雅典娜是胜利女神,也是法国的一个阿族社区。
这个非洲移民聚集的社区发生骚乱,缘于一个男孩被警察打死。
警方派出镇暴队去镇压。
当兵的大哥准备说服带头的二哥不再骚乱。
大哥和二哥代表了两派,在到处是催泪瓦斯和烟花弹的骚乱中,大哥竭力保持清醒,二哥却务必复仇。
在弟弟的葬礼上,大哥终于找到了二哥。
兄弟俩在这个十分肃穆悲痛的场合上,代表了阿族内部不同的两种态度。
一边是服从政府,维持社会秩序,坚持撤出平民,平息骚乱。
一边是与政府作对,为复仇而不惜对抗到底。
这种两难处境似乎正是阿族移民在法国社会的困境。
这场骚乱谁将胜利?
是阿族?
是警方?
还是背后挑起双方矛盾的人?
和失去小弟的兄弟俩相对应的,警方里面也有一个4岁孩子的父亲,他被阿族逮到。
警方希望大哥将人质从二哥手里解救出来。
影片用了一个极长的伴随镜头讲了大哥解救警察的整个过程。
可二哥在追击中警方杀死,情势逆转,弟弟的死令大哥燃起了仇恨之火,开始与警方为敌。
影片中出现三次燃烧瓶和一次爆炸。
燃烧瓶的意象:第一个燃烧瓶点燃了骚动,第二个燃烧瓶劫持警察作为人质,令骚乱升级。
第三个燃烧瓶是二哥被打死,仇恨升级,局势失控。
而最后发生在雅典娜社区大楼的爆炸则造成了巨大的伤亡,导致了阿族和警方都不愿看到的最坏结果。
令人深思的是,在这起骚乱中,令情势发生转折的关键细节总是不明不白。
首先小弟传说是被警方打死,这直接导致阿族的骚乱。
第二,二哥被警方突袭杀死,而警方随后又打来电话推脱此事,就是这些不明不白的细节将整个骚乱引向可怕的大规模流血枪战。
也就是不明不白的细节将真正的幕后凶手隐藏了起来。
骚动是因为仇恨,而仇恨中却迷失了真相。
其实在警方和阿族之间早已互不信任,二哥不想听官方的新闻,究竟是谁杀了小弟,他也许不是那么在乎。
他无法追究真相,因为真相早已被无数信息所淹没,被许多双手刻意涂改。
而人类的许多战争,就是因为真相早已被仇恨所淹没和涂改,最终只剩下以暴易暴的互相残杀。
此片讲述了移民问题,也讲述了战争问题。
从一个社区骚动以小见大展开一幅从隔阂到仇恨,从动荡到战争的社会图景。
大哥因为两个弟弟的惨死而被仇恨所挟持,却最终没有因为仇恨而滥杀无辜,展现了珍贵的人性。
当他一无所有地躺在即将毁灭的家园里时,我们不能不为阿族遭受的不公和苦难而心碎。
影片最后,袭击小弟的人颈后的纳粹标志,揭示了他们确实是一伙冒充警察的极右分子,他们用一个小男孩的生命,挑起了移民社区和警方之间的对立仇恨,为政府驱逐和压制移民找到了借口,从而成了整个雅典娜事件的赢家。
此片的批判现实意义不言而喻。
此片获第79届威尼斯电影节金狮奖提名。
“世界怎么了?
我们怎么办?
”这是五年前,我们国家在最高层面公开提出的“世纪之问”。
这既是我们关于马克思主义中国化的主动设问,也是抛给全球各个国家和地区执政者的开放问题。
在我眼里,无意识地,《雅典娜》对此进行了回应。
2019的《悲惨世界》本身就足够惊艳了。
我当时就感慨,那个世界缺个蝙蝠侠,能以不缺位的、公正的暴力去尝试解决非暴力已无法解决的社会问题。
可惜现实世界中并不存在蝙蝠侠,深植消费主义的流行文化也不可能成为现实的解药。
而电影本身是可以成为解药的。
作为《悲惨世界》的升级版,《雅典娜》的结尾部分尤其重要。
这个结尾就是一种摊牌:追求公义所带来的一系列悲剧,其缘起就是被带了节奏。
有趣的是,这个我个人极其欣赏的结尾,引发了针对这部电影最大的争议(或许)。
豆瓣上很多友邻不接受这个所谓“真相的阐释”,认为它消解掉了本片的复杂意涵,或者说转移了焦点。
他们喜欢反思人民与执政者之间的赋权关系,不喜欢反思“小丑竟是我自己”。
但这恰恰是这部电影最有种的表达。
如同索德伯格的《传染病》,你大可以借此渲染那场虚构的“世纪大流行”中所展现的种种怪相与悲情,但却无法否认,《传染病》最核心的一个点,同样还是在结尾处,那位厨师没洗手。
多洗手啊各位。
很多人爱说“房间里的大象”,这话也真是听烦了。
整天大象大象的,那大象到底是啥?
这大象到底是个有呼吸的组织,还是每个人身上最普遍的人性?
回到那个时代之问。
《雅典娜》里的世界到底怎么了?
有效治理的赤字。
均衡发展的赤字。
理性沟通的赤字。
怎么办?
我哪晓得。
问马克龙去。
贫穷的一个致命伤就是话语权的缺失。
当一个人不再被倾听,他不可避免的走向暴力,其实从我们还是婴儿的时候,就是这样的,哭喊,破坏,无不都是为了关注,为了让别人听到我们的声音。
也许,成年之后,我们被各种利益,各种规范所束缚,但本质的东西不会变。
不在沉默中毁灭,就在沉默中爆发。
法国zf也许是这次事件的受害者,但问题是根源是他们所种下的。
贫富差距的问题在于,在实现乌托邦之前,它会反复的出现,财富通过分配再分配不断自我修复以维持社会的进步。
我们既需要承认这种不平,也要努力防止这种不平。
掩耳盗铃,自欺欺人是迟早会被噬的。
看《雅典娜》之前,最好先看一下《悲惨世界》和《北区侦缉队》,基本上可以算一个系列:“新”法兰西三部曲。
《悲惨世界》对警察和移民两个不同群体的视角展现的比较平衡,《北区侦缉队》相对更多从警察的视角来讲述,《雅典娜》则更多体现出阿裔移民的视角。
故事剧情不复杂,阿裔移民三兄弟,起因就是老三被几个穿警察制服的蒙面人殴打致死,视频还被传到往上。
参军归来的老大觉悟比较高,愿意配合警方调查处理,还帮助劝说同社区的老乡。
社会愤青老二不干了,组织其他同样愤的社青们搞起暴力维权那一套,还抢了警察局一箱武器当作战利品带回社区。
法国警察虽然公认比较废柴比较窝囊,但这么公然打脸实属伤害性不大侮辱性极强,于是组织了警队准备冲入阿裔社区夺回脸面。
老二组织愤青们用路障和礼花弹对抗警察,老大则徒劳的劝说大家放弃暴力,劝说无果只能组织社区里老人妇女儿童撤离冲突区域。
冲突中有个小警察运气不好被愤青抓了,老大去帮助营救小警察跟老二发生了冲突,混乱中老二被来配合营救的警察误杀。
然后老大愤怒了,扛过老二的大旗带领愤青们继续对抗警察,最终老大在矛盾纠结中选择跟大楼同归于尽。
片名叫《雅典娜》,是因为发生冲突的阿裔社区叫雅典娜。
在希腊神话里,雅典娜是象征智慧与战争的女神,影片里无论是警察还是阿裔愤青,都跟智慧扯不上边,而双方之间的对立状态,丝毫不亚于一场战争,所以片名雅典娜,也不单单是个社区名称了。
影片的写实感没有《悲惨世界》那么强,尤其是结局偏戏剧化了一点。
警察与移民的攻防战场面是个亮点,很容易让人联想起古罗马军团用盾牌阵冲击蛮族的场景。
在法兰西日益壮大的移民群体里,阿尔及利亚作为曾经的法属殖民地,语言相通和文化认同的优势,让阿裔移民长期占据移民榜数量第一的位置。
相较于其他伊斯兰国家来的移民,阿裔移民算是相对温和的,影片里很多年纪较大的移民和女性并不支持暴力抗法的行为,而年轻人则很容易被煽动。
法国移民政策宽松,早先是政客们为了应对原住民减少人口老龄化采取的措施,以为大量吸纳移民就可以增加劳动力,降低社会经济成本。
但事与愿违,不但没增加什么劳动力,还导致社会矛盾积重难返,而移民们也感觉被欺骗和遭受到不公正待遇,矛盾积累到一定程度,随便一个火星就能引爆情绪的火药桶。
影片里老三被穿警察制服的右翼分子殴打致死就是个导火索,而老二的被误杀和老大最后在矛盾中选择与楼同爆,也算是一种无奈的思考:就这么折腾下去,除了死亡和毁灭,还能剩下什么?
附参考:呆头猫猫 评论《悲惨世界》:法国的左右为难https://movie.douban.com/review/12587986/呆头猫猫 评论《北区侦缉队》: 就这么稀里糊涂过下去得了https://movie.douban.com/review/13879578/
完全表现出一堆没进化的物种想在现代社会中争讨些地位的不可能性。
悲惨之所是悲惨,除了想入非非还有意想天开一切都以自己的思维模式来理解周围的一切,这就是低等动物的能力。
而宗教这玩意本就不该出现在现代社会,所以一开始就该把这些居住区隔离出来法国历来都敢为人先,也正好让大家看到了起因经过和结果,接受了教训。
所以,社会还原本来就有的阶层是最好的发展
《雅典娜》由来自法国巴黎的导演罗曼·加拉夫斯指导,在2022年秋季的第79届威尼斯国际电影节首映,由网飞(Netflix)制作发行。
这是本次电影节第四部由网飞制作的主竞赛单元电影。
《雅典娜》是笔者在本届威尼斯电影节中较为喜欢的一部电影,也是因为是在电影院中观看,才会使得其在笔者心目中有着较高的评分。
因为《雅典娜》首先是一部有着极佳视听体验的电影,其画面效果,光影,配乐和音效给人之震撼爽快的情绪高潮,不亚于一部现在的好莱坞大片,进而带来的问题就是,或许唯有在电影院中体会到如此出色的感官刺激,笔者才会给予如此高的评价。
而剧情比起今年其他参与主竞赛的电影并不晦涩难懂,相反十分简单:一群来自北非居住在法国某城市雅典娜社区的领导者家庭成员——一位年轻的阿尔及利亚裔男孩遭遇法国警察的暴力执法而不幸逝世,他们的哥哥为要求警局交出这个警察而掀起暴动和叛乱,故事就此展开。
影片最后的反转可谓是神来之笔,但更像是一种试图强调民族矛盾激化的一个借口,在电影院看完之后感觉确实酣畅淋漓,但是再度回顾不经会思考结局的安排是否可以删除?
具体故事如何变化,还请各位读者亲自去看一下电影。
优质而爽快的视听语言花费了太大力气,这也使得剧作上有所欠缺,一些安排会感到困惑。
故事性上,两条线同时发生:一边是暴乱的主导者兄弟三人,一边是一位防暴警察视角参与平乱战斗的故事,但很快最终两条线交汇,警察成为雅典娜社区的人质,影片后半段的故事就以此展开。
但是为了达到高速激进的剧情推进,使得剧作上有所欠缺,尤其是男主之一在影片后段阵营和立场的转变显得有些突兀,其次是各个主角的人物形象有些扁平单薄。
值得高度表扬的是导演罗曼对长镜头的把握和调度,整部电影节奏十分紧凑,文戏武戏协调的很好。
不断地在刺激观众的神经,在保持高度集中的注意力的同时影片戛然而止,同时又以一个极具戏剧性的反转收尾。
开篇十分钟的超长伪一镜到底给予观众极高的临场感。
除此之外,防爆警察深夜进军雅典娜社区片段也是值得褒奖的,沉重的鼓点加以人声战歌配乐搭配着警察通过云梯进入社区的桥段,强烈的渲染出一种悲愤赴死的悲壮情绪。
但是这种几近炫技的超长一镜到底,把本片的基调和观众的情绪从一开始就拉到了最高点,这反而为后面的处理造成了落差,观众会不断期待有更高的刺激点,这本会使得电影在后期余力不足,好在导演处理的相对合理,使得并不会产生审美疲劳。
古希腊悲剧通常是以古希腊神话英雄的悲壮故事为题材,经由剧场的表演,带给观众一种崇高的悲壮美,藉以净化观众的心境而暂时脱离人世生活的烦恼,搭配上古希腊英雄悲壮曲折、雄浑豪迈的故事情节,于是造就希腊悲剧的诞生。
伯里克利时代,党派的争斗越演越烈,这时的悲剧转变成为政治斗争的工具,假借古英雄的某种事件,来含沙射影嘲讽或劝谏当代人物。
这与《雅典娜》想要渲染的效果是一致的。
从始至终,《雅典娜》都是一部希腊式的悲歌。
导演罗曼强调了他以前作品的某些特征,使得《雅典娜》成为一种 "实验 "性质的作品。
罗曼的这部电影将目光聚焦到社会下层小人物,试图走进他们的疾苦与症结,然后面对他们狂放暴戾的脾性此予以嘉奖和肯定:这些没有经历过高等教育的底层人士遇事不思考、行事冲动。
更没有手段触及上层那些可以解决问题的人,随之而来的就是动用暴力。
这也侧面反映出当西方社会常见的问题——国家社会赋予个体过高的自由与权力时,容易激化冲突加强矛盾。
笔者的亲身经历就是当疫情在欧洲国家蔓延时,政府要求群众呆在家中,非必要不出行,出行必要佩戴口罩。
这瞬间点燃了一向高举自由大旗的欧洲人的怒火,上街游行示威,打砸抢烧便是他们的回应。
明白了这一点,会看《雅典娜》这个发生在法国的故事就十分合理。
法国一直是近期受恐怖主义和社会报复的暴力行为影响最大的欧洲国家,电影中把整个法国象征成邻里关系的火药桶,一旦点燃正确的导火索,就会立即爆炸。
电影把故事安排在法国是最合适不过的,导演可以说是掌握了流量密码:所谓的种族主义,民族矛盾,暴力执法,底层社会的不满,这些要素与其说是被探讨和捕捉不如说是一种导演对其的操纵和使用,在当下的社会状况下,这种暴力的行径可以成为观众内心情绪的释放。
但是想要让普通观众完全感同身受还是有一定难度,这需要非常结实稳固的亲身经历才会感同身受,真正走进影片的狂暴戾气和冲动行事之中。
如果让一个纯粹的旁观者来看待,或许会觉得没有理智没有思考只有暴力和呐喊。
《雅典娜》抛开了逻辑,明确地将自己交给了悲情。
在撒满热泪、鲜血的火光冲天机动车道上,观众甚至不应该有时间来思考。
首先声明,此《雅典娜》和当年圣斗士里头的雅典娜没什么关系。
故事中的雅典娜,是个贫民区。
请注意,是贫民区,在故事里头,这个社区,聚集的是一些什么人,是有着明确的交待的。
事情发展的起因,是社区的一个孩子遭遇“不公”,引发民愤。
孩子的两位哥哥,为了“要求真相”,采取了不同的方法。
故事里头的大哥,想要采取的方式,是平和的方式。
大家通过正常渠道提出诉求,要求找出真凶,绳之以法。
请注意,考虑到故事中“常规”的甩锅套路,这是两个月的第三起,如果真的如故事结尾揭露的“真相”,难道其他的类似案件也是如此?
而且,两个月内三起,难道这还不能引起足够重视?
既然是“重大影响”的案件,两个月竟然一例都没破,无论如何也不能自圆其说吧。
可是,在这位大哥正准备通过正常渠道时,二哥不干了。
而且当场诉诸于行动,从这个时候开始,真相已经不重要,真凶也已经不重要了。
不管是在什么样的制度下,这种公然挑衅的行为,最后的结局都是一样一样的。
可是,不妨回头想一想,大哥的正常渠道为什么不能得到二哥的认同,而且,二哥获得的支持远比大哥获得的支持要多?
归根结底,大概还是弱势群体的发生根本得不到回应吧,没有人一开始就想着走极端。
第三方,其中大概也有太多身不由己的人。
然而,事情已经是这样,行动听指挥,对错不是他这个层面考虑的问题。
这位在事态升级后被裹挟其中,还是相当有趣味性的。
当时大哥已经“置身事外”,因为这位,大哥再次进入,已经找到了这位,准备出来,结果,被自己人打了,不得不折返,事态终究一发不可收拾。
(说得不是很清楚,这不能怪我,大家都懂)。
当然,在这个贫民区中,还有第四方“势力”在其中搅局。
这个,给了“别人”相当的理由,甚至,孩子的死,这方“势力”也需要承担很大的责任——如果不是你们的存在,怎么会针对你们这个社区?
这个理由,足够。
然而,身为第四方“势力”,其实是相当的搞笑的。
莫名其妙被困在原地,他打的每一个电话,其实都是给的“内线”。
事情的起因本来就是对“这个”的不满,为什么不满,这个大概也可管窥一二的吧。
身为大哥,其实有很大的智慧的。
这个灵魂般的拷问,直击心灵。
然而,质问一个执行者,其实意义不大。
他可以目瞪口呆,无言以对,但能做的,仍然是听从命令,而已。
其实,类似事件的处置程序,基本大同小异。
故事中所有人物的结局,在开局已经可以看到。
之所以震撼,是故事“无比的真实”,小人物的挣扎,要逃不脱的困局。
限于各种限制,建议自行查看(后台回复903,找虐)。
法国移民问题属于历史遗留后的变相发展,首先一战、二战时期,法国不愿意抽本地人,只能在广袤的非洲大陆上匹配雇佣兵,为了让这群人为法兰西而战,给出了战后变公民的优待。
后来法国经济改革,造成了两个很离谱的问题:一、极端自由爱情(不想负责、不想结婚、更不想生孩子)二、搞金融、文创来钱多且轻松(工业劳动力严重缺失)。
法国决定前往非洲挖掘人才,并且用高福利高津贴留住人才,不得不说,法国hr非常有眼光,高卢雄鸡实现了人种结构变化,黑人和黑白混血占法国总人口的60%。
但时间太快了,社会价值观来不及接受,比如今年法国总统马克龙让一个黑人来当教育部长,引起了极大的争议,可见当地人根深蒂固的思想。
举个例子法国的黑人球星,有几个是幼年时期出生在还算正常的家庭?
博格巴,幼年家境贫寒,周遭人种族歧视严重;坎特,捡破烂补贴家用,干的都是法国白人不做的活路;登贝莱,犯罪贫民窟出身,出去踢球都有生命危险;孔德生下来父亲就消失了,农村长大,16岁才遇到自己爸爸;卡马文加,难民营过来,家里经济来源的顶梁柱。
由此可见,法国移民在当地的生存环境和阶级,与本土白人都有差距,一个地区的穷人相互之间都分割。
法国移民许久,诞生了一种新的身份,在法国出生的外国人,既没有拿到法国国籍,却要在这片土地上生存,这批人自小生活在贫民窟,可以说是法国犯罪的主力军。
据2021年法国国家统计与经济研究所(INSEE)的数据,外国人口占法国人口的7.7%。
而同年法国司法部的数据,24.5%的拘留人员是外国国籍,该数据表明外国人犯罪比例非常高。
这不是人种的问题了,而是法国的社会环境铸造了这么一批人,让他们在法国过着非洲的生活,如果不犯罪那可能是圣母玛利亚显灵吧。
既然找到了源头,为什么政府不对症下药呢?
对不起,这里是法国。
法国判案的尺度非常轻,对不使用武力,不携带武器、刀具的偷盗,法庭常予以轻判:初犯经常判缓刑,累犯也很少会判超过一年的监禁。
如果犯罪对象是移民,且还未满18岁,那基本上就走个流程,还没送上法庭,就在拘留期结束后被释放了。
法国的执法团队分两个团队,警察和宪兵,两种职业的分管地区、职权大小、业务水平都有着质的区别。
因此在法国人心中,两者有着本质的区别。
面对警察:这帮人种族歧视,害死我家邻居家干女儿的侄子,兄弟们跟我并肩子上面对宪兵:(法国国骂),宪兵来了,大家不要动,不要乱来,这次政府来真的了。
宪兵是真正的执法者,警察更像隔壁天天996的打工仔。
前者是国家公务员,吃国家内政部的粮饷,后者是地方治安团队,在法国经济大环境下有的就不错了。
更恼火的是,治安环境太恶劣,警察的任务量非常大,当地政府经济效益不好,所以警察队伍也很难扩招,甚至经常流失,那么问题来了,总价不变,数量变少了,那么单价就要提高啊。
警察们累麻了,巴黎曾经搞出过整个市里面一半执法工作者在请假的操作,后来觉得这样搞不过瘾。
法国拥有者资本主义国家优秀的游行传统,警察干得最多就是去维稳,警察们想了想,要不加入他们吧。
2019年巴黎展开“愤怒游行”,旨在引起社会各界对警察困难状况的重视。
维稳的警察一边指挥队伍运动,一边喊:铁塔区的兄弟,加一个不?
法国警察压力大的确实离谱,当年有52名警察自杀,而且警察受到攻击的频率也提高了很多。
加上警察本身的属性,民众压根不害怕这群人,宪兵几乎没有人敢惹,警察则是三天两头被冲。
试想一下,作为一名警察,每天早出晚归,辛苦维护治安工作,抓到罪犯没法让他绳之以法,维护治安还要被民众咒骂,好不容易回到家休息一下,发现工资薪水低得离谱,这样全方位打击之下,警察队伍又如何能具备战斗力?
这种现象正是巴黎治安差的隐射,经济大环境整体衰退的情况下,滋生出了犯罪的土壤,移民潮的到来更是给土壤施肥,成长的过程中,治安队伍的弱势和法律的宽松,如同一场酣畅淋漓的大雨,造就如今巴黎的治安状况。
法国电影人一向对郊区题材情有独钟,因为这个题材囊括了移民、教育、种族主义、警察暴力、制度不公等等炙手可热的社会热点,从1995 年一鸣惊人拿下戛纳最佳导演奖的《怒火青春》,到 2015年 勇夺金棕榈的《流浪的迪潘》,再到 2019 年黑人导演拉吉·利的《悲惨世界》。
尽管形式各不相同,却不断孕育出一种兼具商业意味、政治及社会批判的类型电影传统,而最近引人热议的郊区影片莫过于法国导演罗曼·加夫拉斯的《雅典娜》。
首先,引人瞩目的片名让人联想到希腊神话,雅典娜正是智慧、战争和艺术女神,而这个片名指代的却是法国郊区的一个廉租房生活社区,一名阿尔及利亚裔男孩怀疑遭警察暴力执法致死,因而引发了一场社区青年人与警察对峙的骚乱暴动,整个社区恍如陷入战场。
片名与这位女神身份中的战争含义不谋而合,不过,整部作品显然更有希腊悲剧的意味。
▲雅典娜社区的青年不得不提的是,影片导演罗曼·加夫拉斯的父亲是大名鼎鼎的科斯塔·加夫拉斯,他在六七十年代拍摄一系列政治电影而名噪一时,更凭着《大失踪》荣获戛纳金棕榈奖。
作为名导之子,罗曼在创作上继承了父亲的优良传统,借用这个郊区骚乱的故事来折射法国当下种种棘手的社会问题:警察的暴力执法与种族歧视现象,以及暗示了背后潜藏的症结。
全片最突出的是拍摄技巧,高难度的长镜头接踵而至,给人身临其境的沉浸感。
一开场那个惊为天人的 11 分钟长镜头,观众尚未做好准备,就已跟随行云流水的镜头,连同一群青年闯入警察局纵火打砸、盗取枪支保险柜与警车,大摇大摆地飞驰驶回雅典娜社区。
这个长镜头极具感染力,让观众清晰感知这些年轻人的满腔怒火,以及他们决心对警方展开强硬反击。
▲警察的视角然而,镜头并不偏颇于注视骚乱的青年,也借助一位年轻警察的视角,跟随他执行强攻任务:先是攀爬云梯冲入社区,再到所有警察被迫围在一起遭受烟花攻击的场景,特别是当这名警察被落下后,孤身一人在社区躲避最终被骚乱青年抓获的一幕,突出警察其实也是普通人,在危急关头也有感到紧张恐惧的时刻。
除了对社区青年与警方两边阵营的对峙描写之外,其实这也是一部阿尔及利亚裔的家庭剧,围绕三兄弟在面对弟弟死于非命后的各自想法和求生之道。
这家人三代从军为法国而战,大哥Abdel是军人,一开场便摆明态度要对事件保持冷静,等待警方查明真凶;二哥却是当地毒贩,一心只顾及自己生意;而三弟Karim则是怒火中烧,一心只想为最小的弟弟死于非命而展开报复。
▲兄弟对峙的场景然而,对比起行云流水的长镜头技艺,导演对这三兄弟刻画得不够,没有触及人性的复杂面,往往只是刻板印象的描绘,比如一根筋Karim,长发及肩的狂野形象一看就是叛逆与愤怒的代表。
大哥Abdel在眼看弟弟Karim被烧死后,愤而转变成为对抗警察的首领,更是缺乏情感过渡。
再加上一个来历不明的炸弹专家捣鼓自杀式爆炸,完全令这个充满希腊悲剧色彩的故事结束得相当敷衍。
有别于《悲惨世界》戛然而止却发人深省的结尾,这部影片的结局令人感到困惑,因其将骚乱的原因归咎于第三者:极右翼分子,雅典娜社区的青年和警察似乎都成为了这场骚动的受害者。
然而,这种说辞模糊了影片所揭示的问题焦点,且不说警察是否对青年滥用暴力,难道警察与政府真的不需要负上责任吗?
作为电影艺术的标杆法国电影,近年来一系列致敬《悲惨世界》的作品没有一部是成功的,包括直接取名为《悲惨世界》的那一部,也包括本片。
掌管智慧、战争、艺术的雅典娜在本片中是发生暴乱的廉租社区名称。
和一系列黄马甲电影相似,这仍是一部社会问题片,着重描写底层移民、有色人种、少数族裔的悲惨处境及其抗争,深度不及新闻解读或时评,叙事混乱(不是场面混乱),长镜头没有实质意义,更像是强赋一个亮点。
但此片的可取之处在于,以性格迥异的三兄弟为无政府主义者的代表人物,以他们之间巨大的不可调和的分歧来揭示他们乌合之众的本质。
三星奉上。
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调度、镜头运动、角色造型、剪辑、打光、后期、调色都 强 得 不 得 了!!!2022威尼斯电影节主竞赛入围、联合国儿童基金会奖 UNICEF Award、Arca CinemaGiovani Award类别Best Film in Venezia
传统技能点燃革命老区。
有人说全是情绪没有逻辑,你三年都过成这样了没要逻辑,看个法兰西电影你还要逻辑?
前半部分的无人机拍摄和长镜头极为震撼,将个人的愤怒、集体情绪的喷涌和整个事件中矛盾双方的紧张感表现的淋漓尽致,但显然制作团队并没有想明白在渲染出一种张力极强的情绪后要让故事如何发展、想要表达什么观念,在弟弟死后哥哥态度的转变不可不说非常的突兀,尔后楼宇的爆炸、电视中的“法国内战”以及结尾事件起因的还原都并没有真正与前半部分描述的种种社会和个人矛盾很好的衔接起来,也就使得前期的场面调度和情绪渲染仅仅停留在表达了一种情绪上
3.5.从《悲惨世界》到《北区侦缉队》到《雅典娜》。法国影人在法国人平民社区里一路狂奔。这片的摄影师们,得是体力多好才行。近年来,法国电影在各个题材上的绽放,无愧于电影发源地。
场面调度没得说,开头11分钟暴乱的长镜头叹为观止,充分体现出电影是导演的艺术。但情节很水,并且不停兑水,对话写得十分潦草低幼。和拉吉·利的《悲惨世界》对比高下立判,拉吉作为编剧深入探讨了城市动荡,并且与视听相得益彰。这部就太空洞了,只会做表面文章。
从影像到对白到配乐都很直白,充满着火红的愤怒,然后因政治而陨落。
令人惊艳的开场,一流的动作调度和场面,然后呢?50多分钟之后这一套的边际效应陡然递减,长镜头成了炫技工具。这种去情节的表现,怎么说呢,远没有导演认为的那么重要,因为相比人物和主题的匮乏感,这么漂亮的燃烧瓶设计甚至变成了反噬器,贫民的暴力和贵族的虚伪看起来是根植于同一种迷恋,就像菜单里讽刺的fine dining和这里的加特林烟花异曲同工~到后面会质疑自己为什么不去看暴乱纪录片(现实层面欧洲也是真没救了……
没头没尾的无政府主义宣传片
要说结尾多此一举,倒也不完全是。三兄弟,复仇,以为是纯洁者的角色大反转,看得人惊叹不已。忍不住要感叹不愧是你法,拍得实在太规整美了,尤其是最后大哥靠在床边的一幕,叫人流泪,动画没法做出的效果。不想在现实中撞见的内容,有点儿想看这部的拍摄过程
混乱之中其实充满了秩序,太容易看穿,不喜欢。
4.5。對《悲慘世界》進行了極為片面的簡化退行,長鏡頭外觀炫目但實則信息量重複且搬演感極強。導演得仔細考慮一下社會題材電影是否適合爆米花化,巴貝拉也得反思下為什麼總是選出《新秩序》式電影。
当键盘侠离开座位,拿起手机参加社会运动一发不可收拾,镜头的主角都是祭品。最后那个极右翼颠覆旗帜的一伙暗示了这一切都是组织、有策划的幕后
7分。如果纯粹故事得话,还得砍掉0.5,没头没尾,看得蛮尴尬的。不过镜头感真的很出色,几场重头戏的长镜头,搭配上沉重的音乐,史诗感拉满,还是很过瘾的。不过嘛,这种社会矛盾,参杂了各种不同的问题在里面,并不是靠电影就能完全表现与解决的,随便看看算了吧。。。
没什么意思,算不上电影……
开场10分钟直接看傻了,看完电影又翻回去看了好几遍,长镜头调度教学片了属于,整体确实虎头蛇尾了,阿卜杜勒大暴走开始就要崩了,不过无论是愤怒、暴力还是自爆,都是被压抑已久的群体最有效的释放方式(比如现在的Iran),和悲惨世界比可能角度和深度比不上,但更直接有效,心疼卡里姆一秒钟,他才是唯一一个接妈妈电话的孩子啊
开头的长镜头很惊艳,整体也算一气呵成,只是越往后质感越网大,节奏上一直烘托得紧张兮兮,但人物完全没立起来,最后的转变也太生硬了
后半段崩的厉害,《悲惨世界》导演会说:你这新导演什么水平,跟我用同一个档次的题材?!
行云流水的镜头,感同身受的第一视角,种族冲突、极右势力、犯罪分子,秩序的维护者军人和警察,谁都是受害者,谁也是加害者,虽然军人的子弹最后没有射向警察,但仇恨的种子已经播散,这个世界还有救吗?#294#
VR电影,长镜头算是亮点吧,剧作太烂,几乎没有人物立得住,配乐整得和超英片一样。