一个下午,看了一部电影《斗爱》。
然后,自我激情了一下,离开电影院的时候,电影的主题曲还在很有节奏地播放,于是我无意识地想扭动。
像本片导演所说的,你看完电影,会对拉丁感兴趣的。
回去的路上,我一直在想,《斗爱》的结局,是在随大流还是在剖析最终人们的理念。
老实说,我不喜欢这个结局。
我总是不自觉得感到,对于楚思南这样一个舞痴来说,他的放下,只是暂时的,也许不久之后,他就会开始怀念发胶的味道,怀念舞台,怀念掌声,甚至怀念排舞时的跌倒。
武侠的世界里,总是有一种人无休止地练武练剑,以求达到顶峰,达到顶峰的,还依然沉迷不可自拔。
楚思南就像这样的一种痴人,他几乎把所有精力用在了舞蹈上。
那莉莉算什么呢?
也许是他的女人,也许不是。
如果说,楚思南是一流的剑客,其实莉莉只等同于他手中的剑,一把能让他匹敌天下战无不胜的剑。
如果他爱她,那也是一个剑客对宝剑的热爱,即便他喊出了“剑在人在,剑断人亡”的口号,那也不是生死不悔的宣言。
拉丁是两个人演绎的传奇。
任何一方的纰漏都是两个人的失败。
楚思南对自己的要求高,对舞伴的要求也高。
就像剑客一遍又一遍地熟悉剑诀,并一遍又一遍地打磨宝剑。
终于有一天,宝剑不再锋利,不再顺手,刃到了钝的时候。
莉莉身上的伤让她足够彻底地离开舞蹈,她是热爱舞蹈的,所以她用酒精麻痹自己的疼痛,也许也在麻痹自己的思想,她也许只有在酒醉的时候,让自己还在幻想她依然能站在舞台上,和自己的爱人一起展现动人的舞姿。
宝剑钝了,剑客最清楚。
当他发现打磨只会让宝剑消亡得更快的时候,他选择了试着使用另一把剑,一把崭新的剑。
楚思南遇到了跳舞很有天赋的小曼,开始尝试磨合,就像当年使用宝剑时那样去打磨,去花时间,花心思达到最佳契合度。
终于,一把新剑出鞘了,剑客却突然发现,新剑再好,而他对陪伴了自己多年的那把现在已经钝了的剑已经有了最深的感情。
又或者,是因为剑客领悟到,有一天,他也会随着剑一起老了,钝了。
舞者总有一天,会支撑不住自己最熟悉的旋转。
楚思南在影片的结尾还是那个能剑指天下的剑客,还是那个能舞动世界的舞者,但他却放弃了最后的角逐。
我一厢情愿地认为,他其实是遗憾的,嘴上不说不代表心里接受。
当然,我不能判定他最后的想法,也许连写这个故事的导演兼编剧张挺都不知道,也许,楚思南的扮演者钟汉良知道,当然,这只是也许。
其实我看电影总是会很多得关注演员的表现,演员对角色的代入感总是让我看得热血沸腾。
而这部电影,有人说是每个演员舞技与演技的PK(此语不是我原创)所以我做了一下PK分析。
首先:钟汉良先生,舞技和演技,通观全局,可以打成平手,在最震撼我的三处中,他的演技占一处,演技和舞技的相互辉映占了另外两成。
演技处,就是他在医院跟莉莉说了“我们永别吧”之后关门走在走廊里那处,没有台词,只有一条灯光似明似暗的走廊,钟汉良把矛盾与痛苦淋漓尽致表达出来。
都说痴情总比绝情苦,也有人说楚思南残忍,可是,钟先生的表现就是一个看似残忍的人,痛哭伤心起来却更能让人有一种落差壮阔的震撼。
第二处,是他和莉莉的比赛中的表演。
镜头至始至终较多地给了钟先生面部表情的描写,舞蹈和楚思南的表情变化传递给观众很重要的信息,莉莉在比赛中的跌倒却清楚得给出了楚思南的心理活动。
导演的手法,演员的表达,融汇得很好。
比赛时那场舞,之前看片花的时候,还不太喜欢服装,但是真正在大屏幕看到他跳起拉丁来,才发现那种美感未曾少半分。
之后的楚思南的爆发,完全是整幕戏剧的主宰,其怒其狠,而后又看到莉莉自我粉碎的举动时的震惊和些许害怕,扎扎实实的演技。
第三处,他教小曼什么是伦巴。
他一个人,边说,边舞。
讲述伦巴的来历,感情的充沛,眼神的到位,动作的到位,不会跳舞的演员不会有这么干净漂亮的动作,不会演戏的舞者不会有这么充沛的情感。
演技和舞技如此融合,叹为观止。
爱戴:演技和舞技同样打平。
我也被自己这样的感觉吓到了。
我原以为爱戴的舞技是应该好于演技的,但是,在这部片子里,她在演戏中感情的收放表情的转换让我刮目相看。
第一幕的开场舞很艳丽,后来在医院坐在轮椅上穿蓝色衣服的感觉又很清新。
而两者能结合统一,最好不过了。
舞蹈更不用说,很棒的身材和感觉,只可惜剧情的需要,她在这部电影里没有最大发挥她的功底,而且因为其他年轻配角是专业舞蹈演员出身,她的舞蹈就不够显山露水了。
孙田莉子:舞技远好于演技,到底是拉丁小天后出身,她静止的时候,你可以觉得她不漂亮,身材不够纤细。
但一旦她舞起来,她就是舞台的亮点。
你的目光就会自然不自然地聚集到她的身上。
可惜了,演戏上缺少灵气,哭也做作,笑也做作。
一个新人第一次演电影演技上的缺乏是可以被谅解的,但是灵气上的缺乏,只能让她以后的演绎之路任重而道远。
李克等其他年轻配角:之所以上面说莉子的灵气不够,并不是和演戏演得多的比较,就是因为看过了楚老师的那一帮学生的扮演者,才对比出,灵气这种东西的重要。
看过电影的人都不会忘记那几个年轻学生的舞蹈和笑和说话吧,也许他们的自然才有了最好的效果。
那种年轻舞者的骄傲,让他们可爱得一塌糊涂。
舞蹈上的自如奔放,极少台词吐露出的调皮和年轻傲慢,本色的流露实为上乘。
刘斌:老演技派了。
没有舞蹈上的演绎,但是他站在那里就是一出戏。
厉害。
另外他的女朋友小咪的扮演者也很不错。
电影里很有意思的两个人。
这部电影,说经典,谈不上,在某些桥段上达不到。
但是这部电影克服了大多数歌舞片剧情简单只有歌舞而无戏的毛病,能做到歌舞戏较好得相结合,称得上是上乘了。
这是一部关于拉丁的电影,看着它我好像想起夏天舞蹈室里的挥汗如雨,那些关于肆意表现的回忆。
这部电影刚开始色调偏暗但是开场舞很是惊艳。
女2刚开始真的是很傻,很村,跟女主的霸气气场一比,完全不够看,但是有一种纯真的感觉,唯一我想吐槽的就是为什么要让女2喜欢上男主呢?
完全看不出来,转的太生硬了,恩,那个女2 的舞伴挺好看的。
爱戴在里面的表演也很不错,特别是表演时摔跤那段,一遍一遍的起来,一遍一遍的摔倒,其实那时她的心是很冷的吧,钟汉良就那样看着她,她也想努力但还是要面对现实,她不能再跳了,她已经不是当年那个世界冠军了。
最后她穿着红裙子喝了一口酒,向后仰过去,真的处理的很好。
她就应该是那么骄傲的,就算谢场,也要华丽。
关于结局,我不想吐槽什么看到真相的男主眼泪落下来,什么高速公路上激情奔跑,从高速到市里的医院男主不喘不累。。。。。。。
假的我的心都碎了
今天才完整地看完电影,特地来豆瓣看影评,呵呵。。。
看来一千个人就有一千个哈姆雷特是真理。
不过我很在乎演员的演技,虽然我只是一个普通的观众,没办法在专业的角度来评述影片。
男一 :楚思南饰演者:钟汉良因为看过他的一些作品,所以会抱着找不同的心态来看影片,可是我却被楚思南吓着了,很凶,很偏执,很大男子主义,我不喜欢。
准确来说我害怕这种有着过于执着梦想的认真的天才,他们会很热烈地做一件事,把自己全部的热情,心血投进去。
这,不适合绝大部分普通人,即使那些美好,精致,名垂千古的事物都属于他们。
钟汉良在这部片子里不是钟汉良。
楚思南的梦,楚思南的痛,还有楚思南的爱都有让人惊心的感觉。
是啊,你有永不放弃的梦想吗?
你有难以名状的痛吗?
你有刻骨哀伤的爱吗?
生活是那么无奈,它告诉你,梦不能继续了,痛没人能理解,爱是要用另一种破碎来成全。
你还能坚持下去吗?
楚思南很努力地去跳舞,很努力地去守护自己想珍惜的东西,可是生活是无法预想的,要讲和了?
实在不忍看他用哀伤而心痛担心的眼神看莉莉的时候,他是否想告诉她:莉莉啊,我们的爱,我们的梦想还要坚持下去的。
我爱你,我是心疼你的。
真的不能一起跳下去吗?
舞蹈是我们的梦想啊。
很多人说那是一个和谐的结局,可是我不喜欢,有个梦想并想坚持努力的人都不会同意。
我心疼楚思南,心疼这个用生命去热爱舞蹈的人。
事业与爱情,生活与梦想是多么无奈啊,楚思南加油。
钟汉良演得很到位,能让人感受到他的感情,演得很好。
私以为,在黎莉莉从二楼掉下去时,钟先生的眼睛里应该流露出震撼和难于置信的感觉,没有就可惜了。
黎莉莉:爱戴没看过爱戴的其他戏,只记得她是名歌手,所以我对她要求不高,但还是觉得不太满意。
反而是爱戴的舞蹈让我印象深刻一点,舞得很美的感觉。
我觉得剧中的莉莉是个任性的女人,她迟到,她喝酒,她自暴自弃,一切的一切都让楚思南无所适从。
真是个自私得可怕的女人。
喜欢爱戴在医院里的那场戏,她冷漠自弃的表情,稍稍表露的脆弱。
只是其他时候,没办法体现角色该有的感觉,也可惜了。
小曼:孙田莉子她的眼睛有点小,感觉演技青涩,没有足够的感染力。
但是她的舞蹈让我惊叹,因为每当她舞动时,不管是开始的舞技平平,还是后来的精湛,我都能从中感觉到激情,会很热烈,让人喜欢上这种舞蹈。
很乱的影评,但很喜欢电影,真的很有诚意的作品。
借着爱表现舞蹈 还是借着舞蹈表现爱,我已经分辨不清,我看到了对艺术追求的狂热,和那种飘弥在空气里欲哭,感动,却圈在身体中蓄势待发的气息似乎是每个人都在心中纠结的爱缠绵的梦想,很多时候爱情在眼前,却看不见,往往爱情离开了,才欲哭无泪的想要挽回,电影虽然用个老俗套诠释爱情,可是却足够的吸引了大众的眼球,情节发展让我们可以想到后续的内容,可是依然像亲眼看到这种一边猜想一边自我满足的心态其实非常好,看了以后感觉很好,开始想我的爱... ....
突然不知该从何说起,整部电影看下来,对导演编剧我想评四颗星,给出的结构,感觉,气氛,主线都很清晰。
一个舞者在梦想和感情的交错编织里迷失了方向,看不到爱人真正需要的。
片中对梦想的描述和执着是高度上的传承,对感情的剖析贴合实际。
当楚思南说出“我们永别吧”这样的话,关上门后,我听见门里门外心碎的声音,被梦想的重量压碎了的两颗心。
那一条长长的走廊似乎怎么走也走不完,头痛欲裂,分不清自己到底是在和梦想决裂,还是离生命中的至爱远去。
蒙上眼睛被惯性推着走,怎么能立刻停下来,这一刻,我好想替楚思南告诉莉莉,原谅他吧,他只是个任性的孩子,他还没意识到,你早已融进他的梦想里,你是他梦想的一部分,相信你一定不会没有看到他的泪水,听到他说:“我求求你,不要让我一个人,我受不了”对一场舞蹈终极最高荣誉的追求贯穿整个影片,一句对斗牛舞的诠释让观众看穿整个开端结尾,“恋爱中的人将死于心碎”,楚思南仿佛从一场梦中醒来,发现周围空茫茫的,在过去的片段里才知道自己失去了什么,什么是不能失去的,他的痛楚彻底清醒释放,他已然做好了决定那个90后的清新小女孩,同样是对梦想的追求让她接触到了楚思南,机场里的那场电话告别,对她来说也许是人生中的第一次心碎,不过还好,她还年轻,心伤在不久的将来就会弥合,只是那条疤痕会在深夜惊醒的时分微微发痛。
梦想的重量有多重,让一个人可以付出宝贵的青春时光,只为看见梦想变成现实,很多时候,梦想会融入一个人的骨血,即便分离,也会血肉模糊。
翘首《斗爱》:一场舞动心灵的两性战争没有斗牛士,牛会很寂寞。
没有牛,斗牛士也一样。
最后刺到牛的心脏,他们才会有所了解,可是已经晚了。
——《斗爱》楚思南中国不是没有过舞蹈相关的电影,但是以拉丁舞为题材,并且导演鲜明地提出了“舞蹈是两性之战”的电影,将于四月中旬起在国内全面上映、现已确定为中国体育舞蹈联合会的官方推荐影片的《斗爱》,是第一部。
斗爱的官方片花已出来了三个版本,各有侧重。
第一个两分钟的片花就仿佛一部精致华美的电影短片,以一场斗牛舞贯穿全片,音乐激昂,舞姿奔放优雅,男女主人公的经历、情感、冲突以语言丰富的影像被快速的剪辑穿插其中,配合着舞蹈与音乐,整个片花喷薄着一种火山熔岩般的沉郁而激烈的气质,梦想、青春、爱情、舞者、纠缠、挣扎、决裂……片花中那些倏然闪过的画面与色彩,绚烂得强势,至少向所有观者宣告了,这绝对会是一部与沉闷绝缘的电影。
第二个片花不到一分钟,以男舞者的心灵独白为主,短短几句话,低沉的声音饱含着对失败的释然与对舞蹈的怀念,平和的语气隐隐透露着哀伤,而最后的结语又令人深深感觉到,希望不绝。
第三个片花似乎是在前两个片花的基础上,更娴熟完美地融合了两者的优点,将舞蹈与音乐保留,三位主人公的纠缠挣扎与舞蹈结合得更紧密,随着背景音乐的节奏稍微调整了剪辑顺序,剔除略显混乱的因素,使整个片花更紧凑,更能突出影片所要表达的主题。
片花很吸引人,更吸引人的是片花中透露出的影片的故事主题:这是一个关于舞者的故事——舞蹈、爱情、青春、梦想、自由,这更是一场关于人自身的战争——相遇、纠缠、挽回、伤害、挣扎、讲和,一切最终可以归咎于男人跟女人的战争。
犹如热情奔放的拉丁,两性之间永远没有绝对的征服与主导,无限的进退步伐,既是试探,也是沟通,互相交锋中,灵魂在靠近与疏远之中渐渐融合,起舞,永无休止地纠缠,如果找不到可以包容彼此的方法,最后唯有彻底的转身决裂。
导演张挺说过,体育电影所共有的元素是青春、爱情、梦想、自由。
这种共有的元素,从斗爱的片花就能够很明显地看出来了。
关于《斗爱》这部电影本身所体现的拉丁舞,张挺导演的表述或许能够帮助我们更好地理解电影想要表达的故事。
“拉丁舞中,男性和女性的动作幅度很大,而且互有输赢,双方经常会作出痛苦和狂喜的身段和表情,像是生活中男性和女性的感情斗争一样,男性和女性的情感不能彻底征服对方,又不肯放弃,经历了苦苦地挣扎。
这种挣扎抽象化后,就变成了舞蹈。
两性的战争,是不会因地域、人种和时间有所限制的。
”正如爱情是人类永恒的主题之一,两性之间的战争也是超越了时间、空间的一个永恒性的话题,任何人在自己的生活中都不可能回避,或者已经经历过,或者正在经历,或者将要经历。
如何鲜明而精彩地表达两性之间这种微妙又争斗的关系,拉丁舞是一个绝好的载体,男女舞者的舞蹈语言,将具象的两性关系化为抽象的艺术,这种艺术又通过舞者的演绎直观地传达到观者的眼睛,看得到,看得懂。
在这里,艺术经历了双重的升华。
艺术来源于生活,从生活中提炼灵感,最终高于生活,最大限度地还原了人的生命之美。
真正的艺术,是怀抱着尊重之心,对生命孜孜不倦地挖掘美的过程。
舞蹈更直接地体现了这种过程。
从导演的意图,片花的片段,观者能够体会出《斗爱》是一部尝试着通过拉丁舞题材来努力表达这样一种艺术的诚意之作。
热烈的舞姿,激荡的感情,光看片花就已是赏心悦目,而完整的影片将会带来怎样的视觉享受与心灵震撼,简直令人迫不及待。
作为一部舞蹈题材电影,舞蹈自然在影片中占据了相当大的比重,演员扮演的舞者能否展示出专业舞者的风彩的重要性也不言而喻。
在影片的人物设定中,主要的角色都是舞者。
尤其男主角楚思南是一个很吃重的角色。
两位女主人公围绕着他的梦想互殴冲突或加入,他不仅需要成熟魅力的气质,更要有适合于舞蹈美好的身体线条。
《斗爱》的男主角由本身具有不俗的舞蹈功底而演技亦不俗的演员钟汉良扮演,确实非常合适。
片花中的几段舞蹈,能感受这个演员本身的舞蹈才情,他的身体一轻轻一转,舞蹈的sex迎面而来。
而女主演爱戴有着“锐舞”天后之称,小曼的扮演者孙田莉子更被称作是“90后拉丁小天后”。
影片中绝大多数高难度舞蹈镜头都由主角亲自完成,《斗爱》中舞蹈的可看性非常值得期待。
根据剧情介绍得知,男女主角楚思南和黎莉莉在中国拉丁舞界是一对传奇人物,他们因为舞蹈而相知相爱,又因为舞蹈而发生争执。
怀揣着梦想的姑娘小曼第一次看到楚思南和黎莉莉跳舞,她震惊了。
他们的一曲伦巴如同火焰,点亮了小曼的心。
片花中有不少比赛和训练的镜头,与剧情的融合度较高,很容易使观者明白,斗舞,是斗爱的重要一环。
影片中的两性之间的战争,就从斗舞开始。
片花里男女主角有一个即将起舞的场景,双方舞步踏出的第一个动作,都是干净利落的,充满力量又优雅从容,场景简短而寓意丰富。
舞蹈是他们赢得其他对手的武器,也是他们彼此发生战争的源泉。
男人和女人对于梦想和爱情的态度,似乎总是无法同步。
即使有幸同步了一段时间,但也很难永远走向一致。
我想我能够知道,在楚思南和黎莉莉相处的最初,舞蹈是他们共同的梦想,他们一起练舞,一起参加大赛,一起赢得冠军。
在赢得冠军的比赛上,至少他们是身心一致的,彼此的配合与默契,完美无缺。
而即使是达到过这样完美境界的他们,是从什么时候起,黎莉莉不再把舞蹈当作唯一的梦想?
她说她有了孩子,她指责楚思南只想要个机器人。
这些片段似乎都预示着黎莉莉渐渐地做了一个女人通常会有的选择:爱情在梦想之上,或者,舞蹈并不是她唯一最终的梦想。
她曾寄希望于楚思南明白她,却不知道她的希望打碎的是另一个男人的梦想。
楚思南是一个执著于事业的专业舞者,他对于舞蹈之外的事情,几乎漠不关心,像一只上了发条的机器。
他对黎莉莉的自暴自弃可以沉默宽容,然而永远不肯把自己对舞蹈的热爱交出去。
或许,有一个更形象地说法能形容这个舞者,舞疯子。
他面容俊朗,身材修长,举止绅士,看上去沉默冷淡,内心却有着对舞蹈的最狂热的追求与执着,他是个冷静的舞疯子,舞蹈之外,他对任何人都可以彬彬有礼,但谁也无法阻止他去追寻自己的梦想,连黎莉莉也不能。
楚思南在片花中的几场情绪爆发的戏都跟舞蹈有关,跟梦想有关,跟梦想被打碎的破灭感有关。
在黎莉莉与他的梦想背道而驰之前,他也许从未思考过舞伴个人的感情问题,他在医院里那样悲伤地对黎莉莉说,“你把我们的梦想摔得粉碎。
”我们的,他以为他自己的梦想,也是黎莉莉的。
他从未将这两者分开看待过,也许以前这样的想法没什么错。
他沉浸在自己的梦想中,没有多余的精力来关注黎莉莉内心想法的悄然改变。
对于舞蹈的强烈执著,似乎已经抽空了楚思南身上多余的热情,除了舞蹈,他对什么事都无比冷漠,甚至内心的温度也是如此,没有女人能受得了朝夕相处的爱人长久如此冷漠的温度,女人的梦想需要有男人温柔的呵护与温暖的情感来浇灌来滋润,很显然,楚思南做不到那样,他的眼里,只有舞蹈。
于是,黎莉莉关于舞蹈的梦想,就枯萎了。
楚思南的心中只有关于舞蹈的梦想,他生活在这个世界,心灵却不在尘世。
这是一个纯粹的彻彻底底的舞者。
很难想象这样一个人一旦被打碎了梦想,会经历怎么样的痛苦?
他带给黎莉莉的痛苦,也返回到了他自己身上,他尝到了从未体验过的原本属于尘世的痛苦。
他砸东西,他无声痛哭,他在医院漫长的走廊里抱头,片花里看到这一幕幕,让人觉得这个男人的无奈与绝望是多么深重。
舞蹈中男女舞者的进退攻守,也是如此相似,两性的战争,没有绝对的输赢,若是互不相让,往往没有赢家,只有输家。
楚思南做不到黎莉莉的要求,他不能将自己的梦想与爱情分开,当黎莉莉强行将二者做了分离,他的第一本能是,守住梦想。
尽管他对黎莉莉有些歇斯底里地喊着,“我想跟你跳,我他妈就想跟你跳!
”但在黎莉莉的一句“那是你的表演!
”宣告了楚思南的梦想与她的梦想的完全决裂。
“你要的是个机器人,不是我。
”仿佛拉丁舞中女舞者对男舞者的决绝的推开的舞姿,而男舞者再也不能跟进,黎莉莉就这样将自己退出了楚思南的梦想。
黎莉莉有权利退出,但无法阻挡楚思南继续追寻梦想的脚步。
全世界的专业国标舞者都向往的之地,黑池,是楚思南的下一个要将生命燃烧的地方。
机器人也好,他必须找一个女舞者继续跟他的这场梦想之舞。
小曼就承担了这样的一个角色。
片花中,小曼与楚思南快乐地练舞,成为出色的舞者,为匹配得上楚思南的舞蹈而努力。
她仰慕着楚思南,是楚思南点燃了她的梦想,当楚思南带领她跳舞,仰慕的对象与憧憬的梦想融合,她恐怕很难不对楚思南产生特殊的情愫。
这种情愫美好,激烈,就像练舞中的小曼,充满着原始的热情与魅力,又注定是落空的。
片花里隐隐透露出黎莉莉与小曼之间微妙的关系,是友,是敌?
那声连串的追问“你是谁?
你是谁?
”以及小曼带着些绝望的大声的“啊”到底是对谁爆发的,没有人清楚,可能隐约能猜到一些,但又不敢确定。
然而,正如没看过的人不能说经典舞蹈电影《红菱艳》只是一部一个女人和两个男人的俗套故事,或者不能说英国女导演萨莉·波特的《探戈课》只是一个女人和一个男人的恋爱史那样,对《斗爱》这样一部从介绍到片花都透露出诚意的电影来说,下任何肤浅的结论都是过于武断的。
小曼取代了黎莉莉在楚思南的梦想中的位置,可是她不可能拥有黎莉莉那样伤害楚思南的能力。
两性战争中,所谓的第三者,实际上并不存在。
小曼无助地坐在机场的一角,哭着给人打电话,“我可以不去黑池,可我不能见不到你。
”不知道电话那头让她如此放弃的人是谁,我觉得那是楚思南。
剧情介绍说,楚思南最后没有去黑池。
介绍最后这样说,“去往机场的路上,楚思南突然停下来,他觉得在他生命中,舞蹈并非那么不可或缺。
”不知道是什么因素促使楚思南最终想通。
他真的放弃了去黑池的梦想了吗?
没有看到影片,无疑目前这只能是一个巨大的悬念。
而导演的话里也许已经有了明确的答案。
“男舞者和这个女孩出发到机场,准备参加黑池比赛的时候,男舞者突然放弃了。
女孩自己走了。
这种放弃很突然,因为来自于爱,来自于最后他们终于认识到,他们并不是那么需要舞蹈。
如果说拉丁舞是一种表达爱的方式,表达挣扎的心理,那他们最后放弃舞蹈的那一刻,他们才真正合二为一了。
这是另外一层意义上的关于舞蹈人生的结局。
”没有画面,没有看到人物如何相通,仅仅这段文字,我想,我并不是很欣赏这样的结局。
莫非导演的意图是,在这场两性的战争中,舞蹈最终只是成为了一种表达爱的手段跟方式,从最初战争的源头,一切的起因,楚思南梦想的全部,仅仅成为了形式,而非内容?
其实,两性之间的战争,归根究底,是因为爱;和解,也是因为爱?
而在我的私心里,我明白梦想与爱情并非完全不可调和,我觉得它们最理想的状态应当是融为一体,而非由一个向另一个妥协,俯首称臣。
如果影片最终的结果是楚思南为了黎莉莉,在尝试了尘世的痛苦之后,最终也被尘世的温情俘虏,而选择了讲和,放弃了他本来视为生命的梦想,那么,我会感到莫大的遗憾。
那是尘世的圆满结局,不是一个纯粹舞者的圆满。
当然,未看到影片之前,一切都只是猜测,即使真的有那样的结果,电影也未必不会给出合理的转折和过程。
“另外一层意义上的关于舞蹈人生的结局。
”或者,是我该从另外一个视角来看待结局。
第二个版本的片花里,男舞者的全部独白如下:我想终生做一个舞者,我失败了。
你将来也会,你会想念舞台,观众,发胶的气味,那种跃跃欲试的音响(心情)。
那时候你会像我一样,和人生讲和,那时候你会碰到另外一对充满理想的年轻人,教他, 让他们继续跳下去,那是值得的。
年华老去,舞者的美,和勇气,长存。
仔细再品味一下这段话,难道这就是楚思南的心路历程?
在多年近乎执念地追求舞蹈之后,他终于懂得了一个舞者不应该只有舞蹈?
默念着这段话多遍,似乎也能慢慢体味出一个舞者从极端的追求到内心平静的心境,释然,平和,铿锵。
“像精神上的一次桑拿,观者无法静坐,随时都会站起来,随时都会舞动,随时都会忘掉舞蹈之外的一切。
这就是电影的主题。
”我不是预言家,我无法准确预知那一天到来,当我怀着期盼已久的喜悦坐进电影院,看完了《斗爱》,在经受了那一场场充满了力与美的舞蹈的冲击后,在被主人公的激烈的感情深深吸引后,我会怎么样?
是心内雀跃着满是去学跳舞的冲动,还是想着自己的梦想,该不该与人生讲和?
总之,无法静坐。
三个片花的地址如下:http://v.youku.com/v_show/id_XNzk0OTY2OTY=.htmlhttp://www.tudou.com/programs/view/1gY18vM2VWE/http://yule.baidu.com/movie/2009-04-03/150135219328.html
为了钟汉良来看这部片子,本来对电影本省的期待值很低,结果却得到了很多惊喜。
片子叫斗爱,与其说这是一个关于爱情的故事,不如说,这是一个关于舞蹈的故事,关于梦想的故事,以及关于人生的故事。
舞者的勇气与美,梦想的执着,还有人生的妥协。
故事并不曲折,爱情也不算悱恻。
可是我连看了两遍,每次都哭得稀里哗啦。
故事的开头,他和她是归来的拉丁舞世界冠军。
此刻的楚思南,在舞蹈里展现的,是他对人生的设计。
他睥睨世界君临天下,他爱得浓烈恋的炙热,他的她随着他的舞步,追逐着他们的梦想。
在舞池里,每一个动作每一个眼神都在诉说爱情, 就如果五哥后面说的, “都能让人哭出来”。
可是走下舞池,也如同五哥说的,“你看他在舞台上,大家伙爱他都爱死了,可是一下来,变成混蛋了。
”他暴躁,爱发脾气,他的世界只有舞蹈,甚至离开舞池就忘了恋人的感受。
可是他也有温柔的时候。
莉莉用后脑撞墙的时候,暴怒的他伸出手垫着她的头;莉莉灌下一杯酒然后用小女孩的娇嗔说“我在等你发火”,他只是给她倒上酒,然后说“我应该多带你出来玩玩的”;莉莉对着他说自己的酒瘾,他满是震惊,可是他说“别担心,我会陪你去做治疗,我不会离开你的,绝对不会”。
他总是那么不解风情,他看到她的手抖,想的是稳定性不够;她在进医院前对她依依不舍,可是他“好好照顾自己”的后一句,接的是“赶快回来训练”;她砸光了病房里所有的东西又哭又闹换来给他的5分钟电话,可是他一天魂不守舍以后,对着他说的还是黑池和舞蹈。
可是他如此爱她,看到她和别的男人说话,突然发出孩子气的醋意,“我们好像都没坐这么近”;哪怕说了决绝的话,还是躲在楼下,想要从旁人的嘴里知道她好不好快不快乐有没有“新朋友”,只因为“我怕一见她就懵了”;没有她的成功,只剩下庆功宴上一个落寞的背影。
他只是活的简单,充满着梦想,并且觉得他的爱情和他的梦想是完全重合的。
直到莉莉如飞蛾扑火一般,摔下了舞池,从他的梦想里谢幕。
钟汉良的舞真是精彩。
其中一段,是楚思南给小曼讲伦巴的一段独舞。
我爱煞了那段台词,“伦巴是非洲黑人,在白人国家创造出来的舞蹈,一男一女,隔着大海互相思念,互相爱恋。
她像一只鸟,要飞过大海和男人相会。
你看到一个人,哪怕是在最寒冷的冬天,一眼,就是一眼,你身上就暖和了,你做梦都喊他的名字,梦里都在想他,除非你爱他,否则你活不下去。
你要和他在一起,你要永远和他在一起,海啸,火山爆发,死掉,都不会分开。
用你的身体去告诉他们,让所有看你跳舞的人都能明白,表达出来。
”可是真正精彩的,是钟Sir的表演,感情眼神动作,无一不在表达。
如果你从未体会过什么叫“用你的身体去告诉他们,让所有看你跳舞的人都能明白”,来看看钟汉良跳舞。
豆瓣上一个影评说:“不会跳舞的演员不会有这么干净漂亮的动作,不会演戏的舞者不会有这么充沛的感情。
演技和舞技如此融合,叹为观止。
”还有一段,依然是一段独舞,楚思南给小曼讲斗牛。
“没有斗牛士,牛会很寂寞。
没有牛,斗牛士也一样。
最后刺到牛的心脏,我们才会有所了解,可是已经晚了。
他们两个人中间一定会有一个人寂寞下去。
结论是:恋爱中的人将死于心碎。
”最完美的诠释了这段语言的,是楚思南和小曼在舞台上那段斗牛舞,那是斗牛士与牛的爱情;那一刻,我真怕这是一个悲伤的爱情故事,我真怕楚思南和黎莉莉,会死于心碎,他们的人生他们的爱情,就如果拉丁舞一般浓烈炙热。
可是舞蹈外的戏,一点不输给精彩的舞。
莉莉摔倒的一场戏,楚思南在更衣室里的爆发,钟Sir的表演真是精彩。
他的愤怒,他的震惊,还有莉莉像扑火的飞蛾一样时他的绝望的表情。
接着的一场病房里的戏,钟Sir的演技更是扎扎实实震撼了我。
他狠狠的说“恭喜你”;他那么哀伤,“你把我给毁了,你把我们的梦想摔的粉碎”;他眼神炽烈,“我想一辈子都跳舞”;他歇斯底里,“我想跟你跳,我他妈的就想跟你跳”,他手足无措喃喃低语,“我不知道该说什么”;他凄厉无助,“为什么为什么为什么为什么”;他满眼震惊,“你胡说,你想跳的”;他像个孩子一样祈求她,“那是我们的梦想啊,不要放弃好吗?
”;他绝望害怕“我不是不在乎你,真不是,我求求你,不要让我一个人,我受不了”;他心灰意冷狠厉决绝,“我们永别吧”。
然后是走廊里一段长长的特写,钟Sir走路的姿势,抓头的手指,还有眼角眉梢,无一不在诉说楚思南的心碎,他一直无比笃定的梦想在莉莉的谢幕中变成未知的黑暗。
楚思南在知道莉莉酗酒的缘由和病情以后,看着大萤幕上那个鲜活明媚的女子,如同看着他触手却不可及的幸福,镜头只有侧颜,可是他的悲伤到了极致的脖颈和面容,和他压抑着的伸出的手臂和哭泣,都在诠释着那个复杂到难以言表的心情。
当他终于做出他的选择,奔到她的面前,轻声说,“我差点把你弄丢了”的时候,我的眼泪终于掉了下来。
楚思南真是一个幸福的人,他可以一直生活的简单,他追逐他的梦想,然后每一个人其实都在宠爱他。
莉莉宠他,哪怕一身伤病用酒精压抑,也努力着为他跳舞;小曼宠他,哪怕他骂她笑得贱哪怕他对着他吼“你冷血动物啊”,只要他一个肯定,她立刻回来跟他共舞;五哥也宠他,楚思南必然是一个社交无能的人,却有五哥一直肯为他收拾烂摊子;甚至命运也宠他,在适当的时候,他就能明白梦想不是唯一,他也需要和人生讲和,而当他愿意回头的时候,他爱的人依然在原地,爱他,哪怕他曾经决绝的说着永别,让一个女子承受舞蹈梦碎的同时还是承受爱情的离开,却在他转身的时候,看到一个明媚的微笑。
我最爱的两个场景,一个是莉莉依然在戒酒中心,楚思南去看他,难得的相聚,他诉说的还是他对斗牛舞的想法,他看着她眼里全是光芒,“我们可以震惊全世界”,此时的莉莉其实早已知道自己陪他跳不了多久了,可是看着他的样子,无奈的摇了摇头,依旧是宠溺的笑了;另外一个,是莉莉断腿的病房里,他哀伤的说“你把我们的梦想摔得粉碎”,然后对着她吼“我想跟你跳,我他妈的就想跟你跳”。
“我想终身做一个舞者,那是不可能的,我失败了。
你将来也会。
你会衰老,容貌丑陋,骨节酸痛,视线模糊。
你会想念舞台,观众,发胶的气味,那种跃跃欲试的心情。
那时候你会向我一样,和人生讲和。
那时候你会碰到另外一对充满理想的年轻人。
不要像我,对他们好一点,教他们,让他们继续跳下去,那是值得的。
年华老去,舞者的美和勇气长存。
”这不是一部完美的电影,镜头仍显稚嫩,剪辑多处凌乱。
尤其是最后一段向着梦想前进的小曼和对着人生妥协的思南的交叉,严重打乱了感情的酝酿,我觉得我只是落泪而没有哭到抽搐的一个重要原因,就是归功于这个剪辑。
导演想要塞太多的东西在这一个故事里,有些镜头反而现得凌乱。
但是,在烂片充斥的华语影坛,它充满了诚意。
我正在学拉丁舞,所以才翻出这部电影来看。
据说这是中国首部拉丁舞题材电影,但它不能算歌舞片,导演也承认这点,不管从视觉冲击力、舞蹈音乐的专业度都远远不够,说它是拉丁舞题材的都市爱情片比较准确。
后来知道这是一部耗时37天拍摄的小成本电影,做到这个程度已经很棒了。
让我失望的是这个电影没有呈现出拉丁舞特有的美感和震撼。
我上过的拉丁舞课不多,但看过很多比赛视频,如果我评价钟汉良和爱戴的拉丁舞水平,肯定比我好,但完全没有他们扮演的世界冠军内味儿。
拉丁舞应该是性感热辣的,他俩基本跳成老年交谊舞。
钟汉良总是头发支楞巴翘胡子拉碴,神情颓废,形象上他比女一更像爱酗酒的。
女一和女二也算美女,但和一流拉丁女DANCER比,她们缺少的是能炸场的舞台魅力,而拉丁舞DANCER魅力是关键,身段收紧,动作坚决利落,神态撩人,颜值中等偏上就够用,但跳起舞来瞬间光芒万丈。
我觉得这个电影找会演戏的专业国标舞选手更好,或者用替身。
再说下服化道,舞服和舞鞋的审美基本是淘宝畅销款的水平,我还想参考电影买衣服呢,哎。
另外顶级DANCER舞蹈室也太敷衍了,整面墙的镜子是最基础配置,女二赛前只能把四个全身镜连起来练舞。
批评了这么多,该夸了。
电影里还是有几句话我比较喜欢的。
比如结尾那句,年华会逝去,舞者的美和勇气长存。
总结,我以后不想看一年以内拍出来的电影,浪费时间。
舞蹈不像人生可以妥协。
——楚思南(钟汉良饰演)没有斗牛士,牛会很寂寞,没有牛,斗牛士也一样,直到最后刺到牛的心脏他们才会有所明白,可是一切都晚了。
他们两个中间一定会有一个寂寞下去,结论是恋爱中的人会死于心碎。
——楚思南(钟汉良饰演)演戏、唱歌、跳舞、主持、赛车、潜水、摄影、诗文书画……钟汉良无所不能,要问我最喜欢他外在的哪一面,如果只能选一个答案的话,我选择跳舞。
如果你热爱舞蹈,一定要看钟汉良跳舞,因为他会让你更爱;如果你不喜欢舞蹈,请看钟汉良跳舞,他有办法说服你喜欢。
他是舞台上的精灵,摇曳舞姿的他最霸气、最魅惑、最动人、最温情,他身体的每一个部位都会说话,无论你懂不懂舞蹈,都会被他眼波流转、举手展臂、扭臀甩跨的浪漫牵引,移步换影间他完美的身姿和舞台表现力展露无遗。
显然他的舞技得到了业内人士的肯定,不知是有意无意,在多部戏中他扮演的角色都有跳舞的场景,无论是佩林和静婉的冰上之舞还是阿次和荣华的最后一曲,无一例外全成为大家硬盘中的经典珍藏。
《斗爱》原名《舞动心灵》是大陆第一部拉丁舞题材电影,主人公楚思南和莉莉是世界拉丁舞冠军黄金搭档,影片以这对舞台璧人的感情和事业的变迁为主线展开,私以为电影名字改的非常妙,弄明白了什么是“斗爱”也就读懂了电影,也就理解了主人公最后的选择。
一、空把痴情付韶华离开她的爱,楚思南变得暴躁易怒,连事业的成功也索然无味。
面对新舞伴小曼的笑,他大发雷霆:知不知道这样笑很贱?
不要什么独创的动作、独创的表情,完全按莉莉的来就行!
他此时只希望一个莉莉的复制品,即使这个伙伴可能超越莉莉。
当与新舞伴携手共同再创辉煌,欢庆的场面与他落寞的远离人群的背影形成了鲜明的反差,他此时此刻大概还是不能明白自己为什么明明已经有了一个很理想的舞伴却没有意料中开心?
莉莉无疑是极具舞蹈天赋的,她对舞蹈的厌倦与其说是来自于楚思南的严苛不如说是来自他对爱的无动于衷。
以前的她只为那个让她疯魔的男人活着,已然得不到他的爱的回应,那么只有远离他,她才找回自己,才想起自己是爱舞蹈的,该为自己活一次了。
三、知情解意会有时莉莉用头撞墙楚思南会用手放在她脑后相护;她流泪楚思南会轻轻拭去;给她承诺绝对不会离开她;去医院看她却不敢见她,不想知道她身体的恢复,只打听她心态好吗,是不是焦躁有没有喝酒,或者是有没有结交什么新的朋友,重点是后半句吧?
看到别的男人和莉莉耳语说笑,楚思南手扶莉莉的肩膀用一种傲娇的姿态宣誓着主权,然后充满醋意的说:我们都没有坐这么近;听到她找别的男人喝酒聊天,突然暴怒到跳起……楚思南你爱她,你吃醋了,你知道吗?
听到莉莉说“谢幕”楚思南先是愤怒而后那么紧张,仅仅因为失去一个好舞伴吗?
跳舞是楚思南的梦想,不是莉莉的梦想,她的梦想是得到你的爱啊。
他对舞曲的理解那么深刻,却偏偏不懂爱情,爱情和斗牛不一样,相爱的人不用死于心碎是可以共存的。
他不是不懂莉莉的爱,而是没有读懂自己的心。
这习以为常的爱仿佛空气,拥有的时候没有在意,一旦离开了分分钟不能独活。
终于在前往黑池参赛的前一刻,他看到了小曼的书信,看了和莉莉一起拍的视频,他终于打开了心锁,那都是爱,不可以割舍的爱。
莉莉最美好的时光都给了他,他又何尝不是?
俩人早就融为一体,只是自己被工作的狂热蒙蔽了而已。
四、 别梦伴卿走天涯谁说人生不可以妥协?
明白什么对自己最重要一切都迎刃而解。
主动放弃了自己挚爱的舞蹈事业,大概暂时是一种缺憾,然而失去了她得到全世界也不会快乐。
幸好他顿悟的并不晚,找回了差点弄丢的莉莉。
最后的两个年轻人的青春洋溢的热舞,暗示着即使他不主动放弃,也会被时间摧残和淘汰,他的选择是明智的,唯有真爱才是永恒。
后记:何为斗爱?
既是莉莉和楚思南的斗,更是楚思南自己内心的斗,最终本真战胜了虚华。
初看此片抱着一颗花痴心的我怨念片中钟汉良的造型邋遢,可是看下去我就忘记了钟汉良,眼中就只有一个舞者楚思南。
「伦巴是非洲黑人,在白人国家创造出来的舞蹈,一男一女,隔着大海互相思念,互相爱恋。
她像一只鸟,要飞过大海和男人相会。
你看到一个人,哪怕是在最寒冷的冬天,一眼,就是一眼,你身上就暖和了,你做梦都喊他的名字,梦里都在想他,除非你爱他,否则你活不下去。
你要和他在一起,你要永远和他在一起,海啸,火山爆发,死掉,都不会分开。
用你的身体去告诉他们,让所有看你跳舞的人都能明白,表达出来。
」「没有斗牛士,牛会很寂寞。
没有牛,斗牛士也一样。
最后刺到牛的心脏,我们才会有所了解,可是已经晚了。
他们两个人中间一定会有一个人寂寞下去。
」「不会跳舞的演员不会有这么干净漂亮的动作,不会演戏的舞者不会有这么充沛的感情。
」在《斗爱》这部戏裡,我们看见演技和舞技完美融合的Wallace ,遇见热爱舞蹈、坚持梦想的艺术舞蹈家楚思南。
小哇!
即使是梦裡我都无比激动地想看你舞蹈、演戏、唱歌.......实现一个又一个的梦想!
多那一星给哇叔。
我的拉郎配综合症前期症状又开始发作了┏ (゜ω゜)=☞ 中二美大叔还是挺秒人的,剧情看不下去,我还是继续专心拉郎配二十年吧><
不疯魔不成活,还好最后醒悟了。多一颗星是打给醒悟了。2o25.4.1o于田村山南路
很好的剧本。。很好的配乐。。
舞者精神可嘉,為愛不顧一切。
一看到开头就知道结局的无聊片子。应该改名叫“钟汉良教你学跳拉丁舞”当教学片出售。
钟汉良长得好像林丹,好帅啊,我的菜~
在你跟同学玩游戏时一个人无聊看的电影。伦巴,舞蹈,是我完全不熟悉的东西,但不可否认,剧中人对舞蹈的那种热爱却绝对是我们生活中需要的。想想,如果一个人可以做自己喜欢的事,而且还擅长这件事,那该是多么幸福的事情。可是我们常常找不到自己喜欢又擅长的东西,常常做的不喜欢,喜欢的又不擅
看到变老的钟汉良,有点吓到,他是年少时候同学一起喜欢的偶像,喜欢他憨厚老实的样子,牙齿还有缝。一直觉得他演技平平,但是他从医院里哭着走出来的一幕,把追求梦想路上的被抛弃的孤独和痛苦诠释得淋漓尽致,让人很哀伤,都不认识他了。舞蹈跳得很好,音乐更是销魂。恋爱的人只会在心碎中死去。
任何快乐的东西都不能通过不快乐的途径得到。很奇怪,对舞伴这么不了解的一个人,怎么可能跳出和谐的舞步??多少世界冠军都是恩爱夫妻的呀,唉。另,女二号真的土的像以前的魏敏芝,还有那个大叔,他一来,立马充满暴发户气场。
这是一部烂片啊~可惜了钟汉良了
舞蹈很美,剧情很烂。
为了小哇的舞蹈打四分,即使就片本身的水平而言,面对烂片云集的中国电影,这也算不上坏
生命不应只有事业,还应有生活。
不知道它要表达什么。钟汉良跳舞挺好看的。
楚思楠的小胡子还是挺逗的
for wa
舞蹈很好看
那舞..蒙谁呢..
居然不是烂片,舞蹈太炫,配乐太赞,而且有浓厚的时代气息,两个主演也充满张力,是真爱。另外,钟汉良在里面我几乎以为是梁朝伟。