【个人视角】一开始会看这部电影是因为看到周迅拍了这部电影以后半年没有拍戏走不出来。
看了之后大吃一惊!
我原来以为是爱情片,没想到居然是悬疑。
周迅真的是个天才、拍这部片子的导演也是个天才!
这部片子无法以第一视角带入(否则我会疯了的)所以尽量地站在上帝视角静静的看着这一切发生,以第三人称叙述。
【电影内容】她是个客观世界众人眼里的疯子(殊不知她才是活人,对我本人来说,对他(男主)来说)她眼中的世界永远是现实加上幻想一体的,不是分不清,这就是她的世界。
我能理解她在想什么她在害怕什么,甚至都能找到原因。
因为小时候看到虐猫的场景,所以她觉得猫会伤害她的孩子。
小时候屋子被拆了,所以装修的时候她又觉得世界崩塌了。
小时候被霸凌,捡破烂,带臭味。
所以她在迎接自己的“孩子”的时候想把自己洗干净,她不想被骂。
小时候妈妈告诉她她是从垃圾堆捡来的,她遇到她的爱情之后就发现爸妈在骗她,还有理解了做爱这件事情。
最后最后,她终于和她的爱情一直一直在一起了!
她整个世界的构成都是她的经历加上她的想象。
(以前的经历➕正在经历➕想象的产物)而男主角,男主角也是个爱幻想的人,于是乎,从他们遇到的时候起,他们就开始做了同一个梦,有一种觉醒的意味!
(我的理解 不知道准不准确)【观影感受】难怪周迅会走不出来,这部电影走不出来太正常了。
很难想象什么样的天才导演天才演员才能把这种意识流的东西呈现出来,电影一开头就说了她是来自星星的孩子,暗示着主角“宝贝”和其他人的不一样。
(这个暗示通常是自闭症,但是我又感觉她不像自闭症)电影里面包括各种她眼里的世界和客观现实矛盾的冲突。
(比如说平淡的日子和追逐内心的日子,落后的性教育,压抑的环境)最大的冲突点应该就是这样的社会大环境下和这样的社会大环境下产出的“宝贝”这个“疯子”。
最难能可贵的是,整部电影都以周迅“疯子”的视角出发,用它的眼睛在看,在理解外部世界发生的一切一切,然后用镜头呈现出来她的脑子里在想什么。
真的是天才!
可能也会有一定的启示意义,比如说批判当时的压抑大环境,比如说鼓励人们追求自己内心的想法,不要随波逐流。
但是对我来说,最大的意义就是,让我看到了一个“疯子”在客观世界里的悲惨结局,让我保持理智不要真的疯掉。
我们的生活本来就是碎片,难以归结 如果从爱的方面来看,宝贝为啥子呀自杀呢?刘志对她的关爱应该已经够了,如果不把宝贝预设为一个超凡脱俗,非人化的人,那么应该够了,应该留得住她,好好过小日子,有些东西必须得承受,没有完美无缺.或者将来有完美无缺,谁能完全跟谁一样,傻子才一样呢. 如果从刘志这方面来讲,他更象一个现代人,忍受,但是太无力,他或者是根本就是太爱惜自己,对自己负责就好了,他娶冉冉,在离婚,没有看出他多么喜欢她,当然就算当初喜欢过她,变了以后,就不能容忍了吗?脆弱的心脏似乎不适应现代生活,我不认为现代的生活是不好的,如果不好,也是人能够承受地起的,因为我们都还有能力生存.这样来讲,刘志象个十分感性的家伙.一人一个样,没什么? 如果从文化来看,那么我国文化中对人的无价值的解释,大概是丝毫不现代的解释方法了,宝贝死有她没有找到自己的价值,死于笼罩在生命低贱的阴影里面.她曾经的恋人曾经给过她的好大好大的月亮,这样的光明再也找不到了,在刘志那里也找不到,难道她要的关心刘志给不了,还是她变了,变得封闭,别人进入不了她的世界.当然就影片全部内容来看,应该是后者.世界是个人化的,但是宝贝是孤绝的.人的生存实际上是个信息的存在,人应当以自己为信息,就应当以别人的信息为信息,又以欲望的信息为互动.任何时候,都要自己给自己打气. 关于出生的编造的低贱或者无里头故事,伤害生命最基本的尊严.这是本国文化最让人感到无奈的一点,就这一点看,我国的文化不是欺骗的文化,就是野蛮的文化. 野蛮的文化,可以认为是虚无主义的,或者是允许人吃人,为人对人的残暴行为做了价值观上面的认识或者说阐释,所以价值观就是认为一切都无价值!!!这也许就是有那些黑猫,那些蛇的原因,他们向你发出恐吓和威胁.......你个人的善良和单独的渺小的力量,微不足道,不能保护自身.或者你根本就是在艰苦的求生存,无力量去做想做的那些美好的事情.....那么苟活着很有意思吗?当然与刘志的爱情本来可以存在,我刚刚之前也是这么想的,一个爱宝贝的刘志和他给的温暖的贴心的温柔还不够吗?那之所以宝贝要死,还是因为她关于生活的全部理想不只是一个爱人,踏踏实实的生活里不只是有爱情,还有些别的,还有个人的价值,爱人给的不够!!!.......所以这部影片是在讲述一个关于极致的故事. 用完全个人化的角度讲述一个关于价值得不到展现的故事.好像不是什么爱情片呢. 这样的现代化是现代化吗?
野蛮拆迁不是现代的文明的做法. 不承认个人的价值文化, 不是文明的文化. 所以,我们的生活还是是碎片,总是难以归结,难有明亮和畅快的氛围. 而关于文明的黑暗,据说在世界上任何地方都有,如果这是指因为有竞争存在所引起的,我只好说,大家都知道公平的竞争算不得黑暗.物质文明,不是黑暗,而有一天,或者就在现在,就在世界的某些地方,人们已经懂得了合理的分配的,没有强权干涉和左右的.
来自双方的窥视权利对峙 女性化的文本写作,人物性格社会关系的塑造一个外向自我又懦弱的暴露表达者和捕猎者。
一组独特的视角表达,没有意义,但是并不枯燥,画面外的信息量扩展 镜框 女性的被观看者表达
奇幻化塑造女生性格 中间的剪辑非常绚烂如同万花筒 超高速镜头适合被广告借鉴。
(虽然早就到处都在用了)
家具对人物的挤压
几乎没有变化的惊恐无助
一组呼应,对空间的无力
……少年陈坤帅惨我
个人场域的荒诞化入侵
浪漫的表现
眼神光的软硬与情绪表达。
这取景想起《狗镇》了
如同玩偶的女性角色
镜中的自我呈现(也成为万用表达了)晚安不知道字数够吗
宝贝是他心底的一个愿望,宝贝天马行空不切实际,同是还敏感神经质充满了悲剧色彩,是他内心的写照,宝贝喜欢那破旧空旷的房子,他还是把它装修成家该有的样子,是他内心的矛盾,老教授是宝贝臆想的,他和宝贝的孩子也是宝贝臆想的,他的幻想是混乱悲情的,正如现实生活中的他“想从这个世界消失”,最后孩子和她一上一下漂浮在水里,她们一起从这个世界消失了,那个灵魂飘走了,他的灵魂也想离开了……“我爱过一个人 他每天有很多的工作 可他的眼睛会看着我 嘴巴会对着我笑 因为我们小时候都有同一个梦 都会飞 ……他就在我这里 在我身体里(孩子)”
“21世纪的中国在迷恋现代化,像一个热恋中的人迷恋幻想中的爱人……而宝贝,就像在这场热恋中被丢掉的灵魂,甚至自己的出生都变成了一则笑话。
其实所有挣扎都是对着自己的。
一旦明白了你原来熟悉的那个系统和你原有的经验在被排斥掉了,不可能用了,必须建立一个新的、特别完整的系统的时候,而那个新的东西具体是什么样还不清晰,你不可能跟别人交流,别人也不知道你在说什么,那一瞬间的感觉是挺恐怖的。
” ————————————李少红谈《恋爱中的宝贝》第二次看完李少红的《恋爱中的宝贝》,很显然我还是很不甘心,我不甘心这个片子在我的心中就惨落到这个地位,但是我不会再看第三遍了。
因为我已经对这个片子失望了,不想去挖掘她到底要告诉世人的是什么了。
但是很显然,这次再重复这部片子,还是有些收获的。
是对刘少虹是对她要表达的那种挣扎的理解,但是理解不代表他挣扎的有力度,有说服力,相反我还是认为她的力度是欠缺的。
记得《恋爱中的宝贝》刚刚热播的那段时间里,发行方打着“周迅正面全裸”的宣传标语招摇过,通过一系列光怪陆离的影像镜头预热着评论家们关于超现实主义的批评话语;之后导演李少虹在多家媒体发表的访谈更是含蓄地指认自己这部作品是关于现代性对人性压迫的抗议与反抗,发出“21世纪的中国在迷恋现代化,像一个热恋中的人迷恋幻想中的爱人”的仰天浩叹,让没看过这部电影的观众有一种《狂人日记》电影版隆重诞生的迷幻错觉。
看完整个片子,我感觉在貌似深奥的影像叙事背后是内容的空洞反抗和任性呓语。
总感觉导演是用一种看似很玄幻的画面很深刻语言用一种浮潇的手段来诠释这部其实很莫名的影片,说白了有些故弄玄虚的感觉。
影片多次概念化地暗示充满力量与速度的高楼大厦粉碎了宝贝的精神空间,中文系老教授在沐浴着一米阳光猝然死去的前一刻,他还跟宝贝咏读过《荷塘夜色》。
宝贝在死去的教授面前继续朗读《荷塘夜色》并告知大家这是他的父亲。
这种与《少年维特之烦恼》为代表的经典爱情的消亡,促使“弑父/丧父”之后丧失精神家园的主题得到了影像方式的呼应。
片中,现代化的都市森林与都市森林中生活的人们形成了新的对立和抗争,现代化的生活已经将人们和谐的生活、工作、情感、人际、伦理给搞得一塌糊涂。
让人不知所然。
从刚开始,刘志自拍的DV选择了远离现代文明的大海,就酝酿了这一切的故事将与现代生活和现在人的主流相斥。
而导演精心安排的关于刘志身上的4个冲突:刘志和妻子的冲突意味着年轻婚姻状态的游离不定和易解决性,说白了就是现在的年轻人对待婚姻的轻率。
哥们介入刘志和妻子的婚姻冲突,刘志的婚姻彻底结束,同时当初坚不可摧友情也已经变得一文不值,那么得让刘志充满了不屑。
刘志去了父母家中,怎奈父母的关系也摇摇欲坠,暗示了中年人的传统婚姻生活中,存在的诸多问题也凸现出来,并非是以前没有出现,而是人们对婚姻的期望苏醒过来了,而这一切有根现存的婚姻有所距离的时候,人们就开始了抗争。
最后一个冲突就是当刘志成为了心无杂念的宝贝最坚强和最柔软的那部分的时候,刘志爱上了宝贝,可是这样一尘不染的宝贝,最终是没有生命力的。
看似爱情片的《恋爱中的宝贝》,其实说白了是一部意向片,或者类似于科幻片,当然说起科幻也不够标准,但是至少说她是部幻想片也不为过。
宝贝爱上的不是刘志本人,而是dv中的刘志,而是宝贝梦想中的刘志,因为宝贝已经混淆了梦想和现实,最后彻底疯癫的宝贝唯一的希翼寄托在纯净的孩子身上,可是孩子还是没有出现,因为孩子也是宝贝想象中的存在。
宝贝认为,在水里出生的孩子是最干净的,可惜宝贝两手空空,除了割破腹部的利刃与纯洁的鲜血。
宝贝之死是一个谵语,明白告示着在似是而非的“现代病”里,除了努力向前,也许别无选择····
本来是习惯在电影的新档期之后才来观看新电影的,那样可以避开铺天盖地的宣传和各种不一的褒贬,但是我却在“宝贝”的风潮还未褪尽时看了这部电影;本来是决定在情人节左右去看的这部电影的,却因为种种而没有在那个甜甜蜜蜜红男绿女的日子走近电影院,但是我又因此而庆兴,没有因为这部片子而在情人节那天颠覆我对爱情还存有的那一点点美丽的幻想与愉悦。
从一开头就知道,这将是一部充满神经质的片子。
黑猫,拆迁,奔跑,紧张而繁复的镜头让人陷入莫名的眩晕里面。
充满诡异的气息,像是露台角落里常年不见阳光的羊齿植物,有让人怜惜的气息。
从一开头就知道,这个圆瞪着眼睛的女子即将死去。
犹如放在我枕边的安妮的书中的女子一样,只有死亡,才能充满她的瞳孔,才能让她得到圆满的结局。
这是命运的安排,也是上帝奸诈的微笑。
周迅坐在浴缸里的时候,后背上的骨,那样的嶙峋着,犹如要长出翅膀,立刻飞走。
从一开头就知道,这个男人对于一切都是无能为力,他有一双好看的手,那样修长的手指,却这能蜷缩着,没有力量。
他对着镜头喃喃自语,对着妻子和朋友转身离去,对着宝贝的神经质的凛冽的叫喊,对着她在楼梯角落淋漓的鲜血……他都无能为力。
这不是一部描写爱情的片子。
李少红用诡异的气氛将爱情扯成一片一片的,撒在情人节的花瓣上。
让寂寞、孤独、痛苦从浪漫的背后闪现出来,让爱情还原为精神空白赖以寄托的一个符号。
周迅也不是一个好的演员。
她灵魂里的凛冽,灵动,敏感,寂寞才是这部片子的主角。
说实话,我是喜欢周迅的,喜欢那个在《那是花开》,《苏州河》里的她,而不是在此后的若干电视剧中的她。
喜欢她,并不是犹如对朱丽叶.比诺什的深爱。
喜欢她,犹如精灵,以及她无法掩饰的寂寞,如烟花般的寂寞。
看她在电影里,走路抱着臂膀,睡觉蜷缩如婴儿,时常凝视一个没有目标的地方,毫无预知地爱上一个人,光着脚在路上尖叫。
这是一部压抑的电影,但是并没有让人一沉谷底。
明艳与深沉的颜色处理,和种种如幻想般的特技,成为了一种人心的调剂。
我看这部电影的时候,总觉得闻到了一种气息。
犹如盛夏里,正在割草的气息,凛冽,疼痛,并且愉悦。
我喜欢用“烟花”这个词。
那么这部电影,该是黑色的烟花,绽放在空中,只有被人指点,才能够看清。
《恋爱中的宝贝》虽然被大部分人划为爱情片,但是它所表达的东西远远超出爱情的范畴。
影片不仅关注了人的成长主题,还反映了现代文明的隐忧和当代人的生存困境,并深入到当代人的自我主体中,涉及本真主体与异化主体、此在主体与彼在主体的缠绕和对抗。
1)“不是我不明白,这世界变化快”:本真主体与异化主体的分裂愈演愈深 某种意义上,《宝贝》与其说是爱情片,不如说是关于爱情的成长片。
和其他成长题材的片子不同的地方是,导演李少红并没有设置过多的人物来展示宝贝的成长历程,而是选取了宝贝成长时期中社会急剧变迁的景象来暗示这种周遭世界的巨变给宝贝留下的心灵印痕。
但是那些给宝贝心灵带来振荡的各种场景并不依次出现,而因叙事需要插入其间。
这就给整部影片的叙事节奏带来一种张弛感,并带领观众循着导演的叙事视角去看,去关注,去体察。
在角色设置上,略有神经质甚至可以说是精神分裂的宝贝似乎象征着滞后于时代变化的某类不合时宜的人,而刘志和妻子及其朋友则隐喻着这个急速变化的世界里的顺应潮流者。
然而在物质的充分满足后,他们内心苍白,倍感焦虑与孤独。
影片开头,刘志和妻子之间仿佛就仅仅是一种物的联系。
在时间的磨砺中,双方失去了情感和性的交流。
于是刘志留恋于酒吧,在猎奇中得到暂时的满足。
那所富丽堂皇的复式建筑,高档的法国装修以及仿若马尔代夫海潮般的马桶冲水声,无不暗示着冷漠的物质关系下,丈夫和妻子早已失去沟通。
但是,后面酒吧里头那场没有台词的和解戏则暗示着让沟通变得困难的并不是语言本身而是我们疏于理解,只会厌倦并渐渐麻木。
影片还有一个值得玩味的情节是帮刘志圆慌的朋友却和他的妻子有一腿。
这个情节的设置也许有人会觉得过于戏剧化。
我们且不去评说朋友和妻子之间是真实的发自内心的爱情还是一时饥渴下的性爱关系。
但是不能否认,这里暗示了沟通的可能性。
——当朋友去为作丈夫的圆慌时,必然和对方的妻子在情感上产生交流。
也许我们不能排除其中怜悯的成分,然而即便是怜悯,在这里也暗示着交流的可能和珍贵。
相形之下,宝贝也并不是一个善于用语言来交流的人,但是她本真的性情并不因此而被掩盖。
她之所以能表达自己对刘志的爱只因她有一颗敏感并单纯的心,并且心口如一。
关于家,宝贝只要床和厕所。
这不由让人想起了张楚的《厕所和床》。
而刘志觉得“起码要有个窗帘吧,沙发,书桌,电视。
家嘛,总得有个厨房吧,冰箱,洗衣机,再来一部电话,带传真的。
电脑都还没买呢。
最重要的还得有个大......” 物质欲望的膨胀导致人们忘记了那些最本真的事物的存在。
床和厕所无疑象征着最低的生活需求,但是在宝贝看来,这就够了。
刘志的愿望在我们看来似乎也并不过分。
殊不知,这些物质已经使我们本真的生活发生变异。
窗帘给了我们隐私也带来了我们对距离的习惯和依赖。
沙发是慵懒和松弛的象征,同时也暗示着分工日益细密的异化劳动使得我们对所谓放松和休息的想象仅存于如此一方皮软之地。
电视把世界缩小在荧屏之内,我们可以在瞬间知晓天下事,却再也不会为一场新闻报道里 的战争垂泪,因为电视已经让我们对苦难司空见惯并习以为常。
电脑看似把地球上的人类都笼罩在一个村子里了,而在现实生活中,我们老死不相往来。
现代物质文明拓展了我们的生存空间,使我们的生活似乎变得越来越舒适,但是我们是否因此而增添幸福感呢?在人类进入文明社会后,不断膨胀的物欲和异化的出现使得原本混沌一体的自我主体发生变异,分裂为本真主体和异化主体。
而随着文明的进程,这两者之间的分裂亦愈演愈深。
我们征服世界却并没有换来心灵上的更大自由。
或“人为物役”,或“心为形役”。
宝贝在这里无疑象征着人类自我人格结构中的本真主体,仿若庄子笔下的“古之真人”。
而刘志作为一个现代人,有着本真主体和异化主体的双重自我。
但是由于受现代文明的熏染,他身上更多的是异化自我,他已经无法脱离物的奴役,离开这些已经习惯的文明世界的物质就几乎不能继续生活了。
2)当爱情作为救赎:此在主体与彼在主体的对望 片首,刘志自述厌倦了现实世界里没完没了的人和事:厌倦工作,厌倦电话,厌倦婚姻也厌倦泡妞……“总幻想自己有一天在街上被突如其来的爱情当场击倒,然后远走高飞,离这个世界越远越好。
” 这告诉我们一个信息,刘志在此在世界和彼在世界中游荡。
他有精神上的渴望,但是这渴望被现实所压抑。
周而复始的生活使他厌倦,他渴望一场突如其来的爱情带他远离这个世界。
这个时候,爱情变作一种救赎,一种逃离此在世界的救赎。
在海德格尔那里,“此在总是我的此在”。
此在的现在就是在世,人又必须与自然和他人交往;与自然交往构成“烦忙”,与他人交往构成“烦神”。
人无法摆脱过去的规定性,只能存在于个体和群体的全部历史所构成的世界中,这就是“沉沦”;沉沦意味着异化。
可见海德格尔的此在是一种忘却了本真存在的存在,是异化的存在。
彼在意味着对此在的超越。
相对于此在世界的异化,彼在就是本真的存在,就是返回未被现代文明所污染的人类本真性情。
于是她从天而降。
她叫宝贝。
一个活在想象世界里的精神分裂者。
这个患有精神分裂症的宝贝仿如一个纯粹的彼在,当刘志被此在世界所抛弃的时候,这个纯粹的“彼在”一度拯救了他,并实现了他在此在世界时对彼在的幻想。
突如其来的爱情,纯粹而美好。
纯粹的美好的爱情,在人类现实的世界里注定遭遇象征社会秩序维护者的警察和象征阴森恐怖的侵犯者的猫吗?
我们被不断的异化和欺骗,本真的性情被亵渎并摧残。
此在和彼在由此形成一种对望的姿态。
人类追寻着此在与彼在的弥合,但是随着现代文明的进程它们日益分裂并疏离。
席勒曾经提出的“完整的人”,如今看来只是前工业时代理想人性的状态,仿佛现代人遥远的怀想和孩提的记忆。
然而,我们又听到尼采在《查拉图斯特拉如是说》里这样说道:人的伟大在于他是通向目标的桥梁,而不是目标本身。
这样来看,也许人的高贵正彰显于此。
3)走向精神分裂 詹姆逊曾经用符号学的方法把人类文化史分为:符码化、超符码化、解符码化、再符码化和精神分裂这个五个时期。
精神分裂其实是德鲁兹在《反俄狄普斯》中为我们指出的一条出路。
在他看来,伟大的当代英雄只可能是精神分裂的人,因为只有他(她)能摆脱这一切符码,回到最原始的状态(他们把那种状态称为精神分裂的流涌)。
其实浪漫主义者早在十九世纪就已推崇某种形式的精神失常,而当代的精神分裂反映的是一种对社会的彻底拒绝抵抗或者是彻底的不接受。
“我心里一直有一条路,我不知道它会通向什么地方,但是我一直在这条路上走,在路上会碰到蛇,还有猫,我很害怕,真的很害怕。
但是在路上会有阳光,最灿烂的那种,你会停下来,让它照耀自己,然后把它带到每一个地方,每一个角落。
还会有一种声音,它老是照着我,是你最熟悉的人。
我的表哥,坐他开的车去周游世界是我最快乐的事情。
还会有一种味道,会让你经常想起一些忘不掉的事情。
” 这是宝贝的一段内心独语。
宝贝作为影片的一个角色隐喻了我们这个现实世界里那些对所谓文明彻底拒绝和不接受的人。
他们敏感于我们不屑的事物,他们用心记录着各种细微的感受。
他们不膜拜现代文明却无比珍视内心真实的快乐。
我不由想起《疯癫的历史》里,福柯曾告诉人们,精神分裂者不是正常世界里的疯子,而是疯狂世界里的正常人。
原来,先知早已告知世人,所谓幸福,属于精神分裂的人们。
早些时候看过,当时年少单纯,对现实社会缺乏深刻理解,因而没有产生记忆点,现在翻出来是为了周迅。
开头小孩子的莫名惊恐,其实她就是我们,出生在剧变的年代里,一切都日新月异飞快闪过,没留下一点印记,包括感情。
这里的周迅已经有了后来在《女人不坏》里的风范,我一直觉得她就该留在摇滚圈儿里做个名果儿,谁知她做了演员,演了电视剧和电影,成了影后,然后开始用一系列的电影回忆过去,这是后话了。
不管过去经历过什么,至少她真实,喜欢和不喜欢就是完全相反的东西,没什么可商量的余地。
估计她是一自闭的孩子,内心戏分很重,过渡到现实中你就会觉得她不合时宜。
就像天秤的特点,会突然不想说话不想理任何人,把自己埋藏到一个小角落里,谁也找不到。
跟你好的时候粘的要死,也会突然觉得你很令人厌烦。
其实现代人的感情压根就没真实的,至少我是完全的不相信。
曾经信誓旦旦的说要跟你远走高飞的人此刻正牵着别的女孩的手,曾经许诺要等你多久的人在转眼瞬间已经消失在面前。
再也没了过去的实诚,于是我也彻底放弃了对爱情的信仰,什么玩意儿!
突然就想起来一句话:真切的爱情从来都不会是坚韧的。
那么是不是ONS也算爱情?
你不觉得两个人互不了解各自的过去和未来等等来得更真诚吗?
这么些年的是是非非风风雨雨你们也看到了,她在成长着。
生活继续,谁缺了谁都能活,这就是现实了。
你坐在浴缸里,不停地冲洗自己的身体,白色的泡沫飞到你的眼睛里,你是受惊的小鹿,是我爱的姑娘,你说你只是想要把自己洗干净,你说你只是想要一个干净的孩子。
我亲吻你的深陷的眼窝,你的眼泪是红色的,红色的恩。
我们有一间很大的房子,我们有黑色的窗帘,白色的床单。
你说你的身体里住着一个孩子,黑猫要抢走孩子。
都是空的,都是空的,没有瞪大眼睛的凶狠黑猫,没有在天花板上爬行的婴孩,然而你的幻象却真实可触。
有一天,我终于看到你把匕首插进小腹的样子,你微睁着眼睛,喃喃自语,取出我的孩子,取出我的孩子……我掉进一个很大的旋涡,很大很大,我慢慢失去你,我爱的姑娘,我慢慢失去你瘦削的锁骨,小巧的耳朵,精细的小腿,和暗哑的声音。
后来,我终于失声痛哭。
在诡异的7月看完这部电影。
应该是CE说他要结婚的那天。
落地大窗、干净柔软的沙发。
我是恋爱中的amy。
你是即将结婚的CE。
多么诡异的身份。
我穿了超短裙。
没有诱惑的气味。
恋爱中的宝贝是甜蜜的却带着血腥的气息。
今年7月我去了一个陌生的城市单身你是已婚的CE你不再叫我宝贝于是我忘了甜蜜的味道也忘了我是谁的宝贝
法国有部浪漫文艺片:<天使爱美丽>,中国有部相似翻版:<恋爱中的宝贝>,后者是惊悚悬疑片。国情不同,结局不同。我相信大多数畸形无关基因而关环境,一方水土养一方人,毒壤开毒花。生在天堂即天使,生在地狱即魔鬼,天堂地狱即人间。#一念成佛,一念成魔#
忘了具体但是忘不了电影的感觉有一点点空虚到不知所措还想再看
如果我也能像宝贝那样疯狂就好了
不值票价,编剧没有想好要讲什么
前面会看不下去 觉得好智障的电影。看到最后才喜欢。
爱爱爱呵 古灵精怪的周迅啊 在这里展露无遗
就是恋爱了,正常又无法理解的恋爱了。 我宁愿相信这痛苦是快乐的,这梦境是谁想的现实都不重要,但它就是那么一瞬,发生了。
爱情只是一个幻觉
没意思,不过我喜欢那厂房
真不应该在情人节档期上,完全可以在暑期当惊悚片。
恋爱中的宝贝,你好吗?李少红这次很残忍,而我们也很动情。 很少这样的心理透视,特别是在看幕后制作过程的时候,在一段音乐面前,周迅和导演都流泪了,我想,里面的东西,属于女性特有的感悟,特有的悲凉。。
完全不明白想说什么。更是被周迅最后的切腹吓到了。
不得不承认是个才华的导演 绚烂的色彩与飘忽迷离的剧情极具先锋意识 中国影坛的确不乏佳作的创想 却也总是差距在表达 太过漂浮 看似华丽实则内核虚弱 有一定的社会意识和个人表达情感 周迅气质真的就是为电影而生 纵贯全片 有凹有凸 没能拿捏到位同样实属不易
可是有周迅
黄觉 / 周迅 / 陈坤 / 廖凡 / 李小冉。卡司不可为不大,可依然没能把黄觉捧红
“若这世界太嘈杂,就捂起耳朵。 若这世界太纷乱,就闭上眼睛。 若这世界太腐朽,就屏住呼吸。 若这世界太残酷,就划开动脉。”我喜欢这段话,就像我喜欢这部电影一样。 难怪,周公子演完宝贝之后花了一年才从戏里出来。这样的碰撞太尖锐,太伤人了。
突然发现演员表好熟悉……可是我一点都不记得这些人了= =,除了周迅
说实话, 完全没看懂, 为周迅多给一颗星
就记住黄觉长得很帅
虽然剧情很普通 但是里面的画面感觉个人还是很喜欢