追忆迷局

原文首发于公众号：影吹斯汀，阅读原文：用最牛逼的阵容和设定，拍最土最呆的电影…这片做到了！

文/motion如果问最近出资源的新片里，有哪部从阵容到题材类型，都能激起强烈观影兴趣的，那一定是8月20日才在北美上映的科幻悬疑片《追忆迷局》。

8月20日，该片在北美院线和流媒体同步上映前几天，吴彦祖引发一波小热议的“男神也肥了”的照片，正出自该片的洛杉矶首映礼现场。

网络热传的阿祖发福照就凭“狼叔”休·杰克曼主演，“老牌型男”吴彦祖参演，编导是大名鼎鼎的诺兰导演的弟妹丽萨·乔伊（编剧、制片作品是大热美剧《西部世界》），就可以在看之前感叹一句：“我靠，真行”。

可是，看完这部阵容超强，噱头贼足的电影之后，回溯流逝的116分钟，我也只能吐出同样的一句：“我靠，真行”。

但这次就不是什么期待值拉满的惊叹了，而是想抽根烟反思下自己失败的人生。

为什么呢？

大概就是“何德何能啊？！

”这位导演，何德何能拿着最好的资源，用着最牛的卡司，借着最酷的故事设定，拍出一部如此无聊、老土还四不像的电影啊！

北美上映首日，40%的烂番茄新鲜度（豆瓣4-5分的水平）与200万美元的尴尬票房就说明了问题。

豆瓣评分也不高，仅好于37%的科幻片丽莎·乔伊，这位出身“诺兰系”，也在精品美剧圈历练多年的编剧，踏入电影圈的第一步就摔了个大跟头。

就她牛逼闪闪的履历和资源来说，靠谱是真靠谱；就电影惨淡的成绩来看，尴尬也是真尴尬。

起高调后迅速破音，跨大步后裤裆撕裂，一套组合拳下来虎虎生风空气震动，却一处要害都没打着的感觉，恐怕就是《追忆迷局》的观感。

豆瓣网友的评论首先说剧情。

单看故事简介还挺酷。

在未来，迈阿密因海平面上升变成了“水城”。

狼叔扮演的私家侦探的主要工作，是用水箱记忆装置，帮助顾客重新体验过去的记忆，并在其中找寻破案的关键线索。

但新出现的女客户梅（丽贝卡·弗格森饰演），让他迅速陷入情网。

而她的神秘消失，也让他卷入关乎城市和自身命运的阴谋迷局中。

末世水城里满是失魂落魄的丧逼市民，不为正义代言的私家侦探借着记忆装置大发“灾难财”，不料碰上了手段比他更高妙的蛇蝎女郎把他玩得团团转，并将他引入巨型阴谋……这扑面而来的诺兰范儿与黑色气质，看着就像是《盗梦空间》+《唐人街》的结合体。

末世水城与记忆装置的核心设定，更是直指灾难和科幻两大类型元素。

男主角生活的迈阿密没有了往昔的热辣阳光与刺激的黑帮火拼，而是一座被海水环绕的死城，有钱人可以富得流油，无产者只能大海漂流。

男主谋生的手段也不是在现实中破案，而是借用记忆装置，观看他人的记忆画面，化身记忆整理大师。

通过观看记忆画面和语言引导，他在浩如烟海的记忆片段中，寻找顾客或是警察所需要的东西。

（但他并不能像《盗梦空间》里的小李子一样，化身为梦境中的角色，改造他人的梦境）。

虽说科幻设定不及《盗梦空间》复杂，但好歹涉及了。

假如这片把科幻、灾难、爱情、悬疑……全都拍好，神作无疑，随便拍好一个，也不会难看。

但它却完美回避了每一个类型需求与叙事线索，让再酷的外表，都遮不住呆傻的气息。

之所以能造成这样的效果，“得益于”电影的叙事动力不基于“迷局”之谜，而基于主角狼叔让人迷惑的双商和武力值。

把一部想象中的科幻悬疑烧脑片变成了哭唧唧的中年人纯爱片。

狼叔，年过半百但风韵犹存，生活在一个财阀当道、道德沦丧的城市，干着操弄他人记忆、窥探隐私的下流工作。

按常理来说，他应该是个中年浪子，但一上来，这位与罪恶为伴，在战争和灾难中看破红尘的中年人却疯狂爱上了歌女客户。

这一爱，可是如痴如醉，仿佛这辈子没见过别的女人一样。

没爱多久，歌女消失了，带走了狼叔的爱情，也带走了狼叔的脑子。

遇见爱情变纯情少男的狼叔就陷入了漫长的失恋，天天潜入水箱（记忆装置），跟嗑药似的回味跟她的每一段记忆，又像祥林嫂一般，反复地嘀嘀咕咕“她怎么就抛弃了我”。

阴差阳错，狼叔在接待客户时，在其记忆片段里发现了歌女。

这时的狼叔，毫无专业素质，不解决客户问题，反而疯狂诱导客户回忆歌女的所有画面，然后锁定了同样钟情于歌女的大毒枭吴彦祖。

于是狼叔就孤身一人，不带武器和脑子，跑去质问毒枭阿祖“她人呢”。

结果呢？

当然是被阿祖一秒识破然后被各种严刑拷打啦。

还好有他痴情的女下属前来救驾，否则就被要被水刑给憋死了。

这一下就暴露了狼叔这个私家侦探，智力和武力值其实都不太够，被漂亮女人骗也实属活该。

当然，我们不是要求男主必须机智英勇超能打，而是希望他有符合人设的经验和能力，但在这部电影里，这位历经战争和灾难的私家侦探显然更像傻白甜。

但鉴于他是主角，还是得发现点线索。

比如说，他心心念念的美声女神，其实是个有毒瘾的嗑药姬，还是个骗过毒枭吴彦祖的狠角色。

这时，狼叔才想到：吼！

原来她不简单啊！

她接近可能不仅是因我的帅气，她离开也不光偷走了我的爱，还可能另有所图。

于是，这位私家侦探终于在女下属的记忆里，意识到她偷走了保险库里一位女客户的资料。

“梅，她究竟在隐藏什么？

”的核心悬念，才正式托出。

再看进度条，已经过了一小时。

查着查着，狼叔终于查到阿祖手下的黑警。

于是，他又一次啥都不带，闯入黑警的城寨。

在一场笨拙地打斗之后，差点溺水而亡的他又因主角光环，成功制服黑警，获得了关键线索。

笨拙的打戏之“我推！

”最终得知，原来黑警受雇于房地产商的长子，被派去执行灭门任务——杀掉房地产商和女客户的私生子，以保家族地位。

而歌女因被黑警要挟，被迫执行勾引狼叔的任务。

但在任务中，她爱上了狼叔，也因良心发现，在最后的关键时刻，选择牺牲自己，救下无辜的小孩。

“啊！

原来她还是我心中那个纯洁善良的女孩儿啊！

”

私家侦探破案了，但也心碎了，故事也就这样完结了。

什么财阀阴谋、“消失的女人”、毒枭黑警，都是糊弄事的背景板。

最关键的，就是男主的纯（傻）情与两位中年人的末世纯爱。

而片中两个相当华丽的科幻设定：迈阿密作为末世水城+潜入他人记忆的装置，则以荒谬且肤浅的形式，草草带过。

“水”所带来的环境剧变，仅体现在开场时的城市全景与狼叔的人物独白中。

具体到全片的外景呈现，迈阿密看着跟伦敦没啥区别，大概就是天比较阴，低洼处有积水。

搞笑的是，男女主热恋之时，“水城”就变成他们豪华海景房的背景板，搭配着小打小闹的财阀阴谋，“末世水城”的设定显得特别可笑。

迈阿密的美丽海景房

到了“记忆装置”，就更呆板和直给了。

在《盗梦空间》里，同为潜入他人意识（“进入梦境”），诺兰至少设计了一整套催眠+再造梦境的仪式系统，做梦者和盗梦者都需要严格遵循规则，在限制中创造神迹。

但在《追忆迷局》里，所谓“记忆装置”，就是一个水箱+头盔+显示屏。

戴着头盔入水，在主角的语言指令下，他的记忆就会显示在屏幕上。

更扯淡的是，剧情为了制造线索（女主偷客户资料），记忆装置里的人物记忆画面竟然出现了第三人的客观视角（非人物亲眼所见的画面，类似上帝视角）。

此类BUG就表明电影完全不顾科幻的底层逻辑，而是既想装逼又爱偷懒，借着装置的托词，把线索直接拍出来，毫无编排设计。

不知哪儿来的第三人称视角除了白瞎的酷炫设定，这位斯坦福大学毕业，参与编剧《西部世界》的女性导演，在电影里展示起种族刻板印象和男性凝视起来，完全跟普通白人男导演没啥差别。

导演是《西部世界》的编剧与制片人可能是因为吴彦祖的亚洲面孔，所以他的每一句英文台词里都要夹带一个港普中文词。

一个毒枭大佬，被拍得活像个精神状态不稳定的脱衣牛郎，毫无风范。

神台词：“poor 龟孙子”而身份相对复杂的女主角，却在女性导演的镜头下，被色情凝视。

例如女主出场找男主寻回记忆，在进入水箱装置前，就当着男主面，特别豪放地脱掉所有衣服，尽管毫无必要。

之后，无论是女主舞台表演，还是跟男主恋爱，抑或是被人欺辱，都极尽性感诱惑之能事。

当然，女主被拍得很美，但这样的“凝视”真的把女主塑造成了一个具有魅力和深度的“蛇蝎美人”了吗？

答案显然是没有。

她的美强惨，仅仅是为了“好看”而已，这个人物也没有办法引起我们丝毫的情感波动。

对主创来说，讲述男女主之间老掉牙的“纯洁爱情故事”，甚至都没有贩卖男女主各自的“性感”来得重要。

大家批评起诺兰的电影，多指它们“空有酷炫形式，但缺乏情感力量”。

但在《记忆碎片》《盗梦空间》《星际穿越》这些结构复杂的“烧脑电影”里，故事的核心依然基于普世且动人的情感（前两者是爱情，后者是亲情），贯穿于情节和人物塑造。

但《追忆迷局》这部“诺兰系”电影，完美避开了想象力爆炸、结构精密的优点，还“发扬”了情感空洞的缺点。

而这显然是能力和技术的问题。

玩不转还硬装，票房口碑双扑街也没什么奇怪。

诺兰去年的大作《信条》扑街，或许也暗示着正在转变的风向。

尽管《信条》在剧本层面就犯了他的老毛病，在高概念的形式游戏里玩丢了观众。

但更值得注意的信号或许是观众对火了十几年的诺兰模式，产生了一定程度的审美疲劳。

在影院精神走向衰落，电影的神圣感逐渐消亡，底层娱乐刺激占据主导的当下，诺兰模式无疑需要调整，需要更谨慎地选择自己的路线，把握分寸。

回到《追忆迷局》，我们也不指望它的主创能解决以上“远虑”，而是希望这位资源咖导演，不要浪费自己的资源，踏踏实实练好基本功再拍电影。

或者说，就做自己擅长的事儿，不也挺好的吗？

在未来世界，全球气候继续变暖导致海平线大幅上涨，美国很多地区被水淹没，迈阿密成了水上的哥谭市，腐败和犯罪在这里滋生着。

严重的环境危机，贫富两极分化，有钱人建起高坝防止海水入侵内陆，人类在边境地区发生了多次大战，男主是退伍士兵转业成个体户，利用一种高科技机器帮助客户重温记忆。

这种技术起源于战时用来审问犯人，根据导向员的引导而让犯人脑海中的过去浮现到屏幕上，从而还原事实真相。

在主线剧情的五年前，女主Mae在新奥尔良的一个酒吧驻唱，在腐败警官Cyrus Boothe的引荐下认识了一个黑帮大佬，就是大帅比吴彦祖扮演的Saint Joe，在阿祖的威逼利诱下染上了对名叫Baca的毒瘾。

话说语言之间的隔阂在将来估计是会变得越来越小，阿祖和狼叔聊天时中英文夹杂着，一口一个pengyou，对方看上去似乎也听得懂。

之后女主偷了阿祖的Baca和钱就跑路了，但还是被腐败警官Boothe找上门来。

本来这位警官是奉了大佬阿祖的命令，但因为他从阿祖的生意中揩油被发现，两方就闹掰了，而他也被阿祖的手下放火破了相。

现在这位坏警官Boothe是为一个富二代工作。

富二代的老爸是个房地产大亨，如今命不久矣，因为大亨Walter Sylvan在外面还有一个私生子，就让儿子替自己去找寻在外的母子好能照顾他们。

但富二代Sebastian Sylvan不想分财产，就派了坏警官Boothe去解决了老爸外面的情人和私生子。

大亨的情妇Elsa Carine经常来光顾狼叔的机器来重温她和情人的过去，因为在她的记忆中，大亨向她保证一定会保护照顾她的。

她在狼叔这的记忆卡可以作为证据来证实她和大亨的关系。

富二代为以免后患，决定先销毁记忆卡，再“解决”掉他们母子。

女主怕被坏警官Boothe带回去见阿祖，只好被迫和他合作。

为了拿到Elsa的记忆卡，她就以“找钥匙”为借口找到了男主金刚狼。

女主的饰演者丽贝卡·弗格森(Rebecca Ferguson)就是电影《马戏之王》里的女歌手，在这里又一次和金刚狼再续前缘。

狼叔自打见了女主后就成了恋爱脑，两人整天甜甜蜜蜜腻腻歪歪。

一天，女主消失了，因为她终于偷到了记忆卡。

狼叔第一反应就是她有危险了，我一定要找到她。

之后发现女主的真实身份后格外的愤怒觉得自己上当受骗了，好比阿祖说的，Mae骗了我的金钱和du品，但她能从你这骗啥！？

(原来是记忆卡)。

狼叔还是要执意找到女主，副手觉得他此时都疯魔了。

我要不是在看电影，我也会觉得他有病。

好在功夫不负“痴汉”人，狼叔抓到了坏警官Boothe并从他的记忆中了解到来龙去脉。

在女主把记忆卡交给Boothe后，Boothe就找到了情妇Elsa并把她杀害，女主恰巧赶来救下了Elsa的儿子Freddie并驾着小船逃跑了，但为了保住Freddie所在的地点，女主选择“服毒”并跳楼自尽。

而狼叔在把真相公布于众后，余生就待在了那个高科技机器里，一遍又一遍地重温着他和Mae的过去。

这种纯爱剧本的大结局几年前拍出来估计还会感动一批人，但放到现在我看完后只是觉得“嗯真因吹斯汀”，原来片子披着诺兰的外壳讲了一个悬疑爱情故事。

导演丽莎·乔伊的确是诺家军的一员，她的丈夫乔纳森·诺兰是大导演克里斯托弗·诺兰的亲弟弟，她算是诺兰的弟妹。

这对夫妻都是美剧《西部世界》的主创团队的一员，本片里狼叔的黑人女副手的扮演者坦迪·牛顿(Thandiwe Newton)，就是《西部世界》里最快觉醒的接待员梅芙。

在未来科研的外衣下讲述爱与情感不是不可以，诺兰的《星际穿越》我重复看了好多遍，每一次还是会被震撼和感动到。

尽管这部电影最为酷炫的元素是“未来的犯罪城市”和“潜入记忆的机器”，但导演并没有在时间和意识层面上进行任何探讨。

以至于这个片子到底想讲什么，我真的看不大懂。

这部电影像是混合了《黑镜》，《盗梦空间》和《记忆碎片》，然而末世感的设定掩盖不住小家子气的内核，儿女情长的打开方式成了痴汉追凶，最后仅有的感慨只是狼叔想谈个恋爱可真不容易。

想看的理由很简单。

首先是演员阵容。

2019年《坏教育》后，整个2020年都没新片的“狼叔”休·杰克曼；

《碟中谍5》惊艳无比的“谍女郎”丽贝卡·弗格森，曾与狼叔在《马戏之王》就有过合作，戏中他们有过露水情缘；

再加上有吴彦祖的参与，那就更有趣了。

其次是主创是神剧了两季的《西部世界》编剧丽莎·乔伊，她是乔纳森·诺兰的妻子，也就是大导演克里斯托弗·诺兰的弟媳，又是诺兰兄弟常见的科幻、悬疑类型，可谓是诺兰家族出品。

然而。

这么一副好牌，却没能打出一部精品。

《追忆迷局》在上映之前就曝出媒体口碑不佳，上映之后票房惨淡，观众也不怎么买账，吐槽不停。

落得一个全面惨败的结局，原因何在？

先看故事。

休·杰克曼扮演的尼克·班尼斯特经营着一家“记忆体验馆”，服务项目类似于《全面回忆》里的记忆植入，让客户进入类似《黑客帝国》的矩阵，体验一段美好的记忆。

只不过他这里的记忆不是伪造的，而是来源于客户自己的真实记忆。

影片花费了将近10分钟讲解“记忆体验馆”是干嘛的，并植入了更宏大的故事背景——经历过一场战争过后，并由于全球变暖，海平面上升，变成了“赛博朋克版威尼斯”的迈阿密。

丽莎·乔伊利用人物间的对话传达了更多关于这个世界观的信息，不过用狼叔的独白来作为补充，或者说是直接把信息讲出来，就有些“偷懒”了。

比如“当太阳升起，迈阿密变成了鬼城，为了躲避白天的酷热，这座城市变成了夜间活动的城市。

”就完全可以用白天的死城和黑夜的繁华做对比，并用一句“白天出门想热死啊”之类的台词表达出来。

当然不同的表达方式各有利弊，直接说观众好懂一点，用电影语言艺术性高一点。

问题是，丽莎·乔伊构建出一个类似于DC漫画哥谭市的世界后，对于社会与人性探索并非是故事的核心。

这就让观众拿着科幻和反乌托邦未来两张门票而来的观众，发现他们票是错的，那种走错场的心情可以想象。

故事的两条线。

主线是爱情线。

尼克遇见了一个女客户梅之后，便堕入爱河。

但有一天梅突然失踪，迫使尼克使用他的记忆体验仪器去寻找梅的行踪。

然而他却发现和梅的相遇竟然另有隐情，自己好像被欺骗感情了。

经历了复杂的情感波折，尼克誓死要找到梅，不是梅亲口说骗他不罢休。

而等待着他的真相，是美好而残酷的。

比较出彩的一个地方是叙事上通过记忆体验仪器的设定，把原本真实发生的情节，与后来尼克的虚拟体验重叠，一个蒙太奇就让尼克从现实去到记忆，又从记忆回到现实，剧情剧烈推进，这点很赞。

副线是探案线。

构建出一个破败未来式的世界观，为的就是配搭这条“有钱可以为所欲为，穷人只能遭罪”的故事线。

梅和这起要讲述的案件是有关的，她是连接两条故事线的关键点。

悬念设置和伏笔埋设都比较常规，留白，探索，揭晓。

也许是丽莎·乔伊觉得，这样的悬疑探案故事实在是太多了，她要来点不一样的。

怎么不一样呢？

把爱情故事作为主线，让探案故事穿插其中。

主人公不是为了探案而探案，他是为了自己的私欲才顺便破案。

可惜，她的这番尝试并不成功。

故事中的经历，应该要给人物带来角色弧光，否则，剧情就显得可有可无。

爱情线确实给了尼克巨大的波折，一度让他迷失，自我怀疑。

但探案线就十分鸡肋。

尼克真的只是在寻找梅的过程中，顺便侦破了真相。

案件破了和没破和他没有什么关系，他只要知道梅的真实情况和结局就行了。

丽莎·乔伊却先揭晓了关于梅的真相，这时候整体情感已经上升到了一个顶点，完全可以直接跳到结局了。

不过这做好伏笔的探案线要交代啊，于是就多了一段毫无情感波折的揭晓案件真相的剧情。

所以前面铺设地多么精心也无补于事了。

事情就好像用红酒杯来喝咖啡，用悬疑片的方式来讲了一个爱情故事，总感觉怪怪的。

最致命的是反转的真相，真的没什么惊喜。

如果梅被设定成一个配搭破败世界观，由好变坏的人设，那还有点意思。

这就让整起道德崩坏的案件，人性沦丧的世界，对尼克产生了深刻的影响。

他爱梅，但原先美好的梅被这个黑暗的世界所摧毁，让他的感情落空，在这之后他决定改变世界。

这样两条故事线才真正地结合在了一起。

结果不知道是丽莎·乔伊不想搞得太黑暗还是怎么着，反转的一个真相居然变成了陈词滥调的圣母情节。

对，就是类似前不久扎克·斯奈德《活死人军团》里的女儿所做的傻事那样。

尼克这个角色也无太多可深入探讨之处，就像一句评论说的，“收手吧阿祖，狼叔只是想谈个恋爱。

”是的，整部电影讲述的就是男主角的恋爱没有谈成。

也许像《盗梦空间》那样，搞一个开放性结局，不要讲明梅最后死没死，让尼克和梅美好团聚，但不明确说明这是记忆还是现实，留一个讨论空间，会挽回不少分数。

狼叔的表演已经挽回了不少分数，这次真的不会串戏金刚狼了。

可很多时候光有演员真的不够，除非是比较特殊设定的独角戏。

冲着吴彦祖去看的话可能会失望。

因为他根本就不是大反派，只是一个推进剧情的工具人。

只是正式出场了一个主场景，就没他的事了。

发挥空间有限，他只能强行尴尬地加入普通话，来让角色变得有特点一些。

不知道老外听了会有什么感觉，反正中国人自己听了都会很奇怪吧。

丽贝卡·弗格森依然很美，而对于《追忆迷局》来说，这绝对也足够了。

休.杰克曼就是金刚狼，金刚狼就是休.杰克曼。

这是漫威为他打上的印记，几乎很难抹去。

大多数漫威明星这样。

不过，普通明星，一辈子能有一个响亮的名号，也算了不起了！

可五十多还有腹肌的狼叔，不可能甘心做个普通明星。

于是，《追忆迷局》。

《追忆迷局》男女主狼叔年纪大了，女主丽贝卡也年纪不小了，吴彦祖都开始秃头了，导演是名导诺兰的弟媳，等等，他们都排队等着发光发热，凑一起也顺理成章。

《追忆迷局》重点——狼叔为一见钟情的丽贝卡追寻真相。

爽点设置应该是——在追寻真相过程中，狼叔智勇双全的行为展现，和丽贝卡间，短暂但美好的真情展现。

有点老套路的重点和爽点。

几乎要和老牌美女凯特的《警醒》差不多了。

都是“一见钟情”的烂梗。

就《警醒》里，凯特见色起意的是男色……而且，《警醒》还算明白，知道那就是一个借口烂梗，不是重点。

得避重就轻。

《追忆迷局》，烂梗成主梗了。

哑口无言！

《追忆迷局》，展现追查真相的过程，没有什么巧妙而让人出乎意料的情节，狼叔也没有长出爪子来，普通到让人失望。

狼叔和女主丽贝卡的一见钟情，也不能叫人感动。

只是常规套路，寻常得让人昏昏欲睡。

这大张旗鼓的电影，就没让人爽！

本想着弄来一帮子大牌，个个都自带流量什么的，应该能干一票大的，没想到，扑了！

投资千万计，票房百万计。

扑的不仅仅是票房，口碑也扑，双管齐下地扑。

其实，电影画面和特效是不错的，起码，不管合理不合理，那半城波涛的虚构迈阿密，让哥印象深刻。

演员嘛，大牌明星就多，吴彦祖都得屁颠屁颠跑去当五分钟配角，可想而知。

可惜了。

剧本故事，就没让这些大牌发挥出来，白瞎这豪华阵容！

敢死队，成了居委会！

部分演员其实，为什么不考虑，把女主换成配角，让狼叔和吴彦祖搞一下CP呢？

设想嘛，科技都先进到读取记忆能当生意做了，女变男是不是也合情合理？

然后啊，吴彦祖估计比丽贝卡便宜，还好用，和狼叔组CP，想必他是愿意的。

再然后，有这大噱头，普通人都能兴奋能瞎说，编剧即使还是大诺兰弟媳，就不算厉害，也能给你编出花来！

狼叔和吴彦祖还都是腹肌男，十几块腹肌的碰撞，想想就开心。

他们，想必，还都符合东西方的通用审美。

豆瓣腐女就多，窥一管而知全豹，其它地方，腐女就会少？

这臆想，照人家的说法，几乎能让腐女们集体吸土成尘？

不说腐女，就是哥这样的猛男，也兴致盎然期待啊！

这红西装，怎么看，怎么骚

一言难尽呵呵。

假如这臆想真能实现，哥是觉得，不说别的，肯定能比也是以“记忆”作为主梗的《全面回忆》，要火吧？

《全面回忆》，有老牌美女凯特哦《全面回忆》重点——男主设置为未来世界特工，双面的，意思就是两边不是人，所以，那边人多打那边！

爽点设置应该是——男女主都是狠人:“打死你个龟孙！

”不服就干。

所以，各种打斗、追车、爆炸，就是干！

从头干到尾。

其实，这电影什么民主、平等的价值观，明表暗喻都不怎么样，北美观众直接就无视它。

所以，北美票房不怎么样。

引进以后，龙的传人，估计像哥一样的俗人占多数，大家就没管价值观什么的:资本主义玩意，理他毛线。

“一言不合就是干”，爽。

痛痛快快干，就是好看。

结果，内地票房飘红！

如果，《追忆迷局》真敢用狼叔和吴彦祖组CP，都不用痛痛快快干，就够让不少人热血沸腾。

别的地不敢说，就内地票房，必须飘红，估计肯定能胜过《全面回忆》。

起码，哥一定支持！

胡说八道不要钱，胡说九道不负责。

哈哈，个人意见，尽管不同。

网图，侵权必删。

对于这部《追忆迷局》，很多影迷都有一种爱屋及乌的情感。

【导演：诺兰家族】Lisa Joy。

诺兰弟弟的老婆，也就是弟媳。

作为编剧，她曾一手打造HBO神剧《西部世界》。

【卡司：全是心水】休·杰克曼、《碟中谍》女主丽贝卡·弗格森，再续《马戏之王》“前缘”。

吴彦祖：露出六块腹肌，还是不肯收手，出演售卖毒品的大反派。

老熟人:《西部世界》中最快觉醒的接待员梅芙，在片中饰演狼叔的助手

【设定：非常唬人】未来，某次大战后，美国迈阿密沦为了意大利威尼斯这样的水城。

只有富人能住在一小片干旱的陆地上。

狼叔搞到了一台神奇的机器。

引导客人提取记忆，一遍又一遍身重温旧日时光。

由于，未来的人类已经没有希望，深陷美好的回忆，已成一桩买卖。

深谙此道的狼叔，从来不曾尝试这台机器。

然而，一日，丽贝卡·弗格森饰演的红衣女人，前来寻找钥匙。

在全息回忆影像中，演唱了一首触动狼叔心弦的歌曲。

令狼叔心动不已，两人立刻陷入一场热恋。

没想到，丽贝卡突然不辞而别，狼叔犹如痴汉般开始拼命寻找她的踪迹。。。

不得不说，这种高概念科幻悬疑作，做成预告片会非常吸引人。

《追忆迷局》的预告堪称完美。

既吊足胃口、又保持悬念。

梦境、狼叔、回忆。

再联系到这是一部诺兰家族出品的电影。

影迷们很容易想到三部诺兰神作：《盗梦空间》X《致命魔术》X《记忆碎片》

因此，对于这部原创科幻电影《追忆迷局》，口袋君在内的很多影迷都是非常期待的。

然而，周末首批影迷看完正片后，《追忆迷局》的口碑，令人大失所望：豆瓣6.2分

IMDB 6.0

烂番茄新鲜度38%

比起口碑的扑街，更令华纳感到痛苦的是：《追忆迷局》的北美票房彻底拉垮了：3265家影院上映，最终仅拿下200万美元的开画成绩。

创下了休·杰克曼主演电影的最差票房！

200万美元，低到什么概念？

1300万人民币都不到。

马丽文章《测谎人》豆瓣2.6，首周末票房也有2300万人民币。

不得不说，HBO MAX流媒体的同步上线，彻底破坏了《追忆迷局》的稀缺性。

面对这部投资6800万美元的中等投资科幻爱情作时，绝大多数北美影迷还是选择在家观影。

当然，最重要原因还是源自口碑扑街。

诺兰弟媳妇Lisa Joy将一手的好牌，完全打烂了。

总结来说：01女导演的恋爱脑毁了一切看完《追忆迷局》后，口袋君马上意识到诺兰弟媳妇肯定是3年前那部《马戏之王》的超级粉丝。

此片中，丽贝卡·弗格森饰演一名女歌唱家，一曲《Never Enough》至今仍然震撼人心。

而此片最大的反套路便是成功商人狼叔为搞事业，和绝美的瑞典夜莺，长期在外巡回演出虽然两人互相很有好感，狼叔已经结婚，始终洁身自好，就和女主意外地吻了一下。

凤凰男一成功就出轨的套路，终究没有上演。

毋庸置疑，诺兰弟媳妇看完《马戏之王》后，磕到了狼叔和丽贝卡这对完美CP，觉得甚为可惜。

竟将《追忆迷局》的核心剧情当作《马戏之王2》来拍。

弥补了这对CP之前始终无法在一起的遗憾。

在调出女主的回忆全息影像后，狼叔发现：丽贝卡·弗格森原来是一名酒吧的驻唱歌手一曲《Where or When》将他迷得是神魂颠倒。

在做完付费回忆后，女主故意留下自己的翡翠耳环，将狼叔引到他的住处。

两人再一见面，就是那种“我要扒光你衣服，就要和你滚床单”的饥渴表情

果然，在《马戏之王》中没约成的炮，在《追忆迷局》中得以释放天性。

丽贝卡命中注定般，要和狼叔在大银幕上滚一次床单。

而狼叔也彻彻底底地被诺兰弟媳妇的恋爱脑附身。

变着法子和女主甜蜜约会，整天腻歪在一起。

没想到，突然有一天，女主如人间蒸发般消失了。

狼叔突然像是着了魔般，非要找到丽贝卡。

说她肯定处于危险之中。

之前从来不会去碰的回忆机器，狼叔整天沉溺其中。

这画风，感觉爪子随时会冒出来。。

期间，在协助警方调查一宗毒品走私案时，狼叔发现毒枭的大佬吴彦祖，居然是女主的旧情人

于是狼叔店也不开了，命也不要了，只身一人独闯阿祖的酒吧，想要问到心仪女子的下落。

令中国影迷非常困惑的是：诺兰弟媳妇让我们的大帅哥吴彦祖饰演了一位02台词中英夹杂动机莫名其妙的低智商反派吴彦祖。

刚一亮相，很帅！

金项链+六块腹肌

一开口，口袋君的隔夜饭差点没喷出来：这台词是咋回事？？

吴彦祖在一口无比流利的英文里夹着字正腔圆的中文：You got guanxi with me？

你和我有关系吗？

That's all blood now,Pengyou朋友，都是血。

Payment is not the wenti支付不是问题。

People say it's peaceful to drown but that's Goupi有人说溺亡很安静，这句话是狗屁。

诺兰弟媳妇是不是觉得吴彦祖这样中英文夹杂说话，显得特别酷、特别坏？

但在英文里，混进朋友/关系/龟孙子，真的特别奇怪。

莫非，未来世界，老外都学中文，语言隔阂已不是问题？

更尴尬的是阿祖对狼叔莫名其妙的恨。

就因为丽贝卡之前偷了吴彦祖的毒品，看到狼叔来找她时，阿祖一言不合要淹死他。

危急关头，幸好狼叔的助手前来救场，一枪毙了阿祖，总算收手了。

一共两场戏，低智商反派吴彦祖就去领盒饭了。

狼叔也终于发现了丽贝卡失踪的真相：原来，女主被坏警察Boothe盯上，后者正为一名富二代工作。

富二代老爸是房地产大亨，已是将死之人，透露出自己有私生子。

富二代不想有人来分自己爸爸的遗产。

于是派坏警察Boothe去杀了老爸的情人Elsa和私生子。

另外，还要拿到情人的记忆卡。

因为，狼叔开的美好回忆公司，为客户所提取的记忆卡，已能作为法庭的证据。

比较诡异的是，坏警察Boothe不自己去取，而是想了一个巨绕无比的方案：让丽贝卡借着“找钥匙”的借口，找上了狼叔，唱首歌，让后者迷上她，这样就能偷到情人Elsa的记忆卡了。

更诡异的是，丽贝卡成功拿到记忆卡后，突然良心发现了。

坏警察Boothe先将情人Elsa杀了，女主恰巧赶来救下了Elsa的儿子Freddie并驾着小船逃跑了但为了保住Freddie所在的地点，女主选择吸食过量的毒品并跳楼自尽。

最诡异的是：丽贝卡居然算准了狼叔会抓住坏警察Boothe，并强行提取他的记忆。

在临死之前，竟吻了坏警察Boothe。

原来，她将坏警察Boothe等量代换成了狼叔，说出了自己其实已经爱上狼叔的临终情话。

狼叔，在回忆外，还活着丽贝卡，在回忆里，已经死了狼叔走进全息投影，覆盖掉了坏警察Boothe的图层与丽贝卡跨越生死，紧紧相拥亲吻。。

将真相公布于众后，痴情的狼叔选择余生就待在了那个提取回忆的高科技机器里，一遍又一遍地重温着他和丽贝卡的甜蜜过去，慢慢老去。

恋爱脑开启。

恋爱脑终结。

真的是“善始善终”最失望的当然是影迷们。

抱着看《盗梦空间2》的期待，诺兰弟媳妇却给我们看了一部《马戏之王2》真的是醉了。。。

▼对于每位参与漫威英雄电影的演员而言，如何在退出MCU这个大体系后，继续保持票房号召力，是一个大问题离开漫威就不行的现象，屡屡发生！

最近几年，“钢铁侠”小罗伯特·唐尼“锤哥”克里斯海姆斯·沃斯“荷兰弟”汤姆·霍兰德都曾拍过票房口碑双扑街的非漫威大片

而这次，轮到了“金刚狼”休·杰克曼6800万美元投资的《追忆迷局》，全球首周末票房仅为455万美元。

实在是扑惨了！

不得不说，52岁的休·杰克曼已不再年轻，更适合《金刚狼3》这样英雄迟暮的剧本。

整部《追忆迷局》为他套上恋爱脑人设，极致浪漫主义的外衣，实在是太奇怪了。

表达的主题也相当不明晰。

预告片看上去，混搭了《盗梦空间》的梦境+《黑镜》的高科技探案+《记忆碎片》的非线形剪辑打开正片后，发现完全成了【低智反派+儿女情长+痴汉追凶】的狗血剧。

虽然，诺兰弟媳将狼叔与丽贝卡的爱情拍得是美轮美奂，细腻入微，但依旧无法掩盖其打着科幻片的幌子，实则是一部节奏极其缓慢的爱情片。

一言以蔽之，狼叔X吴彦祖 新作严重扑街！

诺兰弟媳妇的恋爱脑毁了一切！

电影本身乏善可陈，黑暗犯罪未来爱情，各种元素融合在一起，可惜导演才华不及野心，没能把故事讲好，这么多元素，却仍然使得片子显得冗长又缓慢。

私以为唯有三点可取，颓废唯美的画面，如夕阳般沁人心肺的配乐，还有就是活在回忆里这个设定。

一个半月前，我在产房里体会此生疼痛最高值，那是种痛到恍惚，痛到整个人的精神从现实世界抽离的疼痛。

于是我强迫自己回想过往的人生中最快乐的一瞬间，以求分散注意力。

神奇的是，当置身于快乐回忆时，真的会忘记肉身的痛。

那时我大概十七岁，和喜欢的男孩子从寄宿学校里溜出来，去一个大公园散步。

我们坐在河边吃着爸爸给我带的糖炒栗子，心中有甜蜜，有害怕，有和第一次爱的人近距离接触的悸动。

晚风温柔地拂过，是恰到好处的温度。

空气中是夏末秋初的植物的味道，混合着点点泥土和河水的腥气。

我转过头去，月色映在他年轻的微笑的脸上，那么英俊，那么明朗，那是我一生中最快乐的一瞬间。

可惜我能记起来的只有那一帧不到一秒钟的画面，在那之前或之后的记忆都是模糊甚至是空白的。

如果有电影里的设备，让我浸入水中，重新活一遍那段回忆，我愿奉上重金。

不难想象，一定有人会为此上瘾，倾家荡产。

人活着就是不停地制造回忆的过程，如果最美已经发生过，何不从此一梦千年，永远活在回忆里。

影片中还讲到惩罚一个人，可以让他一直重温最痛苦的回忆，犯人服刑，与其在监狱里，也可让人余生长梦不醒。

如果我的余生只能无限次地重复过往的一段回忆，我觉得应该是2017年我和父母还有爱人在佛罗里达Sanibel岛的海边。

那时双亲都在，我们又新婚，在海边远离尘世纷扰，每天吃着最好吃的食物，吃饱了去海里随海波温柔漂浮，闭上眼睛感受阳光强烈。

那时爸爸还在，妈妈也没有病痛，我被最爱的人和最爱我的人包围。

那样的回忆竟是此生不能再有。

有时候一个好的电影，看完之后我只觉得很高明，却不会想要重看，也不会有什么共鸣。

有时候一个技巧上较弱的电影，反而因为一句话，一个瞬间，让我想到很多，带出很多或是惆怅，或是感激的情感。

这个电影就是属于后者。

《追忆迷局》的导演是位女性，既出人意料，又在情理之中。

之所以出人意料，因为甚少有女性导演执导科幻大片。

《追忆迷局》称得上科幻大片吗？

应该还是可以的，但这个“大”格局上看又着实不大。

背景放在近未来，温室效应重创地球后，上升的海平面淹没了大部分都市，唯有几座城市幸存。

故事就发生在其中一部幸存的城市——迈阿密。

电影里能谈得上科幻的元素是用全息影像还原记忆场景，其他的科幻元素实在少得可怜。

故事并不复杂，无非是又一个由遗产争夺引发的凶杀案。

作为编剧，丽莎·乔伊很懂得编织叙事，通过发现与反转有效地引导观众陷入故事。

地产巨鳄的儿子为保住遗产，雇佣前警员杀死父亲的私生子。

为找到情妇，警员威胁歌女梅混进记忆局，窃取情妇的记忆档案。

不想，梅与记忆局当家人、私家侦探班尼产生情缘。

为情所困的班尼不断沉潜到记忆里，逐渐迷失自己。

梅自知班尼会找到自己，于是将线索留在警员的记忆里。

顺藤摸瓜的班尼最终发现惊天秘密，邪恶势力被一网打尽。

可以说，《追忆迷局》是一部裹着科幻外衣的纯爱片，核心是发生在私家侦探与歌女之间的旷世奇爱。

这是我们称《追忆迷局》是女导演作品又在情理之中的原因。

似乎唯有女性，才会在一部软科幻片里塞进对纯爱的美好想象与称颂，并让爱由始至终推动叙事。

他们更为真挚地相信，人愿意为爱人牺牲自己。

这是电影里梅做的事情。

虽然一开始，她带着任务走进班尼的世界，但假戏真做爱上班尼。

为了保护班尼，她甘愿自我牺牲，留下“渣女”的骂名。

导演丽莎·乔伊作为好莱坞名导诺兰的弟媳，继承了家学。

记忆如同梦境，都是虚幻的东西。

提取记忆，就像摄取梦境一样，让人进入虚假难辨的世界。

因此，《追忆迷局》像是《盗梦空间》的姊妹篇，只是从构思和制作上看都要“低配”得多。

作为女性，丽莎·乔伊也无野心像大伯那样设计宏大而复杂的叙事迷宫，她的心思在于爱情。

于是，马力克式虚浮的镜头在后半程反复出现，让人体验逝去之爱在记忆中将被保存得多么美好。

沉浸式体验最大的问题就是，你会混淆了虚像与现实，Neo们在二十年前就拼命打破母体，在这里重新被植回了大脑。

即使记忆可以具象化，它和真相之间是不是可以完全划等号。

即便是心智正常的人年深日久，记忆都会产生偏差。

更何况有很多人本身就会根据自身好恶主动或者潜意识的改变自己的记忆。

而一旦记忆可以具象化，这种篡改就更容易变成真实而存留下来。

当然，这都不是本片需要讨论的，这部电影本质上是一部爱情片。

从Mae在逆光中出场，Nick的一脸花痴开始，基调就定下来。

所以其他逻辑就可以不管了。

富二代不想让人分遗产，杀人就杀人，为什么一定要偷记忆卡片。

你爸爸偷情有什么关系，只要情妇和孩子都销声匿迹了，你财产就无忧了。

另外想毁掉卡片也有很多方法，这一个生意少到都快养不活自己的小店，想毁掉很容易，一把火就能烧干净，即便被人发现蹊跷，也不知道是为什么。

你这样就单单偷走一个卡片，和给人家通风报信有什么不一样。

另外回忆的影像是第三视角也多少让人感觉突兀，这是记忆，不是录像回放。

你的还原是基于你脑海中的印象，并不是场景重现。

所以你忘记的东西就应该是没有了。

可电影里表现的就像是一场真人秀，每个人都有一个follow PD跟着。

整部电影从人物到剧情都并不出色，最出彩的就是最后的跨时空告白，单看这一段的确是可以催人泪下。

但Mae的动机不充分，她所做的行动的每一步都没有足够的理由支撑。

因此虽然美丽如Rebecca Ferguson，这个人物还是不能让人产生多少的情感连接。

结尾躺在仪器里的Nick双鬓斑白，面带笑容。

Watts带着孙女一边整理东西，一边跟她讲述，我选择了向前看，他选择了往回走，我们都找到了幸福。

所以巴卡显然不是本片里最厉害的毒品。

碟中谍2里的女主牛顿姐、碟中谍5/6里面的弗格森， 两位美女疯狂爱了金刚狼，结果谁也没结果，卧槽，最出彩的竟然是吴彦祖的英/国对白：pengyou朋友......遗憾第二次出场就被牛顿姐干了，我是来看碟中谍两位女主角，这个角度来说，看完不亏虽然好多地方感觉看来很尴尬，狼叔啥时候变成恋爱脑了？

时刻感觉下一秒手背就能长出金刚利刃，捅了别人.....

不是没有优点，及格还是有的。

不管几层叙事，事儿还是给你讲明白了。

我觉得核心并不是爱情，或者说爱情这条主线遮住了我们的眼睛，别看是个女导演，还是挺会玩这一套。

主线我们都看过了，在此简单的谈一谈。

这条迷局追下去，确实让人伤感。

最后的结尾是大家都为了爱情。

梅为了爱情和良知死了。

狼叔为了爱情一辈子泡水。

助理为了爱情帮着看着狼叔泡水。

这里的爱情都很感人。

也确实如狼叔说的：“悲伤的结局。

”甚至杀手有一瞬间都被这种爱情所震撼。

直到梅说出尼克的名字他才反应过来。

最后狼叔找到他的时候，他也尝试着找回这段美好的记忆,而且他没有机器，全靠人工花钱。

那我不禁要问一句，什么人会沉浸在过去的美好之中不能自拔？

就是现在过得不好的人。

也就是说，所有的人过得都不是那么如意。

所以都疯狂的沉迷在过去里。

这种选择虽然无可厚非，但是不得不承认，这是一种深刻的逃避。

最后聚焦在爱情和守护爱情的结尾上，掩盖了这个背后的主题，既是逃避。

逃避所有的现实，不如意的当下。

电影的背景设定在人类大战之后，海平面上升。

不要以为这个科幻的背景跟主线剥离，这是巨大的暗线。

因为海平面升高，地产商才要涨价，因为越来越没地方了，越来越少。

可不就是涨价吗？

然后人们都去逃避。

去刷记忆。

就好像大萧条时期人们排长队去看电影。

不断回顾过去的世界。

暗指整个世界都是这样过日子的。

后来才发现，有勇气面对惨淡人生的人其实是少数。

大多数人都顺理成章的选择逃避，选择触手可及的幸福。

片中强调了这种逃避的性质，与阿祖卖的毒品，疯狂刷回忆和酗酒没有本质上的区别。

所有的人都在逃避当下，向往过去的美好。

包括所有的反派，阿祖和黑警都是。

但是在这个必然逐渐崩溃的世界中，导演还是出于女性的善良，给出了乐观的答案和希望。

一个是现实层面，一个是虚幻层面。

现实层面是：海水必然淹没所有。

所以梅说的那个白色小避风港就是未来。

应该想办法升高，而不是修堤坝向下，低于海平面，早晚得完蛋。

狼叔在沉睡前鼓励助理去直面自己的人生，去争取。

这也是现实层面积极的选择，而且成功了。

在虚幻中的选择：就像狼叔一样。

我就愿意这么活着。

也行。

总之不管是令人惊艳的阿祖双语，还是狼叔50多依然奋进。

这个电影都没有想象中那么烂。

追着爱情看下去，也是可以的。

更应该看清楚，逃避是解决不了实际问题的。