《尖峰时刻3》剧照
《尖峰时刻3》剧情介绍
严肃机警的李探长（成龙 饰）和贫嘴的警探James Carter (Chris Tucker饰)，在成功完成两次的跨国任务之后，这次又迎来了更加艰巨的任务。 调查“三和会”犯罪证据的韩领事被人暗杀，深感自责的李警官疯狂追击杀手，却被贬职当交警的James Carter帮了一个倒忙，理所当然，他们二日的奇特组合又开始 一方面，按照韩领事的线索，他们到了巴黎——这个“三和会”千方百计隐藏的心脏地带，克服重重困难，探索真相；另一方面，他们还要保护韩领事长大成人的女儿苏阳（张静初），而杀手，却是李探长小时候在孤儿院的好兄弟Kenji（Hiroyuki Sanada 饰）。 重重危机之下，二人如何应对？尖峰时刻，李探长的中国功夫将扭转乾坤。热播电视剧最新电影谁杀了莎拉？第二季鬼寺凶灵3斯图尔特·李：龙卷风说好不流泪你的请求兄弟之北漂歌手唐砖之地狱花谷别叫我“赌神”怒放的青春永不退缩3男子游泳部第一季前哨是咁的，法官阁下壮志者凌云武汉，你好！钢刀暗黑破坏神在身边。超级武神之索命决舞法天女之绚彩归来13朵玫瑰出租车谜情公寓体操武士奥兰多·布鲁姆：边缘行走黎明决战一百万分钟球童战术庇护所摩斯探长前传第七季土豪也绅士
《尖峰时刻3》长篇影评
1 ) 为啥要带张静初玩?
看来看去觉得张静初的角色实在是可有可无,而且似乎谁来演都能出这个效果.是因为小张英文好点???.......不得而知.个人感觉应该不会,就这么几句的效果来看,谁练练都应该这样.个人八卦一下,莫非小张被潜规则了?如果这样,老成的口味下降了啊....
2 ) 小人物的尖刻
2000年，李安的《卧虎藏龙》让中国风流行了一阵，2001年《尖峰时刻2》借着东风红了一阵，但是到今年续集3出来却没了风头，票房不及当年，下滑很快，报纸杂志滥评一片。
多数评论对导演布莱特·拉特纳（Brett Ratner）非常尖刻，说他毁了《X-战警3》后又毁了《尖峰时刻3》。
看这些评论非常有趣，因为《尖峰时刻》系列一直有点尖刻但又伶俐地在挖苦各种小人物，结果得到的评论回馈和影片的尖刻一脉相承袭。
美国有评论对本片中塔克（Chris Tucker）用枪指着法国出租车司机逼着司机唱美国国歌一段戏非常不满，认为导演在宣扬暴力，给暴力找个好理由，非常另人厌恶。
看这一段的时候我也笑不起来，这种笑料感觉挺小人有点卑劣，和整体的感觉一点都不同。
一个黑人演员来扮演爱国者，但是这个爱国者起的作用却是公然在电影里做着对国家形象有害的事，黑人是演员，导演是白人。
布莱特·拉特纳也是位受歧视的白人，犹太人，但是他在片中透出的一些问题让人反感。
犹太人和黑人是不同的，黑人融入美国的历史很长，为了平等黑人做出了很多奋斗牺牲，这和犹太人是不同的，犹太人在二战时受到美国的收容，之后美国又出钱帮犹太人侵略阿拉伯，巴以冲突的影响一直到现在。
一个美国犹太人对国家表现的感恩是如此反世界思想潮流，带着暴力色彩，让一个黑人去表现，看着心里不舒服。
但反刍了片头那一段后，我想法又变了，把主角理解成是被导演赞誉的思维是因为多数人类都自恋过度轻易神入主角，实际上导演在借着主角的警察身份嘲讽美国这个世界警察。
可不要以为我反犹，我喜欢斯皮尔伯格，还非常喜欢波兰斯基。
波兰斯基在本片中出演了一位法国警察，很搞笑，他通过夸张表演把警察光辉形象踩了个够，让人联想到他现实生活中的遭遇。
《尖峰时刻》系列一直靠笑料取胜，动作并不比其他电影，拍摄手法整体构思也都规矩老套。
《尖峰时刻2》热笑话有着小机智，冷笑话也挺有意思，看着章子仪走到哪里都要冷脸送人一枚炸弹就想起《蓝精灵》里的乐乐。
到了《尖峰时刻3》感觉其中的中国角色没了上一部中的风头，片头开始就是从黑人演员开始的。
成龙滑稽地和韩大使坐在汽车里，端坐没动作，韩大使莫名其妙说了句“我们正在创造历史”，接下来的镜头就是两个白人女孩的屁股，被押在车上的白人女孩嚷嚷着“扯淡”，叙事上“扯淡”是对塔克这个搞笑警察说的。
韩大使在接下来的戏中被枪杀，原因是他提到了三合会的“煞星”。
国际法庭的这出戏里有这样的对白“三和会在100多个国家有超过50万成员他们不是街上扰乱治安的小混混，他们是商人并且建造了一个价值500亿的敲诈、 毒品 、性和奴隶制的帝国，我们必须在他们吞噬我们之前切断这些毒瘤的源头。
作为国际刑事法庭的主席”。
这段美国演讲的话很搞笑，似乎暗指中国，实际在反讽美国的自大无知。
近年美国电影中经常出现中国面孔，但是都不是正面表现的。
布莱特·拉特纳和两位编剧似乎对中国非常熟悉了解，其中不少小幽默透着对中国人的尖刻。
成龙的对白中两次出现“这是一个人的战斗”，似乎这些老外连黄健翔都知道，在酒店的戏中美艳的法国模特Noémie Lenoir更衣时，成龙竟然提出了看黄片的要求，而塔克当然是只对能真枪实干一场感兴趣。
但是挺奇怪的是比起《尖峰时刻2》来中国演员们说起汉语来更加拿腔拿调了，基本上没有出现多少粤语，普通话对白也不知道谁写的，都怪怪的，张静初英语还不错，可不知道为什么说起英语来一板一眼还要停顿，似乎是为了表现水灵灵的大眼睛而服务。
语言和表演比起其他有华人出现的美国影片差了，马丁斯克塞斯的《无间道》里华人演员在语言上很自如的，挺真实，虽然还是一看便知来自香港电影而不是真实生活。
片子里还出现了武术学校里的白胡子老头，怎么看怎么象昆汀电影啊，一点真实的华人风味都没有。
有些地方还是很好笑的，塔克莫名其妙对法国模特说“中国一句话叫驴唇不对马嘴”，用一种似乎在传授中国哲理的语气，让法国模特摸不着头脑，却原来塔克是想接吻……然后两人就开始驴唇对马嘴了。
修女翻译脏话那一段也非常好笑，这一部里大部分笑料都是由严肃面孔传达的。
《尖峰时刻》系列里某种气息我还是挺喜欢的，用一种底层小混混的眼光反观所谓精英的严肃、警察或权威。
不过也就这样了，讽刺之后没有更深入的思考，一切都在混混的逻辑中，忽略了能跳出混混世界的思维。
导演似乎很喜欢黑人，拍过不少说唱MV，塔克的表现也很出彩，把黑人那种什么都不吝的活泼表现得很到位。
这一部里还出现了出演了《无极》的真田广之，饰演成龙曾经的兄弟，在这一部里反目成仇。
成龙与兄弟第一次的生死对决后在酒店里独自看电视，荧屏上非洲原始部落黑人与已经融入发达国家的黑人上演着小喜剧、小冲突。
此时做为演员的成龙不知道心里又是个什么滋味，要打入好莱坞，又要牺牲掉一些更大的雄心。
TOM专稿 请勿转载
3 ) .
成龙大哥很敬业.此类电影稍显老套.单纯的动作片已经不能吸引人的眼球.不来点特效cg和悬疑推理怎么能行,这才是主流.
4 ) Rush Hour 3
严肃机警的李探长（成龙 饰）和贫嘴的警探James Carter (Chris Tucker饰)，在成功完成两次的跨国任务之后，这次又迎来了更加艰巨的任务。
调查“三和会”犯罪证据的韩领事被人暗杀，深感自责的李警官疯狂追击杀手，却被贬职当交警的James Carter帮了一个倒忙，理所当然，他们二日的奇特组合又开始一方面，按照韩领事的线索，他们到了巴黎——这个“三和会”千方百计隐藏的心脏地带，克服重重困难，探索真相；另一方面，他们还要保护韩领事长大成人的女儿苏阳（张静初），而杀手，却是李探长小时候在孤儿院的好兄弟Kenji（Hiroyuki Sanada 饰）。
重重危机之下，二人如何应对？
尖峰时刻，李探长的中国功夫将扭转乾坤。
©豆瓣
5 ) 尖峰时刻3
电影一贯的快节奏，叙事也比较完整搭档还是一如既往的美式幽默，一样的好色搭档还是很搞笑，幽默也有了，惊险刺激也有了，商业片的看点就是这样吧？
感觉出租司机算是一个比较出彩的点，比较让人意外的一个角色看了结尾的拍摄花絮，还是蛮有意思啦成龙算是一个时代的灵魂了，好多电影作品都是和家里人一起看过的，经典
6 ) 一个醒神的星期六上午
完全不知道为什么要打开一部前两部都没看过的3。
大概是觉得看完这部我会不那么困。
结果看到一半时差点睡着哦。
张静初出来时吓了一跳，没想到要在这里面看到她的。
当然她这个角色分给谁演好像都不太有差别。
成龙十年前还是年轻着的呢，没有老态，就是一个精神抖擞的中年人的样子。
这几年好像明显就是像个老年人了，毕竟年龄放在那里。
看了一下这个片还要拍4？！
放过成龙叔叔吧！！！
7 ) 《尖峰时刻3》：“君子”动口不动手
文/狐狸梦见乌鸦《尖峰时刻3》是一部让人轻松愉快的电影，可是在狐狸看片过程中却心中略有不快。
并不是说本片笑料生硬，剧情老套，本片依旧是历来《尖峰时刻》系列的老套路，这里指的是一些影片之外的故事。
但是说狐狸节外生枝也好，说陈词滥调也罢，有几点个人认为的欠妥之处不吐不快。
既然已经说了本片继承了《尖峰时刻》系列的一贯作风，还是那些耍宝风格，一场电影下来，笑场不断，毫无冷场，是一部放松心情的必备娱乐大片。
而且我们还是会看到这对一老一少，一黑一黄的乌龙警探组合大玩他们的看家本领，一个摆开罗圈腿上窜下跳带玩命，一个甩开腮帮子满嘴跑火车。
这些经典的招式都是上个世纪80年代《致命武器》系列玩剩下来的，没想到到了现在还是如此受用，屡试不爽。
不过，热闹归热闹，在乱哄哄的飞车+飞人之余，片中还是少了一些我们熟悉的东西——大哥的功夫。
在本片中，大哥虽然跑来跑去，飞身上房非常卖力，而且还在美国电影中首次一展歌喉。
但说实话，本片中大哥已经不再“打”了。
记得李连杰在拍完《霍元甲》后表示，自己不再拍武术片了，在以后的电影里我们也的确看不到昔日黄飞鸿的“佛山无影脚”了，大多数动作场面都是依靠枪械、飞车辅助完成，关键时刻才小试拳脚（《游侠》）。
成龙大哥亦是如此，虽说大哥已年过半百，但是也还没到“廉颇老矣，尚能饭否”的地步，在《宝贝计划》里几下牛刀小试也宣告自己并不倚老卖老。
而在《尖峰时刻3》中，大哥真的没有在露两下，就连最后一帮小弟们都交给“大嘴黑哥”来处理，与真田小队长的大对决也只是耍了几下“花刀”，无疑让我们这班功夫影迷略有失望。
其实之前也料到在这样一部电影中大哥不会多打几下，但也没想到竟然真只“打了几下”。
在本片中，大哥已从“功夫明星”转变为“动作演员”，飞车追贼，枪战火拼样样拿手，唯独不见了最拿手的“kongfu”。
但是这也不是大哥有意而为之，细想本片的剧情，轮到大哥动手的情节还真的没几场，就连最后Boss战，对方都是自己曾经相依为命的好兄弟，也难怪大哥施展不开，剧情的需要也真的印证了那句老话——巧妇难为无米之炊.....除了剧本原因，我们只能在大哥那位黑搭档身上找折了。
先前预告片中，“Cris Tucker”的字样出现在“Jackie chan”之前就让狐狸很是不爽。
果然这次此人凭着一张“臭嘴”在台下赚了“两千万+20%提成”的第一片酬，在台上也抢了大哥的风头，可谓“双赢”。
但是他个人的“双赢”也没有换来影片在票房和评论界的“双赢”，其实连“单赢”都算不上，而且评论界的一片砖头大都是冲着此君而拍的。
虽说克里斯·塔克从《尖峰时刻》第一集一直唠叨到了第三集，可是前两部还有大哥的功夫为自己撑出一片天，而在本集中已“不打”的大哥的风光已被“三寸不烂之舌”盖过大半，就连二人一同出镜的时候，也是这张嘴在大倒脏水，而大哥更多时候则是在一旁充当看客和和事佬。
一般在传统功夫片中拳脚的威力要比枪械更致命，而在本片中真正的致命武器确实“嘴上功夫”。
但谁让本片是美国电影呢，片中克里斯·塔克虽然大拍中国人马屁，但是从骨子里透出的还是那熟悉的美国文化，在电影院中的本土观众们，对成龙的笑是一种“礼貌的笑”，而对克里斯·塔克的笑才算上“内心的笑”。
但是，本片的最大缺点还是出在这张嘴上，本片的一些动作场面还是很有创意和搞笑，但是这张嘴吐出来的还是上个世纪的笑话，那个“YOU”和“MI”的谐音笑话在80年代《加菲猫》动画片中早已领教，其他一些更是老调重弹。
这一点也就说明这位黑哥为什么不如他的同名明星——克里斯·洛克了，看看后者主演的《临时特工》，你就会知道什么才是真正的“嘴上功夫”。
（详见《《临时特工》：不一样的动作喜剧》）而本片比较成功的一点就是，成龙和克里斯·塔克开始“互相学习”了。
片中，大哥不只一次在克里斯·塔克面前耍嘴皮子，而塔克同学在连珠炮之后也不忘秀几下花拳绣腿。
归根到底，本片的一些毛病不在演员身上，真正的原因则出在主创人员本身。
本来，像这样的警探组合在如今的好莱坞已不再吃香，《尖峰时刻》前两部大火的原因无非是靠着“饶舌耍宝”+“功夫无敌”这两样法宝。
而在本片中，由于剧本和编导的安排，两样法宝缺一，不见了新鲜的“kongfu”，剩下的只有美国佬熟悉的饶舌文化，自然在娱乐效果上大打折扣，（狐狸比较喜欢的《临时特工》未红的原因大概也在于除了“饶舌将”克里斯·洛克执掌门户之外，还缺少一个强有力的卖点），布莱恩·雷特纳在相继搞臭了《沉默羔羊》第三集和《X战警》第三集后，连自己的原创也不放过，也许他真该闭门好好想想问题了。
如果要拍第四集的话，最好把这哥俩弄到非洲去面对野兽和土著，这样两样法宝就都能用上了。
IMDB评分: 6.4/10狐狸评分：观赏性：★★★★娱乐性：★★★★回味性：★★总 评：★★★☆
8 ) 大片該有的都有了，夫復何求？！
流暢的節奏緊湊的劇情爆笑的對白火爆的動作場面幾乎完美的特技中西文化的碰撞成龍一貫的賣命演出對于眾人的評價，覺得很多人都是吹毛求疵,尖酸刻薄該片算是成龍近幾年中的西片的佳作了Rush hour 3大片該有的都有了，夫復何求？！
9 ) 又一部没看完
最近开始在没看完的前提下就敢盖棺定论了，不知道是不是电影越看越多长了胆气。
对于这第三部，我只能说如果是十年前的我，会很喜欢。
听说最后还会有波兰斯基亮相，可惜我撑不到了。
张静初的初场表演让我彻底放弃了希望。
那真的是在“表演”。
10 ) 尖峰时刻3观后感
电影里健二的扮演者是日本人真田广之，是成龙在孤儿院时的师兄弟，看电影里成龙与一个日本人真情流露的表演，感觉很怪异，如果导演在选择健二的演员是一个国人，是否效果会好一些？
不过真田广之演黑帮首领倒是挺像的。
还有电影里的煞星，其实是一份黑帮首领的名单，纹在女子的光头上，用于告知属下的做法不知是否真有其事，感觉是容易模仿伪造，最后电影里成龙和卡特拽着法国国旗从艾菲尔铁塔上跳下真有搏命的气势，最后是司机，也许你只是一个普通人，但是一旦你追求梦想，不轻易放弃，那么你或许会实现自己的愿望和价值，当然还需要好的时机。
电影里过度描述三合会的势力了吧。
就像那条评论说的，虽然我从未去过纽约，但纽约的地名和独特命名街区的方式总让我觉得这个地方如此熟悉。所有的地方都在无数的电影和电视剧里出现过。也正是在bronx诞生了hiphop文化，非裔美国人用音乐实现阶级的跨越，实现了从lowest到highest和highest到lowest。就像纽约这个城市上百年来见证那么多人的大富大贵和潮起潮落，当警察在循规蹈矩地追捕时，一个来自于街头的消息有时候更有用。整部电影非常经典的spike lee把这些最鲜活的黑人体育，音乐都搬到了电影里。主角脱下西装穿回帽衫的时候，他在那一刻就完全融入了街头，可能就像多年前一样。August 12, 2025 SCA Ray Stark Family Theater
戛纳No.25｜对黑泽明经典的成功改编，在保留故事大体框架的前提下，将事件平移至现代的美国黑人社会。斯派克李对电影的类型改造得心应手，黑人文化气质被完美融合进故事中。特别是台词和音乐的使用，让影片整体呈现出动感十足的商业酷电影风格。斯派克李可能是少数上了年纪去拍这种电影还丝毫不露怯的大导演。
Spike Lee老师全职满世界飞看比赛的间歇回纽约用脚趾头拍出来的电影，still delightful though.
Rio抢先场，带着听歌的心情去看的。第一幕改编黑泽明的部分算是全片最弱，每段对话不仅生硬还带着背景乐，挺影响观感。第二幕赎人有点鱼龙混杂，调色剪辑处理参差不齐。但第三幕丹泽尔和ASAP Rocky两场对话算是把片子救了回来，还给贫富差距主题做了个升华。能看出老爷子骨子里还是想表达对扬基以及黑人文化的热爱，但讲的故事跟以前比有所收敛
8.9/10 #Cannes78 斯派克李回到了他依然得心应手的早期风格，一切关于非裔美国人文化的高低贵贱新旧都被杂糅进这部家庭与犯罪轻喜剧，如同一场美妙的音乐演出：我们跟随着家庭的步伐和对嫌犯的追踪一路走过布鲁克林曼哈顿再到布朗克斯，而爵士中最重要的即兴部分则被斯派克李式的笑话与他私藏的对洋基队的毕生支持所弥补。不断回收的出现于对话中的线索将叙事本身的趣味拉满，他的确在面向新时代的时候呈现温和的保守，但是对于纯粹的网络热度与拜金主义，即便同样属于他们的当代文化，提出了令人满意的合理批评。一场可以放松身心靠在椅背上的曼妙观影体验，干净且可爱，把情节剧的转折适当的柔化来调和进他的旋律之中，走入影厅大门的时刻套上头戴式耳机的刹那又有多少不同呢？在侧写近代纽约这件事上，斯派克李依然表现了深沉的爱。
❤️纽约，地名和街区都饱藏爱和记忆，一条条地铁和大桥划得它沟壑纵横，一站就是一个族群，一个族群就是一派涌动交织，细密运转的生命，类型叙事只是给予驱动，电影实际的主角正是来自黑人文化旺盛的血液和基因。不仅是身份地位高处到低处一次不经意的倒置和对峙，也是一个种群自身从低处到高处的运转百科，街区，地铁，俚语，篮球，棒球，女人，兄弟和子嗣，我们清晰地看见纽约如此贯连又养育了功名胜败潮起潮落。警察遵循着程序无所进展的时候，一条来自街头毫无延迟的小道消息使真正有效的追捕得以个人地继续下去，街头与系统，低处与高处，地狱与天国的连结从未像这一刻般鲜活。而这也是非裔种群最鲜活的魅力，高处从低处一路攀升而抵达，同时又始终被低处汲养，预备回到低处中去，正如华盛顿脱下西装便可以穿回帽衫，一个系统美丽的辩证法。
没看过原版，但不妨碍欣赏这部的精彩。能把黑人音乐和各类政治隐喻融入到类型片，并让人看的全神贯注，Spike Lee功力了得。亚裔想拍出这样的好莱坞制作，而不再只是刻板印象的“载歌载舞”，可能真的还要很久很久…
真的挺莫名其妙的一部电影转场生硬地像是musical，但又不是，所谓的天国也没有很天国，不然他不会那么在意钱的问题，地狱也没有很地狱否则也不会有那么好的棚，而且明明在地下录音棚里的时候有机会和解，非得要打那一枪把一切毁掉，然后在监狱里又要自傲自大，搞不懂配乐真的是一坨，完全不适配，极度割裂，不知道是想炫技还是什么，但也无法识别炫的是什么技真的能让我体会到的只有对音乐市场的绝望，没有人脉就没有机会，没有背景就没有机会，最后的那首歌，好听是好听，但无法共情，因为她已经是过于幸运的上等人了
只能说刚看完 High & Low 4K 重映再来看这个......对比黑泽明的差距实在是有点大, 还经常有一些匪夷所思的剪辑, 但是我觉得最后的音乐很好听.
4/5 @ Rio Theatre, Vancouver
配乐一言难尽 前半部分真是让人煎熬
是sei沒看原版先看翻拍。。。是sei覺得Spike Lee已ed（不是
后半段挺好的
配乐真的铺太满，中段的地铁戏份不错
* pack out the trunk from the front to the back *
Spike Lee坐在我旁边的旁边！
是对原作很有意思的改编。黑泽明的电影里，绑匪要的仅仅是钱而已，而在这一版里，rapper向音乐公司老板索取的其实是attention，因为在这个时代，得到了attention就是得到了钱。Attention is all u need，我们这个ai时代最完美的概括。
A / 与僵硬的戏剧性远远甩开距离，黑人音乐主题的融入将过分概念化的对立引向混杂的人群、驳杂的历史媒介和城市空间的交响。在精细的数码影像与上流空间中我们只能探测到零碎的语气节奏跳动，而斯派克李选择在其中将绑架案的档案进行“专辑化”从而让面容朝向历史的回声。因此在中段流光溢彩的变奏中，我们发现当代的人物会坠入另一种影像的故障般错位的时间质感中。与此同时，声音的群和种族的群以一种更为驳杂的方式形成了对探案过程的视听阻碍。人群的停滞与音乐的连绵都无法被直接穿透而让电影成为向现实的打开的混沌世界。此后的段落才得以更深入地服务于音乐性的构建，MV式的、广告式的、音乐综艺式的场景接连爆破为一连串的声画流动。尽管更多是偏向《大都会》式的想象性和解，却又总是兼容着戏谑与批判等更多重的语气。
#2025Cannes#一部类型元素十足的商业电影。Lee多年的创作经历早已让他找到了“黑人文化的魅力如何在大银幕上展现”这样复杂的创作问题的答案。在这部电影中，Lee引用大量黑人流行文化元素，从篮球（AJ经典球鞋，自己的主队纽约尼克斯的布伦森的球衣），到房间里的阿里海报再到本片最重要的说唱音乐和一声声bro的情义…这些都不是刻板的，而是流淌于黑人角色生活中的，Lee对这些的展现是自然且真诚的。对于曾经剑指3K党、聚焦黑人社区的Lee来说，此次新片更加的流行商业，融合了动作/喜剧/惊悚等元素，也让Washington再一次拿起了枪。即便是商业片，作为音乐人的Lee也尝试在片中加入了AI替代音乐以及什么是音乐等回归艺术的问题。总的来说是一部很有趣的电影📽️
好看