RRR

印度电影真是越来越惊艳了，我宣布，这部电影是我迄今为止看过的 最惊艳 最高级 最 好看的印度电影,没有之一。

背景是1920年印度仍然被英国殖民。

英国总督和他妻子访问一个部落时把一个可爱的原住民小女孩带走了，她妈妈求他们放过她女儿，却被一棒子打死。

部落的守护者去德里寻找女孩，总督府底层卫兵要抓守护者，他们却凑巧在不知彼此身份的情况下成为了要好的朋友。

但守护者还是要救妹妹，卫兵还是要抓他，于是故事展开了。。。。

这部电影的画面异常的精美，精美到每一帧你都不舍得错过，一开始就是那个可爱的小女孩唱着无比美妙的山歌，太好听了里面有很多武打动作也太浮夸了，可是很好看里面的歌舞真是出现的刚刚好，而且也太精彩了吧。

别具一格！

知名演员：小老虎（舞蹈超级在线），甘古拜的女主（原来她才93年），都是家庭背景很厉害的那种。

有评论说这是印度战狼，可我觉得比战狼好看很多哎。

Sorry ，我真的舍不得看完这部电影，超长，3小时。

我特别喜欢印度电影，对他们的夸张式表演早已看的习惯了，这也是印度电影的一大特色，上次看印度电影这么宏观的场面还在是看《巴霍巴利王》的时候，对我来说这部电影拍的太好了，就是我喜欢的口味，太喜欢了，拉姆·查兰 我的男神，

这段舞蹈实在太精彩了

托莱坞导演S·S·拉贾穆里执导的电影[巴霍巴利王：开端]和[巴霍巴利王2：终结]，因奢华的布景、壮观的战争场面和独特的民族奇观，在印度之外也非常有名。

今年，他的[RRR ]同样因此吸引了印度内外的大批观众。

尽管该片的剧情充满了印度人对自身强大形象的意淫，但革命现实主义的情节编排极富煽动性，调动了观众的澎湃情绪。

主角被塑造成健硕的超级英雄，严肃之中又有几分滑稽。

长期以来，宝莱坞几乎代表了印度电影的全部。

说印度电影，即是在说宝莱坞。

然而，最近几年，其他几种语言的电影制作中心(托莱坞、康莱坞等)正渐渐抬头。

虽然不至于动摇宝莱坞的地位，但它们的电影正受到国外观众的关注。

以托莱坞为代表的南印度主流商业电影，尤其喜爱塑造强壮的男性英雄，而非宝莱坞那样的俊美型男。

这类电影往往使用慢镜头和激昂音乐衬托主角的气宇轩昂，以及他们于千钧一发之际拯救世界的魅力时刻；这类电影不是用合乎现实的逻辑、曲折的情感唤起观众的共鸣，而是直接堆积情绪，直白地给出观众期待的振奋人心的情节，每一步都是在把主角往神坛上抬。

S·S·拉贾穆里风靡印度的几部电影，都将上述风格发挥到了登峰造极的程度。

男主角的“神力”借助健美的身躯合理化，看上去确实像一拳能打死一头大象。

正是这种逻辑经不起推敲、思想经不起熟虑的电影，往往更容易获得普遍的共情。

它破除了观众理解剧情的壁垒，就像一场街头演讲，重点不是让听众思考该如何行动，而是引导他们对演讲者观点的支持，随着演讲者的情绪起伏。

这种情况下，立场和诉求明确的口号，比循序渐进的教导更有用。

[RRR]里，比姆和拉朱如同两面引领人们前进的旗帜，挫折不会打败他们，反而把他们锤炼得更强大。

对于中国观众来说，[RRR]的故事近似于印度版[战狼]，男主角比姆和拉朱，身强体壮，无所不能，以一敌百。

在他们之间，有着一种超越世俗的纯粹友谊，互相补充不足。

片名中的RRR是英文“Rise Roar Revolt”的缩写，意为燃起革命的怒火。

[RRR]这样的电影，现在常被称为“爽”片。

“爽”形容的是观众看电影时的感受，犹如生理上获得了直接的刺激，痛快。

坏人作恶多端，好人历经磨难，勉强将其绳之以法，这不会让人感到“爽”；好人以暴制暴，虽有磨难，但总是技高一筹，实力碾压坏人，这才够痛快，够爽。

在一部讲述反抗殖民暴行的电影里，没有比平民奋起暴打殖民者更让人“爽”了。

比姆和拉朱分别背负着各自族人的希望。

比姆潜入城市，暗地里寻找被当地殖民政府军官掳走的小女孩。

这名军官和他的夫人冷血残暴，只因想听小女孩唱歌，便强行带走她，打伤她的母亲。

军官经常告诫部下，每一颗子弹都是从大英帝国花钱运来，印度人的命不值一颗子弹的钱。

杀他们可以用刀、用棍、用绳，尽量不要浪费子弹。

这句话，拉朱小的时候也听到过。

那时，他的父亲独自带着他誓死抵抗英军入侵村庄。

拉朱压抑着心中的怒火十五年，加入殖民军队。

当成千上万名印度平民包围孤立无援的殖民政府警察局时，作为守卫的拉朱一个人闯入抗议人群中，冲出他们的包围，带走长官随口说出的要抓的人。

他的目的就是要拼命获取长官信任，以获得升职机会，管理士兵枪械，然后再把它们发给秘密训练中的民兵。

但是，影片的重点不是比姆救走了小女孩，回到家人怀抱，也不是拉朱把武器发给了民兵，引领他们反抗暴政。

他们的魅力和精神超越了普通人，接近于神话的民族形象。

所以到了最后，两个人上天入水，射箭挥拳，越打越精神，一夜之间就把整个殖民政府大楼炸毁，消灭守军，不需要人民的援助。

如此场面，怎一个“爽”字了得。

对于印度电影(尤其是南印度电影)来说，[RRR]算不上脑洞大开，有着印度人对英雄一贯的超级/神化想象，打破各种不可能。

除此之外，它的剧情编排非常严谨，每一个重要的情节点以及镜头表现的张力都设计得很好，很有革命现实主义文艺的煽动性，只是当它和极度夸张化的英雄形象结合后，就变得很不现实了。

延伸来看，印度电影推崇的英雄不是对内或对外树立一个强大的民族主体形象，而是塑造一个敢于反抗、独一无二的强者。

他们是拥有强大力量的精神载体，以一己之力克服印度社会诸多弊病。

某种程度上来说，这也是印度电影为什么流行匪夷所思的情节：善良的主角肉体和精神都异常强大，对他们的影像表现充满了神化的浪漫和理想色彩。

国产神剧什么样，我大致晓得。

印度电影载歌载舞众所周知，但印度神剧我还真没看过，这次算是大开眼界，国产神剧简直爆弱了。

首先这个神剧肯花钱，那场面可以用气吞山河，气势磅礴来形容。

两个男主角用了一系列眼花燎乱，堪称神人的动作击败了英国坏人，看得我叹为观止。

我觉得印度神剧神得彻底，神出了天际，偶而看看有开胃健脾，神清气爽，身心欢乐之功效。

是适合全家老小，逢年过节，欢聚一堂的时候全家消遣之用，大家一定会有会心的一笑。

你想不到下个剧情，你想不到下个剧情，你想不到下个剧情。

好久没有没有试过那么爽了，这部印度神电影，好看，强烈推介！！！

配图才行！

开头讲述一个印度原始地方有个村庄，英国人进来抢了小女孩走发生想不到的剧情。

也是一个印度小村庄，英国人过来杀了很多印度佬，其中一个小男孩觉醒，发生的剧情。

群挑抓人、森林抓虎、飞桥救人、斗舞撩妹、森林之兽大闹、广场鞭起歌、双人合体、森林大作战等等。

你真的想不到，非常值得去看非常值得，可惜国内没有上映。

如果可以去电影院看就更加好值回票价。

双男主，设定火与水，你真的猜不到剧情，虽然有些夸张真的就很好，很man。

看完了才知道真的用心制作的电影，布景，主角，对白真心不错！

尤其是特效，钱真的花在刀刃上了！

好看极度好看！

射箭，互殴，开抢，这些才是特效！

这画面

这画面

这特效！

这特效

这特效！

帅

这场面

这动作！

这动作设计

这特效不能在贴图了，有空自己去看看，不翻车！！！

1.印度的人口确实也是太庞大了，而且还无知，加起来就是巨大的可怕。

2.一夫当关万夫莫开，印度神强。

3.真是每一帧都充满了节奏感。

4.那个跨越种族的一见钟情是不是太仓促了点？

5.印度人恨英国人，估计只比我们恨日本人差那么一点点。

6.在大桥上两个男人相互招手的那一刻，我就觉得他们相爱了。

过了一会儿，他们果然牵手成功了。

7.印度电影竟然也把两个男人拍得如此浪漫。

那个英国女的绝对是第三者插足。

8.印度的歌舞情节，太让人共情了，真想自己也会舞蹈，然后混在那些整齐的节奏中。

真是一个舞蹈一个文化感染力。

9.他们，如此相爱！

10.打戏太帅了，水火交融那一段简直神来之笔。

11.比琼瑶剧的误会转折还多，眼泪流的比琼瑶后期剧强多了。

12.印度神配乐总是恰到好处的振奋人心。

13.印度的演员真是太辛苦了，能歌善舞的，还一个个身上长满了荷尔一部宏大的制作，展示了亚洲宝莱坞的实力。

唉，就不哀叹咱们自己了，除了不会用心搞创作，其他歪门邪道的一样不落蒙。

14.，拍片洗钱，一部戏挂十几个编剧挖主体编剧墙角打击创作，导演制片人副导演到处揩油，大佬天天忙着上市，演员挣钱主业直播综艺刷脸等等，无药可救。

我等电影观众，只能隔墙观影，怒其不争了。

散场吧，把垃圾带走。

拳打南山猛虎，脚踢北海蛟龙。

尼玛，这部电影不能简单的归类为弱智的手撕神剧，只能说主角是挂逼，而且是两个挂逼！

导演开始的立意非常牛逼，他把部落的复仇者和国家的革命者搅到一起，人为的制造出戏剧冲突，导致兄弟反目。

从而带来反思:你干的是复仇，而我干的是革命，哪怕献出自己的生命。

谁更牛逼？

可万万没想到，最后，导演把一手好牌打得稀烂。

部落复仇者成为革命的星星之火，而致力革命者最终却成了复仇者。

这种反转令人人大跌眼镜。

电影最后的高潮，应该是前仆后继的蚂蚁一样的密密麻麻的革命群众，活生生咬死殖民军团。

可万万没想到，竟然是辆摩托车🏍️。

一辆无人驾驶的摩托车🏍️飞行数公里撞中火药库，将殖民军团一锅端了。

尼玛，摩托车🏍️在印度，真是神一样的存在，比拉登的飞机✈️还要牛逼一百倍。

拳打南山虎头蛇尾 ，脚踢北海蛟头烂额。

同样是神剧，印度这抗英神剧可不是五毛特效，看的我是目瞪口呆全程老大爷看过山车：卧艹这年轻人！

卧艹！

双男主，但是瘦男主明显更能打，一上来就开无双，一人一根棍子好几百人拦不住他，近战无敌，后面又成了少年天才狙击手，半里地外一枪命中靶心，打敌人更是一枪一个，远程也无敌，最后又变身兰博罗宾汉，射箭也弹无虚发壮男主是力量型的，虽然没有手撕鬼子，但是手撕了牢房门，而且单手能甩摩托，身上扛着瘦男主手上抓着俩人还能狂奔而且俩人都是无限血条，瘦男主脑袋挨了一石头都没事，被毒蛇咬了能快速恢复，后面腿都站不起来了弄点草药几分钟后就能健步如飞了，壮男主更是挨了毒打以后跟没事人似的俩人的战斗力可以直接正面硬怼，壮男主为了救小女孩要摸清环境还说的过去，瘦男主为了枪卧底这么多年，拼了老命才升职，就显得有点蠢了，还有明明已经取得英国佬的信任了，你那战斗力啥时候杀不都行吗？

非要在路上弄棵树想砸死他，属实是智商不够了，不过英国佬空中开枪差点反杀也够夸张三个小时，大部分看的都很爽快，觉得神剧应该单独分出一个类型来，或者分出一个爽片的类型，这部觉得应该是天花板级别了

是的这是一条只写naatu的影评，想到哪写到哪，不过充满了主观看法，不一定正确（其实就是一个娱乐帖也许还会有很崩坏的截图，但是看着很好笑让人心情很好所以就不重新截了hhh说起来有谁发现了吗，这个舞会是ymca的活动（）虽然我也觉得这首歌能拿奥斯卡和摄制地点绝对有关系，但对比对比《I am just Ken》，词曲编舞的精致程度完全不是一个量级，能拿奖确确实实是实至名归。

naatu的歌词、编舞、场面调度都很绝，我不专业就不分析这些了，还是写点电影内部相关的。

（你的嘴好大啊xJack跳了三个舞种，很容易让人想到下面这个宝莱坞的斗舞片段，还都有弗拉门戈：

婆罗多vs爵士，卡塔克vs弗拉门戈，卡塔卡利vs肚皮舞（BV15x411G7Ei）不过区别在于这段斗舞是雅vs雅，naatu是俗vs雅，很有乱拳打死老师傅的感觉。

你说拉贾穆里不是有意识地在对话我是不信的，毕竟ram可是直接说了我不跟你玩那些：

小警察知道得还挺多

可恶，被他装到了话说回来安得拉邦的地方舞蹈也很多（https://en.m.wikipedia.org/wiki/Dance_forms_of_Andhra_Pradesh），歌词里也有相关的表现，北印的、Kerala的地方舞种也都不少，而且相对比较经常出现在本地的影片里，倒是泰卢固电影有除了库契普迪舞和现代老头美女尬舞之外的舞种被提及我是第一次见。

好的下面开始扒歌词。

不懂泰卢固语，如果词能搜出来就标上，不能就拉倒。

Polamgattu田野 Dhummulona在尘土中Potla打架 Gittha年轻的公牛 Dhookinattu跳起来

Poleramma乡村女神 Jatharalo女神节 Potharaju乡村男神 Ooginattu摇摆注释如图。

女神姐姐长这样：

她哥长这样：

一看就是一看门的x过节的时候男人们打扮成这样（高能预警）：

南印的地方女神一抓一大把（题外话，容易注意到这个女神的后缀amma其实就是母亲，个人感觉当地人和女神的关系其实就是像家人一样亲近的），poleramma受重视程度或许和泰米尔地区的雨神mariamma不相上下。

另外个人觉得有意思的一点是，后面sita帮bheem一行人解围，用的借口就是天花。

古印度掌管天花的神x四舍五入sita就是女神（amma也被用来称呼年轻女子，电影里毕姆就是这么称呼sita的，也许是双关（我觉得这是和北印用devi尊称年轻女子一样，是从女神又引申过来的），raju是她亲密无间的兄弟。

影片后面还有一个不显眼的amma：

像这种只在个别地区受崇拜的女神就更多了

Kirruseppulu吱吱作响的鞋 Esukoni Karrasamu棍子 Sesianattu这个是猜的，毕竟没听说过kolatam得穿木屐，但还是放一张图

找到了一张不严谨但热闹的，骂onv的是我事到临头需要onv的还是我……

好不容易找到一张很糊的男性跳舞……

Marri孟加拉榕settu Needalona在阴影中 Kurragumpu男孩组 Koodinattu作为组合这句词应该没什么。

以上四句，歌词里跳舞的主体都是雄性（第三句没有指定，kolatam是男女均可），和斗舞现场Ram Bheem vs Jack也很对应。

好的接下来混进一句不一样的：

Yerrajonna红高粱 Rottelona在面包里 Mirapa辣椒thokku Kalipinattu作为组合rotti，译为面包，其实可以理解成印度餐厅会吃到的馕（我不是美食博主我不想知道naan和rotti有什么区别），mirapa呃就是那种小条的非常辣的椒，上图：

青红都有，湿的干的都有歌词能看出来的，就是很土，以及辣得浑身冒汗，浑身冒汗多么重要啊x

Natu Natu Natu Pachi生的 Mirapa-laga辣椒-像 Picha疯狂野生 Natu这句用词有点重复，关键词：野生的、刺激的

Natu Natu Natu Vichu打开放松 Katthi刀剑 Laga Verri疯狂失去理智 Natu关键词：尖锐的、狂野的想到前几天友邻说印度人的通感肯定很强。

确实。

如果说用吃辣椒来形容土嗨之后热到流汗的状态比较意料之中，用辣椒和刀剑的固有属性来描述舞蹈的情态就真的难为他怎么想得出来。

第二段排比句，崩坏的截图要开始了。

Gundeladhiri心跳 Poyela出现产生, Dandanakara随着鼓声 Moginattu仿佛在响起

Sevulu Sillu窗台 Padelaga Keesu小 Pitta鸟 Koosinattu

Yelu享受 Sitikalesela Yavaram年轻 Saginattu继续

Kalu腿脚 Sindhu Thokkela踩踏 Dhummaram刮起尘土 Reginattu扬起激起

Vollu身体 Semata汗pattela要赶上, Veerangam Sesinattu和第一段排比句刚好反过来，这里前四句是形容心脏、耳朵、手指、大腿在土嗨时候的状态和感受，不过相对来说比较实，到最后一句形容浑身冒汗忽然又混进了一个舞种。

很糊，将就看吧。

也叫veeranatyam，看介绍我以为是把大盘子托在手里呢，原来就是拿根杆子托着个小盘子啊，那也不是很需要技术嘛。

首先这个舞也是男性限定，veera指的是virabhadra雄贤。

其次因为跳舞的时候要点火，加上这个舞要表现怒火节奏很激烈，所以跳起来浑身湿透是必然的。

再然后雄贤在神话里是一刀砍倒反派岳父的角色，奇怪地代入一口毕姆开枪打死了总督。

Gaḍḍapāra撬棍/铁镐lāga ceḍḍa拍击大腿的声音

Ukka热/钢铁pōta倾倒，浇铸lāga tikka发疯这两个比喻是整首歌里我最喜欢的，是农村的用具、农村干活热火朝天的场景，又是那么坚硬刚强的质地（上文的刀剑也是），简直就是跟Jack的do you know about finess对着干，舞蹈不需要精致照样是艺术，还充满了托莱坞男主干翻一切的阳刚之气（不是褒义词但在电影里真的很合适啦）。

一开始我觉得配角们的纱裙很不符合年代，但是扇动裙摆的时候是真的很好看又不会喧宾夺主

开始了，抛弃一切优雅的现场舞蹈教学

Bhoomi大地 Dhaddharillela撼动, Vontiloni Ragathamantha全所有的血

Ranke lesi Yegirela向上 Yese非常 ro呼格助词 Yaka独一无二yeki

地上尘土飞扬的时候纱裙和尘烟几乎融为一体，简直是手动对焦给Jenny

Dhummu尘土 Dhummu Dhulipela掸去, Lopalunna里面 Panamantha生活的

Dumuku跳 Dumuku Ladela闪闪发光, Dhookero跨越 Sarasari平均 好的这段就是一个现场教学，我喜欢的点在于头韵用得很密，大量d开头的节奏点非常明确，让人忍不住欢呼雀跃的感觉。

另外一点很佩服的是上面排比句里的nattu应该都是词尾而不是特地加上的，不知道当时准备拍这个场景和作词的时候是怎么挑出这个词的，నట్టుnattu和నాటుnaatu（元音a长短音、t有没有双写的区别在歌里不大听得出来）反复出现效果非常洗脑，只看一遍舞是肯定学不会跳了但歌真的很难忘掉。

正文结束，指点江山激扬文字开始。

其实安得拉邦文娱业（以及政界。。。

）有一个很鲜明的主张就是反对北印的文化入侵，坚持地方特色，包括语言、歌舞、民俗etc。

所以在电影里面很经常会有大量的本土元素出现。

但是我猜测拉贾穆里作为一个很成功很有经验的商业片导演，他的观众不是只有托莱坞影迷，敢拍四海之内皆兄弟，预设的观众肯定遍布全球。

可是他就能往电影里放比别的托莱坞电影还多的本土元素，还能做到不了解相关背景的人看电影也没有理解障碍，真的非常让人佩服。

他对安得拉土味舞蹈的呈现充满了不卑不亢的自信，既没有Jack这种英国人可能会有的猎奇的东方主义眼光，又不是南印典型的老子天下第一的大男子主义，就是很快乐的我享受跳舞、我邀请大家一起来跳舞，是大家一起抛下成见、抛下自矜，而不是用一种傲慢去覆盖了另一种傲慢。

不过电影上映之后也有贡德人抗议，说电影对他们的呈现太刻板印象了。

这个不得不说确实，虽然南印在印度属于相对边缘的位置，但贡德才是真的边缘呢，我第一次知道贡德就是知道他们没有文字，语言濒临灭绝。

所以电影里面把他们描述成十分原始的丛林部落，用草药、不识字，但偏偏讲的还是通语，虽然是剧情需要，但也多少有点东方主义。

不过我不会拿人文关怀来要求一个商业片大导，我对拉贾穆里唯一的要求就是早点把摩诃婆罗多给我拍出来。。。

①典型的南印度超级英雄爽片，只要丢掉大脑，就能获得极佳的观影体验。

②在这里，您将切身领略到印度人民举世闻名的自信自豪，您将看到1920年代的印度青年在英国殖民者的舞会上大跳印度民族舞蹈，激起在场万千白人少女春心荡漾无限，总督侄女更因此芳心暗许，为此不惜背叛国家民族阶级。

在这里，您将看到两个身型魁梧粗壮的大肌霸在各种慢镜头大特写中反复瞎几把帅地华丽登场，看到主角双人组或是乱阵之中飞来飞去取敌将首级，或是连个滑铲都不需要就徒手干掉丛林巨虎，到后面干脆直接不装了摊牌了，神功护体化身罗摩，直捣总督府，彻底终结英国鬼子的殖民统治。

③南印度电影无非是，神话剧，或者象征性地假装是历史剧or现代剧的神话剧。

④作为「抗英神剧」，电影从头到尾极力渲染印度人民在遭受外族入侵时的愤懑屈辱不甘，用直白骑脸的方式反反复复地通过一颗子弹的算计挑动观众情绪，「士兵，你知道每发子弹的价值吗，它是在英国的一家工厂用英国金属制成的，它在一艘英国船上穿越了七大洋，当它最终到达你的枪管时，它的价格是一英磅，而你想把这一磅浪费在棕色垃圾上吗？

」我们看到主角A当众受刑受难，看台下群情激奋，人民暴动，一转眼街道空空如也，剧情一过，就无下文。

我们看到主角B两代人忍辱负重训练游击队，为此不惜卧底敌营，密谋夺取殖民者的先进枪械，可结局还是双雄合璧你长矛我弓箭，神话光环加身横扫一切就完事儿了。

毕竟是个讲了千年英雄神话的地儿，你说人民史观？

好像确实强人所难。

⑤女主角们美得一如既往，也花瓶地一如既往。

印度电影里的女人们大多站在村口满脸悲戚，哭哭啼啼地等着远方男人传来消息，暂时我形成了这种刻板印象。

⑥印度人是务虚的好手，天下第一的辩经民族，所以我诚心诚意地看好印度电影，即使各种不合逻辑不合时宜，他们也一定能拍出人类瑰宝级别的优秀电影。

但结尾我还是想落回那颗在1920年被反复提及的子弹，有趣且略带讽刺的，时至今日，印度仍然无法完全自主生产子弹。

爱国主义和个人英雄主义，这是电影票房的重要保障，任何时候、任何时期都不会改变。

拉贾穆里执导的印度电影《RRR》一上映就拿下了全球周末票房冠军，就再次验证了这一规律。

影片以出色的视觉特效、爽爆的动作格斗以及曲折的情节设置，实现了印度电影的又一突破。

可以说，这是一部集“爽”、兄弟情与民族情绪于一身的影片。

影片故事以上世纪20年代英国殖民统治为背景，讲述了以两个年轻人为首的印度革命者抗击英国殖民者统治的故事。

在这个大背景下，马拉朱和比姆两个出身不同、职业不同的年轻人，各自背负自己的使命，在机缘巧合下相识相知，建立了深厚的兄弟友谊。

但因为各自的秘密，相爱相杀，最终并肩战斗，取得胜利。

之所以说本片“爽”，按照印度电影的惯例，两位主角分别被神话成具有超能力的英雄，一个水系、一个火系，在马拉朱身份没有暴露之前，两人的战斗场面像极了水火不容的英雄，千锤万凿也打不死的好汉，各种暴力输出也都无法伤害两位“神人”。

特别是马拉朱出场时，面对成千上万的“暴民”，一人一棍杀入重围，于万人中抓人，在以为必死无疑的情况下，竟然全身而退，还把带头大哥给抓了回来，这怎不令人惊叹！

比姆同样厉害，在英军总部，一人两火把外加一车动物，把官员府邸杀得天翻地覆，各种POSE摆的帅极。

在最后的决战中，两位英雄好汉更是各种光环加身，不仅配合得天衣无缝，还能使出各种匪夷所思的招数，仅仅使用弓箭、木棒和拳头等基本输出，就能打得英军找不到北。

更令人称奇的是，两位英雄还具备变形金刚的超能力，利用“英雄合体”技能，输出双倍伤害，英军自然是被杀得丢盔卸甲，屁滚尿流。

在感叹“英雄无敌”的痛快时，禁不住令人感慨，难怪印度有那么多神，据说13亿人口竟有3.3亿个神之多，从古自今，造神运动从未停止。

有人说这是印度版的手撕鬼子，其实这是印度版的超人，就是一个“爽”字，哪管它牛顿定律、自然法则。

值得肯定的一点是，影片通过歌舞等情节，将兄弟之间的情感刻画得非常生动。

片中两人多次手臂相握的镜头，一再地渲染二人之间的深厚情谊。

就像《大话西游》中唐僧所说的那样，你看,现在是弟弟在救哥哥,过一会,哥哥就要救弟弟了。

不得不说，导演对兄弟情和家国情两条线索的处理和安排，相对精彩。

值得一提的是，导演故意将小我和大爱进行了对比，设计大爱胜过小我，最终实现小我与大爱的统一。

比姆进城的目的，虽然有发动革命的意图，但主要任务却是来营救一位叫做玛丽的部落女童。

马拉朱则背负了沉重的使命，家仇国恨以及人民的期待，隐忍加入英军，依靠累累军功得以实现武装群众的目标。

为了长远的目标，马拉朱不得不牺牲比姆得到升迁，从而二人产生了误会，让兄弟反目。

当比姆了解到马拉朱的真实意图之后，这才恍然大悟，兄弟联手共抗外侮。

其实，片中最能打动人心的就是面对外族的入侵时印度人民所遭受到的压迫。

英国军官在批评手下试图枪杀无辜群众时说：“你知道每发子弹的价值吗，它是在英国的一家工厂用英国金属制成的，它在一艘英国船上穿越了七大洋，当它最终到达你的枪管时，它的价格是一英磅，而你想把这一磅浪费在棕色垃圾上吗？

”这种不屑和冷酷简直令人发指。

在殖民者眼里，“你的国家到处都是白痴”，根本没有人权可言。

即便是奋勇卖命的马拉朱依然也只是一颗棋子，汹汹的民意已经成为随时可能爆炸的火药桶。

马拉朱父亲发出的“Load……Aim……Shoot”指令，就是在召唤被压迫的印度民众奋起抗争，赶走入侵外族。

这是本片的立意所在，也是应该大幅渲染的情绪。

但不幸的是，导演过于强调个人英雄主义，反而忽略了这种共愤。

马拉朱立下的誓言是让每个印度人都能拥有一把对付敌人的枪，比姆想要做的却是想让每个人都成为一把对付敌人的枪，虽然目标是一致的，但最终却成为个人表演的舞台，仅仅依靠两个无敌的、具有快速愈合能力的超级英雄，就把英军打败。

这既淡化了影片的主旨，也拉低了两个英雄人物的层次，使其成为四肢发达的猛士，而不是点燃星星之火的先驱。

所以总的来说，虽然这部片子的剧情拉低了影片主旨层次，但特效和动作满足了观影视觉体验和心理满足，对于当下环境的我们来说，无疑是一种放松。