功夫熊猫3

浣熊师傅之前就这样被打倒过，但直到今天我才意识到这一点。

浣熊师傅的武艺从来都没来得及跟大BOSS分出高下，因为回忆杀总会打乱他的心绪。

往事。

放不下的往事。

这是浣熊师傅最大的弱点。

龟大师确实是个仙人，至少在动画中他几乎一直是这个形象。

苍老的岁月常常叫人释然一些事情，虽然这并不总是一件好事，但龟大师自身的故事显然是相对美好的那种。

甘道夫说，你就让一个老人带着他的拐杖吧。

所以就像其他一些经典的仙风道骨的老人一样，龟大师也带着一根拐杖。

龟大师老得连牙齿都没有了，老得都快吹不灭一支蜡烛，他看上去活脱脱就是一个手无缚鸡之力的老人，并且还是只慢吞吞，跟灵活什么都沾不上边的乌龟。

可是一旦有戏铺开，你就知道这只老乌龟，他的身手，他褶皱的皮肤，他老朽的龟壳，连同那根木头拐杖，全部都是绝对的大师手笔。

他踏竹巅而行有如游玩，他径直踩上对手扔在地上的香蕉皮而冲向对手，他在指点之间可以轻盈地化解强敌。

见招拆招这种词都无法描述龟大师的境界，他已然成仙，就像把袭来的箭雨化为绸带的神仙一样，龟大师有点像是流水，坚如磐石什么的他也许真的不会，至少不再会，但是他并不因此困扰。

他的境界已无需为此困扰，而磐石也从来都奈他不何。

再来看熊猫阿宝。

阿宝其实是个死宅。

他是个十足的吃货，并且如此嗜吃兴趣如此之大，以致于浣熊师傅是用跟食物跟吃相关的各种激励手段才让阿宝入的功夫之门。

入得功夫之门后，阿宝又比以前更有机会满足自己对功夫周边、功夫手办的狂热喜爱，各种传奇限量的展品在他眼中自带闪瞎眼的光环，对各种功夫明星的经典故事他绝大多数如数家珍。

阿宝的一切反应，都足以说明他绝对是个超级死忠脑残粉。

不过主角光环可不是白顶的，阿宝并不是个只会不争气的死宅，尤其是其神龙大侠的潜力被发掘后，压倒性的实力也释放出了他随性游乐的本性。

看阿宝对付小兵小卒，乃至找到窍门已经可以花式吊打反派时，这只圆滚滚的熊猫跟那只慢吞吞的乌龟确实有那么几分相似了。

而浣熊师傅呢？

浣熊师傅之前是龟大师，生前已被奉为传奇，如今仙逝西去。

浣熊师傅之后是熊猫阿宝，神龙大侠虽年纪轻轻但武功已然盖世。

而浣熊师傅呢？

老乌龟的高级手杖直接传到了胖熊猫手里，浣熊师傅似乎成了夹在两代光辉传奇中间的一抹暗淡之色。

青黄不接。

浣熊师傅是最严肃的。

龟大师的淡泊谁都觉得是一份理所当然，可当这轮耀眼的太阳逐渐西落，强大到足以继承之的新的光芒却未见照耀，如今身为栋梁的一代何去何从。

这世上有青黄不接这回事吗？

有，当然有，肯定有，怎么可能没有。

但是担当在肩，浣熊师傅能说有吗？

不能。

就算没有大师与传奇，功夫也要传承，若真有不接之青黄，强行接也要接上。

所以不同于身前身后的龟大师与阿宝，浣熊师傅是最严肃的。

伴着那经典的旋律，龟大师在一片华丽的绚烂中羽化成仙，留给浣熊师傅的只有一根木杖与一树的寂寞。

他必须要肩负一代的重任，他必须要扛起功夫的一面旗帜。

他也理所应当地，做了个严师。

他的训练，高标准，严要求。

他板着脸，似乎永远认真没有谈笑。

但从此他也为此操劳，绷紧了神经，无形的压力则从未倾诉。

往日的沉重，乌龟的托付，未竟的重担。

他怀疑阿宝，也怀疑自己。

他有时想要只身抵挡强敌，而他的解释他的理由，又何尝不是内心深处想体面地完成自杀。

所以甚至当浣熊师傅想要清静，或者仅仅是准备内心安宁地躺下休息时，阿宝都会误以为师傅果然病了，乃至挂了。

第一部的反派堕落前，浣熊师傅曾是常年开心的，后来却成了心病。

悍娇虎其实有些类似，所以也许这就是为什么浣熊师傅首先教导小虎妞的是自律，掌控自己过于强大的力量不至于失控，并在修炼中得以修身养性。

跟太龙一样，悍娇虎最终也被浣熊师傅收养长大，不过她并没有再走上失控的道路。

这一部里浣熊师傅正式要求阿宝开始教武功。

浣熊师傅在番外里也对阿宝讲，教入门班的小兔崽子是一份艰巨的挑战，但正是这样，功夫才一代代教授传承，传给你，传给他们，并继续传下去。

这正是浣熊师傅最不得不操心的事。

浣熊师傅也老了。

他也开始想隐退，想追随老乌龟的人生道路，在流水般的修炼中度过晚年。

也许浣熊师傅以后也能达到龟大师那般出神入化的境界，但我说不准。

那浣熊师父究竟是不是一个好师傅呢？

他总是被回忆杀完克，总是在与强劲敌手对弈的关键时刻着错棋，并因此直接输掉自己的对局。

当阿宝第一次现身，龟大师认定他就是神龙大侠时，一头礼仪猪率先敲响了锣鼓庆祝，浣熊师傅则气愤地一把抢过红锤。

电影已经拍到了第三部，阿宝身为神龙大侠早已被广泛认可，也打通了三部片的剧情，但看着眼前这只胖熊猫，浣熊师傅依然说他无法完完全全地信服龟大师的选择。

他究竟是不是一个好师傅呢？

都经历了这么多事情了。

我觉得，是的，浣熊师傅是个好师傅。

梦工厂对中国元素真是下了功夫，中国的民间到底还是道教文化，让我看到了金庸武侠小说中的影子，内力还可以传导的，灵界不就是中国的仙界吗？

继续卖萌，中间又穿插了亲情元素，烟花处处，桃花朵朵，画面很美，真是贺岁喜剧，老少皆宜呀！

结尾的太极真是太酷了，好莱坞的爆米花真好吃。

三部中我最喜欢的一部。

荒腔走板的剧情已经没有新意可言，亲情的回归显得苍白而草率，终极对头来势汹汹却草草结束，大量灌水内容让故事缺少亮点，也缺少吸引力，幽默笑点的丢失则成为最后一根稻草。

值得称赞的是精致细腻的中国风画面，细节彰显用心；卖萌部门依旧有先天优势。

及格制作。

人生就是一场找寻自我的过程，可一分为二，前半段是找自我，后半段是做自己。

有的人，生下来就是自己，这是天才。

有的人，花费半生，跌跌撞撞终于从非我中挣脱，寻得自我，还有一些人，懵懵懂懂，自以为快活却毫无意义，耗费一生证实一个虚假。

自以为《功夫熊猫》三部，一步一步的引导我们过自己的人生，在我还在读书时我看到第一部，乌龟大师仙逝了，说阿波就是神龙大侠，只是让所有人接受了他。

第二部，师傅让他找到自己的亮点。

第三部，做自己。

找到自己擅长的，自然赋予的，哪怕师傅修炼千年也得随其自然的听天命拜阿波为师。

每个人有每个人的使命。

所以，很喜欢功夫熊猫，顺其自然，找到自己，做自己，你就是成功的。

当然你需要有自己的“军队”，他们是兄弟、爱人，亲人，朋友，身边任何一个人。。

他们的支持便是你的力量。

乌龟大师说：你就是神龙大侠。

是的你就是，一切终将给你答案，只是晚一点，顺其自然吧，天生我才必有用，到了那个时间，到了那个情况，才能发挥出来。。

感谢功夫熊猫，不但给人生指引，给舍不得放下的人打了一个强心针，不要较真，与任何都无关，只是自己在和自己较真。

找到自己，做自己，等待上天最好的安排吧……<图片1>

看完功夫熊猫3，想夸美术真不错，天朝外包力max，以后没准会有很多令人惊艳的国产作品诞生呢。

印象深刻的场景有，乌龟大师的桃源仙境、名为灵界其实就是带特效的张家界的灵界，等等（其实没印象了）。

片中，作为拆迁办主任的——“气”系列扭蛋收集狂魔——天煞牛先生 用两把小斧子 腰斩翡翠宫一段 看得还挺爽的，以后知道怎么豪气冲天地拆人祖宅了【贴心断句免得憋死】。

除此之外，就没啥了。

一度怀疑编剧是不是便利店里买烟随便找来的。

一个好编剧，简单的故事其实是能说出花来的，即便是说不出花，起码能做到使人信服。

然而我觉得功3的剧情既没说出花，也不能使我信服，甚至于我都没太懂它想说啥。

譬如简单地来说，我很喜欢的2，全剧大概是很想表达find your inner peace吧，一通打打打下来，我觉得自己明白了何为inner peace，也为阿宝最终GET inner peace橙色心法的结局感到顺理成章，心悦诚服。

而3也是一通打打打下来，我不仅没搞懂“气”是什么，并且为剧中——包括阿宝鸭爸爸以及连名字都没有的猪兔熊鹅等若干配角NPC——都因为“做自己”，就莫名其妙地纷纷GET了“气”的橙色心法变成堪比王某的气功大师——感到十分不服，哪有这样的！

反派冤不冤，天煞你个傻逼，叫你出门以前不更多地“做自己”，没学到气功吧，死了吧，爆炸了吧，扭蛋都白收集了吧，傻了吧你。

可是气功究竟和做自己有啥关系嘛，那么高深，编剧仿佛是在糊弄我，把我当成了——看在美术做得很好的份上，就可以原谅编剧小学没毕业作文跑题不合格的好人。

哼，我像是那么和气的人吗。

连自己都没办法搞懂的事情，想要说明白，还让观者搞懂，这基本上就是吸了大麻开始异想天开了吧，谁他么有那么多福至心灵的慧根啊，“我是谁”这种宇宙级哲学问题，在悠悠的过去使多少人想秃头都没想出个子丑寅卯，这会儿还要顾及着打打闹闹卖萌卖腐就想说圆了，野心也太大了，真是强行装逼失败的案例。

不过话又说回来吧，美术真好，我还是原谅他吧！

PS，影片最后，各种猪兔熊鹅老百姓一起全民健身练气功那段，不知道诸位觉得如何，我看着就跟广场健身文化宣传片似的，无比出戏，不过也没关系了，反正都是剧终了也该出戏了，感谢编剧末了还不忘贴心送我等一程。。

<图片1>今天下午在三亚和朋友及他们的孩子看了期待已久的《功夫熊猫3》，可能是开始期待过高，看后不免失望。

首先谈谈优点，动画，制作细节（毛发系统比前作好），还有明显偏东方的影调，以及时常出现的2维化处理的美术风格，都是相当的不错，至少是4分水平。

音乐也是不失水准，配音老师的表现也各有千秋。

从本篇主题，找到“真正的自我”，与前两部的传承关系上看，以及导演编剧想要玩的哲学高度，想要营造的情怀来看，3.5-4.5分。

能看出来是个诚意满满的作品，但是成也萧何，败也萧何。

下面就来谈谈只能给1-2分的剧情、人物塑造，逻辑、节奏及情感表达。

剧情简单，好人坏人一目了然，本不是坏事，但是冲突点远远不够。

人物塑造过于扁平，不出彩。

阿宝内心的困惑冲突，几乎没有描写，两个父亲之间的冲突，这本是非常好的戏剧冲突点，但是完全没有感觉到导演利用好这些元素。

几个主要角色尚且如此，娇虎和反派的设计更是龙套到不行，本来这犀牛多有色彩的角色啊，但是整个看下来。

比起第二部的孔雀王爷真是差了至少三个档次。

这部剧逻辑是硬伤，比如娇虎竟然比反派找到熊猫村要早这么多，要知道，一开始说了半天这地方难找，而且反派原本还来过！

算了，灵界都出来了，这些就不纠结了。

关于灵界的设定，我真的应该接受，这是一部玄幻片，不是武侠片。

还有，后面那么多人，一下就都顿悟到了“气”，我想说，前面的铺垫真不够啊真不够啊真不够！

完全没有逻辑可言。

朋友看后和我说觉得片子节奏太紧了，我当时看觉得节奏太松，听她说完，我才恍然，是该松的地方没松，该紧的地方没紧！

对不常看电影的她们来说，是紧了，对我来说是松了。

也就是说，这片子真心没节奏。

很多故意设计的搞笑桥段，和剧情一点没关系，不但毁了故事的节奏，也没让人笑出来，至少我观影的这场如此，泪点也明显，但是貌似我最近泪点高？

满场没有哭的。

导演想说，人要了解自我，找到“我是谁”，通过寻找气，了解自己，认识自己，达到天人合一的最高境界。

可惜，能看出来想说的很多，但是都没说明白。

合家欢电影想表达的父子情、亲情、朋友情，也特别薄弱苍白，基本手段是靠台词表达，情节及影调都没起到作用。

比如熊猫老爸保护儿子的思想与阿宝的责任之间的冲突，这矛盾已开始没有积累的迹象，但是却一下子集中爆发，还有熊猫老爸竟然直接被几句话就说得理解了儿子，太让我汗颜。

还有反派最后的失利，应该是没有找到自我，不知道我是谁，只会一味的夺取别人的好处，最终迷失自我而亡，完全没有表现出来！

导演，过犹不及，你不是想么？！

唉，估计是没能力把握吧，从这个角度来看，王晶真是个好导演。

补充一下，我发现欧美的合家欢电影都特别注重“传承”这个主题，要把片子里宣扬的精神传给下一代，乌龟大师对阿宝的传承完成了，阿宝对别人的哪？

太不够了。

顺便说一下，这片子大概演到50-60分钟的时候，影院里的小孩集体坐不住，纷纷和家长说想睡觉和想走，大概过了10-15分钟（其实已经快结束了）家长们也纷纷坐不住了。

但是看完电影我们一起吃饭，吃了也一个多小时，朋友的孩子一直盯着饭店里放的动画片看，饭都没吃（饭店是孩子选的），要知道在饭店里，根本听不见声音，孩子到底喜欢看什么，真得好好研究学习。

顺便，朋友认为这片子票价值80，然后这些钱都是技术和音乐美术的面子，但是其实我们看的IMAX一张票打折后也是100多。

我这两个朋友，很少看电影，我本来信心满满想培养二位带孩子看电影的习惯，估计这次效果不是很好吧。

对了，这片子，情怀可以，但是真不好看，劝大家不是特别情怀的，就省点钱吧。

功夫用你的熊猫用你的请你乖乖的掏钱买单功夫熊猫1、2的出现让我感觉老美臊人的能力真是登峰造极反衬我们的脑洞多么渺小2在1的基础上是有升华有惊喜的我没有指望过还有3+或者刻意关注上映时间只要上映我就一定会去看就行嘛我其实很喜欢老美镜头下纯粹的天朝因为视角和层次的不同有一种另类的美感可以得到多种价值观和审美观的融合或者碰撞3的中国血统恰恰是我最不care的他虽然更中国范儿、台词更亲民、中国元素更庞大但那感觉就像必胜客出了款带老干妈馅的披萨吃起来根本不对味儿也像逢年过节亲友们对你情感世界的嘘寒问暖很想说：不用替我操心如果这是中国土产电影可能我要赞美他惊为天人了可是作为老美一部续到3的剧 只能说中规中矩、没有明显落差、更也没什么惊喜故事老梗到绝对没有激发我刮目相看的神经如果下次还是在合拍上大做文章我可能不会因为“习惯”去看是因为闲的慌

西方哲学有三个终极命题：我是谁，我从哪儿来，我到哪儿去。

不难看出，《功夫熊猫》系列做的正是这个命题作文。

记得曾看过一篇采访导演的文章，导演说在整个项目之初时，就写好了五部的大纲。

而当这第三部完成后，观众也很清楚得可以看出已经回答了两问——我是神龙大侠阿宝，也是一只熊猫，我来自和平谷，其实也来自熊猫村。

但这一部却似乎有意减少了让观众跟着浣熊和乌龟一起思考哲学问题的情节，而是在插科打诨、吵吵闹闹的欢声笑语中熊猫村的成员误打误撞习得了气功，呼唤出了神龙，救得了阿宝。

以至于这部电影的反派是三部中最弱的一个，云淡风轻的熊猫们全程都在卖萌、搞笑、耍宝，逗观众开心，甚至看完电影却觉得开头的谈学论道的严肃是那么的有气无力。

如此便大大降低了电影的内涵，缺乏深度的第三部自然水准也不及前两部。

阿宝自始至终都是如一切好莱坞励志电影（主角们大多命里注定不凡——不是上天选中的，就是被公认为独一无二的杰出）里那样，他是命中注定的神龙大侠，他要做的努力仅仅是灵犀一点的“开窍”——比如在学会吃包子不用筷子、打滚、睡懒觉后便可在千钧一发之际化险为夷，完成常人难以完成的任务，达到常人可望不可及的高度。

以这样的逻辑塑造出来的人物，自然是“成功不可复制、才华难以深究”了。

这便成了好莱坞励志电影的一个证伪之处：主角的成功往往不是努力得来的，运气其实也并不是那么重要，而命里注定的才华正是你的“主角光环”。

但实际上，无论是一部艺术电影还是一部商业电影，是要说好一个起承转合都合拍的故事，而更重要的则是隐藏在这个故事背后你想表达的思想。

思想，是电影之魂。

只有在灵魂经得起考究、皮囊也不错的情况下才可以被称作一部好电影，才可以在多年以后，哪怕新的电影技术出现，仍不会被人遗忘。

而以《功夫熊猫3》这样的价值观去让看电影的小孩子们思考什么人生哲学，其实是不合适的。

无论再精良的画面、再精良的包袱，如果方向把握得不对，也是徒劳。

当然，如果我们放低对影片的要求，只图一乐，忽略情节本身的薄弱，更多注重合家欢的性质，寻求一种减压的方式，那《功夫熊猫3》和《捉妖记》是可以媲美的，全程都高能笑点，还带那么点节操。

说到这儿，不得不说东方梦工厂专为中国市场做了中文的口型，史无前例。

影片强大的国语版配音阵容也不可小觑，给阿宝配音的黄磊自《小王子》之后配音的技艺是越发炉火纯青，第二主角成龙大哥表现也是可圈可点，白百何、肖央、王大利、姜武至少不会跳戏，而杨幂、周杰伦两人的水准就让人尴尬，只能呵呵了。

总之，希望剩下的第四部与第五部可以多走心，无论是好好说“我到哪儿去”的命题也好，还是在思想上多习得东方语言也好，不只是简单地多加几只熊猫，多画几间亭台楼阁。

毕竟嘻嘻哈哈只会耍宝的熊猫是谈不上是中华文化的精粹，不过是个“香蕉”熊猫罢了。

但愿几年后再一次走出电影院的时候，第一感受不是： “阿宝，你真会玩。

”

有这样一种动物，又馋又懒，肥胖笨拙，皮糙肉厚，黑眼圈浓重，最厌爬坡，严重挑食，不喜生崽，总之放在丛林里就该是分分钟灭亡的节奏，却架不住它命好，栖息地毫无天敌，熬过了漫长的岁月，被称为“活化石”，到如今更是被奉为国宝，得到全世界人民的喜爱。

好莱坞为他量身定做一系列电影，片中他从一个馋懒的吃货起步，接受松鼠大师的教导，和仙鹤螳螂灵猴飞虎女毒蛇做同门，经历了一系列奇遇，战神了自己的局限，斗败大豹白孔雀等魔头，保护了一个居民以兔子和猪为主的村庄，获得了“神龙大侠”的美名。

现在这系列电影的第三部已盛大登场（阿宝说登场必须酷炫），在这部里阿宝又将接受怎样的挑战，给我们带来怎样的笑料呢？

中国气功的西方呈现什么是“气功”？

这种功夫到底存不存在？

书中都说有，中国人似乎也都在心底暗暗相信，但似乎没什么人亲眼见过。

气功可以看做是功夫的一种高妙境界，功夫高手可以自由调动体内的“气”，让气在体内按照自己的意志流动，并将其打出，被无形的“气”击中如被沉重坚硬之物拍到，非死即伤。

国人影视作品中表现气功很简单，只要拍出一掌，嘴上喊出招式，观众们就会会心一笑“发功了”。

比如武林外传里的郭芙蓉大喝一声“排山倒海”，周围的人立刻抱头鼠窜。

外国人看到这肯定一头雾水，他们死硬理性派，没法理解虚无缥缈的“气”的存在。

但随着中国功夫及日本动漫（七龙珠中的龟派气功）在西方的风靡，外国人也渐渐接受了这一设定。

作为功夫中的高级存在，气功成了第三部《功夫熊猫》中阿宝要攻克的堡垒。

但怎么表现“气功”呢？

作为实心眼的老外拍出来的3D视效娱乐大片，当然不能像国内的5毛钱特效剧组，拿鼓风机吹出飞沙走石就糊弄过去。

这种尝试其实前人早就做过，比如手中射出一道激光，激光所到之处轰然爆炸。

但激光实在是太丑陋了，毫无东方神韵。

本片中的乌龟大师是凭空写出一个龙飞凤舞的“气”字，这个字飞向敌人。

然后它又画出一个大放光芒的八卦图形。

这种气功战斗场面就绚丽多了。

那这么神奇的气功怎么炼成呢？

这个难题别说老外了，中国人都没研究出来。

可这又是影片无法回避的。

影片取了个巧，选择了一个大家都乐于接受的方法-人人都献出一份爱。

阿宝在异界即将被完全玉化的时候，人界的熊猫们全都伸出自己毛茸茸的爪子，献出自己的“气”。

他们献出的气打破两界的壁障，来到阿宝的体内，阿宝被“激活”了。

接下来把绿眼牛打得屁滚尿流。

东方元素的集大成者《功夫熊猫》是东方元素的集大成者，第三部尤为甚。

且不说村民们穿着旗袍马褂，住在飞檐斗拱的房屋里，吃着包子面条，小熊猫踢毽子，母熊猫舞绸缎这些民俗化的东西，他们还选用了一些在他们眼中最代表中国文化的元素。

其中之一就是玉。

绿眼牛用气功将功夫大师们化为玉玦挂在腰间，战斗时就放出将他们变成玉战士。

中国古人将君子比作玉，“君子温润如玉”，玉有五德，仁义智勇洁。

文人都喜欢别块玉于腰间，寄予自己也能拥有玉的品德。

其二是神龙，阿宝最后甚至化身为龙，成了名副其实的“神龙大侠”。

还有多次出现的樱花树。

等等，日本文化怎么也混进来了。

但樱花确实是美。

在异界，乌龟大师待的那棵樱花树，花瓣飘飞，简直美得眼泪掉下来。

顺便说一句，3D动画技术渲染出来的自然风光美得无法用语言形容。

因为都是人描绘出来的，形状都那么完美，色彩也是人涂上去的，草那么绿，雪山那么白，美得极致，美得不真实。

熊猫的童话在《功夫熊猫》的世界，阿宝无疑是非常鼓舞人心的存在。

你看像它这样一个跑几步就喘的胖子都能成为功夫大师，那还有什么困难是你不能克服的呢？

在功夫熊猫3里，阿宝甚至还把一村子的懒馋熊猫打造成了一支可以战胜功夫大师们的队伍。

秘诀就是因材施教，让“你成为你”。

每人无限强化自己的优点，加上紧密配合，出其不意，攻其不备，兼有地利之便，将武艺高强的功夫大师们一顿胖揍。

但不过都是些花招而已。

说到底都是些缺少锻炼的三高熊猫而已啊。

你熊抱能开碑裂石，我不让你抱到就是，你双截棍耍得有模有样，我等你耍累了一脚踢飞你。

但熊猫们还有气功。

按照影片的说法，熊猫们是气功最早的开创者，连乌龟大师的气功都是和熊猫们学的。

对啊，现实中熊猫们就是这么深藏不露，不然为什么那么多猛兽都绝种了，走路内八、不是吃就是睡的他们却能活到今天呢？

肯定不是靠卖萌吧。

怎么也得有保命绝招吧。

也许暗地里是熊猫们在统治世界呢，哈哈哈。

东方梦工厂是一个很有意思的项目，我突击查了一下，工商只能查到一个境外全资公司，可能是VIE架构，懒得查了，从网上查到的消息是美方梦工厂动画只是占45.45%，中方占54.55%，不过鉴于中方股东有三个，按照我的猜测，梦工厂仍然应该是第一大股东。

从公布的董事名称来看，似乎也是外籍人士占多数。

所以，虽然这是一个中国股份较多的公司，但是企业的核心仍然是梦工厂。

从片尾的Staff名单也比较清楚的看清楚了这一点，比较核心的创意管理性岗位基本上由外籍人士来担任。

但是看完《功夫熊猫3》，真的是有种强烈的感动在心中浮现出来。

这片子真是太中国了，比中国人自己还要中国！

这是我（今年）看过的最中国的动画了！

海外做中国题材的东西，在过去是常常被吐槽的。

在我还小的时候，迪斯尼出过一个叫做花木兰的2D动画，全片都很棒，但是媒婆这个岗位却被错误的误解了。

在那个梗之后，我们对于海外的中国题材基本上是这么看的：有一部分表面上的中国文化，但是内核很难做到。

后来有了《功夫熊猫》，让人眼前一亮，但还是缺了那种骨子里的中国味。

加上《功夫熊猫2》表现不佳，所以这系列到了3，面临一个关键性的转折点。

是啊，《功夫熊猫3》来了。

如果你是大人，能看懂字幕，我会怎么建议你？

去看英文配音中文字幕？

当然要看国语配音啦！

这可是全程中文口型配上中文语音，加上对剧本中国味十足的翻译，绝对是要看的啊。

看到全程中文口型的时候，我是真的极其感动。

后来想到商业性，原来如此，中国票房是这片子的半边天，如果是隔靴搔痒的中国味，如何打动中国观众？

当然就是要像这样全面本土化啦。

我这里所说的全面本土化，不只是说中间的过场国画风，不只是舒畅有力的毛笔字，不只是场设和人物的中国风，不只是太极和桃花，就连故事最最核心的主题，都是顺其自然这种中国主题。

两种语言同时在我的心中纠结。

唉，有时候我从感性上感叹，满满的中国风，这真是良心作品。

有时候又从理性上分析，人家原来不做地道中国风，是因为中国市场在收入占比很小，如果观众大部分是中国人，当然要迎合市场来做啊。

让我极其佩服美国人和美国公司的一点，是他们只要从商业上觉得这件事情可行，他们总能百变自己，放下自己多年动画人的身段，谦虚的学习中国人如何看待中国文化，然后融入到自己的故事中。

这其实是一种真正的文化自信。

从staff表里面，可以看到中方其实基本上比较少参与真正的创意环节。

吕寅荣可不是中国人哦，她是韩裔美国人。

编剧都是白人。

但是他们白种人就依靠自己的白人创作班底，做出这么纯的中国故事，难道不值得我们敬佩么？

还有别把这件事情扯到什么民族情感上，人家有商业经验，有技术经验，中国人先来打工，先了解下和他们的差距，跟他们学习，然后最后再来做真正的创意环节，这是一个正常的流程。

听说东方梦工厂同时也在做原创动画，我真的是感到高兴。

我和你们说一个我自己看到的例子。

来说一下，我们在愤青之前，要先了解差距有多大。

我记得之前我有跟一个项目，基本上和国外的另一个大型项目一样，里面需要做一个操作系统。

当时我需要和其他人商定版本号，后来一看，我们的版本号比别人少一段。

那一位是两位数。

这意味着，我们平均Release一个版本，别人Release出99个版本，这就是差距。

回到电影上，电影主题后面有一点儿勉强，最大的勉强之处，是气功到底是如何学会的。

有些疑惑的是，前面乍一看，气功的学会应该是领悟顺其自然的道理。

但后面却发现气功却是由爱而引起的。

其实剧本原本是想要说，因为众人顺其自然找到了自己，所以才会了气功。

但关键是众人并不是在学会气功那刻才找到自己，而是之前就找到了。

反而是在众人流露出爱的时候，就突然会了气功。

所以故事没有把这个逻辑给连起来，有点可惜。

我们看的时候就会觉得突兀是应当的。

整体来说，这绝对是这段时间最有诚意的动画电影了。

满满的中国风，极高的完成度，强大的动画技术蕴含于故事讲述中以致于无形。

除了一个瑕疵之外几乎没有缺点的片子。

<图片1>

近年来，中美合作拍摄的影片不计其数，但即便有中国明星的加盟，《速度与激情》（舒淇）、《尖峰时刻》（成龙、章子怡）仍旧是美国人的故事，电影仍然是一部具有美国特色的合拍电影，中国人只是配角。

即便2008年上映的《功夫之王》旨在传播中国人的思想，中国元素已经居多，其中不但采用了大量的中国演员，还加入了孙悟空大闹天宫的故事核心，然而本片从始至终给观众的感觉只能用四个字来形容——“不伦不类”！

2008年一部中美合拍的动画电影横空出世，一上映便引起了广泛热议和关注，这部电影就是《功夫熊猫》。

紧接着2011年出炉了第二部，仍然让观众大卫震撼。

时隔五年，当《功夫熊猫3》走上荧屏的时候，又掀起了一阵观影热潮。

《功夫熊猫》是我见过的唯一一部、一部更比一部强的电影。

比起前两部，《功夫熊猫3》更像是一部中美合拍电影。

换句话说，这更像是一部中国电影。

一、配音更加自然流畅：本片说是一部中国电影并不过分，因为看过美版《功夫熊猫3》的观众就会知道，国语版和美版的配音画面完全不一样，为了更好的对口型，《功夫熊猫3》专门为普通话版做了一版动画。

也就是说，中国上映的和美国上映的《功夫熊猫3》是有不同的。

很多观众都会吐槽译制片配音的做作，很多中国观众也不喜欢观看译制片，宁愿看美国原版看字幕。

但是，《功夫熊猫3》完全不用担心这个问题，因为普通话版的配音都是用中国演员配音的，台词也是重新改过的，更不用担心口型对不上的问题。

在这点上，美国东方梦工厂做得都比中国某些电视剧还要到位。

于是在观影的过程中，大家都在猜测配音演员是谁，直到“李山”第一次开口，观众都纷纷惊呼出了“成龙”的名字。

然后听配音猜演员的游戏就一直进行到了片尾，直到字幕出现时谜底揭晓，观众才松了一口气。

二、水墨画式的画面布景：《功夫熊猫3》是一部3D电影，从头惊艳到结尾，画面之美让人赞叹。

其他的倒不用说，刚进入熊猫村的时候，不仅阿宝发出“哇”的惊叹，影院观众也同时长大了嘴巴。

熊猫村的场景着实是一幅美好的山水画卷。

再看乌龟大师建立的翡翠宫，“翡翠”本是中国传统的玉佩材质，不但这里运用了翡翠元素，就连反派天煞也是一身晶莹的绿色，他使用的缩炼翡翠双刀也运用了翡翠的元素，他取出众人的“气”也是封印在翡翠里，并且像古人挂玉佩一样地拴在腰间。

李山随着阿宝第一次来到翡翠宫的时候，翡翠宫的陈设与前两部一样都像是中国的皇帝宝殿，四周陈设着青瓷花瓶，都是中国元素的象征。

李山的那一身将军铠甲也是中国古代将军的装扮，只是在《功夫熊猫》中被设计得更加夸张、搞笑了一些。

天煞所在的灵界虽说色调阴暗了许多，但有没有想起《西游记》中的地狱？

乌龟大师后来带领阿宝来到的“桃花岛”，金黄色的布景、湖面、树木都有一种富贵之感，“黄”本就是中国富贵的象征，而“桃花”则是中国武侠中最常用的元素。

乌龟大师一直以来使用的手杖也具有“太极”的元素，这些都是东方梦工厂的制作人员用心之处。

说到华服，最美的当属《功夫熊猫2》中孔雀仙的衣服，在《功夫熊猫3》里熊猫美美穿的绫罗绸缎是唐代的女子服饰，她舞动的彩锻也是中国传统元素之一。

有人说，美美的原型来自于杨贵妃，看着美美富态的样子还真是与杨贵妃有几分相似。

另外，阿宝等人一直生活的小镇布景从第一部延续至第三部仍然不改面貌，有一种古代集市的感觉，可见汉唐对世界人民的影响。

三、核心功夫的中国特质：从第一部到第三部，每一部的《功夫熊猫》都有一个核心的功夫，这似乎是功夫熊猫的传统。

第一部是《神龙宝典》，结果发现卷轴是空白的。

第二部是太极。

第三部是气功。

熊猫本就是一个中国元素，当初乌龟大师选择熊猫作为神龙大侠的时候就意味着只有中国才是功夫的源地，所以只有熊猫能成为神龙大侠，只有熊猫能学习太极，只有熊猫能掌握气功。

然而阿宝掌握这些功夫的要领不是勤学苦练，而是“悟”，这也是中国功夫一直讲究的悟性，功夫原本就靠天分，不靠勤奋，这也是中国功夫精髓。

说来也好笑，熊猫本就是黑白两极，这和太极的奥妙不谋而合，所以中国“道家”思想就是讲究两极分化、凡事都有黑白两面。

这一道理似乎《功夫熊猫》比许多国产功夫电影掌握得还要到位，或许是因为动画电影原本传达的思想就比较单一简单，这也成就了功夫熊猫。

结尾处，阿宝带领大家练习气功，并且和太极相结合，这也预示着中国功夫会传播到世界各地、成为全民都可以学习的东西。

看过如此多的中美合拍片，只有《功夫熊猫》让人感觉亲切，只有这部电影在真正将中国元素融入其中，所以说，《功夫熊猫》是一部中国动画，不仅仅只是中美合拍片那么简单！