爱丽丝扔回社会中，并且讽刺的向爱丽丝提问，你最悲伤的事情是什么15 芭蕾舞过度序列，这一段有疑惑，似乎感觉是导演 做出 芭蕾舞，工作，父亲，工作，芭蕾舞的结构，这里有一个小技巧，花被提到脑袋了，不给花脑袋的特写，而是接了远处医院X光图脑袋的特写。

16 过渡序列，爱丽丝与宫本在医院相遇，引出爱丽丝与宫本的剧情。

19 剧情一下子回到主剧情上来，三人的三角恋正式开始，爱丽丝打电话给花，花正式把宫本交给爱丽丝。

20 这里就是宫本爱丽丝序列，两个需求出现，爱丽丝努力帮助花原谎言，宫本努力追问他与爱丽丝的故事。

转折在与爱丽丝跟宫本说这里是我们第一次KISS的地方，这里我有疑问，没看出转折的原因在哪里，估计后面导演会解释。

21 庙会与爱丽丝家，宫本被女鬼一样的爱丽丝吓倒，花再次接手宫本，这里也是我的一个疑惑点。

在家中宫本表达出自己对爱丽丝的爱，留下花一个人孤独的去买药。

22 妈妈回家，花与爱丽丝与宫本三人尴尬相遇，这里算是一幕高潮预热，大家本以为3人会在这里爆发，但是其实爆发点推迟，这能让观众屏住呼吸，同时在进入下一个序列时，三人是各怀心事，强化了冲突。

23 海边打牌撕逼，一下子把三人的内心冲突释放出来，可以说达到了影片的第一次高潮点。

而且海边打牌这一点也是和前面爱丽丝跟父亲打牌有所呼应，同时，里面的台词调度也是相当有意的不断推进矛盾激发，例如跳大绳，宫本说跳绳两个人怎么跳，爱丽丝不断的勾引宫本，海边捡牌赌，但是最后导演比较讽刺的用了一段三人坐公交回家的镜头做结尾。

24 事业序列为过渡，爱丽丝事业不顺，沦落为光提，回家妈妈也在哭，这也为后面的序列高潮铺垫情绪25 爱丽丝与男主约会，爱丽丝一直在编故事，男主渐渐发现爱丽丝是在编故事，并不是真的喜欢他，最后男主揭穿她，也使爱丽丝一下子醒悟过来，她面对花的友情，和对宫本的爱情，父亲的亲情，母亲与事业的失望，一起积累爆发，最后哭了，在树下分别的时候，爱丽丝把这副牌送给宫本，也预示着自己要抛到对父亲的思念，成为一个独立的人，爱丽丝这里补完了自己人格对父爱缺失，所以成功在最后的面试中勇敢的跳出芭蕾舞，不依靠任何人，只靠着自己的努力。

26 故事回到花，失去了男主的花在苦练相声，第一个悲伤的特写孤独的特写接上面爱丽丝的情节，到后面一群奔跑的少女，不得不佩服，我伤心的心情一些就被这一幕的苦练一扫而空，导演很强大，这段转折用的出神入化。

27 同时故事也正式进入花的高潮段落，在文化祭的背景下与宫本的真情告白，这里在最后的表白前出现三个戏剧矛盾，第一三选一上台表演，这里用了喜剧表现，第二，花与宫本为牌争吵，这里却出现阿童木，颇为讽刺。

这里有一段小插曲，就是花被拉去看照片，可以说是为后面情感爆发做出铺垫，强化花与爱丽丝的感情，使得这个两难选择，爱丽丝还是宫本，在花的内心激烈的冲突起来，第三个戏剧冲突开始，花被拉去救场，气氛开始营造，最后的表白也是十分有意思，因为大家都希望花能够上台表演，毕竟练了这么久，但是宫本与花的真情告白也在进行着，这就给观众一种两难的选择，又希望花能上台，又希望宫本与花的感情有个答案。

两相冲突，这个高潮点使得情绪一下子上来了，最终话错过观众，但是与宫本的情感却得到了答案。

在这里花的第二幕可以说告一段落，可以进入结局。

28 然后就是爱丽丝的最终高潮了，爱丽丝的最终高潮可以说是，又是面试场面，这里导演直接让爱丽丝与众多美女共同竞争，可以说，这里都是强手，以爱丽丝过往的经验，这里的爱丽丝又是一次大失败，甚至是大惨败，但是这次爱丽丝同样的外表下，其实已经是一颗强大无比的心，所以这次爱丽丝勇敢跳出自己最美的舞步，一举征服在场所有的人，这一幕也成为影片最经典的一幕，最终爱丽丝战胜所有人，高潮结束，爱丽丝的第二幕也到此结束，花与爱丽丝的第二幕正式完结。

备注：个人统计影片用了28个序列讲述完整个第二幕。

第三幕1 爱丽丝妈妈也似乎长记性了，开始收拾房间，但是讽刺的是为了新男友，爱丽丝空欢喜一场。

2 但是最后暖心的是，爱丽丝接到通过面试的电话。

3 花无视爱丽丝，大家本以为他们关系还继续决裂，但是原来是她们在玩耍，两人愉快的走在一块，撒花，大结局。

备注：花与宫本的爱情没有接待，留下开放式结局。

总结，故事以4+28+3=35个序列来谋篇布局，可以说还是十分工整三段式结构，但是导演在故事各个序列穿插着不同的伏笔，转折点，矛盾点，前后呼应，多条故事线看似没有关联，却是处处关联，让观众看下去十分的流畅，感情发展没有一点生硬，而且，不断有着笑点出现，使影片富有娱乐性，一点也不沉闷，一句话，丰满的人物，流畅的情节，好笑有意思的点不断出现，岩井俊二可见功力真是相当深厚。

前两天，有一首音乐一直萦绕在耳边，不断重复重复，就是Wo Ai Nee，《花与爱丽丝》的一首配乐。

这部电影是很早以前看的了，至少也得4年了，因为是岩井俊二的片子，所以很早就迫不及待地一睹为快了。

但是，当我听着那或跳跃或舒缓的旋律，一种纯净、淡淡的美好感觉马上包裹住我，脑海中波涛汹涌的是电影里面的女孩，友谊，青春与美好。

虽然已经没有什么具体的画面，但是那种温暖与淡然的感觉那么强烈，以致于在这个周末有微风的晚上，我又重温了它，非常非常喜爱的《花与爱丽丝》。

我想，一部电影，可以让人事隔多年依然这样魂牵梦萦，一定是一部好电影。

看到有人说岩井俊二的片子只适合于某一个年龄段，我并不这样想，对于青春的向往或是缅怀，对于纯真的潜意识里的追求，是永远不会变的，我就真心的希望我可以永远是一个单纯的人。

就像北野武这样喜欢用残酷刺激心灵的导演，也会拍出《那年夏天，宁静的海》；像Tim·Botten那样的哥特风格的导演，也会拍出《大鱼》这样温暖的电影；这样的例子举不胜举，还包括大卫·林奇内敛的《史崔特先生的故事》。

在我心中，这样的电影永远都是心头的珍藏。

在电影的开头，我就确定这是我喜爱的电影，看《荒野生存》的时候也是这种感觉。

开始，两个穿着制服的女生，一前一后地走着，天气很冷，于是她们跑了起来，脸上洋溢着青春的光芒，到一个小站乘捷运。

一看便是要好的朋友，在一起说些零零碎碎的事情，但总是很开心：“那个男生很酷吧～”“哪个？

前面的？

”“后面”之类的。

后来我知道，两个女孩都有着很好听的名字，那个头发很长很顺，笑起来特别阳光好看的，是爱丽丝；那个头发到肩膀，眼睛特别大，温柔内向的，是花。

她们一起在捷运站看到了一个男孩，故事就从这里开始了……男孩有着好看的侧脸，每天拿着一本佛经，不停地念，眼睛很少上抬，仿佛与世界之间隔着一层什么，总是处于比较迷离的状态。

花悄悄喜欢了这个学长，在一次情急之中，撒了一个大慌，成了宫本，也就是那个学长的女友。

后来，事情快要露陷，又找来好朋友爱丽丝帮忙，于是爱丽丝成为了宫本的前任女友。

可是宫本迷惑的是：为什么自己对“前任女友”有恋爱的感觉，对现任这个却没有，而爱丽丝也在与宫本的交往中对他产生了好感，于是，两个女生之间的关系变得微妙……看着这段介绍，很有可能想到韩剧里面的三角恋爱之类的。

但是别忘了，这是一个发生在中学时代的故事，在中学里面，女生之间的友谊真的是很大的一件事情，女生可能有的时候很难理解男生之间的那种友谊，而反过来说，我觉得男生更加不能理解女生之间的友谊。

在影片的后面我才知道，原来花本来是一个封闭在自己世界里面的一个女孩，她住在铺满鲜花的院子里面，不像出门，不想上学。

突然有一天，她来到了芭蕾教室和其她的女孩子们一起学芭蕾，那些以前害怕那间花丛中的小屋的女孩们才发现，原来花屋里面的那个女孩和自己也没有什么不同，这样，花才走进了大家的世界。

而这个牵着花的手，带领她走向芭蕾、走向大家的人，就是爱丽丝。

所以两个女孩有着深厚而又不同寻常的友谊，当她们一起跳芭蕾的时候，不知道是因为芭蕾舞教室的光线太过梦幻，还是这些场景触动到我心中的哪根弦，我真的觉得她们就像一个一个天使，把青春少女的美好表现得淋漓尽致啊！

看着两个女孩为了一个谎言，为了一份情愫而手忙脚乱的样子，就忍不住要微笑。

是啊，她们各自怀有的都不是爱情，而是一种在十六、七岁时候特有的一种少女情怀吧～在公园里面划船，在市集里面逛街，在小餐厅里面吃饭，都是类似这样的事情。

可是，两个女孩之间的关系可就没有这么简单了。

在那个郊游的海滩上，纸牌飞扬，她们谁也没有找到那张珍贵的红桃A，却让各自己心中的烦闷爆发，争执起来，但过后，还是安静地靠在一起（虽然中间隔着一个宫本……）。

之前花为了学长对爱丽丝说我们不能永远像孪生一样一直在一起，总要有自己的时间，爱丽丝的失落我真的可以体会得到，而花马上又打回去的解释与挽回，我也做过这样的事情。

早上，爱丽丝出现在花屋门口，与花互相行礼问好，这是属于这两个女孩的方式。

在大雨瓢泼中，爱丽丝快乐地跳着不知所云的舞蹈，笑得那么灿烂，与花开玩笑，问她做什么，她只是说“减压”，但是你来我往的对话中，表现出的是两个人各自的不甘，因为那个男生……这次过后，两个女孩做了相同的决定。

爱丽丝对宫本——“这张红桃A送给你，放在抽屉里，看到它就会想到我。

”“那我每天都看。

”“我爱你”“什么意思”“秘密。

再见！

”“什么意思”“秘密”于是头也不回地走掉……（其中“我爱你”和“再见”是用中文说的）花对宫本——“我们还是分手吧”……“如果你喜欢爱丽丝，那就是真正的恋爱……我祝福你们……”“我早就知道了，不要代我做决定～”这边，背对着学长的花早已泪流满面，同时又漾着一些微笑。

结果是，两个女孩都离开了那个突然闯入她们生活的男孩，她们依然是形影不离的好朋友。

其实，她们之间的友谊从来就没有断过，即使是彼此心有不甘的时候，明明在她们两个之间，友谊都是第一位的，这个绝对要承认。

《花与爱丽丝》讲的就是这两个女孩的故事，淡淡的故事，却让我心心念念。

可能跟唯美的画面有关系，可能与完美的配乐有关系，但我想最重要的还是这两个独特的女孩子。

花家境很好，从小性格比较内向，事情喜欢蒙在心里，但其实是一个倔强的女孩。

爱丽丝成长在单亲家庭，妈妈经常约会，会忽略自己的存在，甚至与男朋友在一起的时候看到她，硬是与她说再见，爱丽丝就只好离开，但是回去还是帮妈妈煮牛肉火锅并求着妈妈和自己一起吃。

与爸爸在一起的时候，乖乖的，会对爸爸说：“我爱你，再见”。

和花在一起的时候她总是那个会逗开心的人。

在街上被星探发掘，去参加各种试镜，屡败屡战。

她就是这么一个看起来快乐无比，实际上有着自己的无奈与悲伤的女孩。

两个女孩，我都喜爱，最开心看到她们两个快乐在一起时候的样子，一起在大大的樱花树下面散步，一起在捷运车上相互依靠，一起跳芭蕾，还好，最后，她们两个还是那么有说有笑。

爱丽丝的试镜终于成功，单薄单纯的她终于凭借自己完美的芭蕾，那么自然，只属于纯真的舞蹈，在叮咚的钢琴声中那么美轮美奂，征服了在场的每一个人。

于是有了花与爱丽丝最后一个镜头，仍然那么快乐，那么亲近。

《花与爱丽丝》就这么样结束了，岩井俊二的魔力再次显现，看起来平淡无奇的题材，却被他用娓娓道来的镜头语言讲述得这么隽永又牵动人心。

两个女孩，连带着男孩，还有女孩的父母，就这么几个人，却将成长中的无奈与情愫变现殆尽，真的很强。

女生之间的友谊就这样被解构，清晰地展现在观众面前，确实是要有一定功力的啊！

花了一个晚上重温加写这篇观感，我觉得非常开心，而且之前的烦躁心情消失了，变得淡淡的，很好，很好。

　　影片一向处于形散而神不散的游离思绪中，少女怀春的遐想、闲来无事的奔跑、莫名其妙的慌张、不谙世事的逞强等等都将年轻时被放大的情绪呈现到观众面前，让人觉得，像是在听着朋友说着不许告诉别人的悄悄话，那些秘密在你心里生了根发了芽，因为这个秘密而让故事中的所有人都被涂鸦上了独特的色彩。

那个男孩子，头顶总是顶着一蓬乌云，时而有阳光倾洒；那朵花，头上总飘着一枚蘑菇，时刻要为自己的谎言战斗；那个爱丽丝，被迫拉进了一段梦幻般的经历后，吻了她的兔子。

这是一想起来就忍不住发笑的年少，得意又苦恼。

那朵花，以前孤僻又落寞的开在阳台的一角， 那朵爱丽丝，骄傲又健康的独舞在社会的浊流中，她的世界就是她的童话王国，一个又一个面试和为了工作不断鼓起勇气与信心的经历就是诡异奇特的童话规则。

岩井俊二是细腻的，这份细腻甚至超过了一些女性导演，慢慢地由表及里渗进你的心里。

两个女孩之间的青春故事，如果没有这份细腻支撑，不可能拍出新意。