塞壬拓扑学

完全被吸引进去。

【7/10】2021声效解谜其一。公园里即兴音乐实验是吸引爱好者的「塞壬」预演，姑母旧乐器藏入的答录机磁带是「谜题」初始线索，角色在自然白噪音覆盖的森林环境中聆听声效观察符号，到带有独特杂音的相应地点寻得新线索周而复始，最后在地图上连点成线直至几何中心点（即片头湖畔）查明真相。拓扑学象征大概是：磁带信息可跨越现代技术场域内其他杂音的干扰保证传播一致性；其他还有视听影像通感（老电视的雪花波纹屏为水面波纹与电子杂音混合呼唤塞壬现身的魔法做铺垫）等。但呈现出来不很精彩，疏离的长镜头中谜音起效甚微、关于器物史神叨叨的学究味儿交流若是暗示“万物皆有联系”的氛围则应并行放入音响而不该插进叙事来，缺少过程挫折、反馈不太积极的表演未还原出日语片尾曲那灵动又顽皮的质感，至于塞壬摸索的梦境？不够美妙、有点敷衍。

完全没看懂，后来的超现实几乎没看出来。声音和画面很有契合度

某种程度上可以称之为姿态更为松弛并且嵌入了一种显著外部推动力的《外界噪音》，很少能够见到英语片中的对白出现了像法语片中对白那样的语言韵律。

3.

一部关于声音“遗迹”的电影，这片得放在杜比厅看可能才能听懂

，和记忆差不多题材…但和api比起来会感觉更加“考证”一些。还是觉得api对画面的把控、美术方面更加成熟，所呈现出来的影像气质指向“氤氲”、“梦境”这些关键词，整体逻辑上是统一的，这个更像纪录片的感觉…看分类在悬疑上还抱着蛮高期望来看的……失望

一种女性电影，水，植物，声音，来自过去的塞壬，现代的音乐女巫。清澈而绵延的气质。

琴声如诉，在岁月中找到你我的共鸣。寻找录音带的谜底，隐藏在相同中的不同（不同时间里的人们思考着同样的事情），各种风琴的源头是知识的方方面面以及演变成了新奇的未知物质，来自神秘面纱被揭开的惊喜。植物学闯入生活的那一段像是在白日梦游，清醒地走向黑夜。声音依旧出彩，时不时会办一场的棒球赛接《高弧慢球》？叙事永远正在进行时。

倒影那段挺神

希腊神话的Siren作为文眼，制作上更注重声音设计而非固定时间线上的呈现，“拓扑学”直接进标题更是明示全部要素之间的连通性，只考虑物体间的位置关系而不考虑它们的形状和大小，还能保持原有的一些不变的性质。从发出声音的各种装置媒介的技术考古学到声音与空间而非影像的对位关系（某种程度上像阿彼察邦），继而随着声音媒介延展开来的类似解谜游戏的叙事结构（第一反应就是潘佩洛），利用拓扑学最早期的含义使线索导向不同的地貌特征（棒球场、貌似中式园林以及海岸森林），再到人物视角的转换方式，从现实的人物变成神话-图像的再现，通过声音在水中传播所造成阵阵涟漪的波纹效果；最终声音-图像成为相互转化的流体，从而形成完整的影片氛围。后半段真的看呆了，一些新的东西的超验时刻。

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3.5。声音与图像的拓扑关系，不可见之波纹的显影学。

看完真是气不打一出来。集声音驱动影像崩坏之大成之作。White girl’s sound artist community fantasy. 全片没出现过白人以外的任何人类，结尾竟然还是日文歌。最搞笑的是昨天才去坐了Azusa-LongBeach线，爱打扮得这么时尚去地铁上做声音研究，去chinatown当街溜子，听到A号线黑哥哥扬声放r&b教你什么是音乐了吗？拍地铁的时候应该把流浪汉都请走了吧？敢拍拍一起坐车的homeless和working class吗？这里有二手店里被丢弃的harpsichord，发出的声音与欧洲的不是一种。Blues, Country, Jazz Flamingo Cumbria, Soul and Gospel 这是美国贫瘠的土地上真正的音乐，学啥德国人呢

对Aunt的追寻与对声音的捕捉成互文，拓扑学的意思是不是你追寻的东西塑造了当下的你。ps风格再生动活泼一点就好了，拍出了鬼打墙的感觉……

关于幽灵声学的一次实践，跳出动态范围，官能地收录并获取

#MSFF#同样作为将“声音”搬到主角台面上的电影，本片比《有块石头》《公园的沙池》那种为了强调而将其他所有元素刻意呆板扭曲化的蹩脚效果好了太多。导演将一个带有解密故事性质的故事与各类环境声、乐器声和呐喊声的有序交织进行了相当巧妙的融合，并让人物在其中穿插不定，呈现出一种挖掘未知领域的别样之美。在这样的过程中，我们才逐渐意识到，原来探索与被探索的过程并互相冲突，确实息息相关，在这个用耳朵去感受的磅礴宇宙中，前行是永无止境的，发现是纷至沓来的，感悟是时刻不停的，谁叫这里如此美丽呢？

声音与承载声音之物，从手摇弦琴、磁带导向塞壬与水；两位“塞壬”的段落略尬

4.4

#HIIFF2024B. 如果说《哈伯的彗星》是标准版ASMR，那么这部就是实验版ASMR。谁曾想目前看过的 Omnes films 个人感观最好的居然是平遥场《米勒角的圣诞夜》。