落凡尘

01我没想到大家见到我时反应会这么大南都娱乐：你是《落凡尘》粤语版的配音导演，请分享一下你如何和这部作品结缘？

陈欣：我和《落凡尘》的结缘始于我和圆动力制作公司的结缘，我认识这群朋友也有一段时间，一直都在找合作的机会，恰好《落凡尘》需要配粤语版，大家也就一拍即合。

我看过这部作品后觉得不错，很有兴趣，而且像这类内地制作的动画粤语版一直不多，我也希望用我自己的经验能力，为这部电影出一份力，让广东的观众看粤语配音时有不一样的感受。

南都娱乐：你这次做《落凡尘》的配音导演，觉得最新鲜和最困难的部分是什么？

陈欣：新鲜的部分是和不同的人一起合作。

我在香港TVB做了几十年，其实身边的同事不管是前辈、同辈或是我自己的学生新人，都已经合作过挺长时间了，而广东的配音员对我来说是比较陌生的，我没有和他们合作过。

遇到的困难总的来说分两个时间段，首先我们要在剧本上下功夫，从开始接到戏，再到有剧本，我要将国语版转换为粤语版，导演钟鼎也希望我们的粤语版是比较地道的，而不是将普通话直接翻译过来，我也希望在里面加一些口语化、更为亲切的粤语，让广东的观众听起来比较舒服自然。

第二就是在配音的过程中，虽然这边的配音员都是比较有经验的，但大家还是会对某一些读音、读法、语气的理解有一些不同。

其实每个地方说话都有自己的习惯，香港的粤语和广东的粤语，包括广东省不同地方的粤语都有不同，可能某些字眼、某些语气说起来都不会一模一样的，同一句话在不同地方也可能会有不同的说法。

我作为配音导演，我就要在中间将这些不同做平衡，达到一个我想要的效果。

大家互相启发，灵感冲击，也会在这其中摩擦出新的火花，他们发现也可以这样配，是一个相互学习和进步的过程。

南都娱乐：你在《落凡尘》中也有参与配音，你配的角色是反派灵毕神君，麻烦分享一下你对这个角色的理解？

陈欣：这个角色是反差最大的，一开始是一位非常慈祥的师父，后来收服了星宿后，到问心池回看过去织女的故事，才发现原来是这位师父造成这么多问题，将人界和神界划开且破坏这里的秩序。

南都娱乐：本次《落凡尘》的粤语版配音阵容除了香港配音员，还有广东的配音员参与合作，你觉得他们跟香港配音员的工作模式有什么不同？

陈欣：工作模式如果和电视台比的话一定是有不同的，电视台是工厂式的，每天会编排好当天的工作，流程是非常紧凑的，而且是所有人会聚在一起配音。

而在这边我们是分开来配音的，这样做也比较容易控制。

我们一开始会先将除了主角之外的群众杂声先配了，这些其实也是很细致的工作，即使在一个很大的空镜里，每个路过的群众都会有自己的动作和说的话，我们也会将这些细节做清晰，所以我们在群众杂声上花的时间可能比主角配音花的时间还要多一些。

南都娱乐：你这次和广东的配音员合作的感觉怎么样？

陈欣：非常新鲜。

首先他们每一个人都特别热爱粤语配音，虽然他们可能大部分都没有经过系统的配音训练，但他们都非常用心地在做这部作品，都很愿意接受我的提议。

这也是我们互相吸收的过程，我认为是一件好事。

南都娱乐：前段时间，你出现在《落凡尘》的路演活动现场，第一次参加内地的路演活动，感受如何？

陈欣：我非常开心，原来广东很多观众都有听我的配音，他们也都很喜欢粤语配音。

当时还没介绍到我的时候就已经有观众站起来尖叫了，我的声音应该很多人都比较熟悉，这是我的意料之中，但是没有料到反应会这么大。

我看到观众的反响这么好，也希望未来内地有更多粤语配音的电影，毕竟大湾区、华南地区也有很多喜爱粤语电影的观众，他们听到粤语的时候其实会很多亲切感。

02配音其实没有什么秘籍南都娱乐：你其实在中学时候就以兼职形式参与配音工作，一直做到现在，配音有什么魅力，让你在这么年轻时就选中为终身职业？

陈欣：首先我去学习配音的时候市场很大，那个年代没有这么多的娱乐活动，大家都是看电视或者看电影。

我跟的师父主要负责电影，那个年代不论是国语版还是粤语版，大家看港产片是比较多的。

以当时的技术来说，配音会省去很多时间和成本。

我一直做配音这个职业首先是因为我对配音有兴趣，我的师父在电影界也是比较资深的配音员，是他将我一步步带入这一行。

到差不多2000年的时候，电影的收音技术提升之后，需要配音的电影就逐渐减少。

之后我就在TVB做电视的配音，也做了有几十年。

无论是日剧、韩剧、英美剧、内地剧，动画、纪录片以及综艺节目等等，所有都需要进行配音，所以我也就做了这么多年。

南都娱乐：根据资料，林岭东和刘伟强导演曾找过你，希望你到幕前拍戏，但当时你婉拒了，能否展开说一下婉拒的理由？

陈欣：我更喜欢配音，更喜欢做幕后工作。

林岭东导演第一次找我时，当时我在配《监狱风云》，他觉得我形象特别符合，想找我帮忙拍戏。

后来郑伊健的《古惑仔》也有找我拍戏。

虽然我在电影配音这一行经历了这么多年，也很熟悉他们的风格和流程，不过我始终还是比较喜欢配音多一点，我更乐意为需要我演的这个角色配音。

南都娱乐：这么多年配音生涯，你觉得自己最满意的作品是哪部？

最喜欢配哪类角色？

陈欣：我觉得没有。

配音之所以那么好玩，是因为每一次配的角色都不同，可能幕前演员会一直出演最适合他们的某一类角色，但配音不同，可以是正经的、严肃的、发癫的，好人或是坏人，什么样的角色都可以尝试，这是我觉得配音最有趣的地方。

虽然我也配过很多反派角色，但这次《落凡尘》的反派和不同人碰撞起来就会有不一样的火花。

我什么角色都喜欢，我也希望任何角色我都能尝试下，其实对我来说也是一个挑战。

动画刚制作出来的时候是无声的，这个角色究竟是什么样的声线、什么样的语气、什么样的性格，都是我可以去自主塑造的，当然也要根据创造方的意愿互相配合。

真人片里，不同国籍演员有不同的演绎方法，不同语言速度都是不同的，我认为粤语最厉害的地方就是无论是哪个国籍的演员，当我们用粤语配音时，都像是角色他们自己说出来的。

这也是粤语配音能让这么多观众喜爱的原因。

南都娱乐：你作为一个资深的配音员，相比于其他同事，有没有什么独特的配音技巧？

陈欣：我曾经也在配音的培训班当导师，配音并没有一本书或者一个秘籍和程序，完全是经验累积。

首先要练好声音和气息，让自己可以很自如地发出一些声音，或者是赋予自己的声音有更多的情感。

每个人都有不同的性格，比如开心的时候有人会大笑有人却不会，当我们配音的时候，就要去迎合每一个角色，而不是将自己摆进去。

你要做一些并非你性格会做的事，比如我遇到很多新人配音员是不会大笑的，他们可能笑得眼泪都出来了，但就是发不出声音，只有表情。

配音就像学唱歌一样，需要学会运气的方法，我主要就是教这些，没有什么准则。

学生要有自己有能够控制声线的能力，再看多些戏，感受多些戏剧感，多看优秀的演员是如何读对白，轻重位在哪里，再用自己的声音去演绎。

南都娱乐：你有没有自己不擅长配的角色类型？

陈欣：随着年龄的增大，我的声线自然会有一些变化，当初入行时的一些少年角色现在配不了了，每个人都会有这个过程，就像一个以前是小生演员一样，从年轻到中年，也会演绎不同的适合自己的角色。

03《落凡尘》是我复出后第一部作品南都娱乐：你从事配音工作已有40年，根据你这么多年的观察，香港整个配音行业经过了哪些变化？

陈欣：我认为香港现在的配音行业是在衰落的，它不同于内地，内地有很多自己原创的动画需要配音，香港几乎没有，很多都是买下版权进行二次创作。

其实在制作方面，它的商业利益不多，所以内地的机会比较多一些。

过去的几十年里，香港最大的配音工厂是TVB，近年也开始转型，配音的工作量大幅减少，所留的配音员人数也越来越少，可见它未来的工作也会越来越少。

如果还想为配音这行做些事情的话，我这次回来广州，也算是一个很好的机会和一个很好的开始。

南都娱乐：在这个大环境下，新人入行会不会比较困难？

陈欣：如果在内地我认为还是可以的，无论是国语还是粤语配音，还是有一定需求的。

南都娱乐：从事配音这么多年，有没有接触过内地声迷？

陈欣：以前我在TVB的时候，会有很多信和卡片寄过来，甚至好多礼物。

而这几年我也认识到很多，我在微博上发现很多广东的，甚至有不是广东的声迷，这次电影宣传我也发现有武汉的、上海的观众，他们居然在找粤语版来看，这是我始料不及的事情，甚至有声迷邀请我去他们的城市。

我没有想到非粤语区也会有人喜欢看粤语版，虽然他们不能说出很流利的粤语，但是他们能听得懂，不至于像外语那样。

他们会认为粤语比较传神一些，粤语的声调是比较高的，普通话是可以用喉咙声表达情感，但粤语如果用喉咙声会给人一种“鬼吃泥”（含糊不清）的感觉。

我们在用粤语推动情感表达时，观众接受得会更加快一些，而普通话可能会比较沉、比较深情，各有各的表达方式。

就像这部《落凡尘》，它有很多感动的地方，无论是粤语版还是国语版，观众都能被触动到。

南都娱乐：你未来你会不会有意在内地发展？

有没有想过在广东这边开培训班？

陈欣：我当然希望会有更多的合作，也希望能带一些新的元素。

据我所知，这边也有很多粤语配音的爱好者，我特别喜欢和这些人一起交流合作。

（开培训班）有机会或者有人喜欢做这件事的话，我当然是非常乐意做这件事。

如果有人想参与这一行的话，我也希望他们能对配音有多一些的认识，就像学唱歌一样，先学习基本的乐理，然后再慢慢地练习技巧，我能教给他们的也就是概念上的东西，告诉他们起步时需要注意的事情。

南都娱乐：你目前离开了TVB，开始做自由身的配音员，未来有哪些工作上的计划，可以分享下吗？

陈欣：我离开了TVB有四个月，离开的时候刚好过年，也算给自己放了个短假，陪了家人。

《落凡尘》开工的时候是五月份，这也算是我复出的第一部作品，在广州这边结束工作之后我也感觉挺不错的，很适应这边的生活，在广州听到粤语感到特别亲切，和在香港其实没有很大的区别，也希望未来在这边有更多的机会。

我希望在这个新环境里，能带些新的东西给这一行的朋友和支持我的观众。

《落凡尘》讲述了一个这样的故事：一甲子之前，他们改天换地，在华夏神州，构建了地上神国。

传至三代，承平日久。

硝烟散去，盛世废柴。

高高在上的六武海，实际上分成了三派。

第一派经济派得势，强调一切向钱看，主打一个六朝何事，竟然富可敌国。

因此凡间香火最盛的，已经是福禄寿星了。

第二派主张团结，但主要是神仙内部团结——根正苗红的天神子弟去基层历练镀金，便可以火箭升迁，回天庭得爵。

第三派投降派，隐忍不发，追求的是世袭罔替，登极复壁。

可是，神仙们甚至没有意识到第三派的存在。

也不怪谁，客观规律如此。

天界确实和平了太久，久到众神都忘了，异空间里四邪神的存在。

凡人固然愚昧，风往哪边吹，便往哪边倒。

可众神又如何？

众神甚至妄想着与恐虐开放共存，呼吁任由色孽合法化，又在特区与奸奇觥筹交错。

那保护苍生的幕墙，看似依旧如血肉长城般牢不可破，却早已被渗透得百孔千疮。

那看似慈眉善目的六武海里，不仅没消灭山头，反倒让山头的东林扎进了心底。

看似无派，千奇百怪。

往日的功勋，如今包藏祸心。

装作悲天悯人，装作与世无争，实际上，一招雷罚，足可在关键时刻葬送人神。

你以为他练的是雷法？

那早已不是不为五斗米折腰的天道。

某个自诩神明的罪人，早已背叛了华夏，言谈举止皆是宙斯奥丁的雷神身影，骨血里是基犹JHWH一神邪，从十诫西奈山向台伯河七丘的寄生。

前人改天换日，他却颠倒乾坤。

什么是天？

民为天！

他却因为经济发展民生幸福，反衬得异空间里灯塔愈发昏暗，而心怀不满，妄图隔绝天地，让天庭官员的赏罚陟否不再受民生影响。

在他故作垂老的外表下，是想要如呼吸已尽的余孽所说的一般，要【重建】一个众神世袭罔替的新国家。

他的主子纳垢，改造了原本与人无害的翼火蛇，投向华夏人间。

与上天相对，乃下山之地，徽派建筑，白墙黑瓦，如今却被头顶冠子的毒蛇肆虐，民不聊生。

首先下凡的白衣天使，不辞劳苦，动态消毒，却防不住那同为白衣的瘟宏之神，身处正邪之位，大行官獠手法，背地使坏。

凡人愚钝，血泪控诉，认为是消毒才带来了灾祸，甚至认那正邪难分的尾员居然是救世的菩萨。

凡人自然分不清，这两个白衣天使连建模都长得一模一样，为什么做人的差距却会那么大。

因为，「戴上四饼，他们怎么发，你就怎么抢，搞乱他们！

」凡人甚至说：别再杀毒了，放冠子状毒蛇走吧。

只要它不再祸害我们下山这一带，它去神州各处害死多少人又有何妨呢？

凡人哪里知道，这下山之地，是神官们上天之前必经之路——若一心为民的男主因此陨落，那武海之中，便多一个位置留给纳垢的代言人。

若一心为民的男主依旧强行上位，便因此在百姓心中自动沾染了邪神的因果。

莫顿叉两头堵，何其歹毒，不愧是藏身于天幕后面，运筹帷幄的老神仙了。

可惜，新一代华夏生民，已经不是受着盎萨教育长大的奴才了。

那90后00后的儿女兄妹，怎么可能继续任由投降派跪着替邪神输血？

经济派腐朽不堪，五行大阵在纳垢代言人面前一触即溃。

历史再一次证明：以退让求团结，则团结亡。

以斗争求团结，则团结存！

可如今的堂堂天庭，竟无人可以一战？

战吗？

战吧！

既然祖辈曾有女娲补天，如今她的后人为何不能再次救世？

扶大厦于将倾，挽狂澜于既倒！

因为父辈犯错被打倒的他，因此流放在凡间最久最苦的他，转动了命运的齿轮。

太久了，久到他的仙脉都要断了，久到连战神都蜕变了，直到故地旧事沉渣泛起，直到惊雷破空惊天动地。

如果山不来，我就走过去。

如果民众不觉醒，那便一起跳火坑。

如果谁赢他们帮谁，那就带着先锋队先赢。

这时，百姓才看懂，他当年金丝修线的伏笔。

这时，漕工才相信，他呼吁刀刃向内的底气。

引心弦，补苍穹，二十八宿镇天宫。

航母出海风向东，我将无我，看金梭化龙。

于是，天地沟通，胜负已分。

反派灵毕，灵ling力已经用毕。

就连那姓li的，在凡间也已经ng。

谁说世界无神？

神说人民万岁！

上一个他走了，万民悲泣。

下一个他来了，百蠹寒蝉。

石在，火种不会绝。

心不死，初火便长明。

华夏的故事讲述了万年，可每一次的演绎，都是近代史。

有鉴于往事，以资于治道。

——是为资治通鉴。

第一次接触到这部电影的相关讯息，还是在两年前某个博主的作品推荐上。

这部来自广州美术学院的毕设作品在当时还没有完整的故事线，相比于今天的《落凡尘》更像是炫技之作，但在那时它超越同类型作品的审美和世界观就已经在观众群中有了一定的知名度。

在那时，没有人会想到经过募资、扩充剧本和修改设定，《落凡尘》将成长为一部能在电影院上映并取得广泛好评的佳作。

近年来，对于传统故事新编的电影，观众的感觉可谓是相当复杂。

既有像《大圣归来》、《魔童降世》、《白蛇缘起》这样令人惊喜的佳作，也有像《青蛇劫起》、《新哪吒》、《姜子牙》这样褒贬不一的中庸之作，更有《济公》、《二郎神》这样滥竽充数的粪作。

“旧瓶装新酒”原本是一件好事，在鱼龙混杂、过度追求短平快的内地电影市场运作中，却变成了开盲盒一样的随机幸运事件。

而一次又一次对资本和观众信任的消耗，带来的最直接的影响就是艺术保守化，这也是近几年哪吒猴子横行的主要原因。

而在趋于保守的国漫市场中，《落凡尘》这样完全创新的作品想要出现，是需要付出极大的勇气和牺牲的，具体的过程我们尚不可知，但从电影的剧本中也可感受到主创人员的诚意满满。

“旧瓶装新酒”与“旧瓶装新酒”之间的不同，最主要的区别就在于对传统故事的解构上。

《落凡尘》之所以能获得好评，就在于它认认真真的写好了一个简单的故事，一个脱胎于牛郎织女爱情故事的想象。

在这个故事里没有冗长的爱情，没有凸显人设的矫揉造作，更没有似同非同的夹带私货。

一个儿女相认、为母报仇顺便拯救世界的传统中国故事，是最能在暑假档吸引相对陌生的观众的。

而对于我个人来说，最喜欢的还是电影的人物塑造。

电影中织女的女儿玉露的人物设定是近几年来最灵动的女主形象，从电影中第一次在人间出现，在人群中左腾右挪偷吃贡品的剧情就可以看出这种灵动感。

而灵动感在很多方面也就意味着这个人物会有相当多的个人思考和内心戏，从而进一步推动观众深挖角色的可能。

哥哥金风和妹妹玉露的相逢（二人的名字来自“金风玉露一相逢，便胜却人间无数”）和旅行也就有了《这个杀手不太冷》的反差感。

而在特效设置上，《落凡尘》并不是国漫中最优秀的，但它却足够的独出心裁。

在火锅店收服星宿的打戏在保证了动线流畅和情节紧凑的同时，也用足够独特的方式宣传了重庆的火锅文化。

用巨型水箱装的凉茶、依山峰而建的火锅城和两耳不闻窗外事的火锅文化，电影成功的用艺术手段呈现了一个让人心生向往的重庆，让观众在耳目一新的同时也潜移默化的种下了旅游和文化的种子。

最后，在反派的设置上，《落凡尘》也尽可能的做到了合理性。

电影前期的反派司牧从一开始处处针锋相对到结局时有救人洗白的过程，从侧面表现出电影在大局和个人情感之间的取舍。

也让“神”更加具有人性。

而最终boss师父在前期却温文尔雅，与世无争，电影后期才野心勃勃、杀机毕露，人物两面的反差与动机的合理性相互印证，也让角色的形象达到圆满。

可以说，《落凡尘》在它的赛道上做到了最好，其票房和口碑也算得上皆大欢喜。

而今年“旧瓶装新酒”真正重要的电影，就要等8月10日的《白蛇3》了再来验证了。

《落凡尘》乃《新神榜杨戬》的平替。

像是追光的学生拉练。

天庭则延续动画《姜子牙》那种黑白灰性冷淡加元老院风格，神仙们都一脑袋电路板一般的头饰，象征摒弃凡情。

故事核与故事线就更借鉴新神榜杨戬：一对主人公孤儿设定，寻母的主题。

金风和师尊对弈，甚至犹疑的落子和师尊的叹气都一模一样。

紧接着主角陷入牢狱之灾。

儿时记忆天伦之乐的场景。

别说七姑镇追逐、坐房檐上畅聊，就连十二年一个时间劫点，面刺师尊慷慨质问，师尊用诡诈编织伪传说再痛下杀手……凡此种种，无不有很强的既视感。

到了兄妹金风玉露一相逢，高潮开大阶段，原本不过是一介星宿的织女后代强行拔高有了女娲一般经天纬地的神力，莲纹浮现又拷贝了《新神榜哪吒重生》。

作为毕业作品，致敬也好抄袭也罢，尚无可厚非。

但作为院线商业电影，只能说《落凡尘》从剧本到建模都是如此浓厚的效颦之感。

这片子排片上座率什么的实在是太虐了！

本自来水看的心疼！

为啥没人去看啊！

毫无营销的样子。

排片宣发都在干什么啊！

我觉得比杨戬和长安三万里那些好看多了！

关于十二星宿、织女和两个孩子的改编挺有意思，大多影视剧都是牛郎织女，这次重点突出孩子，新颖。

总体不错，推荐！

祝票房大卖！

但是这个片子在各平台的营销数据，宣发程度基本躺平，再加上超虐排片，各种buff叠满，外面获取该电影的信息途径就少而又少…本来这片子画面质感特效都挺不错，题材上也不是那些国漫投机分子那个德行，没把西游封神薅秃噜皮光这一点就给高分了，而且这故事确实重编的不错！

本自来水真的看宣发这么不给力看的着急！

排片真的太虐了！

我去微博搜了广场看到关于落凡尘都是好评，反正我觉得好看，准备二刷！

落凡尘加油！

今年动画片经常能跑赢真人片的，最近真人片都是大水货，落凡尘希望能靠我们这些自来水口碑杀出一条血路吧！

当追光已经在《白蛇2：青蛇劫起》里宣告了白素贞跟许仙这段人妖恋的结局——背妻弃子的懦弱男不得好死，白素贞终于明白男的都不是好鸟美美跟小青再续前缘大搞姐妹情时。

wuli追光突然又出一部卡在中间的《白蛇：浮生》，并且召回了赵雅芝许仙搞回忆杀，来赞叹这段千年之恋时，我就很想笑。

这就相当于白富美要下嫁黄毛，女方父母拼死阻拦，白富美挽尊道，爹地啊，他才不是什么穷小子呢以追光为首的国漫，现在给我就是这种感觉，啥年代了，女主角居然还是爱情至上的恋爱脑。

所以我很早之前看到《落凡尘》的立案一度ptsd，讲牛郎织女的故事，就势必绕不开这个仙女下嫁普男，甘愿从神仙变成凡人，流传千古的经典恋爱脑传说。

很多网友有时会把牛郎织女的故事跟董永七仙女的传说搞混，一度分不清到底谁是放牛的，谁是偷仙女衣服的，不过这俩总归有一个共性，都是白富美下嫁黄毛，且至死不渝，愿洗手作羹汤。

谢天谢地，《落凡尘》摒弃了这些糟粕，绕开了过往影视改编，做了全新的阐释。

织女终于不是一心思凡的恋爱脑仙女，而是掌握二十八星宿的神女，保护凡间百姓的神明。

她下凡也不是有意为之，而是在保护星宿免遭反派抢夺时受伤坠落凡间，被牛郎所救。

在疗伤过程中，跟牛郎朝夕相处，为了保护星宿，也为了守护凡间，她留在这里，跟牛郎成婚生子，育下一儿一女。

这个改编令我想到了央视神话剧《宝莲灯前传》，玉帝妹妹瑶姬为了捉妖受伤坠入凡间，被凡人杨天佑所救，杨将自己的心脏给了她，无情的神女慢慢有了感情。

后来他们生下了二子一女。

愤怒的玉帝杀了杨天佑和长子，将瑶姬压在桃山下永世不得超生，杨戬、杨婵兄妹侥幸逃脱，决心救出母亲，替父兄报仇。

《落凡尘》的主线剧情有点类似，织女一家被反派害死，只留下一子金风被师父带上天，多年来金风一直活在织女是恋爱脑因贪恋凡尘放出二十八星宿危害人间的阴影下，实打实美强惨，但boy并没有被谣言洗脑，他始终相信织女不是那样的人。

偶得机会，他决心下凡收服二十八星宿，洗刷母亲的罪名。

下凡后，金风遇到神婆小凡，小凡的母亲也是一名思凡的仙女。

两个都想找妈的少年凑在一起，开始了漫漫收服星宿之路。

制作精良、画风华美、特效炸裂，这些其实都不用说，国产动画现在的制作水准其实已经是世界前列，但一直被诟病的始终是故事。

《落凡尘》改编自导演的同名短片，短片扩充成长片其实都很难避免“注水”的问题，但《落凡尘》整体可看性还是很高的，100多分钟里塞了很多设计巧妙的打斗戏，并且蛮当下的，“神仙也要开钉钉会议”、“古代海底捞”、“二十八星宿都是萌宠”等元素，让整部电影看起来十分可爱。

不仅是人物可爱，画风可爱，最感人的是里面的女性角色都穿得十分“正常”，不像其他动画电影那样突然演着演着来段艳舞。

小凡虽然是少女，也没被塑造成幼女，在电影里更多是搞笑女定位，这让之前被《杨戬》里的母犬和《伞少女》的女仆惊吓到的我表示，你们国漫终于正常了一部，不容易。

而说到最开始的话题，还是对“织女”形象的重新塑造，让人非常欣慰。

现实里织女本就是个传说角色，但千年来始终是“恋爱脑”的代表，这跟电影的剧情设置不谋而合，织女本是神女，但在反派的造谣下，只是贪恋凡尘的恋爱脑。

金风为母洗刷罪名的所作所为，本质上跟导演选择重塑织女形象的创作也是一致的。

女性并不是不能恋爱，但并不需要爱情至上。

如果创作者不明白这点，那跟千年前的古人有什么区别呢？

“金风玉露一相逢，便胜却人间无数。

”2024年国漫惊喜之作，续写牛郎织女后人新章，为织女正名。

融合传统符文与现代火锅奶茶元素，穿插两段二维动画锦上添花，在多变唯美的画风中完成剧情的跳转与回忆，瑰奇而不失悠韵。

而更令我称道的，是电影流畅的叙事与过硬的剧本。

一片银杏叶枯木逢春落在玉露的发丝间，久经雷击仍新绿盎然。

织女的神力并未消散，神职的熄灭只是谬言的作祟。

金线穿梭于苍白的卷轴间，要凭心弦把天缝上。

电影对神界的塑造简直一比一还原人间职场，香火暗指名气业绩，谁旺谁官大。

同时高层神仙排挤因母亲名声扫地的金风，混淆是非，拜金逐利。

最终遭师父整顿职场割开天界，而香火旺的神仙尸位素餐、羸弱不堪，这段讽刺也很精彩。

此外，电影也不止停留在对金风玉露兄妹情、牛织爱子情这类小我家情的刻画，而是上升到了天下，顾及到了人间冷暖阴晴，虽然篇幅较短，但有这几笔勾勒也让电影增辉不少。

《落凡尘》真是被片名和宣发拖累了，乍一看还以为又是部圈钱流水线电影，结果大大高出预期。

尽管它的剧情与之前几部神话动画的套路类似，但剧本完成度与人物塑造力是优于“新神榜”系列的，创意与美术也让人眼前一亮（人物建模偏塑料，但经费有限可以理解）。

这一部由毕设拓展而成的动画绝非庸作，《落凡尘》值得被更多人看见。

落凡尘 (2024)7.82024 / 中国大陆 / 剧情 动画 奇幻 / 钟鼎 / 李昕 刘校妤

花里胡哨，不明所以，像是烂俗古偶剧，营销最多的“织女”毫无踪迹，名字及海报难以吸引路人，网络上口碑再好现实上座率也不高。

宣传方向走二次元小众，可剧情走三次元亲情向，星宿萌宠戏份少，想搞合家欢却还是个伪be结局，各种错位，各种割裂一个没有粉丝基础的新IP，上映前不至少提前半年造造势，突然就悄无声息地上映了……然后发现首日不行了，才疯狂at自来水…你不扑谁扑？？？

都2024了经济大环境差，没路人会为可看可不看的动画买单，韭菜们都不容易，吸引观众要拿出高价值，营销要抓住人性的痛点与恐惧，乌合之众没脑子，要满足他们的欲望，文艺逼是赚不到大众的钱。

爱之深，责之切，去电影院三刷完挑几点观感说说。

沉迷于毕设的自我感动，圆梦了，对于自己的受众定位认识不清，到底是吸引什么人群来看呢？

？？

三次元亲子家庭想要什么？

二次元观众想要什么？

毕设的受众和大电影的受众就不是一路人！！！

大众人群【票源基数：大】：天天营销牛郎织女，问题是这片主线不是小蝌蚪找妈妈吗？？？

牛郎织女就是个背景板，给我营销家庭温情！

亲情向！

兄妹亲情！

治愈！

爱！

全年龄向！

老少皆宜！

学院派做传统文化科普的商业动画片，能让家长愿意带孩子去看！！！

特别是吸引母亲（女性观众）愿意带孩子去看！

你最大的票源是孩子和家长！！！

不是青年！！！

合家欢人群【票源基数：大】：结局伪be的莫名其妙，走亲情路线合家欢结尾还情绪渲染了个大刀，活该推不出去。

经济环境都那么差了，好不容易放松一下还给家里找不痛快？

剧情党：虽丝滑，但情节既视感、套路化过多，前几轮轰炸观众已经疲惫，市场被消耗过大不敢轻易尝试。

人设党：建模、服装设计与毕设版相比就是差些灵气，别说根据电影设定进行简化，简化版也可以很有设计感，对男主的第一眼印象就是没毕设帅了，普通了，第一眼就pass，深入了解get到帅也得走进电影院吧。

丧葬风的美术设计已经不吸引观众了，看丧葬风已经有了那么多古偶剧，作为美术电影优秀的“美术”绝对是第一大卖点。

【专业向锐评】是什么导致落凡尘的模型与服装设计不够吸引人？

让路人觉得土气？

僵硬？

https://movie.douban.com/review/16072453/?dt_dapp=1 （写了更详细的评价，请移步）特效党：看得出穷，该花钱的地方有花，有点糙。

最精彩的四象你倒是预告片就放出来呀？

我们制作组穷，所以画面制作有限，但你们这群观众给我花钱去看，现在2024了卖情怀已经行不通了。

萌宠人群【票源基数：大】【小朋友大朋友最爱】：星宿的戏份太少了，就没出场几只，也没有一只重点刻画，怎么激起观众疯狂买买买的欲望呢？

二次元特殊人群【票源指数：高】【网络活跃度：高】：磕cp磕到爽，就是冲骨科来的，太香了，低调出行虽然是六边形战士，但哪哪都差一口气，哪哪都想要，既要又要还要，导致哪方面都不够出彩……并且制作的电影海报在影院大多很难吸引路人，我这个非常了解的粉丝都在电影院瞟了好几眼才找到落凡尘的海报，旁边就是白蛇3的海报，很亮眼；这个ip又没有任何粉丝基础，用的最多的那张网易游戏风不明所以花里胡哨的海报，没有任何故事性，路人看了根本就不知道讲什么，一男一女海报路人看起来像是谈恋爱的剧情，可你讲的亲情有在海报里体现吗？？？

根本不吸引路人受众群体，营销最多的“织女”还就根本没有出现在海报上，父母会觉得是爱情片不愿意带孩子去看；想看爱情片二次元的那路人被封面吸引看了之后会觉得欺诈，子供向，当年看白蛇1时以为是古典爱情故事结果在影院里看到日漫番剧常见二次元卖肉的画面，青年观众群体肯定喜欢但我不是那个受众群体就非常难受；b站推广，预告片剪的稀烂，各大up主推广，同质化过多，国漫崛起这梗都烂了，捧杀爆吹只会引来非受众群体的反感；而且这片子没有女权，强调的是男女各司其职；天时地利人和，哪哪都差一口气，虽然我非常喜欢这对兄妹，也不由得叹一口，票房扑街是必然的。

卖惨败坏好感，要拿出高价值来吸引观众，拿男主能不能活过来做文章，这是不是一种变相的胁迫呢。

动画做出来不容易，都花了几亿了，时间整整4年，有没有可能是前期规划的路线就出问题了呢？

没有站在观众的角度思考观众想要看什么呢？

营销点宣发问题大，主创本身没有切切实实地站在观众的角度考虑问题更大，票房扑街了才想到为了男主哥哥活过来，你们这些自来水韭菜就再免费免费劳动劳动再努把力吧hhhhhhh就让美好停留在毕设的结局吧。

本着不剧透原则，不探讨剧情细节，但这部电影勾起了我遥远的回忆。

四年前我曾在广美毕业展看过他们的短片，我记得《落凡尘》那会还登上了微博和B站的热搜，这在毕设中是很少见的，自那时起，似乎就注定了它不平凡。

与最初的短片相比，电影正片已经是截然不同的故事了。

梗很新，避开了某些作品里生硬的笑点和狗血的情节。

难能可贵的是，这样一个由毕业生与教师组成的团队，竟默默准备了四年之久。

我知道动画电影有多难。

我毕业后，老师曾给我介绍过相关工作，我有幸窥见了幕后制作的冰山一角。

当画师一帧帧向我介绍他的画稿时，自认特能吃苦的我，直接放弃了这份工作。

这么多年过去，当年的画师去了大厂，电影至今也没上映。

衡量动画电影成功与否，票房是最直接的指标，对如果达不到预期，后续的创作之路将会异常艰难。

所以，我对《落凡尘》团队四年的坚守，敬意油然而生。

真好，这个快餐文化盛行的时代，仍有人为了心中的艺术梦想，不惜一切，默默坚持。

《落凡尘》风格清新、不落俗套，兄妹二人合力收服星宿、拯救天幕，让故事的核心回归亲情的永恒羁绊。

收服星宿的开场戏奠定全片基调，如科幻电影般的质感让人心生期待。

巨幕升起，神界的星辰殿雄伟又冰冷，六位神君位列神殿中央，诸神分列两旁。

布帛支撑宇宙，天幕联结两界，仙徒金风渺小得像一粒尘埃。

“落”凡尘的名字也有诗意，杏叶落下、生命陨落，哥哥流落仙界，妹妹独留人间。

师父口中的“活棋”其实是金风本人，长达十多年的栽培实则是为了更大的阴谋。

被亲近之人欺骗、背叛，让金风更坚定了守护人间的目标。

在他决定牺牲自己、释放心弦的前一秒，银杏叶飘过他的眼前，他看了看已经支撑不住的小妹，又看到人间种种疾苦，最后视线落到废墟里长出的绿色嫩芽，他便知道这是自己的宿命了。

他像母亲那样，命中注定牺牲性命，以护所爱之人平安。

妹妹飞向他的时候，他慢慢消散在空中，那一声“妹妹”竟是无声的，这是全片最大的泪点。

刚刚得知世上有至亲，又在一场大战里目睹他的死亡。

人间的安宁与和平，此刻就显得尤为珍贵。

二刷《落凡尘》发现很多细节，既惊叹于编剧的构思之巧妙，又惊喜于画师们的创作之细腻，很多伏笔稍不留神就会错过。

哥哥金风出场时眉宇之间尽是忧郁，在遇见小凡之后才慢慢眉头舒展；兄妹二人一头一尾说出“好吵”，两场大战，一个定胜负，一个决生死；再比如两人都不爱吃香菜；银杏叶也用得巧妙，银杏树长得参天高，庇护织女一家，它又化作妹妹的头饰，经历风霜，顽强地在废墟之上冒出新芽。

还有的画面一闪而过，不仔细看根本不会留意：比如牛金牛闻到了兄妹二人身上熟悉的味道才一路相随、七古镇街头金风看舞龙的时候画卷被偷走、火锅店的尾火虎是被火锅底料辣到等等。

整体来看，《落凡尘》用年轻的视角在中国传统神话宝藏中充分挖掘、大胆创新，新奇的世界观设定、新中式的美学风格和一神一人携手成长的感人故事，都让观众感受到国漫的强劲实力。

影片填补了银幕之上牛郎织女传说的创作空白，秉持着新中式美学的基调，建构起丰厚的情感浓度，让观众在金风、玉露的重逢里收获感动。