星球大战外传：侠盗一号

讲真并没有对侠盗一号有太高的期望，毕竟只是外传，也没有特别想看，只是时间合适走进了影院，连imax都不是，只是普通3d。

人生有很多我以为，结果却是大相径庭。

有好多次紧张地不禁踹了前面的椅子，从k2so牺牲开始，就热泪盈眶，在奇鲁特·英威念咒走向控制台的时候直到最后眼泪实在是忍不住。

这是我认为继星战4.5.6之后最好的一集。

星7有太多的致敬，对其期望太高，有点中规中矩，而且因为有续集有很多没交代清楚。

而侠盗是个完整的故事，又非常巧妙的衔接了新希望。

影片开头略有失望，没有熟悉的字幕和主题曲，男女主角过于瘦弱，攻击和防御力也较为平庸，没有原力或者超能力，前序除了交待事由外，并没有出彩之处。

转折点在杰达城里的泰桑广场，琴和卡西安同索·格雷拉的义军与暴风兵的遭遇战，亮点从奇鲁特·英威的棍棒揍了10个冲锋队队员，非常漂亮如行云流水，用中国功夫结合日本剑道。

甄子丹的造型有点像盲僧和亚索，姜文则像法外狂徒。

两人组合可以说是星战的两点，而不是简单的搞笑调味二人组，尤其是甄子丹饰演的奇鲁特·英威，一直以为他有点超能力，最后才明白实际上是幸运+信念+能力。

从这里起影片节奏开始非常紧张，一环扣一环。

当死星笼罩着杰达城，琴得到了父亲的讯息，这时克伦尼克下达了摧毁的命令。

虽然我们在新希望里目睹了奥朗德星球的摧毁，但影片从来没有展现被死星攻击的地方是如何被覆灭的。

死星的威力这次充分展现，各种外星人的逃命，山石建筑的崩塌 ， 索·格雷拉的自杀似的死拉开了悲壮的序幕 。

死星的威力在外传里第一次展现也为英雄们最后的牺牲做了铺垫。

侠盗作为外传有如此表现实在是十分优异，导演加里斯·爱德华斯是一个超级星战迷。

（切以为不是星战迷的导演是不可能拍出好的系列来了，也就是卢卡斯老爷子敢把星战1-3搞成角斗士+螳螂人+极速飞车还没有被人喷死）主要有一第一次展现是义军同盟的分裂和复杂：以前帝国和起义军分别代表正义和邪恶双方，但在侠盗里卡西安对琴说他也有很多不得以，义军的命令每一个也不是很合情合理，例如刺杀琴父亲盖伦·厄索的命令，拒绝琴去窃取设计图，还有 索·格雷拉 与义军的分裂。

在帝国方面，克伦尼克总监其实是盖伦·厄索的同学，并曾经救过克伦尼克，这也许就是他杀了其他设计者而没有杀死盖伦的原因，克伦尼克野心勃勃，但最终还是死在自己监制的死星手下。

以前黑是黑，白是白，却不知道这两种颜色当中，还夹着许许多多深深浅浅的灰色。

最重要的一点是这是一部主角没有原力，没有天行者的，却令人感到原力的精神和坚强的意志。

阿纳金和卢克身为天行者家族，都曾经软弱、彷徨、退缩、迷茫，失去方向，他们天生肩负使命，禀赋异人，星战也是一直以此为主角。

侠盗一号只是一些小人物，除了主角琴和卡西安，菩提、 贝兹和众多义军战士与飞行员 ，在对琴说出我相信你的时候，义无反顾的踏上去帝国货运穿梭机的时候，他们知道这有可能是一条不归路，在此之前，这些成员有各自各样的目的和心愿，琴是为了父亲，菩提是为了赎罪，卡西安是为了义军。

当他们选择了去斯卡里夫，他们的信念就只有一个拿到设计图并传送出去，向死而生。

这集甚至没有一个绝地（除了达斯维达），只是一群没有超能力的普通人，没有光剑，只有枪和棍棒；没有原力，只有团结、信念和勇气。

小分队里最喜欢黑黑的k-2so，相对于R2D2和C3PO来说，K2SO更加完美，不仅有智慧能维修和探测各种装备，而且武力高强，还能陪人解闷听话。

K-2SO牺牲的以后，一边操纵装备一边防御和攻击帝国守卫，坚持到设计图被取到，才不甘心地倒下，都被打烂了，也开创了星战主角机器人被打死的先例，不像C3PO还能复活。

奇鲁特·英威在枪林弹雨中念着原力同在，开通了传输开关，懦弱的菩提在最后终于接通了传输通道，每个小人物都令人感动闪着光辉。

琴和卡西安在数据库中心的一跃，实在是帅极了。

数据库下面是万丈深渊，没有任何借力，背后是克伦尼克的激光枪。

真的没有原力吗？

原力是什么？

在哪里？

侠盗外传里面没有绝地，没有天行者，只有一群普通的小人物，却告诉我们原力的真谛，信念和勇气！

面对强大的帝国，先进的武器没有退缩，冲破难以想像的阻力，将希望传送到太空，传到了莱娅公主的手中，顺利的衔接了星战4《新希望》。

十几岁时第一次看《绝地归来》，那一集的沙漠之船，光剑大战、太空飞船给一个少年打开了一个新世界和无尽的想象力。

后来工作之后，看过无数遍星战456，123也至少3遍以上，最后找到原创的翻译剧本夜以继日的勤奋通读。

每次看星战的影片有满意也有不满意。

电影对我来说，只是一种朝拜的仪式，侠盗很好的体现了星战的真谛。

影片的结尾，整个影院都非常安静， 主角不死似乎是星战的惯例，而这次的英雄全部牺牲在死星美丽的云海下，不会再有续集，续集就是新希望。

温馨彩蛋：老熟人塔金将军，跟老版真像。

唯一的绝地达斯维达出场前，先是著名的达斯维达进行曲，这时候心简直砰砰跳，激动不已，犹豫是否站起来鼓掌， 不过影院其他人都表现很平静。

达斯维达正在泡医疗药水，然后出浴后走向克伦尼克似乎扭着屁股，感觉扮演者有点太过粗壮，少了原版达斯维达魁梧干练的感觉，听说这次是三个人扮演的，最后达斯维达挥舞光剑，并且使用锁喉功的时候，感觉也不是那么潇洒和流畅。

这部影片豆瓣评分7.4不是很高，个人认为达斯维达扣分较多。

当设计图纸交给复员后的莱雅公主（公主的扮演者刚刚去世），看到勇敢美丽的公主、白色的裙子，光盘、逃生舱，一切似乎回到40年前新希望的诞生。

“HOPE！

”I am one with the force,the force is with me

关键情报一旦泄露就算黑武士出手也弥补不了的剧透：女主角一家三口在乡下过着悠闲自在的生活。

但是由于西斯大帝看出了女主角她爸有修炼黑暗原力的潜质，只要从武功秘籍上撕两页扔给他练，很快就能练得他两眼发黑、六亲不认，所以派人去抓他来给自己当小弟。

对于这件事女主角她妈表示强烈抗议，前来抓壮丁的人在充分听取了女主角她妈的意见后，将她击毙。

失去父母的女主角被一个哮喘大叔收养。

大叔考虑到女主角她爸当了公务员，对她来说最好的归宿应该也是在体制内找一个工作，于是送她到监狱去当犯人。

这份很有前途的工作她干了没多久，职业生涯就被打断了。

温和派叛军获悉女主角她爸这么多年来一直在帮帝国闷声造大球，研制毁灭武器死星，所以想让女主角去跟她爸谈谈。

另外，负责传递这一情报的女主角她爸的线人运货小司机落到了极端派叛军的手里，而这一派的领袖正是当年收养女主角的哮喘大叔，所以女主角跟他之间的交情也派得上用场。

事成之后，叛军许诺让女主角重获自由，过上平静的家庭妇女生活，她可以找个学者嫁了，然后在身残志坚的丈夫出门保护神奇动物期间留在家里看孩子。

女主角和温和派叛军安排来护送她的男主角以及男主角的副手、嫉妒女主角能打手枪而自己捞不着打手枪的高冷机器人男神K-2SO一行三人来到了哮喘大叔一伙潜伏的Jedha星球。

这里由于城管执法卓有成效，所以市容良好，但还是存在一些无证摊贩进行违章经营，比如打着盲人摸骨算命旗号的咏春·叶问以及他的保镖兼基友大三·小军·邦德·走日·马彪斯（以下简称马大三）。

叶问算出女主角骨骼精奇，是百年难得一见的武学奇才，正跟她谈笑风生，城管就来掀他的摊了。

叶问说“我要十个”，然后就开干了。

一阵乱打中，哮喘大叔手下的极端派叛军也加入了进来，最后包括男女主角和叶问、马大三在内，所有人都被他们俘虏了，带走时还都蒙上了遮眼布。

本着低碳环保的理念，叶问提醒对方，我是瞎子，这玩意可以省了。

其实他不明白，人家不是为了遮他眼睛，主要是为了盖上他的嘴让他少说两句。

女主角一伙人被关押的囚室隔壁关着的就是帮她爸传递情报的运货小司机。

小司机好心好意向哮喘大叔通风报信，却遭到他怀疑，被他关起来用触手怪调教。

哮喘大叔得知故人之女到来，邀请女主角一起来看他从小司机那里缴获的小视频。

视频的内容是女主角她爸透露关于死星的情报。

看完之后女主角知道了她爸是身在曹营心在汉，急欲给她爸正名。

这时候帝国军到来，为了测试死星的威力，对准Jedha星球丢了一发。

男女主角和叶问、马大三两口子在救出小司机后，一起逃离了Jedha星球，哮喘大叔因为哮喘病发作没有跟上，壮烈牺牲。

主角一行人又来到了女主角她爸所在的凯伯水晶精炼基地Eadu星球。

尽管女主角一再强调她爸的忠肝义胆，男主角还是持怀疑态度，并打算执行上级派给他的暗杀任务。

关键时刻，男主角心一软，给基地打了个电话，说不行了，我看上他闺女了，下不了手了，你们替我下手吧。

于是叛军的战斗机群赶到，跟帝国的空军一阵互射，顺手弄死了女主角她爸，在一旁凑热闹不嫌事大的叶问还展示了自己不输于嘲笑鸟凯特尼斯的打飞机技巧。

女主角在她爸临死前终于见上了他最后一面。

其实她们家这个情况算不错的了，这个宇宙里大部分背负主角命运的人一出生就没见过老爸，好不容易见一面还有可能断手断脚。

虽然自己的老爸被叛军坑死了，但是女主角还是不计前嫌地跟男主角回了叛军基地，鼓励他们主动出击。

无奈叛军高层全都龟缩不前，于是女主角只好自己临时拼凑了一只队伍，去劫死星的建造方案。

这只队伍包括男女主角、高冷机器人男神、叶问和马大三两口子、运货小司机这几个知名炮灰以及其他若干不知名炮灰。

最终男女主角在高冷机器人男神拼死掩护下，搞到了情报，却发现自己所在的星球被墙了，连不上外网，情报传送不出去。

为了能顺利翻墙，男女主角的队友们都付出了惨重的代价。

叶问留下一句“我读书少，你不要骗我，是不是我走出这个门，就能顺利翻墙”，然后就冒着枪林弹雨去扳开翻墙的开关了。

他念叨了一整部戏的野狐禅最终居然起作用了，一路上都没有子弹打中他，当然这也是多亏了风暴兵像国足一样几十年如一日的发挥稳定。

完成自己的使命之后，叶问还是中弹了，他的基友马大三冲上来抱着他的尸体。

这时候本来应该死了而且还是瞎子的叶问眼珠子一转瞪了马大三一眼，吓得他头风病发作，脑袋里面哈喇子流得到处都是，又没有办法及时做开颅手术，于是不久也死了。

情报顺利送出，但是死星也对主角们所在的星球发动了袭击，最终参与这次窃取机密情报行动的侠盗一号成员们全部壮烈牺牲。

但是反抗帝国的力量却因此获得了新的希望。

这电影看前半段还以为是《银河护卫队》，到了后面才发现原来是《十月围城》。

上映之前就听说它不会有续集，当时猜想有两种可能：要么就是拍得太烂，制片方要及时止损；要么就是这一部里发生了关键的不可逆剧情，比如重要角色死亡。

前一种情况的可能性不大，因为就算是真的烂片，出品方也会等电影上映一段时间，质量问题实在捂不住了才会放出这种信号，毕竟票房能骗一点是一点。

所以只能是后一种情况，只是没想到这么彻底。

看到K2掩护男女主角那里时，我还以为他是又一个大白，先牺牲一下催一催泪，到结尾时说不定会复活。

到甄子丹和姜文先后便当了，我仍然有侥幸心理，心想这不过就是把“黑人先死，白人后死”的套路换成了“机器人先死，中国人再死”罢了。

直到飞行员小哥也挂了，我还觉得说不定男女主角或者至少女主角自己能活下来。

到了男女主角深情相拥、身后火光冲天了，我才一边叹气一边默默在心里说一句What The Fuck...沐浴着节日氛围想去电影院里找部迪士尼出品的合家欢影片放松一下心情的观众估计看到最后团灭的结局都懵逼了。

不过大IP的好处就在于致郁你的同时又能通过调动你关于这个品牌以往的记忆来快速让你兴奋起来。

本片的结尾处跟《星战前传3：西斯的复仇》有点类似，都是正义一方已经衰到不行了，但由于观众知道后来事情的发展，所以不但不会消沉，反而会替片中人抱起一颗对未来充满期待的心。

导演加里斯爱德华斯非常懂得“藏”的技巧，擅长用“犹抱琵琶半遮面”的玩法去吊观众的胃口，从之前的哥斯拉到本片中的黑武士，都是如此。

打着致敬经典的旗号把观众熟悉的元素塞得到处都是，而且生怕观众看不见，这种自以为是在服务观众的做法有时可能让观众觉得太腻。

恰到好处、点到为止地放一点福利，反而常常能让观众被瞬间惊艳到。

本片的主角中连个绝地武士都没有，作为系列招牌的耍剑场面在主线剧情当中也都没出现过。

这种隐忍不发到最后被黑武士的突然出手给打破，摇曳的红色剑芒在点燃粉丝热情的同时，也让本片跟系列开山之作《新希望》完美地焊接了起来。

这就叫好钢都用在了刀刃上。

本片只是外传，但我觉得相比起《原力觉醒》来它却更能当得起星战的名头。

《星战》前6部加上本片都是围绕着帝国兴衰展开的，彼此之间联系紧密。

《星战7》虽然有本片所没有的天行者家族，但跟他们家纠缠在一起的那个叫第一秩序还是第一会所的邪恶组织到底是个什么鬼，出现得莫名其妙，而且从名称到核心成员都透着一股中二气息。

《星战7》的导演JJ艾布拉姆斯和本片导演加里斯爱德华斯都是星战迷出身，但是在对待经典的态度上，有人选择消费与迎合，有人却是丰富与拓展。

无论是《原力觉醒》还是隔壁的《暗黑无界》，JJ的电影总是让人在看的时候觉得眼花缭乱、心潮澎湃，看完了越琢磨越觉得剧情漏洞百出。

《原力觉醒》一出，等于卢克他们当年折腾了三部电影进行的斗争全算是白忙活了。

不过去年那一部复刻《新希望》笼络粉丝的拍法也有迪士尼高层的决断在其中，锅倒也不能全扣到JJ头上。

很多人国人看完《侠盗一号》之后，觉得这电影最值得肯定的一点就在于其中中国演员终于不再是打酱油的了。

但这本来就是理所当然的，也没什么值得特别表扬的。

美国佬要么就别找中国人演，找来了就该展现出对表演者的基本尊重。

不能因为以前那些骗钱的都是垃圾，这次迪士尼做了他们分内之事就变成感动中国了。

说回到电影，虽然甄子丹和姜文扮演的两个角色在片中存在感很强，但登场还是有些突兀，感觉就是男女主角在大街上随便捡了俩人刚好就是能帮得上大忙的绝世高手，之前漫威的《银河护卫队》中火箭浣熊与格鲁特也存在类似情况。

这部电影最让星战迷感到亲切的，除了黑武士达斯维达以外，应该就是惊鸿一瞥的莱娅公主以及老谋深算的塔金总督了，特效技术分别将二者年轻时或健在时的形象还原到了银幕上，在不了解两位演员生平和现状的观众那里可能会觉得没什么，但如果是系列粉丝，一定会至少有片刻目瞪口呆地在心里暗暗感叹技术的神奇。

前不久的电视剧《西部世界》以及几年前的《创战记》也都用过类似技术。

想象着自己喜爱的演员们可以在银幕上不朽不灭，怎能不让影迷们感到兴奋。

還記得這些照片嗎？

這是一個時代的回憶。

不知道此刻在閱讀的朋友，有多少當年親眼目睹了《新希望》這個傳奇的誕生，你們是幸運的。

然而我們也是幸運的，近四十年過去了，作為後人，我們也終於看到了一個傳說的真身。

1977年風靡全球，創造電影史里程碑的《新希望》- 這個名字所指的到底是什麼？

我們今天終於知道了。

首先，這篇影評是包含劇透的，不過想看劇透的朋友們先別急，無論我如何叫自己不要想起，此刻我還是想起了去年的《原力覺醒》。

當時我簡直對那導演和編劇失望透頂，還在 Facebook寫了一篇英文吐槽，且讓我先來再罵一遍，以對比《俠盜一號》的英明俊俏。

《原力覺醒》最致命的兩點，第一是整部電影缺少了一種星戰的"氣質"。

星戰與其說它是科幻片其實更重要的是一種“神話”的價值。

任何偉大文明都需要有自己的神話作為一個社會精神上的凝聚力，一種精神上集體的“根”，美國人這方面一直空白，直到星戰的出現；其他民族雖說有自己的神話，但第一次親眼在大銀幕上看到一部神話如此恢宏蒼茫地呈現出來也是星戰。

這就是星戰成為經典的原因。

這種神話感要呈現得好是相當難的（怎樣定義好？

最簡單的準則就是能讓你起雞皮疙瘩），對編導美學素養的要求可不是一般的高。

星戰456可以說是開創了這種銀幕上前無古人的神話感，我把這定義為一種“星戰氣質”。

三部前傳雖說比456有所減少，但也是流淌著一股一看就知道是George Lucas執導，在視覺上也能呈現如進行曲般蒼茫肅穆的史詩感；而《原力覺醒》的基調就缺乏了這種東西，在感官上產生不了一種能讓你起雞皮疙瘩的激盪。

我去年看的時候一下子也說不出是哪裡不對，反正就感覺這不是星戰。

甚至最後一場Rey尋回Luke在愛爾蘭外島Skellig Islands取景的戲，那麼銷魂的景色和配樂再加上Luke氣吞天下的壓軸登場，還是沒折射出那股星戰氣質來，總覺得哪裡充斥著一股迪士尼的繽紛娛樂感，我一身雞皮疙瘩好不容易到了毛孔最後一關硬是沒出出來，真心累覺不愛。

太多東西無力吐槽，還是看看各種Meme笑一笑吧那句用來稱呼Snoke的，你說你什麼稱呼不能用要用"Supreme Leader"！？

我馬上強迫把癟臉Snoke腦補成肥臉金三胖，出戲出到銀河系外～～～

連招牌光劍決鬥都沒有了Lucas系列莊嚴凝重的儀式感和法度感，從第一次拿起光劍的菜鳥到久經訓練的黑暗原力反派都是掄起光劍來像小學雞一樣亂砍，這些外行編導難道不知星戰光劍對決是取材於日本的劍道武士道，不是我們香港古惑仔的牛肉刀劈友。

一眾外行人士請參考Yoda大師打開光劍時正確的手眼身法步配合以上這一切就好像一個人整副皮囊原封不動，就是被換了腦子。

第二也是最不可饒恕的是他們壓根不懂Luke這個人物，作為老三部的第一主角、456故事的絕對主軸（Anakin只是前傳123的第一主角，黑武士在456劇情構圖上稱不上第一主角，不過他是星戰的標誌性圖騰：黑武士好比奔馳的車頭標誌，Luke是車子本身），所有劇情都是圍繞他來編寫的，不懂他就是不懂星戰。

這些編導們不懂Luke可說是整個電影史上最熱血真摯的角色，他對朋友家人的熾熱奉獻曾多少次讓我熱淚盈眶，真正的Luke就是拼盡最後一滴血也不會捨棄他們，他即使遭遇再大的挫折也不可能性情大變成那樣，躲進一個萬里銀河以外的烏龜殼裡，拋棄自己的徒弟+外甥、妹妹和出生入死的朋友。

哪怕外甥真的因為自己的錯誤而變壞了，當年那個無論如何都要犧牲性命去感化被認為是十惡不赦的父親的Luke到哪裡去了！？

我至今仍拒絕承認《原力覺醒》裡面那個是Luke。

我且看看後面8，9兩部怎樣把這一大堆硬傷圓回來，反正這一刻我是繼續無言以對。

好了說回這次的《俠盜一號》，這嚴格來說只是星戰的外傳，編導一樣不是Lucas，可是和《原力覺醒》安全相反，越靠近尾聲你會越驚喜地發現他們是真心懂星戰的人 - 大屏幕上那久違的經典史詩感和Lucas星戰獨有的氣質居然又回來了。

讓我有點覺得毛骨悚然的是：看完後心裡隱隱覺得《俠盜一號》有喧賓奪主之勢，覺得不太政治正確，這畢竟是外傳吶！

然而沉澱一段時間後再感受下內心，感覺還是沒變：《俠盜一號》的編導彷彿比Lucas更觸撫到星戰的神髓，這部電影洋洋鋪灑的情感和氛圍，一切軟件硬件的配合，某程度上可以說是超越了經典的老三部。

就好像某一天你偶然遇到一個跟你長得很像很像，然而卻比你更懂、更愛你自己的人，你會驚嘆這世上怎麼會有這麼一個人，然後如同宿命般地愛上了他/她。

《俠盜一號》給我的就是這種感覺。

超出老三部的也有二：第一，它比老三部更加渲染出革命軍的精神：希望、悲壯、捨己、無我。

它比老三部更帶有某種中世紀騎士式的古風，一種屬於遠去的時代的氣節和氣魄。

不管是主角Erso父女，抑或兩位華人演員飾演的配角勇士，還是奧斯卡影帝Forest Whitaker飾演的悲愴英雄Saw Gerrera，都有那種對自己堅持的東西拈花微笑般的默默守護 - 一切都心照不宣，不用多說 - 當你才反應過來，發現他們終究不可避免地命歸塵土、內心被深深撼動的時候，他們已用義無反顧的堅強隱忍實踐了自己堅守的信念，完成了一生被賦予的使命。

這種昂首跌宕的浩然之氣，是過去Lucas電影裡或缺的東西，也許也是Lucas自己都沒太挖掘到的 - 星戰的核心精神；當年，我們都隱隱覺得《新希望》歸向所指的是Luke，然而今天，我們突然發現原來被認定為傳奇的Luke身後還有一個傳奇，它就是《俠盜一號》。

Luke在老三部中雖然多少也傳達了這種精神 - 對星星火花般的渺茫希望秉承著一股燎原之火的璀璨信念 - 不過在表現手法上缺少了這種騎士式的跌宕悲壯，以致在情感上的震撼弱了一點，畢竟老三部給人的震撼更多的是來自於視覺上超現實的想像力。

老三部的手法更偏向眾星捧月，星戰的核心精神幾乎都是由Luke這個角色來傳達，倒是《俠盜一號》你能感覺是真正屬於大夥的故事，幾乎每一位正派人物身上都離奇地流淌著Luke的這種精神。

過去Luke的形象像一個大太陽般溫煦照耀著所有人，而《俠盜一號》則是每位角色手握手一般的互相溫暖著彼此。

畢竟是"星球大戰"而不是展現個人色彩的超級英雄電影，因此我覺得《俠盜一號》在向觀眾傳達星戰的本質主題上確實更為入肉。

“A New Hope”，我們在四十年後才得悉 - 在無盡黑暗中帶給我們曦微的新希望的 - 原來是這樣一隊同樣流淌著路克·天行者的熱血的無名英雄。

彷彿一個流傳了很久的遙遠傳說，我們今天才見到這傳說的真正真身…… 我們今天才知道，原來你們才是“A New Hope”真正的冠名者。

作為星戰迷，請讓我向你們作最誠摯的致敬～～～

我們在老三部彷彿看到了一位美人讓人神魂顛倒的容貌身材和燦爛陽光的笑容，而在《俠盜一號》我們則驚訝地發現她在如此美貌底下居然還擁有的另一面 - 她如何克服過去的不幸和傷痛，她的內涵，她的信念，和她不為人知的廣闊精神世界。

超越老三部的第二點則更加難能可貴：它甚至比老三部更加圓滿地勾勒出星戰標誌性人物黑武士Darth Vader的形象，也是很奇怪地是居然是一套外傳做到了這點，反正最後Vader發威的一幕我被嚇到了，是真正意義上的被嚇到了。

這一幕中導演對場面空間推進的處理，從一片漆黑中Vader的呼吸聲，到突然亮出猩紅光劍，再到一層層壓得你越發透不過氣來的疊進殺人，那種營造出的氛圍效果，我覺得真的可以被載入史冊。

我看過的戰爭片恐怖片，說真的，從來沒有一幕能像這一幕讓我本人從骨子裡產生「這一次我是真正死定了」的恐懼。

我覺得戰爭片恐怖片是應該要讓觀眾產生設身處地的生命脅迫感的，可是他們一般最多只是做到了驚而已，而且還只是屬於局外者的感知，說到底我還是知道自己是在看電影的。

然而《俠盜一號》導演的手法高妙，他是把你切切實實一腳踢進實境，這不是夢，眼前的一切都是實感：Vader在密封的空間向我步步進逼，我身邊有許多同伴，我們都有槍，我們眾志成城 - 可我們還是每一個都得死，逃無可逃，退無可退 - 那是一種你激勵著自己拼死一搏，但心底裡深知無能為力的可怖。

有一點我一直覺得比較遺憾的是迄今為止還沒有一套星座電影（包括俠盜一號）真正展現出黑武士盔甲下的真貌，前傳第三部的Anakin最後那一段已正在接駁機械肢，看上去還不像四肢齊斷，而且周身傷口也還是鮮活的，加上人平躺著，以致視覺上的震撼不夠大。

我相信如果哪一部電影能像漫畫中在Bacta Tank療傷池水退去後，把他在黑暗的空中吊起，煞白的燈光打在他身上 - 不需要台詞，甚至不需要一張正臉 - 只讓觀眾在一個鏡頭下看到他整個四肢齊斷的軀體、渾身疤痕皮肉翻出如月球表面窪坑的駭異真容，在這種強烈的視覺衝擊下，老星戰迷回想他的前世今生，自會不勝憐憫唏噓；初次接觸星戰的觀眾也會好奇這是有著怎樣故事的一個人，也會對他後來的黑暗行徑有更多同情和理解。

當然我也明白編導不這樣做也是為了不要太喧賓奪主，何況怕嚇壞小朋友，畢竟爵爺的小毛孩粉絲不少嘞。

話又說回來，黑武士這一角色的形象塑造，從體型、頭盔、斗篷到呼吸聲、嗓音和配樂，目的就是為了把他塑造成一個一出場就能讓空氣凝結的駭然人物，然而我一向認為老三部的劇情並沒有對得起這般苦心建立的形象。

他真心deserves一段更能襯托他的恐怖威猛和宇宙萬人之上氣場的劇情，不然真的浪費了這個經典角色…… 《俠盜一號》終於實現了我多少年來的夢想！！！

感慨配音James Earl Jones老爺子的嗓音越發蒼老之餘，如果看官看得夠仔細，你會發現這次飾演爵爺的演員Spencer Wilding在體型上比老三部的David Prowse更加魁梧，不但身高多五公分，肩背也更寬厚，背影尤其偉岸，乃至頭盔和身體的比例也更協調，沒有David Prowse和前傳第三部Hayden Christensen飾演爵爺時略顯頭大身小的問題，可說是外型上最完美的爵爺。

爵爺第一次出場時，無論是一片白茫茫的升騰霧氣還是前方悠揚遼闊的行星景緻，導演都完美地運用了黑色背光的強烈反差以實現更加深邃懾人的視覺效果，再加上周圍的紅黑背景和爵爺眼罩中反射出來的紅光，已經把他烘托得比過去任何時期更加讓人不寒而慄。

片尾再度壓軸登場時，你說我變態也好，在漆黑中聽到爵爺呼吸聲時我的心已在怦怦地跳，霎時間亮劍時我的雙眼也跟著光劍一下子紅了，爵爺終於放手屠人時我的眼淚簡直是脫眶而出，就差點要叫出聲來！！

就為了這一幕我也得去二刷，而且依然是IMAX！！

奉勸各位，必須去看IMAX IMAX IMAX！！！

說到這裡必須為兩位中國演員甄子丹和姜文歡呼，看之前我還取笑他們是冰淇淋裡灑的幾顆蔥花不倫不類，看完我居然覺得他們融入得相當好，還可惜他們的戲份不夠！！

我想這是有史以來中國名演員blend in美國文化圖騰最成功的一次了。

而且姜文的英文口音居然更優於在美國許多年的甄子丹！！

再次對姜文刮目相看了～～

還有很多視覺效果帶來的心馳神搖值得稱許啊，比如一開始女主父親Galen被帶走時在冰島Mýrdalssandur取景的戲，那一片灰綠景色幽遠迷蒙下的蒼茫浩瀚；在約旦Wadi Rum取景，巨型殲星艦懸垂天際在視覺上產生的高山仰止之氣勢；還有死星終於發動摧毀時如蓮花般綻放的絢麗場面等等；陣陣都是撲面而來的濃濃星戰氣息～～～

當然不得不提對角色們之間的情感循序漸進的細膩編織，男女主角從一開始互有敵意，到那隱藏在底下的惺惺相惜默契無間，再到最後彼此生命已塵埃落定，深情相擁共赴黃泉的悲涼沉壯；

還有女主角和父親十數年為大義忍辱負重，恍如隔世重逢後又瞬間天人永隔，讓人無限唏噓慨嘆的英雄父女情等等，一切都渲染堆疊得比《原力覺醒》細緻渾厚太多…… 相比起《原力覺醒》某些從未接受訓練的人第一次摸到原力拾起光劍就KO了天賦異禀+科班畢業的更強黑暗原力，簡直讓前六部絕地武士的嚴格甄選和訓練形同笑話，你天賦再高也得在星戰宇宙的合理框架之內，已經不合理了還懶得去鋪墊編織說服，哎。

另外在情感表現手法上，《俠盜一號》中每一位正派人物的犧牲 - 甚至包括可愛機器人K-2SO - 導演恰恰沒有把它們拍得很煽情，相反是在他們犧牲之前已暗地裡給觀眾做了很多情緒上的鋪墊堆疊，到了真正撒手人寰的那一刻，畫面上呈現的卻是一片雲淡風輕的澄明和平靜。

在這樣的反差下，之前一路鋪墊累積下來的感情會給觀眾內心突如其來的悶重一擊，讓人不知不覺間有一種若隱若實的難受，且後勁極大。

對比《原力覺醒》中老韓犧牲，前面毫無感情鋪墊到真正犧牲時平地一聲雷的刻意戲劇化屏幕上又哭又叫的，我們這些從小看星戰對老韓多有感情的觀眾倒是完全傷心不起來，只感覺突兀莫名其妙心想這是什麼情況，當真是高下立判。

此外，原來結尾的Leia公主是通過一位挪威女演員Ingvild Deila的臉部用CGI電腦生成圖像造出來的；我看到總督Tarkin的時候也同樣嚇了一跳，心想怎麼這個人還在！？

後來才知道由於原飾演者Peter Cushing已於1994年逝世，這個角色也是用在世演員Guy Henry的臉部做出來的，逼真度都相當高～～～使得一切可以和《新希望》無縫銜接，良心之作啊良心之作。

總之大夥奉獻了一齣好戲，無論是正派反派，這套電影真的是拍出了星球大戰深層次的另一面。

影片完結的時候整個影院一起鼓掌👏明知沒有片尾彩蛋，三分之二的人還留到所有人員名單播放完畢！！

《俠盜一號》：如果你說它屬於星戰電影，那它就是最棒的星戰電影；如果你說它不屬於星戰電影，那它就是一套比星戰更星戰的電影！！！

May the Force be with you.

侠盗一号给7分。

总体的剧情编排不错，逻辑思维明确，人物内心刻画到位，演员演技丰满，角色之间的配合也挺好，美中不足的是，欠缺一点情怀。

剧情还是好莱坞一贯的套路，最开始分场景介绍主要人物，然后不断切换地点构建星战世界雏形，这主要是为了给很多对星战不熟悉的影迷交代剧情要素，中间适时铺垫人物内心戏，让观众融入并体会角色的悲喜，但是这部笑点太少，需要改进。

最后的结局稍微有点出乎意料，虽然剧情发生在83年绝地归来的时间点之前，但是结局未免有些小悲伤，从影院离场以后感觉很多观众都不是很喜悦，不过星战就是这样，充满杀戮和暴力，严格的等级制度，充斥着威权政治和不平等，也正是因为这样，全世界影迷才那么喜欢它。

这部的剧情有点像二战时期盟军设计破坏希特勒的核武器制造计划，改变了历史的进程，所有的想象力都来源于生活，这样的电影才会让你觉得有共鸣，当然，作为非星战迷，外传的情怀还是没有get到。

我对星战系列没有那么死忠，但是对于卢卡斯本人却是非常崇拜，毕竟这是近四十年来全世界最有影响力的导演。

因为他开辟的星球大战系列电影，衍生了一大堆电影周边产品，推动了电影的工业化和商业化；当时还是卡车司机的詹姆斯卡梅隆因为看了他的电影，从此走上了导演之路，然后才有了《泰坦尼克》和《阿凡达》这些巨制，包括大导演斯皮尔伯格的很多电影也是受他的启发；他旗下公司的电脑动画部，卖给了乔布斯之后变成了伟大的皮克斯动画公司，才有了《玩具总动员》《飞屋环游记》这些经典动画电影；他一手创立的工业光魔，现在是全球最顶尖的特效制作公司，使得像《钢铁侠》《美国队长》这类炫酷的科幻电影一并呈现在我们面前，引爆全球狂欢。

虽然已经很久没有当过导演了，星战系列最近几部也换了导演，但是他本人的长处并不在此，他的商业头脑，他的天马行空的想象力，构建世界观的能力，绝对是世界顶尖，以至于后人无法超越。

而他本人却很低调，很少看到媒体的报道，身价已经是好莱坞最高，生活却很简朴，敬佩。

这部电影印象最深的还是甄子丹的真功夫，一出手就惊艳全场，盲眼一个打30个，厉害了我的子丹！

中国演员在好莱坞大片终于不打酱油了，而且戏份给得很足，英文也很过关，这是一大进步，表扬 看完电影，我估计所有人都记住了一句台词，子丹同志用它释放了洪荒之力，这也是星球大战系列最经典的一句台词，就连去年美国大选辩论结束的时候，希拉里都是用这句来收场，收获全场的掌声。

送给所有的朋友们， May the force be with you！

三刷1. 从触手play开始我就变黄了看了个帖子，有好几个人说那五十多秒毫无意义，CGI章鱼效果超烂。

认真分析着Saw为什么在知道Bodhi没有说谎之后还要把他关起来。

楼主说Bor gullet让他想起可汗之怒里的Ceti Eel，但我想到的是Jabba囚禁Leia公主。

这一幕让我感觉，其中包含的性意味不比Jabba那个少。

星战系列，最吸引我的不是别的，而是那种正经讲故事之外忽然流露的B级、Cult、色情特质。

不管你们怎么做政治正确的引申，Leia那段给了我很大的冲击，这不仅是“服务某部分观众”这种商业诉求，更重要的，它是一部电影众多外在表现中的一项——它不只是一部描写反抗的片子，它所赞扬的和影片中的人物所保护的东西一样，就是生活本身。

生活或许是惨淡的、肮脏的（both物理&精神意义），其中的某些人是神经质的、无理取闹的，但他们有自己为之奋斗的事物与适应其中的生活方式，这难道不足够吗。

我是说，你们Emo少年7太正经了。

2. 我们中的一些刚刚失去了家园，我们中的大部分早已失去倒不是炸星球视角问题。

男主说，并不只有你失去了一切，男主说，我从六岁就掺合进了这场战争。

他带着一群人加入自杀小队。

这部电影很点到为止，没有说Saw经历过什么，甚至没怎么说女主经历过什么，但是你看到他们所有人，你就明白了是怎么回事。

有时候，讲故事的人很刻意地追求一种气质，史诗质感，或者就怕感动不了观众的大场面叠加再叠加，但事实上，有时候语言上的留白更能震撼人心。

Jedha被炸之后，他们承受了同一种伤痛，有名字或者没有名字的生命，从此有了同一种看待事物的目光。

Chirrut: 告诉我，Baze，所有的一切吗，整个城市？

Baze: 所有的一切。

——非常含蓄，非常诗意，也非常伤感。

Cassian，就凭你对Jabba的爱你就是个好样的。

（突然（一个内在粉缓缓拍手3. 宇宙最好的单口相声表演艺术家K-2这个家伙太招人喜欢。

他像马文，像火箭浣熊，像（）和【】，你迪真是越来越擅长搞这种萌系暴娇了（不是看过一个针对别的作品里别的人物的分析，说前面所有的铺垫、所有的美好，其实都是为了最终那个“毁灭”的结局，不是因为这个角色太好而注定被毁灭，而是所有情绪一步一步叠加上去，最后必须有这样一个出口。

它就像一篇开始晴空万里却一直带着雨水气味的小说，一个晶莹剔透的玻璃糖罐，Baze也是，Bodhi也是，所有这些有着爆发性悲剧之美的角色，都是。

K很英式。

这个冷冷的独善其身的家伙，真是暴力地温柔。

（Baze是温柔地暴力，啊。

给K-2SO配音+动捕的是Alan Tudyk，这就好像，在此之前他已经在另一个宇宙经历过另一番太动人的冒险。

双重伤害暴击，哭得直抽。

从这开始一直到最后一个画面，眼泪就没停。

K和Jyn的相处模式，萌。

Cassian和Jyn很Rey-Finn，K和Jyn，欢喜冤家（住口。

4. “I am one with the force, the force is with me.”除了你们酷炫的姥爷，全片没有一个原力使用者。

这设定实在是太棒了，和结尾一样棒。

能去信仰一种明知在自己身上可能永远不会完全显灵的东西，是件很美好的事。

原力敏感的Chirrut和不知道曾经有没有信仰过原力但现在完全不信了的Baze，太有代表性。

萝莉形态的女主被妈妈戴上挂坠时，我很紧张了一下，以为又要见到一个原力宝宝。

幸亏后来是这样一个迷人的设定，他们一无所有，没有未来也没有仰仗，只有彼此和自己。

但没有关系，毕竟幸运用光的时候你会在身边。

毕竟，Rebellions are built on hope.再，就凭这个干净、利落、纯粹的结局，现在你是我最喜欢的星战电影了。

其他：Senator Jebel是安德森小树林打白兵那段，绝地归来犹在眼前（像素不高的目镜也TAT3PO和R2都没能拯救我的泪点听到Alderaan差点从座位上跳起来，看到Leia就真的跳了起来SW里就没萌过CP，如今晚节不保，我们Baze/Chirrut见。

Dec 27, 2016能有最后那个镜头太好了。

RIP, Carrie Fisher.

之前在影院看到预告片，还以为这是个拍来骗钱的烂片，差点就错过了这部星战系列中的上乘之作。

今天去影院观看，正好体验一把北美圣诞档期的火爆，影厅里多是全家总动员，热闹非凡。

不过想来每代人看星战，滋味各有不同吧。

剧透请注意。

对于看过老星战电影的人来说，影片中的人物也许完全陌生，但是故事绝对不会陌生：帝国建造了足以摧毁一整个星球的武器：死星。

反抗军，准确的说，是反抗军中违抗军令（所谓 gone rogue）的一支小队致力于盗取死星的绝密设计图，为之后 Luke Skywalker 摧毁死星奠定基础。

这个在《新希望》中一笔带过的情节，是本片浓墨重彩讲述的传奇。

正传中无名的战士们，是本片中的英雄。

本片在细节上极其严谨，对老星战电影的致敬数不胜数。

比如数字制作的塔金总督和Princess Leia，比如星战电影中经典桥段（悬挂峭壁、隐藏在飞船储物仓）、经典台词（I have a bad feeling about this），熟悉的飞船、道具、服装、场景，等等，都可供星战迷细细玩味。

最难得的是影片不仅得其形，而且得其神。

星战系列一以贯之的主题之一，是人物身上强烈的宿命感。

从盖世英雄绝地武士，到微不足道的小人物，每个人都难逃自己的宿命和使命，哪怕有时看似有转圜的可能。

黑武士 Darth Vader 从光明堕落黑暗，再重归光明的一生就是最典型的例子。

在本片开始不久，我就知道小队里的所有人，包括机器人，最终都会一一牺牲。

有的牺牲会壮烈、有的不甘，更多的是平凡，但是谁都逃不掉这样的宿命。

小队成员自己应该也深知此行恐怕是有去无回。

这样的主题不仅仅体现在主要人物的身上。

在小队自作主张去敌军基地不久，反抗军的大部队就前往支援，即使之前有许多反对之声。

参与战斗的飞行员、地面部队、传递数据的船员，都在完成任务中起到不可或缺的作用，也以各种各样的方式牺牲。

因为他们的宿命就是完成盗取机密。

而以他们个人的力量，无论如何不可能完成，所以必须踏着彼此的尸体，前赴后继，直到把机密交到 Princess Leia 的手上。

任务完成，他们一生的使命也就完成。

星战系列电影以这样宿命论的主题贯穿始终，看似悲观，仿佛所有人的努力都是无用。

然而其中闪光的地方也恰恰在于其中人物总是在不停抗争。

在抗争中创造希望。

这近乎于讨论西西弗的哲学命题。

影片结尾借 Princess Leia 之口点题，而结尾和星战梦开始的地方无缝衔接：一个新希望诞生了。

这也是卢卡斯的工业光魔公司的最新作品。

从四十年前用土法制作当时划时代的特效（宇宙星辰中仔细看甚至有土豆的存在），到如今成为行业真正的魔头，代表最前沿的特效水平，也是一代代人筚路蓝缕、前赴后继换来的。

影片情节紧凑，人物丰满，摄影尤其见功力，不同于寻常爆米花电影的流水账。

反派上飞船前一回眸，火焰映红了他的脸，显示出人物的暴戾邪恶。

男女主角完成使命后深情对视，电梯中电压不稳，忽明忽暗，恰好映出人物的光辉。

这样借助场景，寓情于景的运镜，给人很多惊喜。

唯一不足是前半部稍显拖沓，配乐欠佳，有时比较突兀。

最后，死星，这一冷战时期的艺术创造，使人不由得不联想人类自己足以摧毁地球的”死星“：核武器。

如今旧事重提，似乎别具现实意义。

12月27日: Princess Leia的扮演者 Carrie Fisher 归于原力了，may the Force be with you, always.

忍着不看各种剧透的彩蛋和说明，终于看到了正片，由于时间关系没有看成IMAX。

一定要找时间二刷。

虽然少了很多星战的传统元素，但是这部星战电影在精彩程度上绝对超出了预期。

这也是第一次从星战影片中看出战争的残酷性来。

其实考虑到正片三部曲中完全没有本片中出现的主要角色，就能猜到侠盗一号小队应该是全体阵亡。

但是战斗的残酷还是超出了预计。

本片完全可以划为战争片，虽然没有血肉横飞的场面，但是主要人物一个个倒下还是很震撼的。

片中各种对以前影片的致敬和彩蛋看的当然是非常精彩。

另外围绕护盾闸门的太空战斗也异常精彩，好像也是第一次看到帝国歼星舰被击毁……姜文和甄子丹的角色也非常好，完全融入故事中，起到了非常关键的作用。

看的时候我就想，姜文的儿子多幸福啊。

最后，当达斯维达点亮光剑，感觉真是太有压迫感了，当莱亚出现，影片完美的对接到新希望时，我真是想鼓掌来着，只不过感觉影院中其他观众都没有这种情感，还是作罢了。

一定要再看一遍IMAX！

很欣慰地看到达斯米奇没有浪费星战系列的潜能，他们找到了这个系列正确的发展道路：正传延续梦幻的傻白甜风，集合了种种不可思议以及轻松变身乐高版的潜力；外传讲述绝对不可能放进正传的故事，那是内战不为人知的残酷一面，没有绝地武士相助的义军如何与实力远胜自己的帝国展开殊死较量——这些斗争绝不会显得光明正大，也绝不会充满了从不瞄准目标的帝国白兵。

最普通的战士要面对的是战争机器的绝对碾压，背靠一个并不稳固的义军同盟。

这和系列的风格相去甚远。

R1 从一开始就这么提醒你了。

开场杀的画风较前作明显得阴暗了下来，仿若加了扎导滤镜（笑）。

而当男主一边安慰线人“没事了”一边干脆利落地杀人时，还没回过神来的观众心里必定咯噔了一下——这果然是跳脱星战体系之外的电影。

接下来的一切都在显示它和前作有多么不同：对主角有养育之恩的长者并非睿智温和的人生导师，而是一个拖着残缺的身体孤军奋战至精神崩溃的多疑老头，残忍的手段比帝国审讯官有过之而无不及（看过《克隆人战争》502 的朋友们想必会更加唏嘘）；精明的男主不像系列中的“好人”一样善良正义，他为义军干脏活，可以毫不犹豫地随手杀人、执行军令；义军的形象不似正传里那么伟光正，领导者不会被情感左右，权衡利弊后可以下达冷酷（却正确）的刺杀指令；反帝国同盟不是铁板一块，内部矛盾激烈，和同仇敌忾差得远；我方人员可以死于友军火力；联盟领导者也能畏缩不前。

更别提还有限制级的触手play（wait, whattttt这样典型的战争背景是正传三部曲和 TFA 没有详细表现、但观众极其需要的。

它不但解答了延续四部的“死星1/2/3怎么可以这么脆”的问题，也是整个银河内战的缩影。

它告诉我们内战不是光靠绝地武士和原力终结的，在浩瀚宇宙的无数颗星球上，千万无名战士用自己的方式进行着反抗。

是他们孤注一掷的奋战奠定了日后的胜利基础。

他们不会像正传英雄们一样受到嘉奖，甚至不会被后人铭记——你这时意识到了星战并不只有高科技武器、活力三人组和萌萌的白兵。

R1 消除了我们和宇宙战争之间的距离感，凑近了看，它和任何一场战争一样，充满了敌我矛盾、己方内斗、互相猜疑，并由牺牲的血肉之躯堆砌而成。

星战观众其实对开场杀和牺牲并不陌生。

战争背景下死亡不可避免。

然而无论是傻白甜的正传、笑点清奇的前传和 ANH 3D复刻版 TFA，其中的死亡多是以“plot device”的形式出现。

死爹死娘死老婆死师父，这些推动情节的悲剧，动机比较明显，且很多时候都轻描淡写（就连 Alderaan 和 Hosnian 星系的毁灭也因缺少前期渲染而只有震惊效果），这让观众很难有肝肠寸断之感。

另外，原力加持的老头子们会以另一种形式回来；最喜欢 Han 的那部分人也会在某个瞬间意识到“这是福特自己想要的结局”；更多的死亡快速而易被忽视。

这些牺牲也很快会被更大的喜悦和无比光明的结局冲淡。

No hard feeling.然而这种之前被忽略的悲怆感在 R1 中被无限放大，让人不得不直面最惨淡的现实。

这是我第一次看星战系列哭到头疼。

实际上我在进影院前意识到可能会迎来一个全灭结局，我自始至终对此毫无怨言。

如果他们要拍的是一部正经的战争片，这支小队必死的命运早就奠定了。

很难说这种牺牲带给观众的体验是“心痛”。

R1 没有其他选择，因而破釜沉舟，心甘情愿赴死。

这样一支 Suicide Squad 带着高尚的目标去执行必死的任务，期间掺杂了一些流程性的说教，却丝毫没有矫情之感——在这个时刻，电影已经很让人信服地展现了，“希望”是他们唯一没失去、还能倚靠的东西。

流浪多年并不想和义军扯上关系的女主、置身事外的 Baze 和 Chirrut、叛逃的帝国飞行员 Bodhi、干脏活的男主和其他战士，他们根本不是成为英雄的最好人选，“but it’s not what you are underneath, but what you do that defines you”，这些人在危急存亡之时挺身而出，就因为他们不愿让希望消失。

Rebellions are built on hope, and now Rogue One brought the galaxy A New Hope.无数人牺牲、无数飞船折翼，情报经过层层传递突破了帝国和达斯维达的封锁，落在了塔图因，被日后最伟大的绝地武士拾起。

它更像是火炬的传递，在帝国的眼皮底下，默默地点燃了义军反击的希望。

你热泪盈眶，却不是因为绝望。

你看着塔金的阴险笑容，目睹达斯维达一路碾压义军战士，心里却畅快地想着他们的好日子到头了。

死星会一个接一个原地爆炸上天，塔金会死于他的自负、死于他自己一心想掌管的武器，维达会在皇帝背后捅刀并最终回到光明面。

而这一切胜利的起源都要追溯到一个心怀善念的帝国工程师，和一小队视死如归却隐于历史的战士。

万千孤星隐于寒。

请记住，Jyn Erso 死前并没有恐惧和遗憾。

她短暂的一生颠沛流离，最后时刻置身于希望。

她面对死星的毁灭性能量，看到的一定是自己亲手奠定的帝国末日。

愿原力与 Rogue One 的战士们同在，人类或非人类。

***电影的开始部分场景切换得较为零碎，但是瑕不掩瑜，没多久就用紧凑的节奏和流畅的情节将观众带入了这个故事。

单人动作戏利落、多人对决惨烈且有足够多的细节、炸地标炸星球的大场面也过了瘾、空战的焦灼和刺激程度是 TFA 的 10 倍。

如此顺畅直白的剧情绝不至于看不懂，要是这都看不懂，那你的智商可以去做食死徒了。

自然，文戏比较趋于中庸，几个剧情点都是老梗。

“方便”的地方也有不少，比如女主找爸爸时爬塔楼跟猴子一样快、几方人马恰好就在基地会和……但如果考虑这种细节，估计 TFA 要羞愤至死了。

实际上 TFA 应该感到羞愧。

一部新希望的抄袭作在原创性如此强、角色塑造丰满、有胆走真.现实路线的 R1 面前没什么权利张牙舞爪。

IMDb 的专业评分给了 TFA 81分，R1 65 分，再次体现了影评人的集体智障（上一次是 BVS）。

其中有部分负评提到“电影没有带来希望”，我只能说大概不同的人对希望的理解不同。

我对迪士尼女权不感冒，之前对再次找了女性担当 R1 主角颇有微词，因为上一个 Rey （尽管讨喜）携带的全能属性有点过火了。

可是，Jyn，就是在遍地女打手的爆米花产业里，也是独一无二的角色。

就像看 Mad Max 里的 Furiosa 一样，我忘记了她的性别。

她和男主的感情点到为止，从互相 diss 到互相扶持，再到相拥迎接死亡，战友情谊感天动地。

R1 的其他角色塑造都没拖后腿，首先是人设的功劳，再次是剧情的辅助。

被玩坏的飞行员软萌讨喜、姜文甄子丹腐向出道（wait, whatttttttt）、全部女观众都想嫁的 K-2SO，尽管全灭却给人留下了极其深刻的印象。

不像很多同类片，多数时候就算有群戏也是让人转头忘。

回想起自杀小队，感觉大家都是给哈莉和死射凑数的。

如果有人质疑剧情太赶导致人物单薄，那也是没办法的事。

正传和前传都有三部来塑造主角，时间充足、不用每句话都聚焦于主线。

这部里的角色 easy come easy go，绚烂地划过星空后急速陨落，我们看到的只是他们短暂一生中的某几个镜头，但这些镜头足以证明他们的英勇，就算他们大半辈子都在偷抢拐骗。

这样一部影片我找不到什么重大纰漏，观影体验如同情感过山车，这列车还是在最后十分钟一直往上冲并拒绝回到起点的那种，并在莉亚公主出现时逼出了你在内心的尖叫。

看到这位溺在月光里、因胸罩窒息而死的妙人儿以年轻的面孔重现屏幕，你所能做的也只有幸福地流泪了。

愿原力与 Carrie Fisher 同在。

ps.* 接二连三的熟人让我差点把持不住地手舞足蹈，塔金、Organa 议员、Mon Mothma、Yavin 4、最强 droids 组合、达斯维达、Red/Gold leader、找 Jyn 麻烦的（未来被断手）的组合……他们出现得那么自然，比 TFA 就差隔着屏幕冲你吼“看到了吗这里是在致敬！

”要高明很多；* Krennik 总监一袭白衣骚包至极，堪称帝国灾星，想必从前也是走到哪儿炸到哪儿，难怪不得宠。

这位没有眼力的还在爵爷面前告塔金的状，图样啊总监，你不知道塔金和爵爷的关系已经好到后者会动不动就跟他倾诉自己那段刻骨铭心无疾而终的恋情、以至于正传里塔金立刻就能反应过来“你是说 Obiwan Kenobi 在这里”吗？

心疼！

AllKrennik 预订！

* 脑洞：女主养父嘴上让她快走，但实际上一直拽着她的胳膊。

女主：快放手让我走！

* 你们麦子叔终于演了一个不像变态的角色，多么质朴的工程师，我喜欢。

同时其他的工程师觉得日了tauntaun了；* “Father！

” ——银河系，所有人都是所有人的爸爸，我感到心里一阵绞痛。

如果存在“星战世界”，对于每一个 host 而言，every path leads them to their fathers.* 现在已经是 2017 年了，请问我们什么时候才能嫁给 K2。

* 当时这部电影给我的第一个好印象就是首款预告结尾处原力主题和帝国主题的交织，影片也如我预期的那样黑暗酸爽但却充满希望还是个 HE ，与 ANH 的衔接天衣无缝，它做到了 TFA 没做到的事；* 标题看似哲学实际是从 Daft Punk 的 Instant Crush 里摘录的：One thousand lonely stars hiding in cold，翻译不来自于我。

行侠如何仗义？

《侠盗一号》里的大义与牺牲廖伟棠侠者，以武犯禁，盗者，盗亦有道。

拥有一个意味深长的好名字的《侠盗一号》无疑是近年最好的星战外传，甚至有的人觉得它超越了好几部主传成为最好的星战电影之一。

设定上对传统星战美学风格的亦步亦趋，然后有度地破格；安排一场战役的能力，各层面的战斗有条不紊犹如一个火网织物，在其中还能穿插进去无数其他集其他星战电影的铺垫彩蛋，很见导演的细心；跳出星战主线各种父子情仇，这次以隔绝的父女铺排感情戏，滋味苦涩绵长……这些都是《侠盗一号》表面能见的优点。

但直取核心、使《侠盗一号》成为星战历史不可或缺的一环的是，它触及了星战一直作为背景而想当然地不加反思的一个问题：革命何为？

而且，这个问题的答案，与星战关键词：“原力”有关。

这个问题第一次出现的时候，多少有点让人猝然。

作为间谍的革命军（或称：义军、反抗军，原文Rebellion）精英安多上尉，毫不犹豫地杀死一个动摇欲变节者时，令我想起的，是《色戒》里的易先生。

这一下不那么政治正确也不那么人道主义的杀戮，一洗过往星战电影的正邪两立、黑白分明，却道出了我们当代史常常遭遇的难题：革命索求牺牲的底线何在？

沾有污点的革命还是不是纯粹的革命？

当然对于大多数革命者这都不成问题，只要他们信奉的主义需要，或者说为着集体的终极胜利的需要，路上的杂草是可以随意翦除的，甚至亲友，甚至爱人和自己，都是可以牺牲的。

计较这些“小节”的都是所谓怯懦的小资产阶级人性论者，比如说在延安较真的王实味和同情他的萧军，在革命者眼中，难成大事。

在《侠盗一号》里，还多了一重概念：大义。

安多上尉念兹在兹的“大义”，驱使他作为间谍可以为了大义去杀人，被杀者可以是被怀疑者，也可以是无辜；革命军以革命之名行事未必全是正义，“大义”作为一种概念与客观上的“正义”是否有轻重之分？

这一质问，在安多上尉接到命令要对女主角琴的父亲帝国科学家葛兰.厄索实施格杀时，推到了高潮。

安多是个复杂的人，他一方面死忠于革命军，愿为革命做任何事；一方面基于人性而对“独立行动者”琴有轻微的信任，后来发展到爱。

琴要求安多信任她父亲是身在曹营心在汉的时候，强调出的潜台词是：个体之间的信任是重建“义”的关键。

因为不信，安多杀死可能变节者，因为信，安多最终违背组织命令没有向葛兰.厄索开枪。

“信与义”的关系有了异于中国道德之信义的理解，无信则义不立，无义之信则是盲信。

从这点看来，本片亮点之盲侠“智刃”（甄子丹饰）为什么是最不盲、比谁都看得清的人？

因为他有信。

对俗世，他信他的伴侣贝斯（姜文饰），对天地，他信原力。

当他第一次冲出机舱走向悬崖时，他对身后的贝斯说“我不需要运气，我有你”；当他第二次冲出机舱走向枪林弹雨时，他不断地默念“我与原力同在，原力与我同在”，他虽然不是绝地武士，但信仰是一致的。

关于干革命需要的牺牲，常见的说辞是“要奋斗就要有牺牲，死人的事是经常发生的”（毛泽东《为人民服务》）——但牺牲应该建立在个体决定中，这才谓之“侠义”，与信并驱而行的，是自由意志，无论求生还是求死，它必须是个人主义的自由选择。

革命的悖论在于：革命者为了个人与他人、集体的幸福去革命，但革命却要求你牺牲个人幸福——这一点丁玲和王实味当年在延安就质疑过，但挡不住当时女学生逃离包办婚姻却又下嫁革命老干部的悲剧，也挽救不了长征路上的弃婴。

革命者需要钢铁的意志，这意志最初的考验往往是要求你“大义灭亲”。

但是侠盗不同于革命者，对于拥有自由意志的人道主义者来说，大义毋需灭亲，亲情反而成就大义。

安多上尉和他的特务同志们被琴对父亲的信任所感召，毅然以敢死队方式突袭帝国，最后也感召了大部分的革命军投入战斗，而取得了革命联盟对帝国的第一场胜利——这一切，都是没有经过“组织”批准的行动，这里显示了革命与民主的一线之隔、个体抉择对集体主义的影响。

纵观诸多有血有肉的角色，电影强调的是身为“侠盗”的小众、边缘身份：孤女、叛逃者、游离分子、有色人种、外星雇佣军、同性恋人、被程式改造的低级机器人……原力为何在？

与谁同在？

不只是高级的绝地武士与原力同在，原力本身就基于芸芸畸零小众的义举——盗亦有道。

正是这千丝万缕的个体牺牲，汇成新的原力，同时也把体制化的、充满功利考量的变味的革命还原回充满个体想象力的革命。

侠者，十步杀一人，千里不留行。

《侠盗一号》是星球大战正典《新希望》的前传，恰恰以侠之名为那些伟大革命前名不见经传的牺牲者留行。

千百名与帝国斯卡里夫行星同归于尽的义军、游击者，他们和主角琴与安多一样，是笑对毁灭的，因为他们深知牺牲乃是如加缪所言的积极的自杀：“死亡是我们无法摆脱的，每个人都有自己的死。

”“除了没用的肉体自杀和精神逃避，第三种自杀的态度是坚持奋斗，对抗人生的荒谬。

”功成不必有我，他们都是黎明前隐没的微光。

智刃死前说：“找到原力，你就能找到我。

”一如切.格瓦拉说： “我不是英雄，但是我与英雄并肩战斗。

” 侠盗们也许最终都不是革命成功者，他们只是用自己的抉择与承担，启迪了革命是基于希望而不是仇恨的万种可能。

原刊腾讯大家http://xw.qq.com/iphone/m/24persecond/f68f71e02426501de7280446bc879b42.html

《侠盗一号》是目前全球最知名也最赚钱的超级IP《星球大战》的外传。

《星球大战》系列自1977年首次问世以来，已经狂收百亿美元票房，附加产品带来的经济效应更是呈数倍增加。

不仅如此，该系列还积累了大量的群基。

即便是在国内，也拥有不少拥趸，培养了大批的星战迷。

也因此，《侠盗一号》一经上映，就备受追捧，燃烧了原本不太热的档期，票房上的表现也算给力。

《侠盗一号》其实并没有什么神力的存在。

其之所以能在全球范围内掀起票房狂潮，既因为星战系列几十年来积累的人气、制造的情怀，更离不开其故事情节的精心打造和研磨。

与此同时，每次星战系列的问世，都见证着电影科技的飞速发展和进步，《侠盗一号》亦如此。

而这，恰恰也是影片最大魔力所在。

姜文、甄子丹两大华语超重量级卡司的加盟，则在很大程度上激活了双方粉丝的观影欲望，从而助推了影片票房、口碑的双丰收。