浪客剑心最终章人诛篇

发型很重要，这白色的小波浪卷，外加萌萌的变态小墨镜，外外加银色小耳坠，is so cool!配乐很赞，氛围感极佳。

最后，书法实在是太美了！

打斗中人物的步法和身法都非常的流畅，鬼步般的感觉。

帅哥的肌肉实在是太赞了，那结结实实的膀子，哦～～昨天忘提了，里面的建筑也非常的赞，神社，道场，商业街道，火锅店，再到欧式大别墅，非常美。

武器设计也很用心，反派配角们的造型妆容和武器都很张扬，锋芒毕露。

全篇是青绿色的滤镜，淡淡的忧伤。

————————梳理一下剧情和人物心理。

反派的仇恨是复杂的，仇恨本身是简单的，仇恨是一种情绪，是对失去亲人的反应，悲伤混杂着愤怒还有无奈，无法自拔，无法释怀，无法接受。

姐姐爱上了仇家，放弃了复仇，选择了死亡，这算不算是抛弃了家人朋友？

但是，她的心愿是和平。

带着爱死去。

活着的人陷入了巨大的矛盾。

爱与恨交织，毁灭吧，流血吧，流泪吧，只是，敌人的痛苦也无法换回幸福。

用最痛的方式去处理伤口，宣泄，抛弃理智。

剧情简介明治维新运动后十二年，日本迎来了新时代。

曾经叱咤风云的刽子手绯村剑心如今已成为和平主义者，与朋友们一起在东京过着平静的生活。

一天晚上，剑心最喜欢的餐厅遭到炮火袭击，只留下一张写着“人诛”的字条——有人准备替天行道，审判之日近在眼前。

此人名为雪代缘，对剑心怀恨在心，带着一众手下前来复仇。

目睹无数无辜之人被牵扯进这场残酷的斗争，剑心终将面临一场审判，并由此找到对过去的救赎。

仇恨剑心的原因是因为雪代缘目睹了他的姐姐，雪代巴被剑心残忍杀害。

其实事情没有那么简单，当他看到他姐姐的日记之后，才发现他姐姐已经深爱上了这个男人。

电影系列里最可怕的敌人雪代缘在本片现身。

他对东京发动大规模攻击，意在报复剑心。

参与《神剑闯江湖》前几部电影的王牌演员阵容再度聚首，替剑心扛下这最后一战，同时迈向崭新的终极高峰：《The Final》。

《The Beginning》则把时间线拉回幕府末期，探讨这段怨恨的起源，并挖掘剑心脸上那道十字刀疤的神秘缘由。

[1]

谷垣健治Kenji Tanigaki性别：男出生日期：1970-10-13出生地：日本,奈良县IMDb编号：nm0849459简介谷垣健治，香港及日本电影动作指导及导演。

于1970年10月13日在日本奈良县出生。

谷垣健治自小受《醉拳》等香港武术电影影响，而对武术产生兴趣。

曾在仓田保昭成立的“仓田Action Club”习武。

1993年只身来到香港，于香港电影界活跃，他因此说得一口流利广东话。

后来加入著名华人动作导演甄子丹武术团队，成为甄家班一员，参与多部甄子丹电影制作。

另外，他亦是香港动作特技演员公会中唯一的日藉动作指导。

本影评是综合前几部真人版电影总的个人观影感受。

看过浪客剑心动漫的人，大抵和我年龄相仿的人居多，我是一个 80 后，现在已经 34 了，当我看 JOJO 的时候，我觉得我老了，我觉得太中二了，当我看炮姐的时候，我隔一两个月实在闲的时候才想起来继续看一集，还很有可能在看的时候想起什么事情就关掉了，因为我提不起兴趣。

当我在几年前得知浪客剑心拍真人版的时候，我根本没有想关注，因为我认为真人版就是在毁经典。

赶巧这几天看 b 站，推给我浪客剑心电影的活动，我也正好没什么事，就点开看了看，没想到开头的几场打斗让我对真人版有了些兴趣，因为没有中二的台词，没有太神经质的表演，每个演员拿捏的都恰到好处。

虽然时隔多年，我已经对志志雄的剧情忘了个差不离，但这对于我看这部电影反而是个好事，让我更没有偏见的去审视这部电影。

当我看完人诛篇之后，总体的感受非常好，所以难得静下心来，写一点个人感受。

首先先说剧情，因为我对 TV 版的剧情已经遗忘的差不多了，我对动画的感受全部都是基于追忆篇和星霜篇的。

尤其是追忆篇，从我上高中起，到现在看了最起码 8 次往上，因为巴是我最喜爱的人物，每次看到她，我心里都会又开心又难过。

追忆篇是我第一次知道原来动画片不是只能搞笑，只能欢喜，只能好人最终战胜坏人。

原来主角曾经的故事是悲情，甚至主人公整个人生都是悲剧。

所以浪客剑心追忆篇是让我见识到动画不仅是给小孩子看的幼稚片，还可以很深刻，可以和普通的电影一样跌宕起伏。

所以当我看了真人版电影，我发现电影把每个人主角的特质基本上都体现出来了，每个人都有自己的特点而且刻画的非常饱满。

电影也把一个英雄人物的悲情特质展现的很到位。

再说下动作场景，一看就是用心的，打斗动作非常流畅，没有现在动漫通病，打斗一分钟，嘴炮十分钟。

打斗中也没有明显的主角光环，虽然大家都知道剑心会赢，但是并不是毫无悬念的赢，这才显得剑心有血有肉。

打志志雄也不是传统的爽斗，反而是四个人一起上，这反而侧面展现出了志志雄的强大，也让志志雄这个反派更加饱满。

雪代缘的人物设定的也挺好，从一开始就能看到他身上的各种纠结，随着剧情一部部推进，让缘的那种无助绝望又无法释怀的复杂情绪展现的越来越清晰，所以没有一个绝对坏人这种设定也是很贴近真实性的。

就写这么多吧，我岁数大了，越来越封闭自己的情感，文字也越来越没有情感，把前几部总结一下，是因为我明天要好好洗个澡，然后安安静静的去看我的雪代巴去，在这一部中，我第一次看到了巴的正面，总体上我认为演员气质各方面符合我心目中的巴的形象，希望明天的追忆篇可以让我的埋藏内心深处多年的小鹿再乱撞一次——雪代巴，我爱的人。

人诛篇本来就是浪客剑心漫画全系列中最难改的部分，时间线长，人物较分散，薰的假死，剑心的崩溃和自厌，弥彦的成长，反派有几个其实也都有故事，当剑心终于找到答案实现自我救赎重新振作起来时，这个过程其实是通过很长一段时间的细节描写，感情积累到一定程度后才爆发的！

可惜电影时长有限，真的好多东西都删了，挺可惜的。

说到底，京都篇讲救国，所以热热闹闹的很适合改编成商业电影。

而人诛篇讲个人救赎，多少其实不适合商业电影，所以人诛篇就也加了热热闹闹的火烧东京和打群架。。。

[笑cry][允悲]总之漫画原作主旨有被弱化，除剑心和雪代缘其他人物大幅度路人化，还强加了一些说不清道不明莫名其妙还容易被骂的zz元素。。。

总之还是有点糟心的。

但有一些细节还是处理得挺好的，比如剑心故意不躲缘最后那一刀子，比如缘在监狱里看到巴的日记的痛哭，当然几场打戏也非常精彩，尤其是剑心和缘的决斗，太nice了，我反复看了四遍，还想再看！

不管怎样，人诛篇总算是给剑心系列电影画上圆满的句号了！

我还是爱着剑心的！

[心]

《浪客剑心: The Final》文戏没什么悬念和伏笔，直白到可能有些地方有点随便。

如果能先看后上映的讲剑心和雪代巴的故事的《The Beginning》再看这部，感触应该会比较深。

神谷熏真的到结局都是工具人，导演完全没有要发展这个人物故事的意思。

不过，动作场面真的是一如既往的好看，就是很废道具... 另外，比起这集的雪代缘，其实我更喜欢前两部的志志雄。

左之助每一集都在打架，还都被打得很惨，最后一集打完了还能四肢健全，真的很扛揍最后，Renegades 真的好听!

先说缺点吧。

这一部从剧情上来看实在有些没头没尾。

浪客剑心的故事基本上就是“旧时代的阴影在新时代依然阴魂不塞”。

在这之中有个人原因的仇恨、欲望、贪婪，也有大时代下对于政治环境的不满。

如果说前几部故事还有对于时代动荡下武士阶级本身的思考这一沉重主题的话，到了这一部已经变成了单纯的复仇。

其实这样的主题放在90年代的漫画中是再正常不过了。

可惜的是，电影实在没有给雪代缘这一主要反派足够的铺垫，他的势力从何而来？

武艺如何习得？

为何不杀熏？

对姐姐感情有什么样的基础？

此外，雪代巴作为一个从第一部就已经让人惊鸿一瞥，同时也是作为剑心这一人物最大的原动力角色到了这一部依然是遮遮掩掩，让人好生着急。

这一切可能都在追忆篇里解答，在无限拔高对追忆篇期待的同时，也使得这一部的剧情格外残缺。

最后，经历了4部电影之后几乎依然没有塑造的女主角熏实在是太拉胯了……对雪代巴的期待也等同于对现任女主的失望。

正因如此，给4星的原因只是为了这一部里加量到无以复加的打戏。

一扫志志雄篇多打一的莫名桥段，这一部里几乎所有的角色都有单独的1v1戏码，剑心还与弥彦有一场非常精彩的2v多戏码，让人联想到成龙和洪金宝的精彩配合。

最后的决战更是过足了瘾。

拍摄手法方面，长镜头、旋转机位也一应俱全。

诚然，这些打斗非常不真实，因为角色的力量，速度，尤其是抗击打能力都没什么道理——但正是因为这样才突出了这是一部火候拿捏得恰到好处的漫改作品。

剑心的表现基本就等同于传统武侠中高手的形象，而在中国的武侠小说里，基本是缺乏武侠高手对阵热兵器的桥段的，而这部电影至少在这方面做了一些尝试和努力。

《浪客剑心》是需要将五部连贯起来才能理解的作品，虽然每一部也有各自的主题，有各自独立完整的故事，但是如果孤立地看每一部就会觉得有残缺，这种感觉在第三部《传说的完结篇》达到顶点。

除此以外，《浪客剑心》全系列作为动作片，始终有一个存在感非常强烈的叙事内核，所以不能完全将其作为一部纯粹的特技特效电影去观看，但是武戏又是其无法忽略的部分，用武术代替台词、表情、日常动作去讲故事和表达人物，要求观众更敏锐的理解力，剑心几场重要的对战，有可能场面上、动作上没有那么华丽，但实际上承担着非常重要的表现人物的任务。

全系列的武打戏有一个非常显著的特点，很少给局部的特写，演员的脸时常被汗水和污渍糊得根本看不清神情，大部分镜头之下展示的是角色的整体姿态和他们的兵刃。

起初看《浪客剑心》对剑心的想象就是一个隐秘的高手在乱世惩强扶弱的故事，但这种单纯展现个人英雄主义的故事还是略显乏味。

真正的剑心就如篇名一样，是幕末的一缕游魂，在这个世界上不断寻找自己的位置。

起初他以剑立足于这个世界，寄希望于用兵刃在没有秩序的世界建立秩序和践行正义，而这个部分的悲剧大概可以归结为灵与肉的矛盾，一个弱小的灵魂如何去驾驭强大的身体？

他的心灵于清里的亡魂前彻底崩溃，却被清里的未婚妻雪代巴缝合。

看完《追忆篇》，了解拔刀斋和雪代巴之间的故事才算是将剑心的最后一块拼图补上了。

雪代巴不是常规语境下的那种复仇却爱上凶手的女人，她的故事有着更大的启示。

爱清里是真的，复仇是真的，爱上剑心决定以死保护他也是真的，雪代巴的人生就像一条缓缓流淌的河流，她决定复仇、她又决定保护仇人，这两个人生巨大的转变只是河流的顺势转弯，未受到任何阻碍，她离开家踏上复仇之路就已脱离了社会道德的束缚，在剑心的保护下在混乱的世道里也有难得的清净，她每天在自己的一片小小天地里记录内心，坚持写日记是雪代巴叩问内心的方式，那个薄薄的本子里有爱有恨，而她的心却永远是一片无暇的纯白。

雪代巴为了保护剑心而挡下的那一刀，在雪地里洒下的血雨，那句无声的“对不起”，寂静无声的画面真的太美了，是画面本身的，更是悲剧带来的震撼。

雪代巴死前为剑心留下了那道完整的十字伤疤，这道十字伤疤在十年后已经成为剑心的代名词，但仔细一想两道伤痕原本的意义就会发觉剑心是一个多么可怜的人物，因为他的半生竟然是建立在这样的悲剧之上的。

所以我想这也是巴对剑心道歉的原因，她感知到剑心心灵的脆弱，为自己的无法陪伴道歉；同时，为了支撑剑心脆弱的生命（心灵），她选择与未婚夫一起为剑心留下一道永不消逝的伤疤，即使这道伤疤背后的意义是那么凄凉，她为不得不留下这样的痕迹道歉。

尝试以武力立足失败的拔刀斋第二个选择自然而然变成了为守护爱人的幸福而活，但是拔刀斋与雪代巴之间又注定是悲剧。

整个故事的后半段给人非常强烈的宿命感，命运的线缠绕着拔刀斋，使他注定要经历杀戮和痛苦，似乎一定要经历九九八十一难才能超脱世间获得真正的幸福。

这样一想，这又好像是一个历劫的故事了。

《人诛篇》里惠告诉佐之助，剑心脸上的伤疤是执念太深才久久不曾消失，电影版结局时十字伤疤仍然深深烙印在剑心脸上，所以尽管这是一个大团圆结局，曾作为拔刀斋的阴霾仍然笼罩着已成为绯村剑心的这个人。

有时候我很难分辨是否因为悲剧的部分太深刻，就使得那些为剑心人生圆满幸福而忙碌的人物显得过分浅薄，看着佐之助和神谷薰，这种感觉尤为强烈。

日式热血漫里面一定要带上的伙伴相助的画面也让人觉得不自然，几个伙伴联手作战的《传说的完结篇》对战志志雄一幕评价并不太高。

而最终章仍然沿用了这种模式，只能说割草看起来确实蛮爽的，但把所有出场人物拿出来遛一遍强调“大结局”之感又是否真的有必要呢？

另一方面来说，结局是指对过去的拔刀斋和雪代巴姐弟彻底说再见。

我看到结局时也会怀疑在经历这么多痛苦之后剑心还能迎来真正的幸福吗？

最后镜头里代表雪代巴的印着一朵小小的花的墓碑静静矗立在剑心和薰的身后，也许死去的巴在天上会默默为爱人的幸福而守候吧，顺应本心这一点也正是巴教给剑心的。

每部电影的叙事节奏严格遵循起承转合的模式，因为剑心本身故事的过硬素质，套路感不算太强，而且导演在一些关键情节的优秀发挥掩盖了不少前期铺垫期的缺点（加之佐藤健确实帅能到忽略情节了……）。

作为动作片，整个系列的打戏也精彩过瘾，是真实再现了虚构的“飞天御剑流”，剑心敏捷灵活，剑招干净利落，活生生的最强剑客。

原本设定就非常有趣的“逆刃刀”在一次次对战中也撑足了它应该有的地位。

《浪客剑心》真人版真正完结了，这是一部完成度非常高的长篇电影故事，无论从哪个角度去欣赏，都会发现其中的亮点，是一部真正留在观众记忆中的动人之作。

主配角一打多都很爽这一部的BOSS也好漂亮，但是有一股韩味，感觉是和宗次郎一样的疯美人笑死看着字幕硬是没听出来说的是中文剑心有种剑痴的感觉，平时呆呆的猎刀张这个桀骜不驯的样子，就算西装革履穿戴得整整齐齐还是压不住骨子里散发出来的散漫嚣张 好喜欢一点也不油，表情太吸引人了，演的真好你看斋藤一那个嫌弃的样子哈哈哈哈特别有漫画感选角好妙不是哥们 徒手接箭 有点太帅了不是，有点想磕猎刀张和斋藤一（） 人怎么可以荒唐成这样猎刀张声音好性感，特别动漫感弟弟这个名字一出来我就知道又是一场好戏，剑心你的人生怎么能精彩成这样这个感情线设计得也太精彩了到底是知根知底的还是一张白纸的佐藤健，你怎么长了一张这么适合沾血的脸，天呐这一对怎么又美又有性张力雪景这场戏有点太内个了白和服沾血，之前由美也是，好喜欢是死者的意志让伤疤迟迟未消吗，还是生者自己不愿让它痊愈不太喜欢惠和熏关于巴的对话，好像巴的一生仅仅被一段爱概括了虽然我真的不信一生一世一双人，但死去的白月光不算啊啊啊啊啊啊啊啊啊但不可否认熏在这里真的很美（你能不能别看脸了！！！

）我可能就是比较喜欢这种裹挟着一些恨的爱吧……苍紫穿的干干净净的好漂亮……怎么感觉每打一个boss剑心都要被扫射一回就这么水灵灵地踩灭了？？？

苍紫正常的时候还是挺正常的苍紫笑着后退 谁来懂我一下几对打架的时候那个剪辑太好了看苍紫打架感觉这部打戏水平确实有点下降缘和左之助碰头的那一下衣料摩擦（？

）的声音像蛇信“你很帅耶”天呐我太能理解缘了（）这个牛逼的手臂肌肉，这个姐控属性我靠，神的孩子在打架我靠，左之助😭😭😭😭😭不是，我们剑心是什么很贱的人吗，为什么每一部都要扫射他，甚至这一部已经两次了（）宗次郎这个声音语调太有辨识度了全体注意！

这个音乐它响起来了！

这里面的剑客都百分百偏头躲子弹的吗剑心有点像路飞，都是越战越勇的类型，见血好像是他们的兴奋剂（）不是哥们你是超人吗怎么都这样了还能站起来啊？

不是这谁的鼻涕泡啊可以说巴和熏爱上的其实是不同的人这部主题曲和传说的完结篇换一下就好了

先说评分，哪怕童年情怀加成也只能给四星（豆瓣五星满分），没办法再多，给的高分一来是砂糖的表演，二来是缘和剑心最后的那场对决，说是近年来刀剑类动作戏的天花板一点不为过吧。

这不仅考验的是武术指导的功力，更加考验演员的钻研和付出，你再看看国内那些年轻人把动作戏拍成什么模样，真是脸都不要了。

所以最大问题还是出在剧本上。

其实就算京都篇分两部剧场版容量也很难完全还原漫画内容，更别提这人诛篇只有一部电影的体量了，所以如何取舍改编就成了很大的关键点。

可惜到头来还是走的大量删减加魔改的老套路，自然剧情上就没多少惊喜点。

可时长那么有限，几乎每分每秒都是很宝贵的，结果开篇竟然还直接来了一段迷惑操作。

老实说，我是怎么都没弄明白，这段列车上斋藤和缘的戏份到底有个什么意义？

奇怪的彪中文，奇怪的缘列车外跑酷浪里个浪，然后斋藤大爷淡定咬着烟往车厢里走，就跟认定这货肯定会荡回来似的。

结果缘被抓，清朝方面出人来捞，于是缘没事人一样到达山上下令看“烟火”。

所以，各位告诉我，这段到底拍来干嘛的？

另外一个私以为凑时长的就是刀狩阿张这货，原作里京都篇后被招安的阿张基本就是个谐星，天天被斋藤各种冷眼怼还乐此不疲到处搜集情报。

可到了剧版摇身一变烟熏妆加长衣看着很时髦，居然还特么玩起无间道，这边故意放情报坑斋藤，那边拿到把新刀就要找缘干架。

要作死，就贯彻到底咯？

你是在示范自己哪怕投降也绝对不改初心的失败案例吗？

之后“赤壁”牛肉店（所以简称红牛？

）被炸，剑心和左之助兵分两路救人，最逗的事情发生了，当左之助累成条狗似的赶到道场时，原作和番神对决的一幕居然没有发生，为什么？

因为特么来晚了！

虽然我当时很想来一句“卧槽”，但细想一下，以剧版左之助的战斗力还不被番神打成猪头啊，所以貌似剧版这么处理是对的。

可再细想一下我才发现左之助这个角色在整个真人版系列中有多尴尬，由头到尾他就不过是一个街头打架的，最多也就是身体结实点，俗称抗揍。

虽然漫画里他也一直在抗揍，但好歹作者还给他加了一段修炼剧情，让他习得了空手系最强必杀技“二重极意”，但这玩意儿在真人版里直接就略过了，大概导演认为太过反物理了才删的吧，但不对啊，你告诉我天翔龙闪不反物理？

炎灵不反物理？

牙突不反物理？

没有必杀技，导致他跟安慈一战完全靠侥幸赢的。

正所谓事不过三，你总不能让他在赤手空拳毫无必杀技情况下面对有无敌铁甲的番神，接着还继续靠耍无赖赢了吧。

于是这般，在系列角色几乎都有高光时刻的人诛篇，左之助这个顶着“男二”光环存在的家伙就彻底沦为了人肉沙包，被缘胖揍成那样属实悲催，关键是人家还没动刀子，而你原作里论赤手空拳怕过谁啊（志志雄那种开挂了的不说）。

之前还能捡个小BOSS秀一秀，这次就连最后冲进别墅那一段也充满着莫名其妙的搞笑意味。

对此只能说一句，左之助，你特么太惨了。

其实还有一个更惨的，那就是小屁孩弥彦，不过后来想想你要真让这么个小屁孩干赢乙和那个疯子也的确说不过去，于是乙和就提前退场了。

结果缘那边打手剩下三个，鲸波不用说肯定剑心上，那番神和八目呢（不记得名字的只要知道这货在原作疯狂COS“毒液”就行了）？

我只能说导演编剧太特么能开脑洞了，因为没办法安排左之助干番神，于是让斋藤上，结果番神就输的很惨了。

毕竟斋藤大爷何等人物，私以为他就是剑心世界的一辉，只要不遇上篇章的最终BOSS，其他中BOSS哪怕再凶残逼格再高都没有好果子吃。

这点当年作者自己都吐槽了好几回，压不住他啊，牙突·零式弹无虚发啊，轻则粉碎武器（你以为是雷神之锤啊），重则腰身分离，也就志志雄那怪物能不当一回事。

估计是这招太凶残了，所以剧版也就对志志雄用过一次，其他情况下连出都没必要出。

可原作斋藤是干八目的，所以剧版只能换人，结果万万没想到居然会是苍紫。

又不得不说一句，虽然剧版和原作苍紫找剑心死斗的动机都差不多，但相较起来，剧版的苍紫莫名其妙的加了些疯批的元素，这就直接导致静心之后的苍紫突然伟光正得令人感觉无比突兀。

或许这就叫做大彻大悟吧，你作为御庭番众最后一任首领立志消灭世间邪魔外道的动机是很充分的，原作里灭了外印那段对此也有淋漓尽致的表现，所以这次让他对上同样是邪魔外道的八目亦在情理之中。

但苍紫和斋藤属于同一类设定，只要不跟剑心为敌，只要不干最终BOSS，那都是无敌的存在，所以打着打着就安排了一场他英勇救人的戏码，然后光荣退场。

反正我是怎么也没想到最后干八目的人居然会是阿操，更令我意想不到的是，原本拿着一把小太刀的阿操就算再能耐顶多使出回天剑舞初级版就很牛了，没曾想最后她居然随手捡起一把小镰刀来了套回天剑舞六连。

当时我心中只有一句话，左之助，你特么太惨了！

至于宗次郎意外客串就不说什么了，总觉得他要不是用剑鞘，就在场那帮人估计人家不用一分钟就给全秒了都不成问题。

其实最扯的是吴黑星那逗逼，明明一直是四神寸步不离的，可最后拿枪出去作死却没了那四个家伙，总不能说是被宗次郎一人干掉的吧。

你们好歹也是四神啊，四打一，还特么是打一个拿着剑鞘的？

丢不丢中国人的脸面啊！

接下来说说重中之重，也就是缘和剑的孽缘，原作里缘和剑心总共有两场战斗，刚好对应彼此两种心态的转变，可惜到了剧版两场融成了一场，于是我们看到剑心一开始完全被缘压着打，眼看都快不行的时候，突然剑心雄起反客为主，然后开始缘各种无力招架，最后以九头龙闪加天翔龙闪的神奇组合技将缘KO。

看过原作的人还多少能够靠脑补来解释这诡异的心理突变，但没看过的人只能一脸懵逼，这特么演的到底是怎么一回事啊？

个人以为，原作里关于剑心心态的转变正好是以薰的假死作为分歧点，但剧版直接就给删了，所以才导致这个怎么看都别扭的处理效果。

其实关于薰假死这段，我也没觉得原作的设置有多合理，记得当时民间流传着两套说法，一是作者真的想弄死薰，可那一话刊登后读者疯狂反对，不得已加了苍紫神推理找补，二则是作者从一开始就想着让薰假死。

说实话，当年通过香港的动漫杂志看到薰被刺死的日文图，我是相当震惊的，估计很多读者也是同样的感受，所以遭到强烈反对甚至是抗议绝对说得过去。

这里咱就特意放上图，让我们重新回忆起那一日被十字伤疤支配的恐惧吧。

但你再翻回漫画之前的部分，无论是外印夜里偷盗尸体，还是阿张潜入别墅发现一堆资料后相当震惊（后来解释说这是关于薰的详细调查资料，估计连三围数据都有），亦或者外印退场后偷偷告诉缘那玩意儿还好好保存在人偶里，并没有被破坏，似乎都在暗示着薰的假尸体是一早就安排好了的。

可如果这一切都是缘计划之中，那么新的问题就又来了，缘为什么要把事情搞得这么复杂，直接杀了或者学苍紫所说，在剑心面前杀了不就行了吗？

难道是他奉行女性主义，对妹子都特别怜香惜玉？

当然……不可能啦。

为什么不杀薰，原作给出的解释是缘年少时亲眼目睹姐姐被杀，因此有了PTSD，所以杀不了妹子，甚至从薰的身上看到了姐姐的影子，那就更加杀不了，不仅如此后来还替她挡子弹。

其实这些都说得过去，但问题是，难道缘一早就知道自己有PTSD，所以才不得已动用各种手段造了个假的来摧毁剑心？

那他是什么时候知道的呢？

总不会是当年杀死那个收留自己的日本华侨一家人时候知道的吧，不行，不能再说下去了，太特么有画面感了。

不管原作这样设置是否合理，但的确因为有了薰的假死，剑心彻底绝望，封闭内心，不理会弥彦左之助和操等人的劝慰，却在阿燕声泪俱下的求救声以及老岳父和白梅香的指引下终于找回仗剑救人的初心。

于是，就有了和缘的第二战，并成功击败缘。

结果到了剧版，没有假死我可以理解，因为的确太扯，但也没有相应的剧情能够充分令剑心醒悟啊，缘的行为动机更是充满各种迷惑。

你可以说他继续有PTSD，所以杀不了薰，可你既然没有打算用假尸体重创剑心的意志，那么直接办了剑心不就得了，何必绑架薰告知地点，让剑心过来？

为了在剑心面前杀死薰？

你不是做不到吗？

而且最终战激斗期间，薰连脸都没露一下啊。

所以到底是为了什么，仅仅是为了不被人打扰，跟剑心单挑？

当然了，这时候或许有人会说，剧版的缘就是个神经病，看看里面好几个段落都在表现他的疯批，所以根本没有正常人的思维逻辑嘛。

好，这招够绝，如此一说也的确是合情合理了。

但剑心前一秒别打得满地找牙，跪下后突然振作，局势瞬间逆转又是肿么一回事呢？

说到底还是时长问题，相信如果有充足的资金分拍成两部，第一部以剑心的失败收尾，第二部再振作起来上岛救人，效果绝对比现在这样仓促收尾要好得多吧。

最后再说几句，看完人诛篇我最大的感受居然是对追忆篇充满了期待，虽然不少人对村花演巴很质疑，什么大脸啦，气质完全不对啦，什么人家就是邻家小妹之类的，但从预告片来看完全没问题。

或许真是造型给加分太多了，也很考验摄影的拍摄角度，关键是村花眼里是有戏的，一颦一笑都很有原作巴清冷的感觉。

至于为什么很期待，还有一个原因，私以为追忆篇的原作是作者处理得出色的篇章，而且篇幅刚刚好适合电影的体量，不需要删减压缩，更不需要魔改，只要照着拍出来，效果就指定不会差到哪里去。

另外，个人对动作场面倒是不用担心，只希望能把文戏拍好了，毕竟那才是重点。

不过从人诛篇中剪入的部分总给人一种OVA的即视感，虽然OVA是公认的神作，但我却并不希望电影版仍旧照着OVA的方式来拍。

PS：说来不怕笑话，当年看完OVA后心情郁闷了好久，导致后来都不敢再看，最近鬼使神差找出OVA的配乐来听，完全沉浸其中的结果就是小说写着写着莫名其妙让女配角疯狂立FLAG，要多惨有多惨那种，差点就收不住要把她给写死了，真的只差一点啊。